Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Другое / Конспекты / Погода (Классный час для детей средней возрастной категории)

Погода (Классный час для детей средней возрастной категории)


До 7 декабря продлён приём заявок на
Международный конкурс "Мириады открытий"
(конкурс сразу по 24 предметам за один оргвзнос)

  • Другое

Поделитесь материалом с коллегами:

Классный час.

Тема: «Погода».

Цель: формировать у обучающихся элементарные научные представления о погоде и ее явлениях (изменении температуры воздуха, облачности, осадках); учить детей наблюдать и делать выводы.

Дидактическое и методическое обеспечение мероприятия:

иллюстрации различных видов облаков, карточки с действием ветра и со словесной характеристикой ветра, макеты парусных кораблей, народные приметы погоды, кроссворд.

  1. Что такое погода?

  2. Облака.

  3. Гроза, гололед, радуга.

  4. Ветер. Предсказание погоды.

Давайте представим, мы с вами строители морских судов. Возможно, кто-то из вас станет в будущем моряком. Как вы думаете, от чего зависит удачное, безопасное судоплавание? От погоды. А зачем нам нужно знать прогноз погоды? Да, совершенно верно, от погодных условий зависит деятельность людей. Даже ваша жизнь, ребята, зависит от погоды, потому что в очень холодные дни отменяются занятия в школах.

Ну а уж моряки просто обязаны знать, понимать и чувствовать погоду. Конечно, есть множество всевозможных приборов, по которым осуществляется движение судов и определяется погода. Но представьте себе, вы попадете в местность, где приборы перестанут действовать или вдруг сломаются. В этом случае, вы должны суметь определить погоду по ее признакам. А тот, кто будет самым активным в нашей беседе и наберет большее количество баллов, получит в награду Андреевский флаг, как лучший знаток погоды и лучший мореплаватель.

Так что же такое погода? Что называют явлениями природы?

Приведите примеры явлений природы? Как изменяется погода по временам года?

Характерные особенности погоды: ясная, пасмурная, облачная, дождливая, снежная, теплая, холодная.

Погоду можно определить по нескольким признакам. Один из них – облака.

Облака бывают: перистые, перисто-слоистые, «барашки», слоистые, кучевые, кучево-дождевые, дождевые. (Показ иллюстраций. Разъяснение: какая погода соответствует данному виду облаков).


hello_html_4cd09524.jpg

Игра.

Дети становятся в круг и, передавая мячик, называют виды облаков.

2.

Погоду можно определить еще по одному признаку – по ветру.

Воздух почти не нагревается лучами солнца. Нагревается лишь поверхность суши, воды, а уже затем от поверхности суши, воды постепенно нагревается находящийся над ней воздух. Вот почему, чем выше мы поднимаемся над поверхностью, тем воздух холоднее.

Движение воздуха - это ветер. Движение воздуха - ветер, происходит в природе постоянно. Ветер всегда дует из более холодных мест в сторону более теплых, т.к. холодный воздух тяжелее и плотнее теплого.

В течение суток земля нагревается быстрее, чем вода, но она и остывает быстрее. Поэтому температура воздуха над сушей и морем бывают различной - днем воздух теплее над сушей, а ночью он теплее над морем. Подумайте и определите, куда дует ветер днем и куда ночью. Днем ветер всегда дует с моря на сушу, а ночью с суши на море. У таких ветров даже есть свое название - ночной и дневной бризы.

Вы знаете, что Россия – великая морская держава. По всем морям и океанам плавают наши торговые и военные корабли. В старые времена, когда на кораблях не стояли двигатели, при помощи чего плавали корабли? (ответ детей – при помощи парусов). Правильно. Ветер надувал паруса и двигал корабль вперед. Какие парусные суда вы знаете? (фрегат, корвет, бриг, клипер, шлюп, шхуна – дети сами называют и показывают судна).

А что же происходило, когда ветра не было? Правильно, большие парусные суда бездействовали и ждали ветра. В это время действовали небольшие судна, которые, кроме парусов, имели еще и весла. Это галеры и скампавеи (малые галеры) .




Сила ветра определяется по шкале Бофорта.


Действие ветра

Словесная характеристика ветра.

Дым поднимается вертикально. Листья деревьев неподвижны.

Штиль

Дым поднимается наклонно, указывая на направление ветра. Листья неподвижны.

Тихий

Дуновение ветра чувствуется лицом. Листья шелестят, флюгель начинает колебаться.

Легкий

Ветер колышет листья, тонкие ветки и легкие флаги. На поверхности воды появляется рябь.

Слабый

Колеблет большие ветки, наклоняет верхушки деревьев, поднимает с земли пыль и клочки бумаги, вытягивает вымпел флюгеля.

Умеренный

Раскачивает тонкие стволы деревьев, на поверхности воды образует волны.

Свежий

Раскачивает толстые сучья деревьев. На гребнях волн образуются «барашки».Трудно пользоваться зонтами.

Сильный

Раскачивает стволы деревьев. При ходьбе против ветра чувствуется заметное сопротивление.

Крепкий

Колеблет большие деревья, ломает ветки и сучья. Заметно затрудняет движение пешеходов.

Шторм

Ломает большие голые сучья, сдвигает с места легкие предметы, повреждает крыши

Сильный шторм

Вырывает с корнем деревья и производит значительные разрушения

Крепкий шторм

Производит большие разрушения

Жестокий шторм

Производит опустошения

Ураган


Игра.

Дети прикрепляют словесную характеристику ветра к соответствующему описанию действия ветра.


3

Существуют еще и такие признаки погоды, как гроза, радуга, гололед.

Приходилось ли вам наблюдать грозу, радугу? Расскажите, что происходит во время грозы. Когда бывает радуга и что это такое. Что такое гололед?

Техника безопасности при гололеде.


А какие народные приметы вы знаете?

Игра. (Говоришь детям первую часть приметы, они отвечают к чему это)

1. Если радуга появляется утром – будет дождь.

2. Если радуга видна к вечеру – будет хорошая погода.

3. Ласточки летают низко – к дождю.

4. Кузнечики молчат – к дождю.

5. Если на деревьях при заморозках остается лист – к суровой зиме.

6. Большой урожай калины и рябины – к суровой зиме.

7. Кошка к морозу лапкой нос закрывает.

8. Если кошка катается и кувыркается – к ветру.

9. Майский дождь – к урожаю зерновых.

10.Если солнце садится в красный закат – завтра будет ветреная погода.

11.Пена на волнах - к буре.

12.Чайки садятся на воду – к буре.

13.Серые перистые облака – к дождю.



А теперь подведем итоги нашего классного часа.

Разгадайте кроссворд и, в клеточках по вертикали, откроется слово, обозначающее тему нашего классного часа.


1.Обильный снегопад с сильным, шквалистым ветром - пурга

2.Дождь, гром, молния – это… - гроза

3.Прозрачный ледяной налет, образующийся на поверхности почвы, снега после сильного потепления - гололед

4.Скопление водяных капелек, или ледяных кристалликов в атмосфере - облака

5.Круглые льдинки, падающие с неба – град.

6.Разноцветная дуга на небе после дождя – радуга.


Открылось слово – ПОГОДА.


































СЕМИНАР «Игровые технологии».

Здравствуйте, уважаемые коллеги. Разрешите начать наш семинар со строк Булата Окуджавы:

«Давайте восклицать, друг другом восхищаться.

Высокопарных слов не стоит опасаться.

Давайте говорить друг другу комплименты,

Ведь это все любви счастливые моменты!»

Вот и мы с вами сегодня последуем призыву поэта и каждый из вас, по часовой стрелке, скажет комплимент своему соседу на ушко. Следующий повторит комплимент первого и добавит свой. Последний член вашей команды скажет вслух все услышанные комплименты, начиная фразу словами: «Вы считаете меня….! Я постараюсь соответствовать вашим пожеланиям».

На этой жизнерадостной, оптимистичной нотке начнем нашу работу.


Наш сегодняшний семинар завершает серию семинаров и педагогических учеб по теме «Игровые технологии». Поэтому мы попытаемся обобщить материалы по этой обширной теме и показать вам некоторые методы и приемы организации педагогического процесса в форме разнообразных педагогических игр, с которыми мы вас еще не познакомили.


ТЕМА нашего семинара звучит так: «Игровые технологии, как фактор развития детей. Игра, работа и развитие»

ЦЕЛЬ семинара – применение игровых педагогических технологий на занятиях для оптимизации образовательного процесса.

«Игра – это огромное светлое окно, через которое в духовный мир ребенка вливается живительный поток представлений, понятий об окружающем мире Игра – это искра, зажигающая огонек пытливости и любознательности» Сухомлинский В.А.


Не боюсь повториться, что огромная роль в развитии и воспитании ребенка принадлежит игре – важнейшему виду детской деятельности. Она является эффективным средством формирования личности школьника, его морально – волевых качеств. В игре реализуется потребность воздействия на мир.

В игре формируются:

- самостоятельность;

- инициативность;

- организованность

Кроме того, в игре у детей формируются такие качества, как самостоятельность, инициативность, организованность. Развиваются творческие способности, умение работать коллективно.


Классификация игр.


По виду деятельности:

- двигательные;

- интеллектуальные;

- трудовые;

- социальные;

- психологические.

Давайте вспомним с вами классификацию педагогических игр. Игры делятся, по виду деятельности, на физические (двигательные), интеллектуальные (умственные), трудовые, социальные, психологические.


По характеру педагогического процесса:

- обучающие;

- тренировочные;

- обобщающие;

- познавательные;

- воспитательные;

- развивающие;

- творческие;

- коммуникативные и т.д.

По характеру педагогического процесса на: обучающие, тренировочные, обобщающие, познавательные, воспитательные, развивающие, творческие.


По характеру игровой методики:

- предметные;

- сюжетные;

- ролевые;

- деловые;

-проектные;

- имитационные;

- игры-драматизации

По характеру игровой методики это: предметные, сюжетные, ролевые, деловые, имитационные, проектные, игры-драматизации.


По игровой среде:

- игры с предметами и без них;

- настольные;

- комнатные;

- на местности

По игровой среде различают игры с предметами и без них, настольные, комнатные, игры на местности.


Игровая деятельность выполняет функции:

- развлекательную;

- коммуникативную;

- обучающую;

- развивающую;

- воспитательную.

В человеческой практике игровая деятельность выполняет такие функции:

- развлекательную – это основная функция игры: развлечь, доставить удовольствие, воодушевить, пробудить интерес;

- коммуникативную – освоение диалектики общения;

- обучающую – расширение кругозора, развитие аналитических и логических способностей;

- развивающую – способствует развитию воображения, фантазии;

- воспитательную – от активизации отдельной личности до решения проблем целого коллектива.


Игра очень тесно связана с художественным творчеством школьников – рисованием, лепкой, конструированием. По ходу игрового сюжета дети нередко поют, пляшут, вспоминают знакомые стихи.

Вот и мы с вами сейчас сделаем попытку соединить несколько видов творческой деятельности в одной игре

Проектная ИГРА «СКАЗКА».

Развивающая функция. По виду деятельности игра интеллектуальная.


На ваших столах ватман, ножницы, клей, степлеры, цветная бумага, писчая бумага, ручки, карандаши. Все это вам понадобится в процессе нашей игры.

1 этап. Вы должны сочинить сказку. Причем каждый член вашей группы поочередно придумывает по 2 предложения сказки, записывает их на листке бумаги.

Работайте тихо, чтобы соседние группы вас не слышали.

2 этап. Возьмите ватман, разделенный на 6 секторов. Теперь каждый член группы поэтапно должен зарисовать на весь сектор – крупно свою часть сказки. Можете помочь друг другу, если кто - то из вас не умеет рисовать.

3 этап. Придумайте название вашей сказки.

4 этап. Обменяйтесь рисунками с соседними группами.

5 этап. Определите порядок каждого рисунка и общее название этого ряда по своему усмотрению. Придумайте свою сказку по этим рисункам. Дайте ей название.

6 этап. Теперь каждая группа инсценирует чужую сказку с объявлением названия, приготовив предварительно элементы декораций, костюмов, реквизита из подручных материалов, расположенных на вашем столе.

7 этап. Вывешивается ватман с рисунками. Инсценировка сказки со словами автора.

8 этап. Вопрос группе первых авторов: «Похоже на истоки»? (Авторы сказки рассказывают свою версию). Жюри отмечает, как близко к первоначальной версии вторая версия.

9 этап. Жюри отмечает самых талантливых авторов. Вручают приз (медали).


Давайте попробуем с вами определить, какую функцию несет эта игра (развивающую), каков характер игровой методики использовался в этой игре (проектная игра)? К какому виду деятельности относится эта игра (интеллектуальная).


ВОСПИТАТЕЛЬНОЕ ЗНАЧЕНИЕ ИГРЫ ЗАВИСИТ:

- от профессионального мастерства педагога;

- от знания им психологии ребенка, учета его возрастных и индивидуальных

особенностей;

- от четкой организации и проведения игры.

Воспитательное значение игры во многом зависит от профессионального мастерства педагога, от знания им психологии ребенка, учета его возрастных и индивидуальных особенностей, от правильного методического руководства взаимоотношениями детей, от четкой организации и проведения игр.

Детское творчество основано на подражании. Оно служит важным фактором развития ребенка, в частности, его художественных способностей. Моя задача, как педагога, опираясь на склонность детей к подражанию, прививать им навыки и умения, без которых невозможна творческая деятельность, воспитывать у них самостоятельность, активность в применении этих знаний и умений.

Занятие-игру можно использовать как при прохождении нового материала, так и для итоговой проверки знаний, для обобщения и повторения.

А сейчас мы с вами поговорим о ТРЕНИНГЕ, как одном из видов игровой технологии:


Тренинг - от английского «to train») тренировать, развивать, упражнять.

Основные задачи, реализуемые в процессе тренинга:

1. ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ.

2. РАЗВИВАЮЩАЯ.

3. ВОСПИТАТЕЛЬНАЯ.

А какие же задачи реализуются в процессе тренинга? Те же, что и в любой педагогической игре: образовательная, развивающая, воспитательная.

Рассмотрим основные виды тренинга. Это тренинг на внимание, на развитие фантазии и воображения, тренинг веры в предполагаемые обстоятельства, тренинг общения, развития импровизационных способностей, на развитие голосо - речевого аппарата.

Основные виды тренинга:

- тренинг на внимание;

- тренинг на развитие фантазии и воображения;

- тренинг веры в предлагаемые обстоятельства;

- тренинг общения;

- тренинг на развитие импровизационных способностей;

- тренинг на развитие голосо - речевого аппарата (постановка дыхания, дикции).


Формы тренинга могут быть разными в зависимости от:

а) количества участников – групповыми, парными, одиночными;

б) от средств выразительности, используемых в тренинге:
музыкально-ритмическими, по произведениям художников, пластическими, синтетическими (смешанные тренинги).


Как и все игровые технологии, тренинг не только развивает воображение и фантазию, но и напрямую зависит от них.


Что же такое воображение? Чем оно отличается от фантазии? К.С. Станиславский определял это так:

«Воображение создает то, что есть, что бывает, что мы знаем, а фантазия - то, чего нет, чего в
действительности мы не знаем, чего никогда не было и не будет»

Говоря о воображении, мы должны оперировать понятиями «легкость», «гибкость», «оригинальность». Необходимо разобраться, что это такое, как эти качества проявляются при выполнении заданий тренинга.

Легкость - проявляется в скорости выполнения упражнения.

Гибкость - количество переключений с одного класса объектов на другие.

Оригинальность - это уникальность, неповторимость решения.

Стимулирование творческой активности во время тренинга достигается благодаря соблюдению четырех правил:

Основные правила тренинга:

- исключается резкая критика участника тренинга, можно высказывать любую мысль, задумку, без боязни, что ее признают плохой, неинтересной;

- поощряется свободное, и даже необузданное ассоциирование: чем более фантастичным кажется замысел, тем лучше;

- количество предлагаемых задумок должно быть как можно большим. Количество идей имеет тенденцию переходить в качество;

- не откладывать решение творческой задачи на «потом». Надо действовать по принципу: «здесь, сегодня, сейчас».

Передаю слово нашему молодому коллеге. Она проведет с вами серию тренингов.


Тренинг

Вы распределены на 6 групп. Каждая группа должна определить лидера, который организует работу, обобщит, подведет итоги работы на каждом этапе.

Каждой группе выдано по 3 задания. Они находятся в пронумерованных конвертах. Поочередно вы вскроете один конверт за другим и ответите на вопрос, находящийся внутри. По окончании работы представитель от каждой команды – лидер - ответит на вопрос тренинга и определит, к какому классу он относится. Жюри определит победителя по остроумности, оригинальности выступления. Жюри подводит итоги тренинга по каждому моменту. А в конце игры общий результат. Дает награды (фишки) командам.

Итак, вскройте конверт под номером 1. Вам дается 5 минут на выполнение находящегося там задания.

1. УПРАЖНЕНИЕ: «Что общего?»

Попытайтесь найти как можно больше общих признаков между совершенно разными предметами, понятиями, явлениями.

Например: что общего между кошкой и яблоком?

2. УПРАЖНЕНИЕ: «Хамелеон»

Утверждение: «человек произошел от обезьяны». Найдите как можно больше доводов, подтверждающих правоту этого утверждения.

3. УПРАЖНЕНИЕ

Команде выдана зубная щетка. Даны 3 случайных слова: «звонок», «конфета», «лампа». Составьте список признаков этих предметов.

Теперь попытайтесь присоединить найденные признаки предметов к объекту (зубной щетке) и сделать его предметом будущего.

Что получится? РЕЗУЛЬТАТ.

Жюри подводит итоги тренинга по каждому моменту. А в конце игры общий результат. Дает награды командам.

Подведение итогов семинара.

Игра на занятии активизирует обучающихся, повышает познавательный интерес. Она вызывает у детей эмоциональный подъем, повышает работоспособность, которая затем переходит в творчество. Кроме того, игровые технологии помогают обучающимся формировать прочные знания по предмету. Наши занятия - игры проходят очень живо, в атмосфере доброжелательности, свободы, равенства.































Программа элективного курса


«Деревообработка. Точение на токарном станке»

(для 9-х классов)

Пояснительная записка


Программа «Деревообработка. Точение на токарном станке» разработана на основе учебно-методической литературы: «Столярное дело» В.А. Куксов, Изд-во «Трудрезервиздат» 1990г.; «Столярное дело» Кулебакин Г.И., Шепелев А.М., Москва, 1995г.

Программа отражает основополагающие закономерности приобщения обучающихся к работе с древесиной, искусству создания из дерева настоящих произведений искусства, бытовых предметов. Точение на токарном станке требует тонкого понимания красоты древесины, способствует формированию у школьников художественного вкуса, математического расчета, приучает к плодотворному, добросовестному труду.

Географическое положение Руси предопределило любовь народа к дереву. Русичи изначально строили свои поселения в лесистых местностях. Обработка древесины – одно из первых ремесел, которым овладел человек. Материал этот податлив инструменту, легок, прочен, красив. Поэтому, практически, вся домашняя утварь у поселян изготавливалась из дерева.

Столярное дело родилось из плотницкого с появлением инструментов и приемов, дающих возможность получить гладкие поверхности и точные детали. Сущность столярного дела заключается в умении чисто обработать и соединить между собой в изделие куски дерева, полученные из круглого древесного ствола.

Цель программы:

- содействовать формированию социально-активной, творческой личности обучающихся в процессе освоения ремесла.

Задачи программы:

- формировать у обучающихся навыки работы столярным инструментом, обработки древесины на токарном станке, отделки поверхности изделий, эстетического оформления изделий;

- развивать творческое и логическое мышление, эстетический вкус;

- воспитывать трудолюбие, целеустремленность, бережное отношение к окружающей среде.

Курс обучения по данной программе рассчитан на 17 часов

Важную роль в процессе обучения работе на токарном станке играет выбор организационных форм проведения занятий. На занятиях можно использовать следующие формы проведения занятий: традиционное, творческое, комбинированное, повторительно-обобщающее, лекция, самостоятельная работа, закрепление ЗУН, зачет, контрольное, конкурс.

Выбор методов и приемов в работе основан на особенностях содержания учебного материала (сложности и новизны), конкретных педагогических целей, подготовленности детей, а также индивидуальности педагога.

Основные методы и приемы:

словесный, объяснительно-иллюстративный, наглядный, проблемный, частично поисковый, исследовательский, репродуктивный, практический, продуктивный.

Программа предусматривает одновременное изучение технологии обработки древесины, изобразительного искусства, элементов начертательной геометрии и графики.

На начальной стадии обучения учащиеся работают по готовым чертежам и технологическим картам, повторяя действия учителя, знакомятся с произведениями мастеров декоративно - прикладного искусства прошлого и настоящего времени.

В дальнейшем обучающиеся самостоятельно конструируют изделия, разрабатывают чертежи и технологические карты, подбирают необходимый материал для изготовления деталей, обрабатывают заготовки ручным и механическим способами, эстетически оформляют его и отделывают лакокрасочными материалами.


Учебно-тематический план


Наименование темы

Коли-чество

часов

Теория

Практика

Формы контроля

1.

Вводное занятие. Общие сведения о столярном деле. Теория обработки древесины.

1 ч.

0,5 ч.

0,5 ч.

Собеседование

2.

Ручная обработка древесины

1 ч.

0,5 ч.

0,5 ч.

Зачет

3.

Механическая обработка древесины

1 ч.

0,5 ч.

0,5 ч.

Зачет

4.

Работа над изделием.

13 ч.

-

13 ч.

Зачет

5.

Заключительное занятие.

1 ч.

0,5 ч.

0,5 ч.

Выставка


ИТОГО:

17 ч.

4 ч.

13 ч.



СОДЕРЖАНИЕ ИЗУЧАЕМОГО КУРСА

1. ВВОДНОЕ ЗАНЯТИЕ.

Теория:

Общие сведения о столярном деле. Древесина и древесные материалы. Теория обработки древесины. Область применения деревянных изделий (архитектура, домовая резьба, домашняя посуда, мебель и пр.).

Практика: Знакомство со строением и свойствами древесины. Сравнивание образцов пород по цвету, текстуре и весу. Определение названий пиломатериалов и древесных материалов.

Методическое обеспечение: Образцы пород древесины, пиломатериалов, продуктов древесины; ДВП, ДСП, фанера, иллюстрации изделий из дерева.

Форма занятия: Традиционное занятие.

Форма подведения итогов: Собеседование.

2. РУЧНАЯ ОБРАБОТКА ДРЕВЕСИНЫ.

Теория: Знакомство с историей народной деревянной игрушки. Ножовки для продольного, поперечного и смешенного пиления, их форма зуба, ТБ при пилении древесины и древесных материалов. Лобзик и приёмы работы им. Виды строгального инструмента: шерхебели, рубанки, полуфуганки и фуганки. Безопасные приёмы работы строгальным инструментом. Виды свёрл для сверления древесины. Коловорот и ручная дрель. Приёмы сверления древесины. Инструменты для зачистки древесины: рашпили, напильники, шлифовальная бумага.

Практика: Вырезывание заготовки по линиям разметки вдоль и поперёк волокон. Выпиливание лобзиком рисунка по линиям разметки. Строгание заготовки по толщине и ширине до заданных размеров. Просверливание отверстий коловоротом и ручной дрелью. Зачищивание края заготовки рашпилем, напильником и шлифовальной бумагой.

Методическое обеспечение: Образцы изделий. Чертежи и технологические карты на изделия. Образцы ножовок, стругов, сверл и шлифовальной бумаги, рашпилей и напильников. Иллюстрации деревянных игрушек.

Форма занятия: Традиционное занятие.

Форма подведения итогов: Зачёт. Мини-выставка.

3. МЕХАНИЧЕСКАЯ ОБРАБОТКА ДРЕВЕСИНЫ.

Теория: Устройство, назначение и приемы работы на сверлильном станке. Режимы резания древесины на сверлильном станке.. ТБ при работе на сверлильном станке.

Практика: Просверливание отверстия различного диаметра по линиям разметки.

Методическое обеспечение: Кинематическая схема сверлильного станка, таблицы по безопасным приемам сверления отверстий, набор сверл.

Форма занятия: традиционная. Практическое занятие.

Форма подведения итогов: Зачёт.

4. РАБОТА НАД ИЗДЕЛИЕМ.

Теория: Порядок составления эскиза и технологической карты на изделия. Способы экономной разметки лесоматериалов. Способы соединения деталей Способы отделки изделий. Безопасные приемы работы инструментом для ручной и механической обработки древесины.

Практика: Составление эскиза и технологической карты на изделие. Выбор материала для деталей изделия. Разметка его по размерам. Обработка и зачищивание заготовок. Художественное оформление изделия.

Методическое обеспечение: Образцы готовых изделий, заготовки для деталей, контрольно-измерительный и разметочный инструмент, ножовки для продольного и смешанного пиления, строгальный инструмент, рашпили, напильники, шлифовальная бумага, сверлильный станок, наборы винтовых, перьевых и кольцевых сверл, лобзик, копировальная бумага, выжигательный аппарат, краски, лаки, кисти, гвозди, шурупы, молоток, клей.

Форма занятия: Творческое.

Форма подведения итогов: Зачёт.

5. ИТОГОВОЕ, ПОДГОТОВКА И ПРОВЕДЕНИЕ ВЫСТАВКИ.

Теория: Назначение выставки. Требования к выставляемым работам. Формирование умения самостоятельно анализировать готовую работу.

Практика: Выставка. Анализ работы.

Методическое обеспечение: Готовые изделия учащихся с чертежами и технологическими или операционными картами.

Форма занятия: Творческие занятия.

Форма подведения итогов: Выставка. Просмотр с обсуждением.


Литература

1. «Столярное дело» В.А. Куксов, Изд-во «Трудрезервиздат», 1990г.

2. «Столярное дело» Кулебакин Г.И., Шепелев А.М., Москва, 1995г.

3. И.А.Карабанов. Технология обработки древесины. М., «Просвещение», 1995 г.

4. И.А.Карабанов. Справочник по трудовому обучению. М., «Просвещение», 1992 г.

5. С.И.Поликанин. Объекты общественно полезного производительного труда. М., «Просвещение»

1987 г.

6. В.П.Семенихин. Изготовление инструмента в школьных мастерских. М., «Просвещение», 1987г.

7. В.И.Коваленко. Объекты труда. М., «Просвещение», 1991 г.

9. Хорвурд Роджер. Столярное дело. Издательский дом «Ниола ХХ1 век», 2000 г.





























Методическая учеба


Тема: «Самоуправление в детском коллективе».


Все мы знаем, что трудно переоценить значение сплоченности детского коллектива, психологического климата в нем, совместимости его членов, самочувствия личности в данном коллективе.

Сплоченность – это такое состояние группы, к которому она приходит в результате взаимодействий между его членами.

Чем больше частота взаимодействия обучающихся, тем больше их степень симпатии друг к другу, и наоборот.

Формирование коллектива происходит в процессе участия ребят в коллективном труде, в кружковой работе, т.к. именно здесь детей объединяет общность интересов.

Нужно стремиться, чтобы ребенок относился к другим в коллективе, как к самому себе.

Противопоставление «Я» и «Они» должно сниматься понятием «Мы».

И это задача педагога, так как главной фигурой воспитательного процесса, регулятором и координатором детского коллектива, всех отношений в нем является именно педагог.

В результате взаимодействия между педагогом и учениками происходит постоянный обмен продуктами и результатами деятельности.

Огромную помощь в формировании и развитии детского коллектива, его сплоченности может оказать самоуправление.

Самоуправление – одна из форм управления коллективом, его деятельностью и развитием, когда предпочтение отдается демократическому, свободному типу взаимоотношений детей и взрослых в коллективе.

Самоуправление обучающихся – это самостоятельность детей в проявлении инициативы, право принимать решения внутреннего характера в интересах своего коллектива или организации.

Цель самоуправления – привлекать обучающихся к сотрудничеству и сотворчеству, координировать совместную деятельность детей и взрослых, способствовать сплочению детского коллектива, воспитывать у ребят лидерские качества, стимулировать к творчеству, умению действовать в интересах совершенствования своей личности и общества.

Концепция детского самоуправления: объединение детей на основе экологических, патриотических, общечеловеческих и созидательных идей, воспитание разностороненней, духовно развитой, интеллектуальной личности, сознающей свою ответственность перед коллективом, обществом.

Направления работы в детском коллективе:

1. Учебная – организация взаимопомощи в обучении, организация коллективной познавательной деятельности;

2. Общественно-трудовая – реализация задач самообслуживания, благоустройства кабинета, территории;

3. Досуговая – подготовка и проведение физкультурно-массовых, культурно-массовых и других досуговых мероприятий.

4. Воспитательная - воспитание гражданственности, изучение истории родного края.

Но не следует рассматривать самоуправление как вседозволенность для членов коллектива, это всего лишь участие обучающихся в управлении собственными делами.

В повседневной жизни самоуправление обучающихся проявляется в планировании деятельности их коллектива, организации этой деятельности, анализе своей работы, подведении итогов сделанного.

Деятельность органов самоуправления строится на принципах:

- открытости и доступности для членов коллектива;

- добровольности и творчества;

- равенства и сотрудничества;

- непрерывности и перспективности.

Возможны следующие формы работы органов самоуправления в объединениях:

- организация выставок по интересам, н-р, различных коллекций: марок, значков, игрушек, наклеек, календариков, монеток и т.п.;

- организация выставки «Своими руками»;

- организация фото - выставки «Мой домашний любимец»;

- организация выставки «Вместе с родителями»;

- организация конкурса «Необычные изобретения»;

- организация экскурсий;

- организация праздников.

В работе объединения следует опереться именно на тех обучающихся, которые в ходе коллективного планирования дел объединения проявили себя наиболее осведомленными, заинтересованными, инициативными.

В Совет объединений ЦДТ рекомендуется направить членов актива объединения - передовую его часть.




hello_html_3254324f.gif






hello_html_65dce8af.gif





hello_html_m127a3840.gif




hello_html_6e02a8d5.gif





hello_html_5c2626c7.gif





hello_html_304d64f3.gif




hello_html_m53ea8d.gif


hello_html_m27cd23c4.gifhello_html_c63fc35.gif












Консультация для педагогов театральных объединений.


Тема:

1 . Характер. Характерность.

2. Образ, персонаж.

3. Пластическое решение.


1. Характер. Характерность.


Часто случается так, что не нажитая, случайная характерность прикрепляется к герою, как внешний ярлык. Нельзя забывать, что характерность – это важная проблема психологической жизни образа, а не случайные внешние приметы личности. К.С. Станиславский говорил о неразрывной связи между внутренним миром человека и всем его внешним, жизненным обликом. Крупные актеры всегда добиваются этой неразрывной связи.

Часто бывает так, что актер находит только какую-то внешнюю краску, не замечая, что этим суживает представление об образе.

Такая характеристика вредна, потому что она не только не раскрывает героя во всей его сложности и глубине, а, наоборот, мельчит образ.

Характерность – понятие гораздо более тонкое, чем обычно думают в театре. Она заключается не только в том, что человек близорук, или хромает, или сутулится. Гораздо важнее этих примет для характеристики образа то, как он разговаривает, как слушает, какова природа его общения с другими людьми. Есть люди, которые не смотрят на вас, взгляд их трудно поймать; другие, слушая, подозрительно оглядываются; третьи слушают, доверчиво раскрыв глаза. В этих особенностях общения раскрывается и характер человека, выражается его внутреннее содержание.

Чтобы найти для каждого конкретного образа ему одному присущую характерность, актеру нужно умение замечать и складывать в свою творческую копилку наблюдения над самыми разнообразными людьми, которых он встречает в жизни. Актер должен развивать в себе наблюдательность.

В инсценировке литературного произведения работу над характерностью образа облегчает сам писатель. Он дает нам огромный материал, исчерпывающую внутреннюю и внешнюю характеристику героя. В пьесах таких характеристик, конечно, нет. Иногда кто-нибудь из других действующих лиц расскажет что-нибудь, приоткрывающее манеру поведения того или иного персонажа. Иногда автор в описании действующих лиц скупо охарактеризует их.

И вот здесь-то и нужно воображение актера, его наблюдательность, умение создать характерность для своего героя, исходя из внутреннего содержание пьесы и роли.

Недостаточно только увидеть определенные характерные черты персонажа, чтобы на их основе создать живой образ; необходимо уметь подмеченные у разных людей черты сделать как бы своими собственными. Воспитать в себе. Этот процесс длительный и сложный.

Только исходя их неповторимой индивидуальности каждого человека, актер найдет своеобразное для данного персонажа физическое воплощение.

Этюд позволяет актеру с первой же минуты почувствовать физическую природу сцены, эпизода. В этюде как раз и анализируется то, как данный человек действует и мыслит в данных предлагаемых обстоятельствах. Исполнителю важно увидеть характерность не только во внешних физических признаках – в походке, жесте, но прежде всего в манере общения, в характере восприятия, в том именно, как данный человек мыслит и реагирует на окружающее.

После перехода от этюдов к пьесе, большое значение имеет авторский текст. Он становится мощным толчком в деле познания образа героя и образа пьесы.

Как осуществляется поиск выразительных средств, необходимых актеру для данного спектакля?

Проблема природы существования в спектакле возникла из желания наиболее полно раскрыть и автора, и актера, ее значение необычайно широко; из сугубо театральной она переходит и в область практической педагогики, выдвигая вопрос о различной природе перевоплощения в разных жанрах.

«Поиск природы существования, к сожалению, остается до сих пор самой мистически-неопределенной частью режиссуры, - отмечает Товстоногов, - здесь нет методологии, не определены закономерности поиска». Однако тематика театра помогает нащупать подходы к этой, столь туманной, лежащей в области интуиции и подсознания проблеме. Природу игры в спектакле нельзя объяснить словами, искусство режиссера состоит в умении привести актеров к нужному существованию, для этого, в первую очередь, оно должно быть исходно верно угадано постановщиком спектакля и вслед за этим раскрыто сценическими средствами.

Большое значение имеют репетиции, атмосфера которых дает толчок, создает предпосылку обнаружения актерами верного камертона будущего спектакля. В условиях репетиции интуиция актеров, обожженных темпераментом, гневом или радостью автора после знакомства с произведением способна подсказать верное направление поиска уникального способа жизни в спектакле.

Искусство переживания - есть искусство перевоплощения. Перевоплощение – это вершина творчества актера, высшая награда за верную действенную логику, за верный процесс постижения характера, сценического образа.

Порою, когда зритель не узнает актера в роли, эту вот «неузнаваемость» его и принимают за искусство перевоплощения, хотя самая яркая актерская характерность (это профессиональные привычки, возраст, национальность, физические недостатки и др. особенности персонажа), еще далеко не все. С помощью грима, пластики, дикции актер довольно просто может изменить внешнюю характеристику своего героя; куда более трудный путь избирает тот, кто стремится к созданию живого человеческого характера.

Найти способ героя думать – это значит приблизиться к его мировоззрению, постигнуть его мысленное действие. Своеобразие видений, ассоциаций, внутренней речи персонажа, острота зрительных, слуховых ощущений, воспоминаний – формируют мысленное действие, а оно, в свою очередь, цементирует все остальные элементы действия. Ритм жизни героя, отношение к миру – тесно связаны с его способом думать. Выделение мыслительного действия из единого психофизического процесса действия, как важнейшего фактора на пути к перевоплощению, представляется сегодня целесообразным. Индивидуальный стиль мышления является основным свойством создаваемого характера в современном театре. Способ думать, свойственный герою пьесы, становится той тайной, проникнуть в которую (вслед за актером) стремится современный зритель, получая эстетическую радость в процессе ее постижения. Вот почему такое большое значение приобретают так называемые «зоны молчания», как назвал их А.Д. Попов. Актер может ничего не произносить на сцене, но зритель должен осязаемо ощущать каждую секунду этой «зоны молчания, чувствовать трепетную, активную мысль актера, понимать, о чем он в данный момент думает. Без умения напряженно думать на сцене искусство артиста современным быть не может», - пишет Товстоногов в своей книге «Зеркало сцены».


2. Художественная деятельность актера по созданию образа.


Создание образа - что и есть перевоплощение, - это процесс слияния психофизического материала артиста с материалом роли, написанной драматургом и замысленной режиссером и самим артистом. Это слияние рождается вне зависимости от приема, которым идет актер – от себя к роли или, наоборот, - в результате перехода исполнителя в новое качество. Скачок происходит в какой-то момент, незаметный для постороннего глаза и, как правило, для самого артиста. И происходит он не всегда, даже у самых крупных актеров самой лучшей школы. Сценический образ возникает путями, трудно поддающимися определению. По видимости возникает вдруг. Из подсознательных глубин. У каждого артиста и для каждой роли одного и того же артиста пути эти различны.

Подсознательный процесс дополняется, проверяется, корректируется разумной деятельностью артиста, подвергающей оценке интеллектом объективные данные художественно материала, предложенного автором, и жизнь, стоящую за этим материалом.

Синтез подсознательного и сознательного ведет к искусству, плодом которого является сценический образ.

Но не сами данные артиста, не слова, не прекрасно выполненные мизансцены дают нам ощущения присутствия на сцене своеобразного мира, характерного для каждого человека в жизни, а следовательно, и каждого персонажа на сцене. Не только из этих, и, главным образом, не из этих, доступных нашему слуху, нашему зрению, компонентов выносим мы понимание судьбы человека, которая стоит за каждым образом, создаваемым артистом.

Требование близости к создаваемому образу толкает исполнителя к упрощению своей задачи, зачастую к сведению ее до выполнения простейшего. Это процесс естественный, в этом его опасность. Чем больше стремится артист к «правде чувств», тем больше он идет к себе. Требуется непрерывный контроль и непрерывная забота о том, чтобы, раскрывая в себе каналы внутреннего переживания роли, одновременно двигаться в сторону постижения того особенного, что отличает роль от артиста.

Художественная деятельность людей – это «моделирование отношений человека к воспроизводимому в модели явлению с целью познания, проверки и уточнения этих отношений». Потребность самопознания, реализуется в творчестве актера в виде временного перевоплощения в образ на основе изучения литературного героя, носителя идеи всего произведения, отражающего явления действительности. Правы те психологи, которые считают, что сценическое перевоплощение отличается от всех других его видов тем, что после процесса постижения образа, внутреннего его воссоздания только у актера наступает момент его воспроизведения, выражения в действии. Не описание психологического представления о своем герое, а претворившаяся в действие определенная фигура – вот цель актерской деятельности. Недаром психологи считают, что творчество актера «представляет собой интересный случай сложного «искусственного» поведения человека, который сам ввел себя в искусственную ситуацию фиктивных событий драмы и соответственно этой ситуации организовал свое поведение».

Что касается актера, то к глубинным основам его творчества надо отнести также его биологическую организацию, свойства его темперамента, эмоционального строя и другие индивидуальные качества его организма. Поскольку создание новой личности происходит при непрекращающемся течении физиологических и психологических процессов самого актера и на них опирается, то можно выделить целый ряд специфических свойств и способностей, которые лежат в основе актерского перевоплощения.

Опыты показывают, что, если для осуществления человеком движения достаточно словесного сигнала, то замедление и ускорение ритма сердца может произойти только у того, у кого словесные сигналы вызывают образ той жизненной ситуации, в которой обычно изменяется деятельность сердца. Только восприятие слова через видение воспринимающего, возникшее в виде чувственного образа, способно вызвать эмоциональные реакции и деятельность механизмов интуитивного поведения. Вот почему «голое» действование на сцене, выстроенное как последовательная цепочка действий без погружения их в «вымыслы» воображения, не заразительно для зрителя, не способно подвести его к сопереживанию.

Актерская заразительность, по определению психологов, основана на способности, развиваемой и обогащаемой дальнейшим обучением, «трансформировать свою художническую потребность «сообщения» в мотивы поведения изображаемого на сцене лица».

Когда мы видим при исполнении той или иной роли, что не происходит личного соучастия артиста в поведении его персонажа, можно говорить о том, что сверх-сверхзадача или забыта, или определяется для себя художником умозрительно, вне связи с ролью, которую он репетирует, играет. Художническая потребность, если даже она есть, не переведенная в поведение воссоздаваемого на сцене персонажа, не реализованная в этом поведении, не может привести творца к перевоплощению.


Актер работает в роли живыми нервами, выбирая из них те, которые ведут к заражению зрителя его замыслом, к сопереживанию. Но это не значит, что можно временно трансформировать его нервную систему в систему персонажа. Речь может идти только о воплощении внешних проявлений различных признаков исполняемого героя. Создать на сцене его нервную систему невозможно. Можно только выстроить ее проявления.

При работе над ролью в поиске основ сценического поведения героя выстраивается цепочка условных связей, основным стержнем которой можно считать зависимость «действия – мотивы».

Способность хранить в себе целый ряд таких временных связей при возможности достаточно быстрого переключения от одной к другой – одно из главных условий реализации перевоплощаемости в актерской профессии.

Возникшая система условных связей подготавливает восприятие и все реакции в роли, вообще подготавливает к акту перевоплощения.

При создании образа происходит, по сути, моделирование новой личности как совокупности естественных и общественных факторов, ее определяющих. Естественное начало полностью идет от актера. Его физиологический аппарат и его психические качества не только являются носителями духовных качеств вновь создаваемого человека, но и придают ему живую конкретность, определяют его физическое существование на сцене, существенно влияют на эмоциональную окраску его внутренней жизни.

Моделирование включает в себя не только замысел, но и воплощение этого замысла – единственного и неповторимого образца, если проводить аналогию с другими видами деятельности человека. Этот образец и предстает перед зрителем, является конечным результатом труда актера.

Итак, отвечая на вопрос, что имеет наибольшее значение при подготовке артиста к созданию образа другой личности, мы должны прежде всего говорить о потребностях этой личности, как о источнике ее деятельности, ее мотивах и общих установках, о ее целях. Эти понятия, главным образом, определяют сущность личности. Связь их с профессиональными понятиями – сверхзадача роли, цель действия, побудительные мотивы его и прочее – очевидна. Реализуются они в практической работе актера по созданию образа, преимущественно в процессе поиска действенной основы роли.


3. Пластическое решение.


Движение актера в сценическом пространстве, то есть пластическое выражение сценического поведения актера в образе, - можно назвать пластической партитурой роли.

Это лишь одна сторона понятия - внешняя, видимая зрителю часть сценического действия актера и роли, физическая (телесная) часть непрерывно развивающейся цепочки его действий. Теснейшая взаимозависимость внешнего и внутреннего обуславливает сложность и многоструктурность термина «пластическая партитура роли».

Действия человека в жизни многообразны и сложны. Так же многообразны и действия сценического персонажа. Подлинная суть действия, его смысл, цели и логика его течения часто замаскированы, их необходимо вскрыть при разборе текста роли и пьесы. Анализ действия есть анализ (поиск) его внутренней психологической структуры, с одной стороны, и анализ (поиск) психофизической, пластической структуры – с другой.

Анализируя роль, предпринимая попытки воспроизвести действие персонажа, актер ставит себя в условия воображаемого мира, в условия системы предлагаемых обстоятельств, но вместе с тем существует в реальном мире репетиции и осуществляет реальные действия.

Только через активную сознательную деятельность актер увлекает свою органическую природу, побуждая ее к подсознательной деятельности, которая в процессе игры может дать самые неожиданные проявления в пластике. Поэтому непроизвольные реакции организма должны анализироваться на основе знания механизмов высшей нервной деятельности. Это необходимо для того, чтобы избежать упрощенно подхода к проблеме формирования пластической партитуры роли.

Разнообразие и сложность человеческих действий поистине необъятны. Тем не мене актер в итоге обучения должен стать мастером воспроизведения разнообразных действий.

Для того, чтобы убедительно воспроизвести действия интересного, содержательного человека по своему внутреннему миру и богатству жизненного опыта, актеру необходимо умение осуществлять максимально разнообразные действия, исполняемые человеком в жизни.

Характерность жизненной пластики людей, занятых тем или иным делом, стала для актера одной из важнейших задач в отражении правды жизни. Выполнению этой задачи помогает особое качество актерского инструмента – его пластичность, воспитанная и отшлифованная во время обучения.

Актер – есть мастер действия. Процесс формирования пластической партитуры роли организуется режиссером, но самостоятельная творческая деятельность актера является его основой, содержанием и существом. Работа над ролью протекает очень разнообразно, в зависимости от драматургии и методики работы, свойственной актеру и режиссеру.

Освоение пластической партитуры роли начинается с анализа драматургического произведения. Анализ должен быть достаточно глубоким и разносторонним. Поняв обстоятельства, побудившие персонаж к действию, актер предпринимает первые попытки действовать.

Наступает момент, когда актер чувствует естественную потребность понять, чем отличается пластика образа от его личной бытовой пластической характеристики, в чем состоит своеобразная палитра движений, присущих только данному сценическому герою. Ведь личная пластика актера должна быть «переплавлена» в пластику образа роли.

Движения, которыми осуществляются простейшие действия – подойти к столу, взять книгу, стакан, чайник, - знакомы и просты. Но персонаж при их выполнении может быть более ловок, изящен, чем данный актер в жизни, или, наоборот, неловок, угловат, тяжел, расхлябан. Окрасить своеобразием роли простые действия – труд, который требует фантазии, наблюдательности и инициативы исполнителя. Допустим, надо подняться со стула и пригласить входящего к столу. Эту простую задачу актер посредством разного подбора движений может выполнить либо почтительно, боязливо, радушно, любовно, галантно или, напротив, нагло, зловеще, развязно, вкрадчиво.

Пробы актера в «разведке действия» дают ему определенные ощущения, под их влиянием у него складывается представление о наиболее целесообразных, логических и точных движениях, необходимых персонажу.

Но он правдоподобия еще далеко до «истины страстей. Действия актера должны стать такими же легкими и привычными для него, как они были привычны для его персонажа, поведение которого складывалось, к примеру, в процессе длительного воспитания молодого человека гувернерами, учителями и тому подобное. Эта работа тем успешнее, чем настойчивее, пытливее, организованнее актер, чем богаче его представление о жизненных условиях, в которых развивался характер персонажа. Для преодоления трудностей в этом нужно привлечь умения, полученные на уроках сценического движения, где наряду с общей разработкой пластического аппарат изучается обращение с цилиндром, тростью, перчатками и другими предметами обихода.

Вслед за освоением предметов и костюма идет очередной важный этап работы над пластикой роли: стилистическая корректура действий персонажа, осуществляемых в общении с партнерами. Верное в пластическом отношении взаимодействие с партнером способствует укреплению ранее найденного, так как позволяет еще явственнее почувствовать природу активного воздействия на партнера и ощутить реакцию на его ответное воздействие. Занять место на скамье подсудимого перед судьями или сесть на трон перед сенаторами или членами Государственного совета – такие действия исполнены огромного значения, и поэтому каждое движение, каждый минимальный жесть должны быть тщательно взвешены. Ощущение конфликтного, острого взаимодействия обостряет требовательность к пластическому проявлению внутреннего действия, обостряет взаимовлияние темпо - ритмов движений партнеров.

Взаимодействие с партнером требует пластической гибкости, разнохарактерности движений. Логика действия персонажа определяется его социальным положением, воспитанием, она зависит от системы взаимоотношений в данном обществе.

Логика действий и логика движений социально обусловлены. Это позволяет актеру искать конкретное противопоставление желаемых и осуществляемых движений, выражая комизм в партитуре роли.

Логика действия персонажа зависит от особенностей телосложения актера, от подбора движений, свойственных именно этому телу, данной физической конституции, возрасту и пластической природе.

Изучение нравов, манер, костюмов, живописных и графических материалов позволяет актеру представить стиль жизни данной эпохи, данного общества, ее идеалы, их преломление в жизни отдельных лиц.

Строя пластическую партитуру роли, актер преломляет общественный идеал поведения в конкретных чертах пластики данного человека.

Особую трудность в пластической партитуре роли составляет создание портретной характеристики образа в пластике.

Поиски пластической характерности в работе актера должны быть в конечном итоге подчинены главному: процессу активного, действенного эмоционального мышления актера, «разведывающего» дух и тело роли. Органика, непринужденность в пластической партитуре роли возникают на основе постепенного, порой длительного, индивидуального процесса поисков, находок и совершенствования отобранного материала. Совершенствуя движения, надо найти необходимый темпо - ритм для каждого конкретного характерного жеста, отобрать размер, амплитуду движений, выбрать и запомнить конкретные мышечные напряжения и переключения этих напряжений при переходе от одного движения к другому.

Для этого требуется одно из важнейших в профессии актера качеств – психофизическая выносливость. Нервное напряжение актера в творческом процессе перевоплощения требует от него высокого профессионального мастерства, создаваемого годами практики.

Таковы основные черты «пластической партитуры роли» и процесса ее формирования.


































МЕТОДЫ РАБОТЫ С ДЕТЬМИ

ПО ЭТНОКУЛЬТУРНОЙ ОРИЕНТАЦИИ.



“Без памяти нет традиций,

без традиций – нет культуры,

без культуры – нет воспитания,

без воспитания – нет духовности,

без духовности – нет личности,

без личности – нет народа”

Г.Н. Волков


Проблема сохранения и дальнейшего развития этнокультурного воспитания детей являются как никогда актуальной и важной на сегодняшний день. Дети, являясь по своей природе творцами, всегда способны отображать в разных видах творчества все многообразие окружающего мира через особенности своего мировосприятия. Поэтому в своем объединении «Аманат” я работаю над развитием национального самосознания, реализуя программу “Башкирское народное творчество”, ориентированную не только на современное состояние башкирской культуры, но и на его историю.

Задачи программы – сохранить традиционную культуру через устное народное творчество, детский фольклор, песенное творчество, игровой материал, воспитать в детях доброту, толерантность, чувство патриотизма.

Для всестороннего развития личности при организации и проведении занятий я использую различные приемы и методы. Одним из методов организации учебной деятельности, способствующими выполнению поставленных задач, являются педагогические игры: интеллектуальные, обучающие, предметные, сюжетные, ролевые, имитационные, театрализация народных сказок, обычаев, инсценировка музыкально-песенных композиций, хореографические постановки, игра на народных музыкальных инструментах.

Как феномен педагогической культуры, игра выполняет следующие важные функции:

  • Функция социализации. Игра-есть сильнейшее средство включения ребенка в систему общественных отношений, усвоения им богатств культуры.

  • Функция межнациональной коммуникации. Игра позволяет ребенку усваивать общечеловеческие ценности, культуру представителей разных национальностей.

  • Коммуникативная функция игры ярко иллюстрирует тот факт, что игра - деятельность коммуникативная, позволяющая ребенку войти в реальный контекст сложнейших человеческих коммуникаций;

  • Диагностическая функция игры представляет возможность педагогу диагностировать различные проявления ребенка (интеллектуальные, творческие, эмоциональные и др.), в то же время игра - поле самовыражения, в котором ребенок проявляет свои силы, возможности в свободных действиях, самовыражает, самоутверждает себя.

  • Развлекательная функция игры, где присходит развитие через развлечение.


Условно игры мы разделили на четыре группы: драматические или сюжетно-ролевые, спортивные, хороводные, интеллектуальные. Основой драматических игр является воплощение художественного образа в драматическом действии, то есть в синтезе диалога, музыкального припева, движения. Они обычно воспризводят какие-либо бытовые эпизоды, в них формируются зачатки театрализованного драматического действия, закрепляется новый лексический запас, формируются навыки диалогической речи, например, показ отрывка из сказок, музыкальных пьес, фольклорных композиций. Здесь дети наглядно знакомятся с традиционным жилищем башкир - юртой, с ее внутренним убранством, национальным костюмом.

Воспитательное воздействие сюжетных игр велико, так как они способствуют освоению, овладению детьми определенных навыков и умений, этикетом общения и равивают в них творческие способности.

Многие народные игры, которые мы используем, имитируют работу взрослых, важные призводственные процессы: посев, жатву. Такие игры подготавливают детей к труду, учат правилам поведения, знакомят с традициями и обычаями.

Спецификой спортивных игр является наличие соревнования. Их цель –победа в состязании, усовершенствование тех или иных спортивных навыков. В них дети учатся ловкости, быстроте и точности движений. Также нередко исполняются игровые припевы, например, игра “Ак тирек”, где в начале игры участники исполняют припевы, затем начинается подвижная игра.

В хороводных играх разрабатываются хореографические, плясовые элементы. Простейшие танцевальные элементы присущи многим детским играм. В них организующим началом, как правило, выступает музыкально-ритмизированные считалки и припевки. Эти игры развивают речь, слух, память, закладывают чувство ритма.

Воспитательное значение ряда башкирских игр направлено на развитие интеллектуальных способностей детей. Подобных игр немного, но они имеют большое значение в формировании у детей познавательных и аналитических способностей, в воспитании таких качеств, как наблюдательность, находчивость, внимательность. Среди игр, способствующих развитию аналитического мышления, популярна в детской среде игра “Путаница”. В ней выбирают “распутывающего”, который на определенном расстоянии раполагается спиной к остальным участникам игры. Те, в свою очередь, первоначально становятся в круг и, не расцепляя рук, начинают “переплетаться”. Задача ведущего, сохранив цепь сцепленных рук, восстановить прежний круг.

Практически все игры включают в себя различные виды народного творчества: музыку, диалоги, ритмизированную речь, движения. Они разнообразны по своему содержанию, игровому и хореографическому оформлению.

При изучении раздела “Обучение детей игре на народных инструментах” широко применяются игровые технологии, которые способствует не только развитию музыкальных способностей, но и личностных качеств ребёнка: коммуникативности, патриотизму, социализации, позволяющих обучающимся активно проявлять себя в таких видах музыкальной деятельности, как слушание музыки, пение, игра на простейших музыкальных инструментах (ложки, кубыз). В результате обучения обучающиеся познают песенные жанры народного творчества, элементы музыкального языка: темп, пульс, размер, жанры музыки.

Итогом деятельности стало создание фольклорного ансамбля “Аманат”.

Работая в данном направлении, мы убедились, что дети успешнее осваивают материал, связанный с народной культурой, в ситуациях, когда сами являются участниками творческого процесса. Таким образом, этнокультурные технологии являются эффективным средством в обучении и воспитании детей в учреждениях дополнительного образования.



Педагог дополнительного образования

Шамсутдинова Гульшат Баяновна


hello_html_m711d4f6e.jpghello_html_739bfcb5.jpghello_html_m349af4cb.jpghello_html_da7206b.jpghello_html_m557f75bb.jpghello_html_m5e816b4e.jpghello_html_5847f331.jpghello_html_6f32b92e.jpghello_html_22853188.jpghello_html_m53af0e35.jpghello_html_m6bd74fc8.jpghello_html_m2cc3962.jpghello_html_c130ce1.jpghello_html_33b6e702.jpghello_html_411f4a82.jpghello_html_m4fb927bd.jpghello_html_m1f2de835.jpghello_html_317efdb3.jpghello_html_6143a273.jpghello_html_m6a12a009.jpghello_html_m764b4d46.jpghello_html_me129c4f.jpghello_html_m5aef4edd.jpghello_html_10cd699c.jpghello_html_59255a72.jpghello_html_m771cea63.jpghello_html_76b1d2ef.jpghello_html_64a7fb80.jpg

Сценарий экологического спектакля

«Земля – наш общий дом»


Действующие лица

1 инопланетянин

2 инопланетянин

3 инопланетянин

Бычок

Жестянка

Стекляшка

Пластик

Астра

Ландыш

Фиалка

1-ая девочка

2-ая девочка

1-ый мальчик

2-ой мальчик

3-ий мальчик

Группа ребят


На планету Земля прилетают инопланетяне. Пустынная земля, кругом разбросан мусор. Стоит одинокая Черемуха. Инопланетяне осторожно расхаживают, рассматривают.


1 инопланетянин: Это Земля? (удивленно).

2 инопланетянин: Что здесь произошло?

3 инопланетянин: Нам сказали, что это Голубая Планета, где много разных птиц, зверей, насекомых и растений.

1 инопланетянин: Да, но здесь только какие-то предметы.

2 инопланетянин: Тихо. Слышите, они разговаривают! Послушайте.


(Инопланетяне уходят на задний план, выходят Бычок, Жестянка, Фантик, Стекляшка)


Фантик:

Любят сладости ребятки:

Конфеты, чупсы, шоколадки.

И куда ты не пойдешь -

Меня повсюду ты найдешь.

На первом месте я стою

И никому не уступлю.


Бычок:

С тобой могу я в спор вступить

И место первое «забить».

Папиросы, сигареты

Курят взрослые и дети.

Ты куда ни посмотри -

Везде валяются «бычки».




Жестянка:

Что за спор и перебранка?

Это я пришла - Жестянка.

Обо мне вы не слыхали,

Если спор свой затевали.

Может быть меня не больше,

Но живу я вас-то дольше.

Если кто в поход идет,

Меня всегда с собой берёт.

Хоть спину вспорет мне ножом,

Зато оставит под кустом.

И живу я до ста лет,

Уж мне соперника-то нет!


Стекляшка:

Слышу что я, господа!

Нет ей вдруг соперника!

К ста годам своим, небось,

Проржавеешь ты насквозь.

Я уж - «битое» стекло

Причиняю даже зло.

Могу пожары учинить,

Любому кровушку пустить,

А прожить могу лет 200,

Пролежав себе на месте.


Пластик:

Сколько вы тут ни рядитесь,

Мне – в подметки не годитесь.

Не сочтёшь мои года,

Меня не точит и вода,

Не ржавею, не гнию,

Веками я прожить могу.

Ни травинка, ни цветок

Сквозь меня не прорастет.

И в переплавку не гожусь,

Этим тоже я горжусь.


(Уходят на второй план, садятся. Выходят инопланетяне.)


1 инопланетянин: Какой ужас!

2 инопланетянин: Надо эту планету уничтожить, пока эта зараза не распространилась во всей вселенной.

3 инопланетянин: Тихо, что это? Прячемся.

(из-под газет пробиваются цветы)


Астра: Как тяжело пробираться сквозь мусор. Весна, а я уже расцвела, мое время – лето. Почему я расту здесь, в куче мусора? Я же астра! Поэты сравнивают меня со звездой, и пишут стихи:

Когда пыл осени вихрастой

Хлеба окрасит в желтый цвет,

Звезда лугов – земная Астра-

Небесным звездам шлет привет.

Она глядит, раскрыв ресницы,

На темно-синий небосвод,

Где ее светлые сестрицы

Веселый водят хоровод.


Ландыш: Ты цветешь осенью, к этому времени ребята уже убирают мусор, а мне повезло меньше. Я цвету весной, весь мусор, собранный за зиму в снегу, закрывает мне солнце, воздух, яды попадают мне в жилы. А стихи поэты пишут и мне:

Проснулся лес, весной разбужен,

Деревья в мареве парят.

Веселых ландышей жемчужины,

Под каждым кустиком горят

Рассветный час, сырой и сумрачной,

Когда роса во тьме блестит,

Горят фарфоровые люстрочки,

Да так, что глаз не отвести.


Фиалка: И лесным цветам нынче стало худо. Теперь в лесу уже не так чисто, как раньше. Везде валяются бутылки, окурки, бумага, а потом возникают пожары из-за туристов, грибников, охотников. А стихи и мне посвящают:

Лиловый букет удивленных фиалок

Похож на лиловый закат.

Подобно закату, он светит устало

И нежный струит аромат.

Подобно закату, огонь его жарок,

Взгляните на маленький куст,

Нет радости в нежных листочках фиалок,

Есть скрытая грусть.


(Входят две девочки. Любуются цветами, собирают мусор.)

1-ая девочка: Ой, какие красивые цветы, как они умудрились в таких условиях зацвести!

2-ая девочка: Черемуха зацвела! (подходят к черемухе)

Черемуха душистая

С весною расцвела

И ветки золотистые

Что кудри, завила,

А рядом у проталинки,

В траве между корней,

Бежит, струиться маленький

Серебряный ручей…

1-ая девочка:

Расцвела черемуха около ручья

На апрельском солнышке

Ветками шепча,

Легкая, как облачко,

Чистая, как снег.

Радовался деревцу каждый человек.

Приходили девочки

Посидеть под ней,

И могла цвести она

Много-много дней.


2-ая девочка: Ты уже собрала все, что тебе нужно?

1-ая девочка: Да.

2-ая девочка: Пошли работать. Уходят.

Ландыш: Что это за девочки? И зачем им мусор?

Астра: Это не мусор, а вторичный материал.

Ландыш: А как это?

Фиалка: Эти девочки ходят в кружок, где из ненужных вещей делают красивые поделки.

Астра, Фиалка: Прячемся. Идут мальчиши-плохиши. Если увидят нас, то растопчут. Прячутся под газетами.


Входят 3 мальчика. Один ест шоколад, другой чипсы. 3-ий подходит к Черемухе.

Начинает ломать ветки. 1-ый и 2-ой бросают обертки, подходят к нему и тоже ломают ветки, начинают сражаться ими. Затем выбрасывают их и уходят.

Входят инопланетяне.

1-ый: Лишь в пылу валяется

Вянущий букет.

2-ой: А была Черемуха белая как снег.

3-ий: Радовался деревцу каждый человек.

1-ый: Надо срочно уничтожить эту планету!

2-ой: А как же цветы, птицы, животные?

3-ий: Им все равно грозит гибель от рук человека.

1-ый: Опять кто-то идет. Прячемся.


Прячутся, входят дети. В руках у них мешки для мусора. Вместе с ними две девочки.

Две девочки: Вот здесь очень много мусора.

1-ая: Уже кто-то сломал черемуху.

2-ая: Жалко. Но, ничего. Мы уберем мусор, и возьмем это место под свою охрану.

1-ая: Посадим здесь цветы, пусть взрослые и дети поймут, что нельзя разбрасывать мусор где попало, это вредит другим нашим жителям планеты, животным, насекомым, растениям. А в конце-концов отразится и на нас.

Начинают работу. Ставят стол, на стол стул, укрывают покрывалом, ставят свои работы. Убираются. Забирают бычок, стекляшку и т.д.


Выходят инопланетяне.

1-ый: Да, удивительная планета!

2-ой: Одни портят, другие исправляют чужие ошибки.

3-ий: Мне кажется, что надо дать этой планете еще шанс, не все еще потеряно!

Улетаем!


Подготовила: Емельянова В.В. педагог дополнительного образования








57 вебинаров для учителей на разные темы
ПЕРЕЙТИ к бесплатному просмотру
(заказ свидетельства о просмотре - только до 11 декабря)

Автор
Дата добавления 19.01.2016
Раздел Другое
Подраздел Конспекты
Просмотров202
Номер материала ДВ-355476
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх