Движение
ровными длительностями. Движение ровными одинаковыми длительностями встречается в музыке
нередко. Причем чаще всего это движением восьмыми, шестнадцатыми или триолями.
Следует отметить, что подобная ритмическая монотонность часто создает
гипнотический эффект – музыка заставляет полностью погрузиться в передаваемое
композитором настроение или состояние.
«Слушаем
Бетховена». Ярким
примером, который подтверждает вышесказанное, является знаменитая «Лунная
соната» Бетховена. Ее первая часть целиком построена на непрерывном движении восьмых-триолей.
Вслушайтесь в это движение. Музыка просто завораживает и, действительно, как
будто гипнотизирует. Может быть, за это ее так любят миллионы людей на Земле?
Другой
образец из музыки того же композитора – Скерцо – вторая часть
прославленной Девятой симфонии, где после краткого энергичного громоподобного
вступления мы слышим «дождь» ровных четвертных нот в очень быстром темпе и в
трехдольном размере.
«Прелюдии
Баха». Не только в музыке Бетховена встречается прием ровного ритмического
движения. Аналогичные примеры представлены, например, в музыке Баха, во многих
его прелюдиях из «Хорошо темперированного клавира». В качестве иллюстрации
представим вам Прелюдию До мажор из первого тома ХТК, где ритмическое
развитие построено на ровном неспешном чередовании шестнадцатых нот. Еще один
показательный случай – Прелюдия ре минор из того же первого тома ХТК.
Здесь сочетаются сразу два типа моноритмического движения – четкие восьмые в
басу и шестнадцатые-триоли по звукам аккордов в верхних голосах.
«Современная
музыка». Ритм
ровными длительностями встречается у многих классических композиторов, но
особую любовь к такому виду движения проявили сочинители «современной» музыки.
Мы сейчас имеем в виду, саундтреки к популярным фильмам, ряд песенных композиций.
В их музыке можно услышать примерно такие биения:
Пунктирный
ритм. В переводе с немецкого слово «пункт» значит «точка». Пунктирный ритм –
это ритм с точкой. Как известно, точка относится к знакам, увеличивающим
длительности нот. То есть точка удлиняет ноту, рядом с которой она стоит, ровно
наполовину. Часто после ноты с точкой следует другая, короткая нота. И вот как
раз именно за сочетанием долгой ноты с точкой и короткой после нее закрепилось
название пунктирный ритм. Давайте сформулируем полное определение
рассматриваемому нами понятию. Итак, пунктирный ритм – это ритмическая фигура
из долгой ноты с точкой (на сильном времени) и следующей за ней короткой нотой
(на слабом времени). Причем, как правило, соотношение долгого и короткого
звуков бывает 3 к 1. Например: половинная с точкой и четверть, четверть с
точкой и восьмая, восьмая с точкой и шестнадцатая и т.д. Но, надо сказать, что
в музыке вторая, то есть короткая нота чаще всего является как бы замахом к
следующей длинной ноте. По звучанию получается что-то наподобие «та-Дам,
та-Дам», если выразить это в слогах.
«Снова
Бах». Пунктирный ритм, составленный мелкими длительностями – восьмыми,
шестнадцатыми – обычно звучит остро, напряженно, повышает экспрессию музыки. В
качестве примера предлагаем вам послушать начало Прелюдии соль минор Баха из
второго тома ХТК, которая целиком пронизана острыми пунктирными ритмами,
которых здесь несколько видов. «Мягкий пунктир». Не всегда пунктир
звучит остро. В тех случаях, когда пунктирный ритм образуют более-менее крупные
длительности, острота его смягчается и звучание получается мягким. Так,
например, в Вальсе из «Детского альбома» Чайковского. Пунктированная
нота приходится на синкопу после паузы, что делает общее движение еще более
плавным, растянутым.
Ломбардский
ритм. Ломбардский ритм – то же, что и пунктирный ритм, только наоборот, то
есть в обращенном виде. В фигуре ломбардского ритма короткая нота помещена на
сильном времени, а нота с точкой – на слабом. Звучит очень остро, если он
составлен мелкими длительностями (является к тому же разновидностью синкопы).
Однако острота данной ритмической фигуры по характеру не тяжелая, не
драматическая, не угрожающая, как у пунктира. Часто она, наоборот, встречается
в музыке легкой, грациозной. Там эти ритмы сверкают словно искорки. «Ломбардский
ритм в сонате Гайдна». Ломбардский ритм встречается в музыке композиторов
разных эпох и стран. А мы в качестве примера предлагаем вам фрагмент фортепианной
сонаты Гайдна, где названный вид ритма звучит продолжительное время.
Затакт – это начало музыки со слабой доли, еще один
часто встречающийся в вид ритма. Для того чтобы понять это, нужно сначала
вспомнить, что в основе музыкального времени лежит принцип регулярного
чередования биений сильных и слабых долей метра. Сильная доля – это всегда
начало нового такта. Но не всегда музыка начинается с сильной доли, очень
часто, особенно, в мелодиях песен, мы встречаем начало со слабой доли. Текст
известной новогодней песни «В лесу родилась елочка» начинается с
безударного слога «В ле», соответственно, безударный слог в мелодии должен
приходиться на слабое время, а ударный слог «су» – на сильное. Вот и
получается, что начинается песня еще до наступления сильной доли, то есть слог
«В ле» остается за тактом (до начала первого такта, до первой сильной доли).
«Государственный гимн». Еще один характерный пример –
современный российский гимн «Россия – священная наша держава» по тексту также
начинается с безударного слога, а по мелодии – с затакта. Кстати, в музыке
гимна много раз повторяется фигура уже знакомого вам пунктирного ритма, который
прибавляет музыке торжественности. Важно знать, что затакт не является
самостоятельным полноценным тактом, время для его музыки заимствуется
(занимается) из самого последнего такта произведения, который, соответственно,
остается неполным. Но вместе, в сумме затакт и последний такт образуют один
полный нормальный такт. Синкопа – это смещение ударения с сильной доли
на слабую, синкопы обычно вызывают появление длинных звуков после на слабом
времени после короткого или паузы на сильном, и распознаются по этому же
признаку. Конечно, разновидностей ритмических рисунков существует гораздо
больше, чем мы здесь рассмотрели. Свои особенности ритмики есть у многих
музыкальных жанров и стилей. Например, яркие характеристики с этой точки зрения
получают такие жанры, как вальс (трехдольный метр и плавность или фигуры
«кружения» в ритме), мазурка (трехдольный метр и обязательное дробление первой
доли), марш (двухдольный метр, четкость ритма, обилие пунктиров) и т.д.
Источник:
https://muz-teoretik.ru/vidy-ritma-v-muzyke/
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.