Планирование ФГОС по ИЗО

Детское  объединение

«Изостудия»

Программа рассчитана на детей в возрасте от 6 до 12 лет

Срок реализации -4 года

Автор-составитель:

Нагрецкая Ирина Николаевна

педагог дополнительного образования

МОУ СОШ №22

(Новая редакция – 2008)

Самара

2004

1.      Пояснительная  записка

Художественная деятельность, т.е. создание произведений гра­фики, живописи и пластического искусства, связана с процессами восприятия, познания, с эмоциональной и общественной сторона­ми жизни человека, свойственной ему на различных ступенях разви­тия, в ней находят отражение некоторые особенности его интеллекта и характера.

Художественное воспитание в состоянии решать настолько важ­ные задачи, связанные с необходимостью гармонического развития личности, что место, отводимое ему в современной системе воспита­ния, не может быть второстепенным.

Изобразительное искусство, пластика, художественное конструи­рование - наиболее эмоциональные сферы деятельности детей. Ра­бота с различными материалами в разных техниках расширяет круг возможностей ребенка, развивает пространственное воображение, конструкторские способности.

Уже в самой сути маленького человека заложено стремление узна­вать и создавать. Все начинается с детства. Результативность воспи­тательного процесса тем успешнее, чем раньше, чем целенаправлен­нее у детей развивается абстрактное, логическое и эмоциональное мышление, внимание, наблюдательность, воображение.

Вопросы гармонического развития и творческой самореализации находят свое разрешение в условиях изостудии. Открытие в себе не­повторимой индивидуальности поможет ребенку реализовать себя в учебе, творчестве, в общении с другими. Помочь в этих устремлени­ях призвана данная программа. Она рассчитана на работу с детьми 6-13 лет и состоит из следующих этапов:

—  ознакомительный, 1 год обучения, 6-7 лет;

—  развивающий, 2 год обучения, 8-10 лет;

—  исследовательский, 3-4 год, 11-13 лет.

Каждый этап ставит свои задачи и имеет определенный объем тем с дифференцированным подходом к детям внутри каждой возраст­ной группы.

Цель данной программы — раскрыть и развить потенциальные спо­собности, заложенные в ребенке. 1

Задачи:                                                 

1.  Формировать устойчивый интерес к художественной деятель­ности.

2. Знакомить детей с различными видами изобразительной дея­тельности, многообразием художественных материалов и при­емами работы с ними, закреплять приобретенные умения и навыки и показывать детям широту их возможного примене­ния.

3. Воспитывать внимание, аккуратность, целеустремленность. Прививать навыки работы в группе. Поощрять доброжелатель­ное отношение друг к другу.

4. Воспитывать стремление к разумной организации своего сво­бодного времени. Помогать детям в их желании сделать свои работы общественно значимыми.

5. Развивать художественный вкус, фантазию, изобретательность, пространственное воображение.

6.  Обогащать визуальный опыт детей через посещение выставок, выходов на натурные зарисовки к памятникам архитектуры, на природу.

Данная программа рассчитана на 3 года обучения. Занятия в груп­пе первого года проходят 1 раза в неделю по 1 часу.

Второй год рассчитан на детей, прошедших курс первого года. Занятия — 1 раза в неделю по 1 часа.

В группы первого года принимаются все поступающие. Специ­ального отбора не производится. В группу второго года могут посту­пать и вновь прибывающие после специального тестирования и опро­са при наличии определенного уровня общего развития и интереса. Недостающие навыки и умения восполняются на индивидуальных занятиях.

Третий год обучения предполагает работу с одаренными детьми. Занятия проводятся 1 раза в неделю по 1 часу, и в данном случае больше внимания уделяется индивидуальной работе и творческим разработкам.

Образовательный процесс включает в себя различные методы обу­чения:

—   репродуктивный (воспроизводящий);

—  иллюстративный (объяснение сопровождается демонстрацией наглядного материала);

—   проблемный (педагог ставит проблему и вместе с детьми ищет пути ее решения);

— эвристический (проблема формулируется детьми, ими и пред­лагаются способы ее решения).

В проведении занятий используются формы индивидуальной ра­боты и коллективного творчества. Некоторые задания требуют объе­динения детей в подгруппы.

Теоретическая часть дается в форме бесед с просмотром иллюстра­тивного материала и подкрепляется практическим освоением темы.

Большой интерес вызывают занятия, где для концентрации вни­мания и при подведении итогов привлекаются персонажи русских сказок — куклы. С целью проверки усвоения терминов, понятий и в качестве психологической разгрузки проводятся игры, предлагаются специально составленные кроссворды, используются словесные игры и малые жанры устного народного творчества.

Постоянный поиск новых форм и методов организации учебного и воспитательного процесса позволяет делать работу с детьми более раз­нообразной, эмоционально и информационно насыщенной.

Положительная оценка работы ребенка является для него важным стимулом. Можно и необходимо отметить и недостатки, но похвала должна и предварять, и завершать оценку.

Программные материалы подобраны так, чтобы поддерживался постоянный интерес к занятиям у всех детей.

Основной формой работы являются учебные занятия. Это могут быть и занятия — вариации, занятия — творческие портреты, импро­визации, занятия — образы по сценарию со специальной подготовкой детей, занятия — праздники, занятия — эксперименты. Отчет о ра­боте проходит в форме выставок, открытых занятий, конкурсов, фестивалей, массовых мероприятий.

2.                  Содержание деятельности.

 Ознакомительный этап: 6—7 лет

Мир маленького человека красочный, эмоциональный. Для этого возраста так органичны занятия изобразительным искусством, леп­кой, художественным конструированием. Для ребенка 6-7 лет необходим определенный уровень графических навыков, важно на­учиться чувствовать цвет. Развитие пространственного воображения дает работа с пластическими материалами. Работа с различными материалами расширяет сферу возможностей ребенка, обеспечивает его раскрепощение.

Для развития двигательной ловкости и координации мелких дви­жений рук проводятся упражнения на рисование линий разного ха­рактера, точек, пятен, штрихов. В процессе занятий по темам про­водятся беседы ознакомительного характера по истории искусства в доступной форме. В конце каждого занятия фиксируется внимание детей на достигнутом результате.

Разделы  программы

№ №	Тема	Кол-во часов
1	Радужный мир	10
2	Чудеса из бумаги	10
3	Игрушки делаем сами	10
4	Выставки, экскурсии, рисование на воздухе	3
	Итого:	33

Тематическая разработка занятий с детьми 6-7 лет (1  год обучения)                                                                           

1. Радужный мир                                                          

Теоретическая часть.

-   Знакомство с различными художественными материалами, приемами работы с ними.

- Основы цветоведения. Основные цвета. Смешение цветов. Холодные цвета.

-   Художественный язык изобразительного искусства: линия, пят­но, штрих, мазок, точка.

Практические занятия.

№ п/п		Тема		Всего часов		В том числе
						теор.				практ.
1		«Знакомство с королевой Кисточкой». Урок-игра. Условия безопасной работы. (Введение в обра­зовательную программу) «Что могут краски». Изобразительные свойства акварели. Основные цвета. Смешение красок		1		0,5				0,5
2		«Радуга над лужайкой». Знакомство со спектром. Отработка приема: проведение непрерывных кра­сочных линий «Разноцветные шарики».Акварель, отработка приема рисования кругов в разных направлениях. Плавное движение. Раскрасить приемом «размыть пятно».		1		0,5				0,5
3	«Осень. Листопад». Смешение теплых цветов. Акварель. Отработка приема: примакивание ки- сти боком. Ход работы: от светлого к темному. Беседа на тему «Осень» с исп. илл. материала «Грустный дождик». Образ дождя, ограничен- ная палитра. Акварель. Беседа о передаче чувств через иллюстративный материал			1	0,5			0,5
4	«Узоры снежинок». Ритм. Орнамент в круге. Гу- ашь. Отработка приема: смешение цвета с бели- лами «Зимний лес». Характер деревьев. Ограниченная палитра. Изобразительные свойства гуаши			1	0,5			0,5
5	«Портрет Снегурочки». Пропорции человеческого лица. Холодные цвета. «К нам едет Дед Мороз». Фигура человека в одеж- де. Контраст теплых и холодных цветов.  Урок- игра: общение по телефону.			1	0,5			0,5
6	«Снежная птица зимы». Холодная гамма цветов. Гуашь. Орнаментальная композиция «Дом снежной птицы». Ритм геометрических пятен. Отработка приема в декоре дома — линия зигзаг			1	0,5			0,5
7	«Елочка-красавица». Впечатления о прошедшем			1	0,5			0,5
	празднике. Творческая работа. Свободный вы-
	бор материала
8	«Золотая рыбка». Гуашь. Отработка приема —			1	0,5			0,5
	волнистые линии. Закрепление навыка - при-
	макивание кистью. Беседа с показом иллюстра-
	тивного и природного материала
9			«Веселый поезд». Ритм цветовых геометрических	1			0,5		3,5
			пятен. Гуашь. Основные цвета. Рисуем и поем
10			«Цветы и травы». Изобразительные свойства гра-	1			0,5		3,5
			фических материалов: фломастеров, мелков.
			Ритм пятен и линий. Игра «Мы — гномики»
			Всего часов:	10

2. Чудеса из бумаги

Теоретическая часть:

Бумага, ее виды. Природные свойства бумаги. Техника работы с бумагой: аппликация, коллаж, полуобъемные и объемные компози­ции. Вырезание, сгибание, склеивание. Простые геометрические фигуры. Трансформация плоской фигуры в объем.

Практические занятия.

№ п/п	Тема		Всего часов	В том числе
				теор.	практ.
1	Знакомство с чудо-помощниками: ножницами, клеем, кисточкой. Условия безопасной работы. Отработка навыка аккуратного и экономного от- резания: полоска, квадрат, треугольник «Коврик для котика». Орнамент в квадрате. От- работка навыка аккуратной работы. Ритм цвето-		1	0,5	0,5
2	«Путешествие-полет в геометрическую страну».		1	0,5	0,5
	Развитие воображения. Выклейка плана местно-
	сти с полями и озерами. Коллективная работа
4	Перышки для сказочной птицы. Воспитание чув-		1	0,5	0,5
	ства ритма. Отработка приема: надрезание. Кол-
	лективная работа
5		«Осеннее очарование». Букет осенних листьев. Кол­лективная работа. Отработка навыка: вырезание путем складывания. Умение планировать работу, организовать ее последовательное исполнение	1	0,5		0,5
6		«Бабочки». Отработка приема: вырезание путем складывания. Композиционный прием: выделе­ние главного. Цветная бумага. Черный или бе­лый фон. Контраст	1	0,5		0,5
7		«Первый снег». Полуобъемная композиция. Бу­мага белая, серая, гофрокартон. Элементы мо­заики. Коллективная работа	1	0,5		0,5
8		«Дерево чудес». Закрепление навыка: вырезание путем сложения. Декорирование бабочек. По­луобъемная композиция. Коллективная работа	1	0,5		0,5
9		«Сказочные домишки». Коллективная компози­ция, составленная из вырезанных фигур простых геометрических форм. Воспитание чувства цве­товой гармонии. Элементы полуобъема «Смешные человечки». Составление фигурок животных, людей из простых геометрических фигур. Развитие воображения	1	0,5		0,5
10		Превращение прямоугольника в цилиндр. Иг­рушка на основе цилиндра. Индивидуальная ра­бота. Воплощение образа	1	0,5		0,5
		Всего часов:	10

3. Игрушки делаем сами

Теоретическая часть:

—   Знакомство с различным материалом: пластилином, глиной, бумагой.

- Воспитание художестве мира, его форм, фактуры

—  Понятия — рельеф, объем.

Практические занятия.

№ п/п	Тема		Всего часов	В том числе
				теор.	практ.
1	Вводное занятие. Беседа: «Условия безопасной  работы». Знакомство с материалами. Урок-игра «Как наполнить корзины с фруктами». Формообразование: шар, овал, колбаска и т.д.		1	0,5	0,5
2	«Лебединое озеро». Формообразование, соблюдение последовательности, сгибание детали, создание  объемных форм.		1	0,5	0,5
4	«Сад динозавриков». Формообразование, работа с пластилином. Лепка от целого куска ЛЯ лей. Отработка приема: вытигивание.		1	0,5	0,5
5		Бумажная пластика. «Деревья». Работа по методу проекта. Условия работы с ножницами. Создание сада.	1	0,5		0,5
6		«Мишка очень любит мед». Отработка приема: целое из частей. Работа со стеки, палочкой.	1	0,5		0,5
7		Орнамент в круге. Рельеф. Растительные материалы: семена. Основа — пластилин на картоне, геометрия, ритм.	1	0,5		0,5
8		Рельеф «Парусник». Отработка навыка рисование иглой. Основа – пластилин на картоне.	1	0,5		0,5
9		«Подарок маме». Творческая работа. Предложить на выбор: рельеф «Корзинка с цветами», «Цве­ты и бабочка». Глина, обжиг, декор: рукопись орнаментального края ангобом, гуашью	1	0,5		0,5
10		Аттестационная работа: «Абракадабрик - фанта­стическое существо». Рельеф. Применение при­емов: процарапывание, прищипывание, исполь­зование штампиков, шликера для декорирования деталями. Обжиг, декор ангобом	1	0,5		0,5
		Всего часов:	10

Выставки, экскурсии, рисование на воздухе                3

ИТОГО:                                                                         33

Развивающий этап: 8-9 лет                                       

(второй год обучения)                                    

Изобразительное искусство, художественное конструирова­ние — наиболее применимые области эмоциональных сфер ребен­ка. На этом этапе он исследует форму, экспериментирует с изоб­разительными и пластическими материалами, знакомится с миро­вой культурой. Более свободное владение различными художественными и техническими средствами позволяет ребенку самовыразиться.

Занятия проходят 1 раза в неделю по 1 часу.

Разделы  программы

№ п/п	Предметы	Кол-во часов
1 1	Основа художественной грамоты	10
2 2	Графика	10
3 3	Пластика, керамика	10
44	Экскурсии, выставки	6
	Итого:	36

1. Основы художественной грамотности

Теоретическая часть.

—   Свойства живописных материалов, приемы работы с ними: ак­варель, гуашь.

—   Цвет в окружающей среде. Основные и дополнительные цве­та. Основные сочетания в природе.

—   Основы рисунка. Роль рисунка в творческой деятельности. Упражнения на выполнение линий разного характера. Художе­ственный язык рисунка: линия, штрих, пятно, точка.

—   Основы живописи. Цвет — язык живописи. Рисование с нату­ры несложных по форме и цвету предметов, пейзажа с фигура­ми людей, животных.

- Основы композиции. Понятия «ритм», «симметрия», «асим­метрия», «уравновешенная композиция». Основные компози­ционные схемы.

—   Создание творческих тематических композиций. Иллюстриро­вание литературных произведений.

—   Беседы по истории искусств. Экскурсии на выставки, натур­ные зарисовки в городе, на природе. Выставки, праздничные мероприятия.

Практические занятия

№ п/п	Тема	Всего часов	В том числе
			теор.	практ.
1	Вводное занятие. Условия безопасной работы. Знакомство с планом работы Выполнение линий разного характера: прямые, волнистые линии красоты, зигзаг. Орнаменталь­ная композиция. Организация плоскости	1	0,5	0,5
2	Натюрморт из трех предметов. Понятие «тон». Одноцветная акварель — «гризайль». Тоновая растяжка	1	0,5	0,5
4	Рисующий свет. Трансформация плоскости в объем. Организация пространственной среды. Карандаш, бумага	1	0,5	0,5
5	Холодные цвета. Стихия — вода. Акварель. Ри­сование по методу ассоциаций Теплые цвета. Стихия — огонь. Акварель. Ри­сование по методу ассоциаций	1	0,5	0,5
6	Зарисовки растений с натуры. «Осенние листья». Пластика линий. Изобразительные свойства карандаша. Линия, штрих, тон. Природная форма — лист. Тоновая растяжка цвета. Акварель	1	0,5	0,5
7	Натюрморт. Основные и дополнительные цвета. Изобразительные свойства гуаши.	1	0,5	0,5
8	«Дворец снежной королевы». Ритм геометрических форм. Холодная цветовая гамма. Гуашь. Портрет Снегурочки. Гармония теплых и холодных цветов. Гуашь. Пропорции человеческого лица.	1	0,5	0,5
9	«Цветы весны». Изобразительные свойства акварели. Беседа о натюрморте, как о жанре живописи. Иллюстрированный материал.	1	0,5	0,5
10	«Прогулка по весеннему саду». Композиция с фигурами в движении. Пропорции человеческой фигуры.	1	0,5	0,5
	Всего часов:	10

2. Графика

Теоретическая часть.

—   Художественные материалы. Свойства графических материа­лов: карандаш, перо-ручка, тушь, воск, мелки и приемы ра­боты с ними.

—   Рисунок как основа графики. Упражнения на выполнение ли­ний разного характера. Изобразительный язык графики: ли­ния, штрих, пятно, точка.

—   Свет, тень, полутень, блик, силуэт, тоновая растяжка.

—   Монотипия, творческие композиции с применением приемов монотипии.

—   Гравюра на картоне.

- Прикладная графика. Открытка, поздравление. Шрифт.

—   Связь с рисунком, композицией, живописью.

          Практические занятия

			В том числе
	Тема	Всего
п/п		часов	теор.	практ.
1	Вводное занятие, введение в тему. Условия бе-	1	0,5	0,5
	зопасной работы. Знакомство с планом работы
	с графическими материалами и приспособлени
	ями. Разнохарактерные линии. Тушь, перо
2	«Листья и веточки». Рисование с натуры. Тушь, перо. Упражнения на выполнение линий разного характера: прямые, изогнутые, прерывистые, исчезающие.	1	0,5	0,5
3	«Осенние листья» - композиция и использова-
	ние живых листьев в качестве матриц. «Живая» линия — тушь, перо.	1	0,5	0,5
4	Натюрморт — набросочный характер рисунков с разных положении, положение предметов	1	0,5	0,5
	в пространстве. Свет и тень — падающая,
	собственная.
5	«Город» — цветовой фон в технике монотипии.	1	0,5	0,5
	Дома — линиями, штрихами. Люди — силуэты.
	Цвет как выразитель настроения
6	«Терема». Гравюра на картоне. Беседа о русской	1	0,5	0,5
	архитектуре с использованием иллюстр. материала
7	Поздравление. Использование шаблона и тра-	1	0,5	0,5
	фарета. Штрих. Выделение главного
8	Открытка-поздравление. Использование аппли-	1	0,5	0,5
	кации, орнаментики. Шрифт. Творческая ра-
	бота
9	Творческая аттестационная работа. Свободный	1	0,5	0,5
	выбор техники и материалов
	Всего часов:	10

3.       Пластика. Керамика

Теоретическая часть.

—   Пластические материалы и приемы работы с ними: пластилин, глина, биомасса.

—  Воспитание художественно-пластического видения, простран­ственного воображения.

—   Отличительные свойства разных глин. Особенности формооб­разования.

-   Средства и способы изображения в пластике. Рельеф и объем: фактура, цвет, декор.

-   Композиция в пластике. Работа над образом. Связь с рисун­ком, декоративным рисованием.

-   Работа индивидуальная и коллективная. Создание творческих работ.

— Беседы по истории керамики с использованием иллюстратив­ного материала.

 Практические занятия

			В том числе
	Тема	Всего
п/п		часов	теор.	практ.
1	Введение в тему. Материалы, инструменты, оборудование. Условия безопасной работы. Формообразование в работе с глиной, пластилином, биомассой.	1	0,5	0,5
2	«Лев». Формообразование в рельефе. Последовательность выполнения рельефа. Отработка приема — наращивание по частям. Образы животных в русском зодчестве	1	0,5	0,5
3	Посуда для куклы. Образный строй русской керамической посуды. Беседа с показом иллюстративного и предметного материала. Лепка.	1	0,5	0,5
4	«Диковинная птица». Мелкая пластика. Беседа «Русская керамическая игрушка». Глина, декорирование ангобом. Отработка приема: лепка из целого куска с добавлением деталей.	1	0,5	0,5
5	Рельеф «Цветы и травы». Глина. Фактурное разнообразие: оттиск холстом. Рисование иглой, применение штампиков. Индивидуальная работа	1	0,5	0,5
6	«Знак года». Создание коллективной, декоративной композиции по методу проекта.	1	0,5	0,5
7	Народная игрушка. Обращение к образному строю дымковской и филимоновской игрушки.	1	0,5	0,5
8	«Ярмарка». Работа по методу проекта. Иллюст ративный материал.	1	0,5	0,5
	Художники: Кустодиев, Рябушкин.
	Стилевое единство, масштаб
9	«Мои любимые животные». Лепка по зарисовкам детей. Метод исследования.	1	0,5	0,5
	Всего часов:	10

4. Бумажная пластика

Теоретическая часть

-   Пластические свойства бумаги. Формообразование в бумажной пластике.

—   Ребро жесткости.

-   Плоские и объемные композиции.

-   Категории композиции: ритм, симметрия, движение, статика.

—   Беседы о сценографии, макетировании.

—   Материалы и инструменты: бумага, картон, нож, ножницы, клей.

Практические занятия

			В том числе
	Тема	Всего
п/п		часов	теор.	практ.
1	Введение в тему. Материалы, инструменты, оборудование. Условия безопасной работы.	1	0,5	0,5
2	Кукольный антураж. Диванчик и стулья. Отработка приема: сгибание, разгибание, разрезание	2	0,5	0,5
3	Ребро жесткости. Заборчик и лесенки. Криволинейные сгибы.	1	0,5	0,5
4	Архитектурная композиция. Работа по методу проекта. Связь с живописью, графикой	2	0,5	1,5
5	Новогодние маски. Трансформация плоскости в объем. Декорирование. Связь с живописью, графикой	2	0,5	1,5
6	Новогодняя игрушка-сувенир	2	0,5	0,5
	Всего часов:	10

Выставки, посещение выставок, экскурсии                   6

ИТОГО:                                                                        36

Исследовательский  этап:   10-13 лет (3-й год обучения)

На данном этапе важной становится цель — научить детей вести исследование доступных им проблем. Развить их способность ставить перед собой задачу и осуществить ее выполнение.

Знания и умения, полученные в первые годы обучения, применя­ются в создании творческих работ. На этом этапе акцент на обучаю­щий компонент делается в разделе декоративно-прикладного творчества.

Дети знакомятся со спецификой работы дизайнера, последова­тельностью работы над проектом.

Практические занятия

			Часы
	Раздел программы	Предметы
п/п
1	Основы изобразительной грамоты.	Композиция Графика Цветоведение		4 3 3
2	Пластика	Бумажная пластика. Керамика		4
				6
3	Декоративно-прикладное искусство	Прикладная графика  Батик  Флористика. Цветоделие	2 3 3 2
44	Экскурсии, выставки		6
	Всего часов:	36

1. Основы изобразительной грамоты

Теоретическая часть

—   Художественные материалы. Акварель, тушь, гуашь — свобод­ное владение ими.

—   Рисунок. Значение рисунка в творчестве художника. Упраж­нения набросочного характера. Передача пространства на плос­кости, представление о перспективе — линейной, воздушной.

—   Графика. Материалы - тушь, перо, типографская краска, картон, клише, матрицы из различных материалов.

—   Эстамп, монотипия. Создание образных работ с использова­нием знаний по композиции, рисунку, цветоведению.

—   Цветоведение. Воздействие цвета на человека. Гармония цве­товых отношений.

—   Композиция. Основные правила композиции:

а) объединение по однородным признакам;

б)  соблюдение закона ограничения;

в)  основа живой и статичной композиции;

г)  группировка элементов, обеспечение свободного простран­ства между группировками;

д)  подчеркивание субординации между группировками и их взаимосвязь (линией, пластикой, «законом сцены»).

— Беседы по истории мировой культуры с показом иллюстратив­ного материала.       Посещение выставок. Работа на воздухе.

Практические занятия

			В том числе
	Тема	Всего
п/п		часов	теор.	практ.
1	Вводное занятие. Материалы, инструмен­ты. Условия безопасной работы. Рисунок-тест «Впечатление о лете». Фломастеры	1	0,5	0,5
2	«Деревья». Пленэрные зарисовки. Аква­рель, гуашь. Принцип «от общего к час­тному». Воздушная перспектива. Фор­ма, структура	1	0,5	0,5
3	Зарисовка растений с натуры в цвете. Принципы естественного положения, пластика. Группировка элементов. Ак­варель	1	0,5	0,5
4	Натюрморт. Наброски графическими материалами: тушью, заостренной палоч­кой. Предметы и пространство. Живая и статическая композиции	1	0,5	0,5
5	Осенний натюрморт. Ассиметричная композиция. Теплая цветовая гамма. Гуашь, акварель	1	0,5	0,5
6	Небо в искусстве. Использование цвета в живописи для отражения эмоциональ­ного состояния. Творческая работа — ил­люстрация прочитанных стихотворений, личный опыт	1	0,5	0,5
	Небо в искусстве. Использование цвета в живописи для отражения эмоциональ­ного состояния. Творческая работа — ил­люстрация прочитанных стихотворений, личный опыт
7	Монотипия. «Отражение в воде». Ин­терпретация явлений природы: акварель, тушь черная, заостренные палочки.	1	0,5	0,5
8	«Зимние, забавы». Движение в компози­ции. Ритм цветочных пятен. Фигура че­ловека в движении. Личный опыт. Гуашь .	1	0,5	0,5
9	«Цветы и травы весны». Свободный вы бор живописных средств. Сближенные цветовые отношения. Пластика природ- ных форм и линий. Беседа с обращени- ем к иллюстративному материалу, нату- ральный материал	1	0,5	0,5
10	«Улицы моего города». Линейная перспектива. Наброски, рисунки с натуры Творческая работа по предварительным рисункам.	1	0,5	0,5
	Всего часов:.	10

2. Пластика. Бумажная пластика. Керамика

Теоретическая часть

—   Художественное конструирование. Формообразование в бумаж­ной пластике. Объемная и рельефная пластика. Инструменты и материалы. Условия безопасной работы.

—   Этапы работы дизайнера над проектом. Архитектурные фанта­зии. Предметная среда. Творческие групповые разработки про­ектов.

—   Особенности формообразования в глиняной пластике. Объем и рельеф в керамике. Виды декора: использование штампиков, стеков, игл, роспись ангобо, гуашью.

—   Работа по методу проекта: индивидуальная, коллективная.

 - Беседы по истории дизайна с демонстрацией ил­люстративного материала. Обращение к предметам народного быта. Использование керамики в современных интерьерах.

—   Экскурсии на тематические выставки.

             Практические задания.  

			В том числе
	Тема	Всего
п/п		часов	теор.	практ.
1	Введение в тему. Красота и пластика бу­маги. Условия безопасной работы. Реб­ро жесткости по прямой, по кривой	1	0,5	0,5
2	«Лето». Пластика природных форм. Раз­нообразие приемов: сгибание, разреза­ние, вырезание. Рельеф на картоне. Ра­бота по методу проекта	1	0,5	0,5
3	Архитектурные фантазии. Ритм геометри­ческих и растительных форм. Контраст и гар­мония прямых и пластичных линий. Рель­еф на картоне. Работа по методу проекта	1	0,5	0,5
4	«Маски» - стилизация в декоративном искусстве. Разнообразие и выразитель­ность мимики. Декор — тушь, перо. Связь с графикой	1	0,5	0,5
5	Новогодняя композиция. «Знак года». Ра­бота по методу проекта. Свободный выбор материалов. Соединение разных техник	1	0,5	0,5
6	Творческий модуль. Ритмическая орга­низация плоскости. Бумажная пластика, аппликация	1	0,5	0,5
	Упаковка для подарка. Кубик. Использова­ние творческого модуля для декора упаковки
7	«Любимые животные» — керамика, объемная пластика	1	0,5	0,5
8	Декоративная подставка для цветочной композиции. Керамика. Использование штампиков в декоре	1	0,5	0,5
9	«Мать и дитя» - выражение внутреннего мира в круглой скульптуре мелких форм	1	0,5	0,5
10	Рельеф керамический по темам народных сказок. Элементы народной орнаменти­ки в декоре. Игрушка-сувенир. Творческая аттестаци­онная работа	1	0,5	0,5
	Всего часов:	10

3. Декоративно-прикладное искусство.

Теоретическая часть.

—  Декоративно-прикладное искусство — художественно выпол­ненные изделия, имеющие утилитарное назначение.

—  Техники создания изделий: кистевая роспись, батик, приклад­ная графика, цветоведение, флористика.

—  Декоративная переработка природных форм, связанная с худо­жественным конструированием, композицией, живописью.

—   Беседы по декоративно-прикладному искусству, обращение к иллюстративному и предметному материалу.

—   Посещение выставок.

             Практические задания.  

			В том числе
	Тема	Всего
п/п		часов	теор.	практ.
1	Введение в тему. Планирование работы  Знакомство с новым материалом, инструментом.	1	0,5	0,5
2	«Цветы». Композиция в круге. Эскиз монохромной декоративной росписи. Освоение приема — кистевая роспись Беседа «Голубая сказка Гжели».	1	0,5	0,5
3	«Цветы и травы». Декоративная роспись. Асимметричная композиция. Декоративная переработка природной формы. Кистевая роспись, гуашь. Ограниченная цветовая палитра. Беседа о жостовской росписи.	1	0,5	0,5
4	«Цветы и бабочки» — декоративная рос пись подготовленной деревянной основы. Творческая работа.	1	0,5	0,5
5	Плакат — вид прикладной графики. Поздравление ко Дню учителя. Цветы, как носитель настроения. Шрифт. Использование трафарета и шаблона в изобразительных элементах	1	0,5	0,5
6	Новогодние поздравления. Эскиз. Рабо-	1	0,5	0,5
	та с материалом в подгруппах, использо вание знаний по композиции, живописи, графике. Применение приемов аппликации, техники бумажной пластики, кистевой росписи
7	Холодный батик — особенности его как вида декоративно-прикладного искусст­ва. Связь с живописью, композицией, графикой. Техника безопасности при ра­боте с резервирующим составом «Осенние листья». Роспись по ткани. Использование в эскизе натуральных за­рисовок	1	0,5	0,5
8	«Туманный день». Интерпретация явле­ний природы. Свободная роспись по тка­ни без резерва. Связь с живописью, ком­позицией	1	0,5	0,5
9	Цветоведение. Несложные цветы из тка­ни. Оформление цветка в композиции. Связь с флористикой, батиком	1	0,5	0,5
10	Флористика. Применение основных принципов построения композиции. Объединение и выявление главного. Выражение образа, чувств с помощью природных форм и линий	1	0,5	0,5
	Всего часов:	10

Выставки, посещение выставок, экскурсии                   6

ИТОГО:                                                                                36

Прогнозируемые  результаты .

      Обучаемые 1 года обучения

Должны знать:                              ,

—   название основных и составных цветов;

—   понимать   значение   терминов:   краски,   палитра,   компози­ция,   художник,   линия,   орнамент;   аппликация,   симметрия,    асимметрия,    композиция,    силуэт,    пятно,    рельеф, шликер, обжиг, роспись, лепка, керамика;

—   изобразительные основы декоративных элементов;

—   материалы и технические приемы оформления;                

—   названия инструментов, приспособлений.              

Должны уметь:

—   пользоваться инструментами:  карандашами,  кистью,  палит­рой;

—   полностью использовать площадь листа, крупно изображать пред­меты;

—   подбирать краски в соответствии с настроением рисунка;

—   владеть основными навыками использования красного, желто­го, синего цветов, их смешением;

—   моделировать художественно выразительные формы геометри­ческих и растительных форм;

—  пользоваться материалами;

—  лепить     игрушки     на     основе     приемов     дымковской игрушки;

—   применять различные способы лепки: от целого куска, прима-зывание частей, заглаживание поверхности.

Обучаемые 2 года обучения

 Должны знать:

—   особенности материалов, применяемых в художественной дея­тельности;

—   разнообразие выразительных средств: цвет, свет, линия, объем, композиция, ритм;

-  творчество художников, связанных с изображением природы: И.И. Шишкина, В.М. Васнецова, И.И. Левитана, ТА. Мавриной-Лебедевой;

—   основы графики;

—   правила плоскостного изображения, развитие силуэта и формы в пятне;

—   особенности   материалов   и   техники   малых   скульптурных форм.

Должны уметь:

-   пользоваться гуашью, акварелью, тушью, белой и цветной бумагой;

-   пользоваться графическими материалами и инструментами (пе­рья, палочки);

—   различать   и   передавать   в   рисунке   ближние   и   дальние предметы;

—   рисовать кистью элементы растительного орнамента;

—   выполнять орнамент в круге, овал, ленту;

—   выполнять декоративные пластины, добиваясь рельефного нзо&-ражения путем наращивания объема;

—  лепить по заранее подготовленным эскизам;

—   передавать выразительные формы реального предмета в лепке с натуры, по памяти и представлению;

—  проявлять творчество в создании изделий.

Обучаемые 3 года обучения

Должны знать:

—   разнообразие  возможных выразительных средств изображе­ния;

—   значение понятий: живопись, графика, пейзаж, натюрморт, линейная, воздушная перспективы;

—   различные виды декоративного творчества: батик, флористи­ка, цветоделие;

—   основы дизайна;

—  творчество   мастеров   русского   искусства: А. К. Саврасова, В.А. Серова, М.А. Врубеля, И.И. Левитана, М.В. Нестеро­ва, К.Е. Маковского;

—   правила     создания     экспозиций,     основы     прикладной графики.

Должны уметь:

—  работать в определенной цветовой гамме;

—  добиваться тональной и цветовой градации при передаче объема предметов несложной формы;

—   передавать  пространственные   планы   способом   загоражива­ния;

-   передавать движения фигур человека и животных;

—   сознательно   выбирать   средства   выражения   своего   за­мысла;

—   свободно рисовать кистью орнаментальные композиции расти­тельного характера;

-   самостоятельно комбинировать различные приемы работы с бумагой для достижения выразительности образа;

—   решать художественно-творческие задачи, пользуясь эскизом, техническим рисунком.

Срез творческих и эстетических знаний и умений

 учебной группы 1 года обучения объединения «Изостудия»

Фамилия, имя обучаемого	Оценка
Организация рабочего места
Основы цветоведения
Умение пользоваться инструментами и приспо­соблениями: кистью, мольбертом, планшетом, карандашом, палитрой, ножницами и пр.
Владение разнообразными видами линий
Подбор красок в соответствии с настроением, замыслом рисунка
Овладение основными навыками работы с раз­личными материалами: акварелью, гуашью
Основы композиции, использование всей пло­щади листа, вертикальное или горизонтальное расположение листа по замыслу
Моделирование художественно-выразительных форм из глины, пластилина
Использование приспособлений для лепки из глины, стеков, штампиков. Понятия: обжиг, роспись, шликер, рельеф, объем
Основы декоративной живописи, понятие «ор­намент», условность подбора красок в декора­тивной живописи
Система оценок: «3» — 1 уровень (низкий), «4» -1 уровень (средний), «5» - 3 уровень (высокий)

Срез творческих и эстетических знаний и умений

 учебной группы 2 года обучения объединения «Изостудия»

Фамилия, имя обучаемого	Оценка
Организация рабочего места
Свободное владение инструментами и приспособ­лениями Владение художественными материалами: гуашью, ту­шью, акварелью, перьями, карандашом, кистями
Умение пользоваться инструментами и приспособ­лениями: кистью, мольбертом, планшетом, каран­дашом, палитрой, ножницами и пр. При­менение выразительных средств: линии, света, объема, симметрии и асимметрии
Умение компоновать растительный и геометричес­кий орнаменты в ленте, круге, овале.
Освоение перспективного рисунка, передача в ри­сунке ближних и дальних предметов, прием заго­раживания.
Умение пользоваться эскизом.
Умение использовать знание пропорций человечес­кого лица, фигуры в разных положениях, движе­нии.
Обращение к литературному и иллюстрированному материалу при создании творческих композиций.
Проявление творчества и фантазии в создании работ.
Стремление к совершенству и законченности в ра­боте
Система оценок: «3» — 1 уровень (низкий), «4» -1 уровень (средний), «5» - 3 уровень (высокий)

Срез творческих и эстетических знаний и умений

 учебной группы 3 года обучения объединения «Изостудия»

Фамилия, имя обучаемого	Оценка
Свободное владение приспособлениями, инст­рументами для живописи, графики, работа с пластическими материалами (глина, пластилин, бумага, картон), росписи по ткани
Знание и применение законов линейной и воз­душной перспектив
Умение работать в определенной цветовой гам­ме: ограниченной, заданной или выбранной
Умение передавать объем предметов тональной или цветовой градацией
Умение передавать характер движения фигур че­ловека и животных
Умение решать художественно-творческие зада­чи, пользуясь эскизом, техническим рисунком
Обращение к литературным и иллюстрирован­ным источникам в работе над творческим зада­нием, замыслом.
Свободное, творческое комбинирование различ­ных техник, средств художественной выразитель­ности в своих работах.
Знание особенностей художественного языка мастеров искусства (различных эпох, народов, направлений)
Система оценок: «3» — 1 уровень (низкий), «4» -1 уровень (средний), «5» - 3 уровень (высокий)

В последующем работа может строиться на основе методики кол­лективных творческих дел:

—   определение задачи;                                                       

—   ее обсуждение;                                

—   воплощение в материале;

—   анализ работы.

Так выполняются рельефные композиции и поздравления, посвя­щенные праздничным датам, сувениры для друзей и родных, раз­личные маски.

При работе по методу проекта особенно важно обеспечение моти­вации, настрой на тему - заранее, как бы невзначай. Чтобы идея шла как бы от детей. Они должны хотеть сделать это.

Порядок работы по методу проекта

1. Возникновение идеи.

 2. Работа в микрогруппах над эскизом.

3.  Обговаривание цветовой гаммы, деталей, текстуры материа­ла, техники исполнения.

4.   Распределение объема работы индивидуально.

5.   Индивидуальная работа с педагогом в технике бумажной плас­тики.

6.   Коллективная сборка-монтаж композиции, обсуждение, со­творчество.

7. Добавление деталей, «заселение» персонажами.

  8. Анализ выполненного проекта.

При выполнении работ по методу проекта используются ранее полу­ченные знания и навыки: многоцветная заливка акварелью, орнамен­тика, элементы графики. При работе над проектом у детей появляет­ся побуждение обращаться к книгам, альбомам по искусству.

Необходимые материалы и инструменты:

-   бумага рисовальная или чертежная;

-   клей ПВА;

-   резак (надрезы, прорези);

-   шило (прокалывание отверстий, протяжка полосок бумаги для получения спиралей);

-   спицы вязальные (завитки, пружинки, спиральки);

-   ножницы (разрезание бумаги, выполнение выкроек, надре­зов, просечек);

—  циркуль;

—  линейки, угольники (метал).

Список литературы для педагога.

1.      Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – М.: Просвещение, 1991.

2.      Основы композиции. – Обнинск: Титул, 1996.

3.      Неменский Б.М. Мудрость красоты. - М.: Просвещение, 1987.

4.      Мухина В.С. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта. – М., 1981.

5.      Претте М.К., Капальдо А. Творчество и выражение №1,2 /Курс художественного воспитания. – М.: Советский художник. 1998.

6.      Рисунок. Живопись. Композиция: Хрестоматия. /Сост. Н.Н. Ростовцев и др. – М.: Просвещение, 1989.

7.      Костерин Н.П.Учебное рисование. – М.: Просвещение, 1980.

8.      Этюды об изобразительном искусстве: 2-е  изд. – М.: Просвещение, 1994.

9.      Горяева Н.А. Первые шаги в мире искусства: - М.: Просвещение, 1991.

10.  Вольфганг Брун, Макс Тильке. История костюма от древности до нового времени. - М.: ЭКСМО, 1995.

11.  Михайлов А.М.Искусство акварели. - М.: Изобразительное искусство,1995.

12.  Постникова Т.В. История искусства для детей. Античность.- М.: Росмэн, 2002.

13.  Смирнов С.И. Шрифт и шрифтовой плакат.– М.:  Плакат,1977.

14.  Ростовцев И.Н. Академический рисунок. -  М.: Просвещение,1984.

15.  Логвинская Э.Я. Интерьер в русской живописи XIX века. – М.: Искусство, 1971.

16.  Аксенова М., Храмов Г. Современная энциклопедия «Мода и стиль».- М.: Аванта+, 2002.

17.  Фаворский В.А. «Об искусстве,  о книге, о гравюре».- М.: Книга, 1986.

18.  Гутнов А., Глазылев В. Мир архитектуры. - М.: Молодая гвардия, 1990.

19.  Алпатов М.В., Ростовцев Н.И. Искусство. - М.: Просвещение, 1987.

20.  Зингер Л.С. Очерки теории и истории портрета. – М.: Изобразительное искусство, 1986.

21.  История русского искусства. Академия наук СССР.- М.: Изобразительное искусство, 1979.

22.  Чубова А.П., Копькова Г.И., Давыдова Л.И.Античные мастера. – М.: Искусство, 1986.

23.  Парамонов А.В., Червонная С.М. Советская живопись. Книга для учителя.– М.: Просвещение, 1981.

24.  Зименко В.М. Гуманизм искусства. – Л, 1971.

25.  Искусство стран Востока. – М.: Просвещение, 1986.

26.  Шорохов Е.В. Основы композиции.– М.: Просвещение, 1979.

27.  Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись.– М.: Академия, 2000.

28.  Ростовцев И.Н. История методов обучения рисованию.– М.:  Просвещение, 1981.

29.  Ковтун Е. Как смотреть картину.– М.: Просвещение, 1960.

30.  Непомнящий В.М., Смирнов Г.Б. Практическое применение перспективы в станковой картине.– М.: Просвещение, 1978.

31.  Концепция художественного образования в Российской федерации. – М.: 2001.

      Список литературы для обучающихся.

1.      Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство.- Обнинск:  Титул, 1996.

2.      Костерин Н.П. Учебное рисование.– М.: Просвещение, 1980.

3.      Кузин В.С. Основы обучения изобразительному искусству в школе.– М.: Просвещение, 1977.