Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Начальные классы / Рабочие программы / Планирование ФГОС по ИЗО

Планирование ФГОС по ИЗО

  • Начальные классы

Поделитесь материалом с коллегами:

Детское объединение

«Изостудия»



Программа рассчитана на детей в возрасте от 6 до 12 лет

Срок реализации -4 года



















Автор-составитель:

Нагрецкая Ирина Николаевна

педагог дополнительного образования

МОУ СОШ №22



(Новая редакция – 2008)



Самара

2004

  1. Пояснительная записка


Художественная деятельность, т.е. создание произведений гра­фики, живописи и пластического искусства, связана с процессами восприятия, познания, с эмоциональной и общественной сторона­ми жизни человека, свойственной ему на различных ступенях разви­тия, в ней находят отражение некоторые особенности его интеллекта и характера.

Художественное воспитание в состоянии решать настолько важ­ные задачи, связанные с необходимостью гармонического развития личности, что место, отводимое ему в современной системе воспита­ния, не может быть второстепенным.

Изобразительное искусство, пластика, художественное конструи­рование - наиболее эмоциональные сферы деятельности детей. Ра­бота с различными материалами в разных техниках расширяет круг возможностей ребенка, развивает пространственное воображение, конструкторские способности.

Уже в самой сути маленького человека заложено стремление узна­вать и создавать. Все начинается с детства. Результативность воспи­тательного процесса тем успешнее, чем раньше, чем целенаправлен­нее у детей развивается абстрактное, логическое и эмоциональное мышление, внимание, наблюдательность, воображение.

Вопросы гармонического развития и творческой самореализации находят свое разрешение в условиях изостудии. Открытие в себе не­повторимой индивидуальности поможет ребенку реализовать себя в учебе, творчестве, в общении с другими. Помочь в этих устремлени­ях призвана данная программа. Она рассчитана на работу с детьми 6-13 лет и состоит из следующих этапов:

— ознакомительный, 1 год обучения, 6-7 лет;

— развивающий, 2 год обучения, 8-10 лет;

— исследовательский, 3-4 год, 11-13 лет.

Каждый этап ставит свои задачи и имеет определенный объем тем с дифференцированным подходом к детям внутри каждой возраст­ной группы.

Цель данной программы раскрыть и развить потенциальные спо­собности, заложенные в ребенке. 1


Задачи:

1. Формировать устойчивый интерес к художественной деятель­ности.

2. Знакомить детей с различными видами изобразительной дея­тельности, многообразием художественных материалов и при­емами работы с ними, закреплять приобретенные умения и навыки и показывать детям широту их возможного примене­ния.

3. Воспитывать внимание, аккуратность, целеустремленность. Прививать навыки работы в группе. Поощрять доброжелатель­ное отношение друг к другу.

4. Воспитывать стремление к разумной организации своего сво­бодного времени. Помогать детям в их желании сделать свои работы общественно значимыми.

5. Развивать художественный вкус, фантазию, изобретательность, пространственное воображение.

6. Обогащать визуальный опыт детей через посещение выставок, выходов на натурные зарисовки к памятникам архитектуры, на природу.

Данная программа рассчитана на 3 года обучения. Занятия в груп­пе первого года проходят 1 раза в неделю по 1 часу.

Второй год рассчитан на детей, прошедших курс первого года. Занятия — 1 раза в неделю по 1 часа.

В группы первого года принимаются все поступающие. Специ­ального отбора не производится. В группу второго года могут посту­пать и вновь прибывающие после специального тестирования и опро­са при наличии определенного уровня общего развития и интереса. Недостающие навыки и умения восполняются на индивидуальных занятиях.

Третий год обучения предполагает работу с одаренными детьми. Занятия проводятся 1 раза в неделю по 1 часу, и в данном случае больше внимания уделяется индивидуальной работе и творческим разработкам.

Образовательный процесс включает в себя различные методы обу­чения:

— репродуктивный (воспроизводящий);

— иллюстративный (объяснение сопровождается демонстрацией наглядного материала);

— проблемный (педагог ставит проблему и вместе с детьми ищет пути ее решения);

— эвристический (проблема формулируется детьми, ими и пред­лагаются способы ее решения).

В проведении занятий используются формы индивидуальной ра­боты и коллективного творчества. Некоторые задания требуют объе­динения детей в подгруппы.

Теоретическая часть дается в форме бесед с просмотром иллюстра­тивного материала и подкрепляется практическим освоением темы.

Большой интерес вызывают занятия, где для концентрации вни­мания и при подведении итогов привлекаются персонажи русских сказок — куклы. С целью проверки усвоения терминов, понятий и в качестве психологической разгрузки проводятся игры, предлагаются специально составленные кроссворды, используются словесные игры и малые жанры устного народного творчества.

Постоянный поиск новых форм и методов организации учебного и воспитательного процесса позволяет делать работу с детьми более раз­нообразной, эмоционально и информационно насыщенной.

Положительная оценка работы ребенка является для него важным стимулом. Можно и необходимо отметить и недостатки, но похвала должна и предварять, и завершать оценку.

Программные материалы подобраны так, чтобы поддерживался постоянный интерес к занятиям у всех детей.

Основной формой работы являются учебные занятия. Это могут быть и занятия — вариации, занятия — творческие портреты, импро­визации, занятия — образы по сценарию со специальной подготовкой детей, занятия — праздники, занятия — эксперименты. Отчет о ра­боте проходит в форме выставок, открытых занятий, конкурсов, фестивалей, массовых мероприятий.


  1. Содержание деятельности.


Ознакомительный этап: 6—7 лет

Мир маленького человека красочный, эмоциональный. Для этого возраста так органичны занятия изобразительным искусством, леп­кой, художественным конструированием. Для ребенка 6-7 лет необходим определенный уровень графических навыков, важно на­учиться чувствовать цвет. Развитие пространственного воображения дает работа с пластическими материалами. Работа с различными материалами расширяет сферу возможностей ребенка, обеспечивает его раскрепощение.

Для развития двигательной ловкости и координации мелких дви­жений рук проводятся упражнения на рисование линий разного ха­рактера, точек, пятен, штрихов. В процессе занятий по темам про­водятся беседы ознакомительного характера по истории искусства в доступной форме. В конце каждого занятия фиксируется внимание детей на достигнутом результате.









Разделы программы

№ №

Тема

Кол-во часов

1

Радужный мир

10

2

Чудеса из бумаги

10

3

Игрушки делаем сами

10

4

Выставки, экскурсии, рисование на воздухе

3

Итого:

33



Тематическая разработка занятий с детьми 6-7 лет (1 год обучения)


1. Радужный мир

Теоретическая часть.

- Знакомство с различными художественными материалами, приемами работы с ними.

- Основы цветоведения. Основные цвета. Смешение цветов. Холодные цвета.

- Художественный язык изобразительного искусства: линия, пят­но, штрих, мазок, точка.

Практические занятия.

№ п/п

Тема

Всего часов

В том числе







теор.

практ.

1

«Знакомство с королевой Кисточкой». Урок-игра. Условия безопасной работы. (Введение в обра­зовательную программу)

«Что могут краски». Изобразительные свойства акварели. Основные цвета. Смешение красок


1


0,5

0,5

2

«Радуга над лужайкой». Знакомство со спектром. Отработка приема: проведение непрерывных кра­сочных линий

«Разноцветные шарики».Акварель, отработка приема рисования кругов в разных направлениях. Плавное движение. Раскрасить приемом «размыть пятно».


1


0,5

0,5

3


«Осень. Листопад». Смешение теплых цветов.

Акварель. Отработка приема: примакивание ки-

сти боком. Ход работы: от светлого к темному.

Беседа на тему «Осень» с исп. илл. материала

«Грустный дождик». Образ дождя, ограничен-

ная палитра. Акварель. Беседа о передаче

чувств через иллюстративный материал



1








0,5






0,5



4


«Узоры снежинок». Ритм. Орнамент в круге. Гу-

ашь. Отработка приема: смешение цвета с бели-

лами

«Зимний лес». Характер деревьев. Ограниченная

палитра. Изобразительные свойства гуаши



1

0,5

0,5




5

«Портрет Снегурочки». Пропорции человеческого

лица. Холодные цвета.

«К нам едет Дед Мороз». Фигура человека в одеж-

де. Контраст теплых и холодных цветов.

Урок- игра: общение по телефону.


1


0,5

0,5



6

«Снежная птица зимы». Холодная гамма цветов.

Гуашь. Орнаментальная композиция

«Дом снежной птицы». Ритм геометрических пятен. Отработка приема в декоре дома — линия зигзаг


1


0,5

0,5

7

«Елочка-красавица». Впечатления о прошедшем

1

0,5

0,5

празднике. Творческая работа. Свободный вы-




бор материала


8

«Золотая рыбка». Гуашь. Отработка приема —

1

0,5

0,5

волнистые линии. Закрепление навыка - при-

макивание кистью. Беседа с показом иллюстра-

тивного и природного материала

9

«Веселый поезд». Ритм цветовых геометрических

1

0,5

3,5

пятен. Гуашь. Основные цвета. Рисуем и поем

10

«Цветы и травы». Изобразительные свойства гра-

1

0,5

3,5

фических материалов: фломастеров, мелков.

Ритм пятен и линий. Игра «Мы — гномики»

Всего часов:

10


2. Чудеса из бумаги

Теоретическая часть:

Бумага, ее виды. Природные свойства бумаги. Техника работы с бумагой: аппликация, коллаж, полуобъемные и объемные компози­ции. Вырезание, сгибание, склеивание. Простые геометрические фигуры. Трансформация плоской фигуры в объем.


Практические занятия.

п/п

Тема

Всего часов

В том числе


теор.

практ.


1


Знакомство с чудо-помощниками: ножницами,

клеем, кисточкой. Условия безопасной работы.

Отработка навыка аккуратного и экономного от-

резания: полоска, квадрат, треугольник

«Коврик для котика». Орнамент в квадрате. От-

работка навыка аккуратной работы. Ритм цвето-

1

0,5

0,5



2

«Путешествие-полет в геометрическую страну».

1

0,5

0,5


Развитие воображения. Выклейка плана местно-


сти с полями и озерами. Коллективная работа


4

Перышки для сказочной птицы. Воспитание чув-

1

0,5

0,5


ства ритма. Отработка приема: надрезание. Кол-


лективная работа


5

«Осеннее очарование». Букет осенних листьев. Кол­лективная работа. Отработка навыка: вырезание путем складывания. Умение планировать работу, организовать ее последовательное исполнение

1

0,5

0,5

6

«Бабочки». Отработка приема: вырезание путем складывания. Композиционный прием: выделе­ние главного. Цветная бумага. Черный или бе­лый фон. Контраст

1

0,5

0,5

7

«Первый снег». Полуобъемная композиция. Бу­мага белая, серая, гофрокартон. Элементы мо­заики. Коллективная работа

1

0,5

0,5

8

«Дерево чудес». Закрепление навыка: вырезание путем сложения. Декорирование бабочек. По­луобъемная композиция. Коллективная работа

1

0,5

0,5

9

«Сказочные домишки». Коллективная компози­ция, составленная из вырезанных фигур простых геометрических форм. Воспитание чувства цве­товой гармонии. Элементы полуобъема

«Смешные человечки». Составление фигурок животных, людей из простых геометрических фигур. Развитие воображения

1

0,5

0,5

10

Превращение прямоугольника в цилиндр. Иг­рушка на основе цилиндра. Индивидуальная ра­бота. Воплощение образа

1

0,5

0,5

Всего часов:

10



3. Игрушки делаем сами

Теоретическая часть:

— Знакомство с различным материалом: пластилином, глиной, бумагой.

- Воспитание художестве мира, его форм, фактуры

— Понятия — рельеф, объем.


Практические занятия.

п/п

Тема

Всего часов

В том числе


теор.

практ.


1

Вводное занятие. Беседа: «Условия безопасной работы». Знакомство с материалами.

Урок-игра «Как наполнить корзины с фруктами». Формообразование: шар, овал, колбаска и т.д.

1

0,5

0,5


2

«Лебединое озеро». Формообразование, соблюдение последовательности, сгибание детали, создание объемных форм.

1

0,5

0,5


4

«Сад динозавриков». Формообразование, работа с пластилином. Лепка от целого куска ЛЯ лей. Отработка приема: вытигивание.

1

0,5

0,5


5

Бумажная пластика. «Деревья». Работа по методу проекта. Условия работы с ножницами. Создание сада.

1

0,5

0,5

6

«Мишка очень любит мед». Отработка приема: целое из частей. Работа со стеки, палочкой.

1

0,5

0,5

7

Орнамент в круге. Рельеф. Растительные материалы: семена. Основа — пластилин на картоне, геометрия, ритм.

1

0,5

0,5

8

Рельеф «Парусник». Отработка навыка рисование иглой. Основа – пластилин на картоне.

1

0,5

0,5

9

«Подарок маме». Творческая работа. Предложить на выбор: рельеф «Корзинка с цветами», «Цве­ты и бабочка». Глина, обжиг, декор: рукопись орнаментального края ангобом, гуашью

1

0,5

0,5

10

Аттестационная работа: «Абракадабрик - фанта­стическое существо». Рельеф. Применение при­емов: процарапывание, прищипывание, исполь­зование штампиков, шликера для декорирования деталями. Обжиг, декор ангобом

1

0,5

0,5

Всего часов:

10


Выставки, экскурсии, рисование на воздухе 3

ИТОГО: 33


Развивающий этап: 8-9 лет

(второй год обучения)

Изобразительное искусство, художественное конструирова­ние — наиболее применимые области эмоциональных сфер ребен­ка. На этом этапе он исследует форму, экспериментирует с изоб­разительными и пластическими материалами, знакомится с миро­вой культурой. Более свободное владение различными художественными и техническими средствами позволяет ребенку самовыразиться.

Занятия проходят 1 раза в неделю по 1 часу.



Разделы программы


№ п/п

Предметы

Кол-во часов

1 1

Основа художественной грамоты

10

2 2

Графика

10

3 3

Пластика, керамика

10

44

Экскурсии, выставки

6

Итого:

36








1. Основы художественной грамотности

Теоретическая часть.

— Свойства живописных материалов, приемы работы с ними: ак­варель, гуашь.

— Цвет в окружающей среде. Основные и дополнительные цве­та. Основные сочетания в природе.

— Основы рисунка. Роль рисунка в творческой деятельности. Упражнения на выполнение линий разного характера. Художе­ственный язык рисунка: линия, штрих, пятно, точка.

— Основы живописи. Цвет — язык живописи. Рисование с нату­ры несложных по форме и цвету предметов, пейзажа с фигура­ми людей, животных.

- Основы композиции. Понятия «ритм», «симметрия», «асим­метрия», «уравновешенная композиция». Основные компози­ционные схемы.

— Создание творческих тематических композиций. Иллюстриро­вание литературных произведений.

— Беседы по истории искусств. Экскурсии на выставки, натур­ные зарисовки в городе, на природе. Выставки, праздничные мероприятия.


Практические занятия

№ п/п

Тема

Всего часов

В том числе







теор.

практ.

1

Вводное занятие. Условия безопасной работы. Знакомство с планом работы

Выполнение линий разного характера: прямые, волнистые линии красоты, зигзаг. Орнаменталь­ная композиция. Организация плоскости

1

0,5

0,5

2

Натюрморт из трех предметов. Понятие «тон». Одноцветная акварель — «гризайль». Тоновая растяжка

1

0,5

0,5

4

Рисующий свет. Трансформация плоскости в объем. Организация пространственной среды. Карандаш, бумага

1

0,5

0,5

5

Холодные цвета. Стихия — вода. Акварель. Ри­сование по методу ассоциаций

Теплые цвета. Стихия — огонь. Акварель. Ри­сование по методу ассоциаций

1

0,5

0,5

6

Зарисовки растений с натуры. «Осенние листья». Пластика линий. Изобразительные свойства карандаша. Линия, штрих, тон.

Природная форма — лист. Тоновая растяжка цвета. Акварель

1

0,5

0,5

7

Натюрморт. Основные и дополнительные цвета. Изобразительные свойства гуаши.

1

0,5

0,5

8

«Дворец снежной королевы». Ритм геометрических форм. Холодная цветовая гамма. Гуашь.

Портрет Снегурочки. Гармония теплых и холодных цветов. Гуашь. Пропорции человеческого лица.

1

0,5

0,5

9

«Цветы весны». Изобразительные свойства акварели. Беседа о натюрморте, как о жанре живописи. Иллюстрированный материал.

1

0,5

0,5

10

«Прогулка по весеннему саду». Композиция с

фигурами в движении. Пропорции человеческой фигуры.

1

0,5

0,5


Всего часов:

10





2. Графика

Теоретическая часть.

— Художественные материалы. Свойства графических материа­лов: карандаш, перо-ручка, тушь, воск, мелки и приемы ра­боты с ними.

— Рисунок как основа графики. Упражнения на выполнение ли­ний разного характера. Изобразительный язык графики: ли­ния, штрих, пятно, точка.

— Свет, тень, полутень, блик, силуэт, тоновая растяжка.

— Монотипия, творческие композиции с применением приемов монотипии.

— Гравюра на картоне.

- Прикладная графика. Открытка, поздравление. Шрифт.

— Связь с рисунком, композицией, живописью.

Практические занятия

В том числе

Тема

Всего

п/п

часов

теор.

практ.

1

Вводное занятие, введение в тему. Условия бе-

1

0,5

0,5

зопасной работы. Знакомство с планом работы

с графическими материалами и приспособлени

ями. Разнохарактерные линии. Тушь, перо

2

«Листья и веточки». Рисование с натуры. Тушь, перо. Упражнения на выполнение линий разного характера: прямые, изогнутые, прерывистые, исчезающие.

1

0,5

0,5

3

«Осенние листья» - композиция и использова-

ние живых листьев в качестве матриц. «Живая» линия — тушь, перо.

1

0,5

0,5

4

Натюрморт — набросочный характер рисунков с разных положении, положение предметов

1

0,5

0,5

в пространстве. Свет и тень — падающая,

собственная.

5

«Город» — цветовой фон в технике монотипии.

1

0,5

0,5

Дома — линиями, штрихами. Люди — силуэты.

Цвет как выразитель настроения

6

«Терема». Гравюра на картоне. Беседа о русской

1

0,5

0,5

архитектуре с использованием иллюстр. материала




7

Поздравление. Использование шаблона и тра-

1

0,5

0,5

фарета. Штрих. Выделение главного

8

Открытка-поздравление. Использование аппли-

1

0,5

0,5

кации, орнаментики. Шрифт. Творческая ра-

бота

9

Творческая аттестационная работа. Свободный

1

0,5

0,5

выбор техники и материалов

Всего часов:

10




  1. Пластика. Керамика

Теоретическая часть.

— Пластические материалы и приемы работы с ними: пластилин, глина, биомасса.

— Воспитание художественно-пластического видения, простран­ственного воображения.

— Отличительные свойства разных глин. Особенности формооб­разования.

- Средства и способы изображения в пластике. Рельеф и объем: фактура, цвет, декор.

- Композиция в пластике. Работа над образом. Связь с рисун­ком, декоративным рисованием.

- Работа индивидуальная и коллективная. Создание творческих работ.

— Беседы по истории керамики с использованием иллюстратив­ного материала.

Практические занятия


В том числе

Тема

Всего

п/п

часов

теор.

практ.

1

Введение в тему. Материалы, инструменты, оборудование. Условия безопасной работы. Формообразование в работе с глиной, пластилином, биомассой.

1

0,5

0,5


2


«Лев». Формообразование в рельефе. Последовательность выполнения рельефа. Отработка приема — наращивание по частям. Образы животных в русском зодчестве

1


0,5


0,5


3

Посуда для куклы. Образный строй русской керамической посуды. Беседа с показом иллюстративного и предметного материала. Лепка.

1

0,5

0,5

4

«Диковинная птица». Мелкая пластика. Беседа «Русская керамическая игрушка». Глина, декорирование ангобом. Отработка приема: лепка из целого куска с добавлением деталей.

1

0,5

0,5

5

Рельеф «Цветы и травы». Глина. Фактурное разнообразие: оттиск холстом. Рисование иглой, применение штампиков. Индивидуальная работа

1

0,5

0,5

6

«Знак года». Создание коллективной, декоративной композиции по методу проекта.

1

0,5

0,5





7

Народная игрушка. Обращение к образному строю дымковской и филимоновской игрушки.

1

0,5

0,5


8

«Ярмарка». Работа по методу проекта. Иллюст ративный материал.

1

0,5

0,5

Художники: Кустодиев, Рябушкин.

Стилевое единство, масштаб

9

«Мои любимые животные». Лепка по зарисовкам детей. Метод исследования.

1

0,5

0,5


Всего часов:

10


4. Бумажная пластика

Теоретическая часть

- Пластические свойства бумаги. Формообразование в бумажной пластике.

— Ребро жесткости.

- Плоские и объемные композиции.

- Категории композиции: ритм, симметрия, движение, статика.

— Беседы о сценографии, макетировании.

— Материалы и инструменты: бумага, картон, нож, ножницы, клей.


Практические занятия



В том числе

Тема

Всего

п/п

часов

теор.

практ.

1

Введение в тему. Материалы, инструменты, оборудование. Условия безопасной работы.

1

0,5

0,5


2


Кукольный антураж. Диванчик и стулья. Отработка приема: сгибание, разгибание, разрезание


2


0,5


0,5


3

Ребро жесткости. Заборчик и лесенки. Криволинейные сгибы.

1

0,5

0,5

4

Архитектурная композиция. Работа по методу проекта. Связь с живописью, графикой

2

0,5

1,5

5

Новогодние маски. Трансформация плоскости в объем. Декорирование. Связь с живописью, графикой

2

0,5

1,5

6

Новогодняя игрушка-сувенир

2

0,5

0,5




Всего часов:

10


Выставки, посещение выставок, экскурсии 6

ИТОГО: 36



Исследовательский этап: 10-13 лет (3-й год обучения)


На данном этапе важной становится цель — научить детей вести исследование доступных им проблем. Развить их способность ставить перед собой задачу и осуществить ее выполнение.

Знания и умения, полученные в первые годы обучения, применя­ются в создании творческих работ. На этом этапе акцент на обучаю­щий компонент делается в разделе декоративно-прикладного творчества.

Дети знакомятся со спецификой работы дизайнера, последова­тельностью работы над проектом.


Практические занятия



Часы

Раздел программы

Предметы

п/п


1

Основы изобразительной грамоты.

Композиция Графика Цветоведение


4

3

3




2


Пластика

Бумажная пластика. Керамика




4

6

3

Декоративно-прикладное искусство

Прикладная графика

Батик Флористика. Цветоделие

2


3

3

2

44

Экскурсии, выставки


6

Всего часов:

36



1. Основы изобразительной грамоты


Теоретическая часть

— Художественные материалы. Акварель, тушь, гуашь — свобод­ное владение ими.

— Рисунок. Значение рисунка в творчестве художника. Упраж­нения набросочного характера. Передача пространства на плос­кости, представление о перспективе — линейной, воздушной.

— Графика. Материалы - тушь, перо, типографская краска, картон, клише, матрицы из различных материалов.

— Эстамп, монотипия. Создание образных работ с использова­нием знаний по композиции, рисунку, цветоведению.

— Цветоведение. Воздействие цвета на человека. Гармония цве­товых отношений.

— Композиция. Основные правила композиции:


а) объединение по однородным признакам;

б) соблюдение закона ограничения;

в) основа живой и статичной композиции;

г) группировка элементов, обеспечение свободного простран­ства между группировками;

д) подчеркивание субординации между группировками и их взаимосвязь (линией, пластикой, «законом сцены»).

— Беседы по истории мировой культуры с показом иллюстратив­ного материала. Посещение выставок. Работа на воздухе.


Практические занятия


В том числе

Тема

Всего

п/п

часов

теор.

практ.

1

Вводное занятие. Материалы, инструмен­ты. Условия безопасной работы. Рисунок-тест «Впечатление о лете». Фломастеры

1

0,5

0,5

2


«Деревья». Пленэрные зарисовки. Аква­рель, гуашь. Принцип «от общего к час­тному». Воздушная перспектива. Фор­ма, структура

1


0,5


0,5


3

Зарисовка растений с натуры в цвете. Принципы естественного положения, пластика. Группировка элементов. Ак­варель

1

0,5

0,5

4

Натюрморт. Наброски графическими материалами: тушью, заостренной палоч­кой. Предметы и пространство. Живая и статическая композиции

1

0,5

0,5

5

Осенний натюрморт. Ассиметричная композиция. Теплая цветовая гамма. Гуашь, акварель

1

0,5

0,5

6

Небо в искусстве. Использование цвета в живописи для отражения эмоциональ­ного состояния. Творческая работа — ил­люстрация прочитанных стихотворений, личный опыт

1

0,5

0,5

Небо в искусстве. Использование цвета в живописи для отражения эмоциональ­ного состояния. Творческая работа — ил­люстрация прочитанных стихотворений, личный опыт




7

Монотипия. «Отражение в воде». Ин­терпретация явлений природы: акварель, тушь черная, заостренные палочки.

1

0,5

0,5

8

«Зимние, забавы». Движение в компози­ции. Ритм цветочных пятен. Фигура че­ловека в движении. Личный опыт. Гуашь .

1

0,5

0,5

9

«Цветы и травы весны». Свободный вы

бор живописных средств. Сближенные

цветовые отношения. Пластика природ-

ных форм и линий. Беседа с обращени-

ем к иллюстративному материалу, нату-

ральный материал

1


0,5

0,5

10

«Улицы моего города». Линейная перспектива. Наброски, рисунки с натуры Творческая работа по предварительным рисункам.

1


0,5

0,5


Всего часов:.

10





2. Пластика. Бумажная пластика. Керамика

Теоретическая часть

— Художественное конструирование. Формообразование в бумаж­ной пластике. Объемная и рельефная пластика. Инструменты и материалы. Условия безопасной работы.

— Этапы работы дизайнера над проектом. Архитектурные фанта­зии. Предметная среда. Творческие групповые разработки про­ектов.

— Особенности формообразования в глиняной пластике. Объем и рельеф в керамике. Виды декора: использование штампиков, стеков, игл, роспись ангобо, гуашью.

— Работа по методу проекта: индивидуальная, коллективная.

- Беседы по истории дизайна с демонстрацией ил­люстративного материала. Обращение к предметам народного быта. Использование керамики в современных интерьерах.

— Экскурсии на тематические выставки.

Практические задания.


В том числе

Тема

Всего

п/п

часов

теор.

практ.

1

Введение в тему. Красота и пластика бу­маги. Условия безопасной работы. Реб­ро жесткости по прямой, по кривой

1

0,5

0,5

2


«Лето». Пластика природных форм. Раз­нообразие приемов: сгибание, разреза­ние, вырезание. Рельеф на картоне. Ра­бота по методу проекта

1


0,5


0,5


3

Архитектурные фантазии. Ритм геометри­ческих и растительных форм. Контраст и гар­мония прямых и пластичных линий. Рель­еф на картоне. Работа по методу проекта

1

0,5

0,5

4

«Маски» - стилизация в декоративном искусстве. Разнообразие и выразитель­ность мимики. Декор — тушь, перо. Связь с графикой

1

0,5

0,5

5

Новогодняя композиция. «Знак года». Ра­бота по методу проекта. Свободный выбор материалов. Соединение разных техник

1

0,5

0,5

6

Творческий модуль. Ритмическая орга­низация плоскости. Бумажная пластика, аппликация

1

0,5

0,5

Упаковка для подарка. Кубик. Использова­ние творческого модуля для декора упаковки




7

«Любимые животные» — керамика, объемная пластика

1

0,5

0,5

8

Декоративная подставка для цветочной композиции. Керамика. Использование штампиков в декоре

1

0,5

0,5

9

«Мать и дитя» - выражение внутреннего мира в круглой скульптуре мелких форм

1

0,5

0,5

10

Рельеф керамический по темам народных сказок. Элементы народной орнаменти­ки в декоре. Игрушка-сувенир. Творческая аттестаци­онная работа

1


0,5

0,5


Всего часов:

10





3. Декоративно-прикладное искусство.

Теоретическая часть.

— Декоративно-прикладное искусство — художественно выпол­ненные изделия, имеющие утилитарное назначение.

— Техники создания изделий: кистевая роспись, батик, приклад­ная графика, цветоведение, флористика.

— Декоративная переработка природных форм, связанная с худо­жественным конструированием, композицией, живописью.

— Беседы по декоративно-прикладному искусству, обращение к иллюстративному и предметному материалу.

— Посещение выставок.


Практические задания.


В том числе

Тема

Всего

п/п

часов

теор.

практ.

1

Введение в тему. Планирование работы

Знакомство с новым материалом, инструментом.

1

0,5

0,5

2


«Цветы». Композиция в круге. Эскиз

монохромной декоративной росписи.

Освоение приема — кистевая роспись

Беседа «Голубая сказка Гжели».

1


0,5


0,5


3

«Цветы и травы». Декоративная роспись. Асимметричная композиция. Декоративная переработка природной формы. Кистевая роспись, гуашь. Ограниченная цветовая палитра. Беседа о жостовской росписи.


1

0,5

0,5

4

«Цветы и бабочки» — декоративная рос пись подготовленной деревянной основы. Творческая работа.

1

0,5

0,5

5

Плакат — вид прикладной графики.

Поздравление ко Дню учителя. Цветы, как носитель настроения. Шрифт. Использование трафарета и шаблона в изобразительных элементах

1

0,5

0,5

6

Новогодние поздравления. Эскиз. Рабо-

1

0,5

0,5

та с материалом в подгруппах, использо вание знаний по композиции, живописи, графике. Применение приемов аппликации, техники бумажной пластики, кистевой росписи




7

Холодный батик — особенности его как вида декоративно-прикладного искусст­ва. Связь с живописью, композицией, графикой. Техника безопасности при ра­боте с резервирующим составом

«Осенние листья». Роспись по ткани. Использование в эскизе натуральных за­рисовок



1

0,5

0,5

8

«Туманный день». Интерпретация явле­ний природы. Свободная роспись по тка­ни без резерва. Связь с живописью, ком­позицией

1

0,5

0,5

9

Цветоведение. Несложные цветы из тка­ни. Оформление цветка в композиции. Связь с флористикой, батиком

1


0,5

0,5

10

Флористика. Применение основных принципов построения композиции. Объединение и выявление главного. Выражение образа, чувств с помощью природных форм и линий

1


0,5

0,5


Всего часов:

10




Выставки, посещение выставок, экскурсии 6

ИТОГО: 36


Прогнозируемые результаты .

Обучаемые 1 года обучения

Должны знать: ,

— название основных и составных цветов;

— понимать значение терминов: краски, палитра, компози­ция, художник, линия, орнамент; аппликация, симметрия, асимметрия, композиция, силуэт, пятно, рельеф, шликер, обжиг, роспись, лепка, керамика;

— изобразительные основы декоративных элементов;

— материалы и технические приемы оформления;

— названия инструментов, приспособлений.

Должны уметь:

— пользоваться инструментами: карандашами, кистью, палит­рой;

— полностью использовать площадь листа, крупно изображать пред­меты;

— подбирать краски в соответствии с настроением рисунка;

— владеть основными навыками использования красного, желто­го, синего цветов, их смешением;

— моделировать художественно выразительные формы геометри­ческих и растительных форм;

— пользоваться материалами;

— лепить игрушки на основе приемов дымковской игрушки;

— применять различные способы лепки: от целого куска, прима-зывание частей, заглаживание поверхности.





Обучаемые 2 года обучения

Должны знать:

— особенности материалов, применяемых в художественной дея­тельности;

— разнообразие выразительных средств: цвет, свет, линия, объем, композиция, ритм;

- творчество художников, связанных с изображением природы: И.И. Шишкина, В.М. Васнецова, И.И. Левитана, ТА. Мавриной-Лебедевой;

— основы графики;

— правила плоскостного изображения, развитие силуэта и формы в пятне;

— особенности материалов и техники малых скульптурных форм.

Должны уметь:

- пользоваться гуашью, акварелью, тушью, белой и цветной бумагой;

- пользоваться графическими материалами и инструментами (пе­рья, палочки);

— различать и передавать в рисунке ближние и дальние предметы;

— рисовать кистью элементы растительного орнамента;

— выполнять орнамент в круге, овал, ленту;

— выполнять декоративные пластины, добиваясь рельефного нзо&-ражения путем наращивания объема;

— лепить по заранее подготовленным эскизам;

— передавать выразительные формы реального предмета в лепке с натуры, по памяти и представлению;

— проявлять творчество в создании изделий.


Обучаемые 3 года обучения

Должны знать:

— разнообразие возможных выразительных средств изображе­ния;

— значение понятий: живопись, графика, пейзаж, натюрморт, линейная, воздушная перспективы;

— различные виды декоративного творчества: батик, флористи­ка, цветоделие;

— основы дизайна;

— творчество мастеров русского искусства: А. К. Саврасова, В.А. Серова, М.А. Врубеля, И.И. Левитана, М.В. Нестеро­ва, К.Е. Маковского;

— правила создания экспозиций, основы прикладной графики.

Должны уметь:

— работать в определенной цветовой гамме;

— добиваться тональной и цветовой градации при передаче объема предметов несложной формы;

— передавать пространственные планы способом загоражива­ния;

- передавать движения фигур человека и животных;

— сознательно выбирать средства выражения своего за­мысла;

— свободно рисовать кистью орнаментальные композиции расти­тельного характера;

- самостоятельно комбинировать различные приемы работы с бумагой для достижения выразительности образа;

— решать художественно-творческие задачи, пользуясь эскизом, техническим рисунком.










Срез творческих и эстетических знаний и умений

учебной группы 1 года обучения объединения «Изостудия»


Фамилия, имя обучаемого

Оценка

Организация рабочего места


Основы цветоведения


Умение пользоваться инструментами и приспо­соблениями: кистью, мольбертом, планшетом, карандашом, палитрой, ножницами и пр.


Владение разнообразными видами линий


Подбор красок в соответствии с настроением, замыслом рисунка


Овладение основными навыками работы с раз­личными материалами: акварелью, гуашью


Основы композиции, использование всей пло­щади листа, вертикальное или горизонтальное расположение листа по замыслу


Моделирование художественно-выразительных форм из глины, пластилина


Использование приспособлений для лепки из глины, стеков, штампиков. Понятия: обжиг, роспись, шликер, рельеф, объем


Основы декоративной живописи, понятие «ор­намент», условность подбора красок в декора­тивной живописи


Система оценок: «3» — 1 уровень (низкий), «4» -1 уровень (средний), «5» - 3 уровень (высокий)





















Срез творческих и эстетических знаний и умений

учебной группы 2 года обучения объединения «Изостудия»


Фамилия, имя обучаемого

Оценка

Организация рабочего места


Свободное владение инструментами и приспособ­лениями Владение художественными материалами: гуашью, ту­шью, акварелью, перьями, карандашом, кистями


Умение пользоваться инструментами и приспособ­лениями: кистью, мольбертом, планшетом, каран­дашом, палитрой, ножницами и пр. При­менение выразительных средств: линии, света, объема, симметрии и асимметрии


Умение компоновать растительный и геометричес­кий орнаменты в ленте, круге, овале.


Освоение перспективного рисунка, передача в ри­сунке ближних и дальних предметов, прием заго­раживания.


Умение пользоваться эскизом.


Умение использовать знание пропорций человечес­кого лица, фигуры в разных положениях, движе­нии.


Обращение к литературному и иллюстрированному материалу при создании творческих композиций.


Проявление творчества и фантазии в создании работ.


Стремление к совершенству и законченности в ра­боте


Система оценок: «3» — 1 уровень (низкий), «4» -1 уровень (средний), «5» - 3 уровень (высокий)


















Срез творческих и эстетических знаний и умений

учебной группы 3 года обучения объединения «Изостудия»


Фамилия, имя обучаемого

Оценка

Свободное владение приспособлениями, инст­рументами для живописи, графики, работа с пластическими материалами (глина, пластилин, бумага, картон), росписи по ткани


Знание и применение законов линейной и воз­душной перспектив


Умение работать в определенной цветовой гам­ме: ограниченной, заданной или выбранной


Умение передавать объем предметов тональной или цветовой градацией


Умение передавать характер движения фигур че­ловека и животных


Умение решать художественно-творческие зада­чи, пользуясь эскизом, техническим рисунком


Обращение к литературным и иллюстрирован­ным источникам в работе над творческим зада­нием, замыслом.


Свободное, творческое комбинирование различ­ных техник, средств художественной выразитель­ности в своих работах.


Знание особенностей художественного языка мастеров искусства (различных эпох, народов, направлений)


Система оценок: «3» — 1 уровень (низкий), «4» -1 уровень (средний), «5» - 3 уровень (высокий)




















В последующем работа может строиться на основе методики кол­лективных творческих дел:

— определение задачи;

— ее обсуждение;

— воплощение в материале;

— анализ работы.

Так выполняются рельефные композиции и поздравления, посвя­щенные праздничным датам, сувениры для друзей и родных, раз­личные маски.

При работе по методу проекта особенно важно обеспечение моти­вации, настрой на тему - заранее, как бы невзначай. Чтобы идея шла как бы от детей. Они должны хотеть сделать это.


Порядок работы по методу проекта


1. Возникновение идеи.

2. Работа в микрогруппах над эскизом.

3. Обговаривание цветовой гаммы, деталей, текстуры материа­ла, техники исполнения.

4. Распределение объема работы индивидуально.

5. Индивидуальная работа с педагогом в технике бумажной плас­тики.

6. Коллективная сборка-монтаж композиции, обсуждение, со­творчество.

7. Добавление деталей, «заселение» персонажами.

8. Анализ выполненного проекта.

При выполнении работ по методу проекта используются ранее полу­ченные знания и навыки: многоцветная заливка акварелью, орнамен­тика, элементы графики. При работе над проектом у детей появляет­ся побуждение обращаться к книгам, альбомам по искусству.


Необходимые материалы и инструменты:

- бумага рисовальная или чертежная;

- клей ПВА;

- резак (надрезы, прорези);

- шило (прокалывание отверстий, протяжка полосок бумаги для получения спиралей);

- спицы вязальные (завитки, пружинки, спиральки);

- ножницы (разрезание бумаги, выполнение выкроек, надре­зов, просечек);

— циркуль;

— линейки, угольники (метал).





















Список литературы для педагога.


  1. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – М.: Просвещение, 1991.

  2. Основы композиции. – Обнинск: Титул, 1996.

  3. Неменский Б.М. Мудрость красоты. - М.: Просвещение, 1987.

  4. Мухина В.С. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта. – М., 1981.

  5. Претте М.К., Капальдо А. Творчество и выражение №1,2 /Курс художественного воспитания. – М.: Советский художник. 1998.

  6. Рисунок. Живопись. Композиция: Хрестоматия. /Сост. Н.Н. Ростовцев и др. – М.: Просвещение, 1989.

  7. Костерин Н.П.Учебное рисование. – М.: Просвещение, 1980.

  8. Этюды об изобразительном искусстве: 2-е изд. – М.: Просвещение, 1994.

  9. Горяева Н.А. Первые шаги в мире искусства: - М.: Просвещение, 1991.

  10. Вольфганг Брун, Макс Тильке. История костюма от древности до нового времени. - М.: ЭКСМО, 1995.

  11. Михайлов А.М.Искусство акварели. - М.: Изобразительное искусство,1995.

  12. Постникова Т.В. История искусства для детей. Античность.- М.: Росмэн, 2002.

  13. Смирнов С.И. Шрифт и шрифтовой плакат.– М.: Плакат,1977.

  14. Ростовцев И.Н. Академический рисунок. - М.: Просвещение,1984.

  15. Логвинская Э.Я. Интерьер в русской живописи XIX века. – М.: Искусство, 1971.

  16. Аксенова М., Храмов Г. Современная энциклопедия «Мода и стиль».- М.: Аванта+, 2002.

  17. Фаворский В.А. «Об искусстве, о книге, о гравюре».- М.: Книга, 1986.

  18. Гутнов А., Глазылев В. Мир архитектуры. - М.: Молодая гвардия, 1990.

  19. Алпатов М.В., Ростовцев Н.И. Искусство. - М.: Просвещение, 1987.

  20. Зингер Л.С. Очерки теории и истории портрета. – М.: Изобразительное искусство, 1986.

  21. История русского искусства. Академия наук СССР.- М.: Изобразительное искусство, 1979.

  22. Чубова А.П., Копькова Г.И., Давыдова Л.И.Античные мастера. – М.: Искусство, 1986.

  23. Парамонов А.В., Червонная С.М. Советская живопись. Книга для учителя.– М.: Просвещение, 1981.

  24. Зименко В.М. Гуманизм искусства. – Л, 1971.

  25. Искусство стран Востока. – М.: Просвещение, 1986.

  26. Шорохов Е.В. Основы композиции.– М.: Просвещение, 1979.

  27. Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись.– М.: Академия, 2000.

  28. Ростовцев И.Н. История методов обучения рисованию.– М.: Просвещение, 1981.

  29. Ковтун Е. Как смотреть картину.– М.: Просвещение, 1960.

  30. Непомнящий В.М., Смирнов Г.Б. Практическое применение перспективы в станковой картине.– М.: Просвещение, 1978.

  31. Концепция художественного образования в Российской федерации. – М.: 2001.


Список литературы для обучающихся.


  1. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство.- Обнинск: Титул, 1996.

  2. Костерин Н.П. Учебное рисование.– М.: Просвещение, 1980.

  3. Кузин В.С. Основы обучения изобразительному искусству в школе.– М.: Просвещение, 1977.





Автор
Дата добавления 27.01.2016
Раздел Начальные классы
Подраздел Рабочие программы
Просмотров112
Номер материала ДВ-385564
Получить свидетельство о публикации

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх