Инфоурок Музыка Рабочие программыПланирование рабочая программа "Ложкари"

Планирование рабочая программа "Ложкари"

Скачать материал


I Пояснительная записка

1.Основные характеристики программы:

 

1.1 Дополнительная общеразвивающая программа «Ансамбль ложкарей» художественно-эстетической направленности ориентирована на возрождение и сохранение народных традиций, основанных на изучении лучших художественно-ценных произведений народного музыкального творчества России.

Реализация  программы предполагает следующее:

 

- изучение музыкального инструментария на песенно-танцевальной    музыке;

- преемственность в изложении образовательного материала;

 

- более глубокое изучение не только музыкального инструментария, но теории и истории народной художественной культуры и творчества;

- способность к самостоятельной поисково-исследовательской работе в данном направлении;

- развитие мотивации в приобретении профессиональных знаний, умений, навыков;

- ориентация на музыкальное воспитание детей на основе русской народной культуры, стимулирование их к творческой активности в процессе индивидуального и коллективного музицирования на народных инструментах.  Доступность народных инструментов, привлекательность и легкость игры на них в ансамбле приносит детям радость, создает предпосылки для дальнейших занятий музыкой, формирует интерес к познанию мира музыки. Самобытные  ложки, звонкие коробочки, трескучие рубели, эффектные трещотки, экзотические дрова и другие музыкальные инструменты усовершенствованы, доступны для детей. Наиболее доступными из них являются ложки, поэтому они более популярны и востребованы.

Новизна программы заключается:

 

в комплексном изучении теории в соединении с практикой, включающей музыкально-ритмические игры, как наиболее необходимый для детей вид деятельности, положительно влияющий на усвоение программного материала;

в максимальном проявлении у обучающихся самостоятельности, творческой инициативы и импровизации, что способствует свободно музицировать на музыкальном инструменте. Последовательное применение методик музыкального воспитания обучающихся позволяют найти новые, более эффективные формы музыкальных занятий, активизируют творческую и познавательную деятельность, делая ее необходимым компонентом в становлении личности.

  1.2 Актуальность программы

Проблема построения модели образовательного процесса на основе многовековых традиций русского народа, его богатейшего культурного наследия, в частности народной инструментальной музыки, является в настоящее время особенно актуальной.

К сожалению, на сегодняшний день сложилась такая ситуация, что музыкальное искусство под влиянием активного вторжения рыночных механизмов встало на путь примитивизации и коммерциализации. Ребенок начинает принимать за музыку произведения исполнителей, чьё «искусство» ограничивается незамысловатыми мелодиями, избитыми ритмами. Его уже в раннем возрасте программируют на одностороннее, упрощенное миросозерцание.

Во избежание этой ситуации на базе школы-интернат №21 общего среднего образования организован ансамбль  «Танхойские ложкари».

Актуальность организации ансамбля  заключается в следующем:

 - занятия детей в ансамбле способствуют музыкальному воспитанию детей с опорой на традиции народной музыки и исполнительство на народных инструментах.

- ребенок осознает себя неотъемлемой частью своего общества, своей культуры, так как характерные звуки, тембры, орнаменты, мелодии «пронизывают его насквозь».

- доступность народных инструментов, привлекательность и легкость игры в ансамбле на ложках приносит детям радость, создает предпосылки для дальнейших занятий музыкой, формирует интерес к познанию мира музыки в разных его проявлениях;

- участие детей в ансамбле побуждает их создавать ритмические и инструментальные импровизации, танцевальные композици, игровые миниатюры,  инсценировки, ребенок развивает чувство ритма, мелкую моторику, координацию движений, внимание и память.

1.3 Отличительные особенности программы.

1.Интеграция деятельности.

Идея интеграции, заложенная в образовательную программу, основана на синкретизме и целостности народного искусства, с учетом особенностей, принципов и закономерностей всех видов народного творчества:

-        народное искусство искусство традиции, его содержание – содержание коллективное;

-        внутренняя, глубинная связь между разными видами народного искусства;

-        устойчивость тем и образов;

 

-        принципы повтора, вариации, импровизации;

        -        универсальность языка;

-        всечеловечность духовных ценностей;

-        целостное восприятие мира;

-        народное искусство – есть система творческого мышления.

 2. Специфика деятельности.

Специфика деятельности в ансамбле ложкарей, ее нацеленность на приобщение детей к музыкальному искусству, народному творчеству, народной культуре помогает:

-        повысить роль самобытного народного инструмента ложки в системе

 

детских  коллективов;

 

-        систематизировать методы обучения игры на ложках в ансамбле

 

ложкарей;

 

-        определить пути формирования устойчивой мотивации детей и подростков к занятиям в  ансамбле.

Активному      восприятию      содержания      программного      материала способствует создание образовательной среды, в которой ребенок может создавать игровые ситуации, приобрести собственный опыт поисково-исследовательской деятельности, театрализации.

Программа разработана на основе принципов народной педагогики, а также современных теорий и технологий в области педагогики и народного искусства с учетом возрастных и психологических особенностей детей. Она направлена на духовное развитие личности ребенка в процессе освоения народного искусства и культуры.

Благодаря    этому    создается    взаимосвязь    поколений,    воспитывается патриотизм, коллективизм, сплоченность, доверие, гостеприимство, доброта и взаимопомощь, родственное чувство к окружающим людям и природе, и на этой основе формируется творческая личность, ее духовно-нравственная основа. Народное искусство есть само творчество, предполагающее естественное развитие                  ребенка    на     всех    этапах    обучения     и    являющееся    основой профессиональной ориентации детей и подростков.

Отличительной особенностью данной программы также является то, что основу в практическом овладении инструментами составляет игра на ложках, с постепенным введением в ансамбль шумовых, ударных музыкальных инструментов:

1 год обучения ложки;

 

2 год обучения: ложки + ударные музыкальные инструменты;

 

3 год обучения: ложки + ударные музыкальные инструменты (повышенной    сложности);

4 год обучения: ложки + ударные музыкальные инструменты (повышенной    сложности) + простые народные духовые инструменты.

1.4 Педагогическая целесообразность программы

 

Освоение народного искусства основано на эстетическом восприятии. Предлагаемый в программе объем знаний предполагает сочетание эстетического восприятия с развитием «хорошей памяти» в процессе развернутого ряда мыслительной и художественно-творческой деятельности.

Эстетическое    восприятие   является    источником    развития   творческой деятельности и самовыражения. Восприятие действий, слова, звука - формирует мотивы действия. В качестве мотивов могут выступать потребности, мысли, желания (научиться музицировать на понравившемся музыкальном инструменте, надеть красивый сценический костюм, ритмично под музыку двигаться и т.). Результаты                         мотивационно-целевой        деятельности        приносят        чувство удовлетворения и самосовершенствования как личности («я могу», «я умею»).

Эстетическое     воспитание     влияет     на     формирование     устойчивого, концентрированного внимания («я делаю», «я слушаю», «участвую в интересной для меня деятельности»). Восприятие цвета, музыки, слова, движения, игры и т.д. является основой создания образов во всех видах творческой деятельности.

В ходе занятий у обучающихся:

 

-        развивается словесно-логическая, образная и эмоциональная память;

 

-        используются мыслительные операции: анализ, синтез, сравнение, обобщение - направленные на решение познавательных задач;

-        создаются условия для формирования, сопереживания, со-участия, со-действия, создания ситуации успеха, радости открытия;

-        реализуются обучающие принципы: индивидуальности, доступности,

 

преемственности, результативности с опорой на эстетическое восприятие

 

предмета изучения;

 

-        предусматриваются методы обучения: игровая коммуникация, создание проблемных      ситуаций,      импровизация,      объяснительно-иллюстративный, поисково-исследовательский. И, наконец, применение знаний и умений одного вида деятельности в других, ориентированных на развитие интеллектуальных способностей ребенка.

Таким образом, народное творчество становится не только средством эстетического, нравственного и трудового воспитания, но и средством формирования интеллектуальной творческой личности. Психофизиологические особенности детей младшего, среднего школьного возраста и подростков учитывались при отборе содержания, методов и форм обучения.

1.5 Цель программы - создание условий для приобщения детей к истокам русской культуры и духовным традициям посредством обучения игры на ложках и ударных инструментах, что помогает развитию музыкальной памяти, чувства ритма, тембрового восприятия, выработке исполнительских навыков, привитию любви к коллективному музицированию, стимулирует творческую инициативу ребенка в деятельности.

1.6. Задачи дополнительной общеразвивающей  программы

Основные задачи – формировать интерес у детей к музыкальной деятельности через музицирование на ложках; расширять музыкальный кругозор детей; воспитывать интерес и любовь к музицированию на музыкальных инструментах.

Творческие задачи – приобщать детей к сотворческой деятельности; способствовать тому, чтобы дети стремились создавать ритмические и инструментальные импровизации, танцевальные композиции, несложные игровые миниатюры,  инсценировки.

Образовательные задачи формировать музыкальные способности: чувство ритма, звуковысотный,  динамический и тембровый слух, музыкальную память и чувство формы; развивать творческую активность, художественный вкус; развивать координацию движений и быстроту реакции, тонкую моторику рук.

Воспитательные задачи - формировать личностные качества (целеустремленность, ответственность, дисциплинированность); развивать коммуникативные навыки; создавать благоприятный психологический климат, способствующий сплочению детского коллектива в процессе музицирования.

1.7 Возраст учащихся, которым адресована программа от 8 до 15 лет. Группы формируются по возрастному принципу.

1.8 Формы занятий:

Основные формы обучения: коллективные (20-22 человек - сводные репетиции), групповые (10-12 человек). Как показывает практика, занятия малыми группами очень важны – качество исполнения музыкальных произведений резко возрастает, так как главным критерием этих занятий является дифференцированный подход в обучении, который позволяет развивать:

а) дифференцированное слышание (концентрация слухового внимания, различение звучаний, сравнение звучаний);

б) практические навыки и умения (ладовысотный слух, чувство ритма, приемы звукоизвлечения на ложках и ударных  инструментах);

в) музыкальный вкус на основе ансамблевых впечатлений, способствующих формированию оценочных отношений к исполняемому репертуару.

2. Объём программы:

2.1.Общее количество часов на весь период обучения по программе составляет 297 часа.

2.2.Срок реализации программы – 4 года: ежегодно в течение 9 месяцев, ежемесячно по 4 недели (34 учебных недели).

2.3.Режим занятий:

Занятия целесообразно проводить:

          1й год обучения 4 часа в неделю, из них 2 часа сводная репетиция 136

часа в год;

 

2 год обучения 6 часов, из которых 2 часа в неделю сводная репетиция 204 часов в год; 1 час в неделю отводится на изучение ударных музыкальных инструментов.

3 год обучения 6 часов в неделю, из которых 2 часа сводная репетиция  - 204 часов в год.

4 год обучения – 6 часов в неделю, из которых 2 часа - сводная репетиция 204 часов в год.

Сводные репетиции активизируют сплочение коллектива, поднимают творческую дисциплину, интенсифицируют воспитательный процесс.

3. Планируемые результаты

3.1 Планируемые результаты:

Этапы реализации программы:

 

Основной задачей на первом этапе обучения является формирование метроритмического чувства (чувство темпа, метра, ритма). Элементарное музыкальное воспитание, по системе австрийского педагога и композитора Карла

Орфа, в своей основе строится именно на ритме активном участии детей в

 

музицировании, импровизациях на ударных «ритмических» инструментах.

 

На первом году обучения дети осваивают приемы игры на 2-х ложках.

 

Обучающиеся довольно быстро запоминают ритмические задания, когда в обучении присутствует элемент игры. Естественно, что ритмическая игра может занимать 10 15 минут, но на следующих занятиях эти игры и новые, связанные с ритмическими заданиями повторяются. При помощи таких простых игровых приемов педагог постепенно подводит обучающихся к более сложным ритмическим заданиям.

На втором году обучения осваиваются приемы игры на 3 ложках и игра на доступных ударных музыкальных инструментах: коробочке, трещотке, рубели, вертушке, гребне, ладошках. Данный этап работы предусматривает дальнейшее совершенствование техники игры на 2 ложках, с постепенным усложнением ритмических рисунков, с элементами полиритмии. Со 2-го года детям дается небольшой теоретический материал об истории происхождения народных инструментов.

На третьем году обучения дети изучают приемы игры на 4 и более ложках и ударных музыкальных инструментах: бубне, косе, рогаче, пастушьем барабане (барабанке), биче лопушке), рыкалке. Дальнейшее совершенствование техники исполнительства на 2 и 3 ложках.

Четвёртый год является завершающим, обобщающим весь период обучения. На четвертом году обучения дети дополнительно изучают простые духовые народные инструменты: глиняные и деревянные свистульки. В этот итоговый год воспитанники должны показать свои знания о происхождении и классификации народных инструментов, умения и навыки игры на ложках, ударных и простых духовых инструментах в ансамблевом исполнении двух номеров. Один на ложках, другой на разнообразных музыкальных инструментах. Творческий показ может предусматривать: концертный вариант или участие ансамбля в народном представлении, где каждый обучающийся может играть на любом из освоенных инструментов, при этом выполнять не сложные танцевальные движения.

Для достижения поставленных задач необходимо, прежде всего, знать индивидуальные особенности обучающихся: музыкальность, восприимчивость, музыкальную память, чувство ритма, возможность его слуховых представлений, чтобы опираться на уже имеющиеся умения и навыки, а с другой стороны способствовать их дальнейшему развитию и активизации                внутренних ритмических  возможностей. Эти   задачи     можно решить   только при систематической, планомерной учебно-творческой работе.

3.2 Способы и формы проверки результатов

В ходе реализации программы проводятся мониторинговые исследования обучаемости воспитанников, а также промежуточная и итоговая аттестации обучающихся конце каждого полугодия в форме открытого занятия, контрольного прослушивания, отчетного концертного выступления, участия в концертах, посвященных праздничным датам).

Для расширения музыкального кругозора обучающихся - на протяжении всех лет обучения следует уделять внимание воспитанию культуры восприятия музыки: посещать  концерты    русских народных  инструментов, хоров, народных коллективов,     просмотр     конкурсов,     смотров.            Обязательно принимать непосредственное участие во всех проводимых детских конкурсах, смотрах, фестивалях народного искусства. Все это поможет развить художественный вкус, побудить слушательский интерес и мотивацию на концертах показать свое умение зажигательной игрой на ложках, так как от слаженности и отточенности движений, от исполнения с юмором и огоньком зависит творческая судьба ансамбля.

                             II Содержание программы

Учебно-тематический план 1 год обучения

 

п/п

Наименование темы

Количество часов

Всего

Теорет

Практ

1

Введение

2

2

 

2

Примитивные музыкальные инструменты

4

2

2

3

Ритм основа игры на ложках

20

 

 

3.1

Ритмические упражнения

 

2

8

3.2

Музыкально-ритмические игры организующего характера, с элементами соревнования

 

2

8

4

Основные приемы и способы игры на 2 ложках

34

 

 

4.1

Посадка и постановка рук, ног при игре на 2-х ложках

 

2

 

4.2

Основные способы и приемы игры на 2 ложках

 

8

20

5

Освоение техники игры на 2 ложках

32

 

 

5.1

Основные позиции рук при игре на 2-х ложках

 

2

 

5.2

Упражнения на освоение техники исполнения приемов игры на 2 ложках с усложнением ритмической структуры

 

4

12

5.3

Упражнения для координации движений при игре на ложках

 

4

10

6

Построение музыкально-инструментальной композиции на 2 ложках

38

 

 

6.1

Знакомство с музыкальным произведением

 

2

 

6.2

Игровые ритмические блоки

 

2

8

6.3

Последовательность движений

 

2

10

6.4

Ансамблевое исполнение

 

2

10

7

Подготовка к выступлению

10

 

10

8

Концертное выступление

2

 

2

 

Всего

136

36

100


Содержание программы

 

1 год обучения

 

Цель формирование метроритмического чувства (чувство темпа, метра, ритма) и обучение основным приемам игры на 2-х ложках

Задачи:

 

-        познакомить     обучающихся     с      примитивными     музыкальными инструментами в игровой форме;

-        воспитывать чувство ритма, через освоение различных ритмических рисунков, ритмослогов, ритмических игр и упражнений;

-        научить основным приемам и способам игры на 2-х ложках;

 

-        формировать навыки коллективной игры одновременно начинать и заканчивать игру, слушать себя и своих товарищей.

1. Введение

 

Происхождение    музыкальных    инструментов.    Мифы    и     легенды    о музыкальных   инструментах.   Исторические   корни     игры     на     самобытных музыкальных      инструментах.      Понятия     -      «музыкальный      инструмент», «народный     музыкальный     инструмент».     Классификация     музыкальных инструментов: звуковысотные, шумовые.

2. Примитивные музыкальные инструменты

 

Беседа с элементами творческой презентации примитивных музыкальных инструментов. Примитивные инструменты получившие называние в зависимости от звука, который они издавали: пищалка, фурчалка, жужжалка, погремушка. Природные материалы, служащие для извлечения звука. Мир народной культуры через слушание и непосредственное участие в самостоятельном сочинении сказок и небылиц на музыкальную тематику.

3. Ритм основа игры на ложках.

 

«В основе всех музыкальных упражнений, как ритмических, так и мелодических, лежат речевые упражнения» - Карл Орф.

Основные этапы воспитания чувства ритма:

 

 

- точный повтор ритмического рисунка;

- использование ритмослогов и рифмованных фраз;

 

- самостоятельное придумывание детьми           несложных ритмических

 

       рисунков;

 

- простое            ритмическое     сопровождение    исполняемых    педагогом              музыкальных произведений.

3.1. Ритмические упражнения.

 

Ритм и музыкальноитмическое воспитание через музыкальноитмические

 

игры и упражнения: потешки, поговорки, пословицы, считалки, дразнилки и т.д. Сильная и слабая доля, пульсация сильных и слабых долей, акцент. Методически эффективно соединять исполнение ритмического рисунка на ложках с произношением ритмических слогов: «та», «ти», «ти-ра», «та-та» и др. Это способствует закреплению в памяти приобретенных ритмических навыков, развивает речевой аппарат, улучшает координацию движения рук.

3.2. Музыкально-ритмические игры организующего характера, с элементами соревнования.

Музыкально-ритмические        игры        «Вопрос-ответ»,        «Ритмические импровизации», «Кузница», «Эхо» на развитие внимания, сосредоточенности, навыков импровизации.

Дети участвуют в сочинении сказок, небылиц на музыкальную тему. Педагог должен помогать детям творчески подходить к заданиям.

4. Основные приемы и способы игры на 2 ложках.

 

4.1. Посадка и постановка рук и ног при игре на 2 ложках. Посадка: сидя, стоя.

Постановка рук, ног: держать ложки так, чтобы рука была не зажата, а ложки свободно амортизировали, пальцы рук не оттопыривать и в суставах не прогибать.

Положение корпуса и головы: естественное без напряжения, спину держать ровно.

4.2. Основные способы и приемы игры на 2 ложках.


Освоение игровых способов и приемов является важным этапом в

 

достижении мастерства игры на ложках.

 

Первый способ ложки держат за черенки в правой и левой руке выпуклостями

 

наружу.

 

Второй способ ложки держат в ладонях.

 

Третий способ ложки держат в правой руке между пальцами выпуклостями вовнутрь.

Исполнение основных приемов игры на 2-х ложках третьим способом:

 

- базовое движение чередование ударов ложками в правой руке, а ладонь в левой и по ноге.

- глиссандо скользящее движение с ладони левой руки перед собой по ногам;

- прямое глиссандо – скользящее движение с ладони левой руки вниз на колено; - форшлаг движение ложками правой руки в воздухе, в виде «запятой», удар по внутренней стороне колена;

- тремоло чередование быстрых движений ложками в правой руке между большим и указательным пальцем в левой.

5. Освоение техники игры на ложках.

 

5.1. Основные позиции рук при игре на 2 ложках.

 

Три позиции рук: низкая исполнение базового движения, средняя – короткий и двойной форшлаги, высокая глиссандо, прямое глиссандо.

Все приемы и способы игры на 2 ложках следует закреплять на хорошо известном музыкальном материале: р.н.п. «Барыня», «Коробейники», «Ах, вы сени» и т.д.

5.2. Упражнения на освоение техники исполнения приемов игры на 2-х ложках с усложнением ритмической структуры.

Освоение и закрепление приемов игры лучше проводить на хорошо известном    музыкальном    материале, с постепенным усложнением ритмической структуры.


Исполнение игровой шуточной песни или речитативов сочетать с игрой на 2-х

 

ложках.

 

5.3. Упражнения для координации движений при игре на ложках.

 

Упражнения для координации движений при игре на 2 ложках развивают быстроту реакции, силу рук, укрепляют цепкость и мелкую моторику пальцев. Хорошая координация движений это важное качество, поскольку исполнение на ложках в большей степени носит зрелищный характер, поэтому свобода и легкость движения рук имеют важное значение.

6. Построение музыкально-инструментальной композиции на ложках. 6.1. Знакомство с музыкальным произведением.

Прослушивание произведения. Музыкальный анализ: характер, мелодическая линия, ритмическая структура, фразировка, темп, тембровая окраска, пульсация сильных и слабых долей, нюансировка и т.д.

6.2 Игровые ритмические блоки.

 

Разбор и отработка игровых ритмоформул под счет, а закрепление под музыкальное сопровождение. Движения доводить до нужного автоматизма, синхронно исполняя каждый ритмический рисунок. Уметь анализировать свою игру.

Необходимо помнить об особенностях педагогического показа: он должен быть «опережающим», т.е. на доли секунды опережать звучание музыки. Это позволяет                    своевременно переводить   зрительное восприятие движений    в двигательную реакцию, в результате мышечные ощущения детей точно совпадают с музыкой.

6.3 Последовательность движений.

 

Последовательность    движений    зависит    от    характера    музыкального произведения,    смены     темпа,    ритма,    фразировки.    Технически    сложные ритмические схемы отрабатываются отдельными группами или солистами в медленном темпе.


Параллельно с работой над техникой идет отработка манеры исполнения

 

зависимости от характера пьесы): определенная поза, направление взгляда,

 

движение рук и ног.

 

6.4 Ансамблевое исполнение.

 

Твердо выучить приемы и способы игры на ложках, играть в ансамбле слаженно, качественно исполнять последовательности    движений, слышать и слушать игру рядом сидящего. Осмысленно и эмоционально исполнять выученное произведение, без остановок уверенно сыграть до конца концертную пьесу, доведенную до автоматизма.

7. Подготовка к выступлению.

 

Показ    результатов    коллективного    музыкального    инструментального творчества, это музыкально-грамотное, технически совершенное, художественно-выразительное исполнение, которое во многом зависит от дисциплины участников ансамбля на сцене и за кулисами, умением «собираться». Сценический показ результат не только репетиционной работы, но и организационного, воспитательного порядка

8. Концертное выступление.

 

Концертное выступление это результат работы педагога и обучающихся. Итогом показа всех полученных умений и приобретенных навыков является исполнение музыкально-инструментальной композиции.

Ожидаемые результаты 1 года обучения

 

К концу 1 года обучающиеся должны овладеть рядом знаний, умений и навыков:

1. Овладеть основными приемами игры на 2 ложках разными способами. 2. Уметь          играть     в     ансамбле     слаженно,     качественно     исполняя

последовательность движений, самостоятельно исполнять всю пьесу сначала до конца.

3. Уметь анализировать своё исполнение музыкального произведения.

 

4. Приобрести     навыки     сценического     мастерства.     Осмысленно     и выразительно исполнять выученное музыкальное произведение.


Учебно-тематический план

 

2 год обучения

 

п/п

Разделы программы

Количество часов

Всего

Теорет

Практ.

1

Введение

2

2

 

2

Народные     музыкальные     инструменты, применяемые в праздниках и обрядах на Руси

4

2

2

3

Основные приемы игры на 3 ложках

26

 

 

3.1

Посадка и постановка рук, ног (сидя-стоя) при игре на 3ложках

 

2

4

3.2

Основные способы и приемы игры на 3-х ложках

 

10

10

4

Освоение техники игры на 3 ложках

30

 

 

4.1

Упражнения на освоение техники исполнения приемов игры на 3 ложках.

 

8

10

4.2

Упражнения для координации движений в ритмических оборотах.

 

2

10

5

Основные    приемы    игры    на    ударных музыкальных инструментах

36

 

 

5.1

Рубель

 

2

4

5.2

Коробочка

 

2

2

5.3

Курская трещотка (вертушка)

 

2

6

5.4

Гребень

 

2

2

5.5

Круговая трещотка

 

2

4

5.6

Пастуший барабан (барабанка)

 

2

6

6

Освоение     техники    игры    на    ударных музыкальных инструментах

36

 

 

6.1

Позиции рук, ног и корпуса

 

2

 

6.2

Упражнения на освоение техники игры на ударных музыкальных инструментах

 

4

8

6.3

Музыкально-ритмические упражнения

 

6

16

7

Построение музыкально-инструментальной композиции на ложках и ударных музыкальных инструментах

30

 

 

7.1

Знакомство с музыкальным произведением

 

2

 

7.2

Игровые ритмоформулы и последовательности движений

 

4

10

7.3

Ансамблевое исполнение

 

2

12

8

Создание инструментально-танцевальной композиции

30

 

 


8.1

Знакомство с  музыкальным материалом

 

2

 

8.2

Основные этапы разучивания движений

 

 

8

8.3

Сценические танцевальные движения

 

2

8

8.4

Исполнительское мастерство

 

2

8

9

Подготовка к выступлению

20

2

18

10

Концертное выступление

2

 

2

 

Всего

216

66

150

 

 

Содержание программы

 

2 год обучения.

 

Цель обучение основным приемам игры на 3 ложках, ударно-шумовых инструментах и развивать творческие способности обучающихся.

Задачи:

 

- знакомство              с       народными      музыкальными      инструментами, применяемыми в праздниках и обрядах на Руси;

- развитие музыкально-слуховых представлений, координация движений на 2-х и 3-х ложках;

- обучение основным приемам игры на 3 ложках;

 

- изучение ударно-шумовой группы инструментов: рубель, коробочка, курская трещотка, гребень, круговая трещотка (вертушка), пастуший барабан (барабанка);

1. Введение.

Народные музыкальные ударно-шумовые инструменты. Классификация. Историческая   справка   о создании   и    бытовании   ударных   музыкальных инструментов.

2. Народные музыкальные инструменты, применяемые в праздниках и обрядах на Руси.

Когда и на каких стадиях человеческого развития появились музыкальные инструменты.    Песни,     наигрыши,    танцы,     припевки-частушки    являлись непременными участниками народных гуляний, хороводов, обрядов, обычаев.


Музыкальный    инструментарий    русичей    в    празднично-досуговой    жизни.

 

Инструменты как отражение музыкальной психологии русского человека.

 

3. Основные приемы игры на 3-х ложках.

 

3.1. Посадка и постановка рук, ног (сидя-стоя) при игре на 3 ложках. Посадка: сидятоя.

Постановка рук: руки находятся на уровне груди, а локти не прижимать. Положение корпуса и головы: естественное, не напрягать мышцы лица, шеи,

спины.

 

3.2сновные способы и приемы игры на 3 ложках.

 

Первый способ ложки держат в левой ладони выпуклостями друг к другу. Второй способ ложки держат за черенки в левой руке между пальцами. Исполнение основных приемов игры на 3-х ложках:

- базовое удары выпуклостями ложек в левой руке друг о друга (на основе щелчка);

- глиссандо скользящий удар ложкой в правой руке по выпуклостям ложек в левой;

- тремоло чередование быстрых движений ложкой в правой руке по выпуклостям ложек в левой;

- удары по черенкам прямой или скользящий удар по черенкам в левой руке.

Упражнения для координации движений при игре на 3 ложках развивают силу рук, быстроту реакции, цепкость и мелкую моторику пальцев.

4. Освоение техники игры на 3 ложках.

 

4.1. Упражнения на освоение техники исполнения приемов игры на 3-х ложках.

Ритмические упражнения:

 

- на основе базового (основного) движения исполнять под счет (или с проговариванием ритмослогов);

- на основе базового (основного) движения исполнять под музыкальное сопровождение;


- комбинировать приемы игры на ложках в разных темповых вариациях;

 

- самостоятельно придумать игровые ритмические формулы.

 

4.2. Упражнения для координации движений в ритмических оборотах.

 

Упражнения для игры на ложках,   равно как и отработку определенных ритмических фигураций, можно придумывать путем коллективного творчества, а также использовать различные «школы игры на ударных инструментах» или применять музыкально-ритмические примеры из книги «Система детского музыкального воспитания Карла Орфа» под редакцией Л.А. Баренбойма.

Методически эффективно соединять исполнение ритмического рисунка на ложках с произношением ритмических слогов: «та», «ти», «ти-ра», «та-та» и др. Это способствует закреплению в памяти приобретенных ритмических навыков, развивает речевой аппарат, улучшает координацию движений рук.

Умение играть на ложках это начальная ступень к освоению более сложных музыкальных инструментов.

5. Основные приемы игры на ударных музыкальных инструментах. 5.1. Рубель.

Приемы игры на рубели: глиссандо, удары по ребристой и тыльной стороне инструмента.

5.2. Коробочка.

 

Приемы игры на коробочке: прямой удар, чередование сильных и слабых долей.

5.3. Курская трещотка.

 

Приемы игры на курской трещотке: удары по дощечкам; «волна» - перекат дощечек с резким хлопком в конце движения; веерный дощечками вверх-вниз.

5.4. Гребень.

 

Приемы игры на гребне - глиссандо, удары по черенку и тыльной стороне инструмента.

5.5. Круговая трещотка ертушка).

 

Приемы игры на круговой трещотке (вертушке): вращение, щелчок. 5.6. Пастуший барабан (барабанка).


Приемы игры на пастушьем барабане (барабанке): прямые удары с

 

чередованием рук сильные и слабые доли.

 

Полученные умения и навыки игры на ударных инструментах закрепляются

 

в тренировочных упражнениях. Эффективно исполнять партию ритмического сопровождения в медленном    темпе,    по мере усвоения    и закрепления исполнительских навыков, довести движения до нужного автоматизма     и прибавить темп.

6. Освоение техники игры на ударных музыкальных инструментах. 6.1. Позиции рук, ног и корпуса.

Позиции рук, ног зависит от того или иного приема игры. На ударном музыкальном инструменте можно играть сидя-стоя.

Положение корпуса и головы должны быть естественными, свободными. Следует избегать напряженности мышц лица, шеи, а главное рук.

Процесс отработки техники игры на ударных инструментах следует начинать с разминки рук, это позволит сформировать необходимые для игры ощущения и развить координацию движений.

6.2. Упражнения на освоение техники игры на ударных музыкальных инструментах.

Игра упражнений на разные виды техники способствует закреплению навыков игры, доведя их до нужного автоматизма, прибавляя с каждым тактом темп и усложняя ритмическую структуру, можно добиться свободного выразительного                               совершенствования     игры     на      ударных     музыкальных инструментах.

6.3. Музыкально-ритмические упражнения. Музыкально-ритмические упражнения для развития:

- метроритмического слуха (сильные слабые доли) дифференцированное слышание (концентрация слухового внимания, различие звучаний, сравнение звучаний);

- моторики и координации движений. Упражнения для координации движений при игре на 3 ложках развивают быстроту реакции, укрепляют


цепкость и мелкую моторику пальцев. Хорошая координация движений это

 

важное качество, поскольку исполнение на ложках в большей степени носит

 

зрелищный характер;

 

- силы и подвижности кисти рук. Свобода и легкость движения рук имеет важное значение при игре на ударных инструментах. Следить за тем, чтобы кисти рук были не напряжены, это приводит к скованности движений.

7. Построение музыкально-инструментальной композиции на ложках и ударных музыкальных инструментах.

7.1. Знакомство с музыкальным произведением.

 

Прослушивание     и     музыкальный     анализ     произведения:.     характер, мелодическая линия, ритмическая структура, фразировка, темп, тембровая окраска, пульсация сильных и слабых долей, нюансировка и т.д.

7.2. Игровые ритмоформулы и последовательности движений

 

На этом этапе обучения предусматривается творческая деятельность и самовыражение   обучающихся   в    коллективном   творчестве.   Определяются основные ритмико-игровые схемы, ритмические блоки, ритмические фигурации. Составляются ритмические последовательности с определенной стилистикой движений.

7.3. Ансамблевое исполнение

 

Развитие ансамблевого чувства основывается сначала на более простом материале (игра несложных ритмических схем парами, трио, подчеркивание сильных долей). В дальнейшем усложняется динамика заданий путем объединения нескольких схем в одновременное звучание. Для более яркого восприятия можно каждому участнику дать свой инструмент (рубель, трещотку, коробочку, вертушку).

8. Создание инструментально-танцевальной композиции

8.1. Знакомство с  музыкальным материалом

 

- прослушивание           и    музыкальный    анализ:    характер,    контрасты, сопоставления, сравнения, музыкальный образ;

- связь музыки с текстом, если игра идёт под песню (как слова диктуют

характер звука, его окраску).

 

8.2. Сценические танцевальные движения

 

Музыка   для    танцев    –    это    метроритмическая   основа    музыкальной композиции. Танцевальные движения органически связаны с музыкальным сопровождением.

Танцевальные движения: хороводный шаг, шаг с притопом, перестроение из одного ряда в другой, «стенка на стенку».

8.3. Исполнительское мастерство. Исполнительское мастерство:

- работа над художественно-выразительным, эмоциональным музыкально-грамотным и технически совершенным исполнением;

- работа над манерой исполнения зависимости от характера музыкального сопровождения): определенная последовательность направления взгляда, движения рук, ног, туловища.

При исполнении музыкальной композиции следует уделять внимание интегрированным навыкам:  танец – игра на музыкальных инструментах.

9. Подготовка к выступлению.

 

Подготовка к выступлению важный, ответственный момент перед концертом, поэтому следует настроить обучающихся на качественное исполнение музыкальной композиции: умение ориентироваться на сцене; слышать и слушать

игру рядом сидящего; технически грамотно исполнять выученный материал;

 

играть естественно, артистично; свободно и легко двигаться по сцене; держать

 

осанку, «играть лицом».

 

10. Концертное выступление.

 

Свободное (раскованное) поведение на сцене в сольных фрагментах исполняемого концертного номера. Тактичность, уважение к зрителю.

Ожидаемые результаты 2-ого года обучения.

 К концу 2 года обучающиеся должны знать:

1.    Народные музыкальные инструменты, применяемые в праздниках и обрядах на Руси.

2.    Основные приемы игры на 3 ложках и ударных музыкальных инструментах: рубель, коробочка, курская трещотка, гребень, круговая трещотка (вертушка), пастуший барабан (барабанка).

Уметь:

 

1.    Технически грамотно исполнять ритмоформулы и последовательности движений на 3 ложках.

2.    Применять в ансамблевом исполнительстве ударные музыкальные инструменты.

3.    Сочетать игру танцевальные движения под музыкальное сопровождение.

4.    Артистично двигаться по сцене.

 

Учебно-тематический план

 

3 год обучения

 

п/п

Название разделов и тем

Количество часов

Всего

Теорет

Практ.

1

 

Введение

Народные музыкальные инструменты, бытовавшие на территории Руси

6

4

2

2

Основные приемы и способы игры на 4 ложках и более

20

 

 

2.1

Положение корпуса и постановка рук, ног при

 

2

 

 

игре на 4-х ложках

 

 

 

2.2

Основные способы и приемы игры на 4-х ложках

 

4

14

3

Освоение техники игры на 4-х ложках и более

20

 

 

3.1

Упражнения на освоение техники исполнения приемов игры на 4-х и более ложках

 

2

8

3.2

Комбинированные приемы игры на 4-х и более ложках

 

4

8

4

Основные приемы      игры на      ударных музыкальных инструментах

36

 

 

4.1

Бубен

 

2

6

4.2

Коса

 

2

6

4.3

Ухваты

 

2

2

4.4

Рыкалка

 

2

4

4.5

Рогач

 

2

4

4.6

Бич (хлопушка)

 

2

2

5

Освоение  техники      игры на      ударных музыкальных инструментах

36

 

 

5.1

Упражнения на освоение техники игры

 

4

16

5.2

Творческие задания на развитие музыкальной памяти

 

4

16

6

Построение музыкально-инструментальной композиции на ложках и ударных музыкальных инструментах

36

 

 

6.1

Знакомство с музыкальным произведением

 

2

 

6.2

Игровые ритмоформулы и последовательности движений

 

6

14

6.3

Ансамблевое исполнение и исполнительское мастерство

 

2

14

7

Создание танцевальной композиции на основе фольклора Белгородской области

40

 

 

7.1

Плясовые танцевальные движения

 

2

10

7.2

Последовательность сценических движений  музыкальной композиции

 

2

8

8

Подготовка к выступлению:

20

 

20

9

Концертное выступление

2

 

2

 

Всего

204

50

154

Содержание программы

 

3 год обучения

 

Цель обучение основным приемам игры на ложках, ударно-шумовых, духовых музыкальных инструментах и развитие навыков коллективного исполнительства, импровизации.

Задачи:

 

-         знакомство    с    народными             музыкальными    инструментами, бытовавшими на территории Руси;

-        развитие музыкального слуха и чувства ритма, координации движений на 2-х и 3-х и 4-х ложках;

-        изучение группы ударно-шумовых инструментов (бубен, коса, ухваты, рыкалка, рогач, бич (хлопушка)), приобретение навыков игры и импровизации на этих инструментах;

-        музицирование     в     ансамблях     ложкарей     с      ударно-шумовыми   инструментами.

1. Введение

 

Классификация народных ударных инструментов: самозвучащие (ложки, трещотка, коробочка, рубель, пастуший барабан, вертушка) и мембранные (бубен, накры).

Природа происхождения первых духовых инструментов: военная рубы, турьи рога,), охотничья (охотничьи манки), пастушья (деревянные рожки, пастушьи трубы, дудки).

2. Основные способы и приемы игры на 4 и более ложках.

           2.1. Положение корпуса и постановка рук, ног при игре на 4 ложках

 

Положение корпуса: стоя, сидя, повороты туловища вправо-влево, наклоны

 

туловища при исполнении основных и комбинированных приемов игры.

 

Постановка рук: кисти рук держать на уровне плеча, не закидывая назад, а пальцы не оттопыривать и не прогибать в суставах.

2.2. Основные способы и приемы игры на 4 ложках. Приемы игры на 4 и более ложках разными способами:

1-ый способ: в каждой руке находится по паре ложек выпуклостями во внутрь как при игре на 2 ложках. Приемы игры: двойной удар, встречный удар, переменный удар, двойное скольжение (горизонтальное, вертикальное), тремоло.

2-й способ: в каждой руке находится по паре ложек выпуклостями во внутрь как при игре на 3 ложках. Приемы игры: одиночный удар, встречный удар, двойной удар.

3-й способ «Веерный»: в левой руке между пальцами зажимаются 3-4 ложки за черенки в форме веера, а в правой одна ложка. Приемы игры: прямой и скользящий удары.

Полученные навыки     приемов игры на 4 ложках отрабатываются в тренировочных упражнениях.

3. Освоение техники игры на 4 и более ложках.

 

3.1. Упражнения на освоение техники исполнения приемов игры на 4-х и более ложках.

Совершенствование техники исполнения приемов игры на 4-х ложках отрабатывается в технических упражнениях, с постепенным усложнением ритмической структуры. Рекомендуется исполнять ритмические рисунки, меняя динамику, это активизирует слуховое восприятие и укрепляет мышечный аппарат, развивает моторику пальцев, координацию рук.

3.2. Комбинированные приемы игры на 4 и более ложках. На малых и больших ложках разными способами:

-         веерный со сложной дробью по большим ложкам; -         глиссандирующий по большим ложкам в коленях;

-        трюковые движения одна ложка у рта, другая в голенище сапога

 

(чередование ударов), несколько ложек в поясе (двойные и переменные удары).

 

Следить за тем, чтобы кисти рук были не напряжены, это приводит к

 

скованности движений и быстрой утомляемости.

 

4. Основные приемы игры на ударно-шумовых инструментах.

 

Процесс обучения следует начинать со специальной разминки рук без инструмента. Это позволит подготовить к игре исполнительский аппарат, сформировать и отрефлексировать необходимые для игры мышечные ощущения, развить координацию рук. Игра-разминка «Шофер», «Ладушки».

4.1. Бубен.

 

Приемы игры различные удары по мембране, равномерное потряхивание инструментом, фрикционный способ.

4.2. Коса.

 

Приемы игры удар стержнем, удар бойком, глиссандо. 4.3. Ухваты.

Приемы игры удары об пол, чередуя сильные и слабые доли. 4.4. Рыкалка.

Приемы игры удар о гладкую поверхность большой ложкой, глиссандо малой ложкой по ребристой стороне инструмента.

4.5. Рогач.

 

Приемы игры прямые удары по трубкам, глиссандо (вверх, вниз). 4.6. Бич (хлопушка).

Приемы игры прямой удар, чередование сильных и слабых долей.

 

5. Освоение техники игры на ударных музыкальных инструментах.

5.1. Упражнения на освоение техники игры.

Для освоения техники игры на ударных инструментах следует выполнять упражнения на развития метроритмического слуха:

- исполнять в движениях точный ритмический рисунок на инструменте;

 

- равномерно чередовать четвертные и восьмые ноты разными приемами и способами игры на ударных инструментах;

- различать на слух равномерную пульсацию сильных и слабых долей.

 

5.2. Творческие задания на развитие музыкальной памяти.

 

Для развития творческих способностей обучающимся предлагается:

 

- сочинить ритмический рисунок на заданную мелодию и исполнить на одном из выученных ударных инструментах;

- досочинить          показанную   педагогом   незаконченную   ритмическую фигурацию;

- самостоятельно             импровизировать            ритмическую      структуру музыкального произведения на основе выученных приемов игры;

- анализировать свои творческие «находки».

 

6. Построение музыкально-инструментальной композиции на ложках и ударных инструментах.

6.1. Знакомство с музыкальным произведением.

Знакомство с музыкальным произведением включает следующие этапы:-

            - прослушивание и музыкальный анализ;

определение перехода мелодии от одного музыкального инструмента к-другому;

       - метроритмическая пульсация, смена и последовательность ритмов

6.2. Игровые ритмоформулы и последовательности движений.

 

В процессе систематических занятий у обучающихся вырабатывается умение:

- придумывать и исполнять собственные ритмические рисунки на музыкальных инструментах,

- импровизировать несложные ритмические сопровождения мелодии;

 

- исполнять в ансамбле сольную или аккомпанирующую партию в последовательности движений;

- проявлять творческую индивидуальность во время музицирования на ударных инструментах.

Педагогу следует всячески поощрять творчество детей. 6.3. Исполнительское мастерство.

Навыки исполнительского мастерства ансамбля отрабатываются не только

 

всем коллективом, но и малыми группами: дуэтом, трио, квартетами; посадить

 

игроков так, чтобы копировали игру соседа. Это упростит их исполнение в

 

ансамбле. Исполнительское мастерство это, прежде всего,    отработка стиля игры, отражающей характер музыкального произведения идя-стоя, сценическое исполнение движений, подтанцовка и т.д.).

7. Создание танцевальной композиции.

 

7.1. Танцевальные движения

 

Танцевальные движения состоят из ряда отдельных движений элементов, которые отличаются характерной манерой исполнения, каждое движение  наполнено смыслом, с помощью пластики исполнитель выражает свои чувства, раскрывает содержание, создает художественный образ. Все исполняемые движения подчиняются ритму, темпу и характеру музыкального произведения. Основные движения: переменный шаг, прибивы пятками по очереди, удары ладонями по ногам (мужское движение), ход «елочкой» енское движение).

 

7.2. Последовательность сценических движений в музыкальной композиции

 

Создание последовательности сценических движений в музыкальной композиции это творческий коллективный труд, где все этапы сочинения композиции связаны «единым сценарием», а каждый участник должен быстро понимать, запоминать и действовать, т.е. во время игры на музыкальных инструментах - пританцовывать, «лицедействовать». Синкретическая деятельность главная составляющая творческой личности. Для эмоционального исполнения используется целый арсенал выкриков, хлопков, пластика движений и т.д.

8. Подготовка к выступлению.

 

Психологическая готовность к публичным выступлениям. Осмысленное эмоционально-выразительное     исполнение      музыкальной     композиции     с элементами танца, «актерской игрой». Руководство этим набором знаний и умений процесс творческий, зависящий от подготовительной слаженной работы всех звеньев коллектива.

9. Концертное выступление.

 

Единство цели и общность интересов не только порождают желания лучше, выразительнее исполнить концертный номер, завоевать признание публики, но и способствуют        формированию       между        выступающими        отношений взаимоподдержки, взаимопомощи, взаимопонимания.

Ожидаемый результат работы 3 года обучения.

 

К концу 3 года обучающиеся должны овладеть рядом знаний, умений и навыков:

1.    Овладеть   знаниями   о    народных         музыкальных   инструментах.

2.    Совершенствовать навыки игры на 2-х и 3 ложках.

 

3.    Овладеть основными приемами игры на 4-х и более ложках и ударно-шумовых инструментах: бубен, коса, ухваты, рыкалка, рогач, бич (хлопушка).

4.    Приобрести   навыки    игры   и    импровизации   на    ударно-шумовых

 

инструментах.

 

5.    Овладеть техникой игры на инструментах с движениями, под

 

музыкальное сопровождение.

 

6.    Уметь артистично двигаться и держаться на сцене.

 

 

 

Учебно-тематический план

 

4 год обучения

 

п/п

Название разделов и тем

Количество часов

Всего

Теорет

Практ.

1

Введение

2

2

 

2

Скоморохи первые музыканты-профессионалы

4

2

4

3

Построение музыкальной композиции на ложках и ударных музыкальных инструментах

60

 

 

3.1

Знакомство с музыкальным материалом

 

4

8

3.2

Ритмико-игровая импровизация на ложках и ударных инструментах

 

4

12

3.3

Игровые последовательности на ложках и ударных музыкальных инструментах (коллетивное творчество

 

4

12

3.4

Ансамблевое исполнение

 

2

14

4

Освоение техники игры на духовых народных инструментах

50

 

 

4.1

Упражнения на освоение техники игры на духовых инструментах

 

8

30

4.2.

Коллективные творческие упражнения

 

2

10

5

Построение музыкальной композиции на ложках с  танцевальными движениями

38

 

 

5.1

Основные функции музыкальных инструментов в композиции

 

2

 

5.2

Ритмическая импровизация

 

2

10

5.3

музыкально-игровой фрагмент композиции

 

2

6

5.4

Танцевальные движения

 

2

8

5.5.

Сценическое        исполнение         музыкальной композиции

 

 

6

6

Построение музыкально-инструментальной

38

 

 

 

композиции для смешанного ансамбля народных инструментов

 

 

 

6.1

Знакомство с музыкальным материалом

 

2

 

6.2

Игровые ритмические формулы и последовательности движений

 

2

10

6.3

Основные функции музыкальных инструментов в ансамбле смешанного состава

 

2

10

6.4

Ансамблевое исполнение

 

2

10

7

Подготовка к выступлению

22

 

22

8

Концертное выступление

2

 

2

 

Всего

216

44

172

 

 

Содержание программы

 

4 год обучения

 

Цель овладение элементарными приемами игры на духовых инструментах и дальнейшее совершенствование техники исполнительства на ложках с применением элементов трюкачества.

Задачи:

 

- знакомство с историей появления и развития первых ансамблей скоморохов;

- закрепление знаний, умений и навыков, полученных на 2 и 3 годах обучения;

- овладение основными приемами игры на духовых инструментах: глиняные свистульки, кугиклы, жалейка;

- формирование у детей мотивации к творчеству через музицирование в ансамбле ложкарей, ударно-шумовых инструментов и духовых инструментов.

1. Введение.

 

Познавательное знакомство с народными духовыми инструментами: свистковые (окарина, свирель, кугиклы); язычковые олынка, жалейка, брелка); амбушюрные (пастушья труба, рожок).

Внешний вид (показ иллюстраций). Прослушивание грамзаписи звучания этих инструментов. Способы звукоизвлечения.

2. Скоморохи первые музыканты-профессионалы.

 

Ансамбли скоморохов XVI века и их инструменты: гудок, домра, гусли, волынка, сурна, накры, колесная лира. Показ самих инструментов или их иллюстраций, прослушивание грамзаписи звучания этих инструментов.

Государева Потешная палата. Уничтожение скоморошества в XVII веке. Указ царя Алексея Михайловича «Об исправлении нравов и уничтожений суеверий».

3. Построение музыкальной композиции на ложках и ударных музыкальных инструментах с пением и танцевальными движениями

3.1 Знакомство с музыкальным материалом

        

Выбрав музыкальное произведение и выявив функции ложек и ударных

 

инструментов, приступаем к работе:

 

-выясняется основная идея и характер произведения;

 

-уточняется количество игровых куплетов и проигрышей;

 

-выявляются метроритмические особенности произведения: пульсация, смена размера, темпа, ритма и т.д.

3.2 Ритмикогровая импровизация на ложках и ударных инструментах. Составляется ритмико-игровая партитура произведения, привлекаются к

написанию все участники ансамбля, решая: -         каким составом играется пьеса;

-        какие используются приемы игры ритмических формул;

 

-        какие элементы движений и подтанцовок будут уместны при исполнении пьесы.

При соединении нескольких схем в одну нужно соблюдать принцип комплиментарности (от англ. «complement» дополнение, комплект), т.е. паузы в звучании одной партии «заполняются» игрой в другой, более крупные длительности сочетаются с более мелкими в различных партиях, одновременно не используются одинаковые приемы игры. Это позволит сделать игру в ансамбле логичной, четкой, не утяжеленной в звучании партитуры в целом.

3.3. Игровые последовательности на ложках и ударных музыкальных инструментах (коллективное творчество).

Основу коллективного творчества составляют импровизационные наработки каждого участника ансамбля, которые выстраиваются в последовательности движений игры на ложках и ударных инструментах. Таким образом в ансамбле создается внутренняя психологическая атмосфера здоровой конкуренции, взаимной ответственности, что позволяет в комплексе овладеть нужными исполнительскими качествами.

3.4. Ансамблевое исполнение.

Технически трудным является игра в ансамбле, где несколько ритмических

 

схем (более двух). Важно не только грамотно сыграть свою партию, но и

 

услышать весь ансамбль.

 

Ансамблевая игра на ложках, это, прежде всего:

 

-        одновременный замах ложками и его высота;

 

-        одинаковые амплитуды движений, сила удара, энергия, характер импульса у всех участников ансамбля;

-        выделение солистов из общего ансамбля и их органическое звучание.

 

4. Освоение техники игры на простых духовых инструментах.

 

4.1. Упражнения на освоение техники игры на духовых инструментах.

Введение в состав простых духовых инструментов: глиняных и деревяных свистулек, рожков придаёт общему звучанию ансамбля определённую окраску. Техника освоения этих духовых инструментов не столь сложна.

 

В работе используются различные тренировочные упражнения на исполнение различных штрихов егато, стаккато, нон легато), на развитие техники исполнения (атака звука), где можно варьировать, изменяя штрих, темп, акцентировку, доводя до необходимого звучания.

4.2. Коллективные творческие упражнения.

 

Технические навыки отрабатываются в упражнениях малыми группами: дуэтом, трио, квартетами - садятся друг против друга:

- на хорошо выученном знакомом материале, избегая ритмических трудностей;

- досочинить показанный педагогом незаконченный ритмический рисунок под  мелодию (несколько творческих вариантов);

 

- сочинить голосом  мелодию по заданному ритмическому рисунку.

 

5. Построение музыкальной композиции на ложках с танцевальными движениями.

5.1сновные функции музыкальных инструментов в композиции.

 

В пьесах моторного игрового характера ритм детьми воспринимается ярче, чем мелодия или гармония, в этом случае ложки или ударные инструменты и музыкальное сопровождение выполняют единую равнозначную функцию. Именно в слитности первого и второго (видимого и слышимого) возможно гармоничное звучание пьесы.

5.2. Ритмическая импровизация.

 

Музыкальная   композиция   строится    на    ритмических    импровизациях, творческих находках обучающихся, исполняется  малыми группами (дуэт, трио), а танцевальные движения в таких композициях сводятся к минимуму или вводятся эпизодично. Для ритмических импровизаций используется весь арсенал приемов игры на музыкальных инструментах в различных ритмических комбинациях, последовательностях движений, с разной стилистикой игры.

5.3. Музыкальногровой фрагмент композиции.

 

Фрагментарное введение в музыкальную композицию шуточных речитативов обязывает обучающихся перевоплощаться в соответствующий художественный образ: осмысленно эмоционально исполнять текст, чувствовать характер, метр, темп музыки.

5.4. Танцевальные движения.

 

Танцевальные движения в музыкальной композиции должны способствовать раскрытию музыкального образа (посредством движений), соответствовать общему замыслу и содержанию, доступными в исполнении переменный шаг разными переходами), «пересек», «дробушки» и т.д. Недопустима перегрузка музыкальной композиции танцевальными движениями, так как отражается на качестве игры.

 

5.5. Сценическое исполнение музыкальной композиции.

 

Фундаментом      совершенствования      комплексного      исполнительского мастерства (игра,танец) является коллективное сценическое творчество, где каждый участник индивидуален, но при этом сохраняется единый сценический образ.

6.     Построение     музыкально-инструментальной     композиции     для смешанного ансамбля народных инструментов ( состав: гармошка или баян, простые духовые инструменты, ложки, ударные, шумовые инструменты.

6.1. Знакомство с музыкальным произведением.

 

Коллективный анализ музыкального материала активизирует творческое начало,                 самостоятельность,     сосредоточенность    обучающихся,    развивает музыкальнолуховые    представления    и     словесно-логическую,      образную, музыкальную память. Это способствует обучающимся правильно выделить мелодическую линию и аккомпанемент.

6.2. Игровые ритмические формулы и последовательности движений. Работа ведется поэтапно:

- создание ритмо-игровых схем, которые выстраиваются в «ритмические блоки», в соответствии с музыкальным сопровождением.

-       построение      метроритмических      фигураций      с       ритмическими последовательностями движений, с определенной стилистикой игры.

- ритмическая импровизация.

 

- стилистика движений гра стоя, с движениями ног, туловища, поворотов, проходок, диалога двух групп, сольные соревновательные фрагменты).

6.3. Основные функции музыкальных инструментов в ансамбле смешанного состава.

В смешанном народном ансамбле каждый  инструмент исполняет свою функцию (мелодия, сопровождение, соло или аккомпанемент).

На гармошке или баяне исполнение:

 

- мелодии - выразительно, соответствуя характеру музыки, с кульминацией и

 

точным окончанием фраз.

 

- подголосочной партии - показ опорных звуков, ритмической организации, тембровой окраски.

На ударных инструментах:

 

- исполнение приемов игры в темпе, в соответствии метроритмической пульсации (сольная или аккомпанирующая партия).

синхронность, все движения довести до нужного автоматизма. 6.4. Ансамблевое исполнение.

Единое понимание законов развития музыкального действия, единство слышания функций каждой партии, появляется общая взаимосвязь друг с другом. Игра в ансамбле – творческий, взаимообогощающий труд.

7. Подготовка к выступлению.

 

Подготовка к выступлению очень важный и ответственный момент перед концертом. Настрой обучающихся на:

- уверенное, технически грамотное исполнение концертного номера; - слышать и слушать игру рядом сидящего;

- играть свободно, естественно, артистично;

 

- сценическое поведение (умело ориентироваться на сцене, легко и свободно двигаться, держать красиво спину);

- актерское мастерством («играть лицом», характерно, манерно). 8. Концертное выступление.

Сценический показ результатов коллективного музыкального инструментального творчества во многом зависит от психологического и эмоционального настроя, актерского мастерства, от умения оценивать и анализировать исполняемую композицию. Следует обратить внимание на организационные моменты: поведение за кулисами, на сцене, в транспорте.

Ожидаемый результат работы 4 года обучения.

 

К концу 4 года обучающиеся должны овладеть рядом знаний, умений и навыков:

1.    Иметь        сформированные       музыкальнолуховые,       музыкальноитмические представления.

2.    Овладеть основными приемами игры на ложках, ударных и шумовых инструментах. Исполнять определённые танцевальные движения.

 

3.    Эмоционально исполнять свою партию в ансамбле.

 

4.    Уметь творчески подходить к изучению практического материала, самостоятельно     импровизировать     на      заданные     мелодии,      используя комбинированные приемы игры на ложках и ударных инструментах.

5.    Уметь вести себя на сцене.

 

 

 

Применяемый   репертуар  для  музыкальных композиций:

Для создания музыкально-инструментальной композиции на ложках: -       «Коробейники»;

-      «Светит месяц»; -       «Барыня»;

-      «Ах вы, сени»;

 

-      «Как у наших у ворот».

 

Для создания музыкально-инструментальной композиции на ложках и ударных музыкальных инструментов с танцевальными движениями:

-      «Матаня» - «Сербиянка» - «Барыня»; -       «Порушка-Параня»;

-      «Ой, со вечера, с полуночи».

Для создания музыкально-инструментальной композиции для смешанного

 

ансамбля народных инструментов:

 

-      «Русская плясовая»;

 

-      «Яблочко»;

 

-      «Я на горку шла»; -       «Во кузнице»;

-      «Комаринская».

 

       -       «Акулинка»;

-      «Семеновна»;

 

-      «Сова моя, совка»;

 

-      «Чок, чок, чеботочек»; -       «Тимоня».

 

 

 

Ожидаемые результаты реализации программы Знания, умения и навыки детей, приобретаемые в процессе обучения поданной программе.

      Общие:

 

·         внимание;

·         эмоциональная отзывчивость;

 

 

·         быстрота реакции;

 

 

·         чувство коллективизма;

 

 

·         организованность и сознательная дисциплина;

 

 

·         интерес к народному фольклору;

 

 

·         развитый художественный вкус;

 

 

·         навыки концертно-исполнительской деятельности.

 

 

Специальные:

 

·        развитие чувства ритма, музыкальной памяти и слуха;

 

·        повышение остроты восприятия и развитие внутреннего слуха;

 

·        овладение приемами и способами игры на народных    музыкальных инструментах;

·        координация движений на быстроту реакции и цепкости пальцев;

 

·        формирование навыков коллективного исполнительства, чувства ансамбля;

 ·       умение творчески мыслить, слышать и играть;

·        развитие музыкальности.

 

Основным показателем успешного обучения народому искусству является концертное выступление детского музыкального ансамбля ложкарей, так как оно является качественным показателем всей организационной, учебно-творческой и воспитательной работы педагога и обучающихся. Концертное выступление демонстрирует творческое лицо ансамбля, технические и художественные возможности, умение концентрироваться при выступлении.

Поэтому необходимо с «первых шагов», с первых выступлений воспитывать у участников ансамбля умение творчески мыслить, слышать, играть. Эти качества необходимо развивать постепенно, а на концерте их реализовывать, проявляя свои творческие возможности, вдохновение. На каждом этапе обучения по программе перед участниками ансамбля стоят свои задачи подготовки и проведения концертных выступлений. Для участников ансамбля, занимающихся первый год, стоят задачи - твердо выучить движения игры на ложках, технически грамотно без остановок уверенно сыграть до конца концертную пьесу, доведенную до автоматизма. Установлено, что при хорошо спланированной работе первое выступление может состояться уже через 5-6 месяцев работы. А результатом творческой работы детского народного ансамбля второго года обучения, является концертное выступление уже с интегрированными навыками: исполняется пьеса на ложках не только сидя, но и стоя с элементарными танцевальными движениями с поворотами, притопами, проходками; диалогом двух групп инструментов.

Концертные выступления обучающихся последующих годов обучения заметно отличаются профессиональным мастерством, становится заметен рост и в технике исполнения игры на ложках и в использовании ударных инструментов бубна, трещотки, вертушки, косы. В концертной композиции исполняются более техничные элементы народного танца. Введение простых духовых инструментов разнообразят звучание ансамбля и вызывают у слушателя неподдельный интерес.

Концертное выступление это не только подведение итогов, смотр достигнутого. Это еще одна встреча с музыкой, со слушателем, которая определяет климат в коллективе, успех всей его дальнейшей работы.

III Организационно-педагогические условия и формы аттестации

 

3.1.Методическое обеспечение программы 

Программа составлена по принципу последовательного практического изучения тематических занятий, постепенное овладение ударными народными инструментами. Каждое занятие является учебно-практическим, носит развивающий характер и включает различные игры, упражнения на развитие музыкальных и творческих  способностей посредством игры на ложках, ударных инструментах, танцевальными элементами, с постепенным усложнением музыкального материала.

В рамках данной программы введен теоретический курс об истории русской культуры, появления народных инструментов, ложкек, и др. в форме бесед и просмотра видеоматериалов.

Занятия проводятся в форме практических уроков с использованием педагогических и специальных музыкальных приемов и методов организации учебно-воспитательного процесса:

·        Объяснительно - иллюстративный метод (беседа, объяснение, художественное слово, использование фольклора);

·        Репродуктивный метод (разучивание, закрепление материала);

·        Исследовательский метод (самостоятельное исполнение, оценка, самооценка);

·        Метод побуждения к сопереживанию (эмоциональная отзывчивость на прекрасное);

·        Метод поисковых ситуаций (побуждение детей к творческой и практической деятельности);

·        Метод показа (дирижерский жест, совершенный показ игры на ложках; пояснения к исполнению музыкальной партии, ритмического рисунка);

·        Метод усложнения – постепенная, систематическая подача материала от простого к сложному.

 

3.2Условия реализации программы

Организационно-методические:

· связь с методической службой центра дополнительного образования для успешной координации работы;

· постоянная связь с учреждениями культуры других населённых пунктов с целью обмена методическими находками, проведения творческих встреч коллективов;

· возможность выступать в концертных залах.

 

           Материально - технические:

 

· просторное, хорошо освещенное помещение для занятий;  отдельное место для каждого ребенка;

 

· музыкальные инструменты:    ложки    разной величины, бубен, рубель,

 

трещотки, коса, глиняные и деревяные свистульки, а также магнитофон.

        · нотная доска;

· учебные пособия и репертуарные сборники;

· аудио- и видеоаппаратура для записей, просмотра и анализа выступлений;

· наглядные пособия: иллюстрации старинных музыкальных инструментов, нотный стан;

Занятия ансамбля ложкарей рекомендуется проводить в просторном помещении, так как исполнение значительной части репертуара связано с танцевальными, игровыми движениями, театральными действиями.

Неизменным условием полноценной учебно-репетиционной работы ансамбля, успешного     освоения                репертуара является наличие высокопрофессионального баяниста концертмейстера, свободно читающего с листа, хорошо знающего русское народное творчество. При невозможности выполнения этого условия      возможно использование фонограммы.

 

3.3Список основной литературы:

 

1. Афанасьев С.Л. Работа с детским самодеятельным ансамблем ложкарей: методическое пособие / С.Л. Афанасьев. М.: Гипромез, 1995.

2. Буданков О.А. Практический курс игры на русских народных духовых и ударных инструментах / О. Буданков, М.Б. Вахутинский, В. Петров. М.: Музыка, 2001.

3. Рытов Д. Традиции народной культуры в музыкальном воспитании детей: учебно-методическое пособие / Д. Рытов. М.: ВЛАДОС, 2001.

4. Система детского воспитания Карла Орфа / под ред. Л.А. Баренбойма. Л: Музыка, 1970.

5.Алексеев Э. Фольклор в контексте в современной культуры. М., 1988. 2. Аникин В. Русский фольклор. М., 1996.

6.Банин А. Русская инструментальная музыка фольклорной традиции. – М., 1997.

7.Бачинская Н., Попова Т. Русское народное музыкальное творчество. – М., 1993.

8.Бычков В. Музыкальные инструменты. М., 2000.

9.Гусев В. Эстетика фольклора. М., 1997.

10.Гусев В. Комплексное изучение фольклора. М., 2003.

11.Гиппиус Е. Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка. Л., 1975.

12.Имханицкий М. У истоков русской народной оркестровой культуры. – М., 1987.

13.Каргин А. Народная художественная культура. М., 2007.

14.Квитка К. Флейта Пана (Музыкальная фольклористика). Вып. 3. М., 1996.

15.Рытов Д. Традиции народной культуры в музыкальном воспитании. М.,2001.

16.Элементарное воспитание по системе Карла Орфа / Сост. Л. Баренбойм.

М., 1987.

 

 

Список дополнительной литературы:

 

1.    Анисимов В. Диагностика музыкальных способностей детей / В.П. Анисимов. М.: ВЛАДОС, 2004.

2.    Банин А. Русская инструментальная музыка фольклорной традиции / А.А. Банин. М., 1997.

3.    Васильев Ю.А. Рассказы о русских народных инструментах / Ю.А. Васильев, А.С. Широков. М.: Советский композитор, 1996.

4.    Вертков К.А. Русские народные музыкальные инструменты / К.А. Вертков. Л.: 2005.

5.    Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка / Н.А. Ветлугина. М.: Просвещение, 2001.

6.    Вопросы методики музыкального воспитания детей: сборник статей. – М.: 2006.

7.    Жиров М. Народная художественная культура России: учебное

 

пособие/ М. Жиров. Белгород, 2000.

 

8.    Имханицкий М.И. История исполнительства на русских народных

 

инструментах / М.И. Имханицкий. М.: 2002.

 

9.    Камаев А.Ф. Народное музыкальное творчество / А.Ф. Камаев, Т.Ю. Камаева. М.: 2005.

10. Народная художественная культура: учебник / Т.И. Бакланова (и др.); под ред. Т.И. Баклановой, Е.Ю. Стрельцовой. 2009.

11. Праслова Г. Теория и методика музыкального образования детей дошкольного возраста / Г. Праслова. Спб.: Детство-Пресс. 1999.

 

 

Список литературы для обучающихся:

 

1. Афанасьев С.Л. Работа с детским самодеятельным ансамблем ложкарей: методическое пособие / С.Л. Афанасьев. М.: Гипромез, 1995.

2. Банин А.А. Русская инструментальная музыка фольклорной традиции / А.А. Банин. М., 1997.

3. Имханицкий М. История исполнительства на русских народных инструментах / М.И. Имханицкий. М.: 2002.

4. Система детского воспитания Карла Орфа / под ред. Л. Баренбойма. Л: Музыка, 1987.

 

Просмотрено: 0%
Просмотрено: 0%
Скачать материал
Скачать материал "Планирование рабочая программа "Ложкари""

Методические разработки к Вашему уроку:

Получите новую специальность за 2 месяца

Директор десткого сада

Получите профессию

Копирайтер

за 6 месяцев

Пройти курс

Рабочие листы
к вашим урокам

Скачать

Скачать материал

Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

6 624 754 материала в базе

Скачать материал

Другие материалы

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

  • Скачать материал
    • 28.04.2018 1202
    • DOCX 1.5 мбайт
    • 13 скачиваний
    • Оцените материал:
  • Настоящий материал опубликован пользователем Хакимов Юлай Асгатович. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт

    Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

    Удалить материал
  • Автор материала

    Хакимов Юлай Асгатович
    Хакимов Юлай Асгатович
    • На сайте: 5 лет и 11 месяцев
    • Подписчики: 0
    • Всего просмотров: 1383
    • Всего материалов: 1

Ваша скидка на курсы

40%
Скидка для нового слушателя. Войдите на сайт, чтобы применить скидку к любому курсу
Курсы со скидкой

Курс профессиональной переподготовки

Бухгалтер

Бухгалтер

500/1000 ч.

Подать заявку О курсе

Курс повышения квалификации

Музыкально-эстетическое развитие младших школьников в условиях реализации ФГОС НОО

36 ч. — 144 ч.

от 1700 руб. от 850 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 74 человека из 34 регионов

Курс повышения квалификации

Музыкотерапия для детей дошкольного и младшего школьного возраста

36 ч. — 144 ч.

от 1700 руб. от 850 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 71 человек из 29 регионов

Курс профессиональной переподготовки

Организация деятельности педагога дополнительного образования при обучении игре на фортепиано

Преподаватель игры на фортепиано

300/600 ч.

от 7900 руб. от 3950 руб.
Подать заявку О курсе
  • Сейчас обучается 53 человека из 25 регионов

Мини-курс

Эффективное управление проектами

6 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Стратегии антикризисных коммуникаций и управление репутацией в современном бизнесе

6 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе

Мини-курс

Основы политической науки

4 ч.

780 руб. 390 руб.
Подать заявку О курсе