1
|
Ф.И.О.
|
Бочарова Ирина Викторовна

|
2
|
Категория
|
Высшая квалификационная категория,
педагогическое звание «Старший учитель»
|
3
|
Школа
|
МБОУ "Морская средняя
общеобразовательная школа" городского округа Судак
|
4
|
Должность
|
Учитель музыки
|
5
|
Программа
инновационной деятельности
|
Творческое и духовное развитие ребенка
посредством интеграции искусств. «Все, что находится во взаимосвязи, должно
преподаваться в такой же связи». Я.А. Каменский
|
6
|
Основная
идея инновации
|
Через связь музыки с другими видами
искусства учить творчески мыслить, чувствовать, сопереживать, пробуждать
духовное начало.
|
7
|
Цель,
задачи
|
Цель:
гармоничное развитие личности посредством связи музыки с другими видами
искусства.
Отсюда вытекают основные задачи
уроков музыки как уроков искусства, уроков творчества:
1.
Всестороннее развитие личности,
творческого потенциала, духовно- нравственное воспитание музыкой.
2.
Активизация познавательной деятельности
учащихся.
3.
Раскрытие преобразующей силы музыки и ее
влияние на внутренний мир человека, на его отношение к окружающей
действительности, на формирование жизненной позиции.
4.
Овладение языком музыкального искусства
на основе музыкально – теоретических знаний и навыков, постижения сути музыки
во взаимосвязи с другими видами искусства и учебными предметами.
|
8
|
Предполагаемые
конечные результаты
|
·
1.Формирование гармонично развитой, духовной, творческой
личности. 2.""Влюбить"
детей в искусство!" Д.Б. Кабалевский.
|
9
|
Результативность
(над
чем еще следует работать)
|
Применяя данную технологию на уроках
музыки, у большинства обучающихся наблюдается развитие творческих
способностей, навыков коллективного творчества, образного мышления. А также
расширение общекультурного и музыкального кругозора. Формируются способности
проникновения в абстрактный мир образов. Приобщение к миру музыки в содружестве
с другими видами искусства обогащает духовно-нравственную наполненность
личности ребенка.
|
Из опыта работы
Искусство имеет
свойство интегрироваться или синтезироваться друз в друга. И только комплексное
применение музыки, живописи, литературы, танца и дргих видов искусства
помогают обогатить чувства и переживания ребенка, а значит, формировать его
творческое и духовное начало. В
своей работе использую проведение различных по форме уроков: урок – сказка,
урок – конференция, урок – экскурсия, урок – путешествие, занятие – игра,
уроки творчества, комбинированные уроки. Они выходят за рамки традиционных
уроков, дают возможность организовать коллективную деятельность в сочетании с
индивидуальным творчеством, как учащихся, так и преподавателя, создают
эмоциональный подъем у детей. А также стимулируют ситуацию успеха для каждого
ребенка с учетом его возрастных, личностных особенностей, индивидуальных
способностей и интересов. Урок музыки – это урок не развлекающий, а урок развивающий. Творчество
на уроке – это скорее процесс, поиск, нежели результат. Творчество ученика –
это свобода, нестереотипная видение мира, это шаг в непознанное, отступление от
нормы, расширение духовного пространства каждого.
Технология как система методических приемов на моих
уроках музыки включает в себя способы деятельности учащихся и методы
организации учебно-воспитательного процесса:
·
интонационный анализ художественных
произведений;
·
переинтонирование образа на язык смежного
вида искусства (перевод в другую модальность);
·
наблюдения и сравнения;
·
метод ассоциаций: цветовых, звуковых,
пластических.
·
метод игры, драматизация, театрализация;
·
метод полифонизма деятельности;
·
метод интеграции искусств;
·
организация диалогов разных уровней (автор
– учитель – ученик, диалог с самим собой, учащийся –
одноклассник и т.д.);
·
метод творческих заданий;
·
метод партитуры вопросов;
·
метод контраста и неожиданностей.
На всех этапах работы с учащимися идет целостное
проживание художественного произведения. Ученик чувствует себя то в роли
композитора, художника, писателя, то исполнителя (певца, актера, художника,
танцора), то занимает место слушателя, зрителя, читателя.
Технологию работы по формированию эстетического
отношения к произведениям искусства можно рассмотреть на примерах выполнения
учащимися творческих заданий, где обозначенные методы используются комплексно:
1. Задание: «Какая ты, музыка? Как ты звучишь?» Цель: постижение
музыки как энергетического поля композитора, выход на волновое единство с
композитором. Задание носит характер диалога.
2. Задание: «Чей это портрет?» Цель: ассоциативное мышление, развитие
интонационного слуха выполняется через другой вид искусства – живопись.
3. Задание на представление о творческом своеобразии различных
авторов. Цель: почувствовать интонационную природу музыки и поэзии, а так же
своеобразие интерпретаций одного текста, например, стихотворения М. Лермонтова
«Горные вершины», романсов Варламова, Рубинштейна, картин художников Н. Рериха
и Куинджи.
4. Задание на рассмотрение действия механизма синестезии, то есть
определение цвета, материала, фактуры каждой ноты гаммы, почувствовать ее
объем.
5. Задание на осознание жизненного содержания сонатной формы. Задание
требует обобщения жизненного и художественного опыта подростка.
6. Задание, связанное с осознанием выразительного значения живописи.
Цель: как и музыка, живопись – не изображает, а выражает отношение, главное –
чувство автора.
7. Задание на использование театральных элементов для проживания
музыкального произведения. Цель: выполнить элементы драматизации,
упражнения-импровизации, ощутить выразительность музыки, как чувствует ее
характер сам композитор, почему он выбирает те или иные музыкальные краски.
Музыка в школе –
это идейный, высокодуховный предмет. Нам, людям искусства нужно найти
заветную тропинку к душам наших детей и раскрыть мир Любви и Добра. Но
формировать творческий духовный мир ребенка только средствами музыкального
искусства в отрыве от других видов искусства, не даст желаемого результата. Именно
поэтому я выбираю идею комплексного освоения искусства.


Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.