Тема урока:
«И звуки музыки мы в
цвете воплотим»
Организация урока:
В.С.: : Здравствуйте дети! –отвечают..
Дети: Здравствуйте!
Е.Н.: Здравствуйте ребята! У нас на уроке присутствуют гости, давайте
поприветствуем их.
В.С. Сегодня у нас урок необычный, интегрированный, Тема нашего урока:
«И звуки музыки мы
в цвете воплотим»
Е.Н.Цель урока: раскрыть взаимосвязь живописи и музыки. Реализуя цель, на
уроке решаются следующие задачи
и проведем его мы :
учитель изобразительного искусства Елена Николаевна Соколова
Е.Н учитель музыки Вера Станиславовна Маркувенас.
Всех звуков и
цветов соотношенья, А также способы переложенья
Любых оттенков
цвета в ноты, звуки. О, как хотелось мне азы науки
Такой постичь!
Сегодня наш необычный
урок посвящён музыке и изобразительному искусству.
В.С. Эти два вида искусства тесно связаны между собой. Как вы думаете, что
роднит музыку Изобразительное искусство ? Что между ними общего? (Это виды
искусства. Они влияют на эмоциональное состояние человека, рисуют определённые
образы).
Слайд 2
Е.Н.: Глядя на
картины, благодаря внутреннему слуху, мы можем слушать живопись. А обладая
внутренним зрением, каждый человек способен мысленно, внутри себя видеть то, чего
в данный момент глазами он не видит. Поэтому, если внимательно вслушаться в
звучащую музыку, то с помощью внутреннего зрения в нашем воображении могут
возникнуть какие-либо живописные образы, картины природы, эмоциональные
впечатления, соответствующие характеру музыки.
Слайд 3
В.С. Музыка рисует
разные картины жизни, у неё есть свои краски: они не красные и синие, а
особенные, музыкальные: регистровые, динамические, тембровые, темповые. И всё
же они бывают, похожи на краски изобразительные. Мы не только видим, но и
слышим густые и светлые, прозрачные; яркие и приглушенные; тревожные и
спокойные; жесткие и мягкие, ласковые тоны. Поэтому, внимательно вслушиваясь в
музыку, мы можем нарисовать картину.
Сегодня, слушая музыкальное произведение , вы
будете сначала учиться видеть её, мысленно создавая образы, а затем пытаться
отразить свои зрительные представления в своих работах.
В.С.: если
композитор, создавая свои произведения, использует различные выразительные
средства музыки: темп, динамику, регистры,
Е.Н.то художник
для передачи образа применяет краски, особую технику исполнения.
Слайд 4
Еще в древности люди чувствовали, что музыка и
цвет волшебным образом связаны и пытались найти эту связь.
В семнадцатом веке великий физик Исаак Ньютон
наложил на музыкальную октаву световой спектр: ноте «до» соответствовал красный
цвет, «ре» – фиолетовый, «ми» – синий, «фа» – голубой, «соль» – зеленый, «ля» –
желтый, «си» – оранжевый. После него многие ученые продолжили исследования.
В.С. Уникальный
дар был у Листа, Римского – Корсакова, Берлиоза, Вагнера, правда, некоторые из
них выстраивали цветовые соответствия иначе. С ТВОРЧЕСТВОМ Николая Андреевича Римского-Корсакова
мы уже знакомились в этом году. Почему его называют композитором - сказочником?
Назовите оперы Р-К. в основе которых, лежат сказки А.С. Пушкина?
Слайд 5
Слайд 6 9Пушкин)
Е.Н. «Что за
прелесть эти сказки!» - воскликнул однажды Николай Андреевич Римский-Корсаков
при чтении очередной сказки Пушкина. Ведь именно эти сказки вдохновили
композиторов на создание музыкальных сочинений. И сегодня мы познакомимся с
фрагментом оперы «Сказка о царе Салтане». Ребята, вы помните это произведение?
Назовите пожалуйста , главных героев.(слушаем ответы). А какие три чуда
упомянуты в этой сказке ?(ответы детей)
Но не только Римский
– Корсаков был впечатлен этой сказкой, великие русские художники тоже не
остались в стороне. А знаете ли вы, ребята, какие художники написали картины
по мотивам «Сказки о царе Салтане?» (слушаем ответы.)
Слайд 8 (Врубель)
Михаил Александрович Врубель
получил два высших образования – юридическое, соблюдая семейные традиции, а
второе – Академия художеств. Свободно владел 4 – мя языками. Он был
образованнейшим человеком своего времени. С середины 90-х годов стал работать в
Частной Русской опере С.И. Мамонтова как мастер-декоратор. В театре была
востребована феноменальная память Врубеля – не обращаясь к справочникам, он мог
моментально набросать эскизы костюмов, занавеса, декорации любой исторической
эпохи и страны.
Талант Врубеля был многогранен – он
реставрировал и расписывал церкви, иллюстрировал литературные произведения,
увлекался керамикой, создавал эскизы для витражей, вышивок, росписей
интерьеров.
В театре Мамонтова Врубель познакомился с
певицей Надеждой Ивановной Забелой, которая стала его женой. В опере «Сказка о
царе Салтане» Надежда Ивановна исполняла партию Царевны-Лебедь. Вдохновленный
спектаклем и произведением Пушкина, Врубель написал бессмертную картину
«Царевна-лебедь». А кто-нибудь вспомнит строки А.С.Пушкина о Царевне-Лебеди?
В.С. А ТЕПЕРЬ
ДАВАЙТЕ ПОСЛУШАЕМ, как композитор изобразил Царевну-Лебедь в опере.
1.Какой характер? В каком темпе? Какие
инструменты изображают Царевну-Лебедь.
Слайд 9 (царевна)
Физминутка
Слайд 10.(Билибин)
Е.Н.Сын
военно-морского врача, потомок древнего рода, И.Я. Билибин предполагал стать
юристом и закончил полный курс юридического факультета Петербургского
университета (1896-1900). Но одновременно занимался в Рисовальной школе'
Известность Билибину принесли иллюстрации к
русским народным сказкам, а также к сказкам А.С. Пушкина.
Русской сказочной теме художник посвятил все
свое творчество, серьезно для того подготовившись: много ездил по России,
особенно по Северу, с интересом изучал русское народное и декоративное
искусство.
Билибин рано выработал свой графический стиль,
основанный на тщательно прорисованном и подробном узорчатом контурном рисунке,
расцвеченном акварелью. Стиль этот получил название "билибинский. Художник
оформил спектакль "Сказка о царе Салтане" (1937).
На экране слайды :
1. Богатыри слайд
В.С. Сейчас мы с
вами прослушаем второй фрагмент оперы «Сказка о царе Салтане» 33 богатыря.
2.Белка слайд
ФРАГМЕНТ
Дети отвечают н вопросы В.С.
Слайд 13-14 (какие инструменты прозвучали)
Е.Н. Для более
яркого представления картины поэт использует слово, композитор музыкальные
приемы , а художник краски. А какие краски вы увидели в этом произведении?
(Слушаем ответы детей)
Перед вами на столах стоят баночки с основой,
краски и кисти. Во время звучания трех фрагментов из оперы, используйте один цвет,
который, по вашему мнению, наиболее подходит к этой музыке, и вмешайте его в
основу. Учитывайте и насыщенность цвета. Позже мы пройдем по рядам с формой, и
каждый из вас выльет свою цветовую основу в неё. Можно вылить обычным способом,
можно вылить фигурно или точечно. После этого мы взмахом стека смешаем краски в
этой картине. Фантазируйте и творите.
Пишем картину.
Вот такая картина нашего общего настроения у
нас получилась. СТОП! Из музыки родилась картина! Так связаны ли между собой
живопись и музыка? Каким образом?
Е.Н. Великий
итальянский художник эпохи Возрождения Леонардо да Винчи назвал музыку «сестрой
живописи».
В.С. Мы с вами
видим, как взаимодействуют музыка и изобразительное искусство, и в этом
диалоге они остаются живым источником человеческих чувств, образов, высоких
духовных ценностей.
Слайд 15
-Ребята вам понравился сегодняшний урок?
Давайте ваше впечатление об уроке ,мы отразим на нашей доске с помощью
смайликов. (дети выходят и рисуют смайлики на интерактивной доске )
Тема нашего урока «И звуки музыки мы в
цвете воплотим»». Данная тема развивается на
протяжении всего учебного года, в котором изучается тематический модуль «Связь
музыки с другими видами искусства», и сегодняшний урок углубляет нас в данную
тему.
Цель урока: раскрыть взаимопроникновение
живописи и музыки. Реализуя цель, на уроке решаются следующие задачи:
Познакомить ребят с деятелями
искусства
Развивать у учащихся
музыкально-аналитическое мышление, совершенствовать умение понимания
жизненно-образного содержания музыкальных произведений.
Воспитывать любовь и уважение к
музыке и искусству в целом.
Урок построен по принципу «крещендо», по
возрастающей эмоционального состояния. Таким образом, тема связи музыки и
живописи проходит связующей ниточкой через весь урок и логично подводит ребят к
выводу.
На данном уроке были использованы следующие
технологии:
Технология содержательного
анализа, когда, пропуская музыку через свою душу, они пытались понять, какие
чувства и эмоции она вызывает;
Информационно-коммуникационные
технологии, которые позволяют соединить визуальный и слуховой ряды, усилив
воздействия на чувства;
Во время урока мы пользовались методом
эмоциональной драматургии, методами ретроспективы и перспективы.
Все технологии и методы использовались нами
для актуализации и обогащения личностного опыта учащихся и взаимодействия с
учащимися на основе диалога .
При подготовке урока, мы ориентировались на
то, что класс яркий, коммуникабельный, поэтому вопросы были запланированы
такие, отвечая на которые необходимо было рассуждать и говорить о своих
чувствах и ощущениях.
Замысел урока и поставленные цели были
реализованы.
Состав основы 1 порция (на класс 4 порции)
1. 1 стакан муки
2. 2ч.л.соли.
3. 2ч.л подсолнечного масла
4. 2 ч.л. клея ПВА
5. Холодная вода. До густоты сметаны.
Готовая картина высыхает примерно 1-2
недели.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.