- 03.12.2014
- 753
- 2
Смотреть ещё
18 712
методических разработок для начальных классов
Перейти в каталог
ОБОБЩЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ ОПЫТ ВОСПИТАТЕЛЯ МУНИЦИПАЛЬНОГО ДОШКОЛЬНОГО ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ДЕТСКОГО САДА №1
”ТЕРЕМОК” г КЯХТА , р. БУРЯТИЯ.
ПОСОХОВОЙ ОЛЬГИ ВИКТОРОВНЫ
Воспитатель первой категории
ТЕМА ОПЫТА:
РИСОВАНИЕ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ НЕТРАДИЦИОННЫХ МЕТОДИК
ИДЕЯ ОПЫТА:
ФОРМИРОВАНИЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДОШКОЛЬНИКОВ СРЕДСТВОМ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ НЕТРАДИЦИОННЫХ МЕТОДИК РИСОВАНИЯ
Структура описания обобщенного педагогического опыта
1. Сведения об авторе
2. Роль художественной изобразительной деятельности в развитии ребенка дошкольника
3. Методика обучения рисованию в разных возрастных группах
4. Методы и способы обучения изобразительному искусству
5. Мое видение проблемы ( ЭССЕ)
6. Программа «Ералаш»
7. Перспективное планирование по разным возрастным группам используя нетрадиционные способы рисования
8. Методики нетрадиционного рисования
9. Мониторинг
10. Работа с родителями
11. Результативность опыта
12. Приложение к работе:
v Грамоты и благодарственные письма
v Каталог пальчиковые гимнастики
v Презентация «Знакомство с жанрами живописи»
v Презентация «Формирование речи дошкольников при помощи нетрадиционных методик художественной деятельности»
v Цветные стихи
v Презентация «Рисование с использованием нетрадиционных методик
v Статья «Рисуйте везде и чем угодно» Журнал ДВ за 2002год стр48
v Конспекты занятий
«Детство - важный период человеческой жизни, не подготовка к будущей жизни, а настоящая, яркая, самобытная, неповторимая жизнь. И от того, как прошло детство, кто вёл ребёнка за руку в детские годы, что вошло в его разум и сердце из окружающего мира, - от этого в решающей степени зависит, каким человеком станет сегодняшний малыш». (В. А. Сухомлинский)
Изобразительная деятельность дошкольников играет ключевую роль в развитии детской личности, поскольку для ребенка это радость познания и творчества. Необходимым условием умения изображать является зрительное восприятие окружающего мира. Чтобы вылепить или нарисовать какой-нибудь объект, с ним необходимо познакомиться, запомнить его величину, цвет и форму.
Изобразительная деятельность дошкольников – это развитие мысли, анализа, синтеза, сравнения и обобщения. Она способствует овладению связной речью, обогащению словарного запаса и развитию сенсорики. Расширение запасов познания, наблюдения и сравнения положительно сказывается на общем интеллектуальном развитии ребенка.
В процессе занятий изобразительной деятельностью у дошкольников формируются нравственно-волевые качества. Дети учатся сосредотачиваться, доводить начатое дело до конца, преодолевать трудности и поддерживать товарищей. Быстрее происходит физическое развитие, поскольку изобразительная деятельность требует от ребятишек активных движений и регулярных прогулок на свежем воздухе.
Эстетическое воспитание дошкольников происходит посредством развития у них чувства красоты, формы, цвета, яркости и насыщенности красок. Движущей силой такого многостороннего развития является детский интерес.
Основными видами изобразительной деятельности дошкольников являются рисование, аппликация, конструирование, лепка и различный ручной труд. Такие занятия регулярно проводятся в детских садах. Благодаря ним дети получают возможность приобрести свой первый художественный опыт. Создавая в семье благоприятные условия для творческих проявлений и развития самостоятельности, родители должны способствовать обогащению этого опыта новыми художественными впечатлениями.
Первые изобразительные занятия с ребенком следует начинать с рисования цветными карандашами. Учтите, что малышу недостаточно просто дать чистый лист бумаги. Ему нужна ваша помощь в поисках замыслов и их развитию. Чтобы ребенок обращал внимание на красоту окружающей природы, чаще гуляйте с ним на свежем воздухе. Обращайте внимание на то, как малыш держит карандаш. Когда ребенок с ним освоится, ему можно предлагать фломастеры и краски. Поощряйте рисование мелками на асфальте или рисование палочкой на снегу.
Для занятий изобразительной деятельностью в домашних условиях взрослым следует подготовить для дошкольника специально отведенное место. Оно должно быть хорошо освещено, свет должен падать слева. Родители должны следить за правильной осанкой ребенка. Он не должен горбиться и наклоняться над столом слишком сильно. Стол и стул должны соответствовать росту дошкольника. Снабдите его всеми необходимыми художественными материалами (карандаши, бумага, краски и пластилин) и определите место для их хранения. Малыш должен привыкать содержать свой уголок в порядке собственными силами.
Творческие замыслы старших дошкольников становятся более устойчивыми. В этом возрасте у детей проявляется избирательное отношение к определенным видам изобразительной деятельности и использованию различных материалов. Дошкольники выбирают наиболее удобный для них способ отражения явлений окружающего мира и своего отношения к ним. Поэтому в старшем дошкольном возрасте родителям и воспитателям важно воздержаться от предоставления ребенку готовых рецептов, создавая условия для самостоятельного поиска способов и объектов изобразительной деятельности. При этом важно учитывать, что дети развиваются по-разному. Творческие способности раньше проявляются у дошкольников с более развитой памятью, речью, воображением, образным восприятием, самостоятельностью и практическими навыками.
Таким образом, детский сад и семья решают общую задачу всестороннего развития дошкольника. Аккуратно направляя маленького творца в его образном познании окружающего мира, вы способствуете развитию его детской одаренности.
К наглядным методам и приемам
обучения относятся использование натуры, репродукции картин, образца и других
наглядных пособий; рассматривание отдельных предметов; показ воспитателем
приемов изображения; показ детских работ в конце занятия, при их оценке.
Под натурой в изобразительном
искусстве понимаются предмет или явление, которые изображаются при
непосредственном наблюдении. Работа с натуры предполагает изображение предмета
с определенной точки зрения, в том положении, в каком он находится по отношению
к глазу рисующего. Эта особенность изображения с натуры обусловливает и
своеобразие восприятия в процессе занятия. Основным здесь будет зрительное
восприятие, причем при изображении на плоскости (рисунок, аппликация) предмет
воспринимается только с одной стороны; при лепке и конструировании дети должны
иметь возможность поворачивать натуру, анализировать объемную форму в различных
поворотах.
Способность воспринимать предмет в
совокупности его качеств свойственна уже ребенку младшего дошкольного возраста.
Однако необходимость изобразить предмет с натуры предполагает умение
анализировать соотношение частей, расположение их в пространстве. Психологи
считают, что ребенок дошкольного возраста способен к такому
аналитико-синтетическому восприятию только при условии правильного
педагогического руководства.
Отметим некоторые особенности
использования натуры в работе с детьми дошкольного возраста.
Натура прежде всего облегчает работу
памяти, так как процесс изображения объединяется с восприятием; помогает
ребенку правильно понять и передать форму и строение предмета, его цвет.
Несмотря на способность детей 4—5 лет делать несложный анализ объектов
изображения, работа с натуры в этом возрасте имеет свои отличия от
использования натуры школьниками и художниками.
Воспринимая предмет, ребенок должен
показать его объем (дать двухмерное изображение трехмерной натуры на
плоскости), что связано с применением светотени, передачей перспективных
изменений предмета, показом сложных ракурсов. Дошкольникам эти приемы
изображения недоступны. Поэтому в качестве натуры для них подбирают предметы
простой формы, имеющие четкие очертания и членения частей.
Натура помещается так, чтобы все
дети воспринимали ее с наиболее характерной стороны. Воспитателю следует
детально рассмотреть с детьми натуру, направляя и облегчая словом и жестом
процесс анализа. Этот процесс требует определенной культуры восприятия,
развитого аналитического мышления. Такие навыки начинают развиваться у детей
5—6 лет. В этом возрасте они учатся при изображении сравнивать и исправлять
свою работу в соответствии с натурой. Например, в старшей группе при
изображении с натуры ветки ели дети передают расположение ветки в пространстве
(наклонное или вертикальное), количество и размеры ответвлений слева и справа,
рисуют густую хвою темного или светлого тона.
В качестве натуры могут
использоваться листья, ветки, цветы, плоды, а также игрушки, изображающее
людей, животных, транспорт.
Не рекомендуется применять в
качестве натуры живых птиц, животных. Их движения, звуки будут отвлекать детей
от рисования, не дадут возможности сосредоточить внимание на восприятии
предмета в нужном положении.
Таким образом, использование натуры
как метода обучения охватывает весь процесс изображения: первоначальный анализ
предмета, сравнение изображения с натурой по форме, положению, цвету, оценка
результатов работы путем сопоставления рисунка и натуры.
Иногда натура может использоваться
как частный прием и не влиять на характер занятия в целом. Например, в процессе
рисования по замыслу ребенок просит помочь в изображении какого-либо предмета.
Воспитатель ставит перед ребенком необходимую игрушку, которая используется в
качестве натуры. В целом же работа над изображением будет определяться
содержанием замысла. Натура лишь поможет лучше его осуществить. Рассматривание
В младших и средней группах часто в начале предметов занятия проводят показ
отдельных предметов. Рассматривание детьми мяча, ленточек, лопатки и т. п.
проводят с целью привлечения внимания детей к заданию и оживления их
представлений. В течение остального времени занятия дети рисуют по представлению
и к восприятию предметов не возвращаются.
В старшей группе также создается
необходимость внесения некоторых предметов для рассматривания. Например, перед
рисованием или лепкой на тему сказки «Три медведя» воспитатель предлагает детям
рассмотреть игрушечного медведя, выделить особенности формы и пропорции
отдельных частей, проследить изменение расположения их в зависимости от
поворота предмета. Каждый ребенок изображает медведя в том положении, которому
соответствует эпизод, выбранный для рисунка.
Образец, как и натура, может
выступать в качестве метода и как отдельный прием обучения.
В тех видах изобразительной
деятельности, где основной целью не является закрепление впечатлений от
восприятия окружающего, а стоят задачи по развитию отдельных моментов этой
деятельности (чаще в декоративных и конструктивных работах), образец
применяется как метод обучения.
Так, основная цель занятий
декоративным рисованием и аппликацией — обучение приемам создания узора и
развитие художественного вкуса. Дети рассматривают красивые предметы: ковры,
вазы, вышивки и т. п., что повышает общую эстетическую культуру. На занятиях
декоративным рисованием дети не только отражают свои впечатления от этих
предметов и повторяют виденные на них узоры, но и учатся создавать узор
самостоятельно, давать красивые сочетания форм и красок. Поэтому на начальном
этапе обучения возможно срисовывание элементов узора с образца, заимствование
принципов расположения элементов и сочетания цветов.
Иногда может быть внесено несколько
образцов для выбора, если дети уже овладели каким-нибудь умением.
Использование образцов определяется
задачами, стоящими на данном занятии. Так, образец может быть предложен без
специальных указаний воспитателя, дети рассмотрев его, выполняют работу
самостоятельно. В этом случае применение образца будет способствовать развитию
аналитико-синтетического мышления ребенка.
Иногда образец выступает в качестве
приема обучения. Например, в предметном рисовании или лепке образец
используется не с целью копирования, а для уточнения представлений детей об
изображаемом предмете.
Отрицательно на развитии творческих
способностей детей сказывается применение образцов с упрощенными, схематичными
изображениями. Упрощение изображения до схемы создает лишь кажущееся облегчение
поставленной перед детьми задачи. Схема не соответствует конкретному
представлению ребенка о предмете, так как в ней отсутствуют характерные детали,
по которым дошкольник узнает предмет.
Не следует заменять представление,
образовавшееся на основе конкретного восприятия, плоскостным схематичным
изображением, лишенным индивидуальных черт. Такая схема не поможет ребенку
выделить главное в предмете, а просто заменит образ конкретного предмета.
Применяя подобные образцы,
воспитатель забывает о такой воспитательной задаче изобразительной
деятельности, как закрепление представлений детей об окружающей
действительности.
Обучение при постоянном
использовании готовых схематических образцов сводится в конечном счете к узкой
задаче — выработке умения создавать несложные формы. Тренировка руки в создании
такой формы изолируется от работы сознания. В результате в рисунках детей
появляются шаблоны: домик с треугольной крышей, птицы в виде галочек и т. п.
Это обедняет детский рисунок, раз и навсегда усвоенная схематичная форма снимает
необходимость дальнейших наблюдений, изобразительная деятельность отрывается от
действительности. Неосознанно усвоенное схематическое изображение часто теряет
сходство с реальным предметом, так как ребенок повторяет усвоенные формы не
задумываясь. Например, птичка-«галочка» при изображении повертывается крыльями
вниз или набок.
Картины применяются главным образом
дли картин уточнения представлений детей об окружающей действительности и для
пояснения средств и способов изображения.
Картина как художественное
произведение ярко, эмоционально передает образ.
Средства художественной
выразительности, с помощью которых художник создает произведение искусства,
дают зрительно воспринимаемый образ. Исследования психологов и педагогов
показали, что уже детям двухлетнего возраста доступно понимание картины как
изображения предмета. Связь между персонажами картины, т. е. понимание
действия, осознается несколько позднее, в возрасте 4—5 лет.
Наблюдения окружающей
действительности часто бывают кратковременными (например, наблюдения за
животными в условиях города). Поэтому применение картины позволит не только
обеспечить повторность восприятия, но и выделить главное, характерное для
последующего изображения.
Рассматривание картин может быть
рекомендовано в тех случаях, когда нет нужного предмета, а также может служить
средством ознакомления детей с некоторыми приемами изображения на плоскости.
Например, педагог показывает картину, чтобы объяснить изображение отдаленных
предметов, которые в жизни ребенок воспринимал расположецными на ровной земле.
С этой целью картина может быть использована в работе с детьми шести лет, им
уже доступно понимание такого способа изображения. Рассматривая картину,
ребенок видит, что земля изображается не одной линией, а широкой полосой, а
удаленные предметы располагаются выше, близкие — ниже, к краю листа.
Чтобы ребенок мог осознать
использованный художником прием, нужно разъяснить его, так как на картине
ребенок воспринимает лишь конечный результат. Подобное рассматривание и анализ
картины целесообразнее проводить до занятия или в начале его. Картина,
оставленная перед детьми в течение всего занятия, может привести к
механическому перерисовыванию. Копирование в этом возрасте приносит большой
вред — тормозит развитие изобразительных умений. Для дошкольника невозможно
осознать все приемы и изобразительные средства, использованные художником,
поэтому он будет срисовывать, не понимая, почему нарисовано так, а не иначе.
Иногда в процессе занятия возникает
необходимость показать некоторым детям картину для уточнения какой-либо детали.
Затем картина убирается, так как ее дальнейшее восприятие приведет к
копированию. Этот прием следует использовать с осторожностью.
Программа детского сада
устанавливает объем изобразительных умений и навыков, которым должны овладеть
дети в процессе обучения. Овладение сравнительно небольшим кругом умений даст
возможность ребенку изображать самые разнообразные предметы. Например, для того
чтобы нарисовать дом, надо знать приемы изображения прямоугольной формы, т. е.
уметь соединять линии под прямым углом. Эти же приемы потребуются для рисования
машины, поезда и любого другого предмета, имеющего прямоугольные очертания.
Показ воспитателем способов
изображения является наглядно-действенным приемом, который учит детей
сознательно создавать нужную форму на основе их конкретного опыта. Показ может
быть двух видов: показ жестом и показ приемов изображения. Во всех случаях
показ сопровождается словесными пояснениями.
Жестом поясняется расположение
предмета на листе. Движения руки или палочки карандаша по листу бумаги бывает
достаточно, чтобы дети даже 3—4 лет поняли задачи изображения. Жестом может
быть восстановлена в памяти ребенка основная форма предмета, если она несложна,
или его отдельных частей.
Эффективно повторение того движения,
которым воспитатель сопровождал при восприятии свое объяснение. Такое
повторение облегчает воспроизведение образовавшихся в сознании связей.
Например, при наблюдении детей за постройкой дома педагог жестом показывает
контуры строящихся корпусов, подчеркивая их устремленность вверх. Это же
движение он повторяет в начале занятия, на котором дети рисуют высотный дом.
Жест, воспроизводящий форму
предмета, помогает памяти и позволяет показать движение руки рисующего при
изображении. Чем меньше ребенок, тем большее значение в его обучении имеет
показ движения руки.
Дошкольник еще не полностью владеет
своими движениями и поэтому не знает, какое движение потребуется для
изображения той или иной формы.
Известен и такой прием, когда
воспитатель в младшей группе делает изображение вместе с ребенком, ведя его
руку.
Жестом можно обрисовать весь
предмет, если его форма несложна (мяч, книга, яблоко), или детали формы
(расположение ветвей у ели, изгиб шеи у птиц). Более мелкие детали воспитатель
демонстрирует в рисунке или лепке.
Характер показа зависит от тех
задач, которые ставит воспитатель на данном занятии.
Показ изображения всего предмета
дается в том случае, если ставится задача научить правильно изображать основную
форму предмета. Обычно этот прием используется в младшей группе. Например,
чтобы научить детей рисовать круглые формы, воспитатель рисует мяч или яблоко,
объясняя свои действия.
Если при изображении предмета
необходимо точно передавать последовательность рисования той или иной детали,
то также может быть дан целостный показ всего предмета. При таком показе
желательно, чтобы воспитатель привлекал детей к анализу предмета вопросом: «Что
теперь надо нарисовать?»
В обучении детей старших групп чаще
используется частичный показ — изображение той детали или отдельного элемента,
который дошкольники еще не умеют изображать. Например, дети 4—5 лет рисуют
ствол дерева в виде треугольника с широким основанием. Эта ошибка бывает порой
вызвана объяснением воспитателя: «Ствол дерева вверху узкий, а внизу широкий,—
и дети буквально следуют этому указанию. Воспитателю необходимо наряду со
словесным указанием дать показ изображения ствола дерева.
В подготовительной к школе группе в
рисовании на тему «Красивый дом» воспитатель показывает на доске, какими
различными по форме могут быть окна, двери. Такой показ не ограничивает
возможности ребенка в создании всего рисунка.
При повторных упражнениях по
закреплению умений и затем самостоятельному их применению показ дается лишь в
индивидуальном порядке детям, не усвоившим тот или иной навык.
Постоянный показ приемов выполнения
задания приучит детей во всех случаях ждать указаний и помощи воспитателя, что
ведет к пассивности и торможению мыслительных процессов. Показ воспитателя
всегда необходим при объяснении новых технических приемов.
Развитие аналитического мышления, в
результате которого появляется критическое отношение к воспринимаемому,
позволяет детям объективно оценивать работы, выполненные товарищами, и свои
работы. Но такой уровень развития ребенок достигает к пяти годам.
В младшем возрасте ребенок не может
в полной мере контролировать и оценивать свои действия и их результаты. Если
процесс работы доставлял ему удовольствие, он будет доволен и результатом,
ожидая от воспитателя одобрения.
В младшей группе воспитатель в конце
занятия показывает несколько хорошо выполненных работ, не анализируя их. Цель
показа — привлечь внимание детей к результатам их деятельности. Так же
воспитатель одобряет работы остальных детей. Положительная оценка их
способствует сохранению интереса к изобразительной деятельности.
В средней и старшей группах
воспитатель использует показ и анализ детских работ в качестве приема,
помогающего детям понять достижения и ошибки в изображении. Умение видеть,
насколько прлвильно изображен предмет, помогает развитию сознательного
отношения к выбору средств и приемов работы активизации всей творческой
деятельности.
После выполнения задания воспитатель
показывает одну из работ и отмечает ее положительные стороны: «Как хорошо,
аккуратно закрашен дом», «Как красиво подобраны цвета в узоре — темные и
светлые рядом, их видно хорошо», «Как интересно вылеплен лыжник» и т. д. Если
аналогичные ошибки есть во многих работах, то следует обратить на них внимание,
спросить, как можно их исправить.
Рассматривать ошибку в работе одного
ребенка со всеми детьми не следует, так как осознание ее будет иметь значение
лишь для этого ребенка. Причины ошибки и пути ее устранения лучше
проанализировать в индивидуальной беседе.
В старшей группе к анализу следует
привлекать всех детей. Однако иногда воспитатель сам дает оценку. Например,
желая поощрить плохо рисующего ребенка и предвидя критику его работы другими
детьми, воспитатель первый указывает на положительные стороны рисунка.
Анализ детских работ можно вести в
различных планах. Чаще всего для экономии времени педагог выборочно берет для
анализа несколько работ. Следует избегать показа на каждом занятии работ одного
и того же ребенка, даже если они действительно выделяются среди других. В
результате постоянных похвал у него может развиться неоправданная
самоуверенность, чувство превосходства над другими детьми. С одаренными детьми
следует вести индивидуальную работу с учетом их способностей и изобразительных
навыков.
Иногда выбор работы для анализа
воспитатель поручает детям. В этих случаях все работы раскладываются на одном
столе (или прикрепляются к стенду) и ребятам предлагается выбрать наиболее
понравившиеся. Затем воспитатель подробно анализирует с детьми отобранные
работы.
Обсуждение работы каждого ребенка
возможно в подготовительной группе, дети уже интересуются результатами труда
товарищей. Но такой анализ следует проводить в свободное от занятий время, так
как 2—3 минут в конце занятия недостаточно.
Детям шести лет можно предложить
проанализировать свои работы, сравнивая их с натурой, образцом. Это воспитывает
у детей критическое отношение не только к работам товарищей, но и к своим
собственным.
К словесным методам и приемам
обучения относятся беседа, указания воспитателя в начале и в процессе занятия,
использование словесного художественного образа.
Занятия по изобразительной
деятельности, как правило, начинаются с беседы воспитателя с детьми. Цель
беседы — вызвать в памяти детей ранее воспринятые образы и возбудить интерес к
занятию. Особенно велика роль беседы на тех занятиях, где дети будут выполнять
работу на основе представления (по собственному замыслу или на тему, данную
воспитателем), не пользуясь наглядными пособиями.
Беседа должна быть краткой, но
содержательной и эмоциональной. Педагог главным образом обращает внимание на
то, что будет иметь значение для дальнейшей работы, т. е. на конструктивное
цветовое и композиционное решение рисунка, лепки и т. д. Если впечатления детей
были богаты и они владеют нужными умениями для их передачи, такой беседы бывает
достаточно для выполнения задания без дополнительных приемов.
Для уточнения представлений детей по
теме или ознакомления их с новыми приемами изображения воспитатель в процессе
беседы или после нее показывает нужный предмет или картину, а перед началом
выполнения задания детьми демонстрирует прием работы. Беседа как метод обучения
применяется главным образом в работе с детьми 4—7 лет. В младших группах беседа
используется в тех случаях, когда необходимо напомнить детям предмет, который
они будут изображать, или разъяснить новые приемы работы. В этих случаях беседа
используется как прием, помогающий детям лучше понять цель и задачи
изображения.
Беседа и как метод, и как прием
должна быть краткой и длиться не более 3—5 минут, чтобы представления и эмоции
детей оживились, а творческое настроение не угасло.
Таким образом, правильно
организованная беседа будет содействовать лучшему выполнению задания детьми.
Художественный образ, воплощенный в слове (стихотворение, рассказ, загадка и т.
д.), обладает своеобразной наглядностью. В нем заключено то характерное,
типичное, что свойственно данному явлению и выделяет его среди других.
Выразительное чтение художественных
произведений способствует созданию творческого настроения, активной работе
мысли, воображения. С этой целью художественное слово может быть использовано
не только на занятиях по иллюстрированию произведений литературы, но и при
изображении предметов после их восприятия.
Во всех возрастных группах можно
начать занятие с загадки, которая вызовет в сознании детей яркий образ
предмета, например: «Хвост с узорами, сапоги со шпорами...» В загадке
отмечаются некоторые детали формы — красивый хвост, шпоры и повадка петуха,
которые выделяют его среди других птиц.
С целью оживления в памяти детей
ранее воспринятых образов предметов можно использовать короткие стихотворения и
отрывки из художественных произведений.
В некоторых случаях словесный образ
сопровождает показ натуры или приемов изображения.
При рисовании или лепке на темы
литературных произведений применение других приемов обучения в начале занятия
нецелесообразно, так как они могут помешать работе воображения. Картина или
натура свяжут ребенка определенной изобразительной формой, словесный образ
потускнеет.
Воспитателю следует серьезно подойти
к подбору художественных произведений и отрывков из них для иллюстрирования.
Словесный образ должен включать изобразительные моменты, показывать те черты
предмета, которые связаны с его зрительным восприятием (цвет, форма,
положение). Например, при иллюстрировании стихотворения Н. А. Некрасова «Дед
Мазай и зайцы» почти у всех ребят получились хорошие работы, так как в этом
произведении автор ярко описал внешний вид зверьков, их позы. Такие зримые
образы помогают ребенку конкретно передать их. Художественный литературный
образ вызывает работу не только воспроизводящего воображения, но и творческого.
Даже если словесный образ очень
конкретен и ярок, ребенку надо многое додумать и представить: обстановку,
расположение, детали и многое другое.
Указания воспитателя обязательно
сопровождают все наглядные приемы, но могут использоваться и как
самостоятельный прием обучения. Это зависит от возраста детей и от задач,
стоящих на данном занятии. Обычно воспитатель делает указания в связи с
разъяснением поставленных учебных задач.
При обучении детей младшего
дошкольного возраста чисто словесные указания применяются редко. У детей еще
слишком мал опыт и недостаточно изобразительных умений, чтобы понять без
участия чувственных анализаторов объяснение воспитателя. Только в том случае,
если у детей есть прочно закрепившиеся навыки, воспитатель может не
сопровождать наглядный показ действием.
В сознании детей 5—6 лет слово
вызывает воспоминание о нужном приеме и о том, какое действие при его
употреблении надо произвести. Указания воспитателя могут быть обращены как ко
всей группе, так и к отдельным детям.
Для всех детей указания обычно
даются в начале занятия. Их цель — объяснить тему работы и приемы ее
выполнения. Такие указания должны быть очень краткими, четкими и ясными. Для
проверки того, как ребята поняли объяснение, воспитатель в средней и старшей
группах может спросить кого-нибудь из них о последовательности и приемах
выполнения работы. Такое словесное повторение задания способствует лучшему
осознанию детьми своих действий. В младшей группе после объяснения и показа
воспитателю следует напомнить, с чего надо начинать работу.
После того как все ребята приступили
к работе воспитателю не следует спешить с индивидуальными указаниями и помощью.
Надо определить, кто в данный момент нуждается в помощи, кто не начал работу
или начал ее неправильно. С этими детьми воспитатель выясняет причины
непонимания задания и повторяет свое объяснение, показывает некоторые приемы
работы.
Не всем детям нужны индивидуальные
указания. Некоторые самостоятельно обдумывают, намечают изображение карандашом
на листе, поэтому в дополнительных пояснениях не нуждаются. Указания в начале
занятия нужны нерешительным, застенчивым детям, неуверенным в своих силах. Их
надо убедить, что работа непременно получится.
Однако не следует всегда
предупреждать трудности, встающие перед детьми. Некоторым из них можно отказать
в дополнительных разъяснениях, если педагог уверен, что они самостоятельно
могут решить задачу, им только не хватает терпения и настойчивости. Кроме того,
для воспитания творческой активности важно, чтобы ребенок сталкивался с
трудностями и учился их преодолевать.
Форма указаний не может быть
одинаковой для всех детей. Для одних необходим поощряющий тон, вызывающий
интерес к работе и уверенность в своих силах. К самоуверенным детям следует
предъявлять больше требовательности.
Указания педагога не должны быть
прямой диктовкой детям, как изображать предмет в том или ином случае. Они
должны заставить ребенка думать, мыслить. При указании на ошибку надо обращать
внимание ребенка на нарушение смысла, логики в изображении: «Платье на девочке
словно рваное» (плохо заштриховано), «Деревья падают» (неумело расположены),
«Человек такой большой, что не сможет войти в домик». При этом не следует
разъяснять, как исправить ошибку, пусть ребенок сам подумает над этим.
Замечания должны делаться в доброжелательном тоне, чтобы дети чувствовали
интерес воспитателя к их работе.
Индивидуальные укавания не должны
привлекать внимание всех детей, поэтому их следует делать негромким голосом.
Указания всем детям в процессе занятия даются в том случае, если многие
ошибаются. Тогда воспитатель предлагает всем прервать работу и выслушать его
объяснение. К таким перерывам следует прибегать только в случае крайней
необходимости, так как это нарушает творческий процесс.
Использование моментов игры в
процессе изобразительной деятельности относится к наглядно-действенным приемам
обучения. Чем меньше ребенок, тем большее место в его воспитании и обучении
должна занимать игра. Игровые приемы обучения будут способствовать привлечению
внимания детей к поставленной задаче, облегчать работу мышления и воображения.
Обучение рисованию в младшем возрасте
начинается с игровых упражнений. Их цель — сделать более эффективным и процесс
обучения детей по созданию простейших линейных форм и развитие движений руки.
Дети вслед за воспитателем сначала проводят рукой различные линии в воздухе,
затем пальцем на бумаге, дополняя движения пояснениями: «Это бегает по дорожке
мальчик», «Так бабушка мотает клубок» и т. д. Соединение образа и движения в
игровой ситуации значительно ускоряет овладение умениями изображать линии и
простейшие формы.
Включение игровых моментов в
изобразительную деятельность в младшей группе продолжается и при изображении
предметов. Например, в гости к детям приходит новая кукла, и они лепят ей
угощение: блины, пироги, печенье. В процессе этой работы малыши овладевают
умением расплющивать шар.
В средней группе дети рисуют
плюшевого мишку с натуры. И этот момент можно удачно обыграть. Мишка стучится в
дверь, здоровается с детьми, просит их нарисовать его. В конце занятия он
участвует в просмотре детских работ, выбирает по совету детей лучший портрет и
вешает его в игровом уголке.
Даже с детьми шести лет возможно
применение игровых приемов, конечно, в меньшей степени, чем в младшей группе.
Например, во время прогулки дети через самодельные фотоаппараты рассматривают
пейзаж, дерево, животных, «делают снимки», а придя в детский сад, «проявляют и
печатают их», изображая воспринятое на рисунке.
При использовании игровых моментов
воспитатель не должен превращать весь процесс обучения в игру, так как она
может отвлечь детей от выполнения учебной задачи, нарушить систему в
приобретении знаний, умений и навыков.
Таким образом, выбор тех или иных
методов и приемов зависит:
от содержания и задач, стоящих перед
данным занятием, и от задач изобразительной деятельности;
от возраста детей и их развития;
от вида изобразительных материалов,
с которыми действуют дети.
На занятиях, где в центре внимания
стоят задачи по закреплению представлений об окружающем, в основном применяются
словесные методы: беседа, вопросы к детям, которые помогают ребенку
восстановить в памяти виденное.
В разных видах изобразительной
деятельности приемы обучения специфичны, так как образ создается разными
средствами. Например, задача обучения композиции в сюжетных темах требует в
рисований объяснения по картине, показа в рисунке того, как отдаленные предметы
рисуются выше, а близлежащие ниже. В лепке эта задача решается расположением
фигур согласно их действию: рядом или отдельно друг от друга, друг за другом и
т. п. Здесь не требуется какого-либо специального объяснения или показа работы.
Ни один прием нельзя использовать
без тщательного продумывания стоящих задач, программного материала занятия и
особенностей развития детей данной группы.
Отдельные методы и приемы —
наглядные и словесные — совмещаются и сопутствуют один другому в едином процессе
обучения на занятии.
Наглядность обновляет
материально-чувственную основу детской изобразительной деятельности, слово
помогает созданию правильного представления, анализу и обобщению воспринятого и
изображаемого.
Мое видение проблемы (ЭССЕ)
Формирование творческой личности - одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе. Эффективней начинается её развитие с дошкольного возраста. Как говорил В. А. Сухомлинский: “Истоки способностей и дарования детей на кончиках пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити-ручейки, которые питает источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребёнок”. Как утверждают многие педагоги - все дети талантливы. Поэтому необходимо, вовремя заметить, почувствовать эти таланты и постараться, как можно раньше дать возможность детям проявить их на практике, в реальной жизни. Развивая с помощью взрослых художественно-творческие способности, ребёнок создаёт новые работы. Придумывая что-то неповторимое, он каждый раз экспериментирует со способами создания объекта. Дошкольник в своём эстетическом развитии проходит путь от элементарного наглядно-чувственного впечатления до создания оригинального образа (композиции) адекватными изобразительно - выразительными средствами. Таким образом, необходимо создавать базу для его творчества. Чем больше ребёнок видит, слышит, переживает, тем значительнее и продуктивнее, станет деятельность его воображения.
Работая с детьми дошкольного возраста в течение нескольких лет, я обратила внимание на результаты диагностик по изобразительной деятельности. Дети показывают хорошие результаты по критериям:
Одновременно проявились и низкие способности детей:
Подводя итоги, я понимала, что детям не хватает уверенности в себе, воображения, самостоятельности, некоторые дети не могут начать рисовать, другие просто срисовывают у своих товарищей. Для решения этой проблемы стала углублённо изучать методическую литературу. Для себя чётко выделила критерии руководства по изобразительной деятельности, такие как: знание особенностей творческого развития детей, их специфику, умение тонко, тактично, поддерживать инициативу и самостоятельность ребёнка, способствовать овладению необходимыми навыками.
Особенно заинтересовалась нетрадиционными способами рисования, с помощью которых возможно развивать у детей интеллект, учить нестандартно мыслить и активизировать творческую активность. По словам психолога Ольги Новиковой "Рисунок для ребенка является не искусством, а речью. Рисование дает возможность выразить то, что в силу возрастных ограничений он не может выразить словами. В процессе рисования рациональное уходит на второй план, отступают запреты и ограничения. В этот момент ребенок абсолютно свободен".
Нетрадиционные техники рисования демонстрируют необычные сочетания материалов и инструментов. Несомненно, достоинством таких техник является универсальность их использования. Технология их выполнения интересна и доступна как взрослому, так и ребенку.
Именно поэтому, нетрадиционные методики очень привлекательны для детей, так как они открывают большие возможности выражения собственных фантазий, желаний и самовыражению в целом.
На практике эти задачи реализуются мной через занятия кружка «Ералаш». В рамках кружковых занятий дети неограниченны в возможностях выразить в рисунках свои мысли, чувства, переживания, настроение. Использование различных приемов способствуют выработке умений видеть образы в сочетаниях цветовых пятен и линий и оформлять их до узнаваемых изображений. Занятия кружка не носят форму «изучения и обучения». Дети осваивают художественные приемы и интересные средства познания окружающего мира через ненавязчивое привлечение к процессу рисования. Занятие превращается в созидательный творческий процесс педагога и детей при помощи разнообразного изобразительного материала, который проходит те же стадии, что и творческий процесс художника. Этим занятиям отводится роль источника фантазии, творчества, самостоятельности
Выбор нетрадиционных техник рисования в качестве одного из средств развития детского изобразительного творчества не случаен. Большинство нетрадиционных техник относятся к спонтанному рисованию, когда изображение получается не в результате использования специальных изобразительных приемов, а как эффект игровой манипуляции. Такой способ нетрадиционного изображения можно назвать “хэппенинг” (в переводе с английского – “случаться”). При нем неизвестно, какое изображение получится, но он заведомо успешен по результату и тем самым усиливает интерес дошкольников к изобразительной деятельности, стимулируют деятельность воображения. Кроме этого, нетрадиционные техники расширяют изобразительные возможности детей, что позволяет им в большей мере реализовать свой жизненный опыт, освободиться от неприятных переживаний и утвердиться в позитивной позиции “творца”.
Дошкольный возраст является сензитивным для процесса воображения как основы любой творческой деятельности, следовательно, важнейшей задачей педагогов является создание благоприятных условий для его развития, и в первую очередь в тех видах деятельности, которые по своей сути основаны на этом психическом процессе: игровой и художественной.
Мой первый опыт по рисованию нетрадиционными методиками начался со
Нетрадиционные художественные техники соответствуют одному из наиболее важных условий успешного развития детского художественного творчества - разнообразию и вариативности работы с детьми на занятиях. Новизна обстановки, необычное начало работы, красивые и разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся задания, возможность выбора и еще многие другие факторы - вот что помогает не допустить в детскую художественную деятельность однообразие и скуку, обеспечивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности. Важно, чтобы всякий раз воспитатель создавал новую ситуацию так, чтобы дети, с одной стороны, могли применить усвоенные ранее знания, навыки, умения, с другой - искали новые решения, творческие подходы. Именно это вызывает у ребенка положительные эмоции, радостное удивление, желание созидательно трудиться.
Возможность использовать различные материалы и техники развивают творчество дошкольников, обеспечивают живость и непосредственность детского восприятия и деятельности. Важно, чтобы в деятельности дети не только применяли усвоенные знания и умения, но и могли искать новые решения и творческие подходы. Чем разнообразнее будут условия, в которых протекает творческая деятельность, а также материалы, с которыми работают дети, тем интенсивнее станут развиваться их художественные способности. Доступность использования нетрадиционных техник определяется возрастными особенностями дошкольников.
Нетрадиционные техники демонстрируют необычные сочетания материалов и инструментов. Несомненно, достоинством таких техник является универсальность их использования. Технология их выполнения интересна и доступна как взрослому, так и ребенку. Нетрадиционные художественные техники способствуют обогащению знаний и представлений детей о предметах и их использовании, материалах, их свойствах, способах применения, окружающем мире, развивают творческий потенциал, воображение, способствуют интеллектуальному развитию, коррекции психических процессов и личностной сферы дошкольников, учат мыслить смело и свободно, дают возможность удивиться и порадоваться миру.
Изучение литературы, практических рекомендаций по использованию нетрадиционных художественных техник показало, что в основном описываются виды нетрадиционных художественных в рисовании, мы же остановим свое внимание и на других видах художественного творчества, ряд из которых использовалась в ходе исследовательской работы.
Нетрадиционные художественные техники в изобразительном искусстве - это техники, позволяющие создавать рисунок при помощи разнообразных средств и материалов, находящихся под рукой и отличающие эти рисунки от традиционных по выполнению.
Чтобы научить детей рисовать разными методами я разработала программу, которую назвала «Ералаш»
ПРОГРАММА ПО ХУДОЖЕСТВЕННОМУ РАЗВИТИЮ
«ЕРАЛАШ »
НЕТРАДИЦИОННЫЕ ТЕХНИКИ РИСОВАНИЯ
Программа рассчитана : на детей дошкольного возраста
Срок реализации : 3 года
Год разработки : 2009
Автор :
Посохова О.В
Воспитатель первой
квалификационной категории
МБДОУ Дет/сад №! «Теремок»
г.Кяхта
Пояснительная записка
В соответствии с базисными требованиями к содержанию дошкольного образования, учитывая возрастные особенности детей, требования Санпин, а также «Конвенции о правах ребёнка», утверждающей право каждого ребенка на выбор интересного занятия для самовыражения, была создана программа дополнительного образования по художественному развитию «Ералаш» по нетрадиционным техникам рисования. Разработанная мной программа составлена в соответствии с условиями модернизации современной системы дошкольного образования , а также с учётом психологических аспектов развития ребёнка дошкольного возраста.
Её содержание нацелено на развитие и формирование художественно-творческих способностей, а также обеспечивает и охватывает всестороннее развитие ребёнка и педагогическое просвещение родителей . Все занятия в разработанной мной программе направлены на развитие у дошкольников художественно-творческих способностей через обучения нетрадиционными техниками рисования . А комплексное содержание программы обеспечивает целостность педагогического процесса и охватывает различные стороны воспитания и развития ребёнка и представляет собой обобщённый многолетний опыт работы по изобразительной деятельности.
Программа направлена на развитие художественно – творческих способностей детей через обучения нетрадиционными техниками рисования.
Разработанная программа развития творческих способностей через обучения нетрадиционными техниками рисования рассчитана на три года обучения и представляет собой обобщённый опыт работы по изобразительной деятельности в образовательной области «Художественное творчество» по нетрадиционным техникам рисования , для детей дошкольного возраста .
Актуальность данной программы в том, что изобразительная продуктивная деятельность с использованием нетрадиционных техник рисования является наиболее благоприятной для творческого развития способностей детей. Проблема развития детского творчества в настоящее время является одной из наиболее актуальных, как в теоретическом, так и в практическом отношениях: ведь речь идет о важнейшем условии формирования индивидуального своеобразия личности уже на первых этапах её становления.
Художественно- творческая деятельность – ведущий способ эстетического воспитания , основное средство художественного развития детей. Программа воплощает новый подход к художественно – творческому развитию дошкольников через обучения нетрадиционным техникам рисования. Важным периодом для развития художественно-творческих способностей детей является дошкольный возраст. Именно в этом возрасте ребенок выражает все свои переживания, фантазии, впечатления об окружающем мире через рисунок.Формирование творческой личности – одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе изобразительная продуктивная деятельность с использованием нетрадиционных изобразительных технологий является наиболее благоприятной для творческого развития способностей детей, т.к. в ней особенно проявляются разные стороны развития ребенка.
Практическая значимость программы
Нетрадиционный
подход к выполнению изображения дает толчок развитию детского интеллекта,
подталкивает творческую активность ребенка, учит нестандартно мыслить. Возникают
новые идеи, связанные с комбинациями разных материалов, ребенок начинает
экспериментировать, творить.
Рисование нетрадиционными способами, увлекательная, завораживающая
деятельность. Это огромная возможность для детей думать, пробовать, искать, экспериментировать,
а самое главное, самовыражаться.
Нетрадиционные техники рисования - это настоящее пламя творчества, это толчок к развитию воображения, проявлению самостоятельности, инициативы, выражения индивидуальности
Путь в творчество имеет для них множество дорог, известных и пока неизвестных. Творчество для детей это отражение душевной работы. Чувства, разум, глаза и руки – инструменты души. Творческий процесс - это настоящее чудо. "В творчестве нет правильного пути, нет неправильного пути, есть только свой собственный путь"
Педагогическая целесообразность
Из многолетнего опыта работы с детьми по развитию художественно творческих способностей в рисовании стало понятно, что стандартных наборов изобразительных материалов и способов передачи информации недостаточно для современных детей, так как уровень умственного развития и потенциал нового поколения стал намного выше. В связи с этим, нетрадиционные техники рисования дают толчок к развитию детского интеллекта, активизируют творческую активность детей, учат мыслить нестандартно.
Важное условие развития ребенка – не только оригинальное задание, но и использование нетрадиционного бросового материала и нестандартных изотехнологий.
Все занятия в разработанной мной программе носят творческий характер.
Проведение занятий с использованием нетрадиционных техник по этой программе :
Развивает уверенность в своих силах . Способствует снятию детских страхов. Учит детей свободно выражать свой замысел. Побуждает детей к творческим поискам и решениям. Учит детей работать с разнообразными художественными ,природными и бросовыми материалами . Развивает мелкую моторику рук. Развивает творческие способности, воображение и полёт фантазии. Во время работы дети получают эстетическое удовольствие. Воспитывается уверенность в своих творческих возможностях, через использование различных изотехник.
Новизной и отличительной особенностью программы «Ералаш » по нетрадиционным техникам рисования является то, что она имеет инновационный характер. В системе работы используются нетрадиционные методы и способы развития детского художественного творчества. Используются самодельные инструменты , природные и бросовые для нетрадиционного рисования. Нетрадиционное рисование доставляет детям множество положительных эмоций, раскрывает возможность использования хорошо знакомых им бытовых предметов в качестве оригинальных художественных материалов, удивляет своей непредсказуемостью.
Программа знакомства ребёнка с многообразием нетрадиционных техник рисования и изоматериалов опирается на принципы построения общей дидактики:
- Принцип сезонности: построение познавательного содержания с учётом природных и климатических особенностей данной местности в данный момент времени.
-Принцип систематичности и последовательности: постановка задач. «От простого к сложному», от «Неизвестного к известному».
-Принцип развивающего характера художественного образования.
-Принцип природосообразности : постановка задач художественно- творческого развития детей с учётом возрастных особенностей и индивидуальных способностей.
-Принцип интереса: построение с опорой на интересы детей.
- Личностно-ориентированного подхода к каждому ребёнку;
- Активности, контролируемости, индивидуального подхода в обучении и художественном развитии детей, доступности материала, его повторности, построения программного материала от простого к сложному, наглядности.
Цель программы
Развитие художественно – творческих способностей детей через обучения нетрадиционным техникам рисования.
Задачи:
- Расширять представления о многообразии нетрадиционных техник рисования.
- Обучать приемам нетрадиционных техник рисования и способам изображения с использованием различных материалов.
- Развивать художественно – творческие способности детей.
-Формировать эстетическое отношение к окружающей действительности на основе ознакомления с нетрадиционными техниками рисования.
- Создать условия для свободного экспериментирования с нетрадиционными художественными материалами и инструментами.
- Приумножать опыт творческой деятельности, формировать культуру творческой личности (самовыражение ребёнка).
- Развивать творческое воображение, фантазию, мышление дошкольников через занятия по освоению нетрадиционных техник рисования;
-Развивать цветовосприятие и зрительно – двигательную координацию, чувство композиции и колорита.
- Подводить детей к созданию выразительного образа при изображении предметов и явлений окружающей деятельности.
Отличительные особенности данной программы от уже существующих .
Все занятия в разработанной мной программе направлены на развитие у дошкольников художественно-творческих способностей через обучения нетрадиционными техниками рисования . Во-первых , педагогический опыт применения данных нетрадиционных техник пока не систематизирован, не обобщён и не представлен( в должной степени) в современных образовательных программах.
Во-вторых , эти техники не получили достаточно широкого распространения и не «укоренились», они являются скорее экспериментальными.
В-третьих, нетрадиционные художественные техники только начинают в Педагогике Искусства свою историю, хотя известны много лет.
В-четвёртых, в способах изображения (достаточно простых по технологии) нет жёсткой заданности и строгого контроля, зато есть творческая свобода и подлинная радость, результат обычно очень эффектный .
Необычные техники напоминают игру, в которой раскрываются огромные потенциальные возможности детей. Даже самая традиционная техника может превратиться в оригинальную, если применяется на основе нетрадиционных материалов.
Программа ориентирована на детей дошкольного возраста. Срок реализации программы – 3 года.
Основной формой работы являются групповые занятия, индивидуальная работа
Младшая группа- количество занятий 1 занятие в неделю, в месяц 4 занятия, в год 36 занятий. Длительность занятия-15 мин.
Средняя группа - количество занятий в неделю 1, в месяц 4 занятия .В год проводится 36 занятий. Длительность занятия в средней группе -20 мин
Старшая группа - количество занятий в неделю 1, в месяц 4 занятия . В год проводится 36 занятий. Длительность занятия в старшей группе -25 мин.
В процессе обучения используются игровые технологии, проблемное обучение, личностно-ориентированный подход, здоровьесберегающие технологии.
Индивидуальная работа с детьми на занятиях по нетрадиционным техникам рисования проводиться, для того чтобы:
- Выявить примерный уровень развития изобразительной деятельности детей, отношение ребенка к деятельности и овладения им нетрадиционными техниками. Учитывая индивидуальные способности детей.
- Определить возможные перспективные роботы с ребенком (задачи, содержание, формы, методы).
- Спланировать работу, направленную на развитие художественно - творческих способностей.
Индивидуальная работа ведется систематически. Анализируется выполнение задания, качество детской работы, отношение к деятельности.
Содержание программы :
Учебный материал подбирается с учетом возрастных, индивидуальных особенностей детей и темой занятий. Постепенно происходит его усложнение. Для развития творческих способностей используются нетрадиционные техники рисования, экспериментирование различных художественных материалов, дидактические игры, силуэтное изображение , физминутки, пальчиковая гимнастика, рассматривание иллюстраций, наглядные пособия, использование художественного слова итп.
Этапы работы:
На 1 этапе – репродуктивном ведется активная работа с детьми по обучению детей нетрадиционным техникам рисования, по ознакомлению с различными средствами выразительности.
На 2 этапе - конструктивном ведется активная работа по совместной деятельности детей друг с другом, сотворчество воспитателя и детей по использованию нетрадиционных техник, в умении передавать выразительный образ.
На 3 этапе - творческом дети самостоятельно используют нетрадиционные техники для формирования выразительного образа в рисунках.
Средства: - совместная деятельность воспитателя с детьми;
- самостоятельная деятельность детей;
- предметно-развивающая среда.
В программе используются различные методы и приемы: одномоментности (обеспечивает самостоятельный творческий поиск детьми средствами выразительности);
метод обследования, наглядности (рассматривание иллюстраций, альбомов, открыток, таблиц, видеофильмов и др. наглядных пособий);
словесный (беседа, использование художественного слова, указания, пояснения);
практический (самостоятельное выполнение детьми рисунков в нетрадиционной технике, использование различных инструментов и материалов для изображения);
эвристический (развитие находчивости и активности);
частично-поисковый; проблемно-мотивационный (стимулирует активность детей за счет включения проблемной ситуации в ход занятия);
метод «подмастерья» (взаимодействие педагога и ребёнка в едином творческом процессе);
сотворчество;
мотивационный (убеждение, поощрение);
жест руки.
- Пальчиковая гимнастика.
Известно, что отсутствие элементарных изобразительных навыков затрудняет проявление художественного творчества. Одним из эффективных способов решения данной проблемы является проведение специальной пальчиковой гимнастики перед началом творческого процесса с использованием художественных текстов. Разминка суставов кисти и пальчиков способствует подготовке неокрепших рук к движениям, необходимым в художественном творчестве. Позволяет детям уверенно использовать различные художественные и бросовые материалы для своего творчества.
- Художественно-изобразительная деятельность.
Связана с содержанием конкретного занятия и включает задания, связанные с использованием выразительных возможностей материалов, техник исполнения. Предусматривает использование синтеза видов искусств и художественных видов деятельности. Литературные произведения помогают формированию у детей умения сравнивать, сопоставлять различное эмоционально-образное содержание произведений изобразительного искуства, настроение живой природы. Музыкальное сопровождение побуждает дошкольников через пластические этюды, импровизации передавать эмоции, чувства в практической деятельности: нетрадиционном рисовании, дизайн-творчестве.
- Выставка - презентация детских работ.
Соединение индивидуальных и коллективных форм работы способствует решению творческих задач. Выставки детского изобразительного творчества, индивидуальные вернисажи, совместное обсуждение работ являются хорошим стимулом для дальнейшей деятельности. Позитивный анализ результатов всех воспитанников с позиций оригинальности, выразительности, глубины замысла помогает детям ощутить радость успеха, почувствовать значимость своего труда.
Для успешной реализации поставленных задач, программа предполагает тесное взаимодействие с педагогами и родителями. Такое сотрудничество определяет творческий и познавательный характер процесса, развитие творческих способностей детей, обуславливает его результативность.
Работа с педагогами предусматривает: беседы, консультации по развитию творческих способностей и использованию нетрадиционных техник рисования, проведение мастер-классов, семинаров-практикумов, показ открытых занятий по нетрадиционным техникам рисования, изготовление самодельных инструментов для изотворчества.
Работа с родителями предполагает: индивидуальные консультации, беседы, рекомендации, папки-раскладки, папки-передвижки , информационные стенды, показ открытых занятий, семинары-практикумы, мастер-классы по нетрадиционным техникам рисования , выставки детского творчества, выставки совместного творчества (родители, дети) и анкетирование по вопросам художественного развития детей.
В программе широко используются технические средства обучения: телевизор, музыкальный центр, фотоаппарат, видеокамера, DVD и др.
Условия реализации программы
Программа может быть успешно реализована при наличии следующих материалов и оборудования:
- Наборов разнофактурной бумаги.
- Дополнительного материала ( природного, бытового, бросового).
- Художественно-изобразительного материала.
- Нетрадиционных инструментов для художественного творчества.
- Образцов рисунков по различным нетрадиционным техникам ;
- Демонстрационного наглядного материала .
Ожидаемый результат:
-Значительное повышение уровня развития творческих способностей.
Расширение и обогащение художественного опыта.
-Формирование предпосылок учебной деятельности (самоконтроль, самооценка, обобщенные способы действия) и умения взаимодействовать друг с другом.
-Развитие творческой активности на занятиях, самостоятельности .
- Способность к свободному экспериментированию (поисковым действием) с художественными и нетрадиционными материалами.
- Развитие креативновности.
- Индивидуальный «почерк» детской продукции.
- Способность к активному усвоению художественного опыта.
- Развитие общей ручной умелости .
- Нахождение адекватных выразительно-изобразительных средств для создания художественного образа.
- Склонность к экспериментированию с разными художественными материалами и инструментами.
- Самостоятельность при выборе сюжета, темы, композиции, художественных материалов и инструментов.
- Оригинальность и вариантность в решении творческой задачи и продукта (результата) детского творчества.
Диагностика
К концу года умения детей должны расшириться и совершенствоваться. Существует много тестов, позволяющих оценить творческие способности ребёнка. Диагностические таблицы позволяют проследить у детей развитие художественного восприятия, проанализировать уровень сформированности изобразительных навыков и умений. Итоговая диагностика проводится в форме творческого задания. Основным критерием в оценке рисунков, является новое, оригинальное, придуманное, изобретённое и художественно оформленное.
Оценка результатов заключается в анализе детских работ педагогом вместе с детьми в процессе обучения. В процессе анализа работ особое внимание уделяется положительной динамике . Критика работ не допускается. Приветствуется составление рассказа ребёнком о выполненной работе. По желанию дети забирают работы домой.
Рисунки , выполненные детьми, служат отчётным материалом работы, они могут быть выставлены на выставке в конце занятия, отчётного периода, по итогам учебного года.
В разработанной мной программе используется следующая диагностика
Тема исследования: «Развитие художественно- творческих способностей детей дошкольного возраста в процессе рисования нетрадиционными техниками».
Целью исследовательской работы является:
-изучение механизмов формирования и развития художественно – творческих способностей детей старшего дошкольного возраста;
-выявления уровня художественного развития в изобразительной деятельности
Методы исследовательской работы:
-наблюдение – древнейший метод познания, научный метод исследования, не ограниченный простой регистрацией фактов, а научно объясняющий причины того или другого явления;
-эксперимент – основной метод исследовательской работы, вмешательство исследователя в деятельность испытуемого с целью создания условий для выполнения действий;
-диагностика и тестирование – подбор задач и вопросов, которые служат для проведения сравнительно кратковременных одноразовых испытаний, а также с целью коррекции творческих отклонений;
-анализ продуктов деятельности – один из методов психологи, изучающей детские рисунки, стихи, аппликации, конструирование, другие продукты деятельности ребенка;
-метод исследования личности – совокупность способов и приемов изучения психологических проявлений личности человека.
Задачи исследовательской работы:
- проведение исследовательской работы по выявлению художественно-творческих способностей детей в старшем дошкольном возрасте в технике живописи;
- разработка путей развития творческих способностей в области рисования нетрадиционными техниками;
- апробирование инновационных техник в живописи для развития художественно-творческих способностей старшего дошкольного возраста.
Подобраны критерии оценивания уровней развития художественно-творческих способностей в области рисования красками.
Основные направления изучения художественно-творческих способностей:
1) способность создания художественного образа на основе привлечения накопленного сенсорного опыта и преобразование его при помощи воображения;
2) способность к цветовосприятию окружающего мира, отражение с помощью цветовых образов, впечатлений;
3) способность рационально применять различные нетрадиционные техники
и рисовать живописными материалами, используя цвет.
Приоритетным направлением в диагностике развития способностей в живописи является способность создания художественного образа с помощью цвета и применения различных нетрадиционных техник живописи.
Исследовательская работа состоит из трех этапов:
1) констатирующий;
2) формирующий;
3) итоговый.
Методы оценки результативности программы:
Количественный анализ:
посещаемость; статические данные; фиксация занятий в рабочем журнале; отслеживание результата (наблюдение, диагностика); практические материалы.
Качественный анализ:
формирование новых навыков и умений; анализ успешности деятельности в достижении целей; анализ диагностического материала; сравнительный анализ исходного и актуального состояния проблемы.
Формой подведения итогов реализации данной программы являются: участие детей в КВНах по ИЗО , детские выставки в детском саду и за его пределами, участие детей в муниципальных конкурсах рисунков , показ открытых занятий для педагогов района ,создание журнала образцов - нетрадиционных техник рисования «Чем мы только не рисуем ».
Предложенная программа является вариативной, то есть при возникновении необходимости допускается корректировка содержаний и форм занятий, времени прохождения материала.
Программа может быть использована в работе кружков изодеятельности творческих мастерских , как специализированная, для дополнительного образования детей по художественно-творческому развитию, а также в рамках работы образовательных программ по разделу «Художественно-эстетическое воспитании» с целью ознакомления детей дошкольного возраста с нетрадиционными техниками рисования.
Виды деятельности:
Нетрадиционные техники рисования
v РИСОВАНИЕ ПАЛЬЧИКАМИ
v РИСОВАНИЕ ПО МОКРОМУ ФОНУ
v РИСОВАНИЕ СТРУЁЙ ВОЗДУХА (раздувание краски )
v ПРОСТУПАЮЩИЙ РИСУНОК (ГРАТТАЖ)
v РИСОВАНИЕ ВАТНЫМИ ПАЛОЧКАМИ
v РИСОВАНИЕ ЛАДОШКОЙ
v ПЕЧАТАНИЕ ОВОЩНЫМИ ПЕЧАТКАМИ (картофелем, морковью)
v КЛЯКСОГРАФИЯ
v РИСОВАНИЕ МЯТОЙ БУМАГОЙ
v МОНОТИПИЯ
v ИЗОНИТЬ
v НАБРЫЗГ
v РИСОВАНИЕ ЖЕСТКОЙ КИСТЬЮ (ТЫЧКОВАНИЕ)
v ОТТИСК
v РИСОВАНИЕ СВЕЧЕЙ
v РИСОВАНИЕ СОЛЬЮ
Специально для программы разработана диагностика.
Сводная диаграмма мониторинга программы «Ералаш» в% за 2009-2012гг
Диагностические занятия проводятся два раза в год, в начале и в конце года.
В конце года дети научились:
свободно экспериментировать с материалами, необходимыми для работы в нетрадиционных изобразительных техниках;
выбирать самостоятельно технику и тему своего рисунка, осуществлять замысел;
анализировать натуру (предметы, фигуры животных, людей) выделяя их особенности;
передавать в рисунке выразительность образа, используя нетрадиционные приемы рисования.
Оценка знаний и умений детей проводится с помощью диагностических занятий, которые включают в себя ряд заданий по основным задачам программы.
На диагностических занятиях отслеживался уровень развития фантазии и творчества в рисовании.
Результаты работы
Создание эстетической среды, проведение обучающих и творческих занятий по рисованию на основе индивидуального подхода к детям, дидактические игры, выставки рисунков, оформление досугов, работа с родителями — все это позволило добиться положительных результатов в развитии художественно–творческих способностей.
Теперь с уверенностью можно сказать, что разнообразие техник способствует выразительности образов в детских работах.
Мой опыт работы показал, что овладение техникой изображения доставляет детям истинную радость, если оно строится с учетом специфики деятельности и возраста детей. Они с удовольствием покрывают пятнами, мазками, штрихами один лист бумаги за другим, изображая то кружащиеся в воздухе осенние листочки, то плавно опускающиеся на землю снежинки. Дети смело берутся за художественные материалы, их не пугает многообразие и перспектива самостоятельного выбора.
Проведенная по программе работа и анализ детских работ по рисованию показал: что дети, освоив нетрадиционные приемы рисования, могут применять их не только на занятиях, но и в свободной деятельности, что помогает и дальше развивать самостоятельное художественное творчество, дети принимают активное участие в оформлении интерьера дошкольного учреждения, развлечений и праздников
Дети, освоившие программу, являются активными участниками ежегодных конкурсов рисунков и выставок поделок детского творчества в ДОУ, в городском музее, в городской библиотеке .
Международный конкурс детского рисунка «Пасхальная радость» в2012 год
Всероссийский конкурс детских рисунков «Моя любимая кукла» 2012 год
Всероссийский конкурс детского творчества «Навстречу зиме» победитель в номинации «Выразительность образа» Степченко Гоша 2012 год
Всероссийский детский конкурс «Космическая уборка»2012
Всероссийский детский конкурс «Снеговичок-почтовичок спешит в гости»2012 год
Детский портал «Почемучка» конкурс рисунков «Мой друг –электромобиль»
Международный конкурс детских рисунков «Волшебная лошадка-2014»
Воспитанники дошкольного учреждения, занимающиеся по программе «Ералаш», полученные навыки продолжают развивать в детской художественной школе нашего города.
Работа с родителями
Совместная деятельность родителей и детей – открытые занятия, развлечения, выставки совместного творчества.
Специально для программы был разработан, план работы с родителями по развитию у детей художественных способностей
Для родителей проводились семинары-практикумы. «Обычные вещи, необыкновенные превращения», «В стране Вообразилии», консультации: «Использование нетрадиционных приемов рисования в развитии креативности детей», «Развивайте творчество детей», «Развитие общения детей и родителей в процессе занятий по рисованию», для закрепления приемов рисования папки-передвижки давались родителям на дом.
Совместная деятельность родителей и детей была реализована через открытые занятия:
« Мы с мамой», «Вместе весело творить», «Очумелые ручки», развлечения: «В волшебной стране Рисовандии», «КВН в стране красок», «Семейная мастерская», «Конкурс семейного творчества», выставки совместного творчества: «Ах, вернисаж», «Волшебные ладошки», «Животные, которых я сам придумал», «Времена года».
Для развития художественного творчества работе используются технические средства обучения: магнитофон, аудиозаписи, ИКТ: мультимедийные презентации, а также серии картин, плакаты, гербарии, природный материал, продукты детской деятельности, что способствует росту творческого потенциала дошкольников
Пальчиковая гимнастика
1. «Жук».
Сжать кулачок. Указательный палец и мизинец развести в стороны – это «усы».
Пошевелить ими несколько раз.
Я веселый майский
жук,
Облетаю все вокруг.
2. «Вертолет».
Сжать в кулачок четыре пальца, оставив свободными большой палец. Выполнять
вращательные движения большим пальцем.
- Вертолет, лети,
лети,
Быстро лопасти крути.
3. «Помощники»
Руки вперёд, пальцы выпрямить и разжать. Ладони повернуть вниз. Пальцы сжимать и разжимать в такт стиха.
Вот помощники мои,
Их как хочешь поверни.
Хочешь эдак, хочешь так ─
Не обидятся никак.
4. «Щенок».
Вытянуть указательный палец и вращать им. Выполнить поочередно каждой
рукой.
На двери висел
замок.
Взаперти сидел щенок.
Хвостиком вилял,
Хозяев поджидал.
5. «Зайчик»
Указательный и средний палец развести в стороны. Остальные сжать в кулачок.
Пошевелить «ушками».
Зайка серенький
сидит,
Он ушами шевелит.
Вот так, вот так.
Он ушами шевелит.
6. Сжимать в кулачки и разжимать
пальцы двух рук, одновременно декламируя стишок.
У тебя есть две
руки,
Есть и 10 пальчиков.
Будут пальчики трудиться,
Не пристало им лениться.
7. «Уточка». Выполнять
плавные движения кистями обеих рук справа налево, а затем движения лапок утки в
воде.
Уточка, уточка
По реке плывет.
Плавает, ныряет,
Лапками гребет.
8 . «Кошка»
Расслабленными пальцами одной руки погладить ладонь другой руки.
Шубка мягкая у
кошки,
Ты погладь ее немножко.
9. «Веер»
Расслабить руки от локтя, раскрыть пальцы и «обмахивать» ими лицо, как веером.
Мы купили новый
веер,
Он работает, как ветер.
10 . «Белочка».
Пальцы сжать в кулачок. Поочередно разгибать пальцы, начиная с большого.
Сидит белочка в
тележке,
Продает она орешки:
Лисичке-сестричке,
Воробью, синичке,
Мишке толстокожему,
Заиньке усатому.
Комплекс физминуток
1 .Сначала буду маленьким, (Присесть,
К коленочкам
прижмусь. обнять колени руками,
Потом я вырасту большим, встать,
До неба дотянусь. поднять руки вверх, встать
2. Ветер дует нам в лицо. ( Машут руками на лицо.
Закачалось
деревцо. Качаются
из стороны в сторону.
Ветер тише,
тише, тише. Приседая, машут руками вверх вниз.
Деревцо всё
выше, выше. Тянутся вверх.
3. Мы к лесной лужайке вышли,
Поднимая ноги выше,
Через кустики и кочки,
Через ветви и пенёчки.
Кто высоко так шагал ─
Не споткнулся, не упал.
4. Птички в гнёздышке сидят
И на улицу глядят.
Погулять они хотят
И тихонько все летят.
5. Раз, два, три, четыре, пять,
Начал заинька скакать.
Прыгать заинька горазд,
Он подпрыгнул десять раз.
6. Гриша шел-шел-шел,
Белый гриб нашел.
Раз - грибок,
Два - грибок,
Три - грибок,
Положил их в кузовок.
Дидактические игры по ИЗО -деятельности
1. «Нарисуй теплую картинку»
Цель: уточнить с детьми понятия «теплые и холодные цвета»; продолжать учить составлять картинку по памяти, используя при раскрашивании теплую гамму.
Материал: 4 картинки с изображением несложных сюжетов, геометрические формы, встречающиеся на этих картинках, цветные карандаши, фломастеры, листы белой бумаги.
Правила игры: внимательно рассмотрев не раскрашенную картину-образец, по сигналу педагога перевернуть ее, изобразить на своем листе увиденный сюжет, раскрасить, придерживаясь теплой гаммы.
Игровые действия: изображение сюжета по памяти, дорисовка мелких деталей, использование нетрадиционных способов рисования для придания индивидуальности своей работе.
Творческие задания:
A) нарисуй «теплый» натюрморт;
Б) расскажи, что бывает оранжевым (розовым, красным, желтым);
B) раскрась одежду в теплые цвета. Какие овощи и фрукты бывают такого же цвета?
2. «Кто играет с нами в прятки»
Цель: учить детей сравнивать цвет, фон рисунка с окраской животных, которая позволяет этим животным быть незаметными на данном фоне.
Материал: карточки с фоном разного цвета (зеленый, желтый, полосатый, коричневый, белый), фигурки животных (лягушка, ягуар, тигр, белый медведь, заяц-беляк и заяц-русак и т.д.) для проверки правильности выполненного задания, помощи при изображении зверей.
Правила игры: взять по две карточки разного цвета, назвать животных с похожей окраской; получив фигурку, обвести ее на нужном фоне. Выигрывает тот, кто получит больше фигурок, а также сам нарисует подходящих животных, которых не было у педагога.
Игровые действия: угадывание «хитрых» животных, рисование их на карточках с соответствующим фоном.
3. «Портреты»
Цель: научить детей рисовать голову, используя шаблоны.
Материалы: лист бумаги с прорисованным овалом лица; картонные шаблоны бровей, глаз, носа, губ, ушей, причесок.
Действия детей: на листе выкладывают шаблонами голову, обводят, раскрашивают получившийся портрет.
4. «Тепло-холодно»
Цель: закреплять представление о цветовом круге.
Игровые задания:
1. Построение с ленточками:
А) выходят дети с ленточками основного цвета (красного, синего, желтого) и становятся в круг ;
Б) дети с ленточками дополнительного цвета подходят к ребятам с ленточками основного цвета и берут их за руки, составляя цветовой круг: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый;
В) между ними становятся дети с ленточками разнообразных оттенков: малиновый, бордовый, салатовый, коричневый и др.
Оборудование: цветовой круг, разноцветные ленточки, аудиозапись «Мельница».
5. «НАЙДИ КАРТИНЫ, НАПИСАННЫЕ ТЁПЛЫМИ И ХОЛОДНЫМИ КРАСКАМИ»
Цель: закрепить представления детей о тёплой и холодной цветовой гамме.
Материал: репродукции натюрмортов, написанные в тёплой и холодной гамме.
Описание игры: Найти картины, написанные только в тёплой гамме (или в холодной) или разобрать по группам картины, написанные в тёплой и холодной гамме.
6.«ПОДБЕРИ КРАСКИ, КОТОРЫЕ ИСПОЛЬЗОВАЛ ХУДОЖНИК В СВОЕЙ КАРТИНЕ»
Цель: в процессе игры развивать внимание и интерес детей к различным цветам и оттенкам, чувство радости при восприятии красоты природы.
Материал: картинки с изображением пейзажа, цветные полоски.
Описание игры: каждый играющий получает картинку с изображением пейзажа. Прикладывая цветные полоски к изображению, ребёнок отбирает те цвета, которые есть в его картинке.
7.«ОПРЕДЕЛИ И НАЙДИ ЖАНР ПОРТРЕТА (НАТЮРМОРТА, ПЕЙЗАЖА)»
Цель: уточнить представления детей о разных жанрах живописи: пейзаж, портрет, натюрморт.
Материал: репродукции картин.
Описание игры: 1 вариант. Педагог предлагает посмотреть внимательно на картины и положить в центр стола картины, изображающие только натюрморт (или только портрет, пейзаж), другие отложить в сторону.
2 вариант. У каждого ребёнка репродукция какой-либо картины, у кого изображён пейзаж, у кого портрет или натюрморт. Воспитатель загадывает загадки, а дети должны показать отгадки, используя репродукции картин.
8.«ВЫСТАВКА КАРТИН»
Цель: учить распознавать детей жанры живописи: пейзаж, портрет, натюрморт, составлять рассказ о картине
Материал: репродукции картин.
Описание игры: воспитатель поручает двум ребятам из репродукций, отличающихся по содержанию и жанру, оформить выставку
9.«СОСТАВЬ НАТЮРМОРТ»
Цель: закрепить знания о жанре натюрморта, научить составлять композицию по собственному замыслу, по заданному сюжету (праздничный, с фруктами и цветами, с посудой и овощами и т.д.)
Материал: разнообразные картинки с изображением цветов, посуды, овощей, фруктов, ягод, грибов или реальные предметы (посуда, ткани, цветы, муляжи фруктов, овощей, декоративные предметы)
Описание игры: воспитатель предлагает детям составить композицию из предложенных картинок, или составить композицию на столе из реальных предметов, используя для фона различные ткани.
10 « ВОЛШЕБНЫЕ ЦВЕТА»
Цель: в процессе игры развивать внимание и интерес детей к различным цветам и оттенкам, чувство радости при восприятии красоты природы.
Материал: карточки с разными цветами.
Описание игры: раздать детям карточки с квадратиками разных цветов. Затем педагог говорит слово, например: берёза. Те из детей, которые имеют чёрные, белые и зелёные квадратики, поднимают их кверху.
Затем педагог говорит следующее слово, например: радуга, и квадратики поднимают те дети, цвета которых соответствуют цветам радуги. Задача детей – как можно быстрее реагировать на слова, произнесённые педагогом.
В нашем каталоге доступно 74 330 рабочих листов
Перейти в каталогПолучите новую специальность за 2 месяца
Получите профессию
за 6 месяцев
Пройти курс
Рабочие листы
к вашим урокам
Скачать
ИДЕЯ ОПЫТА:
ФОРМИРОВАНИЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДОШКОЛЬНИКОВ СРЕДСТВОМ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ НЕТРАДИЦИОННЫХ МЕТОДИК РИСОВАНИЯ
Структура описания обобщенного педагогического опыта
1. Сведения об авторе
2. Роль художественной изобразительной деятельности в развитии ребенка дошкольника
3. Методика обучения рисованию в разных возрастных группах
4. Методы и способы обучения изобразительному искусству
5. Мое видение проблемы ( ЭССЕ)
6. Программа «Ералаш»
7. Перспективное планирование по разным возрастным группам используя нетрадиционные способы рисования
8. Методики нетрадиционного рисования
9. Мониторинг
10. Работа с родителями
11. Результативность опыта
12. Приложение к работе:
vГрамоты и благодарственные письма
vКаталог пальчиковые гимнастики
vПрезентация «Знакомство с жанрами живописи»
vПрезентация «Формирование речи дошкольников при помощи нетрадиционных методик художественной деятельности»
vЦветные стихи
vПрезентация «Рисование с использованием нетрадиционных методик
vСтатья «Рисуйте везде и чем угодно» Журнал ДВ за 2002год стр48
vКонспекты занятий
6 662 791 материал в базе
Настоящий материал опубликован пользователем Посохова Ольга Викторовна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт
Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
Удалить материалВаша скидка на курсы
40%Курс повышения квалификации
36 ч. — 144 ч.
Курс повышения квалификации
36 ч. — 144 ч.
Курс повышения квалификации
72/144/180 ч.
Мини-курс
4 ч.
Мини-курс
2 ч.
Мини-курс
4 ч.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.