Логотип Инфоурока

Получите 30₽ за публикацию своей разработки в библиотеке «Инфоурок»

Добавить материал

и получить бесплатное свидетельство о размещении материала на сайте infourok.ru

Инфоурок Музыка Другие методич. материалыПЕДАГОГИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ ПРОФИЛЬ «МУЗЫКА» «Особенности преподавания урока музыки в контексте ФГОС, НОО и ООО»

ПЕДАГОГИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ ПРОФИЛЬ «МУЗЫКА» «Особенности преподавания урока музыки в контексте ФГОС, НОО и ООО»

Скачать материал
библиотека
материалов

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ МОСКОВСКОЙ ОБЛАСТИ

ГОСУДАСРТВЕННОЕ АВТОНОМНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ

УЧРЕЖДЕНИЕ

ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«ГОСУДАРСТВЕННЫЙ СОЦИАЛЬНО-ГУМАНИТАРНЫЙ

УНИВЕРСИТЕТ»

Филологический факультет

Кафедра музыки

Направление 44.03.01.Педагогическое образование

Профиль «Музыка»

«Особенности преподавания урока музыки в контексте ФГОС, НОО и ООО»

«Допущена к защите»

Декан филологического факультета

доктор филологических наук, проф. Политова И. Н.

«_____»____________ 2018г.

Зав. кафедрой музыки

доктор культурологии, проф. Щербакова Е. В.

«_____»____________ 2018г. Выполнила:

студентка 3 курса

очной формы обучения

филологического факультета

Герасева Светлана Сергеевна

Руководитель: старший преподаватель кафедры музыки Попова Марина Владимировна

Итоговая оценка – ___ Подпись ____ старший преподаватель кафедры музыки Попова М.В.



Коломна – 2018 г.


СОДЕРЖАНИЕ

 
ВВЕДЕНИЕ…………………………………………………………………..…....3
1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РЕАЛИЗАЦИИ ФГОС НА УРОКЕ МУЗЫКИ…………………………………………………………………………..5
1.1 Психолого-педагогические условия реализации ООП по ФГОС НОО и ООО……………………………………….………………………………….……5
1.2 Характеристика ФГОС основного общего образования по предмету «музыка»………………………………………………………………………….12
1.3 Отличие традиционного урока от урока в рамках реализации ФГОС……………………………………………………………………………..17
2. ОСОБЕННОСТИ ПРЕПОДАВАНИЯ МУЗЫКИ В КОНТЕКСТЕ ФГОС……………………………………………………………………….…….19

2.1. ОРГАНИЗАЦИЯ СОВРЕМЕННОГО УРОКА МУЗЫКИ В АСПЕКТЕ ТРЕБОВАНИЙ ФГОСНОО………………………………………………23 
2.2. ОРГАНИЗАЦИЯ СОВРЕМЕННОГО УРОКА МУЗЫКИ В АСПЕКТЕ ТРЕБОВАНИЙ ФГОС ООО…………………………………………………27
ЗАКЛЮЧЕНИЕ…………………………………………………………………33
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ………………………………………………………34















ВВЕДЕНИЕ


Федеральные государственные образовательные стандарты основного общего образования и среднего общего образования, разработанные в соответствии с Законом Российской Федерации «Об образовании в Российской Федерации», являются одним из необходимых условий для того, для выполнения требований к качеству начального и основного общего образования. Новая модель образования, сложившаяся в результате введения образовательных стандартов нового поколения, направлена на обеспечение перехода от воспроизведения знаний к развитию творческих способностей учащихся, подготовке их к жизни в условиях современного мира. Это достигается путём обращения к системно-деятельностному подходу как приоритетному и повышения внимания к воспитанию. Федеральные государственные образовательные стандарты второго поколения обозначают ценность системно-деятельностного подхода к обучению и устанавливают требования к структуре основных образовательных программ общего образования, результатам освоения основных образовательных программ, условиям и ресурсному обеспечению реализации основных образовательных программ начального и основного общего образования. Духовно-нравственное воспитание и развитие личности осуществляется посредством освоения образовательной программы по предмету «Музыка». ФГОС НОО и ООО вносят свои коррективы в систему педагогических средств, что и обусловило актуальность выбранной нами темы: Особенности преподавания музыки в контексте ФГОС НОО и ООО.

Цель курсовой работы – выявление особенностей преподавания музыки

в контексте ФГОС НОО и ООО.

Достижение цели работы возможно при условии, что будут решены следующие задачи:

-определение теоретических аспектов реализации ФГОС на уроке музыки;

-сравнение традиционного урока и урока в рамках реализации ФГОС;

-выявление особенностей организации и преподавания урока музыки в контексте ФГОС НОО и ООО.




























1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ реализации ФГОС

на уроке музыки


1.1 Психологические и педагогические условия реализации ООП по ФГОС НОО и ООО


Реализация психолого-педагогических условий выполнения ФГОС ОП ООО включают следующие требования (п. 25 Стандарта):

-обеспечение преемственного характера содержания и форм организации образовательного процесса по отношению к начальному этапу общего образования с учётом возрастных особенностей обучающихся;

-организация и дальнейшее развитие психолого-педагогического соответствия участников воспитательного процесса;

-обеспечение разнообразия направлений и форм, а также диверсификации или попросту развития, расширения уровней психолого-педагогического сопровождения участников образовательного процесса.

Чем же отличается сама система, принципы, требования и содержание ФГОС от стандартов 2004 года? Каким будет выпускник начальной школы?

На стандарты 2-го поколения (ФГОС), лозунг которого с «Образование для жизни» сменился на «Образование на протяжении всей жизни», возлагаются много надежд на кардинальные перемены в процессе образования.

Также главным отличием   текущего подхода является ориентация стандартов на итоги освоения основных образовательных программ. Под итогами понимается не только предметные знания, но и умение применять эти знания на практике[1].

При проведении современного урока музыки следует акцентировать внимание на следующих принципах педагогической техники:

-свобода выбора (в любом обучающем или управляющем действии ученику дается право собственного выбора);

-открытость (не только давать знания, но и демонстрировать их границы, показывать ученику задачи, решения которых лежат за пределами изучаемого курса);

-деятельность (освоение учениками знаний, умений, навыков в основном в форме деятельности, ученик должен научиться применять полученные знания);

-идеальность (высокого КПД) (максимально использовать возможности, знания, интересы самих учащихся);

-обратной связи (регулярно осуществлять контроль процесса обучения с помощью развитой системы путей обратной связи).

Как в настоящее время выглядит стандартное занятие на уроке? Педагог вызывает ученика, который, согласно домашнему заданию, должен рассказать параграф из учебника. Ученик выходит к доске или же отвечает с места. Учитель слушает ответ, попутно задавая вопросы. После ответа учитель ставит оценку. Затем опрашивается следующий ученик и т.д. Во второй части урока учитель объясняет следующую тему. После выполняются задания по новой теме и в конце урока задается домашнее задание. А на следующем уроке все повторяется.    

В настоящее время в соответствии с новыми стандартами, необходимо, в первую очередь, усилить желание ребенка к познанию окружающего мира. Дать ему понять, что мир очень интересен и таит в себе много захватывающего и увлекательного. Продемонстрировать ему, что школьные занятия - это не получение бесполезных и не нужных для жизни знаний, а напротив - необходимая подготовка к жизни, ее познание, поиск нужной информации и навыки ее применения в реальной жизни. Дать понять ребенку, что обучение в школе - это процесс его развития, его становления. И немало важно показать, что этот процесс нужен и что он интересен.

Музыка в начальной школе представляет собой один из основных предметов, обеспечивающих освоение не только искусства, но и освоение окружающего мира, а также своего духовного развития. Опыт эмоционально-образного восприятия музыки, знаний и умения, приобретенные при ее изучении, начальное овладение различными видами музыкально-творческой деятельности станут основой обучения на дальнейших ступенях общего образования, обеспечат погружение учащихся в мир искусства и понимание неразрывной взаимосвязи музыки в жизни.

Изучение музыки в начальной школе направлено на достижение целей, изображенных на рисунке 1.

Цели изучения музыки в начальной школе










воспитание эмоционально-ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств, любви к Родине, гордости за великие достижения музыкального искусства Отечества, уважение к истории, традициям, музыкальной культуры разных народов



развитие восприятия музыки, интереса к музыкальной деятельности, образного и ассоциативного   мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности



формирование основ музыкальной культуры посредством эмоционального восприятия музыки; обогащение знаний о музыкальном искусстве овладение практическими умениями навыками в учебно-творческой деятельности (пение, слушание музыки, игра на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическое движение и импровизация



Цели общего музыкального образования достигаются путем составления плана ключевых задач личностного, познавательного, коммуникативного и социального развития. Это дает возможность реализовать содержания обучения в процессе освоения способов действий, форм общения с музыкой, которой предоставляются младшему школьнику.

Специфика музыкального образования в начальной школе состоит в формировании целостного образа о музыке, ее истоках и образной природе, разнообразии форм и жанров.  В основе программы - знакомство с отечественной, зарубежной, классической, духовной (церковной) и современной музыкой, народным музыкальным и поэтическим творчеством.

На уроках учащиеся знакомятся с различными видами музыки (вокальная, инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая) и главными инструментами музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, динамика, тембр, лад). Ученики получают представление о музыкальной жизни страны, в которой они живут, государственной музыкальной символике, музыкальных традициях родного края; родной и профессиональной музыке, музыкальном фольклоре народов России и мира, народных музыкальных традициях родного края, сочинениях профессиональных композиторов.

В процессе обучения у учеников формируется личное эмоционально-образное восприятие музыки, разной по характеру, смыслу, средствам музыкальной выразительности; осуществляется знакомство с произведениями выдающихся представителей отечественной и зарубежной классики (М. И. Глинка, П. И. Чайковский. А. Римский-Корсаков, С. В. Рахманинов, С. С. Прокофьев. В. Свиридов, Р. К. Щедрин, И.С. Бах, В.А. Моцарт, Л. Бетховен, Ф. Шопен, Р. Шуман, Э. Григ), сочинениями современных композиторов для детей [15].

Обучающиеся учатся слышать музыкальные и речевые интонации, понимать значение песенности, танцевальности, маршевости, выразительные и изобразительные особенности музыки; знакомятся с элементами нотной грамоты, музыкальными инструментами, различными составами оркестров (народных инструментов, симфонический, духовой), певческими голосами (детские, женские, мужские), хорами (детский, женский, мужской, смешанный).

Образовательные, развивающие и воспитательные вопросы при обучении музыке решаются неделимо. Во время обучения педагог самостоятельно выбирает метод обучения. При этом он должен придавать повышенное значение сбалансированному сочетанию традиционных и инновационных технологий, в том числе информационных и коммуникационных.

Задачи личностного развития предполагают:

  • духовный и нравственный рост личности ребенка;

  • формирование личностного смысла понимания искусства;

  • расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;

  • позитивную самооценку собственных творческих и музыкальных способностей;

  • по своему усмотрению планировать свои действия в творческой деятельности, проявлять самостоятельность и оригинальность при их решении, разыгрывать воображаемые ситуации.

Задачи познавательного развития, применительно к содержанию музыкального искусства, будут следующие: 

  • воспринимать художественную картину мира как единое целое;  

  • эмоционально воспринимать и наблюдать музыкальные явления в их связях с жизнью, определять художественную идею произведения, свободно аргументировать сформулированное мнение;

  • рассуждать о ключевых характеристиках сопоставляемых музыкальных произведений (выразительные средства музыки), анализировать итоги сравнения, группировать произведения искусства по общим видовым и жанровым признакам;

  • владеть нотной записью как простейшим знаковым (графическим) обозначением музыкальной речи;

  • уметь импровизировать и находить решения для творческих задач, разыгрывать воображаемые ситуации;

  • уметь оценивать общий результат деятельности – качество художественного исполнения.

К задачам коммуникативного и социального развития учащихся на занятиях музыки относятся:

  • участие в диалоге;

  • реализация учебного сотрудничества с взрослыми и сверстниками в хоровом пении, ансамблевом музицировании;

  • игре на музыкальных инструментах;

  • театрализации;

  • драматизации;

  • танцевально-пластическом движении. [2].

К концу обучения в начальной школе учащиеся добиваются личностных, метапредметных и предметных результатов.

Личностными результатами изучения музыки являются:

-овладение эмоционально-ценностным отношением к искусству (то есть осознавать, что искусство – это труд, умение, мастерство);

-реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;

-положительная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.

Метапредметными результатами изучения музыки являются:

-сформированное художественное восприятие;

-способность давать оценку произведениям разных видов искусств;

-умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и д. р.;

-плодотворное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач;

-отслеживание разнообразных явлений жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности.

-овладение навыками, позволяющими реализовывать собственные творческие идеи через понимание целей; 

-умение находить способы решения проблем поискового характера;

-использование знаково-символических и речевых возможностей, для решения коммуникативных и познавательных   задач;

-готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, обобщение, разделение по стилям и жанрам музыкального искусства;

-планирование, контроль и анализ своих учебных действий, представление их успешности или причин поражения, умение вносить изменение в свои действия;

-участие в коллективной деятельности на основе сотрудничества, поиска взаимных уступок, распределение функций и ролей:

уметь воспринимать окружающий мир во всем его природном, культурном, социальном и художественном разнообразии.

К   предметным результатам относятся:

-развитие художественного вкуса, устойчивого интереса к музыкальному искусству и различным его типам в музыкально-творческой деятельности;

-сформировавшееся художественное восприятие, умение производить оценку произведениям музыкального искусства, рассуждать о музыке как о средстве выражения духовных переживаний человека;

-общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном совершенствовании, знание основных закономерностей музыкального искусства;

-образ художественной картины мира на основе познания отечественных традиций и постижении историко-культурной, этнической, региональной самобытности музыкального искусства;

-использование элементарных навыков и умений при осуществлении художественно-образного содержания музыки в различных обликах музыкальной и учебно-творческой деятельности;

-готовность находить применение приобретенным знаниям и полученному опыту в творческой деятельности при осуществлении различных проектов во внеурочной и внешкольной деятельности;

-живой интерес к музыке и различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;

-общее понятие о роли музыки в жизни человека, знание основных закономерностей музыкального искусства, общее знание о музыкальной картине мира;

-основные умения и навыки в различных видах учебно-творческой деятельности;

-возможность самим создать театрализованные и музыкальные композиции, импровизации, участие в театральных спектаклях, конкурсах, фестивалях, исполнение вокально-хоровых произведений;

Изучение искусства призвано выработать у учащихся художественный способ познания мира. Предоставить систему знаний и ценностных ориентиров на основе собственной музыкально-творческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся событиям русской и зарубежной художественной культуры [11].

Структура современных   занятий, должна быть динамичной. В ней должно быть использован набор разнообразных операций, объединенных в целесообразную деятельность. Очень важно, чтобы педагог поддерживал инициативу ученика в нужном направлении. И немало важно, чтобы учитель обеспечивал приоритет деятельности ученика выше по отношению к своей собственной.

Продуктивные задания и отдача педагогов - главное средство достижения положительного результата образования.



1.2 Характеристика ФГОС основного общего образования по предмету «музыка»


В настоящее время перед школьным образованием стоят новые задачи, которые значительно расширяют сферу действия и назначения федеральных государственных образовательных стандартов.

В основе ФГОС лежит системно-деятельностный подход, предполагающий:

  • воспитание и развитие таких черт личности, которые соответствуют условиям информационного общества, инновационной экономики, задачам построения демократического, гражданского общества;

  • ориентацию на результаты образования как системообразующий компонент стандарта, где рост личности обучающегося на основе познания универсальных учебных действий составляет цель и основной итог образования.

Преподавателям музыки рекомендуется ознакомиться с концепцией, структурой и содержанием ФГОС начального и основного общего образования, а также строить планы на повышение квалификации по вопросам внедрения ФГОС в процесс образования.

Образование в начальной школе представляет собой фундамент всего последующего обучения. ФГОС НОО предусматривает формирование основ учебной деятельности ребёнка – систему учебных и познавательных мотивов, способность принимать, сохранять, исполнять учебные цели, умение планировать, контролировать и оценивать учебные действия и их плоды. Именно начальная ступень школьного обучения должна обеспечить познавательную мотивацию и интересы учащихся, их готовность и способность к сотрудничеству и совместной деятельности ученика с учителем и одноклассниками, создать базу нравственного поведения, определяющего отношения личности с обществом и окружающими людьми.

Учащиеся начальной школы должны научиться воспринимать музыку и рассуждать о ней; реализовывать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкальных композиций, разучивании и исполнении различных песен и мелодии на музыкальных инструментах; импровизировать в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности. Ученики смогут открыто излагать свои мысли по отношению к искусству, проявить ценностно-смысловые ориентации, позитивную самооценку, самоуважение, жизненный оптимизм.

Основное общее образование должно создать личностное самоопределение учащихся, а именно:

  • установление нравственной, мировоззренческой и гражданской позиции;

  • профессиональный выбор;

  • выявление творческих способностей учащихся;

  • развитие навыков самостоятельного решения проблем в различных видах и сферах деятельности.

Стратегия целенаправленного создания и планомерного формирования музыкальной учебной деятельности ученика и творческого сотрудничества помогает личностному развитию учащихся: реализации творческого потенциала, готовности прямо выражать и отстаивать свою эстетическую позицию; формированию ценностно-смысловых ориентаций и духовно-нравственных оснований; развитию самосознания, позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма [12].

Воздействие музыки обеспечивает коммуникативное развитие ребенка. Оно формирует:

  • умение слушать;

  • способность поставить себя на место другого человека;

  • вести диалог, принимать участие в обсуждении значимых для каждого человека проблем жизни;

  • продуктивно сотрудничать со сверстниками и взрослыми.

Изучение музыки в основной школе является продолжением начального этапа музыкального развития личности. Является неотделимой частью в системе непрерывного образования и направлено на формирование целостного представления о музыке, ее истоках и образной природе, многообразии форм и жанров. В процессе обучения ученики учатся наблюдать, воспринимать музыку и рассуждать о ней; реализовывать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкальных композиций, разучивании и исполнении вокальных, хоровых и инструментальных произведений; импровизировать в разных видах музыкально-творческой деятельности.

Выпускник научится:

  • воспринимать музыку всевозможных жанров, рассуждать о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и эмоций человека, эстетически откликаться на искусство, выражая своё отношение к нему в различных видах творческой деятельности;

  • разбираться в музыкально-поэтическом творчестве, в многообразии музыкального фольклора России, в том числе родного края, сравнивать различные образцы народной и профессиональной музыки, ценить и уважать отечественные народные музыкальные традиции;

  • реализовывать художественно-образное содержание и интонационно-мелодические особенности профессионального и народного творчества (в пении, слове, движении, играх, действах и др.).

Выпускник получит возможность научиться:

  • воплощать творческий потенциал, осуществляя собственные идеи и планы в различных видах музыкальной и творческой деятельности;

  • организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкально-творческую деятельность, музицировать и использовать ИКТ в музыкальных играх.

  • осуществлять собственные творческие замыслы в разных видах музыкальной деятельности (в пении и интерпретации музыки, игре на детских элементарных музыкальных инструментах, музыкально пластическом движении и импровизации);

  • использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;

  • обладать певческим голосом как инструментом духовного самовыражения и участвовать в коллективной творческой деятельности при реализации заинтересовавших его музыкальных образов.

В основах стандартов нового поколения также обращается внимание на непрерывность в системе художественного образования.

В данном контексте особое место необходимо отводить организации условий, обеспечивающих взаимосвязь последующих и предшествующих звеньев в обучении и воспитании личности, среди которых следует выделить:

1. Цели и задачи учебно-воспитательной работы в образовательном учреждении должны быть схожими и задавать основное направление, содержание и методы работы с детьми на всех стадиях художественного образования.

  1. Педагоги и родители должны иметь общее мнение о показателях всестороннего развития личности ребенка. Все правила развития, раскрывающие взаимоотношения обучения, воспитания и развития детей должны пониматься одинаково.

  2. Преподавателям следует акцентировать внимание на индивидуально-типологических особенностях каждого ученика, уметь заметить и выделять его сильные и слабые стороны и, не задевая их, с большим педагогическим тактом использовать их в повседневной работе с детьми.

  3. Понимание педагогами теории и практики своего учебного предмета, его внутренней логики, основных понятий и их системы, видов и форм упражнений, их очередности и эффективности, возможных взаимосвязей и взаимообусловленности с содержательными компонентами других предметов, возможности применения каждого учебного предмета, мероприятия досугового характера для развития личности.

  4. Три аспекта преемственности:

  • в содержании курса;

  • в формах и методах работы с детьми;

  • в требованиях к обучающимся [10].


1.3 Отличие традиционного урока от урока в рамках реализации ФГОС


Все предшествующие поколения нашего многонационального государства проходили обучение на уроках музыки согласно стандартной программе. Пришло время изменить это. Изменилась внешняя среда, внутренние возможности и потребности привели к тому, что и требования к традиционному уроку.

Ниже представлена таблица, в которой отражены отличия традиционного урока от урока в рамках реализации ФГОС (рисунок 2).


hello_html_m3039ad23.png

Рисунок 2- Сравнительная характеристика традиционного и современного урока музыки


2. Особенности преподавания музыки

в контексте ФГОС


Организация образовательной деятельности по преподаванию учебного предмета «Музыка» в учебном году 2017/2018 обладает следующей особенностью. Это, прежде всего, такой важный момент, что теперь основополагающим документом для деятельности преподавателей и педагогов по реализации федеральных государственных стандартов (далее ФГОС) и проекта модернизации музыкального образования в массовой общеобразовательной школе будет «Программа развития системы Российского музыкального образования на период с 2015 по 2020 годы» (далее Программа). В проекте Концепции преподавания предметной области «Искусство» в РФ дополнительно заостряется внимание на том, что в России как многонациональной стране особое значение придаётся определённому искусству. А именно, топу искусству, которое обладает уникальной способностью косвенно, но глубоко и основательно прививать духовно-нравственные, эстетические и художественные традиции, тем самым способствуя развитию художественной культуры учащихся и восприятию ценности произведений искусства и объектов художественной культуры. 

Преподавателям музыки необходимо помнить (и в соответствии с этим выстраивать план своей деятельности), что в связи с реализацией ФГОС ООО внутренняя система оценки качества образования должна быть переориентирована на оценку качества образования в соответствии с требованиями стандарта. Это обязательно должно быть зафиксировано в ООП общеобразовательного учреждения. 

Система оценки достижения планируемых результатов освоения ООП основного общего образования предполагает комплексный подход к оценке результатов образования, который позволяет оценивать достижения обучающимися всех трех групп результатов образования: личностных, метапредметных и предметных. 

Система оценки включает и предполагает уровневый подход к содержанию оценки и инструментарию для оценки достижения планируемых результатов. Одно из проявлений уровневого подхода - это оценка личных индивидуальных достижений в сфере образования на основании «метода сложения». Согласно данному методу фиксируется достижение соответствующего уровня, который необходим и достаточен для дальнейшего получения образования и в действительности достигаемого основной массой учащихся, и его прекращение, что даёт возможность выстраивать индивидуальные траектории движения, учитывая зоны ближайшего развития, создавать положительную учебную и социальную мотивацию[13]. Претворяя в жизнь основное содержание учебного предмета «Музыка» в процессе обучения нужно придерживаться ключевых задач учебного предмета «Музыка»: 

- анализ и разбор произведений народной и классической музыки, лучших примеров современной музыки академических и массовых жанров;

- реализация всеохватывающего подхода к развитию музыкальной культуры учащихся с позиции, которая объединяет в себе особенности деятельности композитора, исполнителя, слушателя; 

- привлечение к музыкальной деятельности, которая представлена в таких основных видах, как: хоровое и сольное исполнение, инструментальное музицирование, элементы импровизации и музыкально-сценического действия; 

- изучение видов деятельности, которые непосредственно поддерживают восприятие слушателя (графическое, пластическое моделирование музыки);

- получение опыта коллективного публичного пения произведений музыкального и искусства через создание хоровых, музыкальных коллективов на базе школы; 

- овладение элементами музыкального языка посредством активной музыкальной деятельности;

- развитие музыкального кругозора и основ музыкальной грамотности учащихся; 

- создание необходимой атмосферы для формирования музыкального вкуса в досуговой сфере; 

- применение электронно-цифрового инструментария, который обогащает способности учащихся в музыкальном творчестве и пропускании музыкальных произведений через себя; 

- привлечение к музыкальным традициям региона.

Главной составляющей ФГОС общего образования стали требования к результатам освоения образовательных программ, которые относятся к основным. На данном этапе важно подчеркнуть, что если ранее главным ориентиром стандарта были преимущественно предметные результаты, то на сегодняшний день представление об образовательных результатах изменилось. То есть теперь основное значение придаётся метапредметным и личностным успехам.

Согласно этому новшеству текущий контроль успеваемости и промежуточная аттестация должны быть переориентированы на оценку уровня достижения обучающимися запланированных результатов освоения основных образовательных программ, которые соответствуют требованиям 23 к результатам ФГОС общего образования. Следует отметить, что такое положение должно быть утверждено и в основной учебной программе общеобразовательной организации в разделе «Система оценки достижения планируемых результатов освоения основной образовательной программы». Кроме того, оно должно быть закреплено и в рабочих программах по другим предметам.

Согласно требованиям ФГОС, планируя и организуя уроки музыкального искусства, необходимо опираться на Примерную основную образовательную программу начального общего образования (ПООП НОО) – в начальных классах, а в основной школе –на Примерную основную образовательную программу основного общего образования (ПООП ООО), где, в свою очередь, прописаны результаты обучения учащимися основных образовательных программ, а также индивидуальные, предметные и метапредметные результаты освоения учебного предмета «Музыка», система оценки достижения запланированных итогов и достижений в освоении основной образовательной программы общего образования и основное содержание предмета «Музыка» на уровне начального и основного общего образования [14].

Планируемые результаты:

В структуре запланированных результатов учебного предмета «Музыка» согласно ФГОС можно выделить следующие группы: 

1. Личностные достижения в изучении образовательной программы представлены согласно группе личностных достижений и поясняют, и детализируют основные особенности таких результатов. 

В ходе процедур, во время которых допускается предоставление и использование только не персонифицированных фактов, оцениваются достижения этой группы запланированных результатов. 

2. Результаты метапредметной направленности освоения основной образовательной программы должны быть организованы представлены в согласно подгруппам универсальных учебных действий, а также раскрывать и пояснять основные направленности метапредметных результатов. 

3. Предметные результаты освоения основной образовательной программы представлены согласно группам общих достижений учебного предмета «Музыка». Основополагающий контент учебного предмета «Музыка» на уровне начального основного общего образования предполагает достижение личностных, метапредметных и предметных результатов.

Таким образом, по завершению изучения всей программы у учащихся сформируются стремление к саморазвитию, мотивация к познанию; осознание важности и ценности отечественных национально-культурных традиций, понимание своей этнической и национальной принадлежности, уважение к истории и духовным традициям Родины, музыкальной народной культуре, понимание места музыки в принципе в жизни человека и общества, духовно-нравственном и моральном росте личности. Во время того как учащиеся будут приобретать собственный опыт музыкально-творческой деятельности, они также научатся воспринимать музыку как составную и неотделимую часть окружающего мира, изучать и осознавать события в музыкальной культуре, показывать свои эмоции посредством музыки, мысли и чувства, характеризующиеся пониманием музыкальных произведений, использовать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнения вокально-хоровых и инструментальных произведений, в импровизации.

Стоит отметить, что главные типы музыкальной деятельности учащихся основаны на принципе взаимного дополнения и сконцентрированы на гармоничном формировании личности школьника, что также включает формирование его духовно- нравственных качеств, музыкальной культуры, развитие музыкально-исполнительских и творческих способностей, способностей к самооценке и самореализации. 

2.1. Организация современного урока музыки

в аспекте требований ФГОС НОО

Пример проведения урока музыки, во 2 классе с целью углубления знаний. 

Итак, тема урока: «Расскажи сказку. Колыбельная. Образ мамы».

Цель урока: Знакомство с отличительными чертами музыкального стиля композитора, особенностями интонации колыбельной песни. Накопление учениками слухового опыта с интонационно-стилевой направленностью. 

  Задачи:

научить детей слушать и понимать музыку, умению делать выводы после прослушивания музыкальных произведений и их отрывков, осознавать связь музыки с повседневной жизнью;

вызывать отклик эмоций на музыку колыбельных мелодии, развивать умения выражать личные впечатления; способствовать развитию музыкального слуха и памяти; чувства ритма; вокально-хоровых навыков; ассоциативного мышления; творческих способностей.

взращивать доброту, любовь и уважение к матери, к природе, окружающему миру; музыкальный вкус.

Тип урока: подача новой темы. Оборудование урока: презентация с использованием ИКТ.

С этапами урока можно ознакомиться в представленной ниже таблице 1.

Таблица 1 - Этапы проведения урока музыки во 2 классе с углублением знаний

Этапы урока (Деятельность учителя)

Деятельность учащихся

Приветствие: Здравствуйте, ребята, сегодняшний урок музыки у вас проведу я.


1

Ребята, как вы понимаете слово дружба? Что такое дружба?

А в жизни ребенка кто самый лучший друг?

Расскажите, какая у вас мама.

Лучший друг мама. Она добрая отзывчивая, нежная, ласковая и т. д.

Слушание пьесы.


Чувства нежности, доброты, заботы и в то же время печали (когда мы болеем или, когда нас нет рядом).



Нежную, ласковую, заботливую.







Колыбельные

(нежные, лирические, протяжные и т. д.)


2

Рассказ о матери

Самый лучший на свете человек – это конечно же мама. За что мы любим свою маму? За то, что она ласковая и добрая, за то, что умеет нас приголубить и пожалеть за то, что она красивая и умная.

Мама дарит нам ощущение счастья, переживает за нас, поддерживает в трудную минуту, но главное, мы любим ее за то, что она просто мама.

3

Давайте с вами послушаем пьесу П. И. Чайковского «Мама» из «Детского альбома» и подумаем какие чувства выражены в ней.

Тембр какого инструмента рисует нам данная пьеса о маме?

Какой вы увидели маму?

4

Давайте вспомним, кто автор данной музыки? (Чайковский Пётр Ильич)

Чей он композитор? (русский)

В каком веке он жил? (XIX)

Назовите его известные произведения? (Щелкунчик, марш деревянных солдатиков, лебединое озеро, детский альбом)

Все дети любят слушать перед сном сказки, как они называются, кто скажет?

5

Какие по характеру могут быть колыбельные?

Каких героев колыбельных вы знаете?

Как вы думаете для чего пели колыбельные?



Кот – Баюн, Гулики, Дрёма.




Колыбельная.


Ухаживают, защищают, кормят.



8 марта, день матери.









Слушание, пение.

Спокойствия

Колыбельная


Пение


Старается нас успокоить



Слушание


Ребенок поет маме о своих капризах

6

Слову над колыбелью издревле придавали значение заклинания. Колыбельные байки –это древние заговоры, «обереги», с помощью которых матери охраняли своих детей.

Давайте посмотрим фрагмент из детской музыкальной сказки «Мама» по мотивам рус. Нар. сказки 7 козлят и скажем какую песню исполняет мама – коза и о чем эта песня.

7

Мамы есть не только у людей, но и у животных, они тоже любят своих малышей, заботятся о них, всегда находятся рядом и поддерживают в трудные минуты, защищают.

У вас есть домашние животные?

Вы замечали, как они относятся к своим маленьким деткам? (котятам, щенкам)

О мамах сложено большое количество песен и дети их поют на праздниках

Какие вы знаете праздники на которых мы поздравляем своих мам?

А сейчас мы с вами выучим новую песню, которая называется «Колыбельная медведицы», написал её композитор Евгений Крылатов на слова Юрия Яковлева.

8

- Какое настроение создала у вас эта песня?

- Какая она по характеру?

9

Пропоём эту песню.

А когда мы капризничаем не слушаемся, просим у мамы купить игрушку или еще что-нибудь как мама относится к нам?

Теперь давайте послушаем песню, которая называется «Люблюка» и подумаем, о чем эта песня.

Итоги урока:

Какая сказка, рассказываемая на ночь самая лучшая для детей?

Почему колыбельные именно так назвали?

Какой мы увидели маму в пьесе Чайковского?

Как называется альбом Чайковского?


Колыбельная от слова «колыбать», колыхать, качать.

Доброй, нежной, заботливой

Детский альбом-написанный специально для детей.


Планируемые результаты:

Личностные УУД:

эмоциональная отзывчивость на музыку, осознание нравственного содержания музыкальных произведений в собственных поступках;

формирование системы нравственных ценностей (доброту, любовь к матери).

Метапредметные:

Познавательные УУД:

овладеть способностью понимать учебную задачу урока;

выделять из содержания урока известные знания и умения;

отвечать на поставленные вопросы;

планировать работу на уроке.

Регулятивные УУД:

самостоятельно планировать и контролировать учебные действия в соответствии с поставленной целью;

принимать учебную задачу и следовать указаниям учителя;

вносить нужные изменения в действия.

оценивать свои достижения на уроке.

Коммуникативные УУД:

понимать сущность и содержание поставленных вопросов;

развитие речи и мышления - вступать в речевое общение;

строить высказывания в соответствии с учебной ситуацией;

допускать существование разных точек зрения.

Кроме тем, которые непосредственно связаны с освоением музыкального искусства в содержании ПООП НОО представлен новый сквозной (с 1-4 класс) раздел – «Я – артист», который предполагает музицирование как соло, так и в ансамбле (вокальное и инструментальное), творческий музыкальный конкурс, подготовка тематических песен к праздникам и концертных программ. 

В 4 классе появилась дополнительная тема «Учимся, играя». Уроки (части урока), которые связаны с этой темой, могут включать музыкальные конкурсы и загадки, игры, тестирование, импровизации, подбор на слух, соревнования в группах. Все это в комплексе направленно на выявление результатов освоения программы курса. Музыкально-игровая программа по данной теме может состоять из ритмических игр, игр-соревнований на правильного определение на слух и в нотах элементов музыкальной речи, импровизацию-соревнование на основе заданных моделей, подбор по слуху простых музыкальных мелодий, а также пение изученных песен в форме соревнования.

«Ребёнок по своей природе – пытливый исследователь, открыватель мира. Так пусть перед ним открывается чудесный мир в живых красках и трепетных звуках, в сказке, в игре, в собственном творчестве, в красоте. Через сказку, игру, через неповторимое детское творчество – верная дорога к сердцу ребёнка».

Эти слова В.А.Сухомлинского звучат как кредо настоящего педагога с первых шагов в его профессиональной карьере. Целью должен быть поиск особенности в каждом ребенке, развитие его творческой индивидуальности.

Развитие личности в системе образования обеспечивается, главным образом, посредством формирования универсальных учебных навыков, которые выступают инвариантной основой образовательного и воспитательного процесса.

Универсальные учебные навыки:

1. Этот термин в широком смысле обозначает «умение учиться», т.е. способность человека к саморазвитию и самосовершенствованию путем сознательного и активного присвоения нового социального опыта.

2. В более узком значении этот термин можно определить, как совокупность действий учащегося, обеспечивающих его культурную идентичность, социальную компетентность, способность к самостоятельному усвоению новых знаний и умений, включая организацию этого процесса [16].

Функции универсальных учебных действий:

1. Предоставление права учащегося самостоятельно осуществлять деятельность, ставить учебные цели, искать и пользоваться необходимыми средствами и способами достижения, контролировать и оценивать процесс и результаты деятельности.

2. Создание условий для развития индивидуальности и ее самореализации на основе готовности к непрерывному образованию, толерантности жизни в поликультурном обществе, высокой социальной и профессиональной маневренности.

3. Обеспечение успешного уяснения знаний, умений и навыков формирования картины мира и компетентности в любой предметной области познания. Таким образом, ученик изучает музыкальное произведение как воплощение морально-нравственных понятий, что ведет в дальнейшем к более глубокому осмыслению музыки и духовному развитию ученика.


2.2. Организация современного урока музыки в аспекте требований ФГОС ООО


На этапе основного общего образования основное содержание образовательных программ по предмету «Музыка» ориентировано на формирование у учащихся мотивации к общению с музыкой в процессе духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации культурного досуга, путем осознания роли музыкального искусства в жизни и социуме, в развитии мировой культуры происходит в опоре на продуктивную музыкально-творческую деятельность (восприятие музыки, вокально-хоровая деятельность, инструментальная импровизация, драматизация музыкальных произведений, пластическое интонирование).

Развитие общих музыкальных способностей учеников, образного и ассоциативного мышления, творческого мышления и воображения, эмоционально-ценностной оценки процессов и явлений, а также искусства на основе восприятия и анализа музыкальных образов. ПОП ООО также направлены на расширение музыкального и общего культурного кругозора школьников, воспитание их эстетического вкуса, устойчивого интереса к музыкальной культуре своего народа уважения к музыкальным традициям других народов, мировому музыкальному наследию [17].

ПООП ООО включает список музыкальных произведений, рекомендуемых для достижения образовательных результатов. По усмотрению педагога музыкальный и теоретический материалы разделов, связанных с народным творчеством, могут включать реализацию этнокультурного компонента в зависимости от насыщенности регионально-стилевой традиции музыкальным фольклором.

В методологическую основу программы легли современные концепции гуманитарной модели, которые отражают идею познания обучающимися художественной картины мира и самопознания в социуме современности.

В качестве примера приводится поэтапное планирование урока музыки во 6 классе.

Тема урока: «Авторская песня-прошлое и настоящее»

Цель урока: осознание музыки как части жизни на примере знакомства с авторской песней как одним из видов отечественной музыкальной культуры.

Задачи урока:

Образовательная: раскрыть понимание авторской песни, как духовно – нравственного камертона, как лирически – исповедальных, сатирических, романтических песен; познакомить обучающихся с творчеством выдающихся представителей авторской песни: Д.Тухманова, А. Розенбаума, Ю. Кима, В. Высоцкого, Б.Окуджавы, О.Митяева; определить грани воздействия авторской песни на человека и ответить на вопрос: в чем ценность авторской песни?; расширить представление обучающихся о роли авторской песни в жизни человека в прошлом и настоящем;

Развивающая: развивать умение размышлять: сравнивать, сопоставлять, анализировать; ощутить интонации песен с помощью художественного восприятия; развивать творческие музыкальные способности: музыкальный слух, память, певческие навыки с помощью интонации, эстетический слух;

Воспитательная: воспитывать уважительное отношение к музыкальной культуре, истории русского народов, воспитывать чувства доброты, любви, чувства юмора, товарищества.

Планируемые результаты.

Предметные:

Знать:

- историю развития авторской песни;

- особенности и жанры авторской песни;

-имена авторов бардовской пени.

Метапредметные:

-Формирование навыков сотрудничества, совместной работы в парах или группы;

-совершенствование видов речевой деятельности; умений выражать ценностные суждения и/или свою позицию по обсуждаемой проблеме на основе имеющихся представлений о социальных и личностных ценностях, нравственно-эстетических нормах, эстетических ценностях, навыка рефлексии, анализа собственной учебной деятельности с позиций соответствия полученных результатов учебной задаче, целям и способам действий [14].

Личностные:

- Формировать художественный вкус. Формирование ориентиров для социальной, культурной самоидентификации, осознания своего места в окружающем мире;

-Знание культуры своего народа, основ культурного наследия народов России и человечества

Познавательные :

  • знать жанры и особенности авторской песни.

Регулятивные :

  • самостоятельно объяснять понятия: бард, ваганты, и т.д.

  • коммуникативные УУД: выполнение творческого задания.

Тип урока: усвоение новых знаний.

Материально-техническое обеспечение: музыкальный центр, баян.


Таблица 2. Этапы проведения урока музыки в 6-7 классах

Этапы урока

1. Организационный этап

Звучит песня Олега Митяева «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались»

Здравствуйте ребята! Мы продолжаем изучать с вами большую и интересную тему. «Мир образов вокальной и инструментальной музыки»

2. Постановка цели и задачи урока. Мотивация учебной деятельности.

Сегодня мы познакомимся с вами с ещё одной гранью нашей отечественной музыкальной культуры, имеющую удивительную силу воздействия на человека. Скажите, пожалуйста, что за песня прозвучала в самом начале урока и кто ее автор? (ответы детей)

Вы незнакомы с этой песней? В таком случае у вас будет урок – открытие.

Тема нашего урока: «Авторская песня – прошлое и настоящее». Урок открыла знаменитая песня «Изгиб гитары желтой» написанная еще в 1979 году Олегом Митяевым и, которая до сих пор не сходит со сцены.

- как вы думаете какова будет цель нашего урока?

Цель нашего урока - ответить на вопрос,

что такое авторская песня, в чём её ценность?

3.Актуализация знаний.

Эпиграфом нашего урока будут слова поэта Б. Окуджавы «Возьмемся за руки, друзья, чтоб не пропасть поодиночке». И я приглашаю вас совершить путешествие. Среди вас есть ребята, которые вместе с родителями любят путешествовать? Что делают туристы, когда вечером отдыхают у костра? (поют песни). Все туристы, путешественники любят исполнять авторские песни. Узнаем же, откуда идут их корни? Итак, переносимся мысленно в Европу, в эпоху Средневековья. В средние века, в эпоху расцвета городов, по дорогам, пролегающим между ними, странствовали ваганты.

4. Первичное усвоение новых знаний. - Кто же такие ваганты. Давайте ознакомимся.

В средние века, в эпоху расцвета городов, по дорогам, пролегающим между ними, странствовали ваганты – священнослужители, не имевшие постоянного прихода и скитавшиеся от одного епископского подворья к другому, беглые монахи, школяры, странствующие студенты. Ваганты большую часть жизни проводили в поисках знаний в университетах, каждый из которых славился преподаванием какой-либо из наук. Большинство вагантов писали свои стихи на латыни. Их веселое поэтическое братство отличалось свободой мнений и оценок. В своем творчестве бродячие музыканты и поэты опирались не только на традиции церковных песенных и речевых жанров (исповеди и проповеди), но и опыт народной песенной лирики, обрядовой поэзии. Ваганты воспевали достоинства своих возлюбленных, обличали жадность и лицемерие, высмеивали различные пороки. Студенческое братство помогало вынести все трудности.

На Руси были свои бродячие музыканты – певцы. Своими песнями, наигрышами, забавами они сопровождали праздники.

Кто догадался, о ком идет речь? (О скоморохах.).


Скоморохи – в средневековой России странствующие музыканты, певцы, актеры, акробаты, потешники. Скоморохи впервые упоминались в летописях в 1068 году. На рубеже XVI и XVII веков роль скоморохов возрастает. Относились к скоморохам по-разному, но период до середины XVII века можно было назвать эпохой скоморохов. Они были яркими интерпретаторами музыкальных, театральных, литературных и других жанров.

Авторская песня – своеобразный городской фольклор, который называется по-разному: бардовская песня, самодеятельная песня, поэзия под гитару. В самом начале авторские песни чаще всего называли студенческими и туристскими, потому что сочинялись они в основном студентами, а распевались в студенческих общежитиях и в туристских походах. Кто же они – авторы-исполнители этих песен?

Каких авторов-исполнителей вы знаете?

Дети отвечают на вопрос.

У.: Сейчас их имена знают все. Это – Булат Окуджава, Юрий Визбор, Сергей и Татьяна Никитины, Александр Розенбаум, Александр Городницкий,, Владимир Высоцкий.

5.Первичная проверка понимания

Учитель предлагает каждой группе учащихся ответить на вопрос:

В чем ценность авторской песни? Что же главное в авторской песне: поэтический текст или мелодия?

Дети пишут в тетради ответ, а затем зачитывают свои варианты ответов.

Учитель: Так в чём же ценность авторской песни? Ответим на вопрос нашего урока.

(в её искренности, доверии, с которым она звучит и которые вызывает у слушателей;

доступна для исполнения и восприятия любого человека; это ее индивидуальность, в каждой строчке чувствуется влияние личного авторского отношения к той или иной теме)

Учитель: Правильно, ребята. Авторская пеня – это настоящая поэзия и музыка, способная скупыми средствами выразить глубокие чувства. Напечатанные в виде стихов, такие песни многое теряют – они непременно должны звучать. Это особенная песенная поэзия, образ которой одновременно музыкальный и словесный.

Ребята, сегодня на уроке мы с вами исполним, ранее разученную песню композитора-барда О.Митяева «Изгиб гитары жёлтой».

Распевание. Исполнение песни «Изгиб гитары жёлтой»

6. Первичное закрепление.

А теперь я предлагаю подумать и ответить, есть ли будущее у авторской песни?

Ответы и обоснование.

7.Информация о домашнем задании.

Каждой из групп предлагается подготовить презентацию, доклад об одном из бардов (Высоцкий, Розенбаум,, Окуджава).

Учитель благодарит всех за урок и выставляет оценки.


8. Рефлексия (подведение итогов занятия)

Учитель: Ребята, что нового вы сегодня узнали на уроке? Пригодятся ли вам эти знания в дальнейшем? (ответы учащихся).

И закончить наш урок мне хочется словами Б.Окуджавы из его знаменитой песни:

Давайте понимать друг друга с полуслова,

Чтоб, ошибившись раз, на ошибиться снова.

Давайте жить, во всём друг другу потакая, -

Тем более что жизнь короткая такая.



Таким образом, мы можем ответить, что представляет из себя современный урок, соответствующий требованиям ФГОС нового поколения?

Современный урок:

-урок, в процессе которого может осуществляться индивидуальный подход к каждому ученику;

-урок, включающий различные виды деятельности;

-урок, обеспечивающий комфортное пребывание для каждого учащегося;

-урок, на котором деятельность направлена на развитие познавательной активности ученика;

-урок, ориентированный на развитие у учащихся творческого мышления и творческого воображения;

-урок, воспитывающий ученика-интеллектуала;

-урок, предполагающий сотрудничество и взаимодействие учащихся в атмосфере положительного настроения и увлеченности [18].

ЗАКЛЮЧЕНИЕ


В процессе изучения выбранной нами темы, были рассмотрены теоретические основы ФГОС, психолого-педагогические условия реализации ООП по ФГОС НОО и ООО на уроках музыки. Охарактеризованы ФГОС основного общего образования по предмету «музыка» и выявлены отличия традиционного урока от урока в рамках реализации ФГОС.

Также нами были рассмотрены особенности преподавания музыки в контексте ФГОС. Приведены примеры и рассмотрен алгоритм организации современного урока музыки в аспекте требований ФГОС НОО и ООО.

В ходе проектирования работы были освоены основные виды УУД, которые формируются в процессе деятельности младших школьников и учащихся средних классов, которые соответствуют различным видам музыкально-практической деятельности у детей младшего и среднего школьного возраста на уроках музыки.

Также в процессе исследования нами был освоен федеральный перечень методической и учебной литературы по данному курсу, на основании которого выполнена работа.

В процессе исследования поставленные задачи решены, цель достигнута.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ


Интернет-ресурсы:

1. htth://fcior.edu.ru. Федеральный центр информационно-образовательных ресурсов. Музыка. Электронные образовательные ресурсы нового поколения (ЭОР НП).

2. http://standart.edu.ru/ Внеурочная деятельность в рамках ФГОС. А.И.Савенкова. Программа - «Я – исследователь».

Литература:

  1. Давыдова, М. А. Поурочные разработки по музыке. 2 класс / М.А. Давыдова. - М.: ВАКО, 2013. - 256 c.

  2. Давыдова, М. А. Уроки музыки. 1-4 классы / М.А. Давыдова. - М.: ВАКО, 2010. - 680 c.

  3. Дмитриева Л. Г. Методика музыкального воспитания в школе. Учеб. для сред. пед. учеб. заведений / Дмитриева Л. Г. - М.: Академия, 2000. - 239 с.

  4. Золина Л.В. Уроки музыки с применением информационных технологий. 1-8 классы.

  5. Методическое пособие с электронным приложением. М.: Глобус, 2008. - 176с

  6. Кондратюк, Н. Н. Музыка в школе. Игры, конкурсы, современные методы / Н.Н. Кондратюк. - М.: Сфера, 2016. - 270 c

  7. Кутанова М. Н. "Можем ли мы увидеть музыку" // Учитель в шк. - 2008. - N 6. - С. 32-42

  8. Нечаева Н.В. Реализация нового образовательного стандарта средствами системы развивающего обучения Л.В.Занкова. Информационный бюллетень 2/2011.

  9. Осеннева М.Е., Безбородова Л.А. «Методика музыкального воспитания младших школьников», М.,Академия, 2001г.

  10. Разумовская О.К. Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды. - М.: Айрис-пресс, 2007. - 176с.

  11. Ригина Г.С. Методические рекомендации к курсу «Музыка». 1-2 класс. - Самара: Издательство «Учебная литература»: Издательский дом «Федоров», 2011. -112 с.

  12. Смирнова Е. В. Как научить ребенка видеть и чувствовать прекрасное // Начальная шк: плюс - минус. – 2001. - N 5. - С. 3-9

  13. Смолина, Е. А. Современный урок музыки. Творческие приемы и задания / Е.А. Смолина. - М.: Академия развития, 2016. - 128 c.

  14. Стюхина, Г. В. Музыка. 1-4 классы. Конспекты уроков, рекомендации, планирование / Г.В. Стюхина. - М.: Учитель, 2010. - 240 c.

  15. Трубанова Е. А. Форма и содержание музыкального произведения // Образование соврем. шк. - 2001. - N 11. - С. 21-24

  16. Халазбурь П., Попов В. «Теория и методика музыкального воспитания», Санкт-Петербург, 2002г.

  17. Челышева Т.С. «Спутник учителя музыки», М., Просвещение, 1993г.

  18. Школяр Л. В. Теория и методика музыкального образования детей / Л. В. Школя. - М.: Флинта; Наука, 1999. - 330 с.

  19. Юдина Е. И. Поурочно-методические разработки по музыке / Е. И. Юдина. - М.: ВЛАДОС , 2002. - 143 с.




  • Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
    Пожаловаться на материал
Скачать материал
Найдите материал к любому уроку,
указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:
также Вы можете выбрать тип материала:
Проверен экспертом
Общая информация
Учебник: «Музыка», Критская Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С.
Тема: В концертном зале

Номер материала: ДБ-1226482

Скачать материал

Вам будут интересны эти курсы:

Курс профессиональной переподготовки «Маркетинг: теория и методика обучения в образовательной организации»
Курс профессиональной переподготовки «Организация и предоставление туристских услуг»
Курс повышения квалификации «Основы управления проектами в условиях реализации ФГОС»
Курс повышения квалификации «Этика делового общения»
Курс повышения квалификации «Маркетинг в организации как средство привлечения новых клиентов»
Курс повышения квалификации «Страхование и актуарные расчеты»
Курс повышения квалификации «Организация маркетинга в туризме»
Курс профессиональной переподготовки «Организация деятельности преподавателя детской хореографии»
Курс повышения квалификации «Музыкальное развитие детей в соответствии с ФГОС ДО»
Курс повышения квалификации «Финансовые инструменты»
Курс профессиональной переподготовки «Метрология, стандартизация и сертификация»
Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в профессиональном образовании»
Курс повышения квалификации «Международные валютно-кредитные отношения»
Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в сфере начального общего, основного общего, среднего общего образования»
Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в сфере дошкольного образования»

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.