Инфоурок ИЗО, МХК Другие методич. материалыМетодический доклад по изобразительному искусству на тему "Роль пленэра в процессе обучения детей в детской школе искусств"

Методический доклад по изобразительному искусству на тему "Роль пленэра в процессе обучения детей в детской школе искусств"

Скачать материал

Администрация города Курска

Управление культуры города Курска

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

дополнительного образования

«Детская школа искусств №2 имени И. П. Гринева»

 

 

 

Методический доклад:

«РОЛЬ ПЛЕНЭРА В ПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ В ДЕТСКОЙ ШКОЛЕ ИСКУССТВ»

 

Преподаватель

 объединения изобразительного

и театрального искусства:

Малахова А.В.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                                                       2019 год

 

Содержание:

1.     Введение.

2.     Пленэр в современной детской школе искусств.

3.     Пленэр в детском оздоровительном лагере.

Авторская программа мастер-класса по пленэру «КРАСКИ ПРИРОДЫ».

4.     Заключение.

5.     Список литературы.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1.Введение.

Сегодня в рамках современной образовательной парадигмы важным аспектом является развитие творческого потенциала обучающегося. Одной из наиболее эффективных форм образовательного процесса является учебная практика «пленэр».

Слово «пленэр» и произношение «пленэр» произошло от французского «en plein air», что в переводе означает «на открытом воздухе», т.е. живописная техника изображения объектов при естественном свете и в естественных условиях. Специфика живописи на отрытом воздухе диктует применение различных способов работы, повышает творческий опыт юного художника.

Рассмотрим некоторые моменты, предвосхищающие появление пленэрной живописи, можно проследить в творчестве мастеров итальянского Возрождения и художников XVII века. Однако по существу принципы пленэра получили распространение в первой половине XIX века (Д. Констебл в Великобритании, А.А. Иванов в России). Английский художник Д. Констебл писал пейзажные этюды с натуры, пытаясь передать в них изменения погоды и атмосферы, хотя картины писались в мастерской. В середине XIX века приверженцами пленэра выступают мастера барбизонской школы, а также К. Коро, работавшие на открытом воздухе. Наиболее полное воплощение принципы пленэра нашли во второй половине XIX века в творчестве мастеров импрессионизма — К. Моне, К. Писсарро, О. Ренуара и других. Именно тогда термин «пленэр» начинает широко употребляться. В 1891 году К. Моне вступает на пленэре в соревнование с природой. Он создает серию этюдов-картин «Тополя» на берегу реки Эпт, работая одновременно на нескольких мольбертах, стремясь запечатлеть оттенки цвета и освещения, непрестанно меняющиеся в зависимости от времени суток и погоды.

В России во второй половине XIX — начала XX веков работали на пленэре такие выдающиеся художники, как В.Д. Поленов, В.А. Серов, И.И. Левитан, К.А. Коровин, И.Э. Грабарь и многие другие. Левитан запечатлел в картине «Март» радостное пробуждение природы от зимнего сна. Работая на пленэре, художник увидел и показал зрителям, что в свете яркого солнца тени теряют свой скучный темный цвет. Синее весеннее небо и яркое солнце окрашивают их в праздничные тона. Рефлексы отраженного света и цвета проникают в тени сугробов, ложатся нежными бликами на снег возле крыльца.

С конца XIX века и до наших дней работа на пленэре ложится в основу обучения начинающих живописцев. Многие художники-пейзажисты по-прежнему создают свои произведения на пленэре.

Яркой страницей в истории развития отечественной живописи на пленэре является чистяковская школа обучения изобразительному искусству. Чистяков требовал от ученика уже в начале обучения цельно видеть цветовые отношения объектов натуры и в соответствии с полученным зрительным образом создавать цветовой строй этюда. Весь путь цветового построения по методу Чистякова можно разделить на три последовательных этапа. В самом начале работы требовалось определить, по выражению Чистякова, «существо цвета предметов» и проложить на бумаге их основные отношения. Проложив основные отношения, художник тем самым создает возможность для последующей работы, в ходе которой совершенствуется эмоционально-образное изображение воспринимаемой натуры. Определение тоновых и цветовых отношений натуры при целостном ее восприятии является как мне кажется главным моментом в и в современной практике обучения живописи в детской школе искусств.

2.Пленэр в современной детской школе искусств.

Сегодня пленэр – это обязательный этап обучения в детской школе искусств. Он проводится после годовых просмотров и является продолжением классных учебных занятий по рисунку, живописи и композиции.

Содержание программы «Пленэр» нацелено на формирование культуры творческой личности, на приобщение учащихся к миру искусств, общечеловеческим и национальным ценностям через их собственное творчество и освоение художественного опыта прошлого. Приобщение к основам изобразительного искусства осуществляется через практические занятия в студии и на воздухе. Рисование с натуры природных форм, архитектуры, животных и человека является основным видом заданий во время пленэрной практики.

Изображение окружающей действительности с учетом воздействия на натуру световоздушной перспективы и естественного освещения — сложнейшие задачи для обучающихся, верное решение которых требует от них серьезных навыков по всем творческим дисциплинам. Пленэр, опираясь на полученные знания и навыки по предметам рисунок, живопись, композиция, помогает совершенствовать и развивать технические способы работы в этих дисциплинах. Работа на открытом воздухе большей частью связана с выполнением этюдов и зарисовок пейзажных мотивов с малыми и монументальными формами. Обучающиеся, изучая объекты живой природы, получают богатый материал в виде накапливающихся визуальных впечатлений от натуры. У них постепенно возникает потребность в созерцании и неторопливом любовании природой.

На пленэре дети осваивают художественные особенности в работе над пейзажем, решают поставленную педагогом задачу, учатся выбору мотива, грамотной компоновке и последовательности при выполнении упражнения, с учетом осваиваемых материалов и дополнительных технических средств, применяемых в изобразительном искусстве.

С первых же дней в работе с натуры на пленэре обнаруживается ряд общих недостатков. Наиболее распространенными из них являются следующие:

- случайность выбора мотива;

- неопределенность композиционного построения по отношению к выбранному формату;

Дисгармония основных отношений: неба, земли, воды;

- шаблонность в применении одного технического приема (работы по сухому или по сырому);

- незавершённость работы на первом плане и излишняя детализация дальнего плана, контрастное решение второстепенных деталей на краях этюда;

- отсутствие доминирующего цвета в этюде, изолированность цвета предметов от окружающей среды;

- при работе акварелью чрезмерное употребление воды (размывы тона), много открытого цвета, взятого без учета освещения световоздушной среды (отсюда в летних этюдах – ядовитая зелень, ложное расцвечивание теней желтоватыми и фиолетовыми пятнами, отсутствие теплохолодности на изображаемых предметах.

Как подсказывает педагогический опыт, перед детьми при работе с натуры встают сложные эмоциональные проблемы, например: неумение контролировать себя в работе, недостаточное проявление воли к ее завершению. Здесь необходим соответствующий психологический настрой, своеобразная настройка на оптимальное состояние.

Для лучшего овладения детьми приемами живописи на пленэре, эффективна система мастер – классов, по основным темам пленэрной практики, в процессе проведения которых демонстрируется личное умение преподавателя выполнять этюд с натуры от композиционного поиска, этапов выполнения работы, детализации и обобщения, до создания художественного образа. Мастер – классы, как система творческого показа и пояснительного рассказа необходимой последовательности методически-грамотного ведения работы, дают положительные результаты и стимулируют творческую деятельность ребенка.

Учитывая специфические особенности живописи на пленэре, как живописи на открытом воздухе, основные цели занятий направлены на приобретение и развитие у учащихся следующих знаний и навыков:

— умение воспринимать натуру в крупномасштабном, трехмерном пространстве, а ее изображение — в двухмерном пространстве на плоскости;

— умение воспринимать тепло-холодные отношения и оттенки в зависимости от освещения, среды, пространственного удаления планов, применяя на практике законы цветоведения, линейной и воздушной перспективы;

— умение сравнивать цвета натуры в их сочетаниях по цветовому фону, светлоте, насыщенности, исходя из особенностей пейзажной живописи;

— применение при исполнении этюдов метода работы большими цветовыми и тональными отношениями, выдерживая общий тонально-цветовой масштаб, воспринимая натуру целостно;

— использование этюдов пленэра наряду с набросками и зарисовками в графике и в цвете, как основной, подготовительный материал к текущим учебным заданиям, в том числе по композиции, умение создавать выразительные композиционно-цветовые решения в этюдах с натуры и по памяти, а также (в старших классах) создавать художественные образы в самостоятельных работах, выполняемых на основе глубокого изучения явлений природы.

Существуют следующие условия эффективности пленэра:

— сочетание разнообразных организационных форм практики (базовая, экспедиционная, тематическая, музейно-экскурсионная);

— применение индивидуальных заданий по живописи на пленэре и самостоятельной творческой деятельности по мотивам учебных занятий;

— умение представить образ предстоящих действий в рисунке, живописи и композиции (приемы наглядного сравнения и метафоризации в объяснениях преподавателя);

— тренировка аконтрастного видения натуры у обучающихся; выявление главного цветового аккорда теплохолодных отношений в натуре в процессе создания цветового строя этюда,

— должна быть идейно-художественная направленность практической подготовки учащихся, ориентация ее на творческий характер изобразительной деятельности, при этом художественное творчество рассматривается на основе разнообразия вариантов выполнения эскиза и этюда, в процессе чего развиваются изобразительные навыки, формируется личностное отношение к изображаемому, воспитывается потребность в правдивой передаче чувств.

Учебный пленэр имеет цель адаптации обучающегося к среде, развития его навыков рисунка и живописи с подготовкой материалов для аудиторных работ заданной тематики в изображении среды. Например, выполнение пейзажа одного и того же места в разных сезонах, при разном освещении, в разных манерах. На пленэре важно постоянно контролировать правильную сходимость линий в точках схода, учитывать высоту горизонта, находить и акцентировать основные компоненты пейзажа, удалять несущественные и нарушающие баланс композиции. Работа на пленэре делает обучающегося более восприимчивым к образам среды, раскрывает его глаза и ум на явления природы, делает более полноценным и реалистичным его художественное мышление, уводит от абстракции, лишенной визуальной пищи. С развитием навыков пленэрные этюды перерастают свое первоначальное учебное значение, приобретая самостоятельную художественную ценность, очарование непосредственности изображения и свежести техники.

Главный принцип обучения на пленэре — это индивидуально-личностный подход. При этом основной формой взаимодействия личности учащегося с социальной средой является этюд с натуры. Выполнение этюдов, их совершенствование обусловлено принципом возрастания индивидуализации школьника. По классам действие этого принципа выглядит следующим образом: 1, 2 классы -доминирование базовых и групповых форм практических занятий; 3 класс — сочетание групповых форм подготовки с индивидуальными занятиями по живописи на пленэре с их возрастанием; 4, 5 класс -индивидуальная форма подготовки учащихся с использованием установочных и заключительных занятий в составе всей группы.
В период практики на пленэре обучающиеся приобретают ряд знаний и навыков:

·        В первом классе — это восприятие натуры как целостного образа, нахождение его основных тонов и цветовых отношений в пределах общего тона; овладение основными элементами формы (линией, локальным пятном, цветом) при изображении растительного и животного мира; формирование привычки чередовать работу с натуры, по памяти, по представлению и по воображению; приобретение навыков выполнения композиционно-тематической работы по впечатлению от натуры, на основе ее изучения в набросках и зарисовках, этюдах и эскизах.

·        Во 2-3 классах -это совершенствование приемов акварельной живописи и краткосрочного наброска на пленэре, при этом особое внимание уделяется выявлению гармонии пропорций, выразительного ритма линий, пятен и локальных цветовых отношений, декоративных элементов в архитектуре, а также развитию эстетического вкуса в процессе рисования памятников архитектуры, самостоятельной композиционно-тематической работы по индивидуальному рабочему плану. Во время знакомства с историческими, литературно-художественными памятниками создаются оптимальные условия для воспитания гражданской ответственности за сохранение экологической среды, культурного наследия народа, главным образом через индивидуальные задания, самостоятельные зарисовки и этюды пейзажных мотивов, архитектурных памятников.

·        В 4-5 классах — развитие творческой самостоятельности в выборе пейзажного мотива, сюжета для композиционных разработок, материалов для их осуществления; углубление художественных знаний и навыков (навыки быстрого изображения позирующих фигур, передачи движения и характера натуры, портретных черт, настроения); поиск мотивов и сюжетов, воспитывающих нравственность школьника, вызывающих его интерес к художественному краеведению, к трудовой и духовной жизни людей.

На пленэре в процессе этюдов обучающийся постепенно переходит от совместной работы с преподавателем к самостоятельной учебно-творческой деятельности. Для этого от задания к заданию разрыв между консультациями педагога увеличивается, исключается мелочная опека.

Ключевым фактором в работе с натуры на пленэре является ее идейная и художественная направленность. При этом, учитывая характер, темперамент, способности, привычки ребенка, в пленэрной практике нашли также применение и совершенствуются такие психолого-педагогические средства, как установочные беседы (создание определенных представлений об особенностях тематических этюдов с натуры и возможностях их совершенствования в самостоятельной практической работе), индивидуальные и групповые (предварительные и итоговые) просмотры с последующим обоснованным разбором положительных и отрицательных сторон этюдов, специализированные упражнения, способствующие развитию художественного мышления, овладению навыком выразительной передачи объекта, «быстрого схватывания формы», формированию константного восприятия величины, формы и цвета (особенно общего цветового тона натуры), мысленному изображению ранее наблюдаемых объектов в пленэре; постановка индивидуальных и коллективных задач по содержанию большой темы и отдельных заданий.

Поскольку занятия на пленэре проходят в ограниченном объеме часов, большое значение имеют систематические самостоятельные занятия обучающихся набросками и зарисовками на пленэре. Именно они способствуют развитию обостренного восприятия окружающей действительности, обобщению увиденного, достижению максимальной краткости, правдивости и выразительности. Все виды набросков (с натуры, по памяти, воображения, комбинированные наброски) особенно важны для приобретения навыков в умении изображать окружающую среду.

Внимательное изучение среды и отражение состояния природы дает ценный опыт (если, конечно, рисующий придерживается реалистической ориентации в своем ремесле) накопления колористических соотношений и понимания воздушной перспективы, живости изображения, питающей в дальнейшем композиции, выполненные в аудитории. Пленэр развивает предметную и ассоциативную память, самостоятельность творческой интерпретации натуры, стильность изображения.

Таким образом практика по изобразительному искусству в условиях природы — пленэр занимает в системе обучения в ДШИ значительное место Эта учебная практика, основанная на принципе гуманизма, высокой образности и жизненной правды, выступает на современном этапе как целостный художественный процесс, в котором наряду с обучением живописи осуществляется формирование знаний и навыков краткосрочного рисунка, композиционно-тематической работы, создаются естественные условия для положительного влияния природной среды на развитие личности учащегося.

На занятиях в период пленэрной учебной практики обучающиеся школы знакомятся с природно-климатическими условиями и характером местности родного края, пополняют свои знания новыми сведениями о памятниках истории и культуры, что, безусловно, способствует более углубленному нравственному их воспитанию. Во время пленэра закрепляются и углубляются знания и навыки по живописи, рисунку и композиции, через индивидуальные задания, развивается творческая активность и инициатива учеников, их художественные потребности и эстетический вкус.

3.Пленэр в детском оздоровительном лагере. Авторская программа мастер-класса по пленэру «КРАСКИ ПРИРОДЫ».

Вот они каникулы! Время для встреч и проведения полезного отдыха. Часто можно услышать. Почему бы одаренным детям летом просто не отдохнуть?

На самом деле для таких ребят очень важно совмещение отдыха с учебой. Неправильно считать, что одаренный ребенок в школе перегружен. Для него занятие любимым делом – тоже отдых; он от этого получает удовольствие. Дети отдыхают и одновременно занимаются любимым делом.  

Одним из важных и интересных направлений в педагогической практике является пленэр в детском летнем оздоровительном лагере. В программе смены предусмотрены не только развлекательные, но и обучающие программы.

Интересен пленэр в первую очередь своей спецификой, так как не все дети, желающие посетить занятия пленэра имеют художественную подготовку, да и темы занятий должны в первую очередь помочь ребятам освоится на новом месте, найти новых друзей, в короткие сроки раскрыть свой творческий потенциал.

С учетом возрастных, творческих способностей учащихся, мною была разработана программа для занятий по рисованию на пленэре.

Программа состоит из: пояснительной записки, куда входят - цели и задачи программы, предмет изучения, организационно методические основы программы. А, также, данная программа состоит из учебно-тематического плана; и содержание изучаемого курса, методического и информационного обеспечения.

Данная программа предназначена для детей обучающихся в ДШИ и ДХШ, в условиях детского оздоровительного лагеря в возрасте от 8 до 16 лет. Программа способствует обучению детей рисованию на пленэре, закреплению навыков рисования приобретенных в течение предыдущего учебного периода, дает наглядно, на практике определить степень владения изобразительным мастерством среди учащихся среднего возраста в условиях детской школы искусств, развивает творческие возможности и прививает любовь к живописи и рисунку.

Особенностью данной программы является то, что она дает возможность каждому ребенку попробовать свои силы в рисовании на природе, ощутить свободу самовыражения через использование акварели. А, также, позволяет использовать в работе все многообразие техник рисования. Обучение по предмету пленэр направлено на то, чтобы развивать творческие способности, формировать навыки самореализации личности. Цель изучения предмета пленэр - способствовать формированию у учащихся художественной культуры как составной части материальной и духовной культуры, художественно - творческой активности, помочь им овладеть различными способами и приемами изобразительного искусства.

Задачи изучения предмета пленэр:

способствовать развитию художественно-творческих способностей детей;

ознакомить учащихся с технологией выполнения рисунка на пленэре;

познакомить с основами работы в различных акварельных техниках;

закрепить знания и умения, полученные ранее.

Данная авторская программа построена так, чтобы дать учащимся представление о работе на пленэре, познакомить их с опытом старых русских мастеров живописи, дать приблизиться и почувствовать, насколько многогранен мир изобразительного искусства.

Программа предусматривает знакомство с историей пленэрной живописи и рисунка, усвоение способов выполнения различных техник и приемов работы на пленэре, развитие нравственно-эстетического восприятия художественного произведения.

Программа учитывает возрастные и физиологические особенности детей, предлагая им доступные темы, которые они могут понять и выполнить, не потеряв при этом интерес к рисованию на пленэре. Занятия сроятся по следующим принципам: - от простого к сложному; принцип повтора; принцип последовательности и смены деятельности; принцип наглядности и доступности.

Данная программа предназначена для проведения мастер-класса по изобразительному искусству в условиях детского оздоровительного лагеря с обучающимися ДШИ и ДХШ в возрасте от 8 до 16 лет.

Цель программы: Организация оздоровительной деятельности в условиях профильной смены летнего оздоровительного лагеря, обеспечение интенсивного и познавательного отдыха, средствами изобразительного искусства.

Задачи программы

Образовательная:
 - формирование навыков и умений работать в коллективе и определять свою роль в коллективном творческом процессе;

Развивающая:
 - изобразительное развитие и формирование изобразительных навыков ребенка;
 - активизация творческой инициативы, воображения и фантазии;
 - обогащение эмоционально-образной структуры личности и формирование эстетического отношения к окружающему миру;

Воспитательная:

-воспитание любви и бережного отношения к природе и потребности в художественной организации своего жизненного пространства;

Многофункциональность задач программы обеспечена, во-первых, доступностью художественных инструментов и материалов детям уже с раннего возраста, во-вторых, тем, что изобразительная деятельность ребенка как своеобразная форма графической речи является наиболее адекватной данному возрасту внешней формой выражения внутреннего эмоционально-творческого напряжения.

Занятия по программе спланированы таким образом, чтобы: а) обеспечить индивидуальный подход к каждому ребенку; б) учесть интересы и предпочтения ребенка, технические и изобразительные возможности каждого, которые реализуются за счет широкого выбора художественных материалов и предлагаемых тем; в) познакомить с разнообразными техниками и художественными материалами; г) решить педагогические задачи формирования коллектива отряда; д) сделать пребывание детей в летнем лагере комфортным, познавательным и интересным.

Содержание программы «Пленэр» нацелено на формирование культуры творческой личности, на приобщение учащихся к миру искусств, общечеловеческим и национальным ценностям через их собственное творчество и освоение художественного опыта прошлого. Приобщение к основам изобразительного искусства осуществляется через практические занятия в студии и на воздухе. Рисование с натуры природных форм, архитектуры, животных и человека является основным видом заданий во время пленэрной практики.

Наблюдение за природой, за особенностями природных проявлений происходит во время путешествий в лес, поле, парк и т. п. Во время работы ребята могут разместиться на траве, пне или упавшем дереве, однако лучше всего иметь специальный складной стул.

После каждого занятия организуются просмотры пленэрных зарисовок и набросков. Совместно с детьми обсуждаются работы, из лучших рисунков оформляется выставка.

Собранный в процессе пленэрной практики материал является основой для создания композиции «Мы на пленэре», «Наш лагерь», «Один день в лагере» и т. п.

Итоговую выставку детского изобразительного творчества можно приурочить к какому-нибудь празднику.

Для занятий пленэрной практикой необходим этюдник или планшет (фанерный или картонный), папка, складной стул, а также следующие художественные материалы: простой карандаш, гелиевая ручка, фломастер, маркер, гуашевые и акварельные краски, кисти, пастель, тушь, белая бумага, ластик, банка для воды, тряпочка.

Программа рассчитана на 20 часов, по 5 часов в неделю. Занятия проводятся в первой половине дня, продолжительность одного занятия - 2 академических часа.

Учебно-тематический план

№ п/п

Название темы

В том числе

Общее количество часов

Теоретические часы

практические часы

1

Введение. Материалы и оборудование для художника. Знакомство с территорией лагеря (лагерь — это непознанная планета).

1

1

2

2

Краски неба. Небесные переливы.

2

2

3

Краски земли

2

2

4

Пейзаж. Наши ножки ходят по дорожке (узоры-тропинки на земле).

2

2

5

Образы цветов.

2

2

6

Образы деревьев. Самое большое дерево.

2

2

7

Образы домашних животных.

1

1

2

8

 Образы людей. Девочка с венком на голове.

2

2

9

Архитектурный пейзаж.

1

1

2

10

Итоговая композиция

Выставка изобразительного творчества детей

2

2

 

 

Итого

3

17

20

 

 

Содержание учебных тем.

1.     Введение. Материалы и оборудование для художника. Знакомство с территорией лагеря (лагерь — это непознанная планета).

Оборудование и художественные материалы, необходимые для занятий. Специфика работы на пленэре. Самостоятельный поиск природных мотивов для рисования. Выбор точки зрения.

Ход занятия.  Задание рассчитано на ознакомление детей с территорией лагеря. На прогулке им рекомендуется зарисовать наиболее интересные уголки территории, обследовать ее как настоящим следопытам или первооткрывателям. В поле зрения детей входит как характер местности (равнина, возвышенность, овраг), виды растительности (кусты, деревья), так и всякого рода постройки. Необходимо познакомить детей с расположением корпусов, столовой, спортивной площадки, кружков по интересам.

Практическая работа: а) изображение плана лагеря, как его представляет ребенок, с указанием основных построек, дорожек, деревьев и т. д.; б) изображение самого запомнившегося или понравившегося уголка лагеря. Работы могут быть использованы для формирования отрядной карты «Наш лагерь».

Материалы: акварель, кисти, фломастер, карандаш, тушь, перо (по выбору), бумага.

По окончании работы — просмотр и обсуждение созданных ребятами рисунков

2.     Краски неба. Небесные переливы.  2 ч

Анализ репродукций картин художников с ярко выраженным колоритом, в которых небо имеет разное настроение. Знакомство с техникой работы по сырому.

Колорит — система цветовых сочетаний в произведении изобразительного искусства, одно из важнейших средств эмоциональной выразительности.

Колорит может быть теплым (преимущественно красно-оранжевые, желтые, красные тона) и холодным (преимущественно синие, зеленые, фиолетовые тона), спокойным и напряженным, ярким и блеклым, основанным на локальных цветах и на использовании тональных отношений.

Ход занятия. Выход на природу. Наблюдение за небесными переливами. Игра «Кто больше?»: в игре побеждает тот, кто назовет больше оттенков цвета, увиденных на небе.

Материалы: акварель, кисти, фломастер, карандаш, тушь, перо (по выбору), бумага.

Практическая работа: выполнение пленэрных зарисовок неба — облака, тучи, безоблачное небо и т. п. — в технике по сырому.

По окончании занятия — просмотр и обсуждение детских работ.

 

 

 

3. Краски земли. 2 ч

Наблюдение за красками земли на пленэре. Цвет влажной земли у ручья или реки отличается от цвета земли на сухой тропинке. Трава под деревом имеет другой оттенок цвета, нежели на свету, и т. п.

 Ход занятия. Анализ картин художников-импрессионистов, в которых цвет земли многообразен и богат цветовыми оттенками. Рассматривается цвет песка, чернозема, глины. Игра «Кто больше?»: в игре побеждает тот, кто назовет больше оттенков цвета, увиденных в глине, на траве, песке или тропинке и т. п. Изучение гуашевых красок: пастозная фактура, характер живописного мазка, техника по сырому и т. п.

Импрессионизм — направление в изобразительном искусстве последней трети XIX — начала XX в., представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности, передать свои мимолетные впечатления. Это направление зародилось во Франции: художники Э. Мане, О. Ренуар, Э. Дега, К. Моне, К. Писсарро, А. Сислей и др. В России в духе импрессионизма работали К. Коровин, И. Грабарь и др.

Импрессионисты выработали последовательную систему пленэра. Работая на открытом воздухе, они создавали ощущение сверкающего солнечного света, богатства красок природы, растворения природных форм в вибрирующем свете и воздухе. Разложение сложных тонов на чистые цвета, накладываемые на холст отдельными мазками, рассчитано на оптическое смешение их в глазу зрителя. Цветные тени и рефлексы порождали беспримерно светлую, трепетную живопись.

Материалы: акварель, кисти, фломастер, карандаш, тушь, перо (по выбору), бумага.

 Практическая работа: выполнение пленэрных зарисовок земли с использованием корпусного мазка или в технике по сырому (гуашь или акварель).

В конце занятия — просмотр и обсуждение созданных ребятами работ.

3.     Пейзаж. Наши ножки ходят по дорожке (узоры-тропинки на земле). 2 ч

Ребенку дается понимание того, что ничего случайного в природе не бывает. И даже человек подчиняется природе потому, что она его дом. Человек вынужден строить теплые дома, чтобы не замерзнуть, навесы, чтобы спасаться от дождя, погреба, чтобы сохранить запасы пищи.

Человек ходит по земле, но дорожки появляются только там, где природа позволила ему пройти. Разве может человек проложить тропинку по топкому болоту или сыпучим пескам, провести тропку прямую, как линию, проведенную по линейке? Дороги и тропинки обходят ямы и канавы, в которых может скапливаться вода, огибают кочки, большие валуны и глубокие овраги, они не ведут в болото или на самый край обрыва. Ноги человека исследуют землю, как самые настоящие ученые.

Ход занятия. На территории лагеря так много тропинок, дорожек, дорог. Если по тропинке ходят часто, то она становится широкой, ее видно издалека. Самые важные из этих тропинок превращаются в мощеные или асфальтированные дороги. Есть дорожки, по которым ходят совсем редко, и они чуть приметны. Эти тропинки могут быть протоптаны ногами человека или животного. Такие дорожки могут привести к тайне. Какую дорожку хотели бы протоптать твои ноги? Кто бы по ней ходил? К какой тайне вела бы твоя дорожка?

Материалы: акварель, кисти, фломастер, карандаш, белая бумага; цветная бумага, ножницы.

Практическая работа:

а) нарисовать, куда ведет любимая дорожка;

б) Выполнение пейзажа понравившегося уголка лагеря с тропинкой, дорожкой.

По окончании занятия — просмотр и обсуждение работ.

4.     Образы цветов. 2 ч

 Анализ картин художников — натюрмортов или зарисовок с изображением цветов М. Сарьяна, И. Грабаря, К. Коровина. Задание нацелено на развитие способности любоваться и видеть красоту в самом обыкновенном, известном, повседневном. Многие луговые цветы знакомы с детства. Все мы знаем их названия, как они выглядят, но очень немногие могут точно описать, нарисовать их. В неброской красоте полевого цветка (если сравнить его с садовыми цветами) много трогательной нежности, изящества, милого очарования. Увидеть все это — большое счастье и большая удача! Занятия изобразительным искусством призваны подарить ребенку это счастье, это умение видеть красоту. Лето славится не только длинным днем, теплом, но и красотой, потому, что это праздник полевых и луговых цветов.

Ход занятия. наблюдение за цветами, растущими на клумбе, лужайке или в лесу. Обратить внимание на свет и тень (собственную и падающую). Игра «Кто больше?»: в игре побеждает тот, кто назовет больше оттенков цвета, увиденных на лепестках цветов.

 Материалы: акварель, кисти, фломастер, карандаш, тушь, перо (по выбору), бумага.

Практическая работа: выполнение пленэрных зарисовок разных по форме цветов простым и цветными карандашами (возможно выполнение этого задания гуашью с использованием корпусного мазка или акварелью в технике по сырому). По окончании занятия — просмотр и обсуждение работ.

6. Образы деревьев. Самое большое дерево. 2 ч

 Наблюдение за деревьями. Обратить внимание на свет и тень (собственную и падающую). Игра «Кто больше?»: в игре побеждает тот, кто назовет больше оттенков цвета, увиденных в кроне деревьев на свету и в тени.

Походы на природу могут превратиться в любимое занятие и вид отдыха ребенка, если правильно распределить его кипучую созидательную и познавательную активность и заинтересовать его непосредственным наблюдением за природой. Воспитательное значение таких походов переоценить невозможно— они основа воспитания любви и бережного отношения к природе.

Ход занятия. Объявляется конкурс на самого внимательного и любознательного. Дается задание обнаружить самое красивое или самое старое дерево на территории лагеря. Необходимо не только обнаружить, но и составить рассказ о том, какой породы дерево, сколько живет, что делает летом и зимой (дает пристанище птицам и помогает выращивать птенцов, сохраняет в своей тени от палящих лучей солнца и т.д.), как определить возраст дерева, какова его кора на ощупь, какой формы листья и крона, есть ли на нем плоды и какие были бы характер, голос, манера разговаривать у этого дерева, если бы оно ожило.

Материалы:акварель, гуашь, кисти, фломастеры, бумага.

Практическая работа:выполнение пленэрных зарисовок разных пород деревьев графическими материалами— простым карандашом, углем, сангиной, создание образа самого большого и прекрасного дерева, которое упирается макушкой в небеса («Старое дерево», «Сломанное дерево», «Плакучее дерево», «Радостное дерево» и т.п.). Из отдельных работ детей можно составить коллективное панно «Дремучий лес», «В походе, на привале». Можно дополнить коллективную работу изображением фигур ребят, отдыхающих, играющих в лесу.

По окончании работы— просмотр и обсуждение созданных детьми рисунков.

7.Образы домашних животных. 2 ч

Отношение к братьям нашим меньшим — одна из немаловажных характеристик души ребенка. Если в доме есть животное, то надо узнать, как относится к нему ребенок, любит ли его или равнодушен к нему. Если ребенок мечтает завести животное, то почему: ему одиноко, страшно, появилось желание заботиться о том, кто слабее? Какое животное привлекает ребенка — кошка, собака, мышь, птица, лошадь? Знает ли он, что есть виды и породы животных? Каково предназначение каждого домашнего животного?
Ход занятия. Наблюдение за животными. Анималистический жанр — изображение животных в живописи, графике, скульптуре. Художники, работающие в этом жанре, называются анималистами. Заданию предшествует беседа о домашних животных. Каких животных причисляют к домашним и почему? Детей просят рассказать о своих любимцах, их характере, повадках, проделках. Умеют ли животные грустить, радоваться, сердиться? Чтобы нарисовать портрет животного, надо внимательно присмотреться к нему, заметить все самое важное. Поза животного на портрете должна говорить о его настроении. Кисть должна двигаться по листу так, чтобы передать характер шерсти. В портрете передается и мир вокруг животного — поле, лес, река, дом.

Практическая работа: создание портрета домашнего животного, с которым дружишь (на выбор — графическое или живописное изображение, скульптура, коллаж, аппликация или портрет из природных материалов).

Материалы: на выбор — тушь, перо, фломастер, гуашь, акварель, кисти, пластилин, белая и цветная бумага, ножницы, клей ПВА, шишки, желуди, ракушки и другие природные материалы.

Практическая работа: Выполнение портрета животного.     

В конце занятия — просмотр и обсуждение созданных ребятами картин.

8. Образы людей. Девочка с венком на голове. 2 ч

Продолжается знакомство с ролью фрагмента в изобразительном искусстве. В практической работе закрепляется представление о том, что такое симметрия. Знакомство с жанром портрета (парадный портрет, камерный портрет, портрет в рост, поясной портрет, бюст). Портрет должен не только передавать внешний облик конкретного человека, но и раскрывать его настроение и даже характер.

Ход занятия. Чем точнее нам хочется рассказать о человеке, портрет которого мы рисуем, тем внимательнее мы должны к нему присмотреться, а значит, тем ближе к этому человеку надо подойти, тем крупнее на листе надо его изобразить. Прорабатывается композиция рисунка, цветовая палитра, пропорции лица человека, ситуация (где он в данный момент находится). Можно продумать вопрос о том, какие предметы помогут рассказать о человеке. Ребята садятся в круг и рисуют друг друга с натуры. Можно выбрать натурщиков, которые будут позировать рисующим.

Игра «Кто больше?»: в игре побеждает тот, кто выполнит большее количество набросков и зарисовок за отведенное время (3—5 минут на набросок, 10—15 минут на зарисовку).

Материалы: на выбор — гуашь, акварель, кисти, бумага; смешанная техника; фломастеры, цветная бумага.

Практическая работа: создание портрета «Девочка с венком на голове».

9. Архитектурный пейзаж. 2 ч.

Наблюдение за разнообразными архитектурными формами (современные корпуса лагеря, старинные постройки, храмы и т. д.).

Ход занятия. Красивыми называют такие постройки (жилые дома, заводы, театры, мосты и т. д.), которые гармонично вписываются в окружающий ландшафт. Чем ближе постройка к природе, тем меньше ее высота, тем уютней она смотрится на фоне пейзажа, тем быстрее можно человеку выйти из такого дома и оказаться в поле, лесу, у ручья, на траве. Дома (корпуса) для летнего лагеря отдыха тоже строят не очень высокими, для того чтобы они выглядели уютно, вписывались в окружающую природу. Вид здания во многом зависит от его назначения. Здание театра отличается по внешнему виду от жилого дома, цирк не похож на библиотеку, на здание фабрики или завода.

Игра «Кто больше?»: в игре побеждает тот, кто назовет большее количество геометрических тел, из которых состоит та или иная архитектурная постройка.

Материалы: на выбор — гуашь, акварель, кисти, бумага; смешанная техника; фломастеры, цветная бумага.

Практическая работа: выполнение графическими или живописными материалами набросков, зарисовок, этюдов пейзажных архитектурных мотивов (старый сарай, парадная дверь, купола церкви, лодочная станция и т.п.).

В конце занятия — просмотр и обсуждение созданных ребятами работ.

10. Итоговая композиция. Выставка изобразительного творчества детей. 2 ч

За основу композиции берутся выразительные наброски, зарисовки, этюды.

Практическая работа: выполнение графическими или живописными материалами итоговой композиции, отражающей интересные события из жизни детей («День в лагере», «Мы в лесу», «Я за мольбертом», «Мы с этюдниками» и т. п.).

По окончании занятия— оформление рисунков. Организация и проведение выставки изобразительного творчества — результатов пленэрной практики.

Методическое обеспечение. В условиях отдыха приобщение детей к основам изобразительного искусства происходит через практические занятия, большая часть которых проходит на воздухе. В пленэрную практику входит рисование с натуры природных форм, архитектурных строений, животных и человека.

Для прогулок и походов нужно запастись необходимым оборудованием, которое легко можно сделать самостоятельно на занятиях, предшествующих работе на открытом воздухе. Если в студии нет этюдников, то достаточно будет и фанерных планшетов, на которые кнопками будут крепиться листы бумаги. Для того чтобы бумага и готовые рисунки не помялись, нужны папки, которые можно сделать из листов картона и скрепить упаковочной клейкой лентой. Очень удобны при работе на природе маленькие складные стулья, но разместиться можно и на стволе упавшего дерева, пне или траве. Работы с натуры на открытом воздухе лучше всего делать при помощи простых, «быстрых» материалов — восковых мелков, гуаши, графитного карандаша, угля, сангины и т. п.

После каждого задания организуется просмотр пленэрных этюдов, зарисовок и набросков. Обсуждаются рисунки, которые больше всего подходят для дальнейшей работы и могут стать основой для создания развернутой композиции. Из лучших пленэрных работ формируется выставка, демонстрирующая способности детей подмечать характерные особенности окружающей природы, умение переносить свои впечатления на бумагу. Выставка покажет, насколько внимательно научились дети относиться к миру природы и как они используют цвет, линию, пятно, композицию в выразительных целях.

 

4.Заключение

Пленэр особенно ценен тем, что характер ребенка формируется в жизни, в творческом труде, в преодолении реальных трудностей, в напряжении духовных, нравственных и физических сил. В процессе учебного этюда на пленэре при определенных условиях композиционно-тематического планирования сочетаются художественное обучение, образование и воспитание по следующим направлениям художественной подготовки: развитие образной восприимчивости к окружающей действительности; формирование умений выразительно обрабатывать, творчески осмысливать результаты переживаний, наблюдений и опыта, совершенствование способностей к практическому воплощению результатов творческой работы на языке рисунка, живописи и композиции. Именно ради этих качеств личности художественный процесс нацелен на то, чтобы воздействовать комплексом пленэрных условий среды на комплекс художественного восприятия личности.

 

5.     Список литературы:

 

1.     Искусство. Современная иллюстрированная энциклопедия. М.: Росмэн, 2007.

 

2.     Лясковская О.А. Пленэр в русской живописи XIX в. М., 1966.

 

3.     Популярная художественная энциклопедия. М.: Советская энциклопедия, 1986.

 

4.     Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты. Рисунок. Живопись. Композиция. - М., 1981

 

5.     Волков Н.Н. Цвет в живописи. - М.: Искусство, 1985

 

6.     Кузин В.С. Наброски и зарисовки.- М.,1981

 

7.     Маслов Н.Я. Пленэр. – М.: Просвещение, 1984

 

8.     Ростовцев Н.Н. Академический рисунок. - М: Просвещение, 1973

 

9.     Смирнов Г.Б., Унковский А.А. Пленэр. Практика по изобразительному искусству. - М., 1981

 

10. Тютюнова Ю.М. Пленэр: наброски, зарисовки, этюды. – М.: Академический Проект, 2012

 

11. Барщ А.О. Наброски и зарисовки. - М.: Искусство, 1970.

 

12. Игнатьев С.Е. Наброски акварелью. // Юный художник: № 8, 1981

 

13. Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись. – М.: Высшая школа, 1992

 

14. Шорохов Е.В. Композиция. - М.: Просвещение, 1986

 

15. Бесчастнов Н.П. Графика пейзажа. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2008

 

16. Луковенко Б.А. Рисунок пером. – М.: Просвещение, 2000

 

17. Сокольникова Н.М. Основы композиции. – Обнинск: Титул, - 1996

 

18. Сокольникова Н.М. Основы рисунка. – Обнинск: Титул, - 1998

 

19. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство. Часть 2. Основы живописи. – Обнинск: Титул, - 1996

 

20. Терентьев А.Е. Изображение животных и птиц средствами рисунка и живописи. - М: Просвещение, 1980

 

 

Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал
Скачать материал "Методический доклад по изобразительному искусству на тему "Роль пленэра в процессе обучения детей в детской школе искусств""

Методические разработки к Вашему уроку:

Получите новую специальность за 3 месяца

Землеустроитель

Получите профессию

Методист-разработчик онлайн-курсов

за 6 месяцев

Пройти курс

Рабочие листы
к вашим урокам

Скачать

Скачать материал

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

6 743 076 материалов в базе

Материал подходит для УМК

  • «Искусство. Изобразительное искусство (в 2-х частях)», Ломов С.П., Игнатьев С.Е., Кармазина М.В.

    «Искусство. Изобразительное искусство (в 2-х частях)», Ломов С.П., Игнатьев С.Е., Кармазина М.В.

    Тема

    Научные основы перспективного изображения

    Больше материалов по этой теме
Скачать материал

Другие материалы

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

  • Скачать материал
    • 01.02.2019 2880
    • DOCX 44.8 кбайт
    • 42 скачивания
    • Рейтинг: 5 из 5
    • Оцените материал:
  • Настоящий материал опубликован пользователем Малахова Анна Владимировна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт

    Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

    Удалить материал
  • Автор материала

    Малахова Анна Владимировна
    Малахова Анна Владимировна
    • На сайте: 6 лет и 9 месяцев
    • Подписчики: 0
    • Всего просмотров: 33563
    • Всего материалов: 19

Ваша скидка на курсы

40%
Скидка для нового слушателя. Войдите на сайт, чтобы применить скидку к любому курсу
Курсы со скидкой

Мини-курс

Основные аспекты социальной работы в Российской Федерации

6 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Практические навыки трекинга и менторства

4 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

GR: аспекты коммуникации и взаимодействия с государственными органами

2 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе