Методическая разработка занятия с использованием проектного метода "Проектирование сценического костюма на основе природных форм"

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

Дополнительного образования детей

«Центр дополнительного образования детей им. В. Волошиной»

Методическая разработка занятия

с использованием проектного метода

(возрастная группа учащихся 11-15 лет)

Проектирование сценического костюма

на основе природных форм

Подготовила

педагог дополнительного образования

Безрукова Екатерина Александровна

г. Кемерово

 2015

Проектирование сценического костюма

на основе природных форм.

Цель: графическое художественно-образное проектирование коллекции одежды на основе природных форм цветка.

Задачи:

·              Рассмотреть на примерах  этапы проектирования костюма на основе форм цветка;

·              Сформировать представления учащихся о процессе создания коллекции одежды на основе наработанного материала;

·              Научить использовать приемы трансформации природной формы в форму костюма или его отдельные элементы;

·              Способствовать развитию у учащихся памяти, процессов анализа, обобщения и сравнения мышления, воображения и творческого мышления;

·              Формировать художественное восприятие  окружающего мира и чувства прекрасного.

Методы и приемы: объяснительно-иллюстративный, метод учебного проекта.

Оборудование: компьютерная презентация в программе Power Point, компьютер, проектор, экран, листы белой бумаги формата А3, шаблон фигуры человека (женской), цветная бумага, канцелярские принадлежности: фломастеры, простые карандаши, ножницы, клей.

План занятия:

I.                  Организационный момент. Вступительная беседа.

II.               Работа над проектом.

1.     Постановка проблемы.

2.     Обсуждение темы.

3.     Организационный этап.

4.     Самостоятельная поисковая, творческая работа обучающихся.

5.     Оформление результатов работы.

6.     Обсуждение и анализ  полученных результатов.

7.     Презентация проекта и его продукта;

8.     Подведение итогов.

III.            Заключение.

Реализация проекта: образовательное учреждение МБОУ ДО «ЦДОД им В. Волошиной» театр моды «Звездопад»;  по масштабу – групповой, по времени – краткосрочный (3 часа), по содержанию – предметный, по доминирующей деятельности – творческий проект.

Ход занятия.

I.      Организационный момент. Вступительная беседа.

Здравствуйте, ребята! Сегодня у нас будет необычное занятие. Нам предстоит выполнить и защитить проект, который можно представить как серию творческих эскизов сценических костюмов, объединенных в одну коллекцию.

Давайте вспомним, что же такое проект?  (Проект – это самостоятельная, творчески завершенная работа, выполненная обучающимся от идеи до полного завершения под руководством педагога). 

Создание  или другими словами  проектирование новой  формы костюма – работа очень сложная, кропотливая,  но весьма увлекательная.  Скажите, ребята, а как называются люди,  которые придумывают для нас одежду? (Это художники-модельеры или дизайнеры одежды). Прежде чем такой художник возьмет карандаш, он  должен решить один очень важный вопрос: как создать что-то новое, необыкновенное, когда столько уже создано и придумано, от чего оттолкнуться, что взять за основу его будущей идеи? Возникает проблема. И здесь на помощь могут придти образы природы.

Сегодня, ребята, я предлагаю вам поработать в качестве такого художника-модельера и проектировать свой сценический костюм на основе природной формы – цветка.

Слайд 1. (Тема занятия: «Проектирование сценического костюма на основе природных форм »).

II.    Работа над проектом

1.     Постановка проблемы.

Слайд 2 (Представлены задачи – этапы работы)

Прежде чем приступить к работе, давайте еще раз обозначим, что нам предстоит выполнить:

·    рассмотрим процесс создания костюма и этапы его проектирования;

·    научимся приемам трансформации природной формы в форму костюма или его отдельные элементы;

·    каждый из вас попробует создать художественно-графический образ костюма на основе одного определенного цветка;

·    проведем анализ работ и смоделируем несколько костюмов, которые можно объединить в коллекцию по определенным   идейно-конструктивным признакам;

·    оформление и защита проекта;

·    подведем итоги.

2. Обсуждение темы.

Слайд 3 (Определение сценического костюма, примеры)

Что же такое сценический костюм, в чем его особенность среди других видов одежды? Как он создается?

Сценический костюм – это костюм, где главной характерной особенностью, выделяющей его из других видов одежды, является его образность. В нем каждая мелочь – неотъемлемая часть образа. Все должно работать на него.

Бесспорно, что процесс моделирования одежды  - это целое искусство. Это чрезвычайно сложный процесс, включающий в себя множество этапов от идейного замысла, создания эскизов до  выполнения проекта в материале.

Главной и начальной формой работы над моделью нового костюма является набросок или фор-эскиз. Именно на этом этапе автор формирует свои первоначальные мысли или идейные решения формы будущего костюма и фиксирует их на бумаге.

Источником образования костюма, неким прообразом или основой для нового силуэта может служить практически любое явление окружающего мира. Это может быть: архитектура, ткань, мотивы народного костюма, худож. образы творчества известных художников и мастеров и т.п.  Но бесспорным фаворитом здесь является образы и формы, взятые из самой природы.

 Прежде всего, природа служит источником поиска рисунка для ткани.

Слайд 4 (Примеры цветочного рисунка ткани)

Иное дело - это создание композиции формы костюма. Это очень сложный процесс, требующий от автора большой многоступенчатой работы.

Слайд 5 (Этапы работы над созданием композиции формы костюма)

Можно выделить следующие этапы:

1.     Анализ природной формы;

2.     Зарисовка с натуры или иного источника (возможно использование элементов стилизации) с выявлением характерных особенностей тектоники растения;

3.     Изучение полученных набросков с т. зрения движения, красоты и выразительности линий;

4.     Поиск путей и решений, что из зарисовок может служить новому силуэту костюма.

 А это может быть силуэт формы костюма в целом или форма какой-либо его части, доминирующей над другими формами и акцентирующая всю композицию – рукава, воротника, юбки или головного убора. Вариантов может быть множество.

Слайд 6 (Примеры формообразования моделей из коллекции «Безумные соцветия» театра моды «Звездопад»).

  Пример № 1                                                 Пример № 2

                           

 

(Авторские эскизы составителя занятия Безруковой Е.А.)

И другие примеры…

Одна зарисовка одного только цветка  может дать несколько импульсов сразу!

Слайд 7 (Варианты идейных решений преобразования темы цветка в форме костюма)

 Либо это новое идейное решение в

·        разработке линий силуэта костюма  в целом,

·        линий внутреннего членения формы костюма,

·        приемов декоративной разработки внутри формы,

·        оформлении дополнений к костюму;

·        проектах узора ткани для костюма, ее фактуры.

3. Организационный этап.

 Практическая часть.

Ребята, я предлагаю вам вариант изображения цветка, который называется «Пахистахис желтый». 

Слайд 8 (Вариант природной формы цветка).

Именно на его основе каждый из вас попробует создать некий художественно-графический образ костюма. Далее мы с вместе проанализируем, что у нас получилось, и смоделируем несколько костюмов, которые можно объединить в единую коллекцию (проект) по определенным признакам.  Также вам надо будет защитить  проект, придумать название, определить характерные особенности данной коллекции. 

Давайте проверим, все ли необходимые материалы есть у вас на столах.  Для работы  вам понадобится: белые листы бумаги,

                                                шаблоны человеческой фигуры,

                                                цветная бумага,

                                                канцелярские принадлежности.

4. Самостоятельная поисковая, творческая работа учащихся.

Возвращение к Слайду 5 (Этапы работы над созданием композиции формы костюма)

Сначала внимательно проанализируйте полученное изображение. Посмотрите, что вы можете взять за основу для какого-либо элемента костюма: форма лепестков (в виде сердца, капли), листьев, фактура внешней формы цветка (похожа на чешую у рыбки), особенности строения самого соцветия.

 Обратите внимание, что сам цветок подсказывает вам и цветовую гамму вашего костюма, это цвета: желтый, белый, оттенки зеленого. Но это не значит, что нельзя использовать и другие цвета, главное чтобы они гармонично сочетались между собой. Костюм может быть выстроен либо по принципу схожих цветов и оттенков,  либо контрастных. 

Повесить таблицу «Близкие, контрастные цвета», «Цветовой круг».

Очень важный момент для создания завершенного образа костюма – это прическа, головной убор (если необходим), аксессуары и дополнения к костюму.

5.     Оформление результатов работы.

Обучающиеся компонуют  свои работы на доске, готовят небольшое представление своих творческих эскизов.

6. Обсуждение и анализ  полученных результатов.

Обучающиеся презентуют свои работы. Далее вместе с педагогом происходит:

·        обсуждение работ:  идейно-конструктивный анализ формы костюма,

стилевое решение костюма,

цветовая гамма,

соответствие аксессуаров и дополнений,

образность  костюма,

выявление наиболее удачных решений  формообразования костюма и    общих ошибок;

·        корректирование эскизов;

·        объединение нескольких моделей в одну коллекцию по  определенным идейно-конструктивным признакам.

1.     Презентация проекта и его продукта.

Обучающиеся дают название коллекции, определяют общие характерные признаки составляющих ее моделей.

2.     Подведение итогов.

Ребята, вам понравилось быть художниками-модельерами и придумывать новые образы и формы костюмов? Вы убедились, что этот процесс достаточно серьезный, но очень увлекательный! Я думаю, что это занятие и этот опыт был полезным и поможет вам в  дальнейшем  создавать новые коллекции костюмов на любую тему.  

III. Заключение

Итак, ребята, что нового мы узнали на занятии, чему научились?

Сегодня мы рассмотрели, что источником творческой мысли художника-модельера может служить формы, силуэты и линии из природных форм. Мы попробовали создать эскизы костюмов на основе форм цветка  и составить коллекцию.

 Надеюсь, вам понравилась наша работа! Желаю вам успехов  в вашем творчестве! 

Список используемой литературы

1.     Главные правила сочетания цветов / сост. С. Бояринова. – М.: Астрель: АСТ: Полиграфиздат, 2010. – 96 с.: ил.

2.     Горина Г. С.- «Моделирование формы одежды». -  М.: Легкая и пищевая промышленность,  1991. – 184 с., ил.

3.     Ермилова В.В., Ермилова Д.Ю. Моделирование и художественное оформление одежды. М. 2000.

                          Интернет-ресурсы

4.     Википедия. Свободная энциклопедия [электронный ресурс] http://ru.wikipedia.org/

5.       Иллюзия рисунка одежды. Сочетание цветов [электронный ресурс] http://lookcolor.ru/cvet-v-odezhde/