Кавказ – колыбель гениев России.
Кавказ сделался для русских заветною страною
не только широкой, раздольной воли, но и
неисчерпаемой поэзии, страною кипучей жизни и
смелых мечтаний.
В.Г.Белинский.
Цели урока:
Образовательные: расширить сведения учащихся о своей малой Родине, о людях, воспевающих наш край.
Развивающие: совершенствовать коммуникативные умения: вести диалог, создавать проекты, применяя методы компьютерной презентации.
Воспитательные: воспитывать любовь к родному краю, его культуре как основе первостепенной важности.
Оборудование: 2 ноутбука, мультимедийный проектор, синтезатор, усилитель, фотографии, аудио-видеоматериалы.
Межпредметные связи: литература, музыка, краеведение, МХК.
8 класс. Учитель: Солнышкина Н.Г.
Ход урока.
I.Оргмомент.
II. Слово учителя.
КАВКАЗ.
На горизонте горы, громоздясь,
Вздымаются, сверкая гранью льдистой.
Сюда, под пули горцев на Кавказ,
Везли в кабинках ссыльных декабристов.
Их имена ущелья разнесли
Своим глухим неповторимым эхом.
Здесь Пушкина дороги привели
К вершинам ранней славы и успеха.
Летели дни, сгущались времена.
И Лермонтов – неистовый поручик –
Стремительно, пришпорив скакуна,
Здесь мчался в бурке под высокой кручей.
От полевых ромашек и берёз,
Кружащийся в миру, как лист осенний,
Тебе, Кавказ, любовь свою принёс
В букете строк ромашковых Есенин.
Не потому ли горы манят нас
Своей мечтой крылатой и высокой,
Что очищаешь душу ты, Кавказ,
Как древний храм – святилище Востока.
Учитель: На самом деле, притягательная сила Кавказа неоспорима. И особенно это чувствовали талантливые люди: писатели и поэты, музыканты и художники. Разные причины и пути вели их на Кавказ. Одни приезжали сюда для лечения (как М.И.Глинка, А.А.Алябьев, В.Г.Белинский), другие по службе (как Лев Пушкин), третьи – волей судьбы – в ссылку (как декабристы, А.С.Пушкин, М.Ю.Лермонтов). Но все они любили Кавказ, удивительную и самобытную красоту его. И, конечно же, посещая наш край, они находили в нём источник вдохновения, всегда новый и неповторимый, как неповторимы эти горы.
И мы с вами продолжаем открывать новые имена людей, которые волей судьбы приезжали на Северный Кавказ. Сегодня их три. Каждая группа выбрала своего героя, провела исследовательскую работу, и ребята расскажут нам сегодня об этих замечательных людях.
Слово первой группе.
Ученик: читает отрывок из сочинения ученицы.
Я люблю слушать музыку, когда бываю в гостях у своих родственников в городе Пятигорске. И вот в один из летних дождливых вечеров тётя Зина включила мелодию, которая меня изумила своей нежностью и красотой. Вслушиваюсь в слова: Ночь тиха. Пустыня внемлет богу,
И звезда с звездою говорит…
«Да ведь это же одно из последних стихотворений Лермонтова, - воскликнула я, - оно так и называется «Выхожу один я на дорогу». И я вспомнила рассказ Натальи Георгиевны о создателе музыки на слова этого стихотворения. Это Елизавета Сергеевна Шашина. …Когда я слушаю звуки этого романса, я сразу представляю узкую тропинку, луну и одинокую женскую фигуру. Она шепчет слова поэта и быстро-быстро записывает ноты своей музыки…
Мы узнали, что долгое время эта известная мелодия романса считалась народной. И лишь в начале 20 века России стал известен автор этого замечательного произведения. В 1903 году в журнале «Театр и искусство» был помещён некролог: «На девяносто восьмом году жизни в своей усадьбе «Глубокое» Тверской губернии умерла Елизавета Сергеевна Шашина – автор многих популярных романсов, в том числе и «Выхожу один я на дорогу».
Литературовед: Позвольте маленькое отступление. Нам известно, что 168 стихотворений М.Ю.Лермонтова были положены на музыку. Одним из первых к его поэзии обратился А.Варламов. Его романс «Ангел» зазвучал ещё до появления этого стихотворения в печати. (звучит мелодия романса).
И сегодня нас восхищает варламовские «Белеет парус» и «Горные вершины». А когда появились литературно-музыкальные салоны, в одном из них Лермонтов познакомился с А.С.Даргомыжским, который создаёт позднее 9 лермонтовских романсов. Вернёмся же к стихотворению «Выхожу один я на дорогу». Оно было написано в 1841 году по дороге в Пятигорск. В доме-музее Лермонтова хранится карманный альбом в коричневом переплёте, который подарил Михаилу Юрьевичу Лермонтову В.Ф.Одоевский с дружеской надписью: «Поэту Лермонтову даётся сия моя старая и любимая книга с тем, чтобы он возвратил её сам, и всю исписанную». И среди последних стихотворений поэта было это стихотворение. (звучит романс в исполнении А.Козловского).
Искусствовед: Вернёмся к автору этого романса. …Музыкальное образование сёстры Шашины получили в Италии, где занимались у знаменитой оперной певицы Джудитты Паста. Вскоре старшая сестра Елизавета, потеряв голос, посвятила себя композиции и аккомпаниаторской деятельности, выступая в концертах со своей младшей сестрой Аделаидой. В своё время были популярны и другие романсы Елизаветы Шашиной на стихи Лермонтова: «Нет, не тебя так пылко я люблю», «Молитва» и другие. Многие были изданы, некоторые затерялись, а иные просто погибли. Но самый популярный из них остался жить. Это – «Выхожу один я на дорогу». Этот романс выдержал несколько изданий миллионным тиражом, стал популярен повсюду, звучит он и сегодня. ( романс исполняют учащиеся ). К сожалению, ещё не найдена фотография этой талантливой женщины-композитора, удалось отыскать лишь словесный портрет сестёр Шашиных: «высокие, со строгими чертами лица немолодые, одеты с ног до головы в чёрное».( из дневниковых записей архитектора А.А.Штакеншнейна).
Учитель: Спасибо, ребята, очень интересный материал вами собран. А сейчас мы отправимся в город Кисловодск на «белую виллу» - дачу Александра Николаевича Ярошенко.
Ученик: Шла осень послевоенного 1946 года, необыкновенная, золотистая, напоминающая левитановскую осень. Не спеша бродил по парку Кисловодска художник Владимир Вячеславович Секлюцкий, демобилизованный из армии старшина. В сквере, у почтамта, его внимание привлёк могильный памятник без ограды. На чёрном граните высечена палитра с кистями, пальмовый лист и надпись:» Николай Александрович Ярошенко (1847-1898)».
Тропинка, по которой В.В.Секлюцкий шёл к дому Ярошенко, стала для него дорогой и близкой, перевернула всю его жизнь. Дом Ярошенко стал для него делом всей его жизни. Начались годы нелёгкого труда, хлопот, ходатайств, обращений. И 11 марта 1962 года Кисловодский художественный музей Н.А.Ярошенко открыл свои двери для первых посетителей.
Учитель: Какие картины Н.А.Ярошенко нам известны?
Ученица: На Кавказе нет мест, где бы ни побывал Николай Александрович. Его захватывает и привлекает суровая красота и величие белоснежных гор. Он воспел их в таких замечательных картинах, «Снежные вершины», «Красные камни», «Кисловодск», «Эльбрус в облаках».
Н.А.Ярошенко любил и прекрасно знал обычаи народов Кавказа, их чудесные песни, легенды, сказания. Среди горцев у него было много друзей. Ныне живёт и трудится в Нальчике скульптор Хамзат Баксанукович Крымшамхалов. Из его рассказов стало известно, что его дядя, первый карачаевский художник Ислам Пашаевич Крымшамхалов, стал художником благодаря Ярошенко. Сейчас в экспозиции музея находятся три копии картин «Кочегар», «Заключённый», «Всюду жизнь», без которых немыслимо полное представление о творчестве Ярошенко.
Учитель: Давайте познакомимся с биографией этого художника.
Ученик: Н.А.Ярошенко родился 1 декабря 1846 года в небогатой дворянской семье. Его отец, посвятивший себя военной службе, был широко образованным интеллигентным человеком. В семье Ярошенко свято чтили принципы нравственной чистоты, честности, прямоты, гуманности и отзывчивости. Поэтому Николай Александрович, выросший в этой обстановке, впитал в себя с детства те понятия и привычки, который сформировали в нём столь обаятельного человека – одновременно прямого и мягкого, отзывчивого и волевого.
Когда мальчик подрос, отец определил его в Полтавский кадетский корпус, так как считал, что сыну лучше всего будет посвятить себя военной карьере. Николай Александрович отлично окончил не только артиллерийское училище, но и Михайловскую артиллерийскую академию. И стал кадровым военным, успешно продвигаясь по службе. Лишь в 1893 году, за 9 лет до смерти, Н.А.Ярошенко ушёл в отставку. Всю жизнь он провёл на военной службе, отдавая всё1 своё свободное время живописи.
Учитель: Но известно, что Ярошенко был ещё и прекрасным портретистом.
Ученица: Да, это так. Этим художником создана великолепная портретная галерея передовых деятелей русской науки, литературы и искусства: М.Е.Салтыкова-Щедрина, И.Н.Крамского, Л.Н.Толстого, Д.И.Менделеева, И.И.Шишкина и других. Мастерски и любовно написанные портреты дают нам полное представление не только о внешнем облике этих людей, но и об их внутренней, духовной жизни, их стремлениях, борьбе и страданиях.
Учитель: Какая картина была последней работой художника?
Ученик: Последнее крупное произведение Н.А.Ярошенко – «Всюду жизнь» На полотне изображён остановившийся вагон с узниками. Перед нами проходит вереница лиц с разными характерами. Но все люди имеют благородную душу, доброе сердце, способное на тёплое чувство. Этими образами Ярошенко как бы стремится сказать, что каждый человек прекрасен по своей природе, что надо только уметь видеть в людях благородные чувства.
Учитель: Спасибо вам, ребята за ваши выступления.
(Звучит мелодия лезгинки из оперы «Руслан и Людмила»).
Учитель: Что это за мелодия? Кто её автор? Какова история этого зажигательного танца? Об этом нам расскажет третья группа.
Историк: В начале прошлого века музыка кавказских народов была неизвестна. Первым к ней прислушался и оценил её Михаил Иванович Глинка. Пушкин в поэзии, а он в музыке стал первооткрывателем песенного мира на «русском востоке», как в то время называл Кавказ В.Г.Белинский.
Отец будущего великого композитора Михаила Ивановича Глинки, обеспокоенный «золотушным расположением» слабого здоровьем сына, отправил его в 1823 году на Кавказские Минеральные Воды. После трудного пути юноша прибыл в июне на горячие воды и поселился с товарищем в скромном домике Хандаковой.
«Мне было хорошо, особенно в Пятигорске»,-пишет Глинка. Ему нравились скромное жилище и небогатый стол. Он радовался, что захватил сюда и книги. Чуть ли не в первые дни «видел пляску черкешенок, игры и скачки черкесов, мирных аулов, разумеется», -вспоминает он.
Методы лечения тогда были ещё совсем не разработаны. Лечили большим количеством ванных процедур и питьём вод в невероятных объёмах. Пили до 80 стаканов минеральной воды в день. Глинка о себе пишет: «Я купался, или лучше, варили меня, в ванне, иссечённой ещё черкесами в камне, откуда шла струя серной воды в 37 или 38 градусов. Вероятно, я получил бы значительную пользу, если бы сообразовались с моим слабонервным сложением и заставляли бы меня меньше пить, а купаться в воде, разведённой с прохлаждённою».
По совету врача, измученный серными ваннами, отравленный вёдрами кислосерной воды Елизаветинского источника, Глинка переезжает на Железные Воды, « расположенные посреди лесов, на площадке, на половине горы. Местоположение этих вод дикое, но чрезвычайно живописное…»
Девятнадцатилетнему юноше-композитору всё было в диковинку: и наряды горцев, и темпераментные их танцы, и прелесть малоустроенных курортных «лагерей». Глинка присутствовал в соседнем ауле на байраме – празднике горцев. Национальные ритмы самобытных песен и плясок «легли на слух» и надолго остались в памяти.
Лечение в лесистом Железноводске ещё ухудшило его состояние. «Мы отправились в Кисловодск, и, помнится, ехали с конвоем и пушкой… - вспоминает он. – Местоположение Кисловодска веселее Пятигорска, в мой приезд было там ещё мало домов, а деревьев вовсе не было».
На Кислых Водах Глинке стало столь скверно, что врач едва спас его «пользованием» ваннами из настоя горьких трав. Курс лечения закончился без заметного улучшения, и, пробыв на Водах без малого два месяца, во второй половине августа молодой музыкант выехал в родное село Новоспасское на Смоленщине.
И всё же неудачное это путешествие оказалось важным и дало свои плоды в будущем. Нам неизвестно, записывал ли Глинка здесь кавказские, столь поразившие его мелодии, но он, безусловно, сохранил их в памяти. На основе этих юношеских музыкальных впечатлений созданы восточные танцы и известная «Лезгинка» в опере «Руслан и Людмила», которую он начал сочинять через 17 лет после поездки на Кавказ.
Современные горцы считают Глинку «своим композитором», так же как своим называют Лермонтова.
Глинка первый из русских композиторов прикоснулся к музыке гор. Музыка этого музыканта служит ещё одним связующим звеном между творчеством Пушкина и Лермонтова, на стихи которых он писал гениальную музыку.
При жизни Лермонтова Глинка ничего не написал на его стихи. Но через семь лет после гибели поэта сочинил романс «Слышу ли голос твой». Тогда же создан романс «В минуту жизни трудную». В «Записках» композитор вспоминает: «Оставшись один в сумерки, я почувствовал такую глубокую тоску, что рыдая, молился умственно и выимпровизировал «Молитву» без слов для фортепиано…, а спустя восемь лет к этой «Молитве» подошли слова М.Ю.Лермонтова «В минуту жизни трудную», и я сделал переложение для голоса, хора и оркестра».
После Глинки Кавказ посещали многие музыканты, но долго ещё его «Лезгинка» и восточные мотивы оставались «кодексом интонаций» русской музыки о Востоке. В своё время В.Г.Белинский советовал: хотите узнать Восток – читайте Пушкина. К этому с полным основанием можно бы добавить: и слушайте восточные мелодии Глинки.
Учитель: Давайте поговорим об этом искромётном танце. Как возник этот танец?
Историк: Тысячу лет назад в Предгорьях Кавказа, населенного многочисленными народами, родился этот удивительный и неповторимый танец.
Нам известно, что у народов Кавказа всегда было особое отношение к женщине. Она всегда воспринималась хранительницей домашнего очага. Трепетного и ревностного отношения к женщине, чем на Кавказе, не встретить нигде.
Оскорбление женщины воспринималось как оскорбление всего рода, позор для мужчин, смываемый только кровью, поэтому девушки воспитывались по–особенному. Суровые законы гор не позволяли выходить девушкам одним на улицу и разговаривать с чужими мужчинами, а выходить из дома она могла только в сопровождении отца или брата. Постороннему мужчине нельзя было подойти или заговорить с девушкой без согласия на то ее родственников. Прикосновение к девушке или пристальный взгляд на нее мог быть расценен как оскорбление и стоить жизни.
Учитель: Что гласит легенда, дошедшая до нас?
Искусствовед: В те далекие е времена главным праздником, на который собирались люди разных родов и народов, была свадьба.
На одной из таких свадеб молодой ингуш увидел девушку удивительной красоты. В окружении своих братьев она была похоже на лебедь, а братья, словно соколы, охраняли свою сестру. Сердце юноши готово было вырваться из его груди и полететь к ней. И когда заиграла зажигательная ингушская музыка, молодой джигит в отчаянии сорвался с места в зажигательном танце. Подобно орлу, поднявшись на носки и горделиво раскинув руки-крылья, он плавно описывал круги, словно собираясь взлететь. Потом неожиданно остановившись около нее, он закружился в искрометном танце, приклоняясь на колено и вскакивая вновь. Все свои чувства он выразил в этом танце. Он мог только бросить короткий взгляд на свою возлюбленную, встретившись с ней глазами, в одном взгляде высказать ей всю свою любовь. Так родился этот благородный танец. И лишь позднее, в 17-18 веках лезгинку стали танцевать с девушкой.
(Кадры лезгинки)
Мы видим, как юноша, сделав определенное движение, приглашает девушку в танец. Словно белая лебедь выплывает девушка, изящно изгибая стан и плавно ведя руками. По кругу преследует ее юноша, то идя за ней, то стремительным броском преграждает ей путь. В танце, когда девушка собирается уходить, юноша всевозможными способами преграждает ей дорогу, но, ни в коем случае он не должен касаться девушки. Ритм становится все более экспрессивным, огнем сверкают глаза, и воздух то и дело разрывается криком.
(мастер класс показывает Темерьян А.В. учитель музыки)
Лезгинка действительно народный танец, вклад, в развитие которого внесли многие народы Кавказа. Ее танцуют на всех семейных праздниках, свадьбах и праздниках республиканского масштаба.
Учитель: А как танцуют лезгинку в Дагестане? Давайте посмотрим выступление ученика…
Учитель: Спасибо. Ну что, ребята, отличается ингушская лезгинка от дагестанской? (примерные ответы детей)
Подводим итоги нашего урока. Я думаю, что мы с вами с уверенностью можем сказать словами В.Г.Белинского: «Кавказ сделался для русских заветною страною не только широкой, раздольной воли, но и неисчерпаемой поэзии, страною кипучей жизни и смелых мечтаний». А в вашей копилке «Великие люди на Кавказе» появилось три новых имени: художник А.Н.Ярошенко, композитор М.И.Глинка и музыкант Елизавета Шашина. Ответьте мне, пожалуйста, на вопрос:
Какой вид искусства волнует вас, нашёл отклик в вашем сердце? Кто вам ближе – музыкант, художник или композитор? Ведь именно их глазами вы увидели Кавказ по-новому.
(примерные ответы детей).
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.