Муниципальное
бюджетное учреждение дополнительного образования «Белохолуницкая ДШИ»
Методическое сообщение
«Воспитание искусством хореографии на примере
внешкольного мероприятия»
Музыкальная гостиная
Лекция-концерт
«Волшебный мир балета»
Автор: преподаватель высшей категории
Тетенькина
Людмила Леонидовна
г.
Белая Холуница
2020
г.
СОДЕРЖАНИЕ
Введение
Глава1. Роль хореографического искусства в
воспитании
культуры детей
Глава2. Роль внешкольного мероприятия в жизни
школы.
Глава 3. Содержание лекции-концерта
Глава 4. Заключение
Глава 5. Список использованных источников
Введение
Наиболее
распространенной и доступной формой внешкольных концертных
мероприятий в ДШИ являются лекции – концерты, так как основная цель лекций –
это изложение определенного учебного познавательного материала преподавателем,
и как иллюстрации к данному материалу исполнение произведений учащимися, что
является концертом.
В
нашей школе искусств с 2005 проводится внешкольное мероприятие «Музыкальная
гостиная»
В течении 14 лет
было проведено 30 лекций-концертов, посвященных разным темам.
Эта
лекция – концерт была подготовлена к году русского балета в России и к
200-летию Мариуса Петипа (1818- 1910)
Цель – Привлечь внимание к русскому
балету и учащихся всех отделений школы и жителей нашего города.
Для достижения поставленной цели и
проводится лекция-концерт в рамках « Музыкальной гостиной».
Объединение учащихся
разных отделений и создание условий для разностороннего личностного развития
учащихся.
Задачи:
- Образовательная: повторение
и закрепление пройденного материала, получение новых знаний и навыков.
Расширение кругозора.
- Воспитательная: воспитание
грамотного зрителя, любящего искусство.
- Развивающая: развитие
творческого воображения и эмоциональности.
1. Доказать, что мир русской балетной музыки,
важнейшая составная часть нашей культуры,
2. Увлечь слушателей « Музыкальной
гостиной» балетной музыкой
3. Вызвать интерес и желание смотреть балеты и интересоваться этим
прекрасным миром.
Актуальность
Очень важно познакомить слушателей нашей гостиной с миром балета,
т.к в наше время нельзя сказать, что он является для всей России составной
частью культуры. Исследования показали, что учащиеся образовательных школ не
знают, кто такой М.Петипа.
Музыкальное
оформление:
Звук № 1. Адан А.
Балет «Жизель», фрагмент
Звук № 2. Прокофьев
С.С. Балет «Ромео и Джульетта» Таней рыцарей
Звук № 3 Танец бранли
Звук № 4 Сен-Санс
К. «Лебедь»
Звук № 5 Чайковский
П.И. «Танец маленьких лебедей»
Звук № 6 Адан А.
Балет «Корсар» фрагмент
Звук № 7 Щедрин Р.
Балет «Кармен – сюита», фрагмент
Наглядное:
Видео № 1.
Видеофильм «Волшебный мир балета»», автор -Тетенькина Л.Л., технический
редактор- Сундарев Г.В.
Декорации,
реквизит, атрибуты: Зал, сцена, ноутбук, микрофон, экран.
В мероприятии использованы видео-
материалы, выступление педагогов нашей школы.
Конспект может быть полезен для
преподавателей детских школ искусств.
Глава 1
Роль хореографического искусства в
воспитании культуры детей
"Мы решили выступить
с инициативой посвятить 2018 год русскому балету и Мариусу
Ивановчу Петипа. Я думаю, это привлечет внимание к русскому
балету как внутри страны, так и за рубежом", —
сказала Голодец О.Ю., заместитель председателя Правительства РФ.
Искусство танца
всегда завораживало и приводило в восторг зрителей, а танцорам приносило чувство
самовыражения и удовлетворения
Одним из самых
изысканных видов танца считается балет. Это особый вид сценического искусства,
при котором выражение сюжета происходит при помощи танца, не используя слов и
песни.
В формировании эстетической и
художественной культуры личности хореографическое искусство является важнейшим
аспектом эстетического воспитания.
Глава 2
Роль внешкольного мероприятия в
жизни школы
Духовная жизнь ребенка
полноценна
тогда, когда он живет в мире игры,
сказки, музыки, фантазии, творчества.
Без этого он засушенный цветок…
В.А. Сухомлинский
Положение искусства в обществе
всегда определяется тем значением, которое придается миру человеческих чувств,
переживаний, эмоций. Сегодня в обществе господствуют идеи рационализма,
экономической целесообразности, сциентизма и техницизма. В современных
условиях, когда падает интерес к классическому музыкальному и художественному
искусству, когда наши дети, по сути, стали жертвами массовой популярной
культуры, в значительной степени возрастает роль внешкольной работы.
Цель внешкольной работы в ДШИ –
формирование особой культурной компетентности учащихся, включающей в себя:
– способность к самореализации своих творческих
способностей, к самоорганизации и самодисциплине;
– стремление к расширению кругозора и
развитию мышления, эстетического и художественного
вкуса.
Один из компонентов внешкольной
деятельности – концертно-просветительская работа и основной формой
концертно-просветительской
деятельности является лекция-концерт.
Глава 3
Тема лекции-концерта«
Волшебный мир балета»
1)
История
создания балета
Балет
– искусство молодое. Ему немногим более 400 лет, хотя танец украшает жизнь
человека с древнейших времён. Термин
«балет» появился в конце 16 века от
итальянского балетто - танцевать. Но означал он тогда не спектакль, а лишь
танцевальный эпизод.
2) Создатели балета
У балетного спектакля 5 создателей:
композитор, либреттист (автор либретто), балетмейстер музыканты
и художник. Балетмейстер сочиняет хореографию (от греческих слов: «хорео» –
пляска, «графо» – пишу). Художник создает костюмы действующих лиц и декорации.
3) Танцы древности и средневековья.
Франция
Первые танцы древности передавали свои
впечатления от окружающего мира. Первобытные пляски включают в себя элемент
подражания, в которых воспроизводились зов животных, обработку земли,
поклонение богам. Возгласы,
пение, пантомима были тесно связаны с танцем.
4) Зарождение балета. Италия
Официальной родиной балета принято считать Италию XV век.
Однако танец этого периода характерен громоздкими и неудобными одеждами.
Особенно в царствовании Людовика 14 и своё знаменитое прозвище «Король-солнце»
получил после исполнения роли Солнце в
«Балете ночи».
Началом балетной эпохи принято
считать 15 октября 1581 год, когда при французском дворе состоялось
представление зрелища, которое принято считать первым балетом – «Комедийный
балет королевы» или « Цирцея и её нимфы».
Балет был поставлен для королевы
Екатерины Медичи, сама королева танцевала в нём, её дочери и изображали
морских нимф. И до 1681 года в исполнении балета участвовали только мужчины.
Когда стали допускаться женщины в
балете «Триумф любви»
они выходили на сцену в длинных неудобных платьях и в обуви на
высоком каблуке.
Жёсткая юбка, используемая в балете
для танцовщиц называется пачка. Чтобы сделать свой танец более
воздушным, балерины старались встать на кончики пальцев, что привело к
изобретению пуант (в переводе с французского - кончики пальцев)
5)Балетный романтизм появился изначально на западе. И
лучшей романтической балериной стала Мария Тальони. История жизни и творчества балерины Марии Тальони очень
похожа на всем известную сказку о неожиданном превращении утенка в лебедя.
Разница этого сюжета лишь в том, что чудесное превращение осуществилось не
«волею судеб», а благодаря собственной силе воли и неиссякаемому вдохновению
балерины. Её отец хореограф Ф. Тальони поставил для неё балет «Сильфида».
Где она изображает существо с крылышками за спиной и
венчиком на голове - образ сильфиды.
6) Создание русского балета
Русская императрица Анна Иоанновна пригласила французского
танцмейстера Жана Батиста Ланде. Именно он открыл первую в России школу балетного танца —
«Танцо́вальная Ея Императорского Величества школу», в ней учились кадеты.
Кстати танцами они занимались 4 раза в неделю по 4 часа. И они танцевали в
операх.
В это настоящее время
хореографическое училище имени Вагановой в Петербурге.
Первое балетное представление в России состоялось на
масленицу 17 февраля 1672 года при дворе царя Алексея Михайловича.
В селе Преображенском была построена
«Комедийная хоромина», где был поставлен первый в России балет «Орфей и
Эвридика»
7) Русский балетный романтизм
Если западноевропейские романтики
уводили от реальной жизни в мир мечты, то для русского балетного романтизма
были свойственны поиски внутренней гармонии человека, обращение к природе, к
народному творчеству.
8) Мариус Петипа
Мариус Петипа, французский и
российский солист балета, балетмейстер, театральный деятель и педагог.
Создатель академического русского балета. Прожил в России более 60 лет и
поставил 60 балетов. Получил 10 наград от 3-х русских царей. Двухсотлетие со
дня рождения хореографа Мариуса Петипа в 2018 году широко отмечается в нашей
стране.
В честь юбилея балетмейстера в России этот год объявлен Годом
балета. В начале 20 века за рубежом прославил русское искусство.
9) Сергей Дягилев
Это первый балетный
импресарио, именно он организовал «Русские сезоны» в «Париже» в 1909 году. В программу сезонов входили
балеты «Жар-птица», «Петрушка» и «Весна священная» — все они сыграли
значительную роль в популяризации русской культуры в Европе и способствовали
установлению моды на всё русское. Сезоны Дягилева дали миру В. Нижинского, Т. Карсавину, и конечно
легендарную Анну Павлову
Такой лёгкости, такой целомудренной грации, такой необыкновенной
техники и мимики, как в русских балерин ещё не показывала не одна европейская
балерина, танцующих до этого времени балет.
Ей подрожали, ею восторгались, в
честь потрясающей балерины короли устраивали приемы, а кондитеры называли
торты ее именем. О ней писали, её рисовали, ей посвящали стихи, а лучший
балетный критик Андрей Левинсон
говорил об Анне: «Её искусство рождалось и умирало вместе с ней – чтобы
танцевать, как Павлова, нужно было быть Павловой». Её легендарный номер на
музыку Сен-Санса «Лебедь» до сих пор волнует и потрясает своей красотой и
изяществом. Даже умирая, она попросила приготовить ей костюм Лебедя.
10) П.Чайковский – основоположник
русского классического балет «Балет та же симфония» писал Чайковский,
создавая балет «Спящая красавица».
Чайковский
очень любил хореографию и понимал ее специфику. Созданные Чайковским три балета - "Лебединое
озеро", "Спящая красавица" и "Щелкунчик" - являются
замечательными завоеваниями русской классической музыки.
Глава 4
Заключение
В нашей лекции – концерте
мы постарались вызвать интерес наших слушателей к балетному искусству, и к
русскому балету в частности. Активизировали
позитивную мотивацию к учебному процессу наших учащихся, особенно
хореографического отделения. Постарались развить у них творческий потенциал. Расширили кругозор слушателей,
познакомили с творчеством М.Петипа, артистами балета М.Тальони, А.Павловой.
Наполнили процесс
обучения радостными, позитивными эмоциями «Таким образом, цель
методического сообщения внешкольного мероприятия достигнута»
Глава5
Список используемой литературы
1.
Бахрушин Ю.А.
История русского балета. - М.: Просвещение, 1977.
2.
Бочарникова Э.
Иноземцева Г. Тем, кто любит балет.- М.: Русский язык, 1987.
3.
Детская
энциклопедия «Балет», М.: Астрель Аст 20
4.
Пасютинская В.
Волшебный мир балета. - М.: Просвещение, 1985.
5. Сраджев В.П.
Развитие системы музыкального образования в России: ретроспективный анализ (на
примере детских школ искусств) / В.П. Сраджев, Е.П. Кондакова, И.П. Мандебура
// Наука. Искусство. Культура. - 2013. - №2. - С. 129-136.
85 минут
21 минута
37 минут
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.