Первоначальные знания о цвете и цветовой гармонии.

Государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение

«Челябинский педагогический колледж № 2»

Первоначальные знания о цвете и  цветовой гармонии

МДК 02.04 Практикум по художественной обработке материалов и изобразительному искусству

 

2020

Учебное пособие по основам цветоведения для специальности среднего профессионального образования 44.02.01 «Дошкольное образование».

Составитель:

Елена Александровна Зайкова, преподаватель высшей категории

Содержание Введение                                                                                        4                            

Физическая природа цвета                                                                                     6

Систематика цвета                                                                                                  7                             

Основные (собственные) характеристики цвета                                                     9                             

Несобственные качества цвета                                                                             10

Цветовая гармония                                                                                               11

Список литературы                                                                                               19

Введение.

В Концепции модернизации российского образования отмечается необходимость более полного использования нравственного потенциала искусства, как средства формирования и развития этических принципов и идеалов в целях духовного развития личности.

Педагогический колледж - важная ступень в формировании личности. Это выражается, прежде всего, в развитии эстетического отношения к жизни и искусству, в развитии зрительных представлений и творческого воображения обучающихся. 

Студенты по специальности среднего профессионального образования

44.02.01 «Дошкольное образование» изучают рисунок и живопись в МДК 02.04 Практикум по художественной обработке материалов и изобразительному искусству.

Рисунок и живопись помогают студентам видеть удивительную красоту многообразных явлений в жизни. Цвет, цветовые сочетания красок — это важнейшие художественно-выразительные средства живописи, которые формируют духовную культуру личности, приобщение к общечеловеческим ценностям, нравственно-эстетическую отзывчивость на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве.

Живопись - искусство цвета и главным средством выразительности в живописи является цвет. Он способен вызывать различные ассоциации, усиливать эмоциональность изображения. С помощью цвета, цветовых сочетаний, гармонии холодных и теплых цветов художник передает самые разнообразные чувства и настроения: радость, грусть, нежность, тревогу, ожидание.  Основы цветоведения как тема рассматривается и осваивается в разделе «Живопись» на занятиях междисциплинарного курса.

Целями учебного пособия «Первоначальные знания о цвете и цветовой гармонии» являются: 

•             ознакомление студентов с основными цветоведения; 

•             выработка системы знаний, умений и навыков по использованию цветовых гармоничных сочетаний; 

•             пользование навыками выбора цветовых решений при создании цветовых композиций.

Задачи:  

•             использование полученных знаний как инструментария для создания цветовых гармоничных композиций

•             демонстрация цветового   видения      и        развитого

художественного вкуса, трансляция накопленных знаний и умений;

•             овладение культурой художественного мышления, способностью к обобщению, анализу, восприятию информации.

В процессе освоения данного материала у обучающегося формируются следующие компетенции:

ОК 1. Понимать сущность и социальную значимость своей будущей профессии, проявлять к ней устойчивый интерес.

Осваивает: основы цветоведения.

Учится: понимать цвет, создавать гармоничные цветовые сочетания в работе над живописной и декоративной композицией.

Физическая природа цвета.

На рисунке продемонстрирован опыт Исаака Ньютона по разложению на спектр светового луча, пропущенного через трехгранную призму. 

…Важно понимать, что цвет в спектре – это белый свет, разделенный на элементы. Предметы обладают цветом только потому, что их поверхность принимает свет и отражает все другие цвета спектра. Если бы в свете не было цвета, он бы вообще не воспринимался человеческим глазом…

  

Увлеченный поисками аналогии между цветом и звуком, Ньютон разделил полученный им спектр на семь частей соответственно семи тонам музыкальной гаммы и обозначил их словами: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий и фиолетовый. Такое разделение спектра было в значительной степени условным и случайным, так как можно выделить и большее и меньшее число его частей.

 

Систематика цвета.

Основная классификация цветов делит все цвета на хроматические и ахроматические. К хроматическим ряду (от греч. хром – цвет) относятся все цвета спектра от красного до фиолетового.  

 

Ряд ахроматический рассматривается как бесцветный или тоновый. 

 

Расположение цветов спектра в треугольнике как в системе позволило выделить основные цвета (на вершинах), а между ними (по сторонам) производные. Основные цвета: желтый, красный, синий. Основными (первичными) их называют потому, что они являются основой для получения других, производных от них цветов. Производные (смешанные или вторичные): оранжевый, фиолетовый, зеленый.

 

Графическая систематика цветового круга более удобна, полно представлена и может быть использована для объяснения закономерностей терии цвета.

        

Например, в цветовом круге можно более полно выделить пары дополнительных цветов, которые лежат друг против друга. Их называют еще взаимодополнительными — пары цветов, оптическое смешение которых приводит к формированию психологического ощущения ахроматического цвета (чёрного, белого или серого). Пары дополнительных цветов рассматриваются как гармонические.

 

Основные характеристики цвета.

Каждое цветовое пятно имеет различную светлоту, окраску, чистоту, определяемые в цветоведении терминами «светлота», «цветовой тон», «насыщенность». Для теории цвета эти понятия имеют важное значение. Они являются основой систематизации всего богатства цветовых явлений в природе и в искусстве. Без этих характеристик невозможно обойтись и при изучении таких понятий, как «цветовая гармония», «колорит», «живописность».

Цветовой тон определяется названием цвета (жёлтый, красный, синий и т.д.). В нашем сознании цветовой тон ассоциируется с окраской хорошо знакомых предметов. Многие наименования произошли прямо от предметов с характерной окраской: песочный, морской волны, шоколадный…, но при этом мы сопоставляем её с зависимым местом в спектре, т.е. цветовой тон определяется преобладающим монохроматическим излучением. 

 

   Светлота — это свойство, обозначающее близость цвета к чёрному или белому. В спектре можно видеть, какие цвета являются светлыми, а какие – темными. Если мы имеем дело с красочными материалам, то добавление белого пигмента высветляет, а добавление черного делает цвет темнее. 

 

Насыщенность цвета представляет собой степень отличия хроматического цвета от ахроматического той же светлоты. Все цвета спектра являются насыщенными. Если мы апеллируем к краске, то это степень цветности красочного пятна, или процентное содержание цветового тона в цвете. 

                   

Нужно понимать, что основные характеристики цвета должны рассматриваться с точки зрения красочных пятен живописного или декоративного произведения. Также надо отметить, что изменение одной характеристики неизбежно влечет изменение другой, изменяя светлоту красочного пятна, меняется насыщенность и т.д. 

Несобственные качества цвета.

Несобственные качества не присущи цвету объективно. Восприятие цвета меняется в зависимости от соседства с другими цветами, собственно, эта группа качеств показывает, как цвета соотносятся друг с другом.  Примеры несобственных качеств цвета: холодные – теплые; легкие – тяжелые; глухие – звонкие; выступающие – отступающие и т.д. Холодные – теплые. 

Желто-оранжево-красная часть спектра вызывает ассоциации с огнем, поэтому считается теплой. Холодная сине-фиолетовая ассоциируется с небом, льдом, снегом. Зеленые тона менее очевидно связаны с теплом и холодом. Желтозеленые оттенки считаются теплыми, а сине-зеленые-зеленые – холодными. 

Понятие холодных и теплых тонов имеет большое значение в композиции.

Холодные и теплые тона могут быть основой образности. Другое важнейшее их применение – контраст теплых и холодных тонов, которые взаимно усиливают друг друга, когда расположены рядом. Легкие – тяжелые. 

Субъективное ощущение тяжести зависит от светлоты и насыщенности цвета. Чем цвет более насыщенный и менее светлый, тем он тяжелее. Цвет становится легким или тяжелым только в сравнении с соседними цветами в конкретной композиции. Степень легкости или тяжести цвета важна при создании композиционного равновесия. Не следует путать понятие легких и тяжелых цветов с понятием массы формы. Глухие – звонкие. 

Глухие – это темные сложные цвета малой насыщенности. Звонкие – чистые, интенсивные. Звонкие цвета создают акценты, выделяют главное, выступая на передний план. Глухие отступают на задний план, создавая фон. Выступающие – отступающие. 

Визуально выступают над поверхностью композиции более светлые и теплые тона. Темные и холодные отступают на задний план. Выступающие – отступающие цвета могут использоваться для создания иллюзии объема, для расстановки акцентов.

Цветовая гармония.

Цветовая гармония – это приятное на глаз, красивое сочетание цветов, предполагающее определённую согласованность их между собой, определённый порядок в них, определённую соразмерность и пропорциональность.  

Цветовая гармония имеет свои внутренние закономерности и подчинена строгому расчёту. Конечно, она не может быть сведена к вопросу какой цвет с каким гармонирует, так как здесь имеет место форма цветового пятна и его фактура, пространственное положение, содержательная обоснованность. Но тем не менее изучение гармонических цветовых сочетаний мы начинаем абстрагировано, так как на данном этапе важно выявить качество цветовой гармонии, а не заниматься анализом гармонии художественного произведения, в котором цвет является лишь одним из средств художественной выразительности.

Главными признаками гармонии всегда считалось наличие таких качеств, как пропорциональность, равновесие, созвучие.

Гармонии двух цветов

Два цвета, находящиеся на концах хорды, проведенной параллельно относительно основным осям цветового круга (вертикальная и горизонтальная) дают гармонические сочетания, так как являются парами дополнительными.                  

Гармония трех цветов

Цвета, расположение которых относительно друг друга составляет равносторонний треугольник (каждый четвертый цвет от цвета, взятого в качестве “точки отсчета”), и цвета, расположение которых между собой дает равнобедренный треугольник с основанием, параллельным одной из основных осей цветового круга – дают гармонические сочетания. Гармонии четырех цветов.

Цвета, расположение которых относительно друг друга составляет квадрат или прямоугольник со сторонами любого размера, но параллельных осям цветового круга – дают гармонические сочетания

 

Используя цветовые схемы, которые представлены в таблице, мы можем быстро подобрать цветовые сочетания, главное, не забывать о соразмерности, количественности, конфигурации красочных пятен в изображении, где все подчинено  правилам и законаам композиционного строя.

 

Цветовая гамма.  К цветовой гармонизации относится цветовая гамма – ряд гармонически взаимосвязанных оттенков цвета, используемых при создании художественных произведений.  Все цвета принято делить на две гаммы: хроматическая – спектральные цвета, полученные путём смешения жёлтого, красного и синего. Хроматическая цветовая гамма условно делится на холодную и тёплую, где синий абсолют холодного, а оранжевый абсолют тёплого. Ахроматическая – от чёрного до белого через все оттенки серого. Цветовая гамма определяет целостность композиции произведения, где происходит цветовое подчинение одному цвету.

 

 

 

Тёплая цветовая гамма получена путём использования цветов с тёплыми оттенками.

Холодная цветовая гамма получена путём использования цветов с холодными

оттенками.

Смешанная гамма использует строгое равновесие холодных и тёплых оттенков цветов.    

Создавая гармонические сочетания, мы воспринимаем их в первую очередь как композиционный строй, изображение. Для нас важна композиционная функция цвета, заключенная в способности акцентировать внимание зрителя на наиболее важных для понимания образного содержания произведения местах, участвовать в организации пространства, определять последовательность зрительного восприятия. Цветовая композиция организовывает цвета в первую очередь соответственно логике изображаемых предметов, смыслу образного содержания. 

Ахроматическая композиция состоит из белого, чёрного и промежуточных серых оттенков. В неё могут быть включены небольшие пятна хроматического цвета. Используется для акцентирования внимания на красоте и образности формы.

Монохромная композиция. Такой вид цветового композиционного строя достаточно распространён и несёт в себе классическую простоту. Участие в нём одного цветового тона с изменением по светлоте и насыщенности создаёт ясность и доходчивость композиции.

Любая разновидность цветового композиционного строя может использовать как нюансные, так и контрастные сочетания. Сложность в монохроматической композиции вызывает контраст цветового насыщения. Он заключается в противопоставлении ярких и тусклых, насыщенных и блеклых, нейтральных цветов. Поэтому весь  строй держится на изменении светлоты и насыщенности цветового тона.

Один из самых сложных видов цветовой композиции, где используется гармония цветовых контрастов, с введением цветов ахроматического ряда. 

Многоцветная композиция                                        

(4 и более хроматических цветов). Белый цвет ослабляет яркость прилегающих к нему цветов и делает их более тёмными, чёрный, наоборот, - повышает их яркость и делает их более светлыми. Поэтому, чёрный и белый являются важными элементами цветовых композиций. 

 

Контрасты по цвету используются в самых разных вариантах, причём в меньшей степени в мотивах духовного порядка, и в большей, в целях создания радостной декоративной пестроты. Следует признать, что выразительные возможности каждого отдельного цветового контраста могут проявляться самыми различными способами. 

Например, контраст холодных и тёплых цветов, где исключается контраст тёмного и светлого. Все цветовые тона композиции должны быть одинаково светлыми или одинаково тёмными.

 

По аналогии можно было бы представить контраст в таких сопоставлениях: прохладный– тёплый; сумрачный – солнечный; прозрачный – непрозрачный; успокаивающий – возбуждающий; жидкий – густой; далёкий - близкий лёгкий – тяжёлый; влажный – сухой и т.д. Эти различные контрасты говорят о его огромных выразительных возможностях, позволяющих добиться большой живописности или декоративности, особой общей атмосферы произведения.   Хочется отметить особую значимость ахроматического серого цвета в гармонизации колористической композиции.

 

Нейтральный серый цвет представляет собой лишенный характера, безразличный ахроматический цвет, легко изменяющийся под воздействием контрастирующих тонов и цветов. Он безлик, но легко преображается и даёт великолепные тона. Любой цвет немедленно может вывести серый цвет из нейтрального ахроматического тона в цветовой ряд, придав ему тот оттенок, который является дополнительным по отношению к цвету, с которым он взаимодействует. Серый цвет — это бесплодный в своем одиночестве, жизнь   которого находится в зависимости от соседствующих с ним цветов. Он смягчает их силу или делает их более сочными. Он соединяет цвета, создавая с ними комплиментарное сотрудничество. 

 

Список литературы.

1. Визер В. Система цвета в живописи. Учебное пособие. [Текст] – СПб.: Изд- во «Питер», 2014. – 192с.

2.. Иттен И. М. Искусство цвета. / пер. с немец. Л. Монаховой – 2-е изд., [Текст] – М., Изд- во «Д.Аронов», 2011. – 96с.

3. Купер М., Метьюз А. Язык цвета. [Текст] – М.: Изд-во Эксмо, 2012. – 144с.

4.. Миронова Л.Н. Цвет в изобразительном искусстве. Пособие для учителей. [Текст] – Минск. Изд-во «Беларусь», 2013. – 151с.

5.                  Пауэлл У.Ф. Цвет и как его использовать. [Текст] – М., Изд-во «АСТ Астрель», 2015. – 63с.

6.                  Паранюшкин Р.В. Цветоведение для художников: колористика / Р.В. Паранюшкин, Г.Н. Хандова. [Текст] – Ростов н/Д: Феникс, 2017. – 96с.

7.                  Сурина М.О. Цвет и символ в искусстве, дизайне и архитектуре. – Изд. 2-е, с измен. и доп. [Текст] – М.: ИКЦ «МарТ», Ростов н/Д: Издательский центр «МарТ», 2015. – 152с.