Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Начальные классы / Конспекты / Поурочное планирование Неменский (3 класс)

Поурочное планирование Неменский (3 класс)

Идёт приём заявок на самые массовые международные олимпиады проекта "Инфоурок"

Для учителей мы подготовили самые привлекательные условия в русскоязычном интернете:

1. Бесплатные наградные документы с указанием данных образовательной Лицензии и Свидeтельства СМИ;
2. Призовой фонд 1.500.000 рублей для самых активных учителей;
3. До 100 рублей за одного ученика остаётся у учителя (при орг.взносе 150 рублей);
4. Бесплатные путёвки в Турцию (на двоих, всё включено) - розыгрыш среди активных учителей;
5. Бесплатная подписка на месяц на видеоуроки от "Инфоурок" - активным учителям;
6. Благодарность учителю будет выслана на адрес руководителя школы.

Подайте заявку на олимпиаду сейчас - https://infourok.ru/konkurs

  • Начальные классы

Поделитесь материалом с коллегами:

Урок 1. Тема: «Твои игрушки»

Цели: пояснить тему четверти; повторить виды деятельности на уроках изобразительного искусства; вспомнить образы братьев-Мастеров и задачи каждого из них; выяснить назначение детских игрушек; познакомить с их разнообразием на примерах поделок народного творчества; дать установку на изготовление игрушки из пластилина.

Вид деятельности: лепка из пластилина.

Планируемые результаты: школьники повторят специфику урока изобразительного искусства; приобретут знания о технике безопасности, многообразии используемых материалов; повторят основные правила работы на уроке, приемы работы с пластилином, навыки выполнения творческого задания.

Оборудование: модели игрушек народных промыслов, пластилин и принадлежности для работы с ним.

Ключевые слова и понятия: дымковская игрушка, художественный промысел, орнамент, колорит.

Ход урока

I. Организационный момент

II. Беседа по теме урока

Сегодня начинается новый учебный год. Сядьте удобно, приготовьтесь работать.

Вспомните и назовите виды работ, которыми вы занимаетесь на уроках изобразительного искусства. (Рисование, лепка, конструирование.)

Чем рисуют художники? (Карандашами, красками, фломастерами.)

Какие виды красок вы знаете? (Акварель, гуашь, масляная краска.)

Нa чем рисуют акварелью и гуашью чаще всего? (На бумаге.)

На чем еще, кроме бумаги, можно рисовать масляными красками? (На полотне.)

Верно, на специально подготовленном, вставленном в рамку и натянутом полотне. Вот мы с вами бегло повторили знания о предметах, которые необходимы для занятия изобразительным искусством — рисованием.

Бери, художник, полотно,

Картиной станет пусть оно!

Бери, художник, карандаш,

И нарисуй мир добрый наш!

Бери, художник, в руки кисть

И нарисуй всю нашу жизнь!

И. Агапова

Что вам понадобится во время лепки? (Пластилин, дощечка, тряпочка.)

Что вам понадобится для конструирования из бумаги? (Ножницы, клей, соединительные материалы, карандаши.)

бщая тема учебного года в 3 классе называется «Искусство вокруг нас». И ваша задача - научиться видеть в жизни прекрасное вокруг себя везде, где бы вам ни придется быть. Внимательно всматривайтесь в окружающую вас жизнь, наблюдайте за прекрасным, но, что самое важное, применяйте свою фантазию, выдумку и воображение при изучении жизни. Ведь это очень важно - стать интересным человеком. То, что вы занимаетесь изобразительным искусством в школе, вовсе не означает, что после ее окончания каждый из вас непременно станет профессиональным художником. Но вы научитесь разбираться в искусстве, сами станете интереснее и добрее, а как следствие — станете лучше. У каждого человека есть свои художественные способности на уроках по изобразительному искусству они получат свое развитие, и вы почувствуете, что многому научились и много узнали.

Тема этой четверти звучит так: «Искусство в твоем доме». Для начала вы будете находить предметы искусства у себя дома, изучать их, анализировать процесс их изготовления и, конечно, пытаться самостоятельно создавать подобные пещи.

Какие предметы, окружающие нас дома, можно назвать «предметами искусства»?

Но, оказывается, у художников есть очень много разных направлений работы, и это не только картины или скульптуры, декорации в театре или оформление посуды. Художники создают эскизы домов и костюмов, мебели и машин, оформляют улицы, комнаты, даже заводские и фабричные цеха. Прежде чем приступать к созданию какой то вещи, художник создает пример ее будущего внешнего облика. Он придумывает еще не существующую вещь, воображает, как она должна выглядеть. А потом уже вместе с инженерами художники решают, что надо сделать, чтобы этот предмет оказался полезным, чтобы он помогал людям. У инженеров-конструкторов, которые создают самолеты, даже есть такая поговорка: «Некрасивая машина не взлетит».

На сегодняшнем, первом уроке мы обратимся к теме «Твои игрушки». У каждого из вас были и есть любимые игрушки.

Какая игрушка была у вас самой любимой?

Из чего были сделаны ваши любимые игрушки? (Ответы школьников.)

Но, наверное, вам приходилось и самим делать игрушки из разных материалов, и часто такие самодельные игрушки становились самыми любимыми.

Из чего вы сами мастерили свои игрушки? (Ответы школьников.)

Для того чтобы самому смастерить игрушку, нужны обычные вещи: бумага, нитки, разнообразные коробочки, пробки, шарики, палочки, природный материал, резинки, лоскутки. И, конечно, ваши умелые руки и ваша фантазия. Например, сегодня вам предстоит изготовить игрушки своими руками, но они будут немного необычными. Какими? Об этом вы узнаете немного позже.

IV.Знакомство с правилами гигиены зрения

Прежде чем вы приступите к знакомству с заданием урока, послушайте важное сообщение. На уроках следует внимательно относиться к своему здоровью. Ведь вы занимаетесь несколько часов в день, поэтому очень большая нагрузка ложится на зрение. Особенно это касается уроков изобразительного искусства. Поэтому в ходе урока вы будете выполнять специальную гимнастику для глаз, чтобы снять с них напряжение. Избежать проблем со зрением вам помогут несколько несложных упражнений.

Познакомьтесь с упражнениями специальной зрительной гимнастики для глаз (каждое упражнение выполняется до 10 раз).

  1. Поочередно широко раскрывать и закрывать глаза, сжимая веки.

  2. Фиксировать взгляд на кончике носа.

  3. Часто мигать веками.

  4. Выполнять движения глазами вправо-влево, при этом голову не поворачивать.

  5. Выполнять движения глазами вверх-вниз.

  6. Закрыть глаза ладонями и представить перед собой пространство, полное темноты. При этом несколько раз сделать продолжительные вдохи и выдохи.

Эти упражнения можно выполнять не только на наших уроках но и во время любых других занятий, связанных с напряжением глаз, как в школе, так и дома. Теперь прошу вас записать эти упражнения в тетрадях.

V. Повторение правил охраны здоровья

Второй серьезный момент — большая нагрузка на вашу осанку. Все письменные работы на уроках и дома вы выполняете, нагнувшись вперед к письменному столу. От многочасового сидения у человека может начаться искривление позвоночника. Для того чтобы облегчить вам нагрузку на позвоночник, существует немало простых, но полезных упражнений, которые вы разучите, чтобы делать их на уроке. А еще лучше - выполнять их и дома, самостоятельно.

- На какие органы человека ложится наибольшая нагрузка во время школьных уроков? (На глаза и позвоночник.)

Что надо делать, чтобы избежать болезней этих органов? (Выполнять специальные упражнения.)

VI. Повторение пройденного материала, работа с учебником

Прежде чем я начну объяснять нашу задачу на урок, вам надо вспомнить, что на каждое занятие к нам будут приходить три брата-Мастера: Изображения, Украшения и Постройки. Давайте вспомним, какую роль играет каждый браг при изготовлении предмета изобразительного искусства.

Откройте учебники на с. 7, прочтите про себя начало страницы. А отрывки, в которых говорится о работе братьев-Мастеров, надо прочитать вслух.

(Педагог назначает трех учеников, каждый из которых читает свой отрывок текста.)

Определите роль Мастера Изображения в создании игрушки. Приведите примеры разных изображений деталей игрушек.

- Определите роль Мастера Украшения в создании игрушки. Приведите примеры его участия в создании разных обликов игрушек.

- Определите роль Мастера Постройки в создании игрушки. Приведите примеры его деятельности.

VII. Познавательная информация

Знаете ли вы, как возникли игрушки? С какой целью люди создавали игрушки? Каково их назначение? Слово «играть» означает — «забавлять», «развлекать». Вот и цель создания игрушек — развлекать детей, забавлять их. Игрушек существует огромное множество, но самыми первыми были те, которые сделаны из самых простых природных материалов. Например, поленце, которые девочки укачивали, как маленького ребенка, или камешки, которые гремели при их пересыпании из рук в руку.

Перечислите, какие вы знаете названия игрушек. (Ответы школьников.)

Вот вы и сами убедились, какое разнообразие игрушек существует на свете - от простых палочек и шариков до плавающих и бегающих зверей, от огромных самосвалов и автомобилей до елочных.

Сегодня вы узнаете подробнее об игрушках, которые относятся к направлению «народный промысел».

(Демонстрация поделок народных промыслов.)

Есть в России город Киров, а когда-то давным-давно он носил название Вятка. Неподалеку от Вятки находится и посей день село, которое называется Дымково. Свое название село получило оттого, что над крышами всех его изб почти постоянно вьется дымок. Дело в том, что основным промыслом жителей Дымкова является изготовление глиняных игрушек — кукол, музыкальных инструментов, разных забав. Каждый день создавали дымковские мастера свои поделки и высушивали их на печке - чтобы глина быстрее сохла. Вот откуда и получило село свое название — Дымково. А поделки, что выпускались в этом краю, получили свое название по географическому месторасположению — дымковские или вятские. В селе Дымково особенная глина, из которой такие игрушки выходят неповторимыми.

Ни одна выставка народных промыслов не обходится без того, чтобы там не были представлены глиняные игрушки из села Дымково. Этот народный промысел хорошо знаком всему миру. Для многих само понятие русской глиняной игрушки ассоциируется с дымковскими фигурками — красочными, празднично нарядными, пестрыми, как осенний букет. Они широко представлены в музеях, о них написано много книг, о них хорошо знают и дети, и взрослые. Давайте сделаем маленький экскурс в историю вятской игрушки.

И так, в селе Дымково, что возле города Вятка, издавна занимались лепкой да раскраской глиняной игрушки — петушков, индюков, всадников, лошадок, оленей. Эти игрушки отличались своей нарядностью: по белому фону их расписывали геометрическим орнаментом из кругов, полосок, клеток, волнистых линий. Но самой известной дымковской игрушкой была женская фигурка - барыня, водоноска, девушка в кокошнике. Поэтому в женских фигурках больше всего деталей - нарядные прически, головные уборы, оборки, передники, муфты, зонтики, сумочки, воротнички.

Но не уступали им в красоте и фигурки зверей. Дымковские кони и индюки были одновременно и настоящими, и фантастическими. Например, у индюка можно увидеть хвост, как у павлина, белый конь раскрашен ярко-синими яблоками-кругами, а у оленя рога красные и с золотом. Во всех этих красочных образах отражались присущие русскому народу удаль, оптимизм, любовь к сказкам и песням.

Чтобы изготовить дымковские фигурки, надо проделать много разных операций. Сначала их лепят из глины, затем высушивают при комнатной температуре. Но для того чтобы начать изготовление поделок, глину сначала особым образом готовят: ее смешивают с речным песком, просеянным через сито. Сушат поделки по-разному — от 2-3 дней до 2 недель в зависимости от размера. Затем игрушки обжигают в печах.

Игрушки накаливают и оставляют прямо в печах для просушки. А затем покрывают ослепительно-белым слоем мела, разведенным на молоке. А уже потом прямо по этой побелке выполняют яркую многоцветную роспись. Для раскраски одной фигурки применяют от четырех до восьми цветов. Особенно ярко и нарядно расписывают юбки барышень. Поэтому красота дымковских барышень часто привлекает внимание художников своими орнаментами.

У нас в стране существуют целые танцевальные ансамбли, где танцоры выступают в костюмах дымковских игрушек. Это говорит об их высокой степени привлекательности.

Дымковская поделка не только служила для украшения крестьянских домов. Ведь дымковская глина еще называется музыкальной. Потому что на Руси, как известно, живет самый музыкальный народ в мире. Если у нас нет музыкальных инструментов, то его делают из того, что найдется под рукой. Вот и из дымковской глины наловчились делать веселые свистульки. Даже целые ярмарки устраивали, на которых свистульки продавали, так они и назывались - ярмарки-свистуньи. Проводились они в мае и длились по 3-4 дня. К этой ярмарке умельцы всегда старались приготовить свой лучший товар — наиболее яркий и веселый. Свистульки были симпатичные, привлекательные — не только простые дудочки, но и свистульки-птички, свистульки-петушки. Тогда во время ярмарки стояли в городе шум, смех, веселье и свист. А ярмарочные свистульки в торговых рядах занимали едва ли не главное место среди прочего товара.

Попробуем сами заняться изготовлением дымковской игрушки. Только в роли глины в ваших поделках будет выступать пластилин.

Основой для многих вятских игрушек — все равно, является ли она изображением человека или животного, — служил конус — поставленный или положенный на бок. Сейчас мы рассмотрим, как из конуса путем его преображения и добавления ряда существенных деталей смастерить куколку. А пока ответьте па вопросы.

- Сравните игрушку народную и современную.

Как вы отличите игрушку народную от авторской.


VIII. Актуализация понятия, знакомство с рабочими принадлежностями для лепки.

Люди каких профессий используют материал под названием «пластилин»? (Архитектор, скульптор, мультипликатор.)

Как называется вид технологии, который сегодня будет использоваться при работе с пластилином? (Объемная лепка.)

IX. Задание для самостоятельного выполнения

Как много кукол расписных!

И слепим мы одну из них.

Из ярких красок их наряд,

Как будто огоньки горят.

И. Агапова

Чтобы пластилин стал более податливым, его перед работой следует слегка размыть. А для изготовления дымковской игрушки сначала надо научиться делать конус. Скатайте из куска пластилина шар, потом одной рукой вытягивайте один его конец, раскатывая шар на доске. Конус может быть любого размера — вытянутый или, наоборот, приземистый.

Конус поставьте на его широкое основание. На вершину конуса прикрепите шарик, это будет голова. Немного ниже, с двух сторон корпуса, надо прилепить еще два вытянутых конуса, из которых оформляются плечи и руки куколки.

Далее пойдет верхняя часть корпуса, а чуть ниже делается талия куклы. Остальная часть — пышная, расширяющаяся книзу юбка. Вот вам общая основа для такой куклы.

Но село Дымково тем и было знаменито, что там мастера из одной этой основы делали тысячи разных вариантов кукол. В чем же заключалась разница между ними? В первую очередь — в одежде. Ведь даже головной убор кукле можно придумать разный. Можно надеть на нее кокошник, а можно — шляпу с полями. А можно вообще ничего не надевать, только украсить голову переплетенными между собой полосками, словно это волосы. А еще можно в волосы воткнуть красный цветок, заплести кукле косу: одну пустить по спине, две заплести в бараночки. Вот уже сколько вариантов!

А вот как можно украсить кукле юбку. Я перечислю, какие можно вылепить и прикрепить к ней детали. Например, по низу юбки пустите оборку-воланчик. Такие же воланы, причем сразу несколько, можно прилепить и вдоль юбки — от талии куклы, и наискосок — с одного бока на другой и одновременно - сверху вниз. Помимо этого, юбка также оформлялась прилепленными кружками, шариками. Низ ее можно разрисовать стеком, будто по низу пришита бахрома. Поверх юбки кукле можно сделать фартук — тоже с воланом-оборкой.

Подумайте об изображении узоров, которые вы нанесете на их одежду. Главной частью раскраски остается, конечно, юбка.

Вот каждому из вас листок бумаги, попробуйте нарисовать узоры для росписи юбок. Проведите сначала на бумаге волнистую линию. Затем попробуйте оформить ее. Между зубцами линии разместите кружки, кольца, полоски, черточки, точки, завитки, овалы, зигзаги. Вот как много разнообразных деталей можно разместить всего на одной волнистой линии! Фантазируйте, пробуйте!

Учтите также, что все кружки, овалы и запятые можно усложнить. Например, круги бывают большие и маленькие, овалы — широкие и узкие. Причем одну деталь можно наложить на другую. На тех же овалах или кружках можно наносить точки и черточки -в центре, сбоку, внизу и сверху. Такой геометрический орнамент -основа узора для дымковской игрушки.

X. Физкультминутка

Прошу вас подняться со своих мест, настала пора дать отдых вашим глазам и плечам, проведем физкультминутку. Давайте поиграем в интересную подвижную игру, которая называется «Найди шишки, орехи и желуди».

(Педагог проходит вдоль рядов парт и говорит, кто будет «шишкой», «орехом» или «желудем». Каждый школьник выполняет определенный жест.)

«Шишки» приставляют руки к ушам, растопырив пальцы;

«желуди» складывают ладони над головой домиком;

«орехи» опускают руки вперед — вниз, слегка закругляя их в локтях.

После чего школьники по команде педагога произвольно ходят по классу-лужайке. Когда учитель хлопает в ладоши, каждый из «шишек», «орехов» и «желудей» должен найти себе еще двух товарищей и взяться с ними за руки. Игру можно проводить несколько раз.

XI. Продолжение практической работы

Займемся оформлением наряда кукол. У дымковской игрушки есть своя гамма цветов.

- Какие цвета чаще всего используются при оформлении дымковской игрушки? (Красный, желтый, синий, малиновый, коричневый, лиловый и даже черный.)

Все цвета — сочные, яркие, которые отлично контрастируют с белизной фона игрушки. При росписи можно до бесконечности варьировать цвета будущих узоров на платьях.

Ручки куклы тоже держат по-разному - кто к груди прижмет, кто в бока ими упрется. А еще можно им в руки разные предметы давать. Кому — зонтик, кому — муфточку от холода, кому - кастрюльку, кому — собачку, кому — ведерко, кому — цветы, кому — завернутого в одеяльце ребеночка, кому — кошечку, кому — подушку, кому — каравай хлеба или корзину с грибами. Девушки-барышни держат в руках зеркальце с витой оправой или шкатулку с драгоценностями - наверное, свое приданое. Очень популярной была среди дымковских мастеров статуэтка, которая звалась «водоноска» — девушка держала на плечах выгнутое коромысло, а к его концам прилеплялись сразу два ведра. Еще была фигурка по имени «барыня» - обычно ее одевали в богатую шапку, меховую душегрейку, к шее прикрепляли стоячий воротник или воланы. На плечи ей даже можно положить какое-нибудь подобие меха — например, куницу с остроугольной головой и лапками.

Или еще известная фигурка — продавщица со своим товаром в руках. А таким товаром могло быть все, что угодно: от связки баранок до арбуза.

Обычно лица этим куколкам оформляли похожими друг на друга. Передавались общие детали, главное - глаза, брови, рот и обязательно - крупный румянец во всю щеку. Но и в этих мелких деталях было разнообразие. Например, губы можно вылепить в виде простого маленького шарика алого цвета, а можно - тремя шариками («бантиком»), или сердечком, или полоской в улыбке. Обычно румянец на щеках и губы рисовали одного цвета — два больших круга и между ними посредине маленький. Над глазами обязательно брови — черные, тонкие, как говорится, «вразлет».

XII. Рефлексия

- Назовите вид работы, которым вы занимались сегодня на уроке. (Лепка.)

- Какие принадлежности вам понадобились?

- Что следует сделать с пластилином перед самым началом работы?

- Перечислите свойства пластилина. (Эластичный, мягкий, податливый, легко принимает нужную форму, боится тепла.)

- Как называется вид кукол, которых вы сегодня выполняли?

- Какие основные детали используются для оформления юбок дымковских кукол?

Как можно оформить голову, ручки куклы?

Что для вас было сложного в изготовлении такой куклы?

Какие новые слова вы узнали на уроке?

Чему новому вы научились?

Какова была роль каждого из трех братьев-Мастеров в изготовлении дымковкой куклы?

XIII. Творческий момент, сочинение синквейна

Каждое занятие вы будете завершать сочинением поэтического произведения из пяти строчек. Оно называется словом «синквейн». Повторите это название все вместе хором.

Слово «синквейн» происходит от французского слова «пять» и означает «стихотворение, состоящее из пяти строк».

Вы уже знакомы с частями речи - существительными, прилагательными, глаголами. Вот в каждой строчке синквейна по очереди будут использоваться все эти части речи.

(Педагог может вывесить плакат с пояснениями создания синквейна.)

1 строка - заголовок, в который выносится ключевое слово, тема синквейна, имя существительное.

2 строка — два прилагательных.

3 строка - три глагола.

4 строка - фраза на тему синквейна.

5 строка - вывод, одно слово, существительное.

Вот какие примеры синквейнов можно сочинить на известные вам темы.

(Педагог демонстрирует варианты создания синквейнов на распространенные темы.)

1. «Утро» Утро.

Свежее, раннее. Пробуждает, веселит, светит. Утро приходит к нам с рассветом. Радость.

2. «Солнце» Солнце. Ясное, яркое.

Восходит, сияет, воодушевляет. От солнца всем становится радостно. Счастье.

А теперь попробуем вместе сочинить синквейн на слово «игрушка».

Игрушка.

Любимая, добрая.

Развлекает, веселит, утешает.

Игрушки должны быть у всех детей.

Веселье.

(Педагог записывает каждую сочиненную ребятами строчку на доске.)

Посмотрите, какое хорошее стихотворение вы все вместе сочинили. Давайте прочитаем его хором. Теперь вы знаете, как можно сочинять подобные несложные стихотворения, и сами можете тренироваться в их создании. А темой для синквейна может быть любое слово.

Примечание. В дальнейшем на каждом уроке синквейны создаются по данной общей схеме.

XIV. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Ваши поделки надо аккуратно убрать в специальные целлофановые пакетики, которые вы принесли с собой. Пластилин, который остался, соберите в коробку, дощечку заверните в бумагу. Оботрите руки тряпочкой.

На следующий урок принесите пластилин и принадлежности для работы с ним.




Урок 2.Тема: Красота букетов из Жостова. Твоя посуда.

Цели: повторить технологию работы с пластилином; познакомить с проектированием предметов по принципу стилевого единства; обсудить посуду разных форм и внешнего оформления; познакомить с понятиями «гармония», «колорит».

Вид деятельности: лепка из пластилина, изготовление посуды.

Планируемые результаты: школьники узнают предметы, входящие в состав чайного сервиза; дадут описание их внешнего вида; научатся создавать ансамбль предметов в их единстве.

Оборудование: образцы посуды разных видов и назначений, пластилин и принадлежности для работы с ним, готовые поделки для демонстрации, фотографии и рисунки с сервизами, оформленными в единой форме.

Ключевые слова и понятия: сервиз, гармония, чайная пара, колорит.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Беседа по теме урока, работа с учебником

- Чем вы занимались на прошлом занятии?

- В чем заключается необычность дымковских игрушек? (В их разнообразии и в раскраске, для раскраски такой игрушки используются яркие, сочные цвета — от красного до фиолетового.)

Да, в обычной одежде сочетание таких цветов покажется чересчур пестрым, но для украшения глиняной игрушки они смотрятся очень нарядно.

Сегодня вы продолжите работу с пластилином, только в течение урока вам придется уже слепить несколько видов посуды, которые вместе составят целый чайный сервиз.

Откройте учебник на с. 18-23, рассмотрите представленные там образцы посуды.

- Для чего предназначены сервизы, фотографии которых представлены на с. 18—19? (Для чая.)

- Что входит в состав чайных сервизов?

- Сколько чашек чаще всего входит в чайные сервизы?

- Чем, помимо краски, раскрашены представленные здесь сервизы? (Позолотой.)

- Из чего сделана посуда, фотография которой представлена на с. 22? (Из дерева.)

Деревянная посуда имеет свои особенности: например, в нее нельзя часто наливать воду, она может потрескаться, с нее быстро сходит рисунок, она расслаивается, и деревянная щепочка, отломившись от нее, может поранить кожу человека.

- Для чего же тогда предназначена такая посуда?

- Какие предметы здесь изображены и для чего предназначен каждый из них?

Хохломскую посуду часто использовали для других целей, помимо пищевых, например, вазочки - как подставки для искусственных цветов, флажков, карандашей; особые бочонки - для хранения меда.

- Какие предметы хохломской посуды использовали в качестве музыкальных инструментов? (Ложки.)

На с. 23 учебника представлена посуда из местечка под названием Гжель. Здесь выбор предметов очень богатый. Рассмотрите фотографию и найдите предметы, которые я назову, и расскажите, но каким признакам вы их отыскали.

- В какой части фотографии - вверху или внизу - находится подставка для яиц? (Внизу слева.)

- Опишите, как она выглядит. По каким признакам вы поняли, что это именно так часть сервиза, которую я прошу найти? (Это тарелка с овальными углублениями для яиц, в центре тарелка украшена фигуркой птички.)

- Какая птица использована здесь для украшения и еще как ручка этой подставки? (Курочка.)

- Почему подставку для яиц украсили фигуркой птички-курочки? (Потому что яйца - продукт, который приносит курица.)

- Чьим продуктом — птицы или рыбы — является икра? (Рыбы.)

Верно. Для того чтобы икру выставлять на стол, используют специальный прибор, который называется икорница.

- Найдите на фотографии икорницу, расскажите, где она находится и по каким приметам вы ее узнали. (Она находится справа, оформлена в виде рыбки.)

Верно, корпус и голова рыбки - крышка икорницы, а ее плавники — подставка.

- Что может храниться в посуде, крышка которой сделана в виде изображения кота? (Сливочное масло.)

- Как называется такой предмет? (Масленка.)

Позади масленки к стенке прислонена большая глубокая миска с нарисованным петухом на ней — это тарелка для первого блюда, например, куриного супа. В центре фотографии - два чай-пика, большой и маленький. Большой - для кипятка, маленький — для заваривания в нем чая.

- Какие ручки у большого чайника? (В виде женских фигурок.) С другой стороны от большого чайника находится предмет, который не используется в качестве посуды, но на столах он раньше часто выставлялся. Это подсвечник. Посмотрите, от основного стержня в две противоположные стороны отходят круглые части — подставки под свечи.

- Почему подсвечники не делали в наборах хохломской посуды? (Хохломская посуда — изготавливалась из дерева, а дерево могло загореться от огня свечей.)

Откройте учебники на с. 24, прочитайте, какую работу выполняет при изготовлении посуды каждый из братьев-Мастеров.

III. Постановка задачи урока. Знакомство с понятием «гармония»

Сегодня на уроке вашим заданием будет выполнение из пластилина предметов сервиза. Необходимо, чтобы сразу было видно, что все эти вещи из одного набора, или, как принято называть, из одного целого сервиза.

Как вы думаете, что для этого требуется? (Выполнение всех вещей сервиза в едином стиле по форме и оформлению.)

Вы уже рассматривали образцы сервизов. Расскажите, по каким приметам сразу видно, что эти предметы из одного комплекта, почему их нельзя спутать с другими сервизами.

- Как отличаются сервизы по форме? (У одного сервиза все предметы округлые, у другого — волнистые края изделий.)

Сервизы могут объединяться формой ручек, подставками под предметы. Бывают даже сервизы, где все предметы стоят на столе не донышками, а специально сделанными лапками-подставками в виде маленьких ножек.

- Как отличаются сервизы по своему оформлению? (Одни раскрашены узорами в виде цветов, другие оформлены простой декоративной расцветкой, отдельными деталями, позолотой.)

Форма посуды согласована с оформлением. Если чашечки сервиза напоминают цветы с волнистыми краями, то и в его оформлении присутствуют цветочные детали. Такая согласованность формы посуды и ее декоративных украшений называется словом «гармония». Запомните, слово «гармония» означает «согласованность», «согласие». Когда какие-то предметы хорошо подходят друг к другу, то про них можно сказать, что они друг с другом гармонируют.

IV. Работа в тетради

Откройте тетради, запишите тему урока: «Посуда у тебя дома». Запишите также определение слова «гармония».

Гармония — это согласованность, согласие разных компонентов в едином стиле.

В сервиз входит достаточно много видов разной посуды. Повторите предметы, которые входят в чайный сервиз. (Чайники, чашки, блюдца, сахарница, сливочник, вазочка-конфетница.)

Как вы думаете, является ли чайная ложка предметом чайного сервиза? Ведь она тоже часто используется во время чаепития. (Если такая ложка выполнена из металла, то она не входит в сервиз.)

Но бывают ложки, изготовленные из того же материала, что и все остальные предметы сервиза, например, из фарфора. Да еще ее и расписывают, как все остальные предметы, тем же узором. Тогда такую ложку можно считать частью сервиза.

V. Изготовление формового задела. Подготовка к практической работе

Вы уже убедились в том, как много предметов входит в состав чайного сервиза. Поэтому договоримся сначала сделать лишь несколько вещей. Зато в них вы должны сразу же четко обозначить две самых важных особенности — общую форму всех предметов, их цветовое решение. А когда первые предметы будут вылеплены, то надо будет придумать и общие детали для их декоративного оформления.

Заданием на начало урока станет лепка самого крупного предмета — чайника и чашки с блюдцем. Обычно чашек в сервизе бывает много - от 6 до 12. Но вы слепите сегодня образец, на который сами впоследствии будете равняться, изготавливая псе остальные чашки.

Первая задача - выбор формы изделий. При этом можно руководствоваться образцами, представленными в учебнике. А еще лучше, если вы придумаете свою форму для сервиза. Подумайте и решите этот вопрос каждый самостоятельно.

Все предметы придется лепить из пластилина одного цвета. Поэтому посмотрите на ваши запасы и определите, пластилина какого цвета у вас больше всего. Хватит ли этого цвета для всего сервиза? Если одного какого-то цвета мало, то вам придется лепить посуду, скомбинированную из двух цветов. Допустим, нижняя часть каждой вещи будет одного цвета, а верхняя - другого. Важно, чтобы цвета сочетались между собой и находились и гармонии.

VI. Начало практической работы. «Чайная пара»

С лепки какого предмета можно начать эту работу? Поможет нам такая подсказка. Когда накрывают стол к чаю, то первые предметы, которые на нем расставляют, это чашки.

- Как вы думаете, почему? (Ответы школьников.)

А потом уже вносят и расставляют на столе все остальные принадлежности для чаепития. Поэтому и нашу лепку мы начнем с изготовления чашки.

Итак, вы уже определились с главными моментами — выяснили, какого цвета (или цветов) пластилин вам понадобится и какой формы будут ваши поделки. И еще нужен третий параметр - величина предмета. Возьмите кусочек пластилина, подходящий но объему вашей будущей чашке, слегка разомните его в руках и скатайте в комок. Из такой заготовки надо смастерить чашку.

Придайте пластилину выбранную форму. При этом чашку можно поставить на картонку для лепки. После того как ваша чашка внешне приобрела ту форму, которая нам нужна, сверху в ней надо проделать углубление. Его можно просто продавить пальцем. После этого еще раз проверьте форму чашки - возможно, что она немного изменилась из-за появления углубления. Выровняйте ее края. Какой будет ручка у вашей чашки? Подумайте, ведь ее можно сделать не только простой полубараночкой, а украсить какими-нибудь завитушками. Только учтите, что тогда подобные ручки надо будет сделать и для всех остальных принадлежностей сервиза.

Будет ли у вашей чашки блюдечко? Ведь бывают сервизы, в которых блюдца отсутствуют. Договоримся, чтобы у ваших чашек блюдца были. Для того чтобы изготовить блюдце, скатайте кусочек пластилина в шарик, расплющьте его в тонкую лепешку и поднимите у нее края вверх. Посмотрите, нельзя ли сделать так, чтобы даже блюдце по своей форме гармонировало с чашкой. Например, если у чашки волнистые края, то и у блюдечка тоже можно краешки сделать слегка волнистыми.

Чашка и блюдце носят в обиходе название «чайная пара». Значит, первую такую чайную пару вы уже изготовили. Можно ее пока установить на краю вашей картонки для лепки или на время вообще переставить в другое место. Теперь займемся другой поделкой, а потом вернемся к чайной паре вновь.

VII. Продолжение практической работы

Вторая поделка из сервиза - командир всех блюдец и чашек, про него так и говорят — «над чашками начальник». Кто же это? Верно, это чайник.

По сравнению с чашкой этот предмет крупнее. Поэтому и пластилина для него потребуется больше. А технология изготовления чайника похожа на ту, которую вы уже освоили, выполняя чашку.

Сначала лепится его основная внешняя форма — круглая, конусовидная или просто в виде цилиндра. Потом в форме делается углубление, и будущий чайник подравнивается с боков и сверху. Какие детали мы должны сделать для него? Первая деталь — это ручка. Обратите внимание на то, что она должна иметь сходство с ручкой чашки. А можно ее вылепить и интереснее, богаче украшенной. Ведь чайник - центр чайного стола, поэтому ему разрешено выглядеть наряднее. Прикрепите ручку с одного бока чайника. Обратите внимание на то, что ручка не должна быть тонкой. Ведь она должна выдерживать вес чайника, за нее чайник поднимают.

Какие еще детали следует вылепить для чайника? Это носик и крышечка. Носик прикрепляется с противоположной стороны от ручки. Эта деталь тоже не должна получиться узкой, ведь подразумевается, что через носик из чайника наливают чай.

Последняя деталь - крышка. Тот, кто делает сервиз из пластилина разных цветов, может выбрать для нее любой цвет. Крышку лепят из шарика, слегка приплюснув его в лепешечку. Завершить крышку надо сверху маленьким шариком.

После того как вы закончите изготовление чайника со всеми деталями, поставьте эту поделку рядом с чайной парой. Обратите внимание, есть ли сходство в облике чашки и чайника. Получились ли они похожими между собой по своей форме? На следующем этапе работы мы это сходство усилим с помощью декоративных деталей оформления.

VIII. Физкультминутка

Мы с вами попробуем исполнить движения, которые мог бы сочинить постановщик, который долго рассматривал нарядный чайный сервиз. Только что вы вспоминали, как выглядит праздничный стол, покрытый нарядной скатертью, уставленный красивой посудой с различным угощением, и какие предметы входят и чайный сервиз. Вы все хорошо знаете названия предметов для чаепития. Сейчас попробуем изобразить каждый из них жестами. А поможет нам в этом плясовая музыка.

(Под аудиозапись произвольной плясовой русской народной мелодии школьники выполняют движения, стоя на месте или передвигаясь вперед маленькими шагами.)

1. Чайные чашки - повороты плечами, руки опущены вниз, ладони отогнуты под прямым углом.

2. Блюдца — двигаются аналогично, только их руки с отогнутыми ладонями выпрямлены в стороны.

3. Чайник - одна рука поднята вверх и развернута ладонью и сторону, вторая согнута в локте, ладонь на поясе. Повороты и разные стороны. Чайник - фигура важная, двигаться он должен медленно, с достоинством.

IX. Понятие о колорите

Теперь надо выбрать колорит вашего сервиза. Слово «колорит» в переводе с латинского языка означает «цвет», «окраска». В живописи колорит — это система подбора цветов для передачи нужного художественного образа. Зависит от подбора красок, которыми пользуется художник.

- Какие цвета вы выберете для передачи летнего пейзажа? (В основном — зеленый, синий.)

Какие цвета вы выберете для передачи осеннего пейзажа? (Желтый, оранжевый, красный.)

Для изображения лета также можно выбрать желтый цвет -это окраска солнышка, песка на пляже. Но в летнем пейзаже такой цвет присутствует не как основной, а как дополнительный.

Подумайте, какой колорит понадобится для оформления вашего сервиза.

X. Декоративное оформление

Готовые предметы посуды надо сделать схожими не только по их форме и колориту, но и по декоративным деталям. Подумайте, как можно украсить ваши поделки, какие на них могут быть орнаменты. Имейте в виду, что в их украшении должны быть общие детали — какие на чайнике, такие и на чашке. Причем украшать можно не только бока этих предметов, но и их ручки. Не забудьте про блюдце - и оно должно стать красивым.

Какой рисунок для украшения вы выберете? Это могут быть какие-то фигуры или узор в виде цветов.

При выполнении отделки можно воспользоваться специальными заостренными палочками, которые называются стеки. Их можно изготовить из простой заостренной спички. С помощью такой спички удобно наносить украшения, выдавливая их на пластилине. Какую часть предмета легко украсить такими выдавливаниями? Например, края вокруг крышки у чайника и сделать похожую каемку по верху чашечки. Или, наоборот, украсить мелкими точками низ чайника и чашечки. Не забудьте и про блюдце — его тоже можно украсить такой техникой.

Сделайте украшение сначала на одном каком-то предмете, затем, если у вас узор получится удачным, перенесите его на второй предмет. Как вы думаете, на чайнике узор может быть крупнее, чем на чашке? Ведь и сам этот предмет по объему немного больше.

(Школьники выполняют декоративное оформление посуды.)

XI. Продолжение практической работы

Вспомните название предмета для чайного стола, который не входит в состав чайного сервиза. Без него раньше чайный стол не обходился. Отгадать название этого предмета вам помогут две загадки.

(Педагог читает народные загадки, а школьники отгадывают.)

Сверху дыра, снизу дыра,

А внутри — огонь да вода. (Самовар.)

Хочется попить чайку,

Разогнать прочь хворь-тоску.

Вот теперь раздуем жар,

И запышет... (самовар).

Какую замечательную посуду вы сегодня слепили. Сейчас эта работа будет продолжена - надо будет слепить еще некоторые пещи, без которых сервиз будет неполным.

- Что же еще осталось? (Сахарница, кувшинчик для молока или сливок, вазочка для конфет.)

Любой из этих предметов надо вылепить и оформить в едином с тиле с предыдущими компонентами сервиза. (Школьники продолжают работу.)

XII. Физкультминутка

Завершим танец предметов чайного сервиза. Сначала повторите прошлые движения, потом выучите новые.

(Школьники под музыку повторяют выученные движения.) Теперь посмотрите танцевальные действия оставшихся предметов.

1. Сахарница - две руки, упертые в бока. Движения - маленькие приседания-пружинки.

2. Маленькие розетки для варенья - изображаются по образу чайных чашек, только при этом ребята слегка приседают, согнув колени.

3. Самовар - изображается раздвинутыми и закругленными, разомкнутыми руками. Этот персонаж прыгает на месте, попыхивая на ходу: «Пых, пых!»

Вот как весело танцует наш чайный сервиз!

XIII. Рефлексия

- Как называется комплект посуды, оформленный в едином стиле? (Сервиз.)

- Какие, помимо чайных, еще бывают сервизы? (Столовые.)

- Когда используются столовые сервизы? (За обедами для первых и вторых блюд, закуски.)

- Какие предметы входят в столовые сервизы? (Разные тарелки глубокие, мелкие, пирожковые, закусочные; супницы, соусники, селедочницы, салатники.)

- Как называется согласованность предметов друг с другом? (Гармония.)

- Когда про предметы посуды говорят: «Они гармонично смотрятся друг с другом»? (Одинаково оформлены, похожи по форме.)

- Что такое колорит?

- Какой колорит является традиционным для посуды из Хохломы?

- Какой цвет является основным для посуды из Гжели?

А теперь сочиним синквейн на тему «Сервиз». (Школьники выполняют задание.)

XIV. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Ваш пластилин, который пока не нужен, надо убрать обратно в коробку. А уже готовые слепленные предметы осторожно положите в специальную упаковку — пакетик или коробочку.

На следующий урок принесите бумагу, краски и принадлежности для работы с ними.







Урок 3. Тема: Обои и шторы в твоём доме

Цели: познакомить с назначением и многообразием штор и занавесок и их целевым назначением; научить изготовлению вариантов их рисунков с помощью шаблона; привить навыки коллективной работы; познакомить с понятиями «цветочный рисунок», «природные элементы», «ритм», «периодичность».

Вид деятельности: работа с бумагой и фломастерами.

Планируемые результаты: школьники научатся созданию рисунков в зависимости от их назначения.

Оборудование: образцы обоев и штор для разных видов помещений, фломастеры, бумага, ножницы.

Ключевые слова и понятия: обои, шторы, теплые тона, холодные тона, цветочный рисунок, ритм, трафарет.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Повторение пройденного материала, работа с учебником

Какую работу вы выполняли на прошлом уроке?

Что такое колорит?

Какой колорит является традиционным для посуды из Хохломы?

Какой цвет является основным для посуды из Гжели?

Что такое гармония?

Приведите примеры гармонии между разными предметами. Интересно, что если вглядеться в привычную вещь, которая попадается дома на глаза много раз на дню, то она вдруг проявит себя с совершенно неожиданной стороны. Посмотрите на окна в нашем классе, сравните их с оформлением окон у вас дома.

Расскажите про ваши варианты оформления окна.

(Педагог обобщает ответы школьников.)

На окнах, как правило, висят разные занавески, шторы, гардины. В каждой комнате окна оформляют по-разному.

Что такое шторы? (Матерчатые занавески, которые используются дт обустройства и оформления дома.)

От чего зависит разное оформление окон? Наверное, в первую очередь, от разного назначения комнат, в которых они находятся.

Например, из какой ткани вы бы сделали занавески в детской комнате? (Из веселой ткани, с радостным рисунком.)

Какими были бы занавески в спальне? (Из темной ткани, не пропускающей солнечных лучей и света уличных фонарей.)

Какие цвета материи подошли бы для занавесок в столовой?

Какие цвета материи подошли бы для занавесок в гостиной?

Что такое обои? (Полотна бумаги, которыми оклеивают стены в домах.)

Знаете ли вы, как воздействует выбор цвета обоев на настроение? Откройте учебник на с. 26, прочитайте текст.

Сегодня вы попробуете придумать и нарисовать узоры, которые подошли бы для обоев и штор. Выполнять эту работу вы будете коллективно по подгруппам.

III. Работа в тетради

Откройте тетради, запишите тему сегодняшнего урока: «Обои и шторы у тебя дома».

Для чего еще, помимо оформления окон, можно использовать шторы? (Вывешивать в проемах между комнатами, в дверях, перегораживать комнату пополам или отделять в ней какую-то часть.)

Когда в комнатах на окнах вывешивают только тонкие, прозрачные занавески? (Если комната выходит окнами на теневую сторону и напротив нет жилого дома.)

Какую роль выполняют темные, непрозрачные шторы? (Они предохраняют мебель и книги от солнечных лучей. Вечерами, когда комнаты освещены изнутри, такие шторы не позволяют с улицы видеть то, что происходит в комнате.)

Напишите, какие шторы есть у вас дома, и где они вывешены. (Школьники выполняют задание.)

IV. Познавательная информация

Представьте себе, что вы стали новоселом — ваши родители получили новую квартиру, в которой одна комната ваша. Ее так и называют — детская. Теперь вам предстоит увлекательная работа — оформить ее по своему вкусу.

Большое значение будет иметь цвет стен и рисунок на них. Значит, вам придется выбрать обои нужного цвета. Но перед тем как отправиться в магазин за покупкой обоев, надо изучить внутренний вид комнаты, ее площадь и даже то, на какую сторону света выходят окна. Исходя из этих данных вы начнете выбирать обои. Ведь каждый цвет имеет свои особенности, правильно выбранные обои способны преобразить комнату.

Вот что надо принимать во внимание. Вы уже знаете, что цвета можно разделить на две группы: теплые и холодные.

1. Теплые цвета - желтый, оранжевый, красный и их оттенки.

2. Холодные цвета — синий, зеленый, фиолетовый и их оттенки.

Теплые тона также называют другим словом — «активные», потому что они действительно влияют на активность человека. У него улучшается настроение, повышается работоспособность, он становится жизнерадостным.

Но целиком всю комнату окрашивать в красный или оранжевый цвет специалисты не рекомендуют, так как находиться постоянно в приподнятом настроении для человека неестественно. Поэтому такими цветами можно окрасить одну стену или оформить в такие тона отдельные предметы — детали мебели, покрывала, подушки, картины.

Однако эти цвета могут добавить в комнату освещения. Допустим, если ее окна выходят на север, то можно поклеить на стены обои желтых цветов.

- Как вы думаете, можно ли окрашивать теплыми тонами спальню?

- Можно ли окрашивать теплыми тонами рабочий кабинет или детскую комнату?

- Правильно ли оклеивать красными или оранжевыми тонами комнату, в которой почти целый день царит солнце?

Холодные тона также имеют другое название - «пассивные». Эти цвета оказывают успокаивающее воздействие на человека. Они подходят для комнат, предназначенных для отдыха. У них есть такое интересное качество: светлые оттенки этих тонов зрительно расширяют границы помещения, создавая впечатление, что комната шире, чем она есть на самом деле.

Кроме того, надо учитывать густоту покраски. Например, если потолок окрашен светлым тоном, то он будет казаться выше. А если потолок покрасить темным тоном, он будет казаться ниже, чем есть на самом деле.

При выборе обоев надо учитывать рисунок на них. Так, если на обоях вертикальный рисунок, то он создаст впечатление того, что потолок расположен выше.

Рассмотрите образцы обоев, которые я принесла. Подумайте и решите, какие из них вам нравятся больше. Попытайтесь пояснить, почему вы предпочли именно эти обои, в каких комнатах им бы их использовали.

Такой же анализ надо провести с образцами материала для штор. Рассмотрите их и выберите для каждой комнаты свой образец.

V. Беседа по теме урока, работа в тетради

Обратите внимание на то, что орнамент на обоях не расположен хаотично, допустим, в виде произвольных брызг. Вы видите, что в рисунке повторяется какой-то постоянный мотив.

- Какие фрагменты встречаются наиболее часто? (Педагог обобщает ответы школьников.)

Наверное, чаще других в рисунках обоев встречается так называемый «цветочный рисунок» — мелкие или, наоборот, крупные изображения чашечек цветов, бутонов, переплетенных или отдельных листьев. Такие детали всегда смотрятся очень выигрышно, поэтому художники, создающие новые рисунки или обоев, с удовольствием их используют. Причем изображение цветов бывает очень близким к настоящим, а бывает так называемым «стилизованным», т. е. ненатуральным, выдуманным художником. Запишите в тетрадях новые понятия и определения.

Цветочный рисунок - изображения чашечек цветов, бутонов, переплетенных или отдельных листьев.

Стилизованное изображение — ненатуральное, фантастическое, выдуманное художником.

(Школьники записывают.)

Часто в рисунках обоев используют изображение других природных элементов—листочков, веточек, шишек, орехов, желудей, овощей и фруктов.

- Как расположены разные элементы рисунков — хаотично, врассыпную или упорядоченно, в строгой очередности? (Упорядоченно.)

Конечно, из этих деталей создают орнамент, который выражается в их последовательном, строгом чередовании. Вот в этом и заключается один из приемов создания рисунка для обоев и штор. Ведь и шторы, и обои отличает одно - большая длина, они вытянуты во всю высоту стены. Поэтому придуманный художником рисунок повторяется много-много раз. В изобразительном искусстве такое повторение одного и того же называется словом «ритм». Запишите определение в тетрадях.

Ритм - повторение одного и того же изображения через определенное расстояние.

(Школьники записывают.)

Ритм бывает разным. Посмотрите, вот на куске обоев цветочки точно столпились рядом друг с другом, этот рисунок повторяется через небольшое расстояние. Это пример быстрого ритма в рисунке, его еще называют частым.

А вот второй вариант - один и тот же фрагмент орнамента повторяется через большие промежутки, это пример другого ритма — медленного, текучего.

Какой ритм создает веселое настроение?

Какой ритм создает настроение спокойное, умиротворенное? Давайте рассмотрим, какие еще варианты орнаментов можно

встретить в рисунках обоев и штор.

(Изучение и анализ разных видов орнамента.)

1. Орнамент, который может быть продолжен до бесконечности во все стороны. Например, листья, которые накладываются друг на друга по принципу чешуи.

2. Чередование геометрических рисунков - кругов и квадратов — в шахматном порядке.

3. Слияние двух орнаментальных полос без смещения: вверху — цветок, внизу - его отражение, при этом рисунок можно выбрать довольно сложный.

4. Вертикально расположенные полосы орнаментов в зеркальном и простом чередовании. В вертикальные полосы могут вкрапляться другие рисунки — как по орнаменту, так и по цвету.

(Школьники записывают.)

VI. Понятие о трафарете

Чтобы при изготовлении обоев один и тот же орнамент не рисовать много раз, применяют трафарет.

Кто знает, что такое трафарет? Это слово произошло от итальянского «трафаретто» — «прокалывать», «продырявливать». Так называли приспособление для переноса изображения или орнамента, рассчитанное на его многократное повторение. Для этого использовали пластину с отверстиями, через которые краску наносили на ткань, бумагу, стены. Вот как выглядит бумажный трафарет.

(Педагог показывает образец трафарета, выполненный из бумаги.)

Видите, в бумаге вырезано нужное изображение. При создании рисунка художник только аккуратно перекладывает трафарет на новое место и кистью или фломастером прорисовывает прорезанные части. Использование трафарета значительно ускоряет работу, если в ней приходится одно и то же изображение повторять неоднократно. Запишите в тетрадях пояснение слова «трафарет».

Трафарет — это приспособление для переноса нужного рисунка или букв с их многократным повторением.

VII. Психологический настрой на занятие

Прежде чем вы приступите к выполнению работы, давайте настроимся на занятие.

(Педагог произносит фразы, которые школьники повторяют за ним:

1. Мне нравится работать на уроках изобразительного искусства.

2. Я старательно выполняю все задания.

3. Мои руки становятся умелыми.

4. Я обязательно научусь делать все, что нужно.

VIII. Задания для самостоятельного выполнения

Сегодня вам надо создать свои трафареты, вырезать их из бумаги и с их помощью сделать узор для штор или обоев. Вы будете работать в группах по 4—5 человек.

(Педагог делит класс на группы.)

Каждый из вас сделает свой трафарет, а потом их все надо будет разложить в нужной последовательности на полоске бумаги, чтобы получился нужный ритм. Так образуется своеобразный рисунок. Подумайте, что вы изобразите в вырезе своего трафарета.

IX. Выполнение задания

Возьмите лист бумаги и карандашом нарисуйте на нем нужное изображение - элемент какого-нибудь орнамента или деталь. Теперь это изображение необходимо вырезать ножницами по контуру. Но при этом будьте внимательны, соблюдайте правила техники безопасности.

1. Не прокалывайте листок бумаги, когда вы держите его в пальцах или на ладони.

2. Передавать друг другу ножницы надо только вперед кольцами.

3. Не кладите ножницы на край стола, они могут упасть и вас поранить.

Готовый трафарет положите на альбомный лист и прорисуйте вырезанный силуэт. Лучше для этой работы использовать фломастер. Можно, конечно, взять краски, но при работе с ними, когда надо многократно прорисовывать один и тот же силуэт, края трафарета смачиваются, размягчаются и теряют свою жесткость. А ведь задача силуэта — сохранять четкие контуры на протяжении всего использования. Сделайте свои трафареты и с их помощью составьте рисунки для обоев.

(Класс группами выполняет задание.)

Расскажите, какой ритм получился у каждой группы.

X. Физкультминутка

Сегодня мы говорили о природных темах - цветочных орнаментах, растительных элементах. Вот и физкультминутка тоже будет посвящена прогулке на природе.

(Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Все по лесу мы шагаем,

Руки выше поднимаем,

Ноги ставим широко,

Дышим ровно, глубоко.

(Ходьба на месте с подниманием рук через стороны вверх, с выпрямленной спиной и глубоким дыханием)

Дальше по лесу шагаем

И медведя мы встречаем,

Руки за спину кладем

И вразвалочку идем.

(Ходьба на внешней стороне стопы, с покачиванием влево и вправо в ритме текста, руки за спиной.)

Снова дальше мы идем,

Перед нами водоем.

Раз-два, раз-два,

Позади уже вода.

(Обычная ходьба с энергичной работой рук. Прыжки с ноги на ногу в ритме текста.)

Вдруг мы видим — у куста

Выпал птенчик из гнезда,

Тихо птенчика берем

И в гнездо его кладем.

(Пружинистые приседания на корточках, руки вытянуты вперед. Выпрямляются, поднимают руки вверх.)

- Как надо поступить, если вы вдруг нашли в лесу птицу или ежа? (Их ни в коем случае нельзя брать с собой домой.)

Верно, пусть они продолжают жить в лесу. Мы долго гуляли по лесу и, наверное, вы слегка утомились. Чтобы стряхнуть с себя усталость, сделаем несколько глубоких вдохов и выдохов.

XI. Рассматривание и обсуждение готовых вариантов обоев и штор

(Каждая группа демонстрирует свои варианты обоев и штор. Класс проводит их обсуждение.)

XII. Рефлексия

- Какие рисунки часто используют для орнамента обоев и штор?

- Что входит в состав цветочного рисунка?

- Каким бывает цветочный рисунок?

- Что такое стилизованное изображение?

- Какие детали могут входить в природный рисунок?

- Что такое ритм в рисунке?

- Каким бывает ритм в рисунках?

- Как ритм может повлиять на настроение?

- Как цвета обоев и штор могут создавать разное настроение?

- Что такое трафарет?

- Когда используется трафарет?

- Какую роль выполнял в этой работе каждый из братьев-Мастеров?

А теперь сочиним синквейн по темам, которые вы изучали сегодня. Пусть одна группа класса придумает слова на тему «Обои», вторая группа — на тему «Шторы».

(Школьники сочиняют синквейны.)

XIII. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Прошу вас собрать все обрезки бумаги и выбросить их. На следующий урок принесите бумагу, краски и кисточки.

Урок 4. Мамин платок

Цели: повторить знания о разновидностях красок; познакомить с вариантами оформления народных платков; научить создавать орнаменты в заданной форме; познакомить с понятиями «холодные и теплые тона», «мотив», «акцент».

Вид деятельности: рисование красками на бумаге.

Планируемые результаты: школьники научатся различать внешний вид рисунков в разной технике; получат знания о специфике народных платков; придумают спои варианты раскрашивания платков.

Оборудование: две вазы, наборы искусственных цветов в теплой и холодной цветовых гаммах, краски, бумага, разноцветные платки, акварельные рисунки paзных художников и жанров.

Ключевые слова и понятия: платки, мотив, акцент, акварель, контраст.

Примечание. Для лучшего пояснения темы можно подготовить компьютерную презентацию.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово, работа с учебником

(Педагог демонстрирует разноцветные платки.) Посмотрите, какие нарядные вещи появились сегодня у вас на уроке.

Как они называются? (Головные платки.)

Выберите, какой платок вам больше нравится, и расскажите о нем. (Ответы школьников.)

Откройте учебник на с. 30, прочитайте текст о русских платках.

III. Беседа по теме урока

Русские художники любили рисовать разноцветные платки, которые подчеркивали женскую красоту. Посмотрите на репродукцию картины художника В. Сурикова «Взятие снежного городка». Эта игра заключается в том, что через стену снежной крепости должен грудью пробиться конь с всадником, которому препятствует не только высокая стена крепости, но и люди, криком и хворостинами старающиеся испугать коня и заставить его свернуть в сторону. Всюду шум, улыбки, весела. И разноцветными пятнами в разных местах картины мелькают женские платки.

(Демонстрация репродукции.)

Что за праздничный денек

Взятый снежный городок.

Посмотри-ка сам, дружок

Тут платок и там платок.

Этот — словно василек.

Этот — розы лепесток.

Нам не зря дарят веселы-

Тут платок и там платок.

И. Aгапова

Сегодня вы попробуете нарисовать вариант росписи женского платка с помощью красок.

IV. Работа в тетради

Запишите в тетрадях тему сегодняшнего урока: «Мамин платок». Вот еще два новых понятия, которые вам сегодня встретятся - «мотив» и «акцент». Запишите их определения.

Мотив - часто повторяющийся элемент оформления. Мотив может быть цветочным, листьевым, пейзажным, городским, даже портретным.

Акцент - наиболее яркая часть изображения. Чаще всего акцент бывает в центре картины, и он подчеркивается особой освещенностью, выделением нужных фигур.

V. Повторение пройденного материала

- Какие вы знаете цвета радуги?

- Какую поговорку надо запомнить, чтобы выстроить цвета радуги в том порядке, в каком они возникают в природе? (Каждый охотник желает знать, где сидит фазан.)

- Какому цвету соответствует первая буква каждого слова? (Ответы школьников.)

Полный набор цветов радуги называется «Цветовой спектр». Повторите это словосочетание и запомните его.

Перед тем как вы займетесь выбором цвета для создания платков, вспомним, что все цвета и их оттенки подразделяются на две группы — холодные и теплые.

- Какие тона относятся к холодной гамме? (Синий, голубой, фиолетовый, сиреневый.)

- Какие тона относятся к теплой гамме? (Красный, оранжевый, желтый, розовый, малиновый.)

Чтобы проверить, не путаете ли вы, к какой группе относится тот или иной цвет, предлагаю выполнить игровое задание. У меня есть две вазочки и цветы разных оттенков. Необходимо разложить эти цветы в вазочки. В одну вазу надо положить цветы теплых оттенков, в другую - холодных. Пусть каждый из вас подойдет к столу, выберет свой цветок и поставит его в нужную вазочку. А все остальные будут анализировать, правильно ли выполнено задание. Прошу тех, кто будет раскладывать цветы, вслух называть название тона и комментировать, какой он - теплый или холодный.

(Школьники по очереди выходят к столу и выполняют задание.) Раскраска головного платка, выбор цвета для нее должны передавать облик хозяйки платка, ее характер и даже внешность. Давайте подумаем, какие тона - холодные или теплые — понадобятся для следующих знакомых нам образов.

Какие оттенки вы выберете, чтобы нарисовать платок для Снегурочки?

Какие оттенки вы выберете, чтобы нарисовать платок для русской матрешки?

VI. Актуализация понятия

Сегодня вы будете работать красками - создавать с их помощью орнамент, который можно было бы нанести на настоящий платок.

Какие краски вы для этого принесли? Вижу, что большинство из вас принесло сегодня акварельные краски.

Что обозначает слово «аква» в составе названия этих красок? (Ответы школьников.)

Слово «аква» в переводе с латинского языка означает «вода». Акварель — это водяные краски, которыми рисуют, разводя их водой. Но словом «акварель» обозначают и сами рисунки, выполненные акварельными красками. Их рисуют обычно на белой бумаге мягкими волосяными кисточками с закругленными концами. Главное свойство акварельных рисунков - их прозрачность, мягкость, нежность, потому что акварель ложится на бумагу тончайшим слоем. Даже белила в акварели не используются, их заменяет белизна самого листа бумаги. Но при этом у художника, который рисует акварелью, есть свои сложности. Например, при создании такого рисунка нежелательно пользоваться карандашом для наброска - карандашный след будет просвечивать сквозь акварельную краску. Кроме того, надо стараться сразу накладывать нужный мазок кистью так, чтобы потом не исправлять его, потому что это порой бывает невозможно сделать.

В старину акварельные краски часто использовали для рисования пейзажей с изображением тумана, влаги, дымки. Так, например, работали английские художники, которые запечатлели затянутые туманами пейзажи Англии.

(Демонстрация репродукций.)

В XIX в. в России славились акварельные портреты художника А. Соколова.

(Демонстрация репродукций.)

В картинных галереях, где хранятся акварельные работы, с ними надо обращаться очень бережно. Даже и выставочных залах они лежат в специальных закрытых стеклом столах, а сверху их накрывают темными покрывалами. У акварелей есть одна особенность: они быстро выгорают, если находятся под светом. Поэтому и Третьяковской галерее картины маслом десятилетиями висят на стенах, а чтобы посмотреть акварели, надо поднять покрывало над столом, в котором они хранятся.

В Москве есть школа художника Сергея Андрияки, где учат рисовать акварелью. А сам руководитель школы часто проводит выставки своих работ, и всегда туда приходит много посетителей, чтобы полюбоваться его мастерством.

Занятия рисованием помогут вам познать мир изобразительного искусства, где существует много разных направлений, и каждое имеет свой собственный язык. Освоение этого языка дает возможность увидеть и понять красоту окружающей среды, предметов быта, поможет сделать жизнь более интересной и праздничной.

Роспись головных платков также имеет свой образный язык. Кому свойственна некоторая нереальность — например, цветы, которые изображают на платках, существуют только как вымысел художника, плод его фантазии. В этом языке используются такие художественные средства, как цвет, линия, ритм.

Важным моментом является то, что здесь присутствует декоративное рисование, главная задача которого — украшение. Изображение декоративного рисования может быть приближено к реальному или включать в себя элементы стилизации.

VII. Создание эскиза

Когда вы рисуете карандашом, то в самом начале работы необходимо сначала распланировать размещение объектов на листе бумаги, обозначить, где будет находиться центр узора или орнамента, определить оформление каймы платка, его углов.

Для рисования красками этот момент еще более важен. Но вы уже знаете, что карандашные линии будут проступать сквозь акварель. Поэтому перед тем, как начать работать красками, попытайтесь выстроить будущий рисунок «в уме». Можно в этом случае использовать такой прием: наметить места для каждой изображаемой детали очень легкой карандашной линией. А профессиональные художники применяют также и другой прием. Они делают карандашный рисунок на отдельном листе, а потом используют его в качестве эскиза и по его основе создают картину красками.

- Вам уже приходилось использовать такой прием? (Да, при оформлении юбки глиняной дымковской куклы.)

Вот и создавая узор для платка, предварительно сделайте его эскиз. А потом уже переносите его на подготовленную бумагу. С помощью эскиза создавать рисунок красками удобнее. Сначала подумайте, каков будет основной мотив нашей композиции и где вы расположите ее акценты.

(Школьники создают эскизы платков.)

VIII. Знакомство с новым материалом

Для усиления нарядности и содержательности рисунков в декоративном рисовании большое внимание уделяют линии.

Линия - одно из средств художественной выразительности рисования. Она используется как в набросках, черновых эскизах, так и в живописи, в декоративном рисовании. Линия служит границей, определяющей изображаемую форму. Это одно из самых древних средств выразительности, позднее к линии стали прибавлять тон, цвет. Художник использует линию для обозначения контура предметов, показа его объема и пространства вокруг. Линия имеет свои художественно-выразительные особенности.

Какой может быть линия? (Плавной, спокойной, вертикальной и горизонтальной, сплошной и прерывистой, прямой и волнистой, пересекающейся и параллельной, легкой и тяжелой.)

Вот как много определений у линии! Используя разные виды линий, вы можете придумать свой рисунок, а линия поможет вам передать его особенности.

Как в линии может проявиться контраст? (Сочетание широких линий при изображении цветка и тонких линий для показа его лепестков, прожилок листиков.)

Умело используя контраст, вы сможете решить нужные задачи. Вот еще несколько правил использования линий.

1. Толстые, жирные линии утяжеляют форму, создают впечатление массивности.

2. Вертикальные линии создают ощущение устойчивости.

3. Горизонтальные линии передают ощущение покоя.

4. Диагональные линии создают ощущение динамики.

5. Кривые линии передают ощущение замкнутости или певучести.

(Педагог сопровождает каждый тезис иллюстрациями.) Внимательно рассмотрите свой эскиз и усовершенствуйте его. Может быть, в каких-то местах вы сделаете более разнообразными линии, которыми он нарисован. Попробуйте создать уравновешенную по цвету и линиям композицию из нескольких крупных элементов, чтобы развить свое умение с помощью пиний создавать нужный декор.

IX. Самостоятельная работа

Ваши эскизы готовы, можно переносить их основу на лист бумаги, приготовленный для рисунка акварельными красками. Не надо стараться воспроизводить эскиз очень точно, скрупулёзно. Возможно, что-то получится мельче, что-то - наоборот, крупнее, какие-то детали изменятся.

Для рисования узора платка можно использовать две кисточки - большую и маленькую. Начинайте рисовать крупной кистью, позволяющей быстро положить основной цветовой фон. Лучше сначала изобразить все то, что требует использования большой кисти, а затем, когда фон несколько подсохнет, заменить ее маленькой для проработки деталей. Не набирайте на кисточку много воды, так рисунок будет дольше сохнуть. Закрашивайте фон не спеша, легкими движениями, выполняя движения кисточкой по рядам. Начните с верхнего ряда и постепенно спускайтесь все ниже, до самого края.

Не выбирайте для фона густой темный тон. Сделайте его светлым, легким. На таком фоне потом удобнее будет рисовать узор. Кроме того, надо, чтобы он успел подсохнуть.

(Школьники выполняют работу.)

X. Физкультминутка

Я вижу, уже многие успели сделать фон для будущего нанесения на него узора. Теперь он должен немного подсохнуть, чтобы второй слой красок не растекался по нему. Поэтому давайте проведем физкультминутку.

(Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Попрошу всех ровно встать,

Что скажу — всем выполнять. (Поднимаются из-за парт и выпрямляются.)

Руки кверху поднимите, (Поднимают вверх руки.)

Все вдохните — выдохните, (Делают вдох и выдох, руки на поясе.)

Наклонитесь — разогнитесь, (Наклоняются вперед и откидываются назад.)

Выпрямитесь — улыбнитесь, (Выпрямляются и улыбаются.)

На «раз-два» — быстро присядьте, (Делают полуприседание,)

«Три-четыре» — снова встаньте. (Выпрямляются.)

Влево-вправо наклонитесь (Делают наклоны вправо-влево.)

И еще раз потянитесь. (Поднимают руки вверх и потягиваются.)

А теперь за парты сядьте (Усаживаются на столы.)

И узор к платку приладьте. (Завершают работу.)

XI. Завершение самостоятельной работы

Вам осталось изобразить на подсохшем фоне нужный рисунок. Для рисования мелких фрагментов, например, деталей цветочных узоров, удобнее будет работать маленькой кисточкой. Имейте в виду еще одну особенность акварельных красок: при высыхании они становятся светлее, бледнеют.

Чтобы краски не растекались, набирайте на самый кончик кисти небольшое их количество. Используйте в узоре не больше 3—4 цветов.

Обратите внимание на линии, о которых мы говорили. Чем сильнее вы будете нажимать на кисть, тем толще получится линия.

(Школьники продолжают самостоятельную работу.)

Не нужно торопиться выполнить всю работу полностью, вы можете доделать ее дома.

XII. Рефлексия

Сегодня вы учились выбирать определенную цветовую гамму, передавать в рисунке ритм цветовых фрагментов и разнообразных линий.

(Педагог проверяет выполнение заданий и выставляет оценки.)

С каким видом изобразительной деятельности вы сегодня познакомились?

В каких случаях надо использовать холодные тона в рисовании?

В каких случаях надо использовать теплые тона в рисовании?

Как вы использовали ритм в узоре платка?

Какие виды линий вы использовали?

В чем заключались задачи братьев-Мастеров при создании такой работы?

Каковы особенности акварельных рисунков? А теперь сочиним синквейн на тему «Платок».

XIII. Уборка рабочего места, задание на следующий урок.

Аккуратно слейте воду для красок в общее ведро, которое дежурные потом выльют. Отложите рисунок в сторону, поскольку он еще влажный, и принимайтесь за приведение вашего рабочего места в порядок.

На следующий урок принесите бумагу, ножницы и принадлежности для рисования (карандаши или краски, по вашему желанию).

Урок 5. Твои книжки

Цели: познакомить школьников с разнообразием книг; научить приемам создания собственной книги; рассмотреть виды художественного оформления книг; выбрать проект конструкции книги и ее составные части — обложку, шрифт, эскизы иллюстраций; познакомить с понятиями «искусство книги», «переплет», «суперобложка», «титульный лист», «шмуцтитул», «концовка».

Вид деятельности: бумажное конструирование, рисование.

Планируемые результаты: школьники приобретут знания о технике создания книг; усовершенствуют навыки мелкой ручной моторики и иллюстративных умений.

Оборудование: книжная выставка, образцы книг разных видов и назначений и иллюстрации к ним, карандаши, линейка, ножницы.

Ключевые слова и понятия: искусство книги, герои, иллюстрации.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводная часть

Все вы хорошо знаете, что такое книга. Книга - источник знаний, без книг люди не смогут развиваться, остановится мировой прогресс. Поэтому в каждом доме есть разные книги - детские и взрослые, учебные и развлекательные, веселые и грустные.

У вас есть любимые книги? (Ответы школьников.) И конечно, большинство книг имеет иллюстрации, запоминающиеся обложки, по которым их можно различить. Над этим работает художник-иллюстратор. Сегодня каждому из вас предстоит побывать в роли создателя собственной книги и ее иллюстратора.

III. Беседа по теме урока

Конечно, оформление книги зависит от ее содержания. Художник, создавая ее общее оформление и иллюстрации, сначала внимательно читает ее, представляет ее героев.

Книга начинается с обложки. Художник думает, будет ли на ее переплете орнамент, портреты героев. Посмотрите на обложки книг, которые выставлены перед вами.

(Рассматривание книжной выставки и анализ оформления книг.)

Когда не было изобретено книгопечатание, книги создавали вручную и каждая являлась настоящей драгоценностью. Переплеты тогда делали из кожи и расписывали золотом.

Теперь в магазинах продается огромное количество книг — в мягких обложках, в твердых переплетах. Страницы у них из разной бумаги — простой, глянцевой и даже из картона. Картонные книжки можно ставить перед собой на стол, их создают специально для самых маленьких читателей, которые еще не умеют читать, поэтому в них почти нет текста, а наибольшее место занимает рисунок.

Есть книги, у которых верхняя часть вырезана фигурно, в результате получают контуры ее героев — котиков, матрешек и т. д. В книгах, которые рассказывают о городах, бывают объемные иллюстрации. Откроешь страницу, а на ней встают искусно сделанный замок, памятник, часть знаменитой улицы или площади.

IV. Работа в тетради

Запишите в тетрадях тему урока: «Твои книжки». Во время работы над книгой художник сталкивается с целым рядом проблем. Чтобы вам было легче трудиться, запишите в тетради новые слова и пояснения к ним.

Искусство книги — комплекс видов деятельности, в результате которого в печати появляется книга.

Переплет — твердая книжная обложка.

Суперобложка — мягкая цветная обложка, которой обертывают переплет.

Титульный лист — первый лист книги.

Шмуцтитул — лист, которым открывается каждый раздел книги.

Концовка — финальный рисунок на последней странице.

V. Познавательная информация

Прежде чем заняться работой по оформлению книги, рассмотрим, как это делали известные мастера.

Во многих книгах, которые оформляли известные художники, можно по иллюстрациям догадаться, кто автор рисунков к ним. Посмотрите, вот книги, в которых картинки рисовали В. Сутеев, К. Чарушин, Н. Жуков, В. Васнецов.

(Школьники рассматривают стилистику разных художников-иллюстраторов.)

Можете вы определить, какой художник оформлял ту или иную книгу?

(Проводится мини-викторина с отгадыванием художников-иллюстраторов.)

Одним из знаменитых художников-иллюстраторов был И. Билибин, который оформлял многие русские народные сказки. Сначала он продумывал обложку, украшал ее орнаментом. Потом работа шла над целыми разворотами с текстом, где выбранный орнамент играл объединяющую роль. На каждой странице художник тщательно рисовал первую букву — заглавную, она называлась «буквица». Основной орнамент согласовывался с заглавной буквицей, к этому подбирался еще и специальный шрифт.

Кроме больших иллюстраций, у Билибина существуют еще маленькие концовки, они размещаются в самом финале книги, на ее последней странице. Это завершающий рисунок.

Билибин хорошо знал русское народное искусство, много ездил по стране, особенно по северным районам, не только с этюдником и красками, но и с фотоаппаратом. Поэтому так интересно рассматривать орнаменты и оформление, где художник использовал свои находки, почерпнутые в экспедициях.

VI. Пояснение задания

Выберите книгу, которую вы будете оформлять. Сначала надо решить, что именно вы будете делать — обложку, портреты героев, иллюстрации к отдельным сценам.

Вы можете сделать книгу не плоской, а объемной. Для этого надо придумать ее конструкцию. Может быть, какие-то детали на ней придется выполнить выступающими вперед, допустим, детали здания. Тогда их будем приклеивать отдельно.

Сначала сделайте эскиз конструкции будущей книги. Необязательно вся она должна получиться объемной. Такой можно сделать всего одну страницу — то место в книге, которое вам нравится больше всего.

(Школьники выполняют эскиз конструкции.)

VII. Самостоятельная работа

(Школьники приступают к выполнению задания.)

VIII. Физкультминутка

Предлагаю провести веселую физкультминутку под названием «Подсолнух».

(Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Посадили семечко в землю. (Приседают на корточки.)

Семечко пригрелось в теплой земле и начало расти.

Появился у него хвостик-росток. (Плавно приподнимают руки вверх.)

Начал росточек расти, и вырос из него высокий красивый подсолнух с желтой головой.

(Медленно поднимаются, протягивают вверх руки, сгибают в кистях и соединяют места сгибов.)

Подсолнух стоял и радовался солнышку, покачивался из стороны в сторону.

(Слегка покачиваются вправо-влево всем туловищем.)

Вдруг подул сильный ветер, и подсолнух начал гнуться под его ударами.

(Делают наклоны вперед-назад.)

Но ветер стих, и подсолнух успокоился.

(Выпрямляются и несколько раз глубоко вздыхают. После чего опускают руки.)

IX. Продолжение самостоятельной работы

(Школьники продолжают выполнять работу по оформлению книги.)

X. Рефлексия

Какие виды книг вы знаете?

Прочитайте по тетради определения шмуцтитула, суперобложки, титульного листа.

- С чего вы начали работу по созданию книги?

- Какие моменты оформления книги вы начали выполнять? А теперь сочиним синквейн на тему «Книга».

XI. Уборка рабочего места

Отложите начатую работу в сторону, соберите обрезки бумаги, чтоб их выбросить. Проверьте, убрали ли вы на место ножницы и клей.

Урок 6. Твои книжки {завершение темы)

Цель: продолжить работу по оформлению книги.

Вид деятельности: бумажное конструирование, рисование.

Планируемые результаты: школьники создадут свой вариант оформления книги.

Оборудование: книжная выставка, образцы оформления книг разных видов и назначений, бумага, ножницы, карандаши, краски.

Ключевые слова и понятия: художник-оформитель.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Повторение пройденного материала

Сегодня вы продолжите начатую работу по оформлению книги.

- Какие бывают книги?

- Какие части книги вы знаете?

- Вспомните и назовите виды работ, которыми вы занимаетесь на этих уроках. (Бумажное конструирование, рисование.)

- А кто из вас придумал свою сказку и сделал для нее книжку?

III. Беседа по теме урока

Перед вами книга «Василиса Прекрасная», которую оформлял художник И. Билибин. Какие оформительские моменты в ней интересны? А иллюстрации к вашей книжке станут результатом личной наблюдательности и фантазии.

IV. Самостоятельная работа, завершение

(Школьники завершают работу над созданием книжки.)

V. Физкультминутка

Повторим физкультминутку «Подсолнух» из предыдущего урока.

V. Рефлексия

(Педагог проверяет выполнение заданий и выставляет оценки. Лучшие работы демонстрируются классу.)

- Какие части книги вы проиллюстрировали?

- Какую форму для своей книги выбрали?

- Какие иллюстрации вы решили нарисовать?

- Почему вы избрали именно этих героев?

- Как участвовали братья-Мастера в создании ваших книжек? А теперь сочиним синквейн на тему «Книга».

VI. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

На следующий урок принесите белую и цветную бумагу, ножницы, карандаш, клей и циркуль. Вы будете делать открытки из бумаги. Если у кого-то из вас дома есть необычные открытки, принесите их.

Урок 7. Поздравительная открытка.

Цели: познакомить с технологией выполнения объемной открытки; научить работе с циркулем, вырезанию контура поделки, технике наклеивания объемных деталей; познакомить с проектной деятельностью и составными частями производства проектов; познакомить с понятиями «лаконизм», «избирательность».

Вид деятельности: бумажное конструирование.

Планируемые результаты: школьники научатся композиционному сочетанию деталей открытки; разной технике ее оформления; повторят конструкторские приемы в работе с бумагой.

Оборудование: образцы открыток, плотная белая бумага, цветная бумага, ножницы, клей, циркуль, линейка, карандаши — простой и цветные.

Ключевые слова и понятия: открытка, лаконизм, циркуль, объемная аппликация.

Примечание. Для проведения игрового момента можно использовать аудиозапись.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Беседа по теме урока

Сегодня мы займемся поделкой объемной открытки. Такую открытку можно создать собственными руками и подарить близким на праздник. В зависимости от праздника ее надо украсить специальной символикой: если это Новый год, то фигурками Деда Мороза и Снегурочки или снежинками и нарядной елочкой.

Кто из вас знает, что такое открытка? Это специальная карточка, на которой пишут поздравление. Оформлена открытка в соответствии с традициями торжества, с которым поздравляют человека. Сейчас открытки продаются в киосках и в магазинах. Но куда приятнее, если вы подарите родным или знакомым открытку, изготовленную своими руками.

Вы знаете, что раньше телефонов и Интернета не было. И для передачи друг другу разных новостей люди обменивались письмами, а иногда, если требовалось переслать сообщение срочно, телеграммами.

Кто пояснит, что такое письмо? (Это вложенный в конверт листок бумаги, на котором написана какая-либо информация. А на конверте написан адрес, куда письмо надо доставить.)

В конце XIX в., точнее сказать, в 1898 г., в России появился новый вид почтовых отправлений. Это была простая карточка из плотной бумаги, на одной стороне которой писался адрес, на другой — сообщение, т. е. получалось открытое письмо. Москвичам такой вид связи полюбился, и карточку стали называть словом «открытка». А сами открытки стали использовать как послания к праздничным датам - Новому году, дню рождения. И сегодня мы займемся тем, что выполним из бумаги праздничную поздравительную открытку.

III. Работа с учебником

Откройте учебники на с. 40, прочитайте текст, рассмотрите образцы открыток.

(Школьники рассматривают и обсуждают варианты открыток с разной тематикой и оформлением.)

- Кто из вас видел необычные открытки?

- Что в них было особенного, оригинального?

- Кто видел фигурные открытки с вырезанными деталями?

- Что изображали такие открытки?

- Кто видел открытки с объемными аппликациями?

- Что на них было изображено?

- Можно ли сделать открытку с помощью трафарета, как вы делали обои?

- Кто принес свои любимые открытки? (Демонстрация открыток, их обсуждение классом.)

IV. Работа в тетради

Откройте тетради, запишите в них тему урока: «Открытки».

На открытке мало места для размещения декоративных деталей, поэтому главным принципом их отбора должен стать «лаконизм». Запишите в тетрадях определение этого слова.

Лаконизм — краткость выражения.

Это значит, что на открытке должно быть не так много деталей, чтобы она не оказалась перегруженной.

Второе новое слово, которое вам сегодня понадобится, — «избирательность».

Избирательность означает, что, оформляя открытку, надо выбирать такие детали, чтобы по ним можно было догадаться, чему она посвящена - дню рождения, Новому году или военному празднику.

V. Задания для самостоятельного выполнения

Сначала надо выбрать форму вашей будущей открытки и согнуть лист бумаги по нужным линиям. Обратите внимание: в учебнике на с. 41 приведены варианты складывания открыток, которые могут иметь самые разные формы.

(Школьники придают открытке нужную форму.)

Что станет темой вашей открытки? От этого зависит, какой рисунок вы выберете. Подумайте, будут ли п вашей открытке вырезные детали, наметьте места, где они должны быть расположены, простым карандашом.

(Школьники намечают места вырезов.)

Если вам надо вырезать круглую деталь, то в этом вам поможет циркуль. Посмотрите, как он выглядит: у него две ножки, на одной острие, которым циркуль устанавливают на бумагу, на второй — кусочек грифеля для проведения кривой линии, которая замыкается в круг.

(Школьники делают разметку с помощью циркуля и вырезают нужные места в бумаге.)

VI. Художественное оформление поделки

Какие темы вы выбрали для своих открыток?

Какие детали вы изберете для этих тем?

Если вы будете украшать открытку с помощью аппликации, то надо вырезать из цветной бумаги нужные детали.

(Школьники вырезают детали для оформления.)

У нас выполнены основные детали для аппликации, осталось их собрать все вместе, сложив из них общий рисунок. Определитесь, на каком месте обложки открытки будет размещена главная деталь вашей композиции и приклейте ее.

Будьте внимательны, при приклеивании этой детали не сомните ее. Например, вы хотите с помощью аппликации сделать веточку с листьями. Сначала надо зеленым карандашом нарисовать ствол будущей веточки. А вырезанные вами листочки следует приклеить вдоль этой нарисованной веточки. Помните, как надо приклеивать такие листочки? Согните каждый листочек пополам вдоль и клеем намажьте только середину изнаночной стороны листочка — его сгиба. При приклеивании прижмите каждую серединку листочка покрепче.

(Школьники завершают работу над открыткой.)

VII. Оформление части для письма

Но открытка не будет завершенной, если она не будет подписана. Для этого надо оформить вторую страницу открытки.

Разверните открытку и на левой стороне ее разворота разметьте по линейке простым карандашом полоски, на которых потом вы напишите поздравление.

(Школьники выполняют задание).

VIII. Физкультминутка

Пока наши открытки сохнут, проведем веселую физкультминутку. Это будет веселая спортивная игра, которая называется «Повторяй движения и слова». Вы ее сейчас разучите, а потом сами сможете повторять, когда будете играть во дворе.

Повторяйте за мной движения и произносите слова, которые я скажу. Сначала мы разучим эту игру в спокойном темпе, потом будем повторять ее быстрее и под музыку.

(Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Руки к пяткам

И к ушам,

На колени

И к плечам,

В стороны,

На пояс,

Вверх!

А теперь — веселый смех!

Все мальчишки: «Ха-ха-ха!»

(Мальчики кричат: «Ха-ха-ха!»)

Все девчонки: «Хи-хи-хи!»

(Девочки кричат: «Хи-хи-хи!»)

А все вместе: «Хо-хо-хо!»

(Все вместе кричат: «Хо-хо-хо!»)

Молодцы! А теперь все это надо повторить в более быстром темпе.

(Игру повторяют несколько раз.)

IX. Проверка выполненной работы

(Педагог проверяет выполнение заданий и выставляет оценки. Лучшие работы демонстрируются классу.)

X. Рефлексия

- Что значит слово «открытка»?

- Какие принципы необходимо соблюдать при изготовлении открытки?

- Как участвовали в создании открытки братья-Мастера? А теперь сочиним синквейн на тему «Открытка».

XI. Понятие о проектной деятельности

В этом году вы попробуете свои силы в новом для вас заняли — создании проекта. Это интересная творческая работа, которую вы будете выполнять в течение всего оставшегося учебного года. Это задание для тех, кто хочет проверить свои силы в научной работе. Конечно, на это надо потратить время и старания -придется почитать дополнительную литературу, провести научное исследование и сделать из него выводы. Но я думаю, что никто не пожалеет о том, что взялся за такую работу.

Слово «проект» в переводе с латинского языка означает — «замысел», «план», «идея». Разработка проекта состоит из нескольких этапов.

Запишите в тетради определение проекта.

Проект - это научная работа, в которой проводится исследование какого-то вопроса и делаются выводы по результатам этого исследования.

При разработке научных проектов для уроков изобразительного искусства вы встретитесь с большим количеством новых слов и понятий, которые вам пригодятся и в этом году, и в дальнейшем. Для начала надо выбрать тему, над которой вы будете работать.

(Педагог демонстрирует плакат с записанными темами или читает несколько тем для ознакомления.)

1. Разные жанры живописи.

2. Какую пользу приносят эскизы?

3. Выбор формы для открытки.

4. Изобразительное искусство у тебя дома.

5. Работа художника в нашей жизни.

6. Картины-сказки.

Но вы можете придумать свою тему для проекта. Над проектом вы будете работать в основном зимой. Поэтому для выбора темы еще есть время.

С чего обычно начинается выполнение какого-то большого и важного задания? (С создания плана его осуществления, т. е. с составления списка работ, которыми надо заняться.)

Далее надо подобрать литературу по выбранной теме. Во время работы над проектом вам придется заняться новыми видами деятельности. Скажем, вы выбрали тему «Картина-пейзаж». Перед тем, как высказать свое отношение к картинам разных жанров, вы можете поговорить об этом со своими знакомыми. Например, узнать их мнение по этой теме. Такой вид работы называется «анкетирование». Для этого вы придумываете вопросы, на которые ваши знакомые отвечают. Какими могут быть вопросы по этой теме?

Какие картины в жанре пейзажа вы знаете?

Какие художники их нарисовали?

В чем заключаются общие особенности этих картин?

Чем отличаются пейзажи от картин других жанров?

- Почему художники иногда используют пейзажи в картинах других жанров?

После получения ответов надо их проанализировать.

- Какие ответы давали люди?

- Сколько человек участвовало в анкетировании?

- В чем сходство и отличие ответов?

- Что нового вам дало это анкетирование? Представьте, что вы пишете проект на тему «Образы моря в картинах». Какие вопросы можно придумать для анкеты по этой теме? (Ответы школьников.)

Самый большой раздел - выводы по ответам на эти вопросы и написание текста проекта.

Наконец в финале работы вы оцениваете качество получившеюся проекта, производите анализ: все ли вышло так, как хотелось, как задумывалось в начале.

Теперь запишите основные правила по работе с проектами.

(Школьники записывают последовательность работы над проектами, педагог комментирует каждый пункт.)

1. Выбор темы.

Вы должны ответить на вопросы. Что мне интересно больше всего? Что хотелось бы узнать более глубоко?

2. Формулировка цели исследования.

Определить цель исследования — значит ответить себе на вопрос о том, зачем ты его проводишь, для кого и зачем он создается. Началом работы над проектом могут стать слова «разработать» и «создать».

3. Подбор и изучение материала по теме работы.

Перед написанием работы над любым проектом требуется изучить все то, что уже существует по данному вопросу - статьи, отрывки из книг, тексты в Интернете. Названия всех материалов, которые вы прочитаете, необходимо записывать. Потом это станет последней главой вашего проекта под названием «Библиография», т. е. список использованной литературы.

4. Составление плана работы.

Для этого надо определить, какими методами вы можете пользоваться, а затем выстроить их по порядку. Например, мы уже говорили о методе анкетирования (ответы на заранее приготовленные вопросы). Другие методы - изучение литературы по теме, проведение анализа материала. Все эти виды работ могут стать пунктами плана проекта.

Пока мы остановимся на этом разделе работы над проектом. Но время осенних каникул постарайтесь решить, будете ли вы писать такую научную работу. Может быть, вы даже наметите для себя тему проекта.

После того как проект готов, желающие производят его демонстрацию и защиту.

(При знакомстве с понятием «проект» педагог может продемонстрировать работы, выполненные учащимися в прошлом году.)

XII. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Соберите обрезки бумаги и выбросите их, уберите принадлежности для работы.

На следующий урок принесите самую лучшую поделку, которую вы изготовили в течение четверти, и расскажите о ней.

Урок 8. Труд художника для твоего дома. Обобщение темы I четверти

Цели: продемонстрировать достижения школьников за I четверть; обсудить и оценить лучшие работы.

Вид деятельности: выставка, игра-викторина.

Планируемые результаты: школьники научатся анализировать и обсуждать свои работы; в игровой форме повторят пройденный материал.

Оборудование: образцы поделок и рисунков, выполненные ребятами, выставка картин школьников.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Водное слово

Сегодня вы завершаете I четверть, тема которой - «Искусство в твоем доме». Поговорим о том, чему вы успели научиться за это время. Вспомните и назовите виды работ, которыми вы занимались на уроках изобразительного искусства. Я вижу, что многие из вас принесли свои лучшие работы. Давайте их рассмотрим, обсудим и, конечно, поблагодарим их авторов за труд.

(Школьники обсуждают работы.)

III. Беседа по теме урока

Сегодня многие новые слова, которые вы узнали, мы повторим, играя или отгадывая загадки.

Вот первая загадка, скажите ответ на нее хором.

Вот волшебная коробка –

Посмотри-ка, что там в ней?

Проживают в том домишке

Семь цветных... (карандашей).

Вот вторая загадка.

Мне нужно рисовать в тумане мель,

Сырой апрель, узорную метель.

Какую краску выбрать мне для этого?

Конечно, это будет... (акварель).

- Расскажите о свойствах акварели. (Ответы школьников.) Представьте, что вы пришли на выставку акварелей, но... не увидели на стенах ни одной картины.

- В чем дело, может быть, организаторы выставки забыли вывесить экспонаты?

- Что значит слово «лаконизм»? При выполнении какой работы вам было необходимо применять этот принцип? (Ответы школьников.)

Прочитайте в учебнике на с. 43 завершение темы I четверти. И в конце четверти вы познакомились с проектом - работой, которую вы будете выполнить по желанию. Я хочу еще раз пояснить, в чем заключается суть такой работы и как ее выполнять.

(Повторение правил выполнения проекта.)

Во время каникул у вас будет немало свободного времени, возможно, что кто-то решит взяться за выполнение проекта и даже выберет тему для него. И тогда в начале II четверти вы сможете сказать, какую тему выбрали, чтобы получить нужные консультации.

IV. Физкультминутка

(Школьники повторяют разученные на уроках физкультминутки.)

V. Пожелание на каникулы

Во время каникул не забывайте встречаться с вашими добрыми друзьями - карандашами и красками, рисуйте все, что увидите вокруг себя.

Урок 9. Памятники архитектуры – наследие веков.

Цели: обратить внимание школьников на оформление города; акцентировать интерес на памятниках архитектуры и бережном отношении к ним; обучить созданию проекта здания или архитектурного ансамбля; познакомить с понятиями «малая родина», «памятник архитектуры», «зодчество».

Вид деятельности: бумажное конструирование, рисование, складывание из шаблонов.

Планируемые результаты: школьники получат представление о бережном отношении к памятникам архитектуры; научатся создавать плоские проекты и эскизы архитектурных построек.

Оборудование: фотографии с образцами архитектурных строений разных видов и назначений, бумага, карандаши, краски, бумажные шаблоны.

Ключевые слова и понятия: малая родина, памятники архитектуры, Покровский собор, Дом Пашкова, МГУ, Кижи.

Примечание. Педагог заранее вырезает из разноцветной бумаги геометрические формы — шаблоны для составления облика зданий (большие и маленькие круги, полукруги, квадраты, прямоугольники, треугольники). Для пояснения темы «Памятники архитектуры» можно подготовить компьютерную презентацию.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово

Вы каждый день выходите на улицы вашего родного города, и уже, наверное, не глядя, можете рассказать, где какое здание расположено. Закройте на минуту глаза и вообразите, что шагаете по своей улице. Вспомните, мимо каких зданий вы проходите, когда идете из дома в школу.

- Кто хочет рассказать об этом? (Ответы школьников.) Как называется страна, в которой родился человек? {Родина.)

Верно, наша общая родина - Россия, это могучая и великая страна, самая большая в мире. Но еще у каждого из нас есть город или село, в котором он родился, и это место принято называть малой родиной. Например, знаменитый русский поэт Александр (Сергеевич Пушкин родился в Москве, значит, Москва - это и есть его малая родина.

- Все ли из вас знают, где родились? Можете вы назвать этот город (село)? (Ответы школьников.)

Человек может родиться в одном месте, а потом переехать в другое, но его малая родина останется с ним навсегда. И каждый город, каждое село имеют свой неповторимый облик. Часто это связано со зданиями, которые там построены.

- Есть ли в нашем городе (селе) красивые здания, о которых бывает приятно вспомнить?

- Чем вам нравятся эти здания?

- Видели ли вы по телевизору или на фотографиях здания, которые являются знаменитыми?

- Что это за здания? (Ответы школьников.)

Сегодня на уроке вы узнаете много о памятниках архитектуры и сами попробуете создать проект такого здания.

III. Работа в тетради

Откройте тетради, запишите тему урока: «Памятники архитектуры». Запишите определение понятия «памятники архитектуры».

Памятники архитектуры — не просто здания, а хранители наследия предков. Они составляют часть культурного достояния страны, народа, человечества.

IV. Беседа по теме урока

- Чем отличаются друг от друга городские сооружения?

- В чем заключается их различие?

- Можем мы отличить здание театра от жилого дома? В чем заключается их различие?

- Можем мы отличить здание завода от здания школы? В чем заключается их различие?

Откройте учебник на с. 46, прочитайте текст. Очень интересно наблюдать за памятниками архитектуры, построенными в разное время и разными мастерами, находить в них различия и особенности построения каждого здания.

Назовите профессии людей, которые оставили нам в наследство памятники архитектуры. (Архитекторы, строители.)

Профессия «архитектор» имеет еще другое название — «зодчий», в старину это слово даже было более популярным. В переводе с греческого языка слово «зодчий» означает «главный строитель», т. е. — автор проекта, по которому проводится строительство. От этого слова произошло другое — «зодчество», что означает науку и искусство созидать здания.

Запишите в тетрадях эти два новых определения:

Зодчий — автор проекта, по которому ведется строительство.

Зодчество - наука и искусство создавать здания.

Когда рассказывают о старинных постройках, о зданиях, которые являются памятниками архитектуры, то чаще используют слово «зодчий». Повторите его все вместе и запомните.

К памятникам архитектуры надо относиться бережно, это здания, которые имеют историческую ценность. Если мы знаем, в каком веке был выстроен тот или иной дом, то по его облику можно представить себе, как выглядели тогда города, какие материалы для этого использовались.

В этом можно убедиться, рассмотрев здания старинной архитектуры и современной.

(Педагог проводит демонстрацию фотографий старинного и современного зданий.)

Мы можем проанализировать только внешнюю часть зданий, их фасады. Запишите в тетради определение.

Фасад — это передняя часть здания.

У поэта В. Маяковского есть стихотворение «Кем быть?». В нем говорится о разных профессиях, в том числе — и архитектора, зодчего. Вот как поэт описывает начало работы зодчего.

...Я бы строить дом пошел,

Пусть меня научат!

Я сначала начерчу

Дом такой, какой хочу.

Это будет перед,

Называется фасад.

Это — каждый разберет:

Это — ванна, это — сад.

Как называется передняя часть здания? (Фасад.) Рассмотрим фасады зданий, построенных в разные эпохи.

(Демонстрация зданий старинной постройки.)

Это старинный жилой дом. Вы видите, что он невысок, сделан из камня, имеет большое число украшений по фасаду. Дом оформлен декоративными деталями — вьюшками, изображениями животных. Они называются словом «лепнина». Раньше их делали из глины. Окна небольшие, оформленные резными деревянными наличниками. По внешнему виду здания ясно, что это дом зажиточного человека.

(Демонстрация современной постройки.)

А вот фасад современного жилого дома. Он сделан из современных материалов, скорее всего, из железобетонных плит. Железобетон — строительный материал, который был придуман в ХХ в.

- Расскажите о фасаде современного дома. (Дом имеет большое число этажей, преобладают прямые линии, нет украшений, много стеклянных окон.)

V. Демонстрация электронной презентации

Педагог демонстрирует презентацию с показом знаменитых исторических построек (Покровский собор, Дом Пашкова, новое здание МГУ, комплекс в Кижах и др.), давая пояснения по каждой постройке.

Школьники выясняют роль Мастеров Постройки, Изображения и Украшения в каждом памятнике архитектуры.

Материал для комментариев

1. Покровский собор, или храм Василия Блаженного - православный храм, расположенный на Красной площади в Москве. Это широко известный памятник русской архитектуры, который входит в список объектов Всемирного наследия международной организации ЮНЕСКО. В настоящее время Покровский собор — филиал Государственного исторического музея. Храм построен и середине XVI в. по приказу царя Ивана Грозного в честь взятия Казани и победы над Казанским ханством. Существует много версий о создателях собора. Ранее считалось, что его строили двое зодчих — Барма и Постник. В настоящее время выяснилось, что эти имена принадлежат одному человеку - Постнику Яковлеву по прозвищу Барма, который потом также возводил Кремль в Катни.

Вид собора необычен для русской церкви, на Руси чаще строились пятиглавые церкви, а этот собор — девятиглавный. Он построен так, что восемь храмов окружают самый большой, девятый, и все они объединены общим основанием и переходами из одного храма в другой. Главы церквей увенчаны куполами-луковками, которые расписаны травяными орнаментами, и все они не похожи один на другой.

Место, где он воздвигнут, неслучайное. Вы знаете предание о том, что Москва строилась на семи холмах, так Покровский собор находится на главном холме — Кремлевском. Хотя храм стоит не на территории самого Кремля, а на Красной площади, он является настоящим центром нашей столицы.

А вот еще одна из самых известных достопримечательностей России, которая для многих является символом Москвы. Перед Покровским собором с 1931 г. размещается бронзовый памятник героям России - Кузьме Минину и князю Дмитрию Пожарскому.

2. Дом Пашкова — одно из самых знаменитых зданий Москвы классической постройки. Дом выстроен рядом с Кремлем, на Ваганьковском холме, на возвышении, поэтому из его окон можно обозревать площади и здания на территории Кремля, за кремлевскими стенами. Дом Пашкова построен в конце XVIII в. и его считают одним из красивых зданий столицы. Первым его владельцем был капитан-поручик П. Пашков, по фамилии которого дом получил свое название, а потом он был приобретен в собственность Москвы. Здесь сначала располагался университет, а в настоящее время дом принадлежит главной библиотеке страны — Государственной Российской библиотеке. Архитектором дома считается В. Баженов.

У Дома Пашкова интересный силуэт: в середине - центральный корпус, а по его краям — боковые флигели, поэтому он имеет вид городской усадьбы. Корпуса дома украшены колоннами, а центральный корпус — еще и вазами по периметру крыши и верхней постройкой на крыше в виде цилиндра. Первоначально дом был окружен богатым садом, в котором был пруд, в позолоченных клетках жили экзотические птицы.

3. Новое здание МГУ — высотное здание, которое было возведено в 1949-1953 гг. группой архитекторов (Л. Руднев, С. Чернышев и др.). В то время это было самое высокое здание Москвы, его высота вместе со шпилем составляет 240 м, в нем 32 этажа. Это здание стало центром огромного комплекса Московского государственного университета, который находится на самой высокой точке Москвы — на Воробьевых горах. В главном здании МГУ размещается несколько учебных факультетов, библиотека, актовый зал, Дом культуры, плавательный бассейн, а в боковых флигелях — общежития для студентов, квартиры для профессора. Главное здание увенчано шпилем в 57 м, на конце которого — звезда с колосьями, ее диаметр -9 м. Чуть ниже - часы, также диаметром 9 м.

Перед зданием МГУ. на площадке Воробьевых гор с видом на Москву-реку, устроена смотровая территория, с которой прекрасно просматривается панорама всей Москвы. Поэтому всех, кто приезжает в Москву на экскурсию, непременно привозят сюда, чтобы люди восхищались красотой нашей столицы.

4. Деревянный архитектурный комплекс размещен на острове Кижи, на Онежском озере в Карелии. Это всемирно известный ансамбль, который начинался с двух церквей и колокольни. И 1966 г. здесь был основан музей под открытым небом, куда привезли большое количество построек из разных районов Карелии - часовни, дома, мельницу. По одной из легенд, Преображенская церковь в Кижах была выстроена мастером-строителем из дерева одним топором, без единого металлического гвоздя. А по окончании постройки мастер выбросил свой топор в озеро, подчеркнув тем самым, что закончил возведение самого выдающегося творения в своей жизни и лучше ему просто не построить. Деревянный архитектурный комплекс в Кижах — уникальное собрание, музей под открытым небом, который входит в список особо ценных объектов культурного наследия народов России.

Каждый памятник архитектуры отличается своей неповторимостью, уникальностью, является единственным в мире, поэтому к нему следует относиться с величайшей бережностью. Недаром множество старинных построек в нашей стране находится под охраной государства, об этом можно узнать, прочитав над входом в здание на специальной доске: «Здание является памятником архитектуры, охраняется государством». Конечно, подобных зданий больше всего в городах, которые уже стоят на земле несколько исков, — в Москве, Санкт-Петербурге, в городах Золотого кольца России.

VI. Создание проекта здания

Сейчас вам предстоит испытать свои силы, взяв на себя роль архитекторов. Вы получите наборы геометрических форм, из которых надо сложить воображаемое здание. Подумайте, как можно выполнить его необычным, привлекающим взгляд. Это может быть как современный дом, так и средневековый замок. Подумайте над вопросами.

- Каково предназначение будущего здания?

- Из каких частей оно будет состоять? — Как его можно украсить?

При желании вы можете даже сделать проект не одного дома или здания, а нескольких. У вас получится целый архитектурный ансамбль.

(Школьники получают наборы плоских геометрических фигур, вырезанных из бумаги, выполняют задание.)

У кого готов плоский проект его оригинального здания?

Кто хочет рассказать о нем? (Ответы школьников.) (Педагог проверяет и оценивает выполнение задания.)

VII. Задание для самостоятельной работы

Вы проверили свои возможности при создании нового здания. Теперь вам надо нарисовать его — то, которое вы сложили из отдельных частей, или новое, какое вам подскажет ваша фантазия.

Материал можете взять любой — карандаши или краски. Сделайте вашу постройку такой нарядной, чтобы про нее можно было сказать, что она со временем станет памятником архитектуры.

Если вы будете выполнять работу акварельными красками, то сначала выполните для нее хотя бы простой карандашный эскиз, как вы уже делали на предыдущих уроках.

(Школьники выполняют задание.)

Каким слоем надо наносить краску на фон здания, если вы делаете рисунок акварелью? (Тонким, чтобы краска быстрее высохла.)

Какой кисточкой надо пользоваться, раскрашивая фон? (Широкой.)

Как надо набирать краску для рисования деталей? (На самый кончик кисточки.)

Какой кисточкой рисуют детали картины? (Тонкой.)

VIII. Физкультминутка

Пока ваши работы высыхают, проведем физкультминутку. (Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Дождик, дождик, что ты льешь?

(Четыре хлопка в ладоши.)

Погулять нам не даешь.

(Четыре притопа каждой ногой по очереди.)

Дождик, дождик, полно лить,

(Четыре хлопка в ладоши.)

Нашу землю, лес мочить.

(Четыре прыжка на месте.)

После дождичка на даче

(Ходьба с высоким подниманием бедра.) Мы по лужицам поскачем. (Прыжки на месте через лужицы.)

IX. Завершение работы

(Школьники завершают работу над рисунками.)

х. Рефлексия

- Какие здания называют памятниками архитектуры?

- Приведите примеры памятников архитектуры?

- Есть ли памятники архитектуры в том месте, где мы с вами живем?

- Какой памятник архитектуры вам понравился больше остальных?

- Чем он вам понравился?

- Что такое фасад?

- Как государство относится к памятникам архитектуры?

- Как можно отличить памятники архитектуры разных веков?

- Какова роль братьев-Мастеров при создании памятников архитектуры?

А теперь сочиним синквейн на тему «Памятник».

(Педагог проверяет выполнение задания и выставляет оценки.)

XI. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Принадлежности для рисования уберите, воду из-под акварельных красок вылейте.

На следующий урок принесите принадлежности для рисования, а для аппликации — цветную бумагу, ножницы, клей.

Урок 10. Парки, скверы, бульвары

Цели; познакомить школьников с вариантами оформления городских зеленых зон; рассмотреть образцы ландшафтной архитектуры; научить составлять проекты детских парков; познакомить с понятием «садово-парковое искусство».

Вид деятельности: работа в смешанной технике — рисование, аппликация,

Планируемые результаты: школьники получат представление о назначении зеленых зон в городах; узнают традиции парковой архитектуры в нашей стране; создадут парковые проекты.

Оборудование: фотографии с образцами парковой архитектуры разных видов и назначений, бумага, карандаши, краски, цветная бумага, ножницы; клей.

Ключевые слова и понятия: парки, скверы, заслоняемость, садово-парковое искусство.

Примечание. Для пояснения темы «Садово-парковое искусство» можно подготовить компьютерную презентацию.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово

Какую тему вы изучали на прошлом уроке?

Какое задание вы выполняли?

Что еще, кроме зданий, можно видеть на улицах города? (Ответы школьников.)

Буквально каждый город, по которому ходит автомобильный транспорт, страдает от загазованности, жители его испытывают дискомфорт от недостатка кислорода. Поэтому на выходные дни многие стремятся уехать из города в так называемые «зеленые зоны» — на природу: в лес, на дачу, на речку или на озеро. Можно ли в городах устраивать свои «зеленые зоны»?

III. Беседа по теме урока

Как называются зеленые зоны в городах? {Парки, скверы.)

Что такое сквер? (Место отдыха и прогулок людей в городских районах, где находится много зеленых насаждений.)

Что такое парк? (Место в городе, где наряду с большим количеством зеленых насаждений имеются развлекательные учреждения — карусели, качели, другие виды аттракционов, объекты питания.)

Парки, как правило, более богато оформлены: в них есть фонтаны, большие клумбы, театры под открытым небом, павильоны для выставок, аттракционы. По площади парки намного больше, чем скверы.

Еще к зеленым зонам можно отнести бульвары. Это улицы, у которых полоса зеленых насаждений проходит посередине. В центре бульвара — аллея с посаженными деревьями, и между ними устроена широкая дорога для прогулок людей. А автомобильные дороги проложены по боковым сторонам этой центральной аллеи.

В Москве существует даже целая цепочка таких зеленых бульваров, которая объединена в огромную улицу-дугу - Бульварное кольцо. В состав этого кольца входят Тверской бульвар, Чистопрудный бульвар, Сретенский бульвар, Гоголевский бульвар и др. Бульвары переходят один в другой и обычно они носят названия улиц, которые пересекают.

У поэтессы А. Барто есть стихотворение «Веревочка», где говорится о том, как весной в зеленеющие бульвары, сады и парки Москвы гурьбой выбегали сотни девочек, которые учились прыгать через веревочку. Стихотворение заканчивается строчками, в которых перечисляются особенности Москвы.

Шумная, веселая,

Весенняя Москва,

Еще не запыленная

Зеленая листва.

Полны веселья шумного

Бульвары и сады,

И сколько хочешь радуйся,

Скачи на все лады!

Если на прошлом уроке вы работали как зодчие — строители зданий, то сегодня вы станете архитекторами парков, скверов и бульваров, т. е. будете заниматься садово-парковым искусством.

IV. Работа в тетради

Откройте тетради, запишите в них тему сегодняшнего урока: «Парки, скверы, бульвары».

Основой любого парка, сквера и бульвара является природа, зеленые насаждения. С этой целью и создаются зеленые зоны.

Запишите определение понятия «садово-парковое искусство».

Садово-парковое искусство — это искусство создания садов и других зеленых территорий, куда входят планировка, подбор растений и их размещение в сочетании с архитектурой.

V. Беседа по теме урока

Прежде чем придумывать оформление сквера или парка, архитектор внимательно изучает природу того места, на котором ему предстоит устроить зеленую зону. Ведь на этом участке земли уже существует своя растительность, есть какие-то холмы или овраги, имеются свои водоемы - пруды, озера, роднички. Все это необходимо тщательным образом сберечь, новые постройки или новые зеленые насаждения не должны уничтожать того, что уже создано самой природой.

Подумайте и ответьте, как можно оформить сквер, если на отведенной для него территории уже имеются:

небольшая река;

возвышенность в виде холма; • каменная скала;

плоская поляна;

множество высоких кустов.

(Школьники предлагают свои варианты использования каждого объекта.)

Давайте рассмотрим примеры, как специалисты используют природные особенности при создании парков, скверов и бульваров в городе.

VI. Работа с учебником

Откройте учебник на с. 52 и рассмотрите варианты современной архитектуры для садов и парков. Прочитайте текст на с. 52—53. На этом развороте показаны парки, предназначенные для прогулок и приятного отдыха.

Какие детали для отдыха мы видим? (Подобранные зеленые насаждения, фонтаны, оформленные водоемы и др.)

Как оформлены уже ранее существовавшие на этих местах водоемы?

Но бывает так, что парк создают с особым смыслом и предназначением. Пример такого оформления - военный мемориал Мамаев курган на берегу реки Волги, изображение которого приведено в учебнике на с. 54.

Кто знает, какую роль сыграл Мамаев курган в Великой Отечественной войне? (На этом месте были остановлены войска фашистов, напавших на нас, начался коренной перелом в ходе всей войны, которая закончилась победой нашей страны.)

Битва за Мамаев курган была ожесточенной, на берегах Волги полегло немало наших солдат. В память об их бессмертном подвиге было решено спустя 20 лет после Великой Отечественной войны создать на Мамаевом кургане мемориал, где этот подвиг был бы увековечен. Под руководством скульптора Е. Вучетича воздвигли памятник-ансамбль «Героям Сталинградской битвы».

От площади Скорби начинается подъем на вершину кургана к основанию главного монумента — «Родина-мать зовет!». От подножия кургана до его вершины ведут 200 ступеней - по числу дней Сталинградской битвы. Мемориал открывается постепенно, по мере того как человек все выше и выше поднимается по лестнице.

Площадки между лестницами оформлены зелеными насаждениями и скульптурами. А на фотографии вы видите водоем, который называется «Озеро скорби». Так много наших воинов полегло, защищая свою страну, что слезы по ним никогда не иссякнут. Родина-мать - это образ женщины с мечом в руке, которая поднимает солдат на сражение, на подвиг, на защиту нашей страны.

Прочитайте абзац на с. 54, где приведено описание парка Победы в мемориальном комплексе Мамаев курган. Создание этого комплекса — пример работы художников, скульпторов, работников садово-паркового искусства. Здесь царит красота, но красота эта — сдержанная, четкая, даже строгая.

VII. Задание для самостоятельной работы

Теперь послушайте, какая задача стоит на сегодняшнем уроке перед вами, мастерами садово-паркового искусства. Вам надо придумать проект детского парка развлечений. Наверняка многие из вас сами бывали в таких парках со своими родителями или друзьями, что-то вам там особенно запомнилось и понравилось. Используйте эти впечатления для ваших рисунков.

- Что может войти в проект такого парка? (Ответы школьников.) Вы можете изобразить ваш проект в смешанной технике — нарисовать его карандашами, красками, а вдобавок использовать летали аппликации.

Подумайте, может быть, вам сначала следует сделать несложный набросок на бумаге, а потом перенести его на альбомный лист.

Вам надо решить несколько вопросов.

- Будут ли на вашем рисунке изображения деревьев и других зеленых насаждений?

- Будут ли на вашем рисунке изображения аттракционов?

- Будут ли на вашем рисунке изображения людей?

- В каких моментах можно использовать аппликацию?

Чтобы работа не получилась примитивной, я советую использовать в ней два плана — ближний, тот, который будет действительно ближе всего к зрителю, и второй, который будет находиться за первым. Тогда ваш проект парка получится более богатым, динамичным. Для этого необходимо соблюдать такое правило изобразительного искусства, как заслоняемость одних предметов другими.

Еще подумайте над тем, как заполнить верхнюю и нижнюю масти вашего листа. Допустим, в нижней части вы разместите предметы невысокие — кусты, скамейки, людей, кафе. Что можно разместить в верней части? Может быть, аттракционы или плакаты, афиши, парковую ограду, деревья. Подумайте над проектом не спеша, чтобы он получился разноплановым.

(Школьники создают эскиз детского парка развлечений и начинают переносить его на основной лист бумаги.)

VIII. Физкультминутка

Давайте разучим несколько упражнений с гимнастической палкой. Но у нас ее роль будет выполнить обычный карандаш. Возьмите карандаш двумя руками.

(Педагог показывает упражнения, школьники повторяют. Каждое упражнение выполняется по 4 раза).

1. Взять карандаш за края двумя руками, согнуть руки в локтях, чтобы карандаш оказался на уровне груди.

2. Поднять карандаш вверх па вытянутых руках, затем снова опустить на уровень груди. Можно упражнение выполнять с поочередным отставлением каждой ноги назад.

3. Вытянуть руки вперед, снова вернуть их на грудь. Это упражнение также можно выполнять с добавлением движений ног.

4. С вытянутыми вперед руками сделать по 4 поворота в обе стороны, одновременно с руками надо поворачивать и голову.

5. Поднять карандаш вверх на вытянутых руках, сделать по 4 наклона в каждую сторону с отставлением ноги в сторону.

6. Карандаш опустить вниз на вытянутых руках, сделать по 4 широких маха руками вправо и влево.

Оказывается, что и простой карандаш может стать предметом для спортивных тренировок. Помните об этом, когда гуляете в лесу или сквере. А если вы найдете там подходящую палку, то сможете самостоятельно провести спортивную тренировку.

Палка гимнастическая –

Вещь просто удивительная.

Делай с нею упражнения

И расстанешься ты с ленью.

В стороны ее качай,

Силу мышц приобретай.

Палка вверх - и палка вниз,

Ты получишь первый приз.

IX. Завершение самостоятельной работы

(Школьники продолжают работу над заданием.) Может не хватить времени для завершения работы. Тогда не надо торопиться, лучше доделайте работу дома.

X. Рефлексия

Как называются места для отдыха в городе?

Какое время года для проекта выбрали вы?

Почему вам показалось это время года интересным?

В какое время суток вы изображаете детский парк отдыха?

- Что такое «садово-парковое искусство»?

- В чем заключается работа братьев-Мастеров при создании детского парка отдыха?

- Какие виды изобразительной деятельности вы использовали в своих работах?

А теперь сочиним синквейн на тему «Парк».

(Педагог проверяет выполнение задания и выставляет оценки.)

XI. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Приведите в порядок свое рабочее место - если вы использовали аппликацию и вырезали изображения из бумаги, то соберите и выбросите обрезки. Если вы рисовали красками, то вылейте воду. Уберите принадлежности для рисования.

На следующий урок принесите принадлежности для рисования, а для бумажного конструирования — ножницы и клей.

Урок 11. Ажурные ограды

Цели: познакомить с разнообразием художественных уличных оград; выяснить назначение оград на улицах; сравнить природные аналоги и варианты, созданные человеком; создать вариант ажурной ограды; познакомить с понятиями «ажур», «дизайн».

Вид деятельности: работа в смешанной технике — объемная аппликация, рисование.

Планируемые результаты: школьники приобретут знания в области художественного городского украшения; проведут сравнение природных и авторских объектов; придумают свой вариант декоративного ажура.

Оборудование: фотографии с образцами ажурных решеток разных видов и назначений, бумага, карандаши, краски, ножницы, клей.

Ключевые слова и понятия: ограды, декор, кружево, дизайн.

Примечание. Для пояснения темы можно подготовить компьютерную презентацию.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово

Какими видами работ вы занимались на прошлом уроке?

- Что такое «садово-парковое искусство»?

При создании какого проекта вы выступали в качестве мастеров садово-паркового искусства?

Сегодня будем создавать работу в смешанной технике, поэтому вам понадобятся принадлежности для рисования и для аппликации.

III. Беседа по теме урока

Человек так устроен, что он всегда стремится сделать свою жизнь красочнее, ярче, интереснее. Людям важно, например, чтобы у них дома стояли не грубо вырубленные из куска дерева пеньки, которые служат столами и стульями, а нарядные, мягкие диванчики. Чтобы все это окружали красивые светильники. Ведь нарядные детали не только украшают жизнь, но и создают у человека хорошее настроение. Слово «украшать» в переводе на латинский язык звучит как «декор».

С каким видом декора вы уже встречались на уроке в этом году? (Декор головного платка.)

Верно, но декор может присутствовать не только в одежде, а также при оформлении здания, архитектурного ансамбля, одной комнаты или большого зала. К декоративным украшениям относятся особые ковры для стен — гобелены; мозаика — картины из кусочков камней; витражи — картины из кусочков стекла.

Одной из деталей для украшения разных предметов являются кружева.

Вам приходилось видеть кружева? Что это такое? (Педагог обобщает ответы школьников.)

Кружево - это ажурный рисунок, созданный при переплетении нитей, проволоки, металла, дерева.

Вот образцы разнообразных кружев.

(Демонстрация образцов кружевных изделий или их изображений на слайдах.)

Кружева выполняют из ниток с помощью плетения, вязания или вырезания из тканей. В Средневековье было модно богато украшать кружевами одежду и мебель, вплоть до царских тронов.

В России всегда было распространено кружево. Даже в глухих деревнях умелые женские руки стремились украсить самую простую, неприхотливую повседневную деталь, например, полотенце для утирания. Отдельно вязали или плели кружевную каемку, потом ее пришивали к ткани, из которой шилось полотенце. Конечно, для такой работы нужно время и огромное терпение.

Что еще можно украсить кружевами? (Занавески, постельное белье, одежду для детей и взрослых.)

Мастерицы вязали кружевные полоски, которые в виде ковриков натягивали на стены при помощи маленьких гвоздей. Мамы вывязывали дочкам кукол из ниток и кружевную одежду.

Даже была такая женская профессия — кружевница. Одну такую мастерицу изобразил на своей картине художник В. Тропинин.

(Демонстрация картины «Кружевница» В. Тропинина.)

- Какие детали на картине подтверждают то, что девушка занимается изготовлением кружев? (Нитки, особый столик для вязания, кусочек кружевного полотна.)

А еще это специальные предметы — палочки под названием «коклюшки», с помощью которых вязались кружева.

Позже в России получило большую популярность золотое кружево. Золото — очень пластичный металл, из одного его грамма можно вытянуть нитку длиной почти в километр. И вот из капельки расплавленного золота вытягивали тончайшую нитку и из нее плели кружево или расшивали ею материю. И возникли новые профессии — золотых дела мастер, золотошвейка. Во многих музеях России можно увидеть образцы роскошной одежды, на которой кружевные узоры вышиты не нитками, а золотом.

- Можно ли увидеть кружево на улице? Приведите примеры кружевных деталей, вырезанных из дерева.

(Педагог обобщает ответы школьников.)

В Древней Руси при постройке дома вырезали кружева для оформления окон - наличники, подоконники, ставни. Эти детали выполняли из дерева. Деревянными кружевами оформляли ворота и заборы, пристройки к домам и мебель, уголки в домах и даже печные трубы.

А еще были мастера, которые выполняли кружева из металла, металлических прутьев. Их особым образом переплетали, соединяли и получали нарядные узорные ограды.

- Кто занимается изготовлением металлического ажура? (Кузнец.) Откройте учебник на с. 58, расскажите о приведенных там примерах кружевных украшений.

(Школьники рассматривают фотографии и рассказывают об увиденном.)

- Для чего нужны ограды на улицах? (Для того чтобы оградить пространство — двор возле дома или школы, строительную площадку, территорию завода или другого промышленного предприятия, рынка и др.)

- Какими бывают ограды вокруг стройки или завода? (Цельные бетонные плиты, деревянные заборы.) — А какими бывают ограждения в парках, местах отдыха, у кафе? (Нарядными, декоративными, ажурными.)

Вот об ажурных оградах и пойдет речь на сегодняшнем уроке.

IV. Работа в тетради

Запишите тему урока: «Ажурные ограды».

Где можно увидеть ажурные ограды? (В парках, скверах, на набережной и т. п.)

Ажурные ограды обычно делают из металла, для их создания требуется тяжелый труд, но кажутся ли они грубыми, тяжеловесными? Наоборот, они выглядят легкими и изящными.

За счет чего достигается такое впечатление? (За счет того, что они сделаны из тонких деталей и специально переплетены так, чтобы напоминать кружева.)

Люди, которые заботятся об оформлении внешнего вида улиц, называются дизайнерами. Повторите этот новый для вас термин. Слово «дизайн» переводится с английского языка как «проект» или «замысел» и обозначает работу, направленную на художественное конструирование разных предметов. Допустим, все вы пишете шариковыми ручками, но у одного ручка простая, у другого — более нарядная. Такой внешний вид придумал дизайнер, чтобы было удобнее и приятнее пользоваться этим предметом. Дизайнеры придумывают самые разные проекты - от оберток для конфет и внешнего вида пригласительных билетов до оформления выставок и гигантских реклам. А еще дизайнеры трудятся в таких областях, как создание проектов мебели и посуды, образцов ткани и оформления ювелирных украшений.

Запишите в тетрадях новый термин и его определение.

Дизайн — это проект или замысел, направленный на художественное конструирование разных предметов.

Сегодня вам предстоит заняться дизайном городских оград.— Как переводится на русский язык слово «дизайн»?

В чем заключается смысл профессии художника-дизайнера?

В каких областях жизни художники-дизайнеры находят применение своих знаний?

V. Знакомство с природными ажурными элементами

Человеку образцы ажурных переплетений подсказала природа. Посмотрите, в природе существует немало ажурных деталей. Художники придумывают свои произведения, используя красоту природы, учатся у нее.

(Демонстрация иллюстраций или видеоряда.) Назовите сами, что за образец ажура перед вами:

морозный узор на стекле;

узор паутины;

крылья птиц, бабочек, стрекоз;

снежинки.

Вот как много можно увидеть ажурных деталей в виде сеточек, которые создала природа.

Откройте учебники на с. 57, рассмотрите иллюстрации и прочитайте текст.

(Школьники читают текст и обсуждают его.)

Отгадайте загадки про образцы ажура, данные природой. Вам необходимо произнести последнее слово так, чтобы оно одновременно стало отгадкой и рифмой последней строчки.

(Педагог читает загадки. Автор — М. Давыдова.)

Наконец пришел мороз,

Заморозил нас до слез.

Заморозил, но сперва

Всюду сделал кружева.

Глянь-ка — на воротнике

Кружевная льдинка.

Называется она,

Дети, как? (Снежинка.)

Как наряден летний лес,

Полон летний лес чудес.

Лезет рыжик сквозь траву,

Паучонок ткет канву.

Посмотрите, на ветвях

Паучонка спинка.

Он развесил на сучке чудо-... (паутинку).

Закружил мороз, теперь —

Стынут окна, стынет дверь.

Кружат ледяные блестки,

Щеки нам кусают хлестко.

В окна можно не смотреть —

Заморожены на треть.

Дед Мороз за ночь так скоро

Их разрисовал... (узором).

VI. Работа с учебником

Многие ажурные ограждения, которые есть в городах нашей страны, знамениты на весь мир.

Посмотрите на с. 56 учебника, здесь на нижней фотографии представлен элемент решетки Летнего сада в Санкг-Петербурге. Эта решетка считается высочайшей художественной ценностью. В 20-х гг. XX в., когда наша страна находилась в тяжелой экономической ситуации, капиталисты из других стран готовы были за бесценок скупать у России многие произведения искусства. Один из американских предпринимателей предложил наркому просвещения А. Луначарскому за элемент решётки Летнего сада отдать 10 паровозов. Представляете, как тогда эта паровозы были необходимы для нашей страны. Но Луначарский решительно ответил: «Нет! Паровозы мы сами сделаем, а вот такую решетку никто в мире больше сделать не в состоянии!» Эта решетка ковалась мастерами тульских оружейных заводов, настоящими виртуозами кузнечного искусства.

Где находится Летний сад, элемент ограды которого вы видите на фотографии?

Как называется ограда Летнего сада? (Решетка.) Посмотрите внимательно на образец решетки Летнего сада.

Она состоит из отдельных элементов — звеньев. Ее звенья создают тонкий графический рисунок, они украшены позолоченными розетками и ажурными вазами. Эта решетка восхищает всех, кто приходит в Летний сад, не зря она является одним из символов Санкт-Петербурга и изображается на картинах и открытках. Даже поэты посвящают ей свои стихи. Вот как вспоминала об этой ограде поэтесса А. Ахматова, когда в годы Великой Отечественной войны уезжала в эвакуацию:

Я к розам хочу,

В тот единственный сад,

Где лучшая в мире

Стоит из оград.

Исключительная гармония и стройность делают эту ограду мировым произведением искусства.

Какие растительные элементы в декоративных оградах используются мастерами? (Листья, цветы, переплетенные стебли.)

Почему в парках, на набережных, в садах принято использовать ажурные ограждения, а не заборы, состоящие из сплошных деревянных досок или бетонных плит? (Чтобы сквозь ажурные ограждения была видна красота природы парка или сквера.)

Красота ограждения — ажурной решетки, созданная руками человека, словно создает рамку для красоты природы.

VII. Задание для самостоятельной работы

Сегодня вам предстоит придумать узор для такой воздушной, ажурной ограды. Выполнять задание можно в любой технике. Например, с помощью карандашей или красок попробуйте сначала нарисовать основу ажурной ограды. Подумайте, какой будет эта основа — из геометрических звеньев, как в Летнем саду, или, может быть, из каких-то мягких, закругленных линий. Потом необходимо украсить основу вашей ограды. Для этой цели подойдет аппликация, которая придаст изображению объем, усложнит его фактуру.

Еще один вариант изготовления решетки таков: попробуйте выполнить всю ограду из бумаги, вырезанной узорами и сложенной в нужном порядке.

Конечно, не следует рисовать всю решетку целиком, достаточно изобразить одно звено, один элемент. Главное, такая ограда должна быть действительно ажурной, для этого ее основу прорисуйте тонкими линиями, а все декоративные элементы должны быть связаны между собой.

VIII. Пояснения технического плана

Оригинальным видом аппликации может стать объемный вид, при выполнении которого вы создаете узор из полосок, скрученных кольцами и полукольцами. Такие детали можно приклеивать «на ребро», и поделка действительно приобретет объем и воздушность.

Простейший прием для создания ажурной ограды — вырезать ее из полоски бумаги, сложенной гармошкой. Попробуйте вместе со мной выполнить такую работу.

(Педагог демонстрирует технологию выполнения такого вырезания, школьники ее повторяют.)

1. Возьмите полоску бумаги, аккуратно загните один ее короткий край примерно на 2—3 см, а затем всю полоску сложите гармошкой.

2. Вдоль одного ребра образовавшейся гармошки нарисуйте простым карандашом, не сильно нажимая, узор. Вырезы в узоре не должны тесно соприкасаться между собой, между ними непременно надо оставить части ребра гармошки.

3. Вырежьте узор ножницами. После разворачивания полоски у вас образуется рисунок, напоминающий внешний вид ограды. И все звенья такой ограды получатся одинаковыми.

Теперь сделайте еще раз такую же бумажную гармошку и вырежьте новый рисунок.

(Школьники выполняют работу по созданию ажурной полоски самостоятельно.)

Подумайте, в какой технике вы хотите создавать свой вариант нжурной ограды, и приступайте к работе.

IX. Физкультминутка

Чтобы вы смогли немного сбросить накопившуюся усталость, проведем своеобразную мини-зарядку.

(Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Мы зарядкой заниматься

Начинаем по утрам, (Маршируют на месте, свободно машут руками в ритм ходьбе.)

Чтобы реже обращаться,

За советом к докторам. (Поднимают руки вперед-вверх, описывают круги и опускают вниз.) Раз-два, шире шаг,

Делай с нами так!

Раз-два, не зевай,

С нами повторяй!

(Одновременно с ходьбой делают рывки ладонями перед собой и в стороны с поворотом

корпуса в стороны.)

X. Завершение работы

(Школьники завершают работу над своими поделками.)

XI. Рефлексия

Какова роль ограждений в оформлении города?

Расскажите, где вы видели ажурные ограды.

Какая ажурная ограда очень знаменита?

В каком городе она находится?

Как переводится слово «дизайн»?

Какие виды работ выполняют дизайнеры?

В каких областях они работают?

Какой дизайнерской деятельностью вы занимались сегодня?

Какие материалы вы использовали при создании своего варианта ажурной ограды?

В каких природных явлениях присутствуют элементы ажура, которые художники и дизайнеры используют в своей работе?

Какова роль братьев-Мастеров при создании ажурных оград?

А теперь сочиним синквейн на тему «Ограда». (Педагог проверяет выполнение задания и выставляет оценки. Лучшие работы демонстрируются классу.)

XII. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Приведите в порядок свое рабочее место — если вы использовали аппликацию и вырезали изображения из бумаги, то соберите и выбросите обрезки. Если вы рисовали красками, то вылейте воду. Уберите принадлежности для рисования.

На следующий урок принесите принадлежности для рисования, а для бумажного конструирования - ножницы и клей.

Урок 12. Волшебные фонари. Фонари на улицах и в парках.

Цели: познакомить с ролью фонарей в жизни человека; напомнить назначение разных видов светильников; показать разные приемы работы с бумагой; познакомить с понятиями «миниатюрность», «колоссальность».

Вид деятельности: работа в смешанной технике - объемная поделка из бумаги, рисование.

Планируемые результаты: школьники расширят знания о вицах и назначении фонарей; запомнят различия между их технической стороной и оформительской; приобретут навыки дизайнерского мышления.

Оборудование: бумага, карандаши, краски, ножницы, клей, фотографии с образцами фонарей разных видов и назначений.

Ключевые слова и понятия: осветительные приборы, свойства бумаги, бумажное конструирование.

Примечание. Для пояснения темы можно подготовить компьютерную презентацию.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Повторение пройденного материала

- Как называется профессия, специалисты которой занимаются проектированием разных направлений по художественному украшению предметов и улиц? - Какие задачи решают художники-дизайнеры в городах?

(Оформляют дома, улицы, витрины, зеленые зоны, афиши.)

Вот, оказывается, какая широкая сфера деятельности у художников-дизайнеров.

В каких областях художественного дизайна вы уже пробовали свои силы? (Оформление скверов, ажурных оград.) - Вспомните и назовите виды работ, которые вы выполняли на уроках изобразительного искусства. (Ответы школьников.) Сегодня вы также продолжите свою деятельность в роли художников-дизайнеров.

III. Вводное слово

За чем необходимо следить, чтобы не испортить себе зрения? (За правильным освещением.)

Для того чтобы проводить занятия в школе в ранние утренние часы или вечером, необходимо зажигать свет. Посмотрите, какие осветительные приборы есть у нас в классе.

Какие осветительные приборы есть у вас дома? Опишите их внешний вид. (Ответы школьников.)

Почти все электрические светильники устроены одинаково: на одном конце шнура находится патрон, в который ввертывается электрическая лампочка. Другим концом шнур включается в электрическую сеть. А отличаются фонари друг от друга оформлением, размерами, расцветкой, дизайном.

Обращали ли вы внимание, как освещаются улицы города вечерами?

Как меняется освещение в праздники?

Давайте подумаем, в каких видах профессий требуется специальное освещение. Например, если человек работает шахтером или строит метро, то под землей, где он работает, устанавливаются специальные фонари. Большие — те, которые можно вывешивать в подземных туннелях, маленькие — те, которые прикрепляются прямо к каскам шахтеров и освещают им дорогу во время работы.

IV. Работа в тетради

Запишите в тетрадях тему сегодняшнего урока: «Волшебные фонари».

Фонари неоднократно вдохновляли поэтов на создание стихотворений.

Никогда не забуду — он был или не был

Этот вечер — пожаром зари

Сожжено и расцвечено бледное небо,

И на белой заре — фонари.

А. Блок

Где-то вдали догорает закат,

И фонари ярче горят,

Окна больших домов погасили огни.

Лишь неустанно горят фонари.

Город ночной отразился в реке,

Арки мостов в сказочном сне,

И не дают они людям сбиться с пути,

Ночные спутники вы — фонари.

Ж. Татлян

V. Беседа по теме урока

Фонари делают нашу жизнь удобнее, украшают ее. Трудно представить себе ночную улицу без освещения или новогоднюю елочку без огоньков-фонариков.

Они могут быть гигантскими, очень большими, например, как те, что освещают башни Кремля и часы-куранты на Спасской башне.

Каким словом можно назвать очень большие, крупные фонари? (Огромные, гигантские.)

А еще есть такое слово для обозначения большого объема — «колоссальные». Повторите это слово. Оно произошло от греческого слова «колосс» — «великан», «громадина», «гигант».

Подумайте, где необходимы фонари колоссальных размеров. (На кораблях, которые находятся в пограничных дозорах и ловят нарушителей границы; на стройках, где работы ведутся круглые сутки: на киносъемке, где необходимо ярко освещать съемочную площадку.)

А бывают фонари совсем крошечные, например, те, которые подсвечивают ручные часы, или те, которыми врачи иногда освещают горло при медицинском осмотре.

Каким словом можно назвать маленькие фонарики? (Малюсенькие, крошечные.)

А есть еще такое слово — миниатюрные, повторите его.

Где еще могут понадобиться миниатюрные фонарики? Запишите в тетради два новых слова и их пояснения. Колоссальный - огромный, гигантский, громадный. Миниатюрный — крохотный, мелкий, очень маленький.

Какие фонари нужны на космических кораблях? (И колоссальные, и миниатюрные.)

VI. Работа с учебником

Откройте учебники на с. 60—61, рассмотрите приведенные там варианты фонарей, прочитайте текст.

Какой из фонарей вам понравился больше остальных и почему? (Ответы школьников.)

VII. Постановка задания для самостоятельной работы

На сегодняшнем уроке вы снова примерите на себя роль дизайнеров — оформителей улиц. Вашей задачей будет создание проекта фонаря, уличного светильника. Рассмотрите образцы выполненных из бумаги фонарей на с. 62—63 учебника.

В какой технике изготовлены эти проекты? {Рисование, аппликация, объемное конструирование из бумаги.)

Важно, чтобы ваш фонарь был предназначен для уличного освещения, т. е. у него помимо светящейся части должна быть ножка, на которой он стоит. И еще я надеюсь, что вы проявите фантазию, придадите ему оригинальный вид.

VIII. Знакомство с бумажным конструированием

Пока вы выбираете технику для изготовления вашего волшебного фонаря, вспомним, как можно сделать буквально за 2—3 минуты простейший бумажный фонарик. Скоро новогодний праздник, и такой фонарик вы можете сделать в качестве елочной игрушки.

Возьмите лист бумаги прямоугольной формы и сложите его пополам вдоль. Если бумага цветная, то сделайте сгиб по лицевой стороне, чтобы изнанка получилась спрятанной внутри.

(Школьники выполняют вместе с педагогом нужные действия.)

У полученного узкого прямоугольника надо отогнуть один край — тот, на котором встретились две стороны бумажного листочка. Сгиб сделайте, отступив примерно 1 см от края. Этот сгиб будет границей при разрезании листочка ножницами.

Возьмите ножницы и надрежьте листочек с противоположной стороны, там, где бумага согнута. Надрезы делайте поперек листка до линии отгибания края - границы. Расстояние между надрезами тоже около 1 см. На с. 62 учебника показано, как надо правильно надрезать листок.

Расправьте листочек и соедините его короткие края, наложите их друг на друга и склейте. У вас получилась заготовка для фонарика. Из полоски бумаги приклейте сверху ручку. Сравните ваш фонарик с тем, который нарисован в учебнике. Видите, они похожи, потому что их делали по одной основе, просто у того, который изображен в книжке, добавлены декоративные украшения. Ваш елочный фонарик вы можете украсить дома самостоятельно.

Эта работа познакомила вас со свойствами бумаги - ее можно сгибать, разрезать, скручивать, складывать, рвать на отдельные кусочки. Ведь и аппликацию можно выполнить из кусочков рваной бумаги.

Какую работу с бумагой вы выполняли при изготовлении бумажного фонарика?

Какие еще рабочие операции можно производить с бумагой?

- Приходилось ли вам самостоятельно мастерить из бумаги объемные поделки?

IX. Самостоятельная работа

Теперь подумайте над тем, каким должен быть ваш уличный фонарь, и смастерите его или нарисуйте. Можете за основу взять примеры, приведенные в учебнике на с. 61.

(Школьники приступают к выполнению задания.)

X. Физкультминутка

Сделайте маленькую паузу в работе, выполните физкультминутку.

(Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Вот проворный лягушонок (Руки согнуты в локтях, пальцы растопырены.)

Вылез из болота. (Ходьба с высоким подниманием коленей.)

На дорожке он обсох,

Ему домой охота.

Плюх! (Выполняется легкий прыжок.)

XI. Завершение самостоятельной работы

(Школьники завершают самостоятельную работу.)

XII. Рефлексия

- Над какими дизайнерскими объектами вы сегодня работали?

- Для чего предназначены фонари, осветительные приборы?

- Каких размеров бывают фонари?

- Какие фонари понадобятся для праздничного освещения улиц и зданий?

- В какой технике вы выполнили ваши фонари?

- Что вам показалось интересным при их изготовлении?

- Какова роль братьев-Мастеров при создании фонарей?

- Можете ли вы вспомнить произведения, в которых упоминаются фонари?

А теперь сочиним синквейн под названием «Фонари». (Педагог проверяет выполнение задания и выставляет оценки. Лучшие работы демонстрируются классу.)

XIII. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Приведите в порядок свое рабочее место — если вы использовали аппликацию и конструирование, вырезая изображения из бумаги, то соберите и выбросите обрезки. Если вы рисовали красками, то вылейте воду. Уберите принадлежности для рисования, клей и ножницы.

На следующий урок принесите принадлежности для рисования, а для бумажной аппликации - ножницы и клей. Я раскрою вам секрет - на следующем уроке вы будете знакомиться с тем, как можно смастерить проект витрины для магазина. Поэтому вы можете принести картонную коробку, чтобы ваша витрина получилась почти как настоящая — объемная.

Урок 13. Витрины магазинов.

Цели: познакомить с назначением витрин; повторить их сочетание с профилем магазина; научить подбору составных частей для витрин; изготовить проект витрины любой тематики; познакомить с понятиями «эклектика», «коллаж».

Вид деятельности: работа с бумагой, аппликация из рваной бумаги, создание объемной модели.

Планируемые результаты: школьники научатся пониманию роли витрин; приобретут навык их создания; получат знания о композиционном и тематическом решении.

Оборудование: фотографии или слайды образцов витрин разных магазинов и размеров, бумага для аппликации, картонная коробка, ножницы, клей.

Ключевые слова и понятия: вывески, коллаж, эклектика, создание витрины.

Примечание. Для пояснения темы можно подготовить компьютерную презентацию.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово

Над какими дизайнерскими объектами вы работали на прошлых уроках?

Для чего предназначены фонари, осветительные приборы?

Каких размеров бывают фонари?

Если вы идете по улице, на которой находятся разные магазины, то многие из них можно угадать по запаху. Закройте глаза и представьте, что вы идете по такой улице. Сделайте несколько глубоких вдохов и выдохов носом.

- Как можно догадаться, что вы подошли к магазину, в котором продаются духи? Чем пахнет у такого магазина? (Духами.)

- А вот вы остановились у магазина, возле которого запахло рыбой. Значит, что в нем продается? (Рыба.)

Но самый вкусный запах стоит возле магазина, где продается хлеб. Сделайте несколько глубоких вдохов и выдохов, почувствуйте, как благоухает свежий хлеб.

Откройте глаза и ответьте на вопрос.

- Как, только глядя на магазин, но, не читая его вывеску, угадать, что в нем продается? Что нам даст подсказку? (Ответы школьников.)

Конечно, витрина магазина. Это специально оформленные окна, в которых выставлены товары, которые продаются в данном магазине.

III. Беседа по теме урока, работа с учебником

Откройте учебники на с. 64, прочитайте текст.

- Каково назначение витрин?

- Как сочетается оформление витрины с тем, какие в этом магазине продаются товары, т. е. с его профилем?

Запишите определение нового слова.

Коллаж — это прием в изобразительном искусстве, при котором на основу наклеиваются самые разные материалы (бумага, i кань, пластмасса, бусинки, природный материал).

- Может ли при оформлении витрины магазина использоваться коллаж?

- Приведите примеры вариантов коллажа в витрине любого магазина. (Ответы школьников.)

Запишите определение второго нового слова.

Эклектика — это сочетание разнородных элементов в произведениях искусства.

Иногда слово «эклектика» переводится как «сочетание несочетаемого». Например, современный художник может нарисовать букет цветов на столе, а под столом приклеить на картину настоящий ботинок. В Санкт-Петербурге в музее Эрмитаж есть выставочный зал, в котором размещены двигающиеся золотые механические птицы и фонтанчики, из которых постоянно струится вода. Это — пример эклектики в музейном дизайне.

- Можно ли при оформлении витрины магазина использовать такой прием, как эклектика?

- Приведите примеры вариантов эклектики в витрине любого магазина. (Ответы школьников.) Коллаж и эклектика — два важных и интересных приема, которые могут использоваться художниками-дизайнерами в работе над созданием витрины магазина.

Что такое коллаж?

Что такое эклектика?

IV. Работа в тетради

Откройте тетради, запишите в них тему урока: «Витрины». Конечно, вы догадались, что сегодня вам предстоит придумать свой вариант магазинной витрины.

Какой может быть витрина по своим размерам? (Маленькой, с квартирное окно, и большой, во всю стену.)

Назовите размеры витрин новыми словами, которые вы записали в тетради на прошлом уроке. (Колоссальные и миниатюрные.)

Благодаря таким приемам, как коллаж и эклектика, вы можете размещать в витрине магазина не только те товары, которые продаются в нем, но и другие предметы, которые позволяли бы привлекать внимание людей, проходящих мимо по улице. Ведь назначение витрины - заставить людей заинтересоваться тем, что в ней выставлено, чтобы они захотели в магазин войти и сделать покупку.

V. Знакомство с правилами создания витрин

При создании витрины надо учитывать еще и то, что они должны привлекать покупателей, показывать им все лучшее, что продается в магазине. Эта роль витрин называется рекламной.

Но ведь будет смешно, если на витрину просто положат все лучшее, что продается в магазине — мол, подходите, сами смотрите. Оформление витрин должно быть непременно художественным. И даже быть выполнено с юмором, чтобы покупатель, рассматривая ее, улыбнулся и запомнил этот магазин, захотел в него войти.

Найдите на с. 64-65 учебника образцы витрин, при оформлении которых использована такая деталь, как юмор.

При создании эскиза витрины надо учитывать те же композиционные законы, что и при рисовании картины. Например, основой витрины может стать какой-то один крупный предмет, создающий ее центр.

Есть такие витрины в учебнике? (Ответы школьников.) Неинтересно, если все вещи в витрине установлены на одном уровне, словно выложены на скамейку. Поэтому при ее создании надо учитывать такой оформительский прием, как перспективу.

Ч го-то располагается впереди, что-то — сзади, что-то - выше, что-то — ниже. Запишите в тетради простейшие правила создания ширины.

При создании витрины надо сочетать рекламу и законы композиции.

- Сколько времени может не обновляться одна витрина? (Несколько месяцев.)

- Можно ли размещать в витринах настоящие продукты -рыбу, конфеты? (Можно, но только на очень короткое время.)

Конечно, настоящие продукты в витринах стараются не размешать, потому что они попадут под прямой солнечный свет и непременно испортятся. Зато можно изготовить из картона и папье-маше макеты этих продуктов, а из раскрашенного воска - муляжи разных фруктов и овощей. Вот эти-то муляжи и макеты обычно украшают витрины продовольственных и конин терских магазинов.

VI. Задание для самостоятельной работы

- Любите ли вы ходить в магазины?

- Какие магазины вы любите больше остальных?

- Почему именно эти магазины вам так нравятся?

- Нравится ли вам рассматривать витрины любимых магазинов?

- Бывало ли так, что вы заходили в магазин и покупали там то, что увидели на витрине? Помогла ли вам витрина в выборе покупки? (Ответы школьников.)

Закройте на минуту глаза и подумайте, для какого магазина им будете сегодня выполнять проект витрины.

Вы можете выбрать разную технику для изготовления своего проекта — например, аппликацию из рваной бумаги, бумажное конструирование. А те из вас, кто принес картонную коробку, могут смастерить свою витрину, положив коробку на бок и разместив в ней образцы товаров магазина.

Может быть, вы сначала создадите эскиз вашей витрины. Это будет большим подспорьем. Только не тратьте на эскиз много времени, сделайте беглый набросок и принимайтесь за окончательную работу.

(Школьники приступают к выполнению самостоятельной работы.)

VII. Физкультминутка

Давайте отдохнем и проведем веселую гимнастику. Наша физминутка будет посвящена сказочному герою. Это упражнение называется «Буратино».

(Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Буратино потянулся, (Потягиваются, руки вверх.)

Раз нагнулся, два нагнулся, {Делают наклоны.)

Руки в стороны развел, (Разводят руки в стороны.)

Ключик, видно, не нашел. (Отрицательно качают головой.)

Чтобы ключик нам достать,

Надо на носочки встать. (Встают на носки, вытягивают руки вверх.)

VIII. Завершение самостоятельной работы

(Школьники завершают самостоятельную работу по изготовлению проекта витрин.)

IX. Рефлексия

- Какова цель оформления витрины магазина?

- Какие правила надо выполнять при создании витрин?

- Какие приемы можно использовать при создании витрин?

- Какие предметы можно выставлять в витринах?

- Какова роль братьев-Мастеров при создании витрин? А теперь сочиним синквейн на тему «Витрина».

(Педагог проверяет выполнение задания и выставляет оценки. Лучшие работы демонстрируются классу.)

X. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Уберите бумажные обрезки, которые остались от проделанной работы. Спрячьте принадлежности для аппликации.

На следующее занятие принесите одну или несколько коробочек небольшого размера и любой формы, сделанных из картона, бумаги, пластмассы. На их основе вы будете мастерить автомобили - воображаемый транспорт будущего. Для их оформления понадобятся бумага, ножницы, клей.

Урок 14. Удивительный транспорт

Цели: познакомить с приемами создания объемной поделки; продемонстрировать правила использования автомобильного декора; использовать фантазию в проекте автомобиля будущего; познакомить с понятием «конструктор»; познакомить с темами индивидуальных творческих проектов.

Вид деятельности: конструирование из бумаги и вспомогательных материалов, создание объемной модели.

Планируемые результаты: школьники научатся использовать воображение при создании объемной конструкции; применят приобретенные знания технического дизайна; познакомятся с темами проектов.

Оборудование: слайды и фотографии с образцами автомобильной техники разных времен, видов и назначений, картонная или пластиковая основа, бумага, ножницы, клей.

Ключевые слова и понятия: автомобили, автоконструкции, гипотеза.

Примечание. Для пояснения темы можно подготовить компьютерную презентацию.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово

- Какими видами работ вы занимались на прошлом уроке?

- Какие художественные приемы вы использовали при оформлении витрины?

Какова цель оформления витрины в магазине?

На сегодняшнем уроке вы будете использовать знания об автомобилях для создания собственного проекта — автомобиля будущего.

Какие виды автомобилей вы знаете?

Посмотрите на фотографии автомобилей разных назначений, представленные на доске. Какие из них вам знакомы? Для чего предназначен каждый автомобиль?

пожарная машина;

«скорая помощь»;

дальнорейсовый фургон;

каток-асфальтоукладчик;

автобус;

машина-бетономешалка;

поливочная машина;

молоковоз;

снегоуборочная машина;

маршрутное такси;

самосвал;

автомобиль для электрических работ с подъемником-«стаканом»;

хлопкоуборочный комбайн.

(Школьники делают сообщения о знакомых им автомобилях.) — Как отражается назначение автомобиля на его внешнем виде, его конструкции, оформлении? Вот, оказывается, как много существует на свете автомобилей: у каждого из них особая внешность, связанная с его предназначением, с тем, для чего его придумал конструктор.

II. Беседа по теме урока

Автомобиль — это машина, которая работает на двигателе внутреннего сгорания. История возникновения автомобилей относится к далеким временам - еще в XVI в. в Китае один изобретатель создал такой автомобиль-игрушку, чтобы позабавить императора. К идее создания машин для езды на них обращались многие мастера в разных странах. В России прообраз современного автомобиля придумал в XVIII в. знаменитый изобретатель-самоучка И. Кулибин, но его детище тогда никого не заинтересовало.

Активно созданием автомобилей люди занялись только в конце XIX в. До этого и в селах, и в городах ездили на конном транспорте, даже автобусы на колесах передвигались благодаря тому, что в них запрягали лошадей. Поэтому сначала появление на улицах машины, которая двигалась сама по себе, вызывало удивление. Но в XX в. стало понятно, что автомобили делать выгодно — они оказались намного выносливее и мощнее лошадей. Поэтому во всех развитых странах стали возводить заводы для строительства автомобилей.

Конечно, в течение всей своей истории менялся облик автомобиля. Стали появляться автомобили разных назначений, и их конструкции связывали с дизайном, с внутренним и внешним оформлением. Так возник автомобильный декор.

IV. Работа в тетради

Откройте тетради, запишите тему сегодняшнего урока: «Удивительный транспорт».

V. Знакомство с природными конструкторскими формами

На уроке, на котором вы изучали и самостоятельно создавали ажурные ограды, вы узнали, что варианты ажура были увидены людьми в живой природе.

Какие природные виды ажура вы рассматривали? (Ответы школьников.)

Люди с давних времен пытались понять, как животные умеют так ловко передвигаться на суше, по воде, по горам и в воздухе. Например, простая муха может бегать над нами по потолку.

- Расскажите о разных животных и приведите примеры способов их передвижения. (Ответы школьников.)

Художник, работая вместе с инженером-конструктором над го зданием модели транспорта, учится у природы.

Летает в небе стрекоза —

Им виден самолет,

А плавает в воде листок —

Им виден пароход.

Вот так природа образцы

Конструкторам дает.

Художник видит мир!

Тогда он движется вперед.

М. Давыдова

VI. Работа с учебником

Откройте учебники на с. 70, рассмотрите приведенные там образцы природных явлений и машины, придуманные людьми. Какие детали природного мира вы узнаете в облике транспорта?

VII. Постановка задач для самостоятельной работы

Сегодня из материалов, которые вы принесли на урок, попробуйте создать свой вариант автомобиля. Причем необязательно делать изображение настоящего автомобиля. Будет интереснее, если вы придумаете свой собственный оригинальный внешний ниц автомобиля. Ваша поделка может стать елочной игрушкой. Ведь скоро праздник, и вы сможете ее повесить на елочку или поставить под ней.

Если вы не представляете, как должен выглядеть ваш автомобиль, попробуйте сделать для него простой эскиз - нарисуйте несколькими штрихами его облик на бумаге. На таком наброске можно пририсовывать или, наоборот, стирать детали. А потом но эскизу вам будет легче создавать автомобиль.

(Школьники приступают к самостоятельной работе).

VIII. Физкультминутка

Давайте отдохнем и проведем игру «Зимний лес».

(Педагог читает стихотворение поэта И. Никитина, с одноименным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

В лесу деревья в инее,

С иголочками синими. (Идут на месте мелким шагом, вытянув руки вниз и согнув ладони под прямым углом.)

И небо точно в блестках, (Поднимают руки вверх, смотрят вверх.)

Мороз кусает хлестко. (Осторожно трут щеки, будто спасаясь от мороза.)

Зашумела, разгулялась

В поле непогода, (На уровне груди двигают вправо и влево вытянутыми руками.)

Принакрылась белым снегом

Гладкая дорога. (Выполняют движения, будто разметают перед собой дорогу.)

Белым снегом принакрылась,

Не осталось следа. (Обхватывают себя на уровне груди.)

Поднялась метель да вьюга,

И не видно света. (Выполняют круговые движения руками.)

IX. Продолжение и завершение работы

(Школьники завершают самостоятельную работу.)

X. Понятие о проекте (продолжение)

Прочитайте в тетрадях все, что вы записали о проекте.

- Кто для себя уже решил, что он будет писать проект?

Выбрана ли вами тема для проекта?

Сегодня надо записать продолжение этапов работы над проектом.

(Школьники записывают остальные этапы работы над проектами, педагог поясняет каждый пункт.)

6. Как высказать гипотезу.

Гипотеза - это предположение, рассуждение, догадка, еще не доказанная и не подтвержденная опытом. Гипотезы начинаются словами «предположим», «допустим», «возможно, что», «если». Например, гипотеза по теме «Изобразительное искусство в нашей жизни» может звучать так: «Если школьник любое событие своей жизни будет уметь сопровождать изобразительным искусством, то у него повысится интерес к самой жизни».

7. С чего начать свою работу.

Надо задать себе вопросы. Что я знаю об этом? Какие суждения я могу высказать по этому поводу? Какие я могу сделать выводы из того, что мне уже известно о предмете моего исследования?

8. Как провести эксперимент.

Провести эксперимент - это значит выполнить какие-то действия с предметом исследования и определить, что изменилось и ходе эксперимента. В состав эксперимента может войти проведение анкетирования (в начале), а затем опроса (в конце). По итогам полученных ответов надо сделать выводы.

Теперь вы знаете последовательность создания проекта. В течение зимних каникул вы можете начать над ним трудиться. Конечно, вам будут помогать взрослые - и я, и ваши родители.

XI. Рефлексия

- Какова роль братьев-Мастеров при создании автомобиля?

- Какая модель автомобиля показалась вам наиболее интересной и почему?

А теперь сочиним синквейн на тему «Автомобиль». Прочитайте по тетради этапы создания самостоятельной творческой работы — проекта.

(Педагог проверяет выполнение задания и выставляет оценки.)

XII. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

На следующем уроке, последнем уроке II четверти, подведем некоторые итоги: вы вспомните, что нового узнали и чему научились. Любой из вас, кто хочет показать свои самостоятельные работы друзьям, может приготовить о них рассказ.

На следующем уроке вам предстоит сделать коллективную работу — изобразить небольшую часть города. Каждому следует принести принадлежности, которые понадобятся для рисования, аппликации или бумажного конструирования.

Урок 15. Труд художника на улицах твоего города (села).

Обобщение темы 2 четверти

Цели: подвести итог работы школьников во II четверти; закрепить полученные знания и умения в игровой форме.

Вид деятельности: коллективная творческая работа — проект города, игровой момент.

Планируемые результаты: школьники научатся распределять задания между собой; приобретут навыки коллективного труда; м форме игры закрепят полученные знания.

Оборудование: образцы городских зданий разных видов и назначений, бумага и принадлежности для занятий рисованием, импликацией и бумажным конструированием, фотографии с городскими деталями, разрезанные па части и уложенные в отдельные конверты.

Примечание. Педагог заранее готовит большие листы бумаги для бригад, на которые будет поделен класс.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово

Сегодня вы завершаете первое полугодие, II четверть. Вспомните и назовите виды работ, которыми вы занимались на уроках изобразительного искусства. Расскажите, что нового вы узнали и чему научились. Кто из вас хочет показать свои самостоятельные работы друзьям, а может быть, и сделать о них сообщение?

III. Беседа по теме урока

- Какие городские постройки вы учились выполнять?

- Какие дизайнерские работы вы придумывали?

На завершающем уроке II четверти вы попробуете сделать коллективную работу — изобразить небольшую часть города с помощью умений, которые вы приобрели в этой четверти. Пусть в нем соседствуют все придуманные вами здания, а также декорационные элементы.

IV. Работа в тетради

Запишите в тетрадях тему задания: «Труд художника на улицах твоего города».

Эта работа будет коллективной.

(Педагог делит класс на подгруппы, в каждой группе назначает руководителя.)

Руководители, подойдите ко мне и получите большой лист бумаги для выполнения коллективного задания.

V. Знакомство с правилами выполнения задания

Сначала обсудите с бригадой, чтобы вы хотели изобразить в вашем городе. Может быть, даже понадобится сделать эскиз. После этого надо распределить задания - что будет выполнять каждый член бригады.

VI. Выполнение самостоятельной работы

Технику, в которой вы будете выполнять этот большой проект, каждая группа выбирает самостоятельно. Это может быть рисование, аппликация или бумажное конструирование.

(Школьники приступают к выполнению работы.)

VII. Рефлексия

В основном ваши работы подходят к концу. Теперь пусть каждая бригада расскажет о том, что было задумано сделать и какую работу выполнял каждый.

(Педагог проверяет выполнение задания и благодарит учащихся и за творческую работу.)

VIII. Повторение понятия о проекте

Вы получили на зимние каникулы еще одна творческое задание — подумать о создании проекта. Найдите в тетрадях записи, прочитайте пояснения о том, с чего надо начинать создание проекта.

(Школьники читают в тетрадях записи поэтапного создания проекта, педагог дает разъяснения по вопросам учащихся.)

IX. Игровой момент

Сейчас каждой бригаде надо будет продемонстрировать свои умения в каждом виде работы, которой вы занимались в четверти. Проведем игру. Вы получите по конверту, в котором находится изображение — ограда, уличный фонарь, городское здание, автомобиль, витрина, сквер.

Только картинка с изображением разрезана. Необходимо сложить вместе все отдельные кусочки. Кто справится со своей задачей быстрее, покажет время. Бригадиры команд, получите свои конверты.

(Бригадиры получают конверты.)

Сейчас по моей команде конверт надо открыть, вынуть оттуда кусочки изображения и сложить его. Приготовились! Начали!

(Команды работают, складывая изображения, первая команда, выполнившая задание, становится победителем.)

Чтобы вы немного отдохнули после напряженной работы, давайте сыграем с вами еще в одну веселую игру. Эта игра новогодняя. Для участия в ней надо хорошо знать названия елочных украшений. Она так и называется - игра «Елочные украшения».

(Педагог читает стихи.)

Мы с ребятами сыграем

В интересную игру:

То, чем елку наряжаем,

Я ребятам назову.

Вы послушайте внимательно

И ответьте обязательно.

Если я скажу вам верно,

Говорите «да» в ответ.

Ну а если вдруг неверно,

Говорите смело - «нет!».

(Идет перечисление предметов, на названия которых школьники должны соответственно среагировать, произнеся нужный ответ — «да» или «нет».)

Разноцветные хлопушки?

Одеяла и подушки?

Раскладушки и кроватки?

Мармеладки, шоколадки?

Шарики стеклянные?

Стулья деревянные?

Плюшевые мишки?

Буквари и книжки?

Бусы разноцветные?

А гирлянды светлые?

Снег из ваты белой?

Ранцы и портфели?

Туфли и сапожки?

Чашки, витки, ложки?

Конфеты блестящие?

Тигры настоящие?

Шишки золотистые?

Звездочки лучистые?

И. Агапова

X. Уборка рабочего места, задание на каникулы

Зимние каникулы обычно бывают веселыми и запоминающимися. Я попрошу вас каждый день смотреть на все взглядом художников - подмечать что-то интересное, необычное вокруг себя, в вашем доме или на вашей улице. Праздники, с которых начинаются зимние каникулы, внесут свой вклад в оформление домов, улиц, освещения и даже праздничного стола. Запоминайте новые детали! Возможно, они пригодятся вам при создании самостоятельных творческих работ, проектов и помогут разбудить вашу фантазию!

Урок 16. Художник в цирке

Цели: познакомить с искусством цирка; дать представление о работе художника в цирке; выяснить направления его деятельности; провести анализ рисунка на заданную тему и выполнить его.

Вид деятельности: рисование красками.

Планируемые результаты: школьники приобретут практику передачи искусства цирка в детском рисунке; научатся выбирать цвета нужных тонов и насыщенности; попробуют изобразить детали цирковых выступлений.

Оборудование: образцы слайдов или фотографий с эпизодами цирковых выступлений, бумага, карандаши, краски, листочки с распечатанными стихами поэта С. Маршака «Цирк».

Ключевые слова и понятия: художник-постановщик, цирковые номера, акварель, реквизит.

Примечание. Педагог заранее готовит материалы для проведения урока, для пояснения темы можно подготовить компьютерную презентацию.

Ход урока

I Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово

В III четверти вы будете работать над темой, которая называется «Художник и зрелище». Вы будете создавать большие работы, а на некоторые темы - даже по две работы, поэтому на их изучение отводится по два урока. Сядьте удобно, приготовьтесь к занятию.

Hi. Беседа по теме урока

Когда по телевизору показывают фильм, то в титрах обязательно пишут фамилии людей, которые его создали. Первой, как правило, пишут фамилию режиссера, который фильм поставил, потом — оператора, который этот фильм снял, а третьей идет фамилия художника. Он придумывает, как будет выглядеть каждый герой, как надо оформлять каждую сцену. Словом, художнику для создания фильма приходится выполнять огромную работу. Но такую работу художники проводят не только при съемке фильмов.

Знаете ли вы, где, в каких видах искусства еще необходима работа художника? (В театре, на телевидении, в цирке, при постановке различных зрелищных шоу, гала-концертов и ревю.) Сегодня вы познакомитесь с тем, какую работу приходится выполнять художнику в цирке.

Откройте учебники на с. 77 и прочитайте текст.

IV. Работа в тетради

Запишите в тетрадях тему III четверти: «Художник и зрелище». А потом запишите тему двух ближайших уроков: «Художник в цирке».

V. Беседа по теме урока, работа с учебником

Приходилось ли вам бывать в цирке или видеть цирковое представление по телевизору?

Каких цирковых артистов вы запомнили, в каких номерах они выступали?

Чем вам запомнились их номера? (Ответы школьников.) В цирке все такое яркое, запоминающееся, что просто захватывает дыхание. Звучит музыка, смеются и веселят всех клоуны. Проходят цирковые номера, и кажется, что один из них лучше другого. После представления все зрители обычно выходят в приподнятом, радостном настроении, словно побывали на настоящем празднике. Такое уж это радостное искусство — цирк.

Откройте учебник на с. 78, прочитайте текст.

Для того чтобы четко представить себе, над чем работает в цирке художник, запишите в тетради несколько новых для вас слов.

(Школьники записывают слова и определения к ним, по ходу записи педагог дает пояснения).

Занавес - это штора, которая отделяет место выхода актеров от зрительного зала.

Какая ткань лучше подойдет для занавеса цирка? {Плотная, потому что за занавесом во время выступлений, стоят, ожидая своего выхода, другие артисты.)

Костюмы — это наряды артистов (людей и животных).

- Отличается ли костюм гимнаста от костюма клоуна?

- Как вы по костюму узнаете, кто перед вами - фокусник или наездница на коне?

Реквизит — это предметы, которые нужны при показе циркового номера.

- Какой реквизит нужен жонглеру?

- Какой реквизит нужен канатоходцу?

Освещение — это разноцветный свет, который сопровождает номер.

- Какое освещение нужно гимнасту под куполом цирка?

- Как с помощью освещения сделать цирковой номер нескучным?

Видите, как много всего нужно для показа циркового номера на арене: костюмы, реквизит, освещение. И над всем этим работа ют художники.

VI. Выбор объекта для рисования

На этом уроке вам надо нарисовать фрагмент любого циркового представления или артистов, которые выступают со своим номером. Какой номер или каких артистов вы хотели бы нарисовать?

Поскольку вам придется работать акварельными красками, эти краски не допускают исправлений, то попробуйте сначала сделать набросок, простейший эскиз вашего будущего рисунка. С его помощью вы сможете представить, как будут располагаться разные предметы: что в центре, что ближе к краям.

(Школьники делают эскиз.)

VII. Самостоятельная работа

Теперь возьмите в руки альбомный лист и решите, как вы его расположите — горизонтально или вертикально. Сначала прорисуйте на вашем листе основные цветовые пятна там, где вы хотите разместить крупные объекты. Чтобы бумага не оказалась слишком сырой, краску набирайте на кисточку понемногу.

- Какая кисточка понадобится для прорисовки крупных деталей акварели? (Широкая.)

- Какие цвета обычно являются самыми главными в цирке? (Яркие, насыщенные, блестящие.)

Только не рисуйте вашу основу для рисунка слишком густыми опенками, а то она будет очень долго просыхать. Лучше вы потом используете яркие тона для изображения деталей.

(Школьники приступают к выполнению начальной стадии акварельного рисунка.)

VIII. Познавательная информация

Теперь ваши цветовые пятна должны хоть немного подсохнуть. Пока акварель подсыхает, прочитайте и послушайте стихотворение «Цирк», которое сочинил поэт С. Маршак. Каждый прочитает по 2—4 строчки этого замечательного произведения приемом «эстафета», т. е. поочередно.

(Педагог раздает листочки с распечатанными текстами стихотворения «Цирк», школьники читают вслух.)

Впервые на арене

Для школьников Москвы —

Ученые тюлени,

Танцующие львы.

Жонглеры-медвежата,

Собаки-акробаты,

Канатоходец- слон,

Всемирный чемпион.

Единственные в мире

Атлеты-силачи

Подбрасывают гири,

Как детские мячи.

Летающие Кони,

Читающие Пони.

Выход борца Ивана Огурца.

Веселые сцены,

Дешевые цены.

Полные сборы.

Огромный успех.

Кресло — полтинник.

Ложи

Дороже.

Выход обратно —

Бесплатно

Для всех!

Начинается программа!

Два ручных гиппопотама,

Разделивших первый приз,

Исполняют вальс-каприз.

В четыре руки обезьяна

Играет на фортепьяно.

Вот, кувыркаясь на седле,

Несется пудель на осле.

По проволоке дама

Идет, как телеграмма.

Зайцы, соболи и белки

Бьют в литавры и тарелки.

Машет палочкой пингвин,

Гражданин полярных льдин.

В черный фрак пингвин одет,

В белый галстук и жилет.

С двух сторон ему еноты

Перелистывают ноты.

На зубах висит гимнаст,

До чего же он зубаст!

Вот такому бы гимнасту

Продавать зубную пасту!

Мамзель Фрикасе

На одном колесе.

Ухитрились люди в цирке

Обучить медведя стирке.

А морскую черепаху —

Гладить мытую рубаху.

Вот слон, индийский гастролер,

Канатоходец и жонглер.

Подбрасывает сразу

И ловит он шутя

Фарфоровую вазу,

Две лампы и дитя.

Белый шут и рыжий шут

Разговор такой ведут:

- Где купили вы, синьор,

Этот красный помидор?

- Вот невежливый вопрос!

Это собственный мой нос.

Негритянка Мэри Грей —

Дрессировщица зверей.

Вот открылись в клетку двери.

Друг за другом входят звери.

Мэри щелкает хлыстом.

Лев сердито бьет хвостом.

Мэри спрашивает льва:

- Сколько будет дважды два?

Лев несет четыре гири.

Значит, дважды два — четыре!

IX. Физкультминутка

Чтобы ваша акварель подсохла, проведем еще физкультминутку.

(Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Встали прямо, руки и боки,

На ногах начнем подскоки.

Вот так, вот и так,

И вот этак, и вот так! (Ставят руки на пояс, делают легкие подскоки двумя ногами на месте.)

На носочки дружно встали,

Руки кверху мы подняли.

Вот так, вот и так,

И вот этак, и вот так! (Поднимаются на носки, вытягивают руки и опускают их к плечам.)

Руки в боки, как ворота,

Начинаем повороты.

Вот так, вот и так,

И вот этак, и вот так(Ставят руки на пояс, делают повороты корпуса вправо и влево.)

Приседанья аккуратно

Делать очень нам приятно.

Вот так, вот и так,

И вот этак, и вот так! (Ставят руки на пояс, делают мягкие пружинистые приседания.)

А теперь мы отдохнем —

Руки кверху и вздохнем.

Вот так, вот и так,

И вот этак, и вот так! (Поднимают руки вверх, делают несколько дыхательных упражнений для успокаивания.)

X. Завершение работы

Теперь, когда акварельный фон немного подсох, приступайте к работе над остальными деталями.

Какая кисточка вам понадобится для прорисовки мелких деталей? (Тонкая.)

Набирайте краску только на ее кончик, чтобы мелкие детали вышли аккуратными. Для их рисования уже понадобятся более яркие тона, чтобы было видно - вы рисуете искусство цирка.

(Школьники завершают работ}' над акварельным рисунком.)

XI. Рефлексия

Какова роль братьев-Мастеров при создании циркового номера?

Какие краски надо выбрать для изображения номера клоунов?

Что такое реквизит?

Какой реквизит вы видели в цирковых номерах?

- Какой реквизит вы изобразили в своих рисунках?

- Как показано в этих работах освещение номеров?

- Соответствуют ли костюмы особенностям номеров? А теперь сочиним синквейн на тему «Цирк».

(Педагог проверяет выполнение задания и выставляет оценки. Лучшие работы демонстрируются классу.)

XII. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

На следующем уроке вы будете выполнять аппликацию на тему циркового искусства. Цирковой номер вы можете выбрать другой. Подумайте, что вы захотите показать в своей цирковой аппликации и принесите принадлежности для этой работы.

Урок 17. Художник в цирке (завершение темы)

Цели: продолжить работу по знакомству школьников с искусством цирка; передать специфику циркового номера в аппликации.

Вид деятельности: аппликация из цветной бумаги.

Планируемые результаты: школьники приобретут умение передавать образы цирковых номеров в технике аппликации; смогут использовать имеющиеся знания о роли художника в цирке.

Оборудование: фотографии или рисунки с показом разных цирковых выступлений, бумага, ножницы, клей.

Ключевые слова и понятия: художник в цирке.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово

Сегодня вы продолжите работу, которая вам поможет лучше понять роль художника в создании циркового представления. Вспомните, что нового об искусстве цирка вы узнали на прошлом уроке? Поясните слова «занавес», «костюмы», «реквизит», «освещение». В какой технике вы изображали мир цирка на прошлом уроке?

Сегодня вы будете выполнять работу, в которой проиллюстрируете фрагмент циркового представления с помощью аппликации. Тема урока прежняя — «Художник в цирке».

III. Беседа по теме урока

Почему искусство цирка создает хорошее настроение? Возможно, это происходит потому, что в цирке нет скуки, в каждом номере там присутствует движение. Двигаются гимнасты и наездники, дрессированные звери и жонглеры. Цирк — подвижное искусство. Поэтому я ставлю перед вами такое задание: попытайтесь в своей аппликации передать движение.

Рассмотрим еще несколько важных моментов цирковых представлений. Посмотрите на фотографии, представленные на доске.

Чем они отличаются друг от друга? (Цирковые номера проходят на разных аренах на обычной, на льду и на воде.)

В знаменитых цирках, например, в Московском цирке, который расположен на проспекте Вернадского, арены устроены так, что они могут меняться. Допустим, первое действие представления показывают на обычной арене, а во время перерыва эта арена сдвигается в сторону, и на ее место выдвигают другую, например, залитую льдом. Тогда все второе отделение актеры выступают, надев коньки. Возможно, вы видели такие представления, когда и гимнасты, и акробаты, и даже дрессированные медведи свои номера выполняют, катаясь на коньках по ледяной арене.

А еще бывает так, что арену превращают в водоем, и все артисты выступают либо прямо в воде, либо на островке в центре, который для них специально устраивают.

Какова роль братьев-Мастеров при создании разных представлений в цирке?

Вот, оказывается, как с помощью разных приспособлений цирковые программы получаются разными, не похожими одна на другую. Я надеюсь, что благодаря этому рассказу вы получили интересные подсказки для вашего воображения. Возможно, кто-то из вас будет выполнять свою аппликацию, изображая эти фрагменты цирковых выступлений.

IV. Задание для самостоятельной работы

Ваша задача — сделать аппликацию фрагмента циркового выступления, в котором передается движение его участников, какое-то действие. Цирк интересен тем, что, изображая его, вы можете использовать даже фантастические детали. Ведь там выступают и фокусники-иллюзионисты, которые прямо перед зрителями показывают свое мастерство. И отдельные номера могут быть оформлены в виде сказочных сцен.

Вы уже делали аппликации с помощью разорванных кусочков бумаги. Сегодня вы также можете этот прием использовать, даже комбинируя его с обычной аппликацией, в которой детали вырезаны ножницами.

Подумайте, возможно, что перед началом работы потребуется кидать ее эскиз. Тогда сначала выполните набросок на бумаге.

(Школьники приступают к началу работы над аппликацией).

V. Физкультминутка

Физкультминутка проводится по модели прошлого урока.

VI. Завершение самостоятельной работы

(Школьники возвращаются к самостоятельной работе и завершают ее.)

VII. Повторение пройденного материала

Какое стихотворение, посвященное искусству цирка, вы читали на прошлом уроке? («Цирк» С. Маршака.)

Поскольку и сегодня вы выполняете работу, посвященную искусству цирка, давайте еще раз прочитаем это стихотворение.

(Чтение стихотворения «Цирк» С. Маршака приемом «эстафета».)

VIII. Рефлексия

Что нового вы узнали на двух последних уроках?

Чему новому научились?

Почему всем нравится цирк?

Какова роль братьев-Мастеров при создании циркового представления?

Прочитайте в тетрадях определения «цирковых» слов. Использовали ли вы эти слова при создании своих работ?

(Педагог проверяет выполнение задания и выставляет оценки. Лучшие работы демонстрируются классу.)

Какой реквизит был изображен на этих работах?

Как в работах передано движение?

Вам понравилось изображать в своих работах цирк?

IX. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

На следующем уроке вы приступите к изучению новой темы «Художник в театре». И снова этой теме будут посвящены два занятия, На первом уроке вы начнете выполнять работу по теме «Художник в театре», а потом продолжите на втором занятии. Эта работа — изготовление объемного проекта декорации, сцены из театральной постановки. Поэтому для ее выполнения вам необходимо принести на урок картонную коробку, можно даже из-под обуви, а также бумагу, ножницы, клей, пластин.

Урок 18. Художник в театре

Цели: познакомить школьников с деятельностью художника в театре; проанализировать образцы эскизов театральных постановок; приступить к работе над макетом театральной постановки; познакомить с понятиями «макет», «декорация», «объемно-пространственная композиция».

Вид деятельности: работа в смешанной технике, создание объемного макета театральной постановки с помощью бумаги, картона, клея.

Планируемые результаты: школьники познакомятся с приемами оформления театральной постановки; овладеют новой художественной терминологией; приступят к созданию макета для спектакля.

Оборудование: фотографии с фасадами известных театров, образцы эскизов театральных постановок разных видов и жанров, рисунки или фотографии с образцами театрально-оформительских элементов, декорации для спектаклей разных жанров, картонная коробка, бумага, ножницы, клей, пластилин.

Ключевые слова и понятия: виды декораций, объемно-пространственная композиция.

Примечание. Для пояснения темы «Художник в театре» можно подготовить компьютерную презентацию.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово

- С каким видом искусства вы знакомились на предыдущих уроках?

Сегодня вы начинаете знакомство с новой стороной работы художника — его деятельностью в театре.

Кто из вас был в театре?

Допустим, вы идете по улице, и вам надо найти здание театра. Сможете ли вы сами, без подсказки прохожих, отыскать его?

По каким признакам вы узнаете, что перед вами не жилой дом, не школа, а именно здание театра?

(Педагог обобщает ответы школьников.)

Как правило, здания театров выделяются от остальных построек своим своеобразием и необычностью. Посмотрите на фотографии, где изображены знаменитые театры.

(Демонстрация изображений Большого театра, Малого театра, Центрального кукольного театра им. Сергея Образцова, Музыкального детского академического театра им. Натальи Сац.)

Я буду говорить, как называется театр, а вас попрошу внимательно посмотреть на изображение и рассказать о его фасаде.

- Как называется передняя часть здания? (Фасад.) Самый главный театр нашей страны, хорошо известный во всем мире, — это Большой театр. Этот театр - музыкальный, на его сцене идут музыкальные постановки — оперы и балеты.

Что отличает фасад Большого театра? (Впереди на фасаде расположены колонны, наверху над входом — статуя греческого бога искусств Аполлона, увенчанного лавровым венком, который едет на четверке лошадей квадриге.)

Этот театр находится в Москве на одной из центральных площадей, которая так и называется — Театральная.

Второй театр расположен рядом с Большим театром и он напевается — Малый.

- Что расположено перед фасадом Малого театра? (Памятник писателю, автору почти всех пьес, которые были поставлены на сцене Малого театра, — А. Островскому, из-за этого Малый театр даже иногда так и называют —Дом Островского.)

Центральный кукольный театр в Москве носит имя его создателя Сергея Образцова.

Что отличает фасад кукольного театра? (Огромные часы.) На этих часах рядом с каждой цифрой находится особая дверца. Когда наступает определенный час, дверца возле нужной цифры открывается, звучит музыка, и вперед выдвигается какой-то сказочный герой: лисичка, зайчик, волк, медведь. А ровно в полдень, в 12 часов, открываются сразу все дверцы и появляются все герои. В это время на тротуаре перед театром всегда толпятся дети и их родители — все, подняв головы вверх, рассматривают это зрелище.

Наконец, Музыкальный детский академический театр, который получил имя своего создателя, режиссера Натальи Сац. Посмотрите, крышу этого театра украшает символ счастья — Синяя птица, которая держит крыльями золотую лиру. Синяя птица словно говорит нам: любите искусство, любите театр, это и есть настоящее счастье.

Вот оказывается, какими разнообразными могут быть здания театров внешне. А когда человек входит в театр, попадает в прекрасный волшебный мир, с которым вы сегодня познакомитесь.

III. Беседа по теме урока, работа с учебником

Откройте учебник на с. 76. и прочитайте отрывок из стихотворения поэта С. Маршака «Дети в театре».

Про что говорится в этом отрывке? (Про вход детей в зрительный зал и про шум, который возникает при этом.) А теперь послушайте продолжение этого стихотворения. Как сразу меняется поведение детей, едва начинается представление.

И увидали дети

Над морем облака,

Расставленные сети,

Избушку рыбака.

Внизу запела скрипка

Писклявым голоском —

Заговорила рыбка

На языке морском.

Все эту сказку знали

О рыке золотой,

Но тихо было в зале,

Как будто он пустой.

Почему же так изменилось поведение детей, едва началось представление: все затаили дыхание, стали следить за развитием спектакля. (Детям было интересно смотреть театральную постановку.)

И еще дети увидели перед собой много нового — изображение моря, облаков, избушку. И зрители поверили в то, что все находящееся перед ними — настоящее.

Кто помог зрителям поверить в подлинность всего, что они увидели на сцене? (Художник.)

Художник создал внешний облик постановки, придумал образы героев. Он продумал, как выполнить волшебные превращения, происходящие по сюжету сказки. Сегодня вы сами превратитесь в театральных художников.

Откройте учебник на с. 80, прочитайте текст.

IV. Работа в тетради, знакомство с новыми понятиями

Откройте тетради, запишите тему урока: «Художник в театре». В работе вам пригодится все то, что вы уже изучали, когда знакомились с искусством цирка.

Есть ли в театре занавес, реквизит, костюмы, освещение? (Да.)

А сейчас вы познакомитесь с новыми словами и запишите, что они обозначают.

Декорация (греч. «украшение») — создание на сцене с помощью живописи образа спектакля.

Теперь запишем, какие бывают основные виды декораций.

Кулисная декорация — плоские изображения кустов, деревьев по бокам сцены.

Декорация-фон — плоская декорация на задней стенке сцены.

Объемная декорация — изображения холмов, домов, стен, мебели с помощью предметов.

Проекционная декорация — слайды на задней стенке сцены для показа пейзажа, дождя, снега.

Макет (фр. «модель») — образ театрального спектакля, уменьшенный в 20 раз. На макете отрабатывается размещение героев и декораций, их перемещение, освещение.

Объемно-пространственная композиция — расположение всех частей макета в пространстве сцены.

Рассмотрите фотографии театральных постановок на с. 80-81 учебника.

В чем вы видите здесь работу театральных художников? (Оформление театра изнутри, создание декораций для спектакля и костюмов для актеров.)

Работа художников в театре делится на несколько направлений — художник-постановщик, художник-декоратор, художник по костюмам, художник-гример, художник-осветитель. Каждый художник занимается своей частью работы.

V. Постановка задачи урока

Посмотрите на эскизы и макет к театральным постановкам на с. 82—83 учебника, прочитайте текст. Здесь приводится пример изготовления макета театральной постановки. Этим вам придется сегодня заняться. Вы будете выполнять макет декорации к спектаклю по любому сюжету. Это может быть, например, постановка, сделанная по вашей любимой сказке.

VI. Начальный этап работы

Ваша работа должна быть объемной, не зря вы сегодня принесли на урок картонную коробку - она и станет вашей сценической площадкой. Работу по изготовлению макета начните с подготовки площадки. Поставьте перед собой коробку, только не на донышко, а на одну длинную сторону. Ножницами прорежьте два боковых ребра одной стороны коробки. На с. 84 показано, как это следует сделать.

Отогните отрезанную сторону вперед, поставьте коробку перед собой так, как это указано на рисунке в учебнике. Таким образом, вы подготовили вашу сцену для того, чтобы возводить на ней декорации к спектаклю.

VII. Познавательная информация

Осталось решить, какое произведение станет основой для театральной постановки, к которой вам предстоит выполнить макет декорации. Наверное, это будет перенесение на сцену сюжета вашей любимой книги.

Вы уже ученики 3 класса, подумайте, может быть, не стоит брать для основы постановки самые простые сказки, предназначенные для малышей, — «Колобок» или «Репку»? Наверное, вам будет интереснее сделать макет более сложной декорации, для сказки с элементами волшебства и фантастики.

Вспомните, какие волшебные, необычные города придумали писатели-сказочники? {Цветочный город, Изумрудный город, Солнечный город.)

И каждый город имеет очень красноречивое название, благодаря которому в воображении может сразу возникнуть облик этого города.

Где еще может происходить действие сцены из спектакля? {В волшебном лесу, на площади, возле замка, внутри дворца, перед пещерой.)

Итак, вам надо определиться с несколькими вопросами.

1. Выбрать сам спектакль для последующего изготовления макета его декорации.

2. Выбрать момент спектакля, который вы должны оформить в макете.

Подумайте, если вы сделали выбор, то нужен ли вам эскиз вашего макета.

VIII. Начало самостоятельной работы

Наверное, сегодня вы сможете за время урока оформить только стены вашей коробки-сцены.

Какие декорации здесь понадобятся? {Кулисы и фон.)

Какие это декорации — плоские или объемные? {Плоские.)

Как вы будете выполнять плоские декорации? {Их надо нарисовать на бумаге, а потом подклеить на фон-задник или по бокам.)

Приступайте к изготовлению декораций-кулис и декорации-фона.

(школьники приступают к выполнению задания.)

IX. Физкультминутка

Я вижу, большинство из вас активно работает, а чтобы немного снять усталость, проведем две маленьких физкультминутки. Первая называется «Клен».

(Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Ветер тихо клен качает,

Вправо-влево наклоняет. {Выполняют наклоны корпуса вправо и влево.)

Раз наклон и два наклон,

Зашумел листвою клен. {Выполняют наклоны руками вправо-влево.)

Вторая физкультминутка называется «Лесорубы». (Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Лесорубами мы стали, {Ходьба на месте, руки свободны.)

Топоры мы в руки взяли. {Руки внизу берутся в «замок».)

Раз-два, раз-два,

Будут на зиму дрова. {Наклоны вперед с имитацией движения «рубка дров».)

X. Завершение самостоятельной работы

(Школьники завершают первый этап самостоятельной работы по оформлению макета театральной декорации.)

XI. Пояснение дальнейшего самостоятельного задания

На следующем уроке вы завершите работу над театральным макетом. Вам надо будет населить его объемными предметами — элементами декораций или персонажами ваших постановок. Для »той цели вместе с бумажными принадлежностями принесите пластилин.

XII. Рефлексия

- С каким видом искусства вы познакомились на уроке?

- Что нового вы узнали о театре?

- Можно ли отличить здание театра от других зданий?

- Фасад какого театрального здания вам понравился и почему?

- Прочитайте по тетради, что означают слова «макет», «декорация», «объемно-пространственная композиция».

- Какие бывают виды декораций в театре?

- Какие задания выполняет художник при подготовке театрального спектакля?

Как называются профессии художников, которые вместе работают над одним спектаклем?

Какова роль братьев-Мастеров при создании макета театрального спектакля?

Проверку работ и выставление оценок проведем на следующем уроке.

А теперь сочиним синквейн на тему «Театр».

XIII. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Уберите свои рабочие места. Аккуратно донесите до дома театральные макеты, а на следующий урок принесите их снова.

Какой еще материал вы можете принести для изготовления ваших театральных макетов?

Урок 19. Художник в театре [завершение темы)

Цели: повторить знания о специфике театрального искусства; закрепить приобретенные умения по созданию театральных макетов; завершить начатую работу «театра на столе».

Вид деятельности: работа в смешанной технике, создание объемного макета театральной постановки с помощью бумаги, картона, клея; введение в работу элементов из пластилина, техническое моделирование из пластилина.

Планируемые результаты: школьники повторят знания о театральном искусстве; углубят технические приемы выполнения макета; закрепят специфику оформления театральной постановки; создадут макет «театра на столе».

Ключевые слова и понятия: объемная лепка.

Оборудование: образцы театральных декораций, картонная и бумажная основа театрального макета, иллюстрации к русским народным сказкам, бумага, ножницы, клей, пластилин, декоративные детали.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка ГОТОВНОСТИ класса к уроку.)

II. Вводное слово

Сегодня вы завершаете работу над театральным макетом.

- Какие части работы вы успели выполнить на прошлом уроке?

- Что вы узнали об искусстве театра?

- Над чем работают художники в театрах при создании спектакля?

С чего вы начали создание театрального макета?

III. Беседа по теме урока

На сегодняшнем уроке вы можете ввести в ваш макет, выполненный на основе картонной коробки и бумажных деталей, элементы из пластилина. Пластилиновые детали придадут декорации объем.

Какие детали можно сделать из пластилина? (Ответы школьников.) Представьте себе, что вы делаете декорацию к русской народной сказке, и надо вылепить из пластилина избушку на курьих ножках — домик Бабы-яги. Для тех, кто задумал сделать эту сказочную деталь, я объясню последовательность изготовления пластилинового домика.

IV. Разбор пластилиновой детали

Посмотрите на рисунок с изображением старинной крестьянской избы.

- Каких персонажей русских народных сказок вы знаете?

У кого была костяная нога и ступа? Верно, это Баба-яга. Про нее есть загадка.

В облаках, не по земле, Летит баба на метле. Страшная и злая. Кто она такая?

В каких сказках встречается Баба-яга? («Василиса Прекрасная», «Царевна-лягушка», «Финист Ясный сокол».)

Какой у нее характер? (Она могла быть доброй, могла злой, в одних сказках она герою помогала, в других вредила.)

Может быть, кто-то из вас встречал в сказках или мультфильмах смешную Бабу-ягу? Вот, например, в мультфильме «Летучий корабль» есть не одна, а целая многоэтажная избушка, в которой живут веселые лесные старушки. Они даже называются смешно — Бабки-ёжки. И поют они забавные частушки под гармошку, в которых вспоминают своих знакомых — лешего, черта, сказочника.

- А где жила эта обитательница сказок? Ведь у нее был совершенно необычный домик. Как он назывался и как выглядел? (Избушка на курьих ножках, которая могла поворачиваться вокруг своей оси.) Давайте на минуту закроем глаза и представим себе, будто мы попали в тёмный дремучий лес. Шли мы, шли и вышли на поляну, на которой увидели домик — избушку на курьих ножках. Хотели мы подойти к этому домику да побоялись — и правильно сделали. Выскочила из него Баба-яга, забралась в свою ступу и взмыла в небо. Помните, как об этом говорится в народных сказках: «Баба-яга в ступе летит, помелом след заметает».

А мы с вами остались около ее удивительного домика. Подойдем поближе, рассмотрим его и ответим на несколько вопросов.

Из каких материалов могла быть возведена такая избушка на курьих ножках? (Из деревянных бревен, спиленных деревьев.)

Вот такую избушку попытайтесь изобразить в технике пластилиновой лепки. Ранее вам уже приходилось работать с пластилином. Игрушки, вылепленные из него, были объемные, это и нужно для вашей театральной декорации.

Но перед началом работы давайте разберем внешний вид разных частей избушки Бабы-яги. Ведь ее домик очень напоминает обычную крестьянскую избу. Строили такую избу из дерева, точнее сказать, из бревен. Для этого дерево спиливалось, с него обрубались ветви и из целых стволов возводились такие жилища.

Но посмотрите, бревна, из которых строили избу, расположены в разных ее местах неодинаково. Давайте разберем детально их расположение. Вот, например, на передней стене избушки бревна положены одно на другое.

Если изобразить такое расположение из пластилина, то какие детали мы должны будем вылепить? (Тонкие колбаски.)

На углах бревна повернуты к нам боковой стороной.

Какими деталями можно передать их внешний вид в лепке? (Приплюснутыми кружками.)

Какой формы крыша домика? (По своей форме эта деталь напоминает треугольник.)

Чем покрыта крыша домика? (Соломой.)

А как можно передать внешний облик соломенной крыши? (Целым кусочком пластилина в форме треугольника, на который нанесены полоски-штрихи.)

Каким специальным предметом, предназначенным для лепки, наносятся такие штрихи? (Стеком.)

Что такое стек? (Это деревянная палочка, заостренная с одного конца специально для нанесения на поверхность пластилина нужных штрихов и полосок.)

Теперь обратим внимание на окна домика. Они прикрыты с боков специальными заслонками, которые называются ставнями.

- Из чего они выполнены? (Из цельных досок.)

Значит, и наши пластилиновые ставни будут выполнены из цельных прямоугольных кусочков пластилина.

- Какие-то еще детали на этих ставнях имеются? (Ставни украшены узорами, на них нарисованы цветы.)

- Эти узоры и цветы лучше выполнить с помощью стека или как-нибудь иначе? (Лучше эти украшения сделать с помощью специально вылепленных пластилиновых деталей, потому что от стека остаются узкие полоски, которые не будут заметны на ставнях так, как накладной рисунок.)

Видите, как много деталей предстоит нам выполнить из пластилина, познакомиться с формами разных деталей поделки — пластилиновых полосок, кругов, прямоугольников.

На Руси было принято украшать избы. Для росписи ставен использовали природные компоненты: рисовали грибы, листья, истки рябины. Вы тоже все это можете использовать при изготовлении избушки. Конечно, все эти украшения будут стилизованы мод настоящие, только похожие, условные, упрощенные, но все равно — узнаваемые.

- Какая еще деталь есть на крыше домика? (Труба, сделанная из кирпичей.)

Для их изображения надо будет нанести стеком на цельный прямоугольный кусочек пластилина нужные черточки. Но все детали, о которых мы с вами говорили, были у настоящей крестьянской избы, в которой жили люди.

- А что необычного, волшебного было в домике сказочной Бабы-яги? (Курья ножка, на которой стоит избушка.)

Верно. Вот эту ножку тоже надо будет выполнить из пластилина. Она состоит из основы, которая подпирает избу снизу, и трех пальцев с коготками, расходящихся в разные стороны. Для изображения коготков край каждого пальца надо немного вытянуть и заострить.

V. Практическое выполнение работы

Теперь, когда мы разобрались с деталями будущей лепки, можно приниматься за дело. основная часть избушки. Крышу ей можно сделать зеленой, словно она крыта травой или соломой. На крыше не забудьте сделать трубу, через которую вылетает на своей метле Баба-яга. Для трубы можно взять пластилин красного или оранжевого цвета, чтобы создалось впечатление, что труба сделана из кирпичей. А курья ножка пусть будет желтой. Начать вылеплять избушку Бабы-яги следует с крупной части — ее основы.

Когда вы выложите вытянутыми деталями стены домика, можно заняться оформлением боковых деталей — круглых.

Старайтесь выполнять круглые детали так, чтобы по своим размерам они соответствовали ширине деталей-бревен.

Каждая стена избушки должен иметь форму квадрата. Проследите, чтобы его длина и ширина были примерно одинаковыми.

VI. Художественное оформление поделки

Заключительный момент изготовления лепки пластилиновой части декорации - украшение избушки. Подумайте над деталями для оформления ставен домика. Что вы на них изобразите - цветы, листья, ягоды рябины? Какие для этого понадобятся расцветки пластилина - решите и подберите сами.

(Школьники проводят оформление вылепленной детали.)

VII. Физкультминутка

Повторение упражнений «Клен» и «Лесорубы».

VIII. Завершение работы

(Школьники завершают работу.)

Изготовление макетов декораций — авторская работа. Каждая такая модель существует в единственном экземпляре. Поэтому и ваши работы надо подписать, чтобы узнать, кто их автор. Возьмите по кусочку бумаги, напишите на них красиво следующий текст. На первой строчке - имя и фамилию. На второй строчке: «Декорация к постановке». Далее - название пьесы, для которой вы создавали вашу работу. Если вы делали декорацию по книжке известного писателя, то можно так и подписать: «по книге», далее — фамилия писателя и название книги. А если вы делали декорацию по сюжету народной сказки, то можно дописать так: «по сказке» и далее — название самой сказки.

(Школьники подписывают работы.)

Так при первом же взгляде на макет декорации станет ясно, кто ее изготовил.

IX. Рефлексия

Что нового вы узнали на уроках о мире театра?

Какими бывают профессии художников в театре?

Какими бывают декорации в театре?

Какие материалы вы использовали для создания своей работы?

Какова роль братьев-Мастеров при создании театральной декорации?

Как вы сами можете использовать выполненную вами декорацию? Конечно, с ее помощью можно играть в постановку театральных спектаклей. Ведь вы сделали свой собственный маленький домашний театр - «театр на столе». И с помощью этого театра попробуйте дома показать представления своим близким - мамам, папам, бабушкам и дедушкам, младшим братьям и сестрам. А если к вам придут гости, то устройте для них маленький театральный праздник.

- Вам понравилось быть театральными художниками?

В конце этой четверти мы устроим выставку ваших театральных работ, так что отнеситесь к своим декорациям бережно, храните их аккуратно, чтобы они не потеряли своего внешнего вида.

(Педагог проверяет выполнение задания и выставляет оценки. Лучшие работы демонстрируются классу.)

X. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Приведите в порядок свои рабочие места, вытрите руки о тряпочки, а когда придете домой, то непременно вымойте их теплой модой с мылом и потрите мягкой щеткой, чтобы смыть остатки пластилина.

На следующем уроке вы продолжите свое знакомство с миром театра. Только это будет другой вид театра — кукольный. На следующем занятии вам придется мастерить основу кукол из ткани, так что принесите все принадлежности для работы: большой текут ткани, цветной или даже узорчатый, ножницы, иголку и нитки, декоративные детали — обрезки тканей, тесьмы, кружев, пуговицы для оформления. Для выкройки кукольной перчатки принесите простой лист газеты. Еще вам понадобится кусочек мела.

Урок 20. Театр кукол

Цели: познакомить с миром и образами кукольного театра; научить изготовлению кукольных персонажей в разной технике (кукла би-ба-бо, бумажная кукла); познакомить с понятиями «кукловождение», «утрированность».

Вид деятельности: работа с тканью - шитье, разные приемы и изготовления детали из материи.

Планируемые результаты: школьники узнают о многообразии видов мирового кукольного театра и традициях кукольных театров России; познакомятся с техникой шитья из ткани; приобретут штыки работы с иглой и нитками.

Оборудование: образцы кукол из разных видов кукольных театров или их фотографии, ткань, ножницы, нитки, иголка, мелок, бумажная выкройка-шаблон.

Ключевые слова и понятия: кукольный театр, виды кукольного театра, кукла би-ба-бо, кукловод.

Примечание. Педагог заранее вырезает из бумаги выкройки-шаблоны для демонстрации классу контуров тканевой основы куклы би-ба-бо. Для пояснения темы можно подготовить компьютерную презентацию.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово

Сегодня вы продолжите ваше знакомство с миром театра.

- Какие виды театров вы знаете? {Драматический, музыкальный, детский, кукольный.)

И каждый вид театра еще имеет несколько разных направлений, например, только кукольный театр бывает ручным, теневым. А куклы изготавливают из самых различных материалов.

В I четверти вы учились выполнять кукол из пластилина.

- Из каких еще материалов можно делать кукол? (Педагог обобщает ответы школьников.)

Кукол можно делать не только из пластилина, такни, бумаги, пластмассы, дерева и металла, но также из конфетных оберток и пробок, крышек от бутылок и разнообразных коробочек, из большого числа природных материалов - шишек, веточек, желудей.

Теперь мы попробуем заняться изготовлением одних из самых популярных видов кукол - таких кукол, которые умеют двигаться. Это куклы из кукольного театра.

III. Беседа по теме урока

Знаете ли вы, из чего делают кукол для кукольного театра? (Демонстрация кукол, выполненных в разной технике, или презентация.)

- Какие материалы были использованы при изготовлении этих кукол?

- Кому из вас приходилось видеть кукольный театр? (Ответы школьников.)

Искусство кукольного театра зародилось в мире очень давно. На Руси с самых древних времен ходили мастера, которые сами изготавливали кукол, сами сочиняли для них пьески и сами ними выступали. Они показывали представления па ярмарках, и специальных праздничных балаганах в дни народных гуляний и увеселений.

- Знаете ли вы, какой кукольный персонаж на Руси был самым популярным? (Петрушка.)

В гости к вам пришел Петрушка —

Всем известная игрушка,

Он речист, голосист,

Замечательный артист.

Этот артист всегда с радостью встречался зрителями, всех смешил, всех разыгрывал, и его выступления сопровождались аплодисментами.

У русского Петрушки есть много родственников в других странах, у них даже имена похожи. В Италии такого народного персонажа зовут Пульчинелла, во Франции - Полишинель, в Англии - Панч. Но только у нашего дорогого Петрушки есть полные фамилия, имя и отчество. Полностью его зовут Петр Иванович Уксусов. Видите, с каким уважением относился наш народ к своему любимому герою кукольного театра.

Существует достаточно много видов кукольного театра в мире. Вы уже знаете, что в Москве есть Государственный Академический Центральный театр кукол, созданный знаменитым кукольником Сергеем Образцовым, а в нем есть музей кукол, которые выступали во всех театрах мира. Это теневые куклы, которые Пыли популярны во Франции; куклы на тростях, которые пришли из Индии и Китая; куклы-марионетки, управляют которыми с помощью привязанных к ним ниточек. Но, конечно, самыми популярными были и остаются куклы, сделанные на основе перчатки, как Петрушка. Итак, основой Петрушки является перчатка, надетая на руку. На нее, в свою очередь, надевается голова куклы, которую можно выполнить из разных материалов. Такой вид куклы носит еще одно, смешное название - кукла би-ба-бо.

IV. Работа в тетради

Изготовлением перчатки для куклы би-ба-бо вы займетесь на сегодняшнем уроке. Запишите в тетрадях тему двух ближайших уроков: «Театр кукол». Далее - тему сегодняшнего урока: «Создание перчатки для куклы би-ба-бо».

Это достаточно трудная работа, поэтому разделим ее на несколько этапов.

I Приготовить выкройку перчатки из бумаги.

2. Перевести выкройку на ткань.

3. Выкроить две детали перчатки и сшить ее.

Чтобы сделать выкройку перчатки, вы сначала изготовите ее бумажный шаблон из листа газеты, обведя собственную ладошку.

V. Пояснение теоретической основы поделки

Человек, который «командует» поведением куклы, называется кукловодом. При работе с куклой би-ба-бо перчатка должна загораживать руку кукловода целиком.

А как при этом расположены пальцы кукловода, вы знаете? (Ответы школьников.)

Правильно, для того, чтобы показать, как двигаются ручки куклы, у кукловода работают три основных пальца. На указательный палец надевают деталь головы куклы, а большой и средний играют роль ручек куклы.

Представим, что мы все кукловоды. Как будут работать ваши пальцы?

(Обыгрывание жестикуляции пальцев.)

Смотрите, вот ваша рука находится в рабочем положении -указательный палец выставлен вверх, а большой и средний вытянуты вперед, как настоящие человеческие руки. Теперь представим, что на указательном пальце надет шарик, имитирующий голову. Разведите пальцы-ручки и слегка покачайте кистью руки — видите ваша кукла рада, она смеется. А если кукла закроет пальцами голову, то она плачет. Но разведите пальцы в сторону, и вот она снова смеется. Конечно, такие действия для человека не очень характерны, ведь не все мы смеемся и при этом разводим руки в стороны, а когда плачем - охватываем голову. Но у кукол все действия выполняются гораздо эмоциональнее, чтобы ярче показать их настроение. Такой прием называется словом «утрирование». Повторите это слово и запомните его.

Как пояснить слова о том, что кукла в кукольном театре действует утрированно? (Это значит, что кукла сильнее выражает свои эмоции в действиях, чем человек.)

VI. Изготовление выкройки перчатки

Для изготовления перчатки надо взять лоскут ткани, который по ширине охватывал бы расставленные большой и средний пальцы. Только ведь перчатка шьется из двух одинаковых лоскутов, по своему виду она представляет мешочек с фигурно вырезанными краями, чтобы надевать его на руку. Поэтому для пошива перчатки вам понадобятся две одинаковые, фигурно вырезанные выкройки. Но прежде чем вырезать выкройку такой перчатки из ткани, смастерим ее, как обычно, из бумаги.

Положите перед собой лист бумаги. Теперь положите на него свою ладонь, подогнув безымянный палец и мизинец. Остальные три пальца разведите в стороны. Обведите полученную фигуру карандашом. Обводить надо не только пальцы, но и ладонь, запястье и даже немного руку — 4—5 см.

(Школьники выполняют выкройку перчатки.)

Пальцы должны входить в свои места перчатки очень свободно, поэтому обводить пальцы надо, не прижимая карандаш к ним, а, наоборот, на некотором отдалении. Не следует делать чересчур узкой и нижнюю часть перчатки, которая называется раструбом. Ведь в эту часть рука кукловода должна свободно входить и выходить. Поэтому нижнюю часть даже можно сделать расклешенной, расширенной книзу, прямо от пальцев.

Зато длина раструба может быть произвольной — чем длиннее, тем лучше. Ведь он должен прикрывать не просто ладонь кукловода, но и нижнюю часть кисти, чтобы при показе спектакля не было видно даже рукавов его одежды.

Посмотрите, получилась у вас фигура, похожая на ту, которую покажу вам я?

(Школьники сравнивают свои выкройки с той, которую показывает педагог.)

Как вы все хорошо знаете, на обычной человеческой перчатке мять пальцев, а на перчатке для куклы би-ба-бо всего три пальца, все они расположены на разной высоте друг от друга. Пальцы надо обводить плавной линией.

Проверьте еще раз, все ли в порядке в выкройке, которую вы хотите вырезать из бумаги, приложите к ней руку еще раз, для контроля.

Получилась ваша выкройка достаточно свободной? Может быть, стоит еще прибавить к ней по 1 см со всех сторон. Если все и порядке, то возьмите ножницы и вырежьте выкройку по нарисованному бумажному контуру. Приложите руку в позиции кукловода к этой вырезанной выкройке, убедитесь в том, что она не узка нам. Тогда выкройку можно перенести на ткань.

Какие виды работ с бумагой вам пришлось сделать? (Нарисовать выкройку детали перчатки и вырезать ее.)

Как называет работа по управлению куклой в кукольном театре?

VII. Выполнение практической работы

Сложите лоскут пополам — лицом к лицу — так, чтобы внешняя сторона была изнаночной. Положите его перед собой, наложите на него бумажную выкройку и обведите мелом. Можно бумажную выкройку положить так, чтобы с одной стороны перчатка пролегала по линии сгиба ткани, тогда эту часть вам не надо будет сшивать.

После того как вы обвели бумажную выкройку, ее можно снять. Теперь возьмите в руку ножницы. Только не торопитесь начинать ими работать, будьте внимательны и запомните: вырезать выкройку надо, обязательно прибавив с каждой стороны по 1-2 см на швы. Эту прибавку можно тоже нарисовать мелом, обведя уже нарисованную выкройку по контуру с нужной прибавкой.

Внизу для подгиба прибавьте не менее 5—6 см, потому что снизу перчатку придется еще подшивать, подогнув ткань, чтобы она не осыпалась.

После этого ножницами вырежьте выкройку перчатки. Старайтесь вырезать аккуратно, точно по проведенным вами линиям.

Теперь матерчатую заготовку будущей куклы би-ба-бо следует сшить по краям. Поскольку будущая перчатка состоит из двух довольно сложных, фигурных деталей, перед прочным пошивом края этих деталей надо сначала просто сметать друг с другом, чтобы они не сдвинулись. Сметывание производится по проведенным мелом контурам простым швом. Можно при этом делать довольно длинные стежки, лишь скрепляя две детали между собой. И стягивать такие швы надо очень слабо. Обратите внимание: сметывать надо выкройку лишь по верху и по бокам, не зашивая низ, в который будет продеваться рука.

После этого следует уже накрепко прошить перчатку по контуру, также оставляя незашитым низ. Прошивать тоже можно простым швом, только стежки надо делать чаще.

Чтобы изнутри швы не мешали работе кукловода, можно их обметать швом «через край». Нитку при этом не следует стягивать слишком сильно, чтобы швы не получились грубыми и не натирали руку.

После прошивания контура перчатки выверните ее и наденьте на руку. Проверьте, удобно ли вашей руке находиться в перчатке для будущей куклы, как там двигаются пальцы.

Но ваша работа еще не завершена. Посмотрите, у вас остался необработанным низ перчатки, его необходимо подшить. Такой вид работы называется словом «подрубка». Иногда мастерицы, которые занимаются пошивом одежды, говорят: «Осталось эту вещь подрубить».

- Что означает выражение «подрубить вещь»? (Подшить вещь снизу.)

Подверните дважды низ перчатки, чтобы исчез обрезанный край, и подшейте ее - подрубите. Для этого можно использовать как простой шов «вперед иголку», так и шов «через край». Шов «через край» выполнять немного сложнее, зато он придаст больше опрятности вашей поделке. Выполняя подрубку изделия, не следует торопиться, времени для работы у вас еще достаточно.

(Школьники выполняют подрубку низа изделия.)

VIII. Физкультминутка

Сейчас мы проведем игру «Правая - левая». Прошу всех встать, поставить руки на пояс и легонько попрыгать то на одной ноге, то на другой. По моей команде вы должны выставить вперед ту ногу, которую я попрошу.

(Педагог многократно читает стихи, в конце которых произносит слова «правая» или «левая».)

Прыг, прыг, прыжок,

Прямо с пятки на носок.

Правая!

Прыг, прыг, прыжок,

Прямо с пятки на носок.

Левая! И т. д.

IX. Завершение работы

(Школьники завершают работу по пошиву перчатки для куклы би-ба-бо.)

- Какие виды работы с тканью вы выполняли сегодня? (Кроили, сметывали, сшивали, подрубали.)

X. Рефлексия

- Какие виды кукол из кукольного театра вы знаете? (Куклы из теневого театра, марионетки, куклы на тростях, перчаточные куклы би-ба-бо.)

- К какой разновидности кукольного театра относится Петрушка? (Перчаточная кукла би-ба-бо.)

Из каких деталей состоит кукла би-ба-бо? (Из перчатки и головы.)

Какие виды работы с бумагой вы выполняли сегодня? Какие виды работы с тканью вы сегодня выполняли?

- Как двигаются и действуют куклы в театре по сравнению с действиями человека?

Как называется мастерство актеров кукольного театра? — Как проявили себя во время изготовления кукол для кукольного театра братья-Мастера? (Педагог проверяет выполнение заданий и выставляет оценки.) Сегодня вы выполнили первую часть работы по изготовлению куклы би-ба-бо. На следующем уроке вы займетесь выполнением детали головы для этой кукольной перчатки, тогда у нас получится настоящая, почти живая кукла. Если у вас есть желание и время, то вы можете дома изготовить еще одну перчатку для куклы би-ба-бо. Тогда на следующем уроке можно будет сделать детали головы сразу для двух кукольных героев. Вторая перчатка может быть даже другого цвета. Подумайте, что за персонажи из одной сказки смогут потом встретиться и в кого превратятся ваши заготовки для кукол би-ба-бо.

XI. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Обрезки материи и мелкие кусочки тканей смахните в мусорное ведро. Проверьте, на месте ли находятся иголки! Уберите ножницы, мел, остатки материи.

На следующий урок принесите готовые перчатки, а также материалы для выполнения головы куклы би-ба-бо - плотную бумагу, фломастеры, ножницы, клей, карандаш. А также циркуль или круг-шаблон, размеры которого не менее 5 см в диаметре.

Урок 21. Театр кукол [завершение темы)

Цели: завершить изготовление куклы для кукольного театра; дать представление о работе артиста-кукловода; вспомнить приемы работы с шаблоном и циркулем.

Вид деятельности: конструирование из бумаги, бумажная пластика, смешанная техника — совмещение деталей из ткани и бумаги.

Планируемые результаты: школьники закрепят и расширят знания о кукольном театре; завершат работу над поделкой; приобретут навыки работы кукловода.

Оборудование: образцы кукол для кукольного театра, бумага, фломастеры, карандаши, циркуль, бумажные шаблоны, общий вид кукольного театра, изображения героев сказки «Золотой ключик, или Приключения Буратино».

Примечание. Педагог заранее вырезает из бумаги геометрические формы — круги-шаблоны для изготовления головы куклы би-ба-бо.

Ход урока

I Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II Вводное слово

- Какие куклы выступают в кукольных театрах мира?

- Из чего изготавливают кукол для кукольного театра?

- Какой работой вы занимались на прошлом уроке?

- Поясните слова: «Кукла в кукольном театре действует утрированно».

- Как называется мастерство артиста-кукловода? Сегодня вы завершите изготовление куклы би-ба-бо. Но вам придется работать не с тканью, как на прошлом уроке, а с бумагой: из нее надо будет изготовить голову для куклы.

III. Беседа по теме урока

- Посмотрите на иллюстрации, выставленные на доске. Из какой сказки эти герои?

- Как зовут этих героев? (Буратино и Мальвина.)

По сюжету сказки ее персонажи в финале попадают в кукольный театр. Посмотрите на рисунок - вот как выглядит общий вид кукольного театра.

(Школьники рассматривают схему кукольного театра.)

Зрителей и актеров разделяет специальная загородка - ширма, зрители находятся по одну сторону от ширмы, а актеры - по другую. Зрители видят только их руки с надетыми на них куклами би -бa-бо. Демонстрация спектакля проходит сверху ширмы, которая куклам заменяет сцену.

- Какие составные части есть в кукле би-ба-бо? (Перчатка и голова.)

- Какой из этих предметов вы изготавливали на прошлом уроке? (Перчатку.)

На прошлом уроке вы делали перчатки для куклы би-ба-бо. Это у таких кукол есть одна особенность: они отличаются друг от друга - в основном, деталью головы. Ведь можно сшить несколько совершенно одинаковых перчаток и только надеть на них разные головы. Вот и получатся изображения разных героев. Значит, наша перчатка - важная заготовка для куклы, но этого явно недостаточно.

Сегодня нам надо сделать для перчатки голову.

Чаще всего для кукол би-ба-бо головы выполняют из папье-маше. Для этого сначала художник делает эскиз будущей куклы, а потом мастер воспроизводит все детали кукольной головы и нужные черты лица, которые придумал художник. Делается заготовка кукольной головы из пластилина, затем она в несколько слоев покрывается слоями бумаги, и при высыхании получается кукольная головка из папье-маше. Но есть и другие приемы выполнения головы для перчаточных кукол. Сегодня с одним из них вы познакомитесь.

Заканчивая прошлый урок и подводя его итоги, вы получили домашнее задание. Какое? (Сшить еще одну перчатку для куклы би-ба-бо и подумать, какие герои могли бы встретиться в сценке кукольного театра.)

Каких героев (кукол би-ба-бо) вы бы хотели смастерить для кукольного представления? (Ответы школьников.)

Сегодня вы попробуете сделать голову нашей куклы в более простой технике — из двух кружков плотной бумаги, нужным образом раскрашенных. Такую деталь тоже можно применять для создания кукол. Сделать ее проще, чем из папье-маше, зато прослужит она меньше, ведь бумага менее долговечна.

Для начала надо сделать заготовки-круги из плотной бумаги, из которых мы выполним кукольные головки. Тем, у кого есть только одна перчатка, надо будет вырезать два круга. А тем, кто дома сшил еще одну такую перчатку, можно изготовить две разные головы: для разных персонажей одной сказки.

Пока мы все сделаем голову сказочного героя для первой перчатки. Угадайте его имя по моей загадке.

С букварем шагает в школу

Деревянный мальчуган.

Попадает вместо школы

В деревянный балаган.

Как зовется эта книжка?

Как зовется сам мальчишка?

С. Найденова

Конечно же, вы все отгадали имя этого сказочного мальчика, который вместо того, чтобы отправиться с «Азбукой» в школу, как хотел его папа Карло, попал в кукольный театр Карабаса-Барабаса.

Назовем все вместе хором имя этого литературного героя. (Буратино.)

Верно, это герой всем хорошо знакомой и всеми любимой книжки писателя Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино».

IV. Работа в тетради

Запишите в тетрадях тему урока: «Завершение работы по изготовлению куклы би-ба-бо» и перечислите этапы работы.

1. Вырезать из бумаги круги и раскрасить их.

2. Склеить детали кругов парами.

V. Пояснение по выполнению работы

Прочитайте название первого этапа работы. Сначала необходимо вырезать из бумага две заготовки для головы Буратино - два круга. Потом их надо оформить так, чтобы было видно - перед нами голова этого героя и в конце две детали склеивают так, чтобы их можно было надеть на руку в перчатке.

VI. Практическое выполнение работы

Вырежем из бумаги две заготовки для головы Буратино - два круга. Их можно нарисовать циркулем или обвести круглый предмет подходящих размеров.

- Как называется предмет, обводя который, выполняются разные заготовки для поделки? (Шаблон.)

Возьмите лист плотной бумаги. Те из вас, кто работает с циркулем, раздвиньте его концы на 3 см и начертите на листе бумаги круг. Те же, у кого есть шаблон, положите его на лист бумаги, и плотно прижмите пальцами, чтобы он не сдвигался, и обведите карандашом. После этого займемся оформлением полученного круга, чтобы он стал похож на очертания кукольной головы.

Возьмите в руки простые карандаши. В нижней части круга надо пририсовать выступающие вниз полоски, — наподобие шейки. Их длина- 2 см, расстояние друг от друга- около 4-5 см.

Такая шейка сыграет роль патрона, который вставляется обычно между двумя деталями головы при изготовлении кукол би-ба-бо. И с двух боковых сторон головы можно нарисовать ушки. Вырежьте круг с примыкающими к нему деталями (снизу - шейка-

патрон, по бокам - ушки). Второй круг можно вырезать, обведя карандашом первый.

Таким образом, вы получили два одинаковых круга, которые впоследствии надо будет склеить между собой по краям. Но перед этим их надо раскрасить и приделать к голове важные детали.

Вспомните, чем особенным отличалось лицо Буратино?

(Длинным носом.)

Такой нос выполняется из бумажной детали, вырезанной в форме треугольника. Нарисуйте на изнаночной стороне бумаги треугольник, нижняя сторона которого равна 2 см, а высота, проведённая из середины нижней стороны — 4 см. Соедините полученную точку с двумя концами нижней стороны, и у вас получится заготовка для носа Буратино. Вырежьте деталь и согните ее вдоль, чтобы нос получился состоящим из двух сторон. Теперь в широком конце детали надо сделать надрез по сгибу. Длина надреза -1 см. В результате у вас образуются детали клапанов. Полученные клапаны надо отогнуть в стороны и наружу, за них деталь носа будет прикрепляться к середине лица Буратино.

Положите первый круг перед собой и приложите деталь носа к ее середине. Наметьте место, к которому будет прикреплен нос. Возле деталей клапанов носа проведите две отметки карандашом. Осторожно прорежьте бумагу в намеченных местах, вставьте в них клапаны, затем изнутри смажьте клапаны клеем и приклейте их, плотно прижав к детали лица Буратино.

(Школьники проводят оформление лица Буратино.)

VII. Физкультминутка

Пока клей сохнет, проведем физкультминутку «Буратино». (Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Буратино потянулся,

{Потягиваются, руки вверх.)

Раз нагнулся, два нагнулся,

{делают наклоны.)

Руки в стороны развел,

{Разводят руки в стороны.)

Ключик, видно, не нашел.

{Отрицательно качают головой.)

Чтобы ключик нам достать,

Надо на носочки встать.

{Встают на носки, вытягивают руки вверх.)

VIII. Художественное оформление поделки

Для того чтобы куклу было легко узнать, ей необходимо оформить и другие детали лица. Давайте нарисуем нашей будущей кукле лицо. Наметьте карандашом контуры глаз и рта, затем обведите их и раскрасьте фломастерами.

Какие будут глаза у Буратино? (Широко раскрытые, словно он всему удивляется.)

Каким вы нарисуете ему рот? (Растянутым в улыбке, ведь у куклы был веселый нрав.)

То есть все черты лица у него будут слегка преувеличенные.

Как называется прием, когда у куклы все получается не- I много преувеличенным, чем у людей - и движения, и черты лица? (Утрированность.)

Края ушей у Буратино можно сделать красными или розовыми, - так деревянный человечек покажется более смешным. Для того чтобы подчеркнуть веселый нрав куклы, нарисуйте ему на щеках румянец - тогда, правда, Буратино будет похож на Петрушку, но ведь у этих персонажей есть сходство. Своим упорством, своей отвагой, тем, что они всегда стремятся развеселить ребят.

При раскрашивании старайтесь не нажимать на фломастеры чересчур сильно, чтобы краски не промочили второй кружок — затылок кукольной головы.

Теперь склеим две круглые детали головы куклы между собой - лицо и затылок. Края кругов и боковые стороны патрона-шеи смажьте клеем и прижмите друг к другу. Внимательно следите за тем, чтобы клей не попал на нижнюю часть патрона, ведь через него голова будет надеваться на перчатку. Пока клей подсыхает, вырежем еще некоторые детали.

Важная часть головы Буратино - полосатый колпачок. Его следует нарисовать и вырезать отдельно. Еще вместе с деталью колпачка изготовим волосы Буратино. Деталь колпачка по форме близка к треугольнику, на узком конце которого можно вырезать кисточку. Ширина нижней стороны треугольника равна ширине головы Буратино, высота треугольника-колпачка - 6—7 см. Спереди полоску бумаги шириной примерно 1,5- 2 см надо покрасить в желтый цвет и настричь ножницами. Эти получившиеся полоски можно даже слегка завить лезвиями ножниц, чтобы у нашего Буратино получился задорный кудрявый чубчик.

Оставшуюся часть колпачка надо разрисовать поперечными полосками красного и белого цвета, а кончик-кисточку также настричь ножницами. Полосками разрисуйте и обратную сторону колпачка. Приклейте колпачок к голове куклы.

Когда клей засохнет, надо осторожно раздвинуть часть патрона- шейки и надеть деталь головы на руку с перчаткой. Потренируйтесь пока в выполнении действий кукловода. Наденьте на руку готовую перчатку и попробуйте придать кукле разное настроение.

Как показать, что кукла веселится? (Раздвинуть пальцы руки в стороны.)

А как показать, что она плачет? (Закрыть голову руками.) Покажите, как ваши куклы выходят, смотрят то в одну, фугую сторону, здороваются со зрителями, машут им рукой. (Школьники выполняют нужные действия.)

IX. Актуализация приобретенных умений

Если у вас есть вторая перчатка, то можно сделать вторую головку куклы из театра Карабаса- Барабаса — красавицы Мальвины.

Вы знаете, что Буратино отличался от остальных кукол своим длинным носом.

А какое было главное отличие во внешности у красавицы Мальвины? {Волосы голубого цвета.)

Верно, поэтому мы, выполняя деталь головы для нашей перчаточной куклы би-ба-бо, сделаем для нее волосы голубого цвета.

Изготовление головы Мальвины похоже на изготовление головы Буратино. Сначала надо выполнить круглую заготовку с шейкой-патроном. Можно даже воспользоваться головой Буратино как шаблоном, обведя ее по контуру. Только уши у этой куклы вырезать не надо, потому что их не будет видно под волосами.

На том круге, что будет лицом куклы, нарисуйте цветными фломастерами основные черты - два больших синих глаза, аккуратный носик и рот. Можно также нарисовать румянец на щеках, только он должен быть более нежным, чем у Буратино: лучше — светло-розовым.

Два одинаковых круга склейте между собой по краям.

Для головы куклы Мальвины понадобится более сложная деталь волос — отдельно для передней и для задней части головы. Деталь волос — два овала, обведенных волнистой линией, изображающей кудри. В овале, предназначенном для передней части головы куклы, надо вырезать часть, которая не закрывала бы лицо. Детали волос надо раскрасить синим или голубым цветом и приклеить к голове. Когда клей высохнет, на детали кукольной головы надо осторожно раздвинуть часть патрона-шейки и надеть ее на руку с перчаткой.

Как можно оформить одежду для этих героев?

Какие детали могут быть в одежде Буратино?

Какие детали вы придумаете для одежды Мальвины?

X. Понятие о кукле-подарке

В марте весь мир празднует Международный женский день, и дети поздравляют своих мам. Куклы, которых вы изготовили на уроках изобразительного искусства, могут стать хорошим подарком. Вы можете устроить дома маленький кукольный театр и показать отрывок из сказки.

Ваши две куклы: мальчик Буратино и девочка Мальвина — персонажи из сказки «Золотой ключик, или Приключения Буратино» — готовы. Их можно познакомить друг с другом.

Разговаривайте за каждую куклу разными голосами: бойким, громким — за Буратино; тонким, красивым - за Мальвину. Вы помните, какие были разговоры между этими героями в книжке. Мальвина очень любила всех воспитывать. Она учила Буратино и (буке и арифметике, решая с ним задачку про яблоки, а также тому, что надо каждый день непременно умываться и чистить зубы. Вот об этом ваши куклы и могут поговорить между собой. Надеюсь, что ваше кукольное поздравление с праздником понравится вашим мамам.

XI. Рефлексия

- Какую деталь куклы вы учились выполнять на сегодняшнем уроке? (Голову.)

- Что является основой бумажной кукольной головы? (Круг.)

- Чем отличаются друг от друга головы разных героев? (Различными деталями, чертами лиц, цветом волос, головными уборами.)

- С помощью каких жестов можно передать разное настроение кукол-артистов?

- Какова роль братьев-Мастеров при создании кукол в кукольных театрах?

А теперь сочиним синквейн на тему «Буратино». (Педагог проверяет выполнение задания и выставляет оценки. Лучшие работы демонстрируются классу.)

XII. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Смахните все образки бумаги в мусорное ведро, уберите фломастеры, ножницы. Ваши поделки вам придется нести домой очень аккуратно, чтобы они не потеряли своего внешнего вида.

На следующем уроке вы попробуете изготовить театральные миски. Принесите листок плотной (альбомной) бумаги, ножницы, карандаши, циркуль, оформительские детали для отделки (пуговки, кусочки цветной бумаги), швейные принадлежности и бельевую резинку длиной около 15 см для крепления маски.

Урок 2 2. Театральные маски

Цели: познакомить учащихся с назначением масок, их разнообразием; научить практическому созданию театральных масок; повторить понятие «стилизация».

Вид деятельности: бумажная пластика, работа с бумагой и вспомогательными материалами. Планируемые результаты: школьники приобретут знания об использовании масок в народном представлении и в театральном искусстве; узнают средства выразительности масок, способы их создания и материалы для изготовления.

Оборудование: образцы или рисунки с изображением театральных масок разных эпох, бумага, карандаши, фломастеры, ножницы, клей, рисунки-пиктограммы.

Ключевые слова и понятия: театральная маска, личина, пиктограмма.

Примечание. Для пояснения темы можно подготовить компьютерную презентацию и рисунки-пиктограммы.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово

Когда вы смотрите по телевизору фильм или в театре спектакль, где действующие лица — люди, то вы видите лица актеров, которые эти роли исполняют. Но ведь бывают спектакли, в которых все персонажи — животные.

Назовите сказки, в которых все персонажи — животные. («Три поросенка», «Зимовье зверей» и др.)

Конечно, актеры могут мимикой лица передать переживания и облик нужного животного. Но, наверное, лучше, если такой герой станет как можно больше похожим на свой реальный прообраз.

Что надо делать в таком случае? Можно, конечно, с помощью специального грима придать лицу актера какие-то детали, помогающие ему приобрести сходство с нужным героем - поросенком или волком. А еще на помощь могут прийти специальные театральные маски. Изготовление таких масок станет темой следующих уроков в этой четверти.

Сегодня с помощью листа бумаги, ножниц и карандаша вы попробуете изготовить маску любого животного — кошки, собаки, поросенка и т. д., чей портрет подскажет вам ваша фантазия.

Наденем веселые маски,

Нас время счастливое ждет.

Друзья! Беззаботная сказка

Сегодня к вам в гости придет.

В театр мы сегодня играем,

Поэтому каждый из нас

Пусть станет актером, а маска

Поможет нам в этом сейчас.

И. Агапова

ill. Беседа по теме урока, работа с учебником

Откройте учебник на с. 94-95 и прочитайте текст.

- Во время каких народных праздников люди на Руси использовали маски? (На Новый год, Масленицу.)

Вот какая есть народная загадка про маску: «Без лица, а в личине».

- Как по-вашему, о чем говорится в этой загадке? (Педагог обобщает ответы школьников.)

Наверное, здесь подчеркивается тот факт, что, создавая маску, июли старались скрыть свой настоящий внешний вид. Это понятно - на то и праздник, переодевание, представление, чтобы стать неузнанным, сыграть свою роль.

А что означает выражение «в личине»? Наверное, создавая какую-либо маску, люди придавали ей самые типичные черты, добиваясь сходства с выбранным героем, его «личиной».

- Какие самые яркие приметы должны присутствовать, например, в маске зайца? (Длинные уши.)

- В маске кота? (Усы.)

- В маске поросенка? (Носик пятачком.)

Вам уже известны главные герои сказки «Золотой ключик, пли Приключения Буратино». Расскажите, какие типичные черты должны быть воссозданы в их масках - «личинах» Буратино, Мальвины, Карабаса-Барабаса. (В маске Буратино - длинный нос, в маске Мальвины голубые волосы, в маске Карабаса-Барабаса длинная черная борода.)

- Из каких материалов изготавливались маски?

- В каких случаях можно использовать маски в наше время?

- Из чего можно сделать маску самостоятельно?

Сейчас многие продукты продаются в специальных упаковках - пластиковых бутылках, картонных коробках. А ведь такая упаковка тоже может стать материалом для изготовления маски. Посмотрите , как можно сделать карнавальные маски из пластиковых бутылок.

(Педагог показывает изготовленные маски или их фотографии.)

Если разрезать вдоль пластиковую бутылку, отрезать у нее донышко и верх, а затем нужным образом оформить ее, то получится отличная маска. Такую маску можно прямо надевать на голову, закрывая лицо, даже не вырезая отверстий для глаз - сквозь нее все будет видно, ведь она же прозрачная. Только надо быть очень осторожным, разрезая пластиковые бутылки, и все углы маски необходимо закруглять, а срезы — оклеивать скотчем.

Рисовать черты лица на пластиковой основе можно краской, разведенной вместе с клеем, или фломастером. Чтобы маска держалась, к ней сзади прикрепляют завязки. При этом саму бутылку можно сделать в виде головы рыбы, птицы, мышки, прикрепив к ней нужные детали.

Чтобы придать маске нужную выразительность, надо особым образом нарисовать на ней черты лица — брови, губы, глаза. Посмотрите, как меняют облик маски простейшие линии - брови-черточки, ротик-скобочка.

(Демонстрация пиктограмм.)

На этих схемах-пиктограммах внутри овалов, выполняющих роль человеческих лиц, несколькими штрихами рисуют разные выражения лица.

Равнодушие можно изобразить в виде круглых нейтральных, глаз, линии бровей и рта - прямые, горизонтальные.

Веселье — глаза растянуты, уголки рта приподняты.

Удивление - брови высоко приподняты, даже стали углами вниз, рот вытянут в трубочку, округлен.

Страх — глаза широко раскрыты, брови сведены вместе, рот широко раскрыт.

Гнев, злоба — брови сведены под углом, глаза сужены, углы рта опущены.

Уныние, грусть — брови растянуты к сторонам лба и опущены вниз, глаза закрыты, даже можно нарисовать, как из-под одного из них струится слеза.

Такие пиктограммы помогут вам точнее изобразить нужное настроение маски через ее мимику.

IV. Работа в тетради

Запишите в тетрадях тему урока: «Театральные маски». Запишите также последовательность изготовления бумажной полумаски.

(Педагог диктует последовательность изготовления полумаски, школьники записывают.)

1. Нарисовать циркулем полукруг.

2. Оформить ушки и нос маски.

3. Раскрасить и вырезать маску с клапанами по бокам.

4. Загнуть клапаны, проделать в них отверстия и продеть резинку.

V Выполнение практической работы

Вот какой будет последовательность изготовления маски из листа бумаги.

Для начала посмотрите на ее бумажную основу и скажите, какую фигуру по своей форме она напоминает. (Полукруг.}

Каким рабочим инструментом надо воспользоваться для рисования полукруга? (Циркулем.) Отрегулируйте размер циркуля до 10 см, положите перед собой лист бумаги изнаночной стороной вверх — на ней вы будете чертить выкройку маски. Поставьте циркуль на нижнюю сторону листа, примерно в середину этой нижней стороны. Для начала на листке бумаги нарисуйте с помощью циркуля полукруг. Вот и получилась основа для поделки. Отложите циркуль в сторону: пока он вам не понадобится.

VI. Оформительская работа

Полукруглая часть маски будет ее верхом. Но маска должна быть узнаваема: если актер с ее помощью изображает героев театральной постановки, значит, ее нужно соответствующим образом оформить разными деталями. Проще всего изготовить несложные маски, которые изображают мордочки всем вам хорошо знакомых животных.

А пока послушайте, с чего следует начать оформление заготовки. Сначала к верхней полукруглой стороне полумаски надо подрисовать ушки выбранного вами животного.

Вспомните, какие ушки у разных животных. У кошки — треугольные, торчащие вверх; у собачки — висячие, опущенные вниз; v поросенка - особые, фигурные.

(Педагог рисует элементы оформления на доске.)

Пририсуйте выбранные вами ушки к верхней части полумаски. Видите, ваша полумаска уже приобрела узнаваемые черты нужного облика.

Ниже, уже на самой полумаске, надо двумя овалами обозначить, глаза и на этом месте вырезать отверстия. Учтите, что и глаза v каждого из этих животных имеют свою форму.

(Педагог рисует элементы оформления на доске.)

У кошки глаза вытянутые, у собаки — полукруглые, а у поросенка — маленькие и круглые. Выбирайте подходящие для вашей маски глаза и прорисуйте их.

Далее чуть ниже и примерно между глаз фигурной линией следует обозначить носик. Посмотрите: оказывается, что и носики v них трех зверей разные. (Педагог рисует элементы оформления на доске.) Пусть носик в форме сердечка будет у кошки, в виде восьмерки - у собачки и в виде круглого пятачка - у поросенка.

На самой нижней стороне маски, в центре, надо нарисовать карандашом, а затем вырезать ножницами плавный изгиб — чтобы здесь вырезать кусочек бумаги для носа того, кто наденет маску. (Школьники оформляют нижнюю часть маски.) Если вы решили сделать маску персонажа-человека, например, Буратино или клоуна, то на маску в таком случае можно приклеить длинный нос, который надо изготовить из свернутого в кулек бумажного прямоугольника.

Если хотите, с боковых сторон маски Буратино и клоуна можно также выкроить и приклеить смешные оттопыренные уши. А к верхней части маски приклейте несколько бумажных полосок, которые надо накрутить на карандаш или ножницы, чтобы они завивались кудряшками, загнутыми вверх.

VII. Выбор цветового решения маски

Конечно же, маску нельзя оставлять белой. Чтобы она не была скучной, ее надо раскрасить. Например, маска кошечки может быть как естественного цвета — рыжая в полоску, так и совершенно фантастическая, например, розовая в голубых цветочках. У коричневой собачки одно ухо и брови могут быть оранжевыми. Поросенок также может быть хоть розовым, хоть пятнистым. Если вы сделаете две одинаковые маски, то одну из них можно раскрасить как грустную, вторую — как веселую, используя детали, которые вы рассматривали в пиктограммах.

Если вы изготовили маску клоуна, то ему для большего веселья надо сделать раскрашенные румяные щеки.

Какими можно нарисовать брови клоуна?

(Педагог обобщает ответы школьников).

Брови, опущенные вниз, придадут лицу клоуна печаль, а брови, поднятые вверх, сделают выражение его физиономии наиболее смешным и выразительным.

(Школьники раскрашивают маски.)

VII!. Вырезание маски

После раскрашивания маску надо вырезать по ее контуру. Но обратите внимание на одну деталь: старательно следует вырезать только верхнюю часть маски. С боков при вырезании лишнюю бумагу обрезать надо не всю: оставьте с боков кусочки бумаги — клапаны, которые потом надо будет подвернуть внутрь маски.

Теперь вам надо немного отдохнуть, а потом работу по выполнению своей полумаски вы продолжите.

IX. Физкультминутка

Сегодня физкультминутка будет посвящена театру. В новом упражнении вы встретитесь с героями сказки - царем и принцессой. Упражнение называется «Ехал царь по лесу». (Слова народные, с добавлением М. Давыдовой.)

(Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники!)

Ехал царь по лесу,

По лесу, по лесу.

(Вытягивают руки вперед, делают полуприседания, словно едут на коне.)

Встретил он принцессу,

Принцессу, принцессу.

(Встают на носочки, делают мелкие шаги на месте, руки вытягивают вниз, ладони отогнуты, корпусом покачивают из стороны в сторону.)

Небо было ясно,

Так ясно, так ясно.

(Руки вверх, наклоны в сторону.)

Все было прекрасно,

Прекрасно, прекрасно.

(Легкие прыжки на месте, хлопки в ладоши.)

X. Присоединение резинки

Вы добавили к маске нужные детали, раскрасили ее и вырезали. Но сама по себе маска ничего не значит: она должна накопиться на лице актера. Значит, осталось выполнить последние действия по ее изготовлению.

Чтобы маска держалась на лице, к ней надо прикрепить кусочек бельевой резинки. Резинка прикрепляется к боковым краям поделки. Помните, что специально для резинки вы и оставили клапаны по бокам маски, когда вырезали ее.

Теперь вырезанные клапаны загните внутрь маски, на ее изнаночную сторону. Таким образом резинка будет прикрепляться нa уплотненные края бумаги — двойные, подвернутые, — и поэтому сама маска прослужит дольше.

В центре каждого из этих подвернутых клапанов надо сделать отверстия для продевания в них резинки. Такие отверстия можно проделать кончиками ножниц. Только осторожно, не уколов пальцы.

Теперь отрежьте кусок резинки длиной около 15 см и на одном его конце завяжите узелок. Другой конец проденьте в оба отверстия маски и на оставшемся конце также завяжите узелок. Резинка нужна, чтобы маска держалась на голове, а сама резинка при этом слегка натягивается.

Ваша маска готова — можете ее примерить. Только делайте это осторожно и аккуратно, поскольку бумага после раскрашивания еще может быть очень хрупкой.

Остается только вспомнить повадки животных, маски которых вы надели. Так, кошечка — грациозная, ходит крадучись, изящно ставит лапки. Те ребята, которые сделали и надели на себя маски кошечек, покажите, какие движения лапками могут быть у этого зверя.

Собачка любопытна, она оглядывается по сторонам, принюхивается, сурово рассматривает незнакомых людей.

Поросенок веселый, он беззаботно покачивает головой и кажется, что он еще поет свою песенку «Нам не страшен серый волк!»

XI. Игровой момент

Раз вы так хорошо преобразились в артистов, надев свои полумаски, то пусть наши классные животные покажут, у кого какой голос и исполнят веселую песенку хором — каждый по-своему. Споем хорошо знакомую песенку «Во поле береза стояла». Только петь мы ее будем смешными голосами разных животных. Например, первую строчку споем голосом кошечки.

Какое слово может петь кошечка? Правильно, «мяу». Вот на это слово и надо спеть 1-ю строчку песенки.

(Пробное исполнение строчки.)

Вторую строчку споем как собачки — «гав», третью — как поросенок — «хрю-хрю».

Чтобы каждый из вас знал, каким голосом он должен петь, поделимся на три ряда. Первый ряд - кошечки, второй - собачки, третий — поросята. Каждый поет по одной строчке. А последнюю строчку вам надо спеть все вместе, но каждый ряд поет ее своим голосом. Приготовились - начали!

(Шуточное исполнение песенки голосами животных.)

На сегодняшнем уроке вы изготовили поделку, которую можете дома самостоятельно выполнить для вашего домашнего праздника. Пусть каждый член вашей семьи нарядится в костюм, наденет смешную маску и споет песенку, расскажет стихотворение или станцует. Вот какой веселый театр у вас дома получится!

XII. Рефлексия

Что нового вы узнали на сегодняшнем уроке?

Какую поделку вы сегодня научились ВЫПОЛНЯТЬ?

С какими новыми материалами вы работали?

Какова роль братьев-Мастеров при создании театральных масок? А теперь сочиним синквейн на тему «Маска». (11сдагог проверяет выполнение задания и выставляет оценки.)

XIII. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Приведите в порядок свои рабочие места. На следующем уроке продолжите изготовление маски, только на этот раз она будет предназначена для карнавала. Принести лист бумаги, лоскут ткани, принадлежности для шитья, сантиметровую ленту, декоративные элементы для украшения (бисер, стеклярус, обрезки золоти и серебряной тесьмы, кусочки сеточки, перышки, блестящие пуговицы), кусочек резинки длиной около 15 см.

Урок 2 3. Театральные маски {завершение темы)

Цели: дать понятие о карнавале; рассказать о принципах проведения карнавального праздника; научить изготовлению карнавальной маски; познакомить с понятием «карнавал».

Вид деятельности: работа с тканью и вспомогательными материалами.

Планируемые результаты: школьники расширят знания о театральной маске; познакомятся с информацией о карнавале; научатся изготавливать карнавальную маску из разных материалов и оформлять ее.

Оборудование: образцы карнавальных масок разных видов, кусочки тканей, вспомогательные декоративные материалы, принадлежности для шитья.

Ход урока

I Организационный момент

Приветствие, проверка готовности класса к уроку.

II. Вводное слово

Что нового вы узнали на прошлом уроке? Вспомните и назовите виды работ, которыми вы занимались на прошлом уроке.

Показывали ли вы свои маски дома?

Понравились ли они вашим родным?

Сегодня вы вновь узнаете много нового о театральных масках и о том, где они часто используются. Вы займетесь созданием нового вида маски — карнавальной.

III. Беседа по теме урока, работа с учебником

Многие праздники мы отмечаем весело. Ведь не зря существует пословица: «Как праздник встретишь, так и весь год проведешь». Вот почему в некоторые праздники принято устраивать веселые утренники с карнавалами, на которые все приходят в нарядных костюмах.

Что это за веселье такое - карнавал? Что вам известно о карнавальных традициях и обычаях? Чем карнавалы отличаются от привычных празднеств?

(Педагог обобщает ответы школьников.)

Карнавал — это народное празднество, которое можно проводить и дома, и прямо на улице - с шествием, салютами, уличным маскарадом. Про такой праздник есть даже веселая песня:

На карнавал, на карнавал,

Мы приглашаем всех на бал,

Мы приглашаем всех на праздник,

На веселый карнавал!

Во время карнавала люди прячут свои лица под смешными масками и потом пытаются угадать, кто же в какой костюм нарядился.

Карнавальное шествие может открывать разные празднества, которые обычно длятся не один день. Например, карнавальное шествие может служить началом масленичных гуляний. Ведь Масленица длится целую неделю. Этот праздник известен с незапамятных, еще языческих времен, и в те далекие годы карнавальные маски и костюмы делали из самых простых вещей. Например, карнавальным костюмом вполне мог служить тулуп, только вывернутый наизнанку - мехом вверх. А маски делали из куска березовой коры или липового лыка, раскрашенных обрывков ткани.

В какие костюмы могут нарядиться, например, такие же ребята, как вы, на своем праздничном карнавале? (В костюм Буратино или Мальвины, Красной Шапочки или цыганки, мушкетера или Снегурочки.)

Вот, оказывается, как много костюмов можно придумать, чтобы устроить настоящий веселый праздник. Такие карнавалы могут быть посвящены, например, любимым сказочным героям или персонажам книг А. Пушкина. Тогда подобный праздник можно ил шип. «Пушкинский бал-маскарад».

Конечно, целый карнавальный костюм школьникам сделать не так то просто. За один урок его не изготовить. Поэтому попробуем начать с карнавальной маски: вырезать, раскрасить и приделать к ней резинку не так уж трудно.

Откройте учебники на с. 96, прочитайте текст, в котором говориться о карнавальной маске.

IV. Работа в тетради

Откройте тетради и запишите тему урока: «Карнавальная МЙСКЯ».

Запишите также определение карнавала. Карнавал — это веселье с переодеваниями, с использованием костюмов, масок.

Посмотрите на образцы карнавальных масок. Вы видите, что они отличаются от той простой полумаски с обликом зверюшки, которую вы изготавливали на прошлом уроке. Обратите внимание ил разнообразие карнавальных масок и на их составные части. В чем заключается отличие карнавальной маски от полумаски, которую вы делали на прошлом уроке? {В карнавальной маске больше декоративных деталей, ее сложнее изготовить, она скрывает все лицо в отличие от бумажной полумаски.) Расскажите, какие дополнительные детали для декора использованы в оформлении маски? Из каких материалов сделаны эти детали? Карнавальные маски могут просто скрывать облик их хозяев, не придавая им никаких особенностей чужого облика. Но зато карнавальная маска придает таинственность и загадочность. Над такой маской вы и будете работать сегодня. Запишите план.

1. Снять мерки для бумажной полумаски.

2. Создать выкройку, вырезать отверстия для глаз.

3. Загнуть края, проделать в них отверстия, пришить резинку.

4. Выкроить и пришить к полумаске ее тканевую часть.

5. Декоративно оформить бумажную и тканевую части полумаски.

Подумайте над тем, какой будет ваша будущая карнавальная миска. Вы должны исходить из материалов, которые есть у вас. И предлагаю в тетрадях сначала нарисовать эскиз вашей будущей маски.

(Школьники составляют эскизные варианты карнавальных мисок.)

V. Создание бумажной полумаски

Итак, ваша карнавальная маска должна получиться либо целиком тканевой, либо комбинированной: верх - из бумаги, нижняя часть — из ткани.

Основой полумаски может стать вырезанная из бумаги форма - конструкция, напоминающая вытянутые очки с прорезанными в них отверстиями для глаз. Основа может быть вырезана из бумаги любого цвета. Остальной внешний вид маски зависит от ее оформления. Посмотрите, как выглядит выкройка верхней части полумаски, зарисуйте ее в тетрадях.

Чтобы полумаска оказалась удобной для лица, ее размеры можно предварительно рассчитать. Для этого сначала измерьте ширину вашего лица на уровне глаз. Для этой цели можно воспользоваться сантиметровой лентой или просто отмерьте нужное расстояние от одного вашего виска до другого полоской ткани, а потом измерьте ее длину линейкой.

Ширину полумаски можно выполнить произвольно, только учтите, что ее нельзя делать слишком большой - в таком случае придется в ее нижней части делать высокий вырез для носа, и при ношении такой маски в ней будет не слишком комфортно. Так что желательно основу все-таки сделать узкой.

А для того чтобы владельца маски не узнали на карнавале, придется оформить ее дополнительными деталями, позволяющими скрывать черты лица. Но об этом вы подумаете немного позднее, а пока займитесь изготовлением верхней полумаски — основы всей маски.

Для вырезания основы сложите подготовленный кусочек бумаги, из которого вы будете вырезать основу для маски, пополам, лицевой стороной внутрь, и положите перед собой. Надо придать будущей основе размеры по меркам, которые вы сняли для себя. На ее изнаночной стороне нанесите простым карандашом примерные контуры — овальные, вытянутые очертания с прорезями на месте глаз. Не забудьте на линии сгиба оставить место, в котором две лицевые части маски будут соединяться.

Две части полумаски должны получиться равными между собой настолько, что их можно будет наложить друг на друга и они полностью совпадут. Перед тем как взяться за ножницы, сделайте последнюю примерку - приложите кусочек бумаги с будущей основой на лицо и проверьте, достаточно ли длинной получится выкройка. Боковые стороны не обрезайте слишком точно по контурам - лучше их потом загнуть для прочности, когда вы будете прикреплять к ним резинку.

Вырезанную основу примерьте. Достаточно ли удобно она сидит на лице, на нужных ли местах находятся прорези для глаз.

Если прорези для глаз получились слишком узкими, их можно подкорректировать, осторожно подрезав ножницами.

Чтобы бумажная основа маски держалась на лице, к ней прикрепляется соединительная деталь — с боковых сторон прикрепив кусочек резинки. Как сделать эту работу, вы уже знаете по прошлому уроку. Загните один боковой край бумажной основы, ножницами проделайте в нем отверстие. На одном краю резинки завяжите узелок и проденьте второй кончик в оба отверстия. Потом завяжите узелок на втором конце.

Но если мы делаете полумаску из ткани, то тогда концы резинки можно пришить к ней с помощью иголки и нитки.

Вы получили готовую полумаску, которую можно надевать на лицо. Но, несмотря на то, что многие из вас делали свои заготовки разноцветными, такая полумаска - лишь узенькая полоска бумаги на лице, и на карнавале легко узнать того, кто за ней спрятался. Значит, понадобятся дополнительные детали для ее оформления.

VI. Обсуждение декоративных деталей оформления

Какие дополнительные детали могут присутствовать при оформлении такой полумаски? (Ответы школьников.) Может быть, кто-то из вас видел их на рисунках, посвященных карнавалу, или в кинофильмах. Например, богатые карнавальные маски показаны в финале телевизионной ленты «Гардемарины, вперед!», где мы попадаем на бал к императрице. Там маски совершенно закрывают голову человека, делая его неузнаваемым, из-за этого по сюжету даже происходит некоторая путаница: наказывают и опрокидывают в воду не тех, кого надо, доставляя удовольствие положительным героям. Более простые образцы карнавальных масок показаны в старых отечественных фильмах «Маскарад», «Карнавальная ночь», «Сказ про то, как царь Петр арапа женил». В эпизоде телевизионной киноленты «Собака на сене», в самом начале 2-й серии, показан отрывок из карнавала. Действие этой картины происходит в Неаполе, а Италия считается родиной карнавалов.

Если вас заинтересовала эта тема, то постарайтесь обратить внимание на карнавальные атрибуты при просмотре этих кинолент. Возможно, вы сможете использовать увиденное в фильмах для последующих самостоятельных работ по устройству карнавала. Конечно, к вашей скромной полумаске невозможно приделать голову и крылья лебедя, как в фильме про гардемаринов, но все же некоторые детали ее заметно украсят. Например, к прорезям для глаз можно приклеить нарезанные полосками и завитые ножницами ресницы. Причем, приклеивать деталь ресниц надо к нижней части прорези. А к верхней части прорези приклеивать такую деталь бессмысленно — ресницы будут непременно опускаться вниз, загораживая вам осмотр всего происходящего. Согласитесь, это уже довольно занимательная деталь, не так ли?

Снизу к такой бумажной заготовке можно приделать кусочек кружева или другой прозрачной ткани, чтобы эта деталь загораживала нижнюю часть лица.

Подумайте над декором нижней части вашей полумаски, можете даже нарисовать эскиз ее оформления.

VII. Физкультминутка

Чтобы вы отдохнули, сыграем в интересную подвижную игру, которая называется «Братцы-огурцы». Она напомнит о теплом лете. Представим себе, что мы попали на огород, где созревают хорошо известные овощи — огурцы. И мы на время превратимся в них.

(Педагог читает текст с одновременным выполнением метроритмических движений, которые за ним повторяют школьники.)

Эй, ребята-молодцы,

Превращайтесь в огурцы.

(Присаживаются на корточки.)

День за днем мы растем

Под ветрами и дождем.

(Поднимают руки вверх.)

К солнцу тянемся, растем

В одиночку и вдвоем.

(Постепенно поднимаются, разгибая колени.)

Солнышко нас нарядило,

Как солдатиков, в мундиры.

Раз, два, три, раз, два, три,

Мы шагаем, посмотри.

(Маршируют на месте, размахивая в такт руками.)

Лишь созреем мы в низинке,

То уложат нас в корзинки.

(Присаживаются, подкладывают

под щеку сложенные вместе ладони.)

Сразу всех, кто вырос тут,

С огорода унесут.

(Поднимаются и потягиваются.)

VIII. Сочетание разных материалов в работе

- Из каких материалов можно выполнить декоративные дополнения к основе масок? (Из тканей, пластмассы и стекла.)

Кружевную занавеску для нижней части можно выполнить не только из тюля или капрона, но и из тонкой, гофрированной бумаги, собранной в сборку. Ее можно оформить, вырезав ножницами по нижнему краю бумаги фестоны — зубчики, воланы.

- Как и чем ее можно украсить? (Пришитыми бусинками, звездочками и шариками, выполненными из фольги и приклеенными.)

- Какие материалы при этом используются? (Легкая и прозрачная ткань, недорогая бижутерия, фурнитура, фольга.)

Очертания вырезанных отверстий для глаз можно оформить, приклеив по их контурам кружочки конфетти, блестящие, вырезанные из фольги кружочки.

Верхнюю часть маски также можно разнообразить приклеенными деталями. По бокам полумаски можно прикрепить полоски бумаги, накрученные на карандаш. Образуются своеобразные «локоны». Еще такие локоны можно вырезать из полосок поролона, окрашенного акварельными красками. Можно изготовить из фольги шарики, нанизать их на нитку, как бусы, и такими гирляндами украсить полумаску по бокам.

Придумайте свой вариант украшения маски и выполните его.

IX. Задания для самостоятельного выполнения

Представьте, что вы даете о ваших масках интервью на радио. Разбейтесь на пары. Пусть каждый из вас придумает 5—6 вопросов к своему собеседнику и задаст их. Вопросы должны касаться сегодняшней работы.

X. Рефлексия

Сегодня вы познакомились с правилами изготовления простейших карнавальных масок и их оформлением.

- Что такое карнавал?

- Чем бывает интересным проведение карнавалов?

- Что является непременными атрибутами карнавалов?

- Какие детали для проведения карнавалов вы можете смастерить собственными руками?

- Какие материалы вы использовали для изготовления карнавальной маски?

- Какова роль братьев-Мастеров при создании карнавалов и карнавальных масок?

(Педагог проверяет выполнение задания и выставляет оценки.)

XI. Уборка рабочего места, задание на следующий урок

Приведите в порядок свои рабочие места. На следующий урок принесите альбомы и принадлежности для рисования и аппликации.

Кроме того, на следующем уроке вы можете начать защиту своих творческих проектов. Кто из вас готовит такой творческий проект? Кто готов на следующем уроке рассказать о нем?

Урок 24. Афиша и плакат

Цели: познакомить с назначением афиши и плаката; продемонстрировать образцы плакатов; научить приемам создания театральных афиш; провести защиту самостоятельных творческих работ.

Вид деятельности: работа с бумагой - рисование, аппликация.

Планируемые результаты: школьники приобретут знания о новых составных частях мира театра; применят творческие приемы в работе.

Оборудование: образцы театральных афиш и плакатов разных видов и назначений, бумага, карандаши, краски и принадлежности для работы с аппликацией.

Ключевые слова и понятия: афиша, плакат, лаконизм.

Примечание. Для пояснения темы можно подготовить компьютерную презентацию.

Ход урока

I. Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности класса к уроку.)

II. Вводное слово

Каким видом работы вы занимались на прошлом уроке?

В каких известных вам фильмах показываются карнавалы? Посмотрите: вот фотография, на которой изображена сцена из театрального спектакля - оперы. Спектакли любого театра идут в специальных помещениях — зрительных залах.

А кто такие зрители? (Зрители — те, кто пришел в театр, чтобы посмотреть спектакль.)