Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
Шумячская средняя общеобразовательная
школа им. В.Ф. Алешина
Рабочая программа учебного предмета
«Изобразительное искусство»
1 класс
2015 – 2016 учебный год
Составитель:
учитель начальных классов
Е.Н.Лапикова
пгт. Шумячи
2015г.
Пояснительная записка
1.Цели
курса с учётом специфики учебного предмета.
Рабочая программа по изобразительному
искусству разработана для обучающихся 1 класса и составлена в соответствии с
требованиями:
Приказ Министерства образования и науки России
№373 от 6 октября 2009 года «Об утверждении и введении в действие ФГОС НОО»
Примерной основной образовательной программы
начального общего образования. Cоставитель Е.С.Савинов М.:
Просвещение, 2010г.
Примерной программы по изобразительному
искусству, созданной на основе федерального государственного образовательного
стандарта второго поколения М.: Просвещение, 2010г.
Учебника:
Савенкова Л.Г., Ермолинская Е.А. Изобразительное искусство: 1 класс: учебник для учащихся
общеобразовательных учреждений. — М.: Вентана Граф, 2013;
Изучение курса «Изобразительное искусство»
на ступени начального образования направлено на достижение следующих целей:
• формирование у детей целостного,
гармоничного восприятия мира;
• активизацию самостоятельной творческой
деятельности;
• развитие интереса к природе и потребности
общения с искусством (восприятие и практическая деятельность);
• формирование духовных начал личности,
воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений
профессионального и народного искусства;
• воспитание нравственных и эстетических
чувств, любви! к родной природе, своему народу, к многонациональной культуре
своей страны.
Задачи изучения предмета «Изобразительное искусство»:
• воспитывать устойчивый интерес к
изобразительному творчеству, уважение к культуре и искусству разных народов;
обогащать нравственные качества детей; формировать способность проявлять себя в
искусстве, эстетические предпочтения;
• развивать творческий потенциал
ребёнка путём активизации у него воображения и фантазии; формировать способность
воспринимать окружающий мир и произведения разных видов искусства на
эмоционально-чувственном уровне; развивать желание привносить в окружающую
действительность красоту; формировать навыки сотрудничества и сотворчества в
художественной деятельности;
• формировать навыки работы в разных
видах пластических искусств: живописи, графике, декоративно-прикладном
искусстве, архитектуре и дизайне;
• формировать умение пользоваться
выразительными средствами изобразительного искусства, языком графической
грамоты, навыки работы разными художественными материалами, учитывая возрастные
интересы и предпочтения детей, их желание выразить в творчестве свои представления
об окружающем мире;
• развивать опыт художественного
восприятия произведений искусства.
Содержание авторской программы полностью
соответствует требованиям федерального государственного стандарта начального
общего образования.
Формы организации образовательного
процесса. Художественная деятельность школьников на
уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в
объеме (с натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная
работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства;
обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной
работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного
материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных
произведений (народных, классических, современных)
2.Общая характеристика учебного предмета.
В программе представлены три направления
художественного развития учащихся. В зависимости от возраста младших
школьников на уроках больше внимания уделяется тому или иному направлению.
1. Развитие дифференцированного зрения:
перенос наблюдаемого в художественную форму (изобразительное искусство и
окружающий мир). Освоение законов создания произведения
искусства (композиция, форма, пространство) и средств художественной
выразительности изобразительного искусства (цвет, свет, колорит, ритм, линия, пятно,
объём, симметрия, асимметрия, динамика, статика, силуэт и др.). Формирование
представлений о роли и значении изобразительного искусства в жизни людей
(общечеловеческие, национальные, региональные, родовые, семейные художественные
традиции). Знакомство с историей возникновения и развития изобразительного
искусства. Виды и жанры изобразительного искусства, их развитие, появление
новых видов и форм художественно-творческой деятельности человека. Профессия
художника-творца. Отображение окружающего мира природы и действительности,
условий жизни человека в художественном творчестве (живописи, графике,
декоративно-прикладном искусстве, скульптуре, архитектуре). Изобразительное
искусство как выразитель истории человечества в художественных образах.
2. Развитие фантазии и воображения. Воспитание творческой инициативы учащихся, развитие у них способности
самостоятельно решать поставленную задачу, выражать себя в каком-либо виде
художественной деятельности. Развитие желания творить, формирование индивидуального
чувства цвета, формы, умения организовать пространство и выстроить композицию.
3. Художественно-образное восприятие
произведений изобразительного искусства (музейная педагогика). Учащиеся
получают представление об искусстве и его истории, о видах пластических
искусств, об их специфике, учатся выявлять содержательные моменты
художественной формы, особенности выразительного языка произведений искусства.
Виды художественной деятельности.
Работа на плоскости направлена
на овладение детьми разными материалами: гуашевыми и акварельными красками,
цветными мелками, пастелью, карандашами, тушью.
Декоративно-прикладные виды деятельности связаны с созданием орнаментов, элементов украшения, декоративных
композиций на основе стилизации и обобщения природных форм (цветов, деревьев,
зверей, рыб, птиц, насекомых и т. д.) с помощью разнообразных художественных
материалов (красок, фломастеров, карандашей) и в различных техниках (аппликации,
коллаже).
Работа в объёме (скульптура)
предполагает лепку из глины или пластилина; художественное конструирование и
дизайн — создание несложных геометрических форм из бумаги, использование в
работе готовых объёмных форм (коробок разной величины, пузырьков, пластмассовых
контейнеров, упаковок), природного материала (веток, листьев, почек, камней,
ракушек и др.).
Художественно-творческое восприятие
произведений искусства (музейная педагогика)
предусматривает беседы, обсуждения, экскурсии, проектные и исследовательские
работы.
Развивающие и художественные задачи решаются в каждом классе путём рассмотрения ряда учебных проблем:
развитие пространственного мышления и представлений о пространстве в
искусстве и жизни, развитие представлений о форме в искусстве и окружающей
действительности, развитие представлений о цвете в искусстве и окружающем
предметном мире, композиционные задачи в искусстве.
3.Место курса в учебном плане
В соответствии с базисным учебным планом,
реализация программы рассчитана на 33 часа (1час в неделю). Планируемые
проекты: - «Мы гуляли в лесу»
Ценностные
ориентиров содержания учебного предмета
При изучении каждой темы, при анализе
произведений искусства постоянно делается акцент на гуманистическую
составляющую искусства: говорить о таких категориях, как красота, добро,
истина, творчество, гражданственность, патриотизм, ценность природы и
человеческой жизни.
Приоритетная
цель художественного образования в школе — духовно-нравственное развитие ребенка.
Культуросозидающая
роль программы состоит в воспитании гражданственности и
патриотизма:
ребенок постигает искусство своей Родины, а потом знакомиться с искусством
других народов.
Любая тема
по искусству должна быть не просто изучена, а прожита в деятельностной форме, в форме личного творческого опыта. Для этого необходимо освоение
художественно-образного языка, средств художественной выразительности. Развитая
способность к эмоциональному уподоблению — основа эстетической отзывчивости. На
этой основе происходит развитие чувств, освоение художественного опыта поколений
и эмоционально-ценностных критериев жизни.
4.Личностные, метапредметные и предметные
результаты
освоенияучебного предмета «Изобразительное
искусство»
В результате изучения изобразительного
искусства на ступени начального общего образования у обучающихся будут
сформированы:
• духовные начала личности и целостная картина
мира;
• основы художественной культуры;
• понимание роли искусства в жизни человека;
• представления, о выразительных возможностях
языка изобразительного искусства;
• потребность в творческом проявлении;
• наглядно-образное мышление, способность к
порождению замысла, фантазия, воображение;
• умение ставить перед собой художественную
задачу и находить пути её реализации в художественном материале;
• способность формулировать эстетическую,
художественную оценку, выражать своё отношение к происходящему;
• понимание красоты родной природы, любовь к
культуре своего народа, региона, знание основ его мировоззрения, патриотизм.
Личностные результаты:
• целостное, гармоничное восприятие мира;
• интерес к окружающей природе, к наблюдениям
за природными явлениями;
• умение формулировать, осознавать, передавать
своё настроение, впечатление от увиденного в природе, в окружающей
действительности;
• способность выражать свои чувства, вызванные
состоянием природы;
• способность различать звуки окружающего мира
(пение птиц, шум ветра и деревьев, стук дождя, жужжание насекомых, уличный
гул, различные звуки машин, голоса людей в доме, в школе, в лесу);
• представление о том, что у каждого живого существа
своё жизненное пространство;
• самостоятельная мотивация своей
деятельности, определение цели работы (задания) и выделение её этапов;
• умение доводить работу до конца;
• способность предвидеть результат своей
деятельности;
• адекватная оценка результатов своей
деятельности;
• способность работать в коллективе;
• умение работать индивидуально и в малых
группах;
• готовность слушать собеседника, вести
диалог, аргументированно отстаивать собственное мнение.
Метапредметные результаты:
• постановка учебной задачи и контроль её
выполнения (умение доводить дело до конца);
• принятие и удержание цели задания в процессе
его выполнения;
• самостоятельная мотивация
учебно-познавательного процесса;
• самостоятельная мотивация своей
деятельности, определение цели работы (задания) и выделение её этапов;
• умение проектировать (планировать)
самостоятельную деятельность в соответствии с предлагаемой учебной задачей;
• умение критически оценивать результат своей
работы и работы одноклассников на основе приобретённых знаний;
• умение применять приобретённые знания по
одному предмет)' при изучении других общеобразовательных дисциплин;
• умение выполнять по образцу и самостоятельно
действия при решении отдельных учебно-творческих задач;
• умение проводить самостоятельные
исследования;
• умение проектировать (планировать)
самостоятельную деятельность в соответствии с предлагаемой учебной задачей;
умение критически оценивать результат своей
работы и работы одноклассников на основе приобретённых знаний;
• умение находить нужную информацию в
Интернете;
• участие в тематических обсуждениях и
выражение своих предложений;
• умение формулировать ответ на вопрос в
соответствии с заданным смысловым (логическим) содержанием;
• обогащение словарного запаса, развитие
умения описывать словами характер звуков, которые «живут» в различных уголках
природы, понимать связь между звуками в музыкальном произведении, словами в
поэзии и прозе;
• умение пересказывать небольшие тексты
(сказки, рассказы), вычленять сюжет, сочинять собственный сюжет, создавать
мини-рассказы по своему сюжету;
• понимание и передача своих впечатлений от
услышанного, увиденного, прочитанного (в музыке, литературе, народной речи,
разных видах и жанрах искусства);
• умение сопоставить события, о которых идёт
речь в произведении, с собственным жизненным опытом, выделение общего и
различного между ними;
• умение объяснить, чем похожи и чем
различаются традиции разных народов в сказках, орнаменте, оформлении жилища, в
обустройстве дома в целом.
Предметные результаты:
• сформированность представлений об искусстве,
о связи искусства с действительностью и умение объяснить это на доступном
возрасту уровне;
• умение анализировать и сравнивать
произведения искусства по настроению, которое они вызывают, элементарно
оценивать их с точки зрения эмоционального содержания;
• умение сравнивать описания, произведения
искусства на одну тему;
• способность обосновывать своё суждение,
подбирать слова для характеристики своего эмоционального состояния и героя
произведения искусства;
• умение высказывать предположения о сюжете по
иллюстрации (самостоятельное развитие сюжета), рассказывать
о своём любимом произведении искусства, герое,
картине, спектакле, книге;
• умение фиксировать своё эмоциональное состояние,
возникшее во время восприятия произведения искусства;
• сформированность представлений о природном
пространстве и архитектуре разных народов;
• сформированность представлений о связи
архитектуры с природой, знаний архитектурных памятников своего региона, их
истории;
• активное участие в обсуждении роли искусства
в жизни общества и человека;
• понимание влияния природного окружения на
художественное творчество и понимание природы как основы всей жизни
человечества;
• понимание зависимости народного искусства от
природных и климатических особенностей местности, его связи с культурными
традициями, мировоззрением народа;
• умение объяснить, чем похожи и чем
различаются традиции разных народов в сказках, орнаменте, оформлении жилища, в
обустройстве дома в целом;
• умение создавать образный портрет героя в
разных видах и жанрах искусства — словесном, изобразительном, пластическом,
музыкальном;
• умение развивать предложенную сюжетную линию
(сочинение общей сказки, пьесы и т. п.);
• сформированность навыков использования
средств компьютерной графики в разных видах творческой деятельности;
• умение выражать в беседе своё отношение к
произведениям разных видов искусства (изобразительного, музыкального;
хореографии, литературы), понимать специфику выразительного языка каждого из
них;
• умение выбирать выразительные средства для
реализации творческого замысла;
• умение сравнивать произведения на одну тему,
относящиеся к разным видам и жанрам искусства;
• умение распознавать выразительные средства, использованные
автором для создания художественного образа, выражения идеи произведения;
• умение использовать элементы импровизации
для решения творческих задач.
Планируемые
результаты изучения предмета «Изобразительное искусство»
Ученик научится:
• создавать элементарные композиции на
заданную тему на плоскости и в пространстве;
• использовать выразительные средства
изобразительного искусства — цвет, свет, колорит, ритм, линию, пятно, объём,
симметрию, асимметрию, динамику, статику, силуэт и др.;
• работать с художественными материалами
(красками, карандашом, ручкой, фломастерами, углём, пастелью, мелками,
пластилином, бумагой, картоном и т. д.);
• различать основные и составные, тёплые и
холодные цвета, пользоваться возможностями цвета (для передачи характера
персонажа, эмоционального состояния человека, природы), смешивать цвета для
получения нужных оттенков;
• выбирать средства художественной
выразительности для создания художественного образа в соответствии с поставленными
задачами;
• создавать образы природы и человека в
живописи и графике;
• выстраивать композицию в соответствии с
основными её законами (пропорция; перспектива; контраст; линия гори зонта:
ближе — больше, дальше — меньше; загораживание; композиционный центр);
• понимать форму как одно из средств
выразительности;
• отмечать разнообразие форм предметного мира
и передавать их на плоскости и в пространстве;
• видеть сходство и контраст форм,
геометрические и природные формы, пользоваться выразительными возможностями силуэта;
• использовать разные виды ритма (спокойный,
замедленный, порывистый, беспокойный и т. д.) для придания выразительности
своей работе;
• передавать с помощью линии, штриха, пятна
особенности художественного образа, эмоционального состояния человека,
животного, настроения в природе;
• использовать декоративные, поделочные и
скульптурные материалы в собственной творческой деятельности для создания
фантастического художественного образа;
• создавать свой сказочный сюжет с
вымышленными героями, конструировать фантастическую среду на основе существующих
предметных и природных форм;
• изображать объёмные тела на плоскости;
• использовать разнообразные материалы в
скульптуре для создания выразительного образа;
• применять различные способы работы в объёме
— вытягивание из целого куска, налепливание на форму (наращивание формы по
частям) для её уточнения, создание изделия из частей;
• использовать художественно-выразительный
язык скульптуры (ракурс, ритм);
• чувствовать выразительность объёмной формы,
многосложность образа скульптурного произведения, выразительность объёмных
композиций, в том числе многофигурных;
• понимать истоки и роль
декоративно-прикладного искусства в жизни человека;
• приводить примеры основных народных
художественных промыслов России, создавать творческие работы по мотивам
народных промыслов;
• понимать роль ритма в орнаменте (ритм линий,
пятен, цвета), использовать ритм и стилизацию форм для создания орнамента,
передавать движение с использованием ритма элементов;
• понимать выразительность формы в
декоративно-прикладном искусстве;
• использовать законы стилизации и
трансформации природных форм для создания декоративной формы;
• понимать культурно-исторические особенности
народного искусства;
• понимать условность и многомерность
знаково-символического языка декоративно-прикладного искусства;
• приводить примеры ведущих художественных
музеев страны, объяснять их роль и назначение.
Ученик получит возможность научиться:
• пользоваться средствами выразительности
языка живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры,
архитектуры, дизайна и художественного конструирования в собственной
художественно-творческой деятельности;
• выражать в собственном творчестве отношение
к поставленной художественной задаче, эмоциональные состояния и оценку,
используя выразительные средства графики и живописи;
• видеть, чувствовать и передавать красоту и
разнообразие родной природы;
• понимать и передавать в художественной
работе различное и общее в представлениях о мироздании разных народов мира;
• активно работать в разных видах и жанрах
изобразительного искусства (дизайн, бумажная пластика, скульптура, пейзаж,
натюрморт, портрет и др.), передавая своё эмоциональное состояние,
эстетические предпочтения и идеалы;
• работать в историческом жанре и создавать
многофигурные композиции на заданные темы и участвовать в коллективных
работах, творческо-исследовательских проектах;
• воспринимать произведения изобразительного
искусства и определять общие выразительные возможности разных видов искусства
(композицию, форму, ритм, динамику, пространство);
• переносить художественный образ одного
искусства на язык другого, создавать свой художественный образ;
• работать с поделочным и скульптурным
материалом, создавать фантастические и сказочные образы на основе знакомства
с образцами народной культуры, устным и песенным народным творчеством и
знанием специфики современного дизайна;
• участвовать в обсуждениях произведений
искусства и дискуссиях, посвященных искусству;
• выделять выразительные средства,
использованные художником при создании произведения искусства, объяснять
сюжет, замысел и содержание произведения;
• проводить коллективные и индивидуальные
исследования по истории культуры и произведениям искусства (история создания,
факты из жизни автора, особенности города, промысла и др.);
• использовать ИКТ в творческо-поисковой
деятельности.
6.Содержание учебного предмета
Развитие дифференцированного зрения:
перенос наблюдаемого в художественную форму (изобразительное искусство и
окружающий мир) (16 часов).
Наблюдение окружающего предметного мира и мира
природы, явлений природы и создание на основе этого наблюдения
художественного образа. Создание цветовых композиций на передачу характера
светоносных стихий в природе. Приёмы работы красками и кистью. Использование в
работе тонированной бумаги и разнообразных материалов. Выбор материалов и
инструментов для изображения. Передача в цвете своего настроения, впечатления
от увиденного в природе, окружающей действительности. Изображение по памяти и
представлению. Гармоничное заполнение всей изобразительной плоскости.
Обсуждение картин, выполненных детьми: особенности работы па листе бумаги.
Передача в рисунке направления: вертикально, горизонтально, наклонно. Проведение
различных линий графическими материалами. Наблюдение за разнообразием цвета,
форм и настроений в природе и окружающей действительности и передача их в
рисунке. Использование элементарных правил композиции: главный элемент, его
выделение цветом и формой. Представление о том, что у каждого живого существа
своё жизненное пространство, передача его в рисунке. Представление о набросках
и зарисовках. Получение сложных цветов путём смешения двух красок. Выполнение
этюдов в пластилине или глине по памяти и наблюдению. Создание коллективных
композиций из вылепленных игрушек. Изображение предметов в рельефном
пространстве: ближе — ниже, дальше — выше. Передача простейшей плановости
пространства и динамики (лепка в рельефе с помощью стеки). Освоение техники лепки
из целого куска (глины, пластилина). Передача в объёме характерных форм игрушек
по мотивам народных промыслов. Создание коллективных композиций. Работа с
готовыми формами. Овладение графическими материалами: карандашом, фломастером
и др. Создание несложного орнамента из элементов, подсмотренных в природе.
Работа с палитрой и гуашевыми красками.
Развитие фантазии и воображения (11 часов).
Импровизация в цвете, линии, объёме в процессе
восприятия музыки, поэтического слова. Отображение контраста и нюанса в
рисунке. Создание цветовых композиций по ассоциации с музыкой. Передача в
слове характера звуков, которые «живут» в данном уголке природы. Передача
движения и настроения в рисунке. Наблюдение за объектами окружающего мира.
Создание творческих работ по фотоматериалам и на основе собственных
наблюдений. Импровизация на темы контраста и нюанса (сближенные цветовые
отношения). Сравнение с контрастом и нюансом в музыке и танце, слове.
Проведение самостоятельных исследований на тему «Цвет и звук». Передача
динамики, настроения, впечатления в цветовых композициях без конкретного
изображения. Связь между звуками в музыкальном произведении, словами в поэзии
и прозе. Звуки природы (пение птиц, шум ветра и деревьев, стук дождя, падающей
воды, жужжание насекомых и др.) и окружающего мира (шум на улице, различные
звуки машин, голоса людей в доме, в школе, в лесу). Передача в слове своих
впечатлений, полученных от восприятия скульптурных форм. Работа с крупными
формами. Конструирование замкнутого пространства с использованием больших
готовых форм. Конструирование из бумаги и создание народной игрушки из ниток и
ткани. Создание композиции по мотивам литературных произведений.
Художественно-образное восприятие
произведений изобразительного искусства (музейная педагогика) (6 часов). Представление об изобразительном искусстве, связи искусства с
действительностью. Участие в обсуждении тем, «Какие бывают художники —
живописцы, скульпторы, графики?», «Что и как изображает художник-живописец и
художник-скульптор?». Материалы и инструменты разных художников — живописца,
графика, прикладника, архитектора, художника. Различие жанров изобразительного
искусства. Эмоциональная оценка и образная характеристика произведений
художника. Выражение своего эстетического отношения к работе. Наблюдение,
восприятие и эмоциональная оценка картины, рисунка, скульптуры, декоративных
украшений изделий прикладного искусства. Проведение коллективных исследований
по творчеству художников. Представление об особенностях работы скульптура,
архитектора, игрушечника, дизайнера. Понятия «форма», «силуэт», «пропорции»,
«динамика в скульптуре». Роль и значения музея. Комментирование видеофильмов,
книг по искусству. выполнение зарисовок по впечатлению от экскурсий, создание
композиций по мотивам увиденного
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.