Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Свидетельство о публикации

Автоматическая выдача свидетельства о публикации в официальном СМИ сразу после добавления материала на сайт - Бесплатно

Добавить свой материал

За каждый опубликованный материал Вы получите бесплатное свидетельство о публикации от проекта «Инфоурок»

(Свидетельство о регистрации СМИ: Эл №ФС77-60625 от 20.01.2015)

Инфоурок / ИЗО, МХК / Рабочие программы / Образовательная программа по ИЗО "Радужная кисточка"
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 28 июня.

Подать заявку на курс
  • ИЗО, МХК

Образовательная программа по ИЗО "Радужная кисточка"

библиотека
материалов

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БюДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«ДОМ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА»














ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ

ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

«Радужная кисточка»


срок реализации 1 год

для обучающихся 8-11 лет


Направленность: художественно-эстетическая











Утверждена методическим советом

« » _____________2013г.

Протокол №1

Председатель:

____________

Автор-составитель: педагог

дополнительного образования

Рябченко Ольга Алексеевна










Нефтеюганск

2013г.

Пояснительная записка




Направленность Программы

Дети прирожденные художники  и изобретатели, они видят мир во всей его своеобразности и первозданности; каждый день они заново придумывают свою жизнь, фантазируют  и экспериментируют, творят, стремятся создавать бесценные произведения искусства, используя при этом разнообразные вещи. В настоящее время стремительно меняются точки зрения на проблему художественного развития и условия формирования художественных способностей, появление новых художественных приемов и техник. В связи с этим должны измениться формы и методы работы педагогов в области художественно – эстетического развития.

Нетрадиционные техники художественно-продуктивной деятельности  – это способы создания нового, оригинального произведения искусства, в котором гармонирует все: и цвет, и линия, и сюжет. Это огромная возможность для детей думать, пробовать, искать, экспериментировать, а самое главное, самовыражаться. 

Новизна программы прослеживаются по нескольким направлениям.

Во-первых, использование нетрадиционных техник в художественной деятельности позволяет детям  выражать в собственном творчестве самые сокровенные мысли и чувства  к  окружающей действительности. Дети часто копируют предлагаемый им образец, нетрадиционные техники художественно-продуктивной деятельности  позволяют избежать этого, так как педагог вместо готового образца демонстрирует лишь способ действия с нетрадиционными материалами, инструментами. Это дает толчок к развитию воображения, творчества, проявлению самостоятельности, инициативы, выражению индивидуальности. Истинная ценность нетрадиционных техник заключается не в качестве работы, а в том, что дети получают радость от самого процесса, стимулируется положительная мотивация у ребенка и он  не утомляется. К тому же при использовании различных нетрадиционных материалов можно создать ситуацию свободного выбора, так необходимую в художественно-продуктивной деятельности. Разнообразие предоставляемых детям изобразительных нетрадиционных материалов, отход от традиционных, привычных способов создания продуктов деятельности, поиск новых творческих решений способствует развитию детского творчества, активности, воображения. Дети любят новизну, им интересно разнообразие материалов, в результате дети получают успешный продукт деятельности.

Во-вторых, вся программа построена на широком использовании оригинальных зрелищно-игровых приемов, способствующих систематическому формированию и поддержанию у мотивации к творчеству. Так участие в мероприятиях Дома творчества, оформление выставок, конференций, интегрированные учебные проекты, спектакли стимулируют интерес, фантазийные поиски детей, в результате чего каждый ребёнок, независимо от своих способностей, ощущает себя волшебником, творцом, художником.


Актуальность

Актуальность данной  программы  заключается в художественно - эстетическом воспитании детей, в духовном обогащении, формировании  их культурных потребностей в свете реалий современного мира, в  развитии  у детей не только художественно- творческих  способностей, но и коммуникативных навыков  в процессе художественно-продуктивной деятельности, создание условий для ощущения чувства комфорта в коллективе, защищенности. Знания не ограничиваются рамками программы, так как  дети знакомятся с разнообразием нетрадиционных способов,  их особенностями, многообразием материалов, используемых в художественно-продуктивной  деятельности, учатся на основе полученных знаний создавать продукты своей деятельности.


Цель программы: Формирование  художественного мышления и нравственных  черт личности через изобразительное искусство.


Задачи:

Воспитательные:

  • воспитание активного эстетического отношения к действительности, к искусству, к явлениям художественной культуры, к народным художественным традициям”.


  • воспитание способности к равноправному сотрудничеству на основе уважения личности другого человека; воспитание толерантности к мнению и позиции других;

  • формирование потребности в сотрудничестве, осмысление и соблюдение правил взаимодействия при групповой и парной работе, при общении с разными возрастными группами.


Развивающие:

  • развитие коммуникативных умений в процессе общения в группе (выслушивать и принимать разные точки зрения и мнения, сравнивая их со своей; распределять обязанности, приходить к единому решению в процессе обсуждения (договариваться), аргументировать свою точку зрения, убеждать в правильности выбранного способа и т.д.);



Обучающие


  • обучение основам изобразительной грамотности, формирование практических навыков работы с нетрадиционными техниками рисования;

  • воспитание и развитие творческих способностей и навыков, расширение диапазона чувств, воображения, фантазии, воспитание эмоциональной отзывчивости на явления художественной культуры, формирование навыков практического решения художественных задач;

  • систематическое развитие зрительного восприятия, чувства цвета, композиционной культуры, пространственного мышления, комбинаторики, умения выражать в художественных образах решение творческих задач, художественный и конструкторский замысел;

Возраст обучающихся: 8-11 лет

Сроки реализации программы: 1год

Формы и режим занятий: В проведении занятий используются формы индивидуальной работы и коллективного творчества. Некоторые задания требуют объединения детей в подгруппы. Теоретическая часть дается в форме бесед с просмотром иллюстративного материала и подкрепляется практическим освоением темы. С целью проверки усвоения терминов, понятий и в качестве психологической разгрузки проводятся игры, предлагаются специально составленные кроссворды, используются словесные игры и малые жанры устного народного творчества. Программные материалы подобраны так, чтобы поддерживался постоянный интерес к занятиям у всех детей.

Основной формой работы являются учебные занятия. Это могут быть и занятия — вариации, занятия — творческие портреты, импровизации, занятия- образы по сценарию со специальной подготовке детей, занятия — праздники, занятия эксперименты. Отчет о работе проходит в форме выставок, открытых занятий, конкурсов фестивалей, массовых мероприятий.


Занятия проходят 2 раза в неделю по 3 часа.

Специального отбора не производится. Принимаются все желающие. В группу могут поступать и вновь прибывшие после специального тестирования и опроса при наличии определенного уровня общего развития и интереса. Недостающие навыки и умения восполняются индивидуально.



Планируемые результаты Программы

Учащиеся узнают:

-название основных и составных цветов;

- значение терминов: краски, палитра, композиция, художник, линия, орнамент; аппликация, симметрия, асимметрия, композиция, силуэт, пятно;

-нетрадиционные техники: линоргавюра, граттаж, монотипия, оттиск, витраж, набрызг;

-изобразительные основы декоративных элементов;

- жанры изобразительного искусства (натюрморт, портрет, пейзаж; анималистический, бытовой, батальный, исторический, мифологический жанры)

-различные пластические материалы (пластилин, глина, соленое тесто) и технические приемы оформления;

-названия инструментов, приспособлений.

Учащиеся научаться:

-пользоваться инструментами: карандашами, кистью, палитрой;

-полностью использовать площадь листа, крупно изображать предметы;

-подбирать краски в соответствии с настроением рисунка;

-владеть основными навыками использования красного, желтого, синего цветов, их смешением;

-моделировать художественно выразительные формы геометрических и растительных форм;

-пользоваться нетрадиционными материалами;

-лепить игрушки на основе приемов дымковской игрушки;

-применять различные способы лепки: от целого куска, примазывание частей, заглаживание поверхности.


Периодичность оценки результатов Программы

Результаты образовательной деятельности обучающихся отслеживаются путём проведения начальной, промежуточной и итоговой диагностики.

Начальная диагностика - проводится в течение первых двух-трёх недель с момента зачисления ребёнка в объединение.

Цель – выявление стартовых и индивидуальных возможностей обучающегося.

Промежуточная диагностика - проводится по завершению первого полугодия.

Цель – отслеживание динамики развития каждого ребёнка, коррекция образовательного процесса.

Мероприятия и праздники, проводимые в коллективе, являются промежуточными этапами контроля за развитием каждого ребенка, раскрытием его творческих и духовных устремлений.

Итоговая диагностика проводится в конце каждого учебного года.

Цель - подведение итогов освоения образовательной программы.

Открытые занятия по хореографии являются одной из форм итогового контроля.

По качеству освоения программного материала выделены следующие уровни знаний, умений и навыков:

-высокийпрограммный материал усвоен обучающимся полностью, воспитанник имеет высокие достижения;

редний усвоение программы в полном объеме, при наличии несущественных ошибок;

-ниже среднего усвоение программы в неполном объеме, допускает существенные ошибки в теоретических и практических заданиях; участвует в конкурсах на уровне коллектива.

Учебно - тематический план

(1 год обучения)


Тема


Количество

часов

Из них

Теория

Практика

1

Мы рисуем мир

81

27

54

2

Бумажные фантазии

63

21

42

3

Игрушки делаем сами

48

16

32


Итого

192

64

128


Содержание программы.

Раздел I. Мы рисуем мир

- Знакомство с различными художественными материалами, приемами работы с ними:

графические материалы: простой карандаш, маркер, линер, фломастеры, цветные карандаши, восковые мелки.

живописные материалы: акварель, гуашь.

Приемы работы кистью: примакивание кисти боком, работа "тычком".

- Основы цветоведения. Основные цвета. Смешение цветов. Холодные цвета.

- Художественный язык изобразительного искусства: линия, пятно, штрих, мазок, точка.

-Нетрадиционные техники рисования: граттаж, монотипия, линогравюра, техника "отпечатки".

-Знакомство с жанрами изобразительного искусства ( пейзаж, портрет).


Раздел II. Бумажные фантазии

Бумага, ее виды. Природные свойства бумаги.

Техника работы с бумагой: аппликация, коллаж, полуобъёмные и объемные композиции.

Вырезание, сгибание, склеивание.

Простые геометрические фигуры.

Трансформация плоской фигуры в объём.

Раздел III. Игрушки делаем сами

-Знакомство с различными пластическими материалами: пластилином, глиной, биомассой, бумагой.

- Воспитание художественно-пластического видения окружающего мира, его форм, фактур, ритмики.

- Понятия -рельеф, объемная пластика, ангоб.


Методическое обеспечение

В качестве форм проведения занятий по программе используются: учебные занятия, занятия- эксперименты, групповые занятия, занятия- путешествия, занятия-защиты творческих работ, занятия-викторины, занятие-мозговой штурм. Выход на пленер, посещение выставок, проведение экскурсий.

Методы и приемы, применяемые на занятиях:

В зависимости от формы проведения занятия педагог выбирает приемы и методы обучения. Учебные занятия строятся по принципу от простого к сложному. От общего к частному. Некоторые занятия целесообразно проводить используя репродуктивные методы обучения, по принципу так называемой творческой мастерской, где секреты мастерства передаются из "рук в руки" . Такие тонкости как- правильное расположение карандаша в руке, штрих по форме, пастозный способ нанесения краски - рационально выдавать наглядно-репродуктивным методом.

Темы, где учащимся необходимо придумать многофигурную композицию, состоящую из множества элементов подкрепляются наглядно-иллюстративным материалом. Наглядный материал демонстрируется с использованием ИКТ, и традиционным способом (репродукции работ известных художников, альбомы по изобразительному искусству, художественные фотографии, изделия народных мастеров, лучшие детские работы из фонда студии. Причем, во избежание копирования учащимися наглядности, предоставляется достаточным массивом за ограниченное количество времени, достаточное, для того чтобы сформировать богатые образные представления, но исключить срисовывание.
В конце занятия для закрепления полученных знаний и умений проводится анализ выполненной работы и разбор типичных ошибок.

Программа обеспечена разнообразными видами методической продукции. Это, прежде всего, авторские разработки художественно-творческих игр. Это и ситуативные импровизационные игры, возникающие прямо по ходу отдельных занятий, и заранее спланированные педагогом игры и игровые ситуации.).
Для активизации учащихся используются разработанные автором
 задания-игры на развитие фантазии и воображения: «Чего на свете не бывает?», «Несуществующее животное», «Образ из пятна». 

На занятиях проводится игровая гимнастика в виде упражнений (рисунок в воздухе) помогает ребёнку быстрее освоить основы изобразительного творчества.

Эффективно включиться в процесс работы детям помогает на занятиях музыка. Автором собрана соответствующая коллекция аудиозаписей, составляющая значимую часть методического сопровождения программы.

Чтобы обучающиеся не утомлялись и не теряли интерес к предмету, полезно вводить смену видов деятельности и чередование технических приёмов с игровыми заданиями


Дидактическое обеспечение:


Автором составлен специальный аннотированный каталог дидактических материалов, используемых в процессе реализации данной программы.


Аннотированный каталог дидактических материалов к программе

«Радужная кисточка»



Живопись:

  • цветовая гамма осени;


  • дары природы;


  • холодная гамма зимы;


  • танец контрастных цветов;


  • царство ночи и царство дня


Наглядная помощь в решении учебных упражнений по цветоведению


2


Наглядные пособия


Подборка демонстрационных карточек

Образцы лучших работ из фонда студии


«Азы композиции»


«Композиционный центр»


«Статика, движение в композиции»


Композиция:


  • космические дали;


  • праздник в городе;


  • любимая сказка;


  • цирк;


  • зоопарк


Определение различных вариантов построения композиции


3


Наглядные пособия


Подборка образцов


«Стилизация природных форм»

«Различные виды орнамента (зооморфный, геометрический, растительный)»

«Орнамент в круге, треугольнике, прямоугольнике»


Орнамент:


  • деревянное кружево;


  • ковер из снежинок;


  • гжельские узоры


Демонстрация возможных вариантов построения орнамента

4


Наглядные пособия


Подборка образцов


«Выразительные возможности графических материалов»


Графика:


  • рисуем пером птиц, растения;


  • рисуем кистью и черной тушью фантастических животных;


  • рисуем палочкой и цветной тушью;


  • рисуем цветными карандашами, фломастерами веселых и грустных клоунов;


  • рисуем углем деревья;


  • рисуем пастелью букеты


Наглядная помощь в решении учебных задач

5


Наглядные пособия


Образцы лучших работ из фонда студии


«Линейная и воздушная перспектива»


«Поэтапная работа над натюрмортом»


«Формы и строение предметов»


«Изображение перспективы с 1, 

с 2 точками схода»


Натюрморт:


  • натюрморт из 1-2 предметов на нейтральном фоне (предметы быта);


  • натюрморт из геометрических фигур;


  • натюрморт тематический на фоне драпировок со складками


Повышение результатов исполнения


6


Подборка учебных работ и лучших образцов из фонда студии


Новогодние игрушки, сувенирные открытки, маски, выполненные в технике бумажной пластики


Конструирование из бумаги:


  • бумажные «вырезанки»;


  • объемная аппликация;


  • сувенирные открытки;


  • карнавальные маски


Визуальная форма объяснения материала


7


Наглядные пособия


Выставочные работы из фонда студии


«Пропорции головы человека»


«Использование различных техник в работе над портретом»


Изображение человека:


  • портрет мамы;


  • автопортрет с другом;


  • спортивные игры;


  • веселый и грустный клоун


Помощь в объяснении задания


8


Наглядное пособие


Лучшие пленэрные работы из фонда



«Различные формы деревьев»


«Образ дерева»


Пейзаж:


  • этюды деревьев с натуры;


  • зарисовки природных мотивов;


  • живописные этюды неба на состояние;


  • тематический пейзаж (осень, зима, весна, лето)


Повышение результатов исполнения


Примерная форма для подражания



Составной частью дидактических материалов является подобранный к программе натюрмортный фонд.

Примерный перечень предметов натюрмортного фонда:

Предметы быта:


а) стеклянные (бутылки разной формы, вазы, чашки, стаканы, блюда, салатницы);

б) деревянные (шкатулки, ложки, бочонки, коробочки, разделочные доски);

в) металлические (самовары, чайники, утюги, ложки, ножи, кастрюли, кофейники);

г) керамические (крынки, блюда, чайники, чашки, вазы).


 Предметы декоративно-прикладного искусства (прялки, сундучки, лапти, вышитые полотенца, расписные доски, образцы народной игрушки, жостовские подносы, гжельская посуда, керамические предметы).


Музыкальные инструменты (гитара, гармошка, бубен, горн).


Природные элементы (букеты из сухоцветов, искусственные цветы, гербарий из цветов, листьев, бабочек, набор морских раковин, кораллов, звезд, набор камней).


Муляжи (грибы, фрукты, овощи).


Чучела птиц и животных (чайки, вороны, совы, попугаи, сороки, белки).


Драпировки (однотонные, с цветным и геометрическим орнаментом, ткань разной фактуры – бархат, шелк, ситец, холст, шерсть, тюль).





Список литературы



Литература для обучающихся
Белашов А. М. Как рисовать животных. – М.: Юный художник, 2002.

Брагинский В. Э. Пастель. – М.: Юный художник, 2002.

Дикинс Р., Маккафферти Я. Как научиться рисовать лица. – М.: РОСМЭН, 2002.

Иванов В. И. О тоне и цвете (в 2-х частях). – М.: Юный художник, 2001-2002.

Лахути М. Д. Как научиться рисовать. – М.: РОСМЭН, 2000.

Панов В. П. Искусство силуэта. – М.: Юный художник, 2005.

Сэвидж Хаббард К., Спейшер Р. Приключения в мире живописи. – М.: РОСМЭН, 2003.

Ткаченко Е. И. Мир цвета. – М.: Юный художник, 1999.

Уотт Ф. Я умею рисовать. – М.: РОСМЭН, 2003.

Чивиков Е. К. Городской пейзаж. – М.: Юный художник, 2006.

Шабаев М. Б. Цветные карандаши. – М.: Юный художник, 2002.





Литература для педагога:

Базанова М. Д. Пленэр. – М.: Изобразительное искусство, 1994.

Гусакова М. А. Аппликация. – М.: Просвещение, 1987.

Дубровская Н. В. Приглашение к творчеству. – СПб.: Детство-Пресс, 2004.

Комарова Т. С., Размыслова А. В. Цвет в детском изобразительном творчестве. – М.: Педагогическое общество России, 2002.

Компанцева Л. В. Поэтический образ природы в детском рисунке. – М.: Просвещение, 1985.

Корнева Г. Бумага. – СПб.: Кристалл, 2001.

Луковенко Б. А. Рисунок пером. – М.: Изобразительное искусство, 2000.

Митителло К. Аппликация. Техника и искусство. – М.: Эксмо-Пресс, 2002.

Михайлов А. М. Искусство акварели. – М.: Изобразительное искусство, 1995.

Неменский Б. М. Образовательная область «искусство». – М.: ГОМЦ, Школьная книга, 2000.

Неменский Б. М. Изобразительное искусство и художественный труд. – М.: МИПКРО, 2003.

Полунина В. Н. Искусство и дети. – М.: Правда, 1982.

Полунина В. Н. Солнечный круг. У Лукоморья. – М.: Искусство и образование, 2001.

Полунина В. Н., Капитунова А. А. Гербарий. – М.: Астрель, 2001.

Смит С. Рисунок. Полный курс. – М.: Внешсигма, 1997.

1 Программа для средних общеобразовательных учебных заведений / Под рук. и ред. нар. художника России, акад. Б. М. Неменского // Программа начальной школы «Основы художественных представлений». – М.: МИПКРО, 2001.


2 Гросул Н. В. Студия изобразительного творчества // Программы дополнительного художественного образования детей. – М.: Просвещение, 2005.


3 См. напр., программу: Изобразительное искусство. 1-9 классы (коллектив авторов: Кузин В. С., Ростовцев Н. Н. и др.). – М.: Агар, 1996. Данная программа предлагает обучение от 1 до 2 часов в неделю и – соответственно – от 36 до 72 часов в год.


4 144 часа в каждый учебный год. См.: Гросул Н. В. Студия изобразительного творчества // Программы дополнительного художественного образования детей. – М.: Просвещение, 2005.










Подайте заявку сейчас на любой интересующий Вас курс переподготовки, чтобы получить диплом со скидкой 50% уже осенью 2017 года.


Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Автор
Дата добавления 14.09.2016
Раздел ИЗО, МХК
Подраздел Рабочие программы
Просмотров53
Номер материала ДБ-193433
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх