ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ "Палитра"

МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ

УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

центр развития творчества детей и юношества «Нарт»

«Утверждаю»

Председатель Метод.

Совета Центра

______ Б.И.Фидарова

«__» _________ 2015г

ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

Палитра

Тип программы – модифицированная

Возраст обучающихся – 6 – 12 лет

Срок реализации – 3 года

Составитель –

педагог дополнительного образования

Боранова А.М.

Владикавказ,2015г

Пояснительная записка

Изобразительная деятельность занимает особое место в развитии и воспитании детей. Содействуя развитию воображения и фантазии, пространственного мышления, колористического восприятия, она способствует раскрытию творческого потенциала личности, вносит вклад в процесс формирования эстетической культуры ребёнка, его эмоциональной отзывчивости. Приобретая практические умения и навыки в области художественного творчества, дети получают возможность удовлетворить потребность в созидании, реализовать желание создавать нечто новое своими силами.

Занятия детей изобразительным искусством совершенствуют органы чувств, развивают умение наблюдать, анализировать, запоминать, учат понимать прекрасное, отличать искусство от дешевых поделок. Все это особенно важно в настоящее время, когда мир массовой культуры давит на неокрепшую психику ребенка, формирует привычку воспринимать и принимать всевозможные суррогаты культуры.

Кроме того, будучи сопряжено с изучением лучших произведений искусства, художественное творчество пробуждает у детей интерес к искусству, любовь и уважение к культуре своего народа.

Данная программа направлена на художественно-эстетическое развитие детей дошкольного и младшего школьного возраста через приобщение их к изобразительной деятельности. Программа является модифицированнной и разработана  на основе «Программы по изобразительному искусству и художественной росписи ткани» педагога дополнительного образования Республиканского дворца детского творчества  Т.С. Айларовой.

Новизна, актуальность и педагогическая целесообразность программы.

Современные дети много времени проводят за компьютером или перед телевизором - для них это одно из основных средств познания мира. Информация, которую ребенок получает из этих источников, обычно предлагается в готовом, легком для восприятия виде. Поэтому у сегодняшнего ребенка заметно сокращаются возможности для эмоционального восприятия окружающего мира, снижаются способности к анализу получаемой информации, развивается привычка к пассивному ее усвоению. При этом виртуальная реальность, окружающая ребенка, не только существенно отличается от настоящей действительности, но и нередко носит агрессивный и опасный для детской психики характер. В результате «компьютерно грамотный» ребенок очень часто оказывается неразвитым в культурном отношении, «эмоционально глухой» и творчески пассивной личностью.

·                    В свете сказанного, данная программа представляется весьма актуальной и необходимой. Ее создание как раз обусловлено потребностью компенсировать недостаток эмоциональной, творчески активной и продуктивной деятельности у наших детей.

·                    Данная программа будет востребована также и потому, что она занимает промежуточное положение между программами обучения изобразительной деятельности в общеобразовательных школах и учебными программами специализированных художественных школ. Как и общеобразовательные программы, данный курс доступен для каждого желающего ребенка и не требует наличия у него хорошо развитых художественных способностей (как в специализированной школе). Вместе с тем, курс предлагает достаточно широкий круг видов изобразительной деятельности, что во многом отличает его от общеобразовательных программ и сближает с программами художественных школ.

Приоритетная задача- создание системы контактов детей с культурой. Важно, чтобы увиденное и услышанное ребёнком прошло через его душу, формировало мир его эмоций.

Занятия в объединении должны воспитывать патриотизм и чувство национальной гордости с помощью искусства. Необходимо уделить внимание каждому ребёнку, подходить к работе с учётом его личных способностей и возрастных возможностей. Соблюдать возрастную педагогику, помнить, что игра - самый верный путь к сердцу ребёнка. С помощью игровых моментов в общении с ребёнком, педагог  развивает образное мышление и фантазию. Не допускать установки чётких рамок, дети должны на занятиях чувствовать себя мастерами живописи, графики, ДЛИ, архитекторами.

Необходимо познакомить детей с основными возможностями самых разнообразных материалов, заметить, к каким из них более расположен ребёнок (гуашь, акварель, карандаш, фломастеры, тушь, сангина, пастель).

Задачи, поставленные преподавателем, быстрее достигаются в технике рисунка на бумаге, так как бумага и краски являются подвижным материалом, который в процессе работы можно исправлять. Результатом чего является стабильный рост в рисунке.

 Сегодня, когда во многих общеобразовательных школах на изучение изобразительного искусства отводится ограниченное время, развитие художественного творчества школьников через систему дополнительного образования детей становится особенно актуальным.

Цели и задачи

Цель программы - формирование у детей интереса к изобразительной деятельности и их активное творческое развитие с учётом индивидуальности каждого ребёнка.

Задачи программы

1. Обучающие

·                    Знакомство с видами изобразительного искусства;

·                    Знакомство с различными художественными материалами и техниками изобразительного искусства.

2. Развивающие

·                    Развитие у детей чувственно-эмоциональных проявлений: внимания, памяти, фантазии, воображения;

·                    Развитие художественного вкуса, способности видеть и понимать прекрасное;

·                    Улучшение моторики, пластичности, гибкости рук, точности глазомера;

·                    Развитие коммуникативных умений и навыков, обеспечивающих совместную деятельность в группе, сотрудничество, общение.

3.Воспитательные

·                    Формирование у детей устойчивого интереса к искусству и занятиям художественным творчеством;

·                    Воспитание терпения, воли, усидчивости, трудолюбия.

Отличительные особенности программы

Особенность программы состоит в том_, что она направлена на поддержание постоянного интереса ребенка к художественной деятельности. Все задания даются в форме доступной и интересной детям. Кроме того, каждое занятие построено так, чтобы по его окончании ребенок обязательно получал законченный результат - продукт художественного труда, выполненный собственными силами. Этот подход также позволяет повышать самооценку ребенка и мотивировать к дальнейшему обучению изобразительной деятельности.

Также особенность программы заключается в том, что она построена «по спирали»: темы занятий повторяются из года в год, а техники  усложняются, добавляются все новые и новые элементы. Материал дается по кругу, но с каждым годом этот круг объема знаний становится больше, охват технических приемов шире.

Сроки реализации программы и возраст обучающихся

Программа рассчитана на 3 года обучения при постоянном составе детей. Полный объем учебных часов – 576, в том числе в 1-й год обучения – 144 часа, во 2-й и 3-й год обучения – по 216 часов в каждый год. Возраст обучающихся: первого года обучения – 6-8 лет, второго года обучения – 8-10 лет, третьего года обучения – 10-12 лет.

Наполняемость учебной группы: в группе первого года обучения насчитывается, как правило, 12-15 чел., второго года обучения – 10-12, третьего года обучения – до 10 человек. Уменьшение численности продиктовано необходимостью проведения индивидуально-групповой работы с детьми.

Формы и режим занятий

Дети набираются в студию без учета художественных способностей. После чего обучающиеся делятся на группы по возрасту.  При формировании групп также учитывается год обучения и личные успехи ребенка. При этом ребенок даже первого года обучения, но прекрасно проявивший свои художественные способности, может быть переведен в более старшую группу ( и наоборот).

Оптимальная наполняемость группы для занятий от 12 до 15 человек. Основная  форма  проведения занятий – групповая, но с учетом индивидуальной работы с детьми как в ходе занятия, так и при подготовке к различным выставкам и конкурсам.

Каждое занятие для первого и второго года обучения длится  2 академических часа и проводится 2 раза в неделю, для третьего года обучения  3 раза в неделю по 2 академических часа.

На каждом занятии используется здоровье сберегающие технологии (обсуждение организационных моментов в начале и конце занятия, короткий перерыв в середине занятия с проветриванием помещения, использование игровой деятельности с целью переключения ребенка с одного вида работы на другой).

Для реализации программы используются несколько видов занятий:

1.     Вводное занятие – педагог знакомит обучающихся с техникой безопасности, особенностями организации обучения и предлагаемой программой работы на текущий год. На этом занятии желательно присутствие родителей обучающихся (особенно 1-го года обучения).

2.     Ознакомительное занятие – педагог знакомит детей с новыми методами работы в тех или иных техниках с различными материалами (обучающиеся получают преимущественно теоретические знания).

3.     Занятие с натуры – специальное занятие, предоставляющее возможность изучать азы рисунка и живописи, используя натуру.

4.     Занятие по памяти – проводится после усвоения детьми полученных знаний в работе с натуры; оно дает ребёнку возможность тренировать свою зрительную память.

5.     Тематическое занятие – детям предлагается работать над иллюстрацией к сказкам, литературным произведениям. Занятие содействует развитию творческого воображения ребёнка.

6.     Занятие-импровизация – на таком занятии обучающиеся получают полную свободу в выборе художественных материалов и использовании различных техник. Подобные занятия пробуждают фантазию ребёнка, раскрепощают его; пользуются популярностью у детей и родителей.

7.     Занятие-экскурсия – проводится в музее, на выставке с последующим обсуждением в изостудии.

8.     Комбинированное занятие  – проводится для решения нескольких учебных задач.

9.     Конкурсное игровое занятие – строится в виде соревнования в игровой форме для стимулирования творчества детей.

10. Итоговое занятие – подводит итоги работы детского объединения за учебный год. Может проходить в виде мини-выставок, просмотров творческих работ, их отбора и подготовки к отчетным выставкам.

Планируется участие в фестивалях, конкурсах и выставках. Предполагается посещение творческих мастерских профессиональных художников, выходы и выезды на пленер, экскурсии в музеи и на выставки.

Ожидаемые результаты:

I год обучения

К концу первого года обучения по программе обучающиеся должны:

Знать:            законы цветоведения; цвета дополнительные и основные, тёплые и холодные; терминологию слов: палитра, мольберт, натюрморт, пейзаж, фон, линия, мазок, свет, тень.

Уметь:           смешивать краски; владеть организацией рабочего листа, рабочим материалом; убирать рабочее место.

II год обучения

К концу второго года обучения по программе обучающиеся должны:

Знать:        основные средства и техники изобразительного искусства;

                   русское и осетинское декоративно – прикладное искусство;

термины: искусство, коллаж, тон, масштаб, фактура, орнамент и др.

Уметь:       работать коллективно, на пленере, с пластичным материалом;                         расписывать малые объемные формы.

III год обучения

К концу третьего года обучения по программе обучающиеся должны:

Знать:        виды живописи;

                   особенности русских народных промыслов.

Уметь:       создавать выразительный образ, используя варианты формы,

цвета, и т.д.; самостоятельно находить способ изображения предметов, применять полученные знания и умения в изобразительной деятельности; изображать предмет с натуры.

Учебно – тематический  план

I год обучения.

 Возраст обучающихся – 6- 8 лет.

(2 занятия в неделю)

№	Тема	Теорет.	Практич.	Всего
	Живопись и рисунок
1.	Монотипия «Осенние листья»	1	1	2
2.	«Нарядные осенние деревья»	2	2	4
3.	«Мое любимое животное»	1	3	4
4.	«Все краски осени»	1	3	4
5.	Основные и дополнительные цвета	2	2	4
6.	«Портрет учителя»	1	3	4
7.	«Птицы»	1	3	4
8.	Тематический натюрморт	2	2	4
9.	«Деревья проснулись»	1	3	4
10.	«Моя мама»	1	3	4
	ИТОГО:	13	25	38
	Композиция
1.	«Моя школа»	1	3	4
2.	«Осенние каникулы»	1	3	4
3.	«Сказочный герой»	1	1	2
4.	«Я занимаюсь спортом»	1	3	4
5.	«Любимые сказки»	1	3	4
6.	«Детские игры»	1	3	4
7.	«Зимние забавы»	1	3	4
8.	«Мой город»	1	3	4
9.	Коллективная работа «Зоопарк»	1	3	4
10	«Моя мечта»	1	3	4
11	«Подводный мир»	1	3	4
12	«Моя семья»	1	3	4
	ИТОГО:	12	34	46
	Декоративно – прикладное искусство
1.	Составление простых узоров	1	3	4
2.	Изготовление елочных украшений, открыток, масок	2	10	12
3.	Лепка «Птицы»	2	4	6
4.	Декоративная роспись поделок	1	3	4
5.	Аппликация «Зимний вечер»	1	3	4
6.	«Пасхальное торжество». Изготовление и роспись яиц из папье – маше.	2	8	10
7.	Коллективная работа. Макетирование «Город – крепость»	1	5	6
8.	Открытки к 8 марта	1	3	4
	ИТОГО:	11	39	50
	Беседы об искусстве
1.	Что такое искусство?	2		2
2.	Творчество В.Васнецова.	2		2
	ИТОГО:	4		4
	Пленер		6	6
	ИТОГО:	40	104	144

Учебно – тематический план

II год обучения.

Возраст обучающихся – 8- 10 лет.

(3 занятия в неделю)

№	Тема	Теорет.	Практич.	Всего
	Живопись и рисунок
1.	Знакомство с линией. Выполнение линейной композиции (бабочка, улитка, гусеница, паутина). Заполнение пространства листа линиями.	2	2	4
2.	Знакомство с пятном. Использование пятна в композиции (страшный зверь, дом, листик, тучка).	2	2	4
3.	Знакомство с масштабом. Рисование большого и маленького в соразмерности (кувшин и яблоко, дом и человек, зверь и птица, кошка и мышь).	1	3	4
4.	Знакомство с понятиями «легкий и тяжелый» средствами пятна, линии, масштабирования. Рисование натюрморта с натуры.	1	3	4
5.	Знакомство с понятиями «добрый и злой» средствами рисунка. Задания с животными.	1	5	6
6.	Техника процарапывания.	1	1	2
7.	Портрет в технике процарапывания. Средства – линия, пятно, масштаб.	1	7	8
8.	Знакомство с тоном в графике средствами сравнения пятна и тона. Задание – натюрморт, техника – коллаж.	1	5	6
9.	Знакомство с орнаментом в графике. Рисование узора средствами пятна и линии.	1	3	4
10.	Знакомство с орнаментом в осетинском костюме. Выполнение в технике аппликации.	1	5	6
11.	Рисование фигуры человека в движении.	1	3	4
12.	Упражнения на изучение материальности и фактуры предметов.	1	3	4
13.	«Весенний букет». Натюрморт.	1	3	4
13.	«Портрет лучшего друга»	1	3	4
14.	«натюрморт с комнатными цветами»	1	3	4
15.	«Зимняя сказка». Пейзаж .	1	3	4
	ИТОГО:	18	54	72
	Композиция
1.	Знакомство с архитектурой в графике. «Городской пейзаж с крышами». Средства – линия и пятно.	1	3	4
2.	«Кносский лабиринт». Средства – живопись.	1	3	4
3.	Многофигурная композиция «Праздник». Средство – цвет.	1	3	4
4.	Рисование под музыку. Развитие образного мышления.		4	4
5.	«Весенние мотивы»	1	3	4
6.	«Межгалактическое путешествие»	1	3	4
7.	«Фантастическое животное»	1	3	4
8.	«В селе»	1	3	4
9.	«Цирк»	1	3	4
10.	Осетинский народный костюм. «Танец»	1	3	4
11.	Коллективная работа «Доисторический мир»	1	7	8
12.	«Уборка урожая»	1	3	4
13.	«Праздничный город»	1	3	4
14.	Иллюстрации к народным сказкам	1	3	4
15.	«Скоро лето»	1	3	4
16.	«Мои каникулы»	1	3	4
	ИТОГО:	15	53	68
	Декоративно – прикладное искусство
1.	Коллективный коллаж «Море»	1	7	8
2.	Изготовление елочных украшений, открыток, игрушек, масок	1	15	16
3.	Лепка. Композиция «Профессия»	1	9	10
4.	Декоративная роспись деревянных заготовок матрешек	1	7	8
5.	Традиционный русский фигурный пряник	1	3	4
	ИТОГО:	5	41	46
	Беседы об искусстве
1.	Где работают художники?	2		2
2.	Творчество К.Коровина	2		2
3.	Взаимосвязь видов искусства.	2		2
	ИТОГО:	6		6
	Пленер		12	12
	Подготовка и участие в конкурсах		12	12
	ИТОГО:	44	172	216

Учебно – тематический план

III год обучения.

Возраст обучающихся – 10- 12лет.

(3 занятия в неделю)

№	Тема	теорет.	практич.	всего
	Рисунок
1.	Иллюстрации к произведениям К.Л.Хетагурова	1	3	4
2.	Работа тушью. Техника выдувания.	1	3	4
3.	Смешанная техника	1	3	4
4.	Портрет с натуры. Карандаш	1	5	6
5.	Натюрморт с натуры	1	5	6
	ИТОГО:	5	19	24
	Живопись
1.	«Осенний букет». Натюрморт	1	3	4
2.	Виды живописи	4		4
3.	Монументальная живопись	4	2	6
4.	Витраж	4	2	6
5.	Мозаика	4 1	4	8
6	Фреска	4		4
7.	Образ театрального героя	2	2	4
8.	Автопортрет	1	3	4
9.	Портрет с натуры	1	5	6
10.	Натюрморт с натуры	1	5	6
	ИТОГО:	26	26	52
	Композиция
1.	«Зимний пейзаж». Иллюстрации к стихам	1	3	4
2.	Фигуративная композиция «Мой край»	1	3	4
3.	Иллюстрации к басням Д.И.Крылова	1	5	6
4.	«Место, где бы я хотел(а) побывать»	1	3	4
5.	«В театре»	1	3	4
6.	«Путешествие»	1	3	4
7.	«Великие темы жизни»	1	5	6
8.	«Город будущего». Коллективная работа	1	5	6
9.	«Широкая масленица»	1	3	4
10.	«Народные праздники»	1	3	4
11.	«Музыка»	1	3	4
12.	«Мой дом»	1	3	4
13.	«Домашние хлопоты»	1	3	4
14.	«Городской пейзаж»	1	3	4
15.	Сказки А.С. Пушкина	1	3	4
	ИТОГО:	15	51	66
	Декоративно – прикладное искусство
1.	Бумагопластика. «Образ горца»	1	3	4
2.	Бумагопластика «Образ горянки»	1	3	4
3.	Кукла	1	5	6
4.	Снежинки из бумаги		6	6
	Народные промыслы:
5.	«Гжель» (папье-маше)	1	5	6
6.	«Хохлома» (папье-маше)	1	5	6
7.	«Жостово» (плоскостная роспись)	1	4	4
8.	Городецкая роспись (декоративная роспись на блюдце)	1	5	6
9.	Эскиз сюжетной росписи кухонной разделочной доски	1	5	6
	ИТОГО:	8	36	48
	Беседы
1.	Представление о красоте человека	2		2
2.	«По залам музея»	2		2
	ИТОГО:	4		4
	Пленэр 8		8	8
	Подготовка к участию в конкурсах 14	4	16	16
	ИТОГО:	42	174	216

Содержание изучаемого курса

В ходе работы было замечено, что детей увлекает  смена видов изобразительной деятельности и разнообразие используемых  материалов. Поэтому в программу  включены разные виды художественного творчества - это рисунок, живопись, композиция, лепка из соленого теста, народная роспись тарелок, матрешек; коллективные работы в виде коллажей; выполнение в технике папье-маше карнавальных масок, пасхальных яиц и их роспись; изготовление кукол, в том числе и национальных. Содержание программы включает  и национально региональный компонент: такие темы, как «Осетинский танец. Костюм», «Аппликация. Осетинский коврик», «Народные праздники осетин».

Ребята знакомятся с видами живописи, на занятиях пробуют свои силы в доступной им форме в техниках мозаики, витража и др.  Кроме того, дается краткий лекционный материал, знакомящий с творчеством известных художников, он составлен в виде сказок и мифов («Миф о Минотавре» - искусство Крита; «Сказка о сказочнике» - творчество В.Васнецова; «Сказка о русском импрессионисте» - творчество К.Коровина.

Немало часов отводится на тематические композиции.

Первый год обучения

Основная цель этого этапа – вызвать у детей интерес к занятиям изобразительным искусством через использование ряда нетрадиционных техник, познакомить с многообразием художественной деятельности, с основными художественными материалами и правилами работы с ними, развить наглядно-образное мышление, творческое воображение, воспитать аккуратность, трудолюбие, чувство коллективизма. Это начальный этап в процессе приобретения знаний, привитии умений и навыков. На первом году обучения детей необходимо научить ценить искусство, дать элементарные знания, умения и навыки, которые будут развиваться в процессе деятельности.

Второй год обучения

Основная цель этого этапа – закрепить и расширить знания, полученные на первом году обучения, познакомить детей с новыми видами и жанрами изобразительного искусства и декоративно-прикладного творчества. На данном этапе учащиеся на основе приобретенных ранее знаний, умений и навыков стараются осознанно рисовать, творчески мыслить, самостоятельно обдумывать и выбирать композицию, выделять главное и второстепенное. Вводится изображение человека, частей тела, умение составить композицию, понятие о пространстве.

Третий год обучения

Основная цель этого этапа – развить творческую индивидуальность в каждом ребёнке, сориентировать обучающихся на самостоятельное экспериментирование, самопознание, самовыражение и создание авторских работ.  Учащиеся развивают свои умения, учатся работать в разных техниках .

У обучающихся формируется умение «защитить» свою работу, оправдать выбор художественных приемов и образов, передать  свои мысли и переживания в работе,  развиваются  и совершенствуются чувство передачи цвета, форм и структуры предметов, величины и соотношение частей.

Программа включает следующие разделы:

·                                          Рисование (живопись и рисунок)

·                                          Композиция

·                              Декоративно-прикладное искусство

·                              Беседы  об искусстве

Вводное занятие.

Ознакомление с содержанием программы; цели и задачи на учебный год. Режим занятий. Необходимое оборудование. Правила техники безопасности.

Живопись и рисунок

В разделе «Рисование» дети знакомятся с такими понятиями, как основные и составные цвета, холодный и теплый цветовой строй. Они учатся работать с палитрой, создавать цветовые контрасты и оттенки  цвета, искать и определять названия цветов и оттенков (серо-голубой, желто-зеленый, оттенки для передачи пасмурного неба, темной листвы у деревьев или  стеблей у цветов и т.д.), добиваться постепенных переходов от темного к светлому тону. Дети узнают, как передавать цветом время суток, времена года, явления природы, овладевают также некоторыми техническими навыками, как свободно рисовать концом кисти тонкие линии в разных направлениях и с разными поворотами. Учатся покрывать цветом большие плоскости, осваивают технику рисования акварелью, цветными восковыми мелками и гуашью. Знакомятся с графикой и её материалами и их возможностями.  Педагог учит детей отмечать изменяемость цвета предметов и явлений и передавать это в рисунках. Дети знакомятся с различными жанрами изобразительного искусства (натюрморт, пейзаж, портрет)

В данном разделе  предполагаются следующие формы работы:

·                    Рисование с натуры

·                    Рисование по представлению

Рисование с натуры

В процессе рисования с натуры педагог учит детей   правильно изображать особенности формы предмета, его пропорции, строение передавать   цвет предмета близко к образцу. Рисование с натуры помогает детям овладеть умением анализировать, обобщать, классифицировать предметы и явления окружающей действительности, правильно обследовать предмет. Основными заданиями по данной теме являются постановочные натюрморты и рисование на пленере.

Задания для первого года обучения по теме:

1.Рисование осенних листьев

2.Рисование несложного тематического натюрморта по поводу натуры

3 Рисование дерева из окна (осень, зима, весна)

Задания для второго года обучения по теме:

1.Натюрморт из нескольких предметов, контрастных по форме, величине и цвету

2. Рисование вазы с цветами (сирень, тюльпаны, нарциссы)

3. Рисование вида из окна (осень, зима, весна)

4.  Городской  пейзаж (средствами графики)

5.Рисование фигуры человека.

Задания для третьего года обучения по теме:

1.Длительная работа над натюрмортом из предметов разной формы и фактуры.

2.Рисование  портрета.

3. Рисование различных пейзажных мотивов в разное время года.

4. Рисование натюрморта  с цветами  и фруктами.

Рисование по представлению.

Данная тема включает в себя рисование по представлению, по памяти; иллюстрирование литературных произведений, рисование на темы окружающей жизни. Этот вид работы детей предоставляет особенно широкие возможности для развития воображения, творческого отношения к предмету.

Творческая композиция:

Такие задания необходимы для развития самостоятельности и творческой активности детей при рисовании, в выборе объекта изображения, раскрытия темы, эмоциональности, оригинальности композиции и техники.

Задания  первого года обучения :

·                           растения, деревья и кустарники, цветы

·                           птицы

·                           животные

·                           человек (сказочный герой)

Темы композиций:

«Моя школа», «Осенние каникулы», «Я занимаюсь спортом», «Любимые сказки», «Детские игры», «Зимние забавы», « Мой город», «Моя мечта», «Подводный мир», «Моя семья»

Коллективная работа:

«Зоопарк»

Задания второго года обучения :

·                   природа  - изменения по временам года,

·                   животные ( в т.ч. доисторические и фантастические )

·                   птицы

·                   человек

Темы композиций:

«Кносский  лабиринт», « Праздник», «Межгалактическое путешествие», « В селе», «Цирк», « Танец», « Мои каникулы», «Уборка урожая», « Праздничный город», иллюстрации к народным сказкам.

Коллекивные работы:

 «Доисторический мир», коллаж « Море»

Задания третьего года обучения:

·                    Автопортрет, образ театрального героя

·                    Изучение видов живописи (станковая ,монументальная, витраж, фреска, мозаика)

Темы композиций:

« Мой край», « Место , где я хотел(а) побывать», « В театре», «Путешествие», «Великие темы жизни», «Широкая Масленница», «Народные праздники», «Музыка», « Мой дом», «Домашние хлопоты», «Городской пейзаж»

Иллюстрации к произведениям:

·                    К. Л. Хетагурова

·                    А. С. Пушкина

·                    Д. И. Крылова

Коллективная работа: «Город будущего»

Декоративно- прикладное искусство:

    На занятиях  дети знакомятся с произведениями народного декоративно-прикладного искусства, с  современными техниками и приёмами создания художественного произведения, своими руками делают подарки близким.

Задания для первого года обучения:

1.                 Бумагопластика

·                    Открытки (айрис фолдинг) «Новый год»

·                    Аппликация «Зимний вечер»

·                    Папье- маше «Карнавальные маски», « Пасхальное торжество»

·                    Ёлочные игрушки

·                    Макетирование (с использованием картонных коробочек) «Город-крепость», «Весёлый городок»

2.                  Лепка из солёного теста «Птицы»

3.                 Роспись поделок «Птицы» , « Карнавалные маски» и «Пасхальные яйца»

Задания второго года обучения:

·                    Бумагопластика «Маски», «Ёлочные украшения», открытки

·                    Лепка из солёного теста

·                     Декоративная роспись матрёшек

·                    «Кукла из флакончика»

Задания для третьего года обучения:

·                    Бумагопластика (папье-маше)

·                    Декоративная роспись предметов

Беседы об искусстве.

Беседы об искусстве проводятся, как правило, в начале занятий и сопровождаются демонстрацией произведений отечественного и зарубежного изобразительного искусства (репродукций, слайдов, фотографий), методических таблиц и учебных работ из методического фонда студии.

Дети увлеченно рисуют и даже не задумываются о том, что работают в разных видах и жанрах изобразительного искусства, и на этих беседах им дается представления об этих понятиях.  Ребенка знакомя с понятием «художественный образ» и средствами его создания: цвет, пластика, рисунок, объемно – пространственные формы.  Учащиеся узнают основные жанры изобразительного искусства: портрет, пейзаж, натюрморт -  и учатся их различать.

Методическое  обеспечение программы

Для качественного развития творческой деятельности юных художников программой предусмотрено:

-              предоставление ребенку свободы в выборе деятельности, в выборе способов работы, в выборе тем;

-              система постоянно усложняющихся заданий с разными вариантами сложности, что  обеспечивает овладение приемами творческой работы всеми воспитанниками;

-              в каждом задании предусматривается исполнительский и творческий компонент;

-              создание увлекательной, но не развлекательной атмосферы занятий (наряду с элементами творчества необходимы трудовые усилия);

-              создание ситуации успеха, чувства удовлетворения от процесса деятельности;

-              объекты творчества обучающихся имеют значимость для них самих и для общества.

Программа предусматривает  групповую, фронтальную и индивидуальную  формы организации учебной работы с использованием следующих  методов:

1) По источнику передачи и восприятия знаний:

·                    словесные (рассказ, беседа),

·                    наглядные (демонстрация пособий, иллюстраций, показ           технологических приемов),

·                   практические (упражнения, рисование с натуры, рисование на темы, выполнение творческой работы)  

2) По характеру познавательной деятельности:

·                    репродуктивные (воспроизводящий)

·                    частично-поисковые (выполнение заданий с элементами творчества);

·                    творческие (творческие задания по видам деятельности).

3) По степени самостоятельности:

·        работа под непосредственным руководством педагога;

·        совместная работа;

·        самостоятельная работа.

приёмов:

- самооценка;

- открытый показ результатов (выставки);

- импровизация.

Одно из главных условий успеха обучения детей и развития их творчества – это индивидуальный подход к каждому ребенку. Важен и принцип обучения и воспитания в коллективе. Он предполагает сочетание коллективных, групповых, индивидуальных форм организации на занятиях. Коллективные задания вводятся в программу с целью формирования опыта общения и чувства коллективизма.

 

Формы оценки качества знаний

№	Форма подведения итогов	Сроки
1.	Беседа	Конец темы
2.	Проверка и анализ практических работ	Конец темы
3.	Выставка работ учащихся	декабрь, май
4	Отчётные открытые занятия	Февраль
5	Итоговые занятия	Декабрь, май
6	Участие в творческих конкурсах	В течение года

Материально – техническое обеспечение

Для реализации программы необходимы:

·        светлый и просторный класс,

·        стулья и столы (или мольберты), соответствующие росту детей,

·        демонстрационная доска, кнопки (магниты),

·        стул и стол для педагога,

·        методические пособия, репродукции картин известных художников,

·         художественные материалы: гуашь (12 цветов), акварель, кисти (№3, 5, 10).

·        бумага A3 и А4, кнопки, палитра, пастель, восковые мелки, цветная бумага, клей, ножницы, карандаш, ластик.

Литература

1.                 Т.С. Айларова.    Программа    по    изобразительному    искусству    и декоративной росписи по ткани

2.                 Г. Е. Ветрова, Сказка о русском импрессионисте. К.Коровин, Белый город, М., 2001

3.                 Е.Каменева. Какого цвета радуга, Детская литература, М., 1987

4.                 Д.Казели. Кносс. Загадка лабиринта минотавра. М., Эгмонт Россия Лтд, 2000

5.                 Кузин В.С., Кубышкина Э.И. Изобразительное искусство в начальной   школе. 3-4 кл., Дрофа, М, 1997

6.                 Корчаловская Н.В., Посевина Г.Д. Комплексные занятия по развитию творческих способностей дошкольников. Методическое пособие. М, 2003.

7.                 Кузин В.С.  Преемственность в изобразительной деятельности дошкольников и младших школьников: Пособие для воспитателей д,садов и учителей начальных классов – М.; Просвещение 1974

8.                 Неменская Л.А. Искусство и ты: учебник для 1 класса начальной школы / под ред. Б.М. Неменского -3-е изд. М., 2002

9.                 Неменский Б.М.. Мудрость красоты: О проблемах эстетического воспитания – М.; Просвещение, 1981

10.             Рутковская А. Рисование в начальной школе. СПб., 2001

11.             Столяренко Л.Д. «Основы психологии». Ростов на Дону,2000г.

12.             «Сборник примерных образовательных программ по дополнительному образованию». Выпуск 40, М,2004г.

13.             Швайко Г.С. Занятия изобразительной деятельностью в детском саду. Программа, конспекты. М, 2001.

14.             Шпикалова Т.Я. Изобразительное искусство. Основы народного и декоративно – прикладного искусства. Учебное пособие для 1 класса. М.,1996.