План-конспект занятия (класс гитары), тема занятия: простая 3х-частная форма и ее разновидности (репризная и безрепризная).

 

Тема занятия: 3х-частная музыкальная форма (репризная, безрепризная).

Дата проведения: 19.01.18.

Состав учебной группы: 1 ученик – Руслан А., 2-ой класс музыкальной школы (возраст – 11лет).

Цель учебного занятия: расширить и углубить знания учащегося по теме «музыкальная форма», заложить теоретические знания основ формообразования в музыке.

Цели образовательные (обучающие): 1) уточнить понятие – 3х-частная музыкальная форма, изучить ее разновидности (репризная и безрепризная); 2) формирование умения применения данных знаний при анализе произведений в музыкальной практике; 3) овладение понятийным аппаратом специальной терминологии в контексте изучения простых музыкальных форм – период, квадратность, предложение, период повторного строения, 3х-частная форма, репризная, безрепризная.

Цели развивающие: 1) формирование навыка чтения с нот (умение читать с листа несложные музыкальные произведения); 2) формирование навыка игры в ансамбле.

Цели воспитательные: 1) формирование у обучающегося в процессе исполнения ценностного отношения к музыке эпохи барокко, классицизма; 2) формирование культуры звука, воспитание слухового контроля; 3) воспитание патриотизма посредством слушания музыки отечественных композиторов, в которой делается акцент на осознание личностного отношения к таким категориям как: чувство любви к родным, близким, к Родине, к ее защите.

Форма учебного занятия: (урок-40мин) практическое занятие с элементами лекционной подачи теоретического материала (диалог, беседа).

Форма организации работы: индивидуально-групповая (коллективная, парная, диалоговая).

Образовательные технологии: технология развивающего обучения, технология дифференцированного обучения, технология деятельностного подхода.

Материально-техническое оснащение занятия

 - учебная аудитория для индивидуальных занятий;

 - две классических гитары (для педагога и ученика);

- стулья: для педагога и ученика;

 - пюпитр для нот;

 - подставка для ног.

- нотный материал (Гуркин, В.В; 1 класс, раздел «Ансамбль»; Зубченко О., 1-3 класс, раздел «Ансамбли»).

Материал для прослушивания: 1) С.В. Рахманинов, «Итальянская полька»; 2) С.С. Прокофьев, «Вставайте, люди русские!»- номер  из кантаты «Александр Невский».

План занятия

·        организационный этап (1-2 мин)

·        подготовительный этап 2-3 мин)

·        этап актуализации имеющихся у детей знаний (2-3 мин)

·        этап работы по новому материалу (10 мин)

·        этап обобщения пройденного материала 5 мин)

·        этап закрепления новых знаний, умений и навыков (5мин)

·        итоговый этап (2-3 мин)

Этапы занятия	Деятельность педагога	Деятельность учащегося	Методы обучения
организационный этап (1-2 мин)	Организация начала занятия, создание психологически благоприятного климата и настроя на учебную деятельность	Подготовка к работе (проверка настройки инструмента, установка нот на пюпитр), активизация внимания
подготовительный этап 2-3 мин)	Сообщение темы, цели учебного занятия и мотивация учебной деятельности детей путем создания актуальности данной темы и ее новизны.	Восприятие. Осмысление возможной актуальности темы в плоскости ее практического применения.	Методы стимулирования учебно-познавательной деятельности
этап работы по новому материалу (15 мин) этап актуализации имеющихся общеучебных и специальных знаний	Использует задания и вопросы, которые активизируют познавательную деятельность детей, создавая возможность применения имеющихся у учащегося знаний.	Принимает активное участие в беседе, актуализируя имеющиеся знания, применяя метод ассоциативного мышления, метод сравнения, обобщения. Игра на инструменте.	Метод беседы, частично проблемно-поисковый, исследовательский, объяснительно-иллюстративный.
этап обобщения пройденного материала 5 мин)	Педагог совместно с учащимся формирует целостное представление по изученной теме	Совместная деятельность с педагогом	Метод обобщения, метод активного взаимодействия с педагогом
этап закрепления новых знаний, умений и навыков (10 мин)	Дает пробные практические задания (пьесы), которые сочетаются с объяснением соответствующих правил или обоснованием	Самостоятельно определяет форму произведения. Проигрывание на инструменте.	Метод практического применения освоенных (полученных) знаний
Итоговый этап (5 мин)	Совместная деятельность: анализ и оценка успешности достижения цели, определение перспективы последующей работы	Совместная деятельность: рефлексия, подводит итог занятия, формулирует теоретические и практические знания, полученные в ходе занятия	Обобщение, систематизация полученных теоретических знаний, практических навыков. Перспективный метод.

1.     организационный этап (1-2 мин)

2.     подготовительный этап (2-3 мин); этап актуализации имеющихся знаний.

Педагог: Здравствуй! Сегодня мы познакомимся еще с одной музыкальной формой – простой 3х-частной. Скажи, а смог бы ты дать какую-то определенную характеристику данной формы исходя из названия, или предположить что-либо?

Учащийся: Мне кажется, можно предположить, что эта форма состоит из трех частей?!?

Педагог: Да, действительно! Очень верное предположение. Возьми себе на заметку тот факт, что очень часто ответ на вопрос, или основную его часть можно сформулировать, если внимательно изучишь вопрос, то есть очень вдумчиво и основательно погрузишься в смысл сказанного…

Итак, целью нашего занятия сегодня будет изучение простой 3х-частной формы. Как и простая 2х-частная форма она имеет разновидности – репризная и безрепризная. Однако, данное свойство в произведениях простой 3х-частной формы проявляется немного по-другому. Вспомним, что в 2х-частной форме понятие репризность возникало в том случае, если во втором периоде звучал материал из первого, что там могло звучать, напомни мне?

Учащийся: Чаще всего, во втором периоде повторяется второе предложение первого периода.

Педагог: Правильно, молодец! А почему?

Учащийся: Потому что оно, как правило, заканчивалось на тонике.

Педагог: Да, действительно, нам же нужно закончить пьесу в основной тональности, поэтому мы и используем второе предложение.

3.      этап работы по новому материалу (15 мин)

Педагог: Давай попробуем, проанализировать вот эту пьесу не играя ее. Что ты здесь видишь?

Учащийся: Эта пьеса состоит из двух частей, однако здесь есть определенное указание (Da Capo al Fine), что это значит?

Педагог: Все верно, молодец! Мы рассмотрим это указание, только давай сначала проанализируем каждую из частей. Первая часть в какой тональности?

Учащийся: В тональности …

Педагог: А вторая?

Учащийся: Вторая часть заканчивается в параллельной мажорной тональности …

Педагог:  Да, но тогда, если мы сейчас закончим произведение, будет возникать ощущение дальнейшего развития или недосказанности?!? Вот поэтому здесь и стоит это указание (Da Capo al Fine), которое в переводе с итальянского звучит как – играть от начала (Da Capo) до слова конец (al Fine). Тем самым композитор обязывает нас повторить еще раз первую часть, в итоге мы возвращаем прежнюю (основную) тональность, и возникает ощущение завершенности, законченности произведения. Кроме того, повторение первой части способствует определенной уравновешенности формы.

Ну и, наконец, это экономит кучу бумаги! В эпоху Барокко, Возрождения и еще раньше бумага была на вес золота. К тому же все партитуры писались вручную специально обученными людьми, которых было не так уж и много.

Проигрывание пьесы с нот…

Учащийся: Получается, простое указание (Da Capo al Fine) делает из простой двухчастной формы трехчастную?

Педагог: Да, но только это превращение может происходить лишь с репризной трехчастной формой. Ведь ты же догадался, что это произведение написано в простой 3-хчастной репризной форме? Только сущность понятия реприза проявляется немного в другой форме, чем в 2-хчастной форме.

Учащийся: Да! Здесь реприза возникает от повторения целиком первой части!

Педагог: Правильно, молодец! Давай еще раз вспомним понятие реприза: термин «реприза» происходит от французского «reprise», что означает – повторяю. Однако при изучении музыкальных форм в это слово вкладывается более объемное и глубокое понятие, в чем мы с тобой и убеждаемся на изученных примерах:

1) реприза как повторение муз материала (обозначается двоеточием);

2) репризность 2-хчастной формы (повторение второго предложения первой части);

3) репризность 3-хчастной формы (повторение первого раздела целиком, указание - Da Capo al Fine.

Давай еще раз вспомним, что такое реприза в контексте изучения музыкальных форм. Свободная энциклопедия «Википедия» дает нам такое определение данного понятия: Репри́за (фр. reprise — возобновление, повторение) — музыкальный термин, обозначающий часть (раздел) в простых формах, сложных формах и сонатной форме, содержащую повторение музыкального материала после его развития или изложения нового. Реприза способствует цельности и уравновешенности формы.

В нашем случае как раз репризность простой 3-хчастной формы дает цельность и уравновешенность всей формы и произведения в целом.

Учащийся: А как проявляется 3-хчастная безрепризная форма?

Педагог: Простая безрепризная 3-хчастная форма – явление очень редкое. В большинстве случаев это пьесы, в которых нет явного контраста между частями, разделы построены на сходном материале. Некоторые исследователи даже утверждают, что третий раздел в этих пьесах, это так называемая «тональная реприза» (не тематическая). В качестве примера хочу предложить пьесу…

А в качестве примера для прослушивания и развития слухового анализа предлагаю послушать «Итальянскую польку С.В. Рахманинова, написанную как раз в простой 3-хчастной безрепризной форме. Здесь каждый период достаточно самостоятелен, в то же время их объединяет общая фактура, единый темп, одна тоника, правда, в двух последних периодах «перекрашенная» из минора в мажор. В среднем разделе нет яркой, запоминающейся темы, а стремительное движение по гамме, обилие секвенций напоминают развивающие разделы. Схожесть начального затакта первого и второго разделов усиливают ощущение развития (хотя на самом деле во втором разделе звучит новый материал). Тема третьего раздела звучит более торжественно, ярко — это кульминация. Этой звучной кульминацией и заканчивается произведение (прослушивание).

Учащийся: Да, интересно!

Педагог: Возвращаясь к простой 3-хчастной форме, хотелось бы предложить тебе послушать номер из кантаты «Александр Невский», который называется «Вставайте люди русские!». Это произведение написано великим русским, советским композитором С.С. Прокофьевым во время работы над одноименным художественным фильмом «Александр Невский» С. Эйзенштейна в 1938 году. По словам самого композитора, этот фильм произвел на него такое неизгладимое впечатление в плане эмоциональных переживаний и переполняющих душу и сердце патриотических чувств, что музыка рождалась в его сознании непосредственно в процессе просмотра фильма.

Всего в кантате семь основных разделов, номеров. Произведение, которое мы будем слушать, определено как номер 4. (Прослушивание номера), – при необходимости краткий рассказ об Александре Невском.

Хотелось бы обратить твое внимание на идейно-художественное, смысловое значение трехчастности, которое ярко выражено в данном произведении. Что ты услышал, как бы ты охарактеризовал услышанное?

Учащийся: В самом начале яркое, громкое вступление хора, напряженное, потом в середине звучит более спокойная музыка, а затем возвращается первоначальная тема, только с небольшими изменениями.

Педагог: Правильно, молодец! Ощущение трехчастности уловил?

Учащийся: Да, только непривычно определять форму не играя, и не видя ноты, а слушая хор.

Педагог: Да, необычно, но это поможет развить тебе слуховой анализ. Потом посмотрим и ноты. В начале (обозначим эту часть, как раздел А), действительно звучат призывные ноты, которые по замыслу композитора должны поднять людей на борьбу с неприятелем, на защиту родной земли, - «Вставайте, люди русские, на славный бой, на смертный бой. Вставайте люди русские, за нашу землю честную!». Этот раздел передает ощущение воинственности, призывности, создает образ защитника, воинов земли русской.

Следующий раздел, в котором ты услышал более спокойную, умиротворенную музыку, это как раз середина (обозначим ее, как раздел В), которая сильно отличается от первой части. Это понятие называется контраст, мы с тобой в основном рассматривали пьесы, где вторая часть – развивающая, не так ярко контрастирующая с первой частью. Здесь же меняется тональность, причем очень далекое сочетание тональностей (c-moll, Es-moll, D-dur), используются крупные длительности, для того, чтобы создать более мягкое, нежное звучание, которое бы соответствовало словам и создаваемому образу (родной земли): «На Руси родной, на Руси большой не бывать врагу. Поднимайся, встань, мать родная Русь!»

Учащийся: А затем снова возвращаются музыкальные обороты из первой части!?!

Педагог: Да, и при этом создается такое ощущение, что раздел В, обрамляемый частью А с обеих сторон, находится как бы под защитой от угрозы, которая исходит от внешних врагов, не правда ли?

Учащийся: Ну да, наверное, можно и так сказать…

Педагог: Это произведение – яркий пример того, что понятие репризность в 3-хчастной форме, участвует не только в формообразовании произведения, но и способствует созданию и наполнению его идейно-художественного образа, смыслового содержания, изменяя, углубляя и расширяя рамки понятия «реприза».

Итак, давай сделаем некоторые выводы. Говоря о возникновении 3-хчастной формы нужно помнить, что исторически 3-х частная форма выросла из простой 2-х частной репризной формы путем обособления и роста её середины и репризы.

Учащийся: Поэтому в пьесе, которую мы рассматривали я и увидел две части?!?

Педагог: Да, именно! А теперь, вспомнив определение простой 2-хчастной репризной формы, ты сформулируешь определение простой 3-хчастной репризной формы?!

Учащийся: Простая трёхчастная форма — музыкальная форма, состоящая из трёх разделов-периодов, где третий раздел, это повторение первого, а середина исполняет функцию развития или контраста по отношению к разделам А и А₁. Простые трёхчастные формы бывают репризные и безрепризные.

Педагог: Молодец! Все достаточно точно и верно!

4.     этап обобщения пройденного материала (5 мин)

Педагог: Итак, сегодня мы познакомились с еще одной простой музыкальной формой, которая состоит из трех разделов, на примере двух пьес исследовали разновидности этой формы. Прослушали в качестве примера 3-хчастной формы номер из кантаты «Александр Невский», который позволил нам расширить понятие репризности и раскрыть его другие, более глубокие по смыслу стороны и содержание.

Учащийся: Также послушали «итальянскую польку» С.В. Рахманинова, которая являлась примеров безрепризной 3-хчастной формы.

этап закрепления новых знаний, умений и навыков (10 мин)

А сейчас, мы еще раз проиграем материал, с которым знакомились в процессе анализа произведений по данной теме. (Игра с педагогом, где учащийся играет I–ю партию, как правило, это мелодия. Произведения – А. Корелли, «Сарабанда», «Старинная французская песня», авт. неизв., Телеман, «Менуэт», Л. Моцарт, «Бурре» В. Гуркин стр. 45-46, раздел «Ансамбли»)

5.     Итоговый этап (5 мин)

Педагог: А теперь, давай подведем итоги: «Скажи, что интересного и полезного ты вынес для себя из сегодняшнего занятия»?

Учащийся: Я познакомился с новой музыкальной формой, это простая 3-хчастная форма. Узнал, что она возникла из простой 2-хчастной формы вследствие повторения целиком первой части, которая как бы уравновешивает всю форму, расширил для себя понятие «реприза», которое иногда приобретает более глубокое значение.

Педагог: Я думаю, что ты теперь сможешь определить и форму вот этих пьес, попробуй – это будет твоим домашним заданием.

Пьесы для самостоятельного анализа и определения формы…

Список литературы

1.     Агафошин, П. Школа игры на шестиструнной гитаре. Изд. Музыка. Москва, 1986.

2.     Гуркин, В. Хрестоматия гитариста. Шестиструнная гитара. Подготовительный, 1-5 классы. Изд. Феникс. Ростов-на-Дону, 2000.

3.     Гуркин, В. Шестиструнная гитара. 1 класс, Изд. Феникс. Ростов-на-Дону, 1999 г. – 50 с.

4.     Зубченко, О. Хрестоматия гитариста для учащихся ДМШ 1-3 классы. Изд. Феникс. Ростов-на-Дону, 2007.

5.     Мазель, Л. Строение музыкальных произведений: Учеб. пособие. — 2-е изд. доп. и перераб. — М.: Музыка, 1979.— 536 с., нот.

6.     Матохин, С.Н. Некоторые актуальные проблемы методики обучения на шестиструнной гитаре, методические рекомендации  Волгоград, 2005г.– 29 с.

7.     Ройтерштейн, М.И. Основы музыкального анализа. M.: Владос, 2001. — 114 с.

8.     Способин, И.В. Музыкальная форма: Учебник. – 7-е изд. – М.: Музыка, 1984 г. – 400 с., нот.

9.     Фетисов, Г. Хрестоматия гитариста. Изд. В. Катанского. Москва, 2002.

10.  Википедия. Свободная энциклопедия: [Электронный документ].- Режим доступа: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D1%80%D0%BE%D1%81%D1%82%D0%B0%D1%8F_%D1%82%D1%80%D1%91%D1%85%D1%87%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%B0%D1%8F_%D1%84%D0%BE%D1%80%D0%BC%D0%B0 – Загл. с экрана.

Краткое описание документа:

Занятие разработано в рамках авторской педагогической разработки "Ансамблевая деятельность как средство изучения простых музыкальных форм". Данный модуль предполагает свою реализацию в процессе освоения основной образовательной программы предпрофессиональной подготовки исполнителей-музыкантов в том числе, за счет вариативной части, предусмотренной программой для расширения и углубления подготовки обучающихся, определяемой содержанием обязательной части. Тема занятия: простая 3х-частная форма и ее разновидности (репризная и безрепризная).