Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Свидетельство о публикации

Автоматическая выдача свидетельства о публикации в официальном СМИ сразу после добавления материала на сайт - Бесплатно

Добавить свой материал

За каждый опубликованный материал Вы получите бесплатное свидетельство о публикации от проекта «Инфоурок»

(Свидетельство о регистрации СМИ: Эл №ФС77-60625 от 20.01.2015)

Инфоурок / ИЗО, МХК / Рабочие программы / Планирование по МХК по Г.И. Даниловой
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 28 июня.

Подать заявку на курс
  • ИЗО, МХК

Планирование по МХК по Г.И. Даниловой

Выберите документ из архива для просмотра:

Выбранный для просмотра документ тем. пл. МХК 10 кл..doc

библиотека
материалов

Муниципальное Бюджетное Общеобразовательное Учреждение

Усть – Быстрянская средняя общеобразовательная школа


«Утверждаю»

Директор МБОУ УБСОШ

___________/Бирюкова Л.В./

Приказ от 31.08.2015 г. №110




Рабочая программа

по МХК


Уровень общего образования (класс): основное общее образование – 10 класс


Количество часов: 34 ч.

Учитель: Пасовец Людмила Викторовна



Программа составлена на основании программы для общеобразовательных учреждений по мировой художественной культуре для 5-11 классов. /сост. Г.И. Данилова. - 5-е изд., стереотипное. - Москва, «Дрофа», 2009.






  1. Пояснительная записка


Рабочая учебная программа по мировой художественной культуре для 10 класса (базовый уровень) составлена на основе программы для общеобразовательных учреждений по мировой художественной культуре для 5-11 классов. сост. Г.И. Данилова. - 5-е изд., стереотипное. - Москва, «Дрофа», 2009.

ЦЕЛЬ: дать представление о развитии мировой художественной культуры от истоков до современности.

ЗАДАЧИ:

  1. развивать чувства, эмоции, образно-ассоциативное мышление и художественно-творческие способности;

  2. воспитывать художественно-эстетический вкус, потребность в освоении ценностей мировой культуры;

  3. освоить знания о стилях и направлениях в мировой художественной культуре, их характерных особенностях; о вершинах художественного творчества в отечественной и зарубежной культуре;

  4. овладевать умениями анализировать произведения искусства, оценивать их художественные особенности, высказывать о них собственное суждение;

  5. использовать приобретенные знания и умения для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.

  1. Общая характеристика учебного предмета

Курс мировой художественной культуры систематизирует знания о культуре и искусстве, полученные в образовательных организациях, реализующих программы начального и основного общего образования на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы и истории, формирует целостное представление о мировой художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в жизни общества и каждого человека. Изучение мировой художественной культуры развивает толерантное отношение к миру как единству многообразия, а восприятие собственной национальной культуры сквозь призму культуры мировой позволяет более качественно оценить её потенциал, уникальность и значимость. Проблемное поле отечественной и мировой художественной культуры как обобщённого опыта всего человечества предоставляет учащимся неисчерпаемый «строительный материал» для самоидентификации и выстраивания собственного вектора развития, а также для более чёткого осознания своей национальной и культурной принадлежности.

Развивающий потенциал курса мировой художественной культуры напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатлённые в ярких образах. Принимая во внимание специфику предмета, его непосредственный выход на творческую составляющую человеческой деятельности, в программе упор сделан на деятельные формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию – активный зритель/слушатель) и интерпретаторских способностей (функцию - исполнитель) учащихся на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и социокультурного опыта и усвоения ими элементарных приёмов анализа произведений искусства. В связи с этим в программе в рубриках «опыт творческой деятельности» приводится примерный перечень возможных творческих заданий по соответствующим темам.

  1. Место учебного предмета в учебном плане.

Предмет МХК является Федеральным компонентом базового уровня учебного плана МБОУ УБСОШ на изучение, которого отводится 1 час в неделю, 34 часа в год.


4. Результаты освоения учебного предмета.

В результате изучения мировой художественной культуры ученик должен знать / понимать

- особенности возникновения и основные черты стилей и направлений мировой художественной культуры;

- шедевры мировой художественной культуры;

- основные выразительные средства художественного языка разных видов искусства;

- роль знака, символа, мифа в художественной культуре.

уметь

- сравнивать художественные стили и соотносить их с определенной исторической эпохой, направлением, национальной школой, называть их ведущих представителей;

- пользоваться искусствоведческими терминами;

- осуществлять поиск, отбор и обработку информации в области искусства;

- аргументировать собственную точку зрения в дискуссии по проблемам мировой художественной культуры;

- выполнять учебные и творческие задания (доклады, рефераты, сочинения, рецензии).

- использовать приобретенные знания и умения в жизни.



  1. Содержание учебного предмета.

В содержательном плане программа следует логике исторической линейности (от культуры первобытного мира до культуры ХХ века). В целях оптимизации нагрузки программа строится на принципах выделения культурных доминант эпохи, стиля, национальной школы. На примере одного - двух произведений или комплексов показаны характерные черты целых эпох и культурных ареалов. Отечественная (русская) культура рассматривается в неразрывной связи с культурой мировой, что даёт возможность по достоинству оценить её масштаб и общекультурную значимость.

Программа содержит примерный объём знаний за два года (Х-ХI классы) обучения и в соответствии с этим поделена на две части. В курс Х класса включены следующие темы: «Художественная культура первобытного общества и древнейших цивилизаций», «Художественная культура Античности», «Художественная культура Средних веков», «Художественная культура средневекового Востока» и «Художественная культура Возрождения». Учитывая мировоззренческий и интегративный характер дисциплины, рекомендуется использовать как традиционную урочную, так и внеурочные виды деятельности, рассчитанные на расширение кругозора учащихся. Основные межпредметные связи осуществляются на уроках литературы, истории, иностранного языка, частично на уроках естественнонаучного цикла.

I. Художественная культура древнейших цивилизаций


1. Первые художники Земли. 1 час

Значение и периодизация первобытной культуры. Синкретический характер искусства первобытного человека. Понятие о «реализме».

2. Архитектура страны фараонов. 2 часа

Мировое значение египетской цивилизации. Пери­одизация искусства Древнего Египта.

3. Изобразительное искусство и музыка Древнего Египта. 1 час

4. Художественная культура Междуречья. 2 часа

Значение и важнейшие достижения художествен­ной культуры Междуречья. Возникновение письмен­ности: от пиктографии к клинописи шумеров. Библи­отека царя Ашшурбанипала — первое в мире систе­матизированное собрание книг. «Эпос о Гильгамеше» как выдающийся памятник мировой литературы (обобщение ранее изученного). Прославление силы и могущества человека — ведущая тема искусства.

5. Искусство доколумбовой Америки. 1 час

Значение художественной культуры народов Цент­ральной и Южной Америки, ее оригинальный и само­бытный характер. Утверждение могущества и вели­чия священного божества, культ предков, прославле­ние военных побед, правителей и верховной знати — главные темы искусства.


II. Художественная культура античности


1. Золотой век Афин. 1 час

Всемирно-историческое значение художественной культуры Древней Греции.

Афины — столица греческой цивилизации, круп­нейший политический и культурный центр Эллады. «Век Перикла» — «золотой век Афин». Развитие по­нятия о греческой ордерной системе.

2. Архитектура императорского Рима. 1 час

Значение древнеримской художественной культу­ры, ее периодизация.

индивидуальных черт главных персонажей.

3. Театральное и музыкальное искусство античности. 1 час

Рождение греческого театра (обобщение ранее изученного).

Выдающиеся трагики и комедиографы греческого театра. Эсхил — «отец греческой трагедии». Особое внимание к развитию драматического действия, вве­дение третьего актера, неизменность характеров геро­ев. Жизнь богов, наделенных правом вершить судьбы людей, — главная тема творчества Эсхила. Основные произведения драматурга.


III. Художественная культура средневековья.


  1. Мир византийской культуры 1 час.

Значение культуры Византийской империи. Сле­дование античным традициям, пролог к развитию средневековой культуры.




2. Архитектурный облик Древней Руси. 3 часа

Основные черты древнерусского зодчества. Высокий уровень строительной техники, оригинальность реше­ния архитектурных задач, простота и благородство форм, богатство внутренней отделки. Широкое распро­странение на Руси крестово-купольного типа храма.

3.Изобразительное искусство и музыка Древней Руси. 3 часа

Мозаики и фрески Киевской Софии. Следование византийскому канону, выработка собственного сти­ля. Прославление «небесной и земной» церкви, бо­жественности княжеской власти — главные темы мо­заик и фресковых росписей. Мозаичное изображение Богоматери Оранты. Спокойный, торжественный лик, покровительствующий жест рук как олицетворение заступничества и защиты. Фресковые росписи Софий­ского собора, их религиозное и светское содержание.

4. Архитектура западноевропейского средневековья. 2 часа

Жизнь средневекового города. Возрождение антич­ных архитектурных традиций, создание романского и готического стилей зодчества.

1.Изобразительное искусство средних веков. 2 часа

2.Театральное искусство и музыка средних веков. 1 час.



IV. Средневековая культура Востока

1. Индия — «страна чудес). 3 часа

Самобытность и неповторимость художественной культуры Индии.

2. Художественная культура Китая. 3 часа

Значение и уникальный характер китайской худо­жественной культуры.

3. Искусство Страны восходящего солнца (Япония). 3 часа

Своеобразие и неповторимость искусства Японии (обобщение ранее изученного).

4. Художественная культура ислама. 3 часа

Исторические корни и значение искусства ислама.


V. Художественная культура Возрождения.


1. Флоренция — «колыбель» итальянского Возрождения. 3 часа

2.Живопись Проторенессанса и Раннего Возрождения. 3 часа

Мастера Проторенессанса. Художественное пере­осмысление христианской истории, светское начало, внимание к исторической тематике, портретному, бы­товому и пейзажному жанрам. Творчество Чимабуэ — замечательный пролог в развитии итальянской живо­писи. Алтарная картина «Мадонна с младенцем и ан­гелами» (собор Санта-Мария Новелла, Флоренция), новизна в трактовке образов. Живописная школа в Сиене и ее прославленный мастер Симоне Мартини. «Благовещение», глубокий символический смысл изображенного, композиционное и колористическое решение картины.

3.«Золотой век» Возрождения. 1 часа

Художественные принципы Высокого Возрожде­ния. Идеалы гуманизма, непоколебимой веры в твор­ческие возможности гармонично развитого человека. Титаны Возрождения: Леонардо да Винчи, Мике­ланджело и Рафаэль. Постижение универсальных за­конов бытия, обобщение явлений реальной жизни, повышенный интерес к личности Человека.

4. Возрождение в Венеции. 3 часа

Венеция — столица Позднего Возрождения, по­следний оплот художественной культуры Италии.

5. Северное Возрождение. 3 часа

Ренессанс в архитектуре Северной Европы. Сво­еобразие национальных традиций французского зод­чества. Дворцы и замки в долине реки Луары. Замок Шамбор — шедевр французского Возрождения. Стро­гая симметрия, аскетизм в оформлении фасада, богат­ство и разнообразие декоративных украшений. Дво­рец Лувр в Париже — замечательный пример синтеза искусств, особая нарядность и красота фасадов зда­ния. Своеобразие архитектуры Нидерландов и Герма­нии. Дома цеховых ремесленников и ратуши как наи­более типичные постройки общественного назначе­ния. Ратуши в Антверпене и Брюсселе. Строение и внешний облик городского дома бюргера.

6. Музыка и театр эпохи Возрождения. 3 часа

Музыкальная культура Возрождения. Роль музы­ки в нравственном воспитании общества. Музыкаль­ные картины жизни в поэзии Шекспира и живопис­ных произведениях Яна ван Эйка и Паоло Веронезе. Гармонический склад музыки Ренессанса. Ведущее положение духовной музыки церковного богослуже­ния. Основные музыкальные жанры (мессы, мотеты, гимны и псалмы). Церковное и светское, божествен­ное и человеческое как главное организующее начало музыкальных сочинений.





6. Тематическое планирование.

п/п

Раздел программы

Количество часов по разделу

Количество часов по программе

Количество часов по рабочей программе

Формы контроля

1

«Художественная культура первобытного общества и древнейших цивилизаций»

11

11

7


2

«Художественная культура Античности»

10

10

5


3

«Художественная культура Средних веков»

16

16

8


4

«Художественная культура средневекового Востока»

12

12

6


5

«Художественная культура Возрождения»

16

16

8



Итого

68

68

34




Программа по мировой художественной культуре рассчитана на 68 часов, а рабочая – на 34 часа, так как в учебном плане МБОУ УБСОШ на изучение данного предмета отводится 1 час в неделю.








7. Учебно – методическое и материально-техническое обеспечение образовательного процесса.

Наименование учебного оборудования

Отдельные замечания

Книгопечатная продукция

1

Данилова Г.И. Мировая художественная культура. От истоков до 17 века. Учебник для 10 класса общеобразовательных учреждений гуманитарного профиля. М., Дрофа, 2009.

Энциклопедия для детей. «Аванта +» Искусство, 1999.


Для учащихся

2

Данилова Г.И. Мировая художественная культура. 10, 11 классы. Тематическое и поурочное планирование. М., Дрофа, 2004.

Программа для общеобразовательных учреждений по мировой художественной культуре для 5-11 классов. /сост. Г.И. Данилова. - 5-е изд., стереотипное. - Москва, «Дрофа», 2009.


Для учителя

3

  1. «Хрестоматия музыкального материала»


Для учащихся и учителя

Печатные пособия

1

Дидактические карточки





Экранно-звуковые пособия (могут быть и в цифровой форме)

1

CD-диск


2

Аудиозаписи


3



Технические средства обучения (средства ИКТ)

1

Компьютер


2

Ноутбук


Цифровые образовательные ресурсы

1

Интернет – ресурсы;


2

Медиатека;





Учебно-практическое и учебно-лабораторное оборудование

1



Натуральные объекты

1



Демонстрационные пособия

1

Портреты художников















8. Календарно – тематическое планирование.

п/п

Дата

Тема

Цели

Основные

понятия

Содержание материала

Приемы, формы

1



Первые художни­ки Земли.

Познакомиться с искусством первых художников Земли.

Наскальная живопись,

макароны,

мегалиты,

мегиры,

дольмены,

кромлехи.

Роль мифа в культуре. Древние обра­зы и символы. Первобытная магия. Живопись Альтамиры. Символика геометрического орнамента в произ­ведениях изобразительного искусст­ва. Зарождение архитектуры, ее связь с религиозными верованиями и пред­ставлениями человека (Стоунхендж). Театр, музыка и танец.

Слово учителя, работа с учебником, беседа

2


Архитектура страны фараонов.

Познакомиться с культурой древнеегипетской цивилизации.

Пирамиды


Мировое значение древнеегипет­ской цивилизации. Пирамиды в Гизе как выдающиеся памятники миро­вого зодчества и одно из чудес света.

Слово учителя, беседа, работа с учебником

3


Архитектура страны фараонов.

Рассмотреть архитектурные комплексы в Карнаке и Луксоре.

Скальные гробницы и храмы,

Архитектур-

ные комплексы

Скальные гробницы и храмы Среднего и Нового царств. Архитектурные комплексы в Карнаке и Луксоре.


4


Изобразительное искусство и музыка Египта.

Рассмотреть особенности изобразительного искусства Египта.

Канон, скульптурные памятники, рельефы, фрески


Гигантизм и неизменность канона — примета Вечной жизни в изобрази­тельном искусстве (скульптурные памятники, рельефы и фрески — по выбору). Музыкальное искусство Древнего Египта.

Работа с учебником, просмотр видеофильмов, беседа

5


Художественная культура Древ­ней Передней Азии.

Рассмотреть особенности художественной куль­туры Междуречья.

Архитектурные ансамбли

Особенности художественной куль­туры Междуречья. Аскетизм и кра­сочность архитектурных ансамблей Вавилона. Изобразительное искусст­во и музыка.

Слово учителя, просмотр видеофильмов, беседа

6


Искусство доколумбовой Америки.

Выявить, в чём заключается оригинальный и самобытный харак­тер художественной культуры доко­лумбовой Америки.

Самобытный харак­тер

Оригинальный и самобытный харак­тер художественной культуры доко­лумбовой Америки. Отражение ми­фологических представлений майя и ацтеков в архитектуре и рельефах (Паленке, Теночтитлан)

Слово учителя, работа с учебником, защита докладов, рефератов.

7


Золотой век Афин.

Рассмотреть всемирно-историческое значение художественной культуры Древней Греции.

Идеал,

Акрополь,

Парфенон

Всемирно-историческое значение художественной культуры Древней Греции. Идеалы красоты в ансамбле афинского Акрополя, общественно­го и культурного центра греческой цивилизации. Парфенон — главное украшение Акрополя

Слово учителя, работа с учебником, беседа по вопросам, просмотр видеофильмов.

8


Архитектура Древнего Рима.

Рассмотреть архитектурные символы римского величия.

Символы, римский форум, Пантеон

Архитектурные символы римского величия. Римский форум, центр дело­вой и общественной жизни «вечного го­рода». Пантеон — «храм всех богов». Колизей — величественная зрелищная постройка Древнего Рима.

Самостоят. работа с учебником, беседа


9


Театральное и музыкальное искусство Античности.

Рассмотреть рождение греческого театра, особенности театрализованного дей­ства.

Греческий театр, античность.

Рождение греческого театра. Особенности театрализованного дей­ства. Музыкальное искусство Антич­ности

Слово учителя, работа с учебником, беседа, защита творческих заданий

10


Мир византийской культуры.


Выяснить, в чём заключается значение культуры Византийской империи.

Византийская империя,

Собор Святой Софии, мозаика, иконопись

Значение культуры Византийской империи. Следование античным традициям, пролог к развитию сред­невековой культуры. Собор Святой Софии в Константинополе как воплощёние идеала божественного ми­роздания в восточном христианстве. Искусство мозаики и иконописи.

Слово учителя, защита докладов, рефератов, беседа

11


Архитектурный облик Древней Руси.






Познакомиться с архитектурой Древней Руси, с крестово-купольным типом храма.

Крестово-

купольный тип храма

Древнерусский крестово-купольный тип храма. Космическая, топографи­ческая, временная символика храма. Архитектурный облик Киева — «ма­тери городов русских». Внешний об­лик и внутреннее убранство собора Святой Софии в Киеве.

Сообщения заранее подготовленных

учащихся, беседа, просмотр видеофильмов

12


Особенности новгородской и владимиро-суздальской архи­тектуры.

Рассмотреть особенности новгородской и владимиро-суздальской архи­тектуры.

Архитектура Новгорода,

храм Софии Новгородской

Успенский собор во Владимире

Архитектура Великого Новгорода и ее характерные особенности. Храм Софии Новгородской. Архитектура Владимиро-Суздальского княжества. Внешний и внут­ренний облик Успенского собора во Владимире. Храм Покрова Богороди­цы на реке Нерли.

Слово учителя, беседа, работа с заданиями учебника

13


Архитектура Московского княжества.

Рассмотреть традиции владимиро-суздальских мастеров.

Ансамбль Мос­ковского Кремля, Успенский собор

Следование традициям владимиро-суздальских мастеров, обращение к лучшим достижениям западноевро­пейского зодчества. Ансамбль Мос­ковского Кремля. Успенский собор как его главное украшение.

Семинар по вопросам темы

14


Изобразительное искусство и музыка Древней Руси.

Познакомиться с изобразительным искусством и музыкой Древней Руси.

Икона, иконостас, мозаика и фре­ски Киевской Софии

Икона и иконостас. Мозаики и фре­ски Киевской Софии. Особенности новгородской школы живописи.

Самостоят. работа с учебником и дополнит. литературой, беседа.

15


Изобразительное искусство и музыка Древней Руси.






Познакомиться с творчеством Ф. Грека, А.Рублёва, музыкальной культурой Древней Руси.

Ф.Грек,

А.Рублёв, иконопись

Творчество Феофана Грека. Шедевры Андрея Рублева и основ­ные вехи его творчества. Музыкальная культура Древней Руси.

Слово учителя, работа с учебником и дополнит. литературой, беседа по вопросам, просмотр диафильма.

16


Архитектура западно­европейского Средневековья.

Рассмотреть архитектуру западно­европейского Средневековья.

Монастырская базилика,

готический собор

Монастырская базилика как средо­точие культурной жизни романской эпохи. Готический собор как образ мира.

Работа с учебником и дополнит. литературой, беседа.

17


Архитектура западно­европейского Средневековья.

Рассмотреть архитектуру западно­европейского Средневековья.

Региональные школы,

Собор Нотр-Дам в Париже.

Региональные школы Западной Европы (Франция, Германия). Собор Нотр-Дам в Париже.

Слово учителя, выразительное чтение, беседа.

18


Изобразительное искусство Сред­них веков.

Рассмотреть скульптуру романского стиля и го­тики, искусство витража.

Готика,

искусство витража

Скульптура романского стиля и го­тики, ее теснейшая связь с архитек­турой. Искусство витража.

Заочная экскурсия по Индии, беседа, просмотр видеофильма

19


Театральное ис­кусство и музыка Средних веков.

Познакомиться с театральным ис­кусством и музыкой Средних веков.

Литургическая драма, монодичес-

кий склад музык. культуры

Понятие о литургической драме.

Монодический склад средневековой музыкальной

культуры.

Заочная экскурсия по Китаю, просмотр видеофильма, беседа

20


Индия — «страна

чудес».

Рассмотреть самобытность и неповторимость ху­дожественной культуры Индии.

Ступа в Санчи,

пещерные хра­мы (чайтъя в Карли).

Самобытность и неповторимость ху­дожественной культуры Индии. Шедевры индийского зодчества. Ступа в Санчи, ее назначение и особен­ности внешнего облика. Пещерные хра­мы (чайтъя в Карли).

Слово учителя, работа с дополнит. литературой, альбомом, беседа

21








Индия — «страна

чудес».


Искусство живописи

Искусство живописи. Музыкальное и театральное искусство Индии.

Слово учителя, беседа, работа с дополнит. литературой, просмотр видеофильма

22


Художественная культура Китая.

Рассмотреть значение и уникальный характер ки­тайской художественной культуры.

Храм Неба в Пекине

Значение и уникальный характер ки­тайской художественной культуры. Шедевры архитектуры. Воплощение мифологических и религиозно-нравст­венных представлений Китая в храме Неба в Пекине.

Защита творческих заданий, беседа, работа с учебником и дополнит. литературой

23


Художественная культура Китая.




Пекинская музыкальная драма

Скульптура и живо­пись Китая. Пекинская музыкальная драма.

Слово учителя, работа с учебником анализ картин

24


Искусство Страны восходящего солнца (Япония).

Познакомиться со своеобразием и неповторимостью ис­кусства Японии.

Садово-

пар­ковое искусство, икебана, японская гравюра

Своеобразие и неповторимость ис­кусства Японии. Шедевры японской ар­хитектуры. Философия и мифология в садово-пар­ковом искусстве. Мастера японской гравюры. Теат­ральное искусство.

Сообщения учащихся, беседа, работа с учебником

25


Художественная культура ислама.



Рассмотреть исторические корни и значение ис­кусства ислама, шедевры архитекту­ры.

Ислам

Исторические корни и значение ис­кусства ислама. Шедевры архитекту­ры. Изобразительное искусство и литера­тура Арабского Востока.

Сообщения учащихся, работа с дополнит. литературой, с учебником и репродукциями

26


Флоренция — колыбель италь­янского Возрож­дения.

Рассмотреть особенности итальянского Возрождения.

Возрождение, собор Санта-Мария дель Фъоре, скульптурные шедевры Донателло

Эстетика итальянского Возрожде­ния. Воплощение идеалов Ренес­санса в архитектуре Флоренции. Флорентийское чудо

Ф. Брунеллески — собор Санта-Мария дель Фъоре. Скульптурные шедевры Донателло.

Заочная экскурсия по Венеции, беседа, просмотр видеофильма

27


Золотой век Воз­рождения. Худо­жественный мир Леонардо да Винчи.

Познакомиться с худо­жественным миром Леонардо да Винчи, с его прославленными шедеврами.

Леонардо да Винчи

Судьба Леонардо да Винчи и основ­ные этапы его творческой деятель­ности. Прославленные шедевры ху­дожника.

Слово учителя, работа с учебником, дополнит. литературой с репродукциями картин.

28


Золотой век Воз­рождения. Бун­тующий гений

Микеланджело.

Познакомиться со скульптурными и живописными ше­деврами Микеланджело.

Микеланд-

жело

Скульптурные и живописные ше­девры художника. Отражение в них глубоких фило­софских размышлений автора о смыс­ле жизни и смерти.

Слово учителя, работа с учебником, выразительное чтение, беседа.

29


Золотой век Воз­рождения. Рафа­эль — «первый среди равных».


Познакомиться с художественным творчеством Рафаэля.

Рафаэль, портретное творчество

Судьба художника, основные эта­пы его творчества. Рафаэль — певец женской красоты. Портретное творчество художника.

Слово учителя, работа с учебником, беседа

30


Возрождение в Венеции.

Познакомиться с Возрождением в Венеции, рассмотреть

ху­дожественный мир Тициана.

Тициан,

мифологическая и библейская тематика

Архитектурный облик Венеции. Художественный мир Тициана и ос­новные вехи его творческой биогра­фии. Мифологическая и библейская тематика.

Слово учителя, беседа, работа с учебником

31






Северное Возрождение.

Живопись нидер­ландских и не­мецких мастеров.


Познакомиться с живописью мастеров Северного Возрождения.

Гентский алтарь Яна ван Эйка, гравюры Дюрера

Гентский алтарь Яна ван Эйка как обобщенный образ Вселенной, гар­монии человека с жизнью природы. Мастерство Дюрера-гравера.


32


Музыка и театр

эпохи Возрождения.

Познакомиться с музыкальной культурой Возрождения.

Полифония

Музыкальная культура Возрожде­ния. Роль полифонии в развитии свет­ских и культовых музыкальных жан­ров.

Работа с учебником, просмотр видеофильмов, беседа

33




Музыка и театр

эпохи Возрождения.


Театр Шекспира

Мир человеческих чувств и сильных страстей в театре Шекспира.

Слово учителя, просмотр

видеофильмов, диафильмов, беседа

34


Обобщающий урок.

Обобщение изученного

материала.



Слово учителя, работа с учебником, защита докладов, рефератов.


  1. Система оценки учебного предмета.


«Отлично» (5)

Оценка «пять» означает, что учащийся обнаруживает предусмотренные программой правильные, полные, осознанные оперативные знания и умения, отвечающие «Требованиям к знаниям и умениям учащихся», в измененной или новой ситуации самостоятельно (или при незначительной помощи учителя) применяет полученные знания и умения, на их основе обобщает, оценивает явления общественной жизни; уверенно использует разнообразные источники знаний об обществе. Допустимы одна-две несущественные ошибки, которые учащийся исправляет самостоятельно.

«Хорошо» (4)

Оценка «четыре» ставится, если ответ в основном удовлетворяет названным выше требованиям, однако используется некоторая помощь учителя в ходе применения знаний и умений в новой ситуации, а также при привлечении источников знаний. Допустимы две-три несущественные ошибки.


«Удовлетворительно»(3)

Оценка «три» ставится в том случае, когда учащийся обнаруживает знания в основном на репродуктивном уровне, в ответе проявляется недостаточно глубокое понимание материала курса, допускаются ошибки в изложении основных понятий (законов, идей); в измененной ситуации знания и умения применяются с помощью учителя.

«Неудовлетворительно» (2)

Оценка «два»  ставится, если ученик демонстрирует недостаточное, поверхностное знание материала, нарушает последовательность изложения, не может сформулировать выводы. Иллюстративный материал в ответе практически не представлен, нет самостоятельности в оценке фактов, недостаточно сформированы навыки устной речи, имеются отклонения от литературных норм, содержание ответа не соответствует материалу, изученному на уроке.



«СОГЛАСОВАНО» «СОГЛАСОВАНО»

Протокол заседания МО Заместитель директора по УР

От 27.08.2015 г. № 1 __________/Петренко Н.В./

Руководитель МО

_______/Разуваева И.Ю./ «____» ________2015 г.






Выбранный для просмотра документ тем.пл. МХК 11 кл..doc

библиотека
материалов

Муниципальное Бюджетное Общеобразовательное Учреждение

Усть – Быстрянская средняя общеобразовательная школа


«Утверждаю»

Директор МБОУ УБСОШ

___________/Бирюкова Л.В./

Приказ от 31.08.2015 г. № 110




Рабочая программа

по МХК


Уровень общего образования (класс): основное общее образование – 11 класс


Количество часов: 34 ч.

Учитель: Пасовец Людмила Викторовна



Программа составлена на основании программы для общеобразовательных учреждений по мировой художественной культуре для 5-11 классов. /сост. Г.И. Данилова. - 5-е изд, стереотипное. - Москва, «Дрофа», 2009.






  1. Пояснительная записка.



Программа составлена на основании программы для общеобразовательных учреждений по мировой художественной культуре для 5-11 классов. /сост. Г.И. Данилова. - 5-е изд, стереотипное. - Москва, «Дрофа», 2009.

Цель: развитие опыта эмоционально-цен­ностного отношения к искусству как социокультурной форме освоения мира, воздействующей на человека и общество.


Задачи:

актуализация имеющегося у учащихся опыта общения с искусством;

культурная адаптация школьников в современном ин­формационном пространстве, наполненном разнообразными явлениями массовой культуры;

формирование целостного представления о роли искусства в культурно-историческом процессе развития человечества;

углубление художественно-познавательных интересов и развитие интеллектуальных и творческих способностей под­ростков;

воспитание художественного вкуса;

приобретение культурно-познавательной, коммуника­тивной и социально-эстетической компетентности;

формирование умений и навыков художественного са­мообразования.


2.Общая характеристика учебного предмета.

В условиях современной школы эстетическое образование начинает играть все большую роль в процессе перехода от педагогики знаний, умений и навыков к педагогике развития и воспитания на основе знаний, умений и навыков. Мировая художественная культура – предмет, который является закономерным продолжателем курсов музыки, рисования, хореографии, изучаемых школьниками в начальной и средней школе. От того, каким будет качество его преподавания, несомненно, зависит качество воспитания гармонично развитой личности, умеющей ценить и оберегать как произведения искусства своего государства, так и мировых шедевров.

Курс МХК призван способствовать становлению личности школьников, формированию их мировоззрения, так как знакомство с шедеврами мировой художественной культуры помогает выработать критерии красоты и нравственных приоритетов, формирует понимание цели жизни и предназначение каждого из людей.

Кроме этого, приобщение к мировой художественной культуре позволяет установить преемственные связи всех предметов гуманитарно-художественного направления: литературы, музыки, изобразительного искусства, истории, обществознания, так как по сути курс МХК интегративен.

Программа раскрывает родство различных видов искусства, объединённых понятием художественного образа, в ней особо подчёркнуты практическая направленность предмета МХК и его связь с реальной жизнью.


3.Место учебного предмета в учебном плане.

Предмет МХК является Федеральным компонентом базового уровня учебного плана МБОУ УБСОШ на изучение, которого отводится 1 час в неделю, 34 часа в год.

4 . Результаты освоения учебного предмета.

В результате освоения курса мировой и отечественной художественной культуры формируются основы эстетических потребностей, развивается толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры мировой и в результате более качественно оценивать ее уникальность и неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального направления культурного развития, организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества.



должны знать:

  • основные виды и жанры искусства;

  • изученные направления и стили мировой художественной культуры;

  • шедевры мировой художественной культуры;

  • особенности языка различных видов искусства.

должны уметь:

  • узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением.

  • устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства;

  • пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;

  • выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения);


владеть компетенциями:

  • умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;

  • устанавливать несложные реальные связи и зависимости;

  • оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;

  • осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе “языки” разных видов искусств);

  • использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;

  • владеть основными формами публичных выступлений;

  • понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;

  • определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;

  • осознавать свою культурную и национальную принадлежность.

использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для:

  • выбора путей своего культурного развития;

  • организации личного и коллективного досуга;

  • выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства;

  • попыток самостоятельного художественного творчества.



















5.Содержание учебного предмета

В содержательном плане программа следует логике исторической линейности (от культуры первобытного мира до культуры ХХ века). В целях оптимизации нагрузки программа строится на принципах выделения культурных доминант эпохи, стиля, национальной школы. На примере одного - двух произведений или комплексов показаны характерные черты целых эпох и культурных ареалов. Отечественная (русская) культура рассматривается в неразрывной связи с культурой мировой, что даёт возможность по достоинству оценить её масштаб и общекультурную значимость.

Программа содержит примерный объём знаний за два года (Х-ХI классы) обучения и в соответствии с этим поделена на две части. В курс ХI класса включены следующие темы: «Художественная культура 17-18 веков », «Художественная культура 19 века», «Художественная культура 20 века». Учитывая мировоззренческий и интегративный характер дисциплины, рекомендуется использовать как традиционную урочную, так и внеурочные виды деятельности, рассчитанные на расширение кругозора учащихся. Основные межпредметные связи осуществляются на уроках литературы, истории, иностранного языка, частично на уроках естественнонаучного цикла.

I. Художественная культура XVII—XVIII вв.

1. Стилевое многообразие искусства XVIIXVIII вв. 1 час

Стили и художественные направления в искусстве. История мирового искусства — никогда не прекра­щающаяся смена художественных стилей. Разграни­чение понятий «стиль» и «историческая эпоха» в ис­кусстве.

2. Искусство маньеризма. 1 час

Архитектура маньеризма. Стремление поразить внешними эффектами и оригинальной манерой. Нео­бычность интерпретации классической ордерной систе­мы, отказ от абсолютного совершенства архитектурных пропорций, перенасыщение декором, нарочитое чередо­вание планов, неоправданное сопоставление больших и малых масштабов. Отсутствие четких граней между ар­хитектурой маньеризма и ранним барокко. Церковь Иль Джезу, особенности оформления фасада и пыш­ность декоративного убранства интерьера. Флорентий­ские мастера маньеризма. Строительство администра­тивных учреждений Уффици Джорджо Вазари.

3. Архитектура барокко. 1 час

Характерные черты архитектуры барокко. Оби­лие пышных декоративных украшений, подчеркну­тая театральность, искажение классических пропор­ций, оптический обман, игра света и тени, преоблада­ние сложных криволинейных форм, создающих непо­вторимый облик архитектурного барокко. Диссонанс и асимметрия — основные принципы оформления фа­садов. Своеобразие и национальный колорит архитек­туры западноевропейского барокко.

4. Изобразительное искусство барокко. 1 час

Скульптурные шедевры Л. Бернини. Мастерство в обработке мрамора и бронзы, световые эффекты, ис­кусство имитации и воспроизведение мельчайших нюансов человеческой души. Статуя библейского про­рока Давида, стремительный порыв и быстрота дви­жения, готовность к яростной схватке с врагом и уве­ренность в победе. Скульптурная группа «Аполлон и Дафна», своеобразие трактовки мифологического сю­жета (обобщение ранее изученного).

Алтарная композиция «Экстаз святой Терезы» — подлинный шедевр скульптурного творчества. Высшее напряжение чувств героини, ирреальность происходя­щего, эффект мистического видения. Фонтаны Тритона и Четырех рек в Риме, экспрессия барочной пластики



5. Реалистическая живопись Голландии. 1 час

Излюбленные темы и объекты изображения: не­легкий и безрадостный крестьянский быт, размерен­ная повседневная жизнь городских бюргеров, суро­вые северные пейзажи, безбрежные морские дали, «тихая» жизнь вещей предметного мира.

Многообразие жанров голландской живописи. Портретная живопись голландских художников (ин­дивидуальные и групповые портреты). «Групповой портрет офицеров стрелковой роты святого Георгия» Франса Халса, глубина проникновения во внутрен­ний мир портретируемых, запечатленные мгновения души, оригинальность композиционного и колорис­тического решения. «Цыганка», «Портрет молодого человека», «Мужской портрет» (по выбору).

Бытовой жанр голландской живописи. Поэтиза­ция естественного течения повседневной жизни, стремление к изображению гротескных жизненных ситуаций. Домашняя жизнь голландского бюргера в творчестве Питера де Хоха. «Хозяйка и служанка», атмосфера тихого уюта и размеренного ритма жизни (обобщение ранее изученного). Светская направлен­ность произведений Г. Терборха. Женские образы ху­дожника. «Бокал лимонада», язык намеков и едва уловимых жестов. Остроумные и поучительные исто­рии в произведениях Яна Стена. «Гуляки», мастерст­во в создании выразительных деталей и многозначи­тельных жестов.

Жанр натюрморта. Создание единого ансамбля предметов реального мира, обладающего скрытым на­зидательным смыслом. Творческое развитие традиций фламандского натюрморта. Характерные особенности натюрморта: незримое присутствие человека, атмос­фера реальной человеческой жизни. Картина П. Класа «Завтрак», мастерство в изображении предметов ре­альной жизни человека. «Прерванные завтраки» Виллема Хеды («Ветчина и серебряная посуда»).

Пейзаж в творчестве голландских художников. Единичные проявления реальной природы, увиден­ной человеком в естественной жизненной ситуации. Марины, леса и равнины, зимние виды и лунные пей­зажи — главные сюжеты картин. Мир повседневного бытия в произведениях Ян ван Гойена. Внутренняя жизнь природы, неукротимая борьба стихийных сил в творчестве Я. Рейсдала.


6. Изобразительное искусство классицизма и рококо. 1 час

Н. Пуссен — основоположник классицизма. Про­славление героического человека, его могучего раз­ума, способностей познания и преобразования мира в творчестве художника. Характерные черты живопис­ных произведений: уравновешенность композиций, математически выверенная система организации про­странства, четкий рисунок, чувство ритма, основан­ное на античном учении о музыкальных ладах. Раци­онализм как основополагающий принцип его художе­ственного творчества, использование золотого сече­ния.

Мифологические, исторические, религиозные и пейзажные темы живописных полотен Пуссена. Кар­тина «Аркадские пастухи» — блистательное начало творческих экспериментов. Своеобразие интерпрета­ции мифологических сюжетов и образов в картинах «Триумф Нептуна и Амфитриты», «Царство Флоры», «Аполлон и Дафна» (обобщение ранее изученного). Сюжеты Священного Писания («Сбор манны в пусты­не», «Суд Соломона»), своеобразие трактовки библей­ской тематики (обобщение ранее изученного).


7. Русский портрет XVIII в. 1 час

Интерес к жизни человеческой личности, ее цен­ность и особая общественная значимость. Задачи рус­ских портретистов.

У истоков портретного искусства. Парсуна и ее связь с традициями иконописных изображений. Ха­рактерные особенности парсунной живописи (плоско­стная трактовка образов, непропорциональность форм). Парадные портреты значительных особ. «Портрет Якова Тургенева», новизна в художествен­ной трактовке образа.

Портретное творчество И. Н. Никитина, первого «персонных дел мастера». «Портрет Петра I в кру­ге» — «северный властелин» в ореоле власти, славы и одиночества. «Портрет напольного гетмана», его под­линно народная простота и глубина проникновения во внутренний мир героя. Теплота чувства и выраже­ние душевной сосредоточенности в «Автопортрете с женой» А. М. Матвеева. Камерные портреты совре­менников в творчестве А. П. Антропова. «Портрет статс-дамы А. М. Измайловой», особенности психоло­гической характеристики. Образ простой женщи­ны-крестьянки («Портрет крестьянки в русском кос­тюме» — по выбору).


8. Классицизм в архитектуре Западной Европы. 1 час

Идея величия и могущества империи, нашедшая образное воплощение в архитектурных сооружениях классицизма. Характерные черты архитектуры клас­сицизма. Ориентация на лучшие достижения антич­ного зодчества, реальное воплощение представлений об «идеальном городе», сложившемся в эпоху Воз­рождения. Создание нового типа грандиозного двор­цового ансамбля.

9. Шедеврые классицизма в архитектуре России. 1 час

«Архитектурный театр» Москвы (В. И. Баже­нов и М. Ф. Казаков). Трагедия великого зодчего. Пашков дом В. И. Баженова. Общая композиция ан­самбля, ее классическая ясность и четкость, празд­ничная нарядность и красота. Неосуществленный план перестройки Кремля. История возведения двор­цового ансамбля в Царицыно.

Классический облик Москвы в творчестве М. Ф. Ка­закова, его блистательный диалог с архитектурными сооружениями древней столицы. Путевой дворец в Твери — начало творческой биографии М. Казакова. Сооружение увеселительных строений на Ходынском поле, необычность и оригинальность архитектурного решения Петровского дворца. Проект здания Сената в Кремле, строгость и простота внешнего облика «рус­ского Пантеона», богатство и пышность интерьера Круглого зала (по выбору).

«Строгий, стройный вид» Петербурга. Архитек­турный облик Северной Пальмиры и его блистатель­ные зодчие: Ж. Б. Леблон, Д. Трезини, А. Ринальди, И. Е. Старов, Д. Кваренги, К. И. Росси и О. Монфер- ран. Архитектурные пригороды Санкт-Петербурга, сооружения Н. А. Львова и Ч. Камерона.



10. Композиторы Венской классической школы. 1 час

Музыка Венской классической школы — высшее выражение эстетики классицизма.

Глюк реформатор оперного стиля и созданный им жанр музыкальной трагедии. Принцип главенства драмы над музыкой. «Орфей» — первая реформатор­ская опера Глюка. Трагедийное звучание мифологи­ческого сюжета (обобщение ранее изученного).

Классический симфонизм Гайдна. Заслуги компо­зитора в создании инструментальной музыки и фор­мировании устойчивого состава симфонического ор­кестра. Музыка Гайдна — «музыка радости и досу­га». «Лондонские симфонии» как выражение жиз­ненной философии и мировоззрения композитора. Оратории «Сотворение мира» и «Времена года» (обоб­щение ранее изученного).

Музыкальный мир Моцарта. Судьба композитора и основные этапы его творческой биографии. Моцарт как блистательный сочинитель симфонической музы­ки и создатель жанра классического концерта. «Юпи­тер» — «одно из чудес симфонической музыки». Кон­церт для фортепиано с оркестром ре-минор, героиче­ское и лирическое начало музыки.

Оперные шедевры Моцарта («Свадьба Фигаро», «Дон Жуан» и «Волшебная флейта»). Сочинения ду­ховной музыки (мессы, кантаты, оратории). «Рекви­ем» — музыка, проникнутая трепетным волнением и просветленной печалью (обобщение ранее изученного).

Театральное искусство XVII—XVIII вв.

Пути развития русского драматического теат­ра. Предпосылки возникновения русского драматиче­ского театра (игры ряженых, искусство скоморохов, народный театр Петрушки — обобщение ранее изу­ченного). Рождение русского драматического театра («Эсфирь, или Артаксерксово действо»). «Комедий­ная хоромина» царя Алексея Михайловича. Первый общественный театр Петра I.

Школьный театр и его характерные особенности. Драматургия Ф. Прокоповича (трагикомедия «Влади­мир»). Развитие театра народной драмы («Лодка» и «Царь Максимилиан» — обобщение ранее изученного).

Театр «охочих комедиантов» Ф. Г. Волкова, его роль в создании профессионального театра в России. Творчество А. П. Сумарокова и его вклад в развитие русской трагедии классицизма. Комедийное творче­ство Д. И. Фонвизина (обобщение ранее изученного).

И. А. Дмитревский — театральный педагог, веду­щий актер первого русского театра. Возникновение и развитие театра крепостных актеров. Театр графа Н. П. Шереметева. Актерское мастерство П. И. Кова­левой (Жемчуговой).

II. Художественная культура XIX в.

1. Феникс романтизма. 2 часа

Романтизм. История происхождения термина. Соотношение понятий «романтика» и «романтизм». Романтизм как художественный стиль эпохи конца XVIII — начала XIX в.

«Путь к свободе через красоту» (эстетика ро­мантизма ). Исторические корни романтизма и клас­сическая немецкая философия. Идея изменчивости, подвижности и текучести жизни. Сложность и проти­воречивость искусства романтизма. Эстетические принципы романтизма: неприятие реальной жизни, исключительность романтического героя, природа как выражение стихийного начала, культ прошлого, интерес к фольклору, экзотика дальних стран.

Значение романтизма. Идея «раскованности чело­веческого духа» (Ф. Шеллинг) и особой ценности че­ловеческой личности. Национальное своеобразие ро­мантизма в искусстве различных стран. Хронологи­ческие рамки европейского романтизма, его возрож­дение в искусстве неоромантизма второй половины XIX и XX вв


2. Реализм — художественный стиль эпохи. 1 часа

Реализм. Эволюция понятия. Особенности толко­вания понятия в широком и узком смысле. Изменчи­вость и неопределенность границ реализма в сфере ху­дожественной деятельности. Воспроизведение жизни такой, «как она есть». Хронологические рамки ре­ализма. Философия позитивизма — основа эстетики реализма. Роль Г. Курбе в формировании и развитии реалистического направления в искусстве. Творче­ские принципы реализма в декларации Г. Курбе.

Художественные принципы реализма. «Правди­вое воспроизведение типичных характеров в типич­ных обстоятельствах» (Ф. Энгельс) как важнейший способ художественного обобщения. Критическая на­правленность реализма, понятие о критическом ре­ализме. Демократичность — важнейший эстетиче­ский принцип реалистического искусства.

Реализм и романтизм, их связь и отличие. Ре­ализм как бунт против официально признанного классицизма и естественный процесс рождения вну­три кризиса романтизма. Разграничение реализма и романтизма. Общие черты и различие в отношении к действительности и в особенностях изображения че­ловека.

Реализм и натурализм. Литературно-художест­венное движение «натуральной школы». Э. Золя как наиболее известный сторонник натурализма («Экспе­риментальный роман»).

Реализм и художественная фотография. Изобре­тение фотографии — настоящий переворот в области реалистического искусства. Интерес фотографии к «вещественности» окружающего мира (обобщение ра­нее изученного).

Дальнейшие пути развития реалистического ис­кусства (неореализм, сюрреализм и социалистиче­ский реализм XX в.).

3. Многообразие стилей зарубежной музыки. 1 час

Западноевропейская музыка романтизма. Музы­ка как выражение эмоциональной сущности бытия. Идея синтеза искусств и особая, универсальная роль музыки. Расширение границ словесной и музыкаль­ной изобразительности в творчестве Ф. Шуберта,

Р. Шумана, Ф. Шопена и Г. Берлиоза (по выбору). Со­здание программной музыки романтизма. Связь му­зыки с произведениями изобразительного искусства. Фортепианные пьесы Ф. Листа «Обручение» (по кар­тине Рафаэля «Обручение Марии») и «Мыслитель» (по скульптуре Микеланджело).

Внимание композиторов к сфере человеческих чувств и переживаний. Человек, способный выразить «мировую скорбь», — главный герой романтической музыки. Природа и Человек в музыкальных произве­дениях романтиков (Р. Шуман «Манфред», симфония Г. Берлиоза «Гарольд в Италии» — по выбору). Восп­роизведение исторического прошлого (картин средне­вековья). Мир мистификаций и фантастики в музыке романтиков (опера К. М. фон Вебера «Вольный стре­лок», оперный цикл Р. Вагнера «Кольцо Нибелун- га» — по выбору).

Красота и самобытность народного искусства — ос­нова для создания музыкальных произведений. Пе­сенные циклы Ф. Шуберта («Прекрасная мельничи­ха» и «Зимний путь»), Ф. Мендельсона («Песни без слов»), Ф. Листа («Венгерские рапсодии»), И. Брамса («Венгерские танцы»), мазурки, полонезы и вальсы Ф. Шопена (по выбору).

Изменения в системе музыкальных жанров. Осо­бая популярность лирических миниатюр. Циклы му­зыкальных миниатюр Ф. Шуберта («Экспромты» и «Музыкальные моменты»). Этюды Ф. Шопена, Р. Шу­мана и Ф. Листа (по выбору). Обновление традицион­ных жанров классицизма (Восьмая «Неоконченная» симфония Ф. Шуберта, сонаты и прелюдии Ф. Шопе­на — по выбору).


4. Русская музыкальная культура. 1 час.

Русская музыка XIX в. — яркая и блистательная эпоха в развитии музыкальной культуры.

Русская музыка романтизма. Элегическая созер­цательность, глубокое проникновение в сферу челове­ческих чувств и переживаний. Романсово-песенное творчество А. А. Алябьева («Зимняя дорога», «Два ворона», «Соловей»), А. Е. Варламова («Красный са­рафан», «На заре ты ее не буди...», «Вдоль по улице метелица метет», «Белеет парус одинокий»), А. Л. Гу­рилева («Матушка-голубушка», «Не шуми ты, рожь», «Колокольчик») и А. Н. Верстовского (музы­кальные баллады «Черная шаль», «Три песни скаль­да») — по выбору.

Романтическая направленность оперного искусст­ва А. С. Даргомыжского. Опера «Русалка» как глубо­ко новаторское произведение.

М. И. Глинка — основоположник русской музы­кальной классики. Судьба композитора, основные этапы его творческой биографии. Романсово-песенное творчество М. И. Глинки — шедевр камерной вокаль­ной классики.

Фольклорные традиции в симфонической музыке (увертюра-фантазия на русские темы «Камарин­ская», воплощение народных испанских мотивов в увертюрах-фантазиях «Арагонская хота» и «Ночь в Мадриде» — по выбору).

Героико-патриотический дух русского народа в оперном творчестве М. И. Глинки. Опера «Жизнь за царя», ее историческая основа, глубина проникнове­ния в суть русского характера, особая роль хора в ор­ганизации сценического действия. Опера-сказка «Руслан и Людмила» как обобщенное отражение на­циональных представлений о сущности жизни, добре и зле.

«Могучая кучка». М. А. Балакирев — организатор и вдохновитель дружеского союза композиторов. Бо­гатырский размах, эпическое величие, красочность и простота музыкальных произведений А. П. Бороди­на. Жанровое разнообразие творчества композитора. «Князь Игорь» — ярчайшее достижение русского оперного искусства.

Творческое наследие М. П. Мусоргского, его дости­жения в области симфонической и оперной музыки. Творческое воплощение лучших традиций народного искусства (фортепианная сюита «Картинки с выставки»). Песенно-романсовое творчество, обраще­ние к шедеврам поэтической лирики. Оперное творче­ство Мусоргского («Борис Годунов» и «Хованщина»). Комическая опера «Сорочинская ярмарка» (по выбо­ру с обобщением ранее изученного).


5. «Живописцы счастья» (художники импрессионизма). 1 час

«Салон Отверженных». Картины Э. Мане «Зав­трак на траве» и «Олимпия» — решительный вызов официально признанному искусству. Соратники и единомышленники Э. Мане (К. Моне, К. Писсарро, П. Ренуар, А. Сислей, Э. Дега). Поиски новых путей в живописи. Отличие от романтиков и реалистов, повы­шенный интерес к современности.

III. Художественная культура XX в.

6. Искусство символизма. 1 час

Художественные принципы символизма. Непри­миримый конфликт с искусством реализма и натура­лизма, общие черты с эстетикой романтизма. «Мани­фест символизма» Ж. Мореаса. Идея двойственности мира — основа искусства символизма. Художник как посредник между миром видимым и невидимым. Уче­ние Платона и его интерпретация понятия «символ». Символ в искусстве. Обращение к художественным метафорам и аллегориям, общность и различие меж­ду символом и аллегорией.

Мастера живописи символизма. Темы и сюжеты произведений символизма. Античные мотивы в твор­честве Пюви де Шаванна («Видение античности», «Священная роща» — по выбору). Картина «Бедный рыбак» как отражение творческого кредо художника. Глубина проникновения во внутренний мир героев, символическое звучание произведения. Мифологиче­ский и сказочный мир Г. Моро. Образы-символы в картине «Саломея, танцующая перед Иродом». Мир фантасмагорий и таинственных видений в творчестве О. Редона. «Музыкальная живопись» М. Чюрлениса (обобщение ранее изученного). Символические пред­ставления о строении Вселенной, таинство мирозда­ния в картине «Rex».

Символизм в творчестве М. А. Врубеля. Особеннос­ти художественной манеры живописца. Мифологиче­ские и сказочные персонажи художника («Царевна- Лебедь», «Муза», «Пан», «Шестикрылый Серафим», «Пророк», «Богатырь», «Снегурочка» — по выбору). Язык символов и метафор в картинах «Демон сидя­щий» и «Сирень». Черты символизма в портретном творчестве М. Врубеля («Портрет С. И. Мамонтова»).



7.Триумф модернизма. 1час

От символизма к модернизму. Создание новых ху­дожественных форм и образов, выработка единого ин­тернационального стиля в искусстве. Общность и раз­личие эстетики символизма и модернизма. Модерн — «последняя фаза искусства прошлого века».

Стремление выразить красоту окружающей приро­ды с помощью декоративной и динамичной линии. Орнаментальность стиля модерн. Э. Гимар как пред­ставитель флорального модернизма. «Стиль метро» в архитектуре парижского метрополитена. Интерес ху­дожников к экзотике Востока и традициям японского искусства.

Синтез искусств как основная идея эстетики мо­дернизма. Ее практическое воплощение в творчестве Анри ван де Велде. Функциональность, ориентиро­ванность на использование и применение в быту — характерная примета стиля модерн.




8. Мастера русского авангарда. 2 часа

Абстракционизм В. Кандинского (импрессии, импровизации и композиции). Синтез фантастическо­го и реального, интуитивного и рационального. Бес­предметный мир художника: отсутствие сюжета, контраст крупных и малых форм, «музыкальность», экспрессия цвета, ритмов и линий.

Супрематизм К. Малевича. Экспериментальные поиски художника в области абстрактных форм. Чер­ный квадрат — ключевой образ супрематической жи­вописи. («Супрематизм», «Девушки в поле», «Ко­сарь», «Крестьянка» — по выбору).


9. Архитектура: от модерна до конструктивизма. 1 час

Идеи и принципы архитектуры начала XX в. Идеи рационализма и конструктивизма и их вопло­щение в произведениях зодчества. Интернациональ­ный характер функциональной архитектуры. Ис­пользование новых материалов и новых технологий. Модерн в архитектуре как новая качественная сту­пень в ее развитии. Роль декоративного оформления фасадов и интерьеров зданий (витражи, панно, скульптура, кованое гнутое железо, узорная керами­ческая плитка, ткани). Органическое единство архи­тектуры с окружающей средой.

Мастера и шедевры зарубежной архитектуры. «Каталонский модернизм» А. Гауди (от средневеко­вой готики к модернизму). Роль символов и аллего­рий в творчестве архитектора. Дом Висенса и мотивы арабских сказок. Дом Батло как художественная ме­тафора мира живой природы. Дом Мила, своеобразие внешнего и внутреннего облика сооружения. Идея синтеза искусств в оформлении парка Гюэль. Язык аллегорий в архитектурном убранстве собора Саграда Фамилия (по выбору с обобщением ранее изученного).

В. Орта — «совершенный зодчий» искусства мо­дерн. Природные орнаменты в архитектурном облике дома Тасселя.

От усложненных форм и декоративных украшений модерна к функционально оправданным и четким конструкциям. Небоскребы Л. Салливена — подлин­ный переворот в искусстве архитектуры. Идея орга­нической архитектуры Ф. Л. Райта, ее всемирное признание и практическое воплощение. Вилла Э. Ка­уфмана «Над водопадом» как подлинный шедевр ар­хитектуры. Творчество В. Гропиуса — зримый сим­вол индустриальной эпохи. Баухауз — главное творе­ние зодчего (обобщение ранее изученного).

Конструктивизм Ле Корбюзье, создателя «всемир­ного стиля» архитектуры XX столетия. Поиск прос­тых форм и правильной системы пропорций. Художе­ственные принципы Корбюзье («Путь к архитекту­ре»). Вилла «Савой» в Пуасси, изысканное совершен­ство форм и четкость пропорций. Разработка теории жилища для человека («машины для жилья»). Жи­лой дом в Марселе как своеобразная модель идеально­го жилища для человека. Заслуги Корбюзье в области градостроения (обобщение ранее изученного).


10 . Русский театр XX в. 2 часа

Следование реалистическим традициям русского театра XIX в., поиски новых сценических решений.

К. С. Станиславский и В. И. Немирович-Данченко как основоположники театрального искусства. Жиз­ненный и творческий путь великих реформаторов те­атральной сцены. Понятие о «системе Станиславско­го» («Моя жизнь в искусстве»). Новые принципы сце­ничности. Законы сотрудничества актера и режиссера в процессе создания драматического спектакля. Луч­шие театральные постановки и роли Станиславского на сцене Московского художественного театра (по вы­бору с обобщением ранее изученного).

11. Становление и расцвет зарубежного кинематографа. 2 часа

Рождение и первые шаги кинематографа. Откры­тие братьев Л. и О. Люмьер. Творчество Ж. Мельеса — новый шаг в истории киноискусства. Производство фильмов с короткими бытовыми сценами. Эффекты «стоп-кадра» и двойной экспозиции — главные от­крытия Мельеса. Использование различных объекти­вов, деформирующих линз, фотомонтажа. Первые по­пытки создания звукового кино и цветного изображе­ния. Экранизации литературных произведений — ос­нова репертуара Мельеса. «Путешествие на Луну» — фантастическая феерия и своеобразная пародия на те­атральные зрелища.

Первые шаги отечественного кино. Докумен­тальная хроника, фильмы-репортажи. Игровое кино А. О. Дранкова («Понизовая вольница»). Немые экра­низации произведений русской классики. Картины А. А. Ханжонкова, Я. А. Протазанова, Д. Вертова, Л. В. Кулешова, В. И. Пудовкина (по выбору).

Картина С. М. Эйзенштейна «Броненосец «По­темкин» — выдающееся открытие отечественного кинематографа. Обобщенный трагический образ по­давленной революции, неистребимая вера в победу. Искусство монтажа как одно из достижений С. Эй­зенштейна (обобщение ранее изученного).


12. Русская музыка XX столетия. 2 часа

Традиции романтизма и символизм в творчестве А. Н. Скрябина. Темы-символы в «Поэме экстаза», фортепианных прелюдиях и сонатах. Глубина про­никновения в мир человеческих чувств и эмоций. Симфоническая поэма «Прометей» («Поэма огня» — обобщение ранее изученного).

Музыкальное творчество С. В. Рахманинова. Ор­ганичное соединение русских и европейских тради­ций. Красота мелодий, их неповторимый образный строй. Создание стиля фортепианной музыки («Рап­содия на тему Паганини», «Вариации на тему Шопе­на», «Музыкальные моменты», концерты, сонаты, прелюдии — по выбору). Развитие традиций древне­русской колокольной музыки в поэме «Колокола». Духовная хоровая музыка («Литургия Иоанна Злато­уста» и «Всенощное бдение» — по выбору с обобщени­ем ранее изученного).

Многообразие творческого наследия И. Ф. Стра­винского. Русская тематика в балетной музыке («Жар- птица», «Петрушка» и «Весна священная» — по выбо­ру с обобщением ранее изученного). Самобытность твор­ческого поиска, богатство и красота мелодических ре­шений. Смелые эксперименты и поиски новых форм («Свадебка», «История солдата» — по выбору). Нова­торский характер оперного искусства («Царь Эдип» и «Похождения повесы» — по выбору). Духовная темати­ка в творчестве Стравинского («Симфония псалмов»).

13.Зарубежная музыка XX в. 2 часа

Музыкальный мир XX в. Стили и направления. Развитие классико-романтической направленности в музыке. Новые принципы организации музыки: ато­нальность и додекафония.

Трагические конфликты, социальные противоре­чия эпохи и их эмоциональное выражение в музыке экспрессионизма. Творчество Г. Малера. Симфо­ния-кантата «Песнь о земле» как музыкальное отра­жение глубокой безысходности и печального проща­ния с жизнью. Безграничная любовь ко всему живому на земле. Творчество А. Шенберга. Атмосфера душев­ной подавленности, трагического мироощущения че­ловека. Сочетание вокального речитатива и драмати­ческой декламации (речевое пение) в вокальном цик­ле «Лунный Пьеро» (по выбору).

14 . Стили и направления зарубежного изобразительного искусства. 1 час

Разнообразие художественных направлений изо­бразительного искусства. Программность искусства XX в. (манифесты и декларации художников).

Мастера зарубежной живописи.

Фовизм А. Матисса. «Чистота художественных средств» как исходная позиция фовизма. Особеннос­ти живописной манеры, задачи творчества (эссе «За­метки художника»). Противопоставление живитель­ных сил природы машинной цивилизации. Мир как образец гармонии и счастливого бытия человека. «Солнечные полотна» в жанре портрета, интерьера, натюрморта и пейзажа. «Роскошь, покой и нега», «Радость жизни», «Пастораль», «Красные рыбки», «Мастерская художника» (по выбору).










6. Тематическое планирование.

п/п

Раздел программы

Количество часов по разделу

Количество часов по программе

Количество часов по рабочей программе


1

Художественная культура 17-18 веков

24

24

12


2

Художественная культура 19 века.

20

20

5


3

Художественная культура 20 века.

24

24

17



Итого

68

68

34



Программа по мировой художественной культуре рассчитана на 68 часов, а рабочая – на 34 часа, так как в учебном плане МБОУ УБСОШ на изучение данного предмета отводится 1 час в неделю.








7. Учебно – методическое и материально-техническое обеспечение образовательного процесса.

Наименование учебного оборудования

Отдельные замечания

Книгопечатная продукция

1

Данилова Г.И. Мировая художественная культура. От истоков до 17 века. Учебник для 11 класса общеобразовательных учреждений гуманитарного профиля. М., Дрофа, 2009.

Энциклопедия для детей. «Аванта +» Искусство, 1999.


Для учащихся

2

Данилова Г.И. Мировая художественная культура. 10, 11 классы. Тематическое и поурочное планирование. М., Дрофа, 2004.

Программа для общеобразовательных учреждений по мировой художественной культуре для 5-11 классов. /сост. Г.И. Данилова. - 5-е изд, стереотипное. - Москва, «Дрофа», 2009.


Для учителя

3

  1. «Хрестоматия музыкального материала»


Для учащихся и учителя

Печатные пособия

1

Дидактические карточки





Экранно-звуковые пособия (могут быть и в цифровой форме)

1

CD-диск


2

Аудиозаписи


3



Технические средства обучения (средства ИКТ)

1

Компьютер


2

Ноутбук


Цифровые образовательные ресурсы

1

Интернет – ресурсы;


2

Медиатека;





Учебно-практическое и учебно-лабораторное оборудование

1



Натуральные объекты

1



Демонстрационные пособия

1

Портреты художников


2














7. Календарно – тематическое планирование

В – вводный урок

ИНМ – изучение нового материала

П – практикум

И – исследование

ПР – проект

КУ – комбинированный урок

УОСЗ – урок обобщения и систематизации знаний


п/п

Дата

Тема урока

Тип урока

Элементы содержания

Требования к уровню подготовки учащихся

Вид контроля, измерители

ИКТ - оборудование



1


Введение. Стилевое многообразие искусства

В

Стили в искусстве XVIII- XX в

Иметь представление о взаимопроникновении стилей и видов искусства.

Устный опрос



2


Искусство маньеризма

ИНМ

Связь маньеризма с эпохой Возрождения и барокко

Рассказывать о стилевом своеобразии культуры маньеризма, её истоках. Называть представителей стиля.

Индивидуальные задания

Презентация


3


Архитектура барокко

ИНМ

Основные стилистические признаки. Шедевры эпохи. Выдающиеся мастера.

Знать главные особенности архитектуры барокко. Иметь представление об архитектурных ансамблях Рима, о творчестве Лоренцо Бернини, архитектуре Петербурга и его окрестностей.

Устный опрос

Презентация


4


Изобразительное искусство и музыкальная культура барокко

КУ

Основные стилистические признаки. Шедевры эпохи. Выдающиеся мастера.

Сравнивать стилевое своеобразие маньеризма и барокко. Рассказывать о живописи барокко и о творчестве Рубенса. Знать характерные черты музыкальной культуры барокко, ее отличие от музыки эпохи возрождения. Называть композиторов и их произведения.

Письменный опрос

Энциклопедия классической музыки - ЗАО «Новый диск»


5


Реалистическая живопись Голландии

КУ

Своеобразие живописи голландских мастеров. Основные темы творчества

Иметь представление о творчестве Рембрандта. Знать в чем значение творчества Рембрандта в истории мировой культуры. Приводить примеры других авторов голландской школы.

Индивидуальные задания

Презентация


6


Изобразительное искусство рококо

КУ

Основные стилистические признаки. Шедевры эпохи. Выдающиеся мастера.

Иметь представление об эстетике рококо. Называть исторические предпосылки возникновения стиля.

Устный опрос

Презентация


7


Русский портрет XVIII в.

ПР

Русский портрет как уникальное явление. Шедевры русского портретного искусства.

Рассказывать о своеобразии русского портретного искусства. Называть мастеров русской живописи, приводить примеры их произведений.

Устный опрос

Шедевры русской живописи – «Кирилл и Мефодий»


8


Классицизм в архитектуре

ПР

Основные стилистические признаки. Шедевры эпохи. Выдающиеся мастера.

Иметь представление об архитектуре и интерьере Версаля, об архитектурных ансамблях Парижа, Вены.

Письменный опрос

Презентация


9


Шедевры классицизма архитектуры в России

ПР

Основные стилистические признаки. Шедевры эпохи. Выдающиеся мастера.

Иметь представление о шедеврах русского классицизма, характеризовать архитектурный ансамбль Петербурга как цельное произведение.

Устный опрос

Презентация


10


Изобразительное искусство и музыка классицизма

ИНМ

Основные стилистические признаки. Шедевры эпохи. Выдающиеся мастера.

Иметь представление о основоположниках русской музыкальной классики, о мастерах живописного портрета и о мастерах скульптурного портрета.

Индивидуальные задания

Энциклопедия классической музыки - ЗАО «Новый диск»


11


Композиторы Венской классической школы

ИНМ

Шедевры мастеров, их вклад в мировую музыкальную культуру

Рассказывать о творчестве Й. Гайдна, В. А. Моцарта и Л. Ванн Бетховена и их вкладе в мировую музыкальную культуру

Устный опрос

Энциклопедия классической музыки - ЗАО «Новый диск»


12


Театральное искусство XVII-XVIII в.

ИНМ

Особенности русского театрального искусства. Первые русские актеры.

Рассказывать о рождении русской национальной оперы и театра.

Устный опрос

Флеш фильм


13-14


Феникс романтизма

ИНМ

Основные стилистические признаки. Шедевры эпохи. Выдающиеся мастера.

Знать главные эстетические принципы романтизма, характерные черты западноевропейской музыки романтизма

Иметь представление о живописи романтизма, представление о романтизме в западноевропейской музыке.

Индивидуальные задания

Презентация

15


Реализм - художественный стиль эпохи.

КУ

Основные стилистические признаки. Шедевры эпохи. Выдающиеся мастера.

Иметь представление о реализме и эволюции понятия реализма, о эстетике реализма и натурализма, о реалистической живописи И.Е. Репина и В.И. Сурикова. Знать исторические предпосылки возникновения реализма в искусстве второй половины XIX века.

Письменный опрос

Шедевры русской живописи – «Кирилл и Мефодий»

16


Многообразие стилей зарубежной музыки XIX

КУ

Шедевры мастеров, их вклад в мировую музыкальную культуру

Характеризовать различные стили зарубежной музыки, сравнивать их между собой.

Устный опрос

Энциклопедия классической музыки - ЗАО «Новый диск»

17


Русская музыкальная культура XIX

КУ

Шедевры мастеров, их вклад в мировую музыкальную культуру

Знать черты композиторского мастерства М.И. Глинки, композиторов «Могучей кучки», общность сюжетов и идей, выраженных в музыке, литературе и живописи второй половины XIX века

Индивидуальные задания

Энциклопедия классической музыки - ЗАО «Новый диск»

18


«Живописцы счастья» (импрессионизм)



ПР

Основные стилистические признаки. Шедевры эпохи. Выдающиеся мастера.

Иметь представление о художественных исканиях импрессионистов, о пейзажах впечатления, о повседневной жизни человека

Тест

Энциклопедия по искусству России - ИДДК

19


Искусство символизма

ИМН

Основные стилистические признаки. Шедевры эпохи. Выдающиеся мастера.

Знать художественные принципы символизма,

Иметь представление о творчестве М.А. Врубеля, о музыкальном мире А.Н. Скрябина

Индивидуальные задания

Презентация

20


Триумф модернизма

КУ

Основные стилистические признаки. Шедевры эпохи. Выдающиеся мастера.

Знать характерные особенности стиля, основные идеи, разновидности модерна. Иметь представление о архитектурных шедеврах А. Гауди, Ф.О. Шехтеля


Презентация

21


Русское изобразительное искусство XX в

КУ

Мастера советского авангарда. Соц. Реализм. Искусство во время ВОВ

Характеризовать новаторство мастеров начала века: Кандинского, Малевича, Филонова. Выделять основные темы искусства советского периода


Шедевры русской живописи – «Кирилл и Мефодий»

22


Архитектура: от модерна до конструктивизма

КУ

Пути развития архитектуры. Традиции и новаторство

Иметь представление о рационализме, конструктивизме, функционализме.

Знать новые идеи архитектуры.

Индивидуальные задания

Презентация

23


Театральная культура XX в.

КУ

Стили и жанры театрального искусства

Иметь представление о режиссерском театре К.С. Станиславского и В.И. Нимировича- Данченко, о «эпическом театре» Б. Брехта.


Флеш фильм

24-25


Шедевры мирового кино

ПР

История развития мирового и отечественного кино. Знаменитые режиссеры, сценаристы и актеры.

Иметь представление о мастерах немого кино. Называть представителей современного кино. Давать стилевую характеристику фильмам.

Индивидуальные задания

Видео фрагменты

26 - 27


Русская музыка XX столетия






ПР

Вклад выдающихся композиторов в мировую музыкальную культуру

Иметь представление о музыкальном мире С.С. Прокофьева, о творчестве Д. Д. Шостаковича, о музыкальном авангарде А. Г. Шнитке.

Устный опрос

Аудио фрагменты

28 - 30


Зарубежная музыка XX в

ПР

Вклад выдающихся композиторов в мировую музыкальную культуру

Называть стили зарубежной музыки, называть представителей стилей.

Устный опрос

Аудио фрагменты

31 - 32


Стили и направления зарубежного изобразительного искусства XX в.

КУ

Особенности развития изобразительного искусства во вп. XX в. дальнейшие перспективы

Характеризовать стили зарубежного искусства, сравнивать их между собой. Называть представителей изобразительного искусства.

Письменный опрос

Презентация

33


Перспективы развития МХК

УОСЗ

Тенденции развития МХК. Новые средства выразительности

Иметь представление о художественной культуре конца XX-XXI века

Устный опрос

Электронная схема

34


Повторительно-обобщающий урок.

УОСЗ

Обобщение материала за курс МХК

Рассказывать о развитии МХК, культурном наследии.

Устный опрос

















8. Система оценки учебного предмета.


«Отлично» (5)

Оценка «пять» означает, что учащийся обнаруживает предусмотренные программой правильные, полные, осознанные оперативные знания и умения, отвечающие «Требованиям к знаниям и умениям учащихся», в измененной или новой ситуации самостоятельно (или при незначительной помощи учителя) применяет полученные знания и умения, на их основе обобщает, оценивает явления общественной жизни; уверенно использует разнообразные источники знаний об обществе. Допустимы одна-две несущественные ошибки, которые учащийся исправляет самостоятельно.

«Хорошо» (4)

Оценка «четыре» ставится, если ответ в основном удовлетворяет названным выше требованиям, однако используется некоторая помощь учителя в ходе применения знаний и умений в новой ситуации, а также при привлечении источников знаний. Допустимы две-три несущественные ошибки.


«Удовлетворительно»(3)

Оценка «три» ставится в том случае, когда учащийся обнаруживает знания в основном на репродуктивном уровне, в ответе проявляется недостаточно глубокое понимание материала курса, допускаются ошибки в изложении основных понятий (законов, идей); в измененной ситуации знания и умения применяются с помощью учителя

«Неудовлетворительно» (2)

Оценка «два»  ставится, если ученик демонстрирует недостаточное, поверхностное знание материала, нарушает последовательность изложения, не может сформулировать выводы. Иллюстративный материал в ответе практически не представлен, нет самостоятельности в оценке фактов, недостаточно сформированы навыки устной речи, имеются отклонения от литературных норм, содержание ответа не соответствует материалу, изученному на уроке.


«СОГЛАСОВАНО» «СОГЛАСОВАНО»

Протокол заседания МО Заместитель директора по УР

От 27 .08.2015 г. № 1 __________/Петренко Н.В./

Руководитель МО

_______/Разуваева И.Ю./ «____» ________2015 г.







Подайте заявку сейчас на любой интересующий Вас курс переподготовки, чтобы получить диплом со скидкой 50% уже осенью 2017 года.


Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Автор
Дата добавления 24.01.2016
Раздел ИЗО, МХК
Подраздел Рабочие программы
Просмотров332
Номер материала ДВ-374221
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх