Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Свидетельство о публикации

Автоматическая выдача свидетельства о публикации в официальном СМИ сразу после добавления материала на сайт - Бесплатно

Добавить свой материал

За каждый опубликованный материал Вы получите бесплатное свидетельство о публикации от проекта «Инфоурок»

(Свидетельство о регистрации СМИ: Эл №ФС77-60625 от 20.01.2015)

Инфоурок / Музыка / Конспекты / Поурочное планирование 3 класс 1 четверть к учебнику «МУЗЫКА» издательства «Алматыкітап баспасы» авторы И.Г. Яковлева, Л.Н. Гаук
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 28 июня.

Подать заявку на курс
  • Музыка

Поурочное планирование 3 класс 1 четверть к учебнику «МУЗЫКА» издательства «Алматыкітап баспасы» авторы И.Г. Яковлева, Л.Н. Гаук

Выбранный для просмотра документ 1 урок.doc

библиотека
материалов

Сабақ жоспар - конспектісі

План-конспект урока № 1

Күні. Дата:____________________________

Сабақ тақырыбы. Тема урока: Миф об Орфее.

Сабақ мақсаты. Цель урока: Вызвать эмоциональный отклик на легенды о силе музыки, дать понятие эпос, привести примеры легенд разных народов.

Сабақ тұрі. Тип урока: Урок введения в новую тему.

ОҚЫТУ МЕН ТӘРБИЕЛЕУДІҢ МІҢДЕТТЕРІ. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ:

Білім алатын. Воспитательная:

1.Воспитывать поликультурную личность

2.Формировать интерес к народным преданиям.

3.Вызвать эмоциональный отклик при слушанье легенд и музыки, соответствующей им.

Тәрбиелік.Образовательная:

1.Рассказать, что такое эпос.

2.Познакомить с казахским эпосом, греческой легендой и русской былиной.

Нығайтушы.Развивающая:

1.Развивать познавательный интерес.

2.Послушать и проанализировать музыкальные произведения.

3.Разобрать, как музыка передаёт содержание легенды.

4.Развивать творческое воображение.

Жәрдемақылар , демонстрация жасайтын материал. Пособия, демонстрационный материал:

1.фортепиано

2.магнитофон

3.фонохрестоматия

4.портреты композиторов Глюка, Коркыта, Римского - Корсакова

5.компьютер

Әдістер. Методы:

1.сравнения

2.наблюдения

3.обобщения

4.забегания вперёд

5.эмоциональной драматургии

ЗАПИСЬ НА ДОСКЕ: Кристоф Виллибальд Глюк, Коркыт.


САБАҚ ҰСТАУЫ


СОДЕРЖАНИЕ


УРОКА

Музыкалық материал. Музыкальный материал:

1.Глюк «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» - слушанье, анализ, легенда

2.Коркыт «Кюй» - слушанье, анализ, легенда /КМ Д 1 – 28 /

4.Дунаевский «Песня о ветре» - разучивание 1 куплета

5.Попевка «Мы - третьеклассники»

6.Музыка С. Рыжова, слова К. Ибряева «Учиться надо весело»

Көркем материал. Художественный материал:

1.Клип «Орфей и Эвридика» - просмотр

2.Фрагмент фильма «дети капитана Гранта» - просмотр

ЗАПИСЬ В ТЕТРАДИ:

1.Глюк «Орфей» 2.Коркыт «Кюй»

САБАҚ КЕЗЕҢДЕРІ. ЭТАПЫ УРОКА:

1.Организационный момент, приветствие учителя, установление рабочей обстановки.

2.Попевка «Мы - третьеклассники»-разучивание.

3.Исполнение песни «Учиться надо весело».Музыка Г.Струве, слова К. Ибряева-повторение песни, исполнение в новой аранжировке композитора С.Рыжова.

4.Рассказ легенд и слушанье музыки к ним.

5.Запись в тетради

6.Разучивание первого куплета песни

7.Просмотр фрагмента из фильма

8.Обобщение.

9.Домашнее задание.

БІЛІМНІҢ ЗНАНИЯ:

1.Знать, что музыка имеет изобразительные и выразительные средства

2.Знать легенды разных народов о музыке.

3.Знать, что эпосом называют…, его исполнителей называют…

ІСКЕРЛІКТІҢ . УМЕНИЯ:

1.Уметь услышать средства выразительности музыки.

2.Уметь слушать музыку, и передавать услышанное в рисунке.

ДАҒДЫЛАР .НАВЫКИ:

1.Применять ранее полученные знания.

2.Исполнения песни в темпе марша, характере песни, с чертами песенности.

Үй тапсырма. Домашнее задание: Нарисуй рисунок к понравившейся легенде.


P.S .Если имеется клип «Орфей»-показать его на уроке. В целях сокращения времени можно дать либо только клип, либо аудио запись «Мелодии».

Дополнение для учителя:

Во 2-м классе учащиеся исполняли песню «Учиться надо весело», музыка Г.Струве. Предложить исполнить эту песню на музыку казахского композитора С.Рыжова.

hello_html_mc58865f.png

-Как вы думаете, что такое миф?

Миф – это легенда, рассказ о Богах, о сотворении мира.

На севере Греции, во Фракии, жил певец Орфей. Он обладал чудесными музыкальными способностями. Своим пением он очаровывал богов и людей, укрощал силы природы. А слава о его игре на семиструнной кифаре шла по всей земле Греции.

И такая сила была в его музыке, что деревья сходили со своих мест, звери выходили из нор, птицы покидали свои гнёзда, камни сдвигались ближе, чтобы послушать его.

Орфей изобрёл музыку и стихосложение, и поэтому его называли сыном музы Каллиопы и бога Аполлона.

Орфей принимал участие в походе аргонавтов - греческих героев, совершивших поход на корабле в Колхиду за золотым руном. Своим волшебным пением и игрой на кифаре он помогал им преодолевать все трудности в пути.

Аргонавты благополучно проплыли мимо острова, где обитали сирены, которые волшебным пением увлекали мореплавателей, и те становились добычей хищных сирен. Орфей своим пением настолько очаровал аргонавтов и тем самым отвлёк их внимание, что они не услышали сирен и были спасены. После того как корабль миновал волшебный остров, сирены превратились в скалы.

Сила музыки Орфея была велика. Горе, смерть жены от укуса змеи приведи его в подземное царство бога Аида. Никто из живых не мог пройти в царство теней. Орфей песней и игрой на кифаре смог разжалобить и мрачного лодочника Харона, и свирепого пса Цербера, и злых фурий. Много разных чудовищ увидел Орфей в царстве Мертвых, но жалобные струны кифары заставили их страдать и сочувствовать, как людей. Дрогнуло сердце грозного Аида, слезы потекли из прекрасных глаз царицы Персефоны, когда услышали они песню любви к Эвридике.

И вернул Аид красавицу Эвридику. Но условие поставил строгое: «Не пытайся посмотреть на нее. Оглянешься - потеряешь навеки!». Медленным был обратный путь наверх. Только сердце тревожно стучит: «Эвридика! Эвридика!» Стало светлеть, близок выход на землю. Но тревога сжала сердце Орфея - здесь ли Эвридика? Оглянулся... На мгновение, совсем близко, увидел он дорогое, прекрасное лицо... Тотчас милый образ исчез и растаял во мраке. Напрасно он молил и звал, никто не отозвался на его мольбы. Только память об Эвридике осталась в его сердце и песнях.

Немецкий композитор Христоф Виллибальд Глюк написал оперу «Орфей» на сюжет мифа. Одной из прекраснейших по красоте в этой опере является мелодия для флейты, в которой слышны интонации душевного состояния одиночества и страдания Орфея.(показ иллюстрации флейта)

(Звучит X. Глюк. «Мелодия» из оперы «Орфей».)

Вопросы для повторения:

Какое настроение выражено в музыке?

Кто такой Орфей?

В чём заключается его сила?

Какой инструмент звучит в опере «Орфей»?


«Эпос» слово греческое, означает «песнь, сказание». Эпос – жанр народной культуры, есть у многих народов мира. Бывает героический и лирический. Часто связан со сказкой. В разных странах называется по-разному. У русского народа это былины, в Исландии-саги, в Испании - песнь, на Украине - дума.

Названия эпоса: Индия «Рамаяна», Карелия «калевала», Испания «Романсеро», Киргизия «Манас»,Бурятия «Гесэр», Калмыкия «Джангар», Таджикистан «Гурусли», Эстония «Калевипоэг». Исполнителей казахского эпоса называют -жырау, жырши, русских былин гусляр, баян, былинщик.

Это было в Древней Греции. В нашей стране с легендами связано имя Коркыта – первого казахского музыканта, создавшего инструмент кобыз.

Легенда гласит: когда Коркыт играл на кобызе, всё вокруг замирало, даже смерть не смела к нему приблизиться. Коркыт умер в возрасте 95 лет. Согласно легенде, на могилу Коркыта был положен кобыз. При порывах ветра он издавал звуки, сливающуюся в чудесную мелодию.

(Звучит каз. нар. кюй «Коркыт»)

О смелости героев сочиненно много хороших песен. Героизм, смелость присуще не только взрослым богатырям, но и юным. Таким смелым мальчиком был герой романа Жюля Верна «Дети капитана Гранта». Сын решил отыскать, с помощью, своих друзей отца. Его не испугали ни зной, ни холод, ни шторм, ни пираты.

(Просмотр фрагмента из к/ф «Дети капитана Гранта»)



Выбранный для просмотра документ 10 урок.doc

библиотека
материалов

Сабақ жоспар - конспектісі

План-конспект урока № 10

Күні. Дата:____________________________

Сабақ тақырыбы. Тема урока: Контрольный урок. Музыкальные забавы.

Сабақ мақсаты. Цель урока: Проверить знания, полученные детьми в I четверти

Сабақ тұрі. Тип урока: урок обобщения (посиделки).

ОҚЫТУ МЕН ТӘРБИЕЛЕУДІҢ МІҢДЕТТЕРІ. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ:

Білім алатын. Воспитательная:

1.Воспитывать культуру поведения на уроке.

Тәрбиелік.Образовательная:

1.Проверить знания учащихся

2.Повторить и закрепить пройденный материал

Нығайтушы.Развивающая:

1.Учить культуре поведения на музыкальных посиделках.

2.Учить эмоциональному исполнению песен.

3.Учить самостоятельному составлению вопросов для обобщения темы.

Жәрдемақылар , демонстрация жасайтын материал. Пособия, демонстрационный материал:

Фонохрестоматия

Компьютер

Учебник стр.37-38

Карточки с заданиями.

Әдістер. Методы:

1. наблюдения за музыкой.

2.музыкальной импровизации

3.эмоциональной драматургии.

5.сравнения.

6.обобщения

САБАҚ ҰСТАУЫ

СОДЕРЖАНИЕ

УРОКА

Музыкалық материал. Музыкальный материал:

Слушанье и исполнение музыки по желанию учащихся.

«Осень», муз.М.Прокопьевой, сл.В.Балахоньковой(Диск1, тр.13). Песня «До, ре, ми, фа, соль» слова З.Петровой, музыка А.Островского(Диск1, тр.26-28) «Вот была бы благодать!», сл.М.Пляцковского, муз.Б.Савельева (Диск2, тр.7)

«Мой Казахстан», А.Сагатов, А.Бабаев. (диск1, тр.31,32, диск2, тр 1) «Танцуем сидя». Детский мировой фольклор (Диск3, тр21) «Веселые гуси». Украинская народная песня. Обработка Н. Метлова(Диск3, тр22-25),«Как в лесу, лесу-лесочке». Русская народная песня. Обработка С. Полонского(Диск3, тр27),

САБАҚ КЕЗЕҢДЕРІ. ЭТАПЫ УРОКА:

1.Организационный момент, приветствие учителя, установление рабочей обстановки. Объяснение цели урока.

3.Музыкальные забавы:

  • Музыкальный ринг.

  • Фанты.

  • Музыкальный детектив.

  • Загадочные песни.

  • Анаграммы.

8.Исполнение песен и слушанье произведений по желанию ребят

9.Подведение итогов, выставление оценок

БІЛІМНІҢ ЗНАНИЯ:

1.Знать разные музыкальные жанры

2.Знать какие бывают песенные жанры.

3.Знать, как музыка выражает и как изображает.

4.Знать названия произведений и их авторов.

5. Знать, что музыка может характеризовать разных героев, их поступки.

6.Знать простейшие основы музыкальной грамоты

ІСКЕРЛІКТІҢ . УМЕНИЯ:

1.Уметь определять одно и двух-частную форму.

2. Уметь слушать песни и выделять понятия вступление, куплет, припев, одна часть.

3. Уметь определять строение произведений

4. Угадывать песню на слух и подбирать к ним ритмические движения.

5.Уметь петь, соблюдая певческую установку.

6.Уметь петь песню с музыкально-ритмическими движениями.

ДАҒДЫЛАР .НАВЫКИ:

1.Навык пения песни на казахском языке, составление рассказа по картинке.

2.Работы с учебником, умение отвечать на вопросы.

3.Музыкально-ритмических движений под музыку.

4.Связывать знания, полученные ранее со звучащими и исполняемыми на уроке произведениями

5.Навыки пения по нотам.

Үй тапсырма. Домашнее задание: Слушать на каникулах разную музыку, определять жанровую принадлежность.

Урок, тема которого «Музыкальные забавы», рекомендуется провести в виде молодежной встречи. Ведущий или учитель читает стихи: «Собирались ясны соколы во дубровушке», обращаясь к мальчиками; «Собирались белы лебедушки», - к девочкам. Это своеобразные посиделки, во время которых учащиеся лучше знакомятся друг с другом, раскрывают свои способности. Такой урок можно провести не за партами, а поставив стулья по кругу. К «музыкальному рингу»учитель готовится заранее. Учащиеся дома готовят вопросы для своих партнеров. Во второй игре «Фанты» в игре могут участвовать не только отдельные учащиеся, а команды. Можно играть по правилам второго варианта: Из числа учащихся выбирается «Самовар» и Ведущий.

Ход игры: Ведущий игры задает вопросы. Не ответивший на вопросы, отдает свой фант Самовару. Он придумывает «выкуп» для провинившегося: прочитать стихотворение, загадку, исполнить танец, песню, сыграть на инструменте (подражая балалайке, гармошке), прокричать голосом животного, попрыгать на одной ножке, сказать скороговорку и т.д.

Загадочные песни. Правильными ответами для последующих вопросов в пятом задании.

а) Какие две домашние птицы жили у старой женщины? (гуси)

б) Какой головной убор надела девушка, гуляя в лесу-лесочке? (венок)

в) Какой ключ открывает двери в музыку? (скрипичный)

г) Как называется порядок нот, которые учащиеся записывают в своих тетрадках? (звукоряд)

Анаграммы. Переставь буквы слова так, чтобы получилось новое слово, относящееся к музыке. НАТО (нота), ЗЫБКО (кобыз), ФАРА (арфа), ШАРМ (марш), ОСЛО (соло), ЛОСЬ (соль).

Участие каждого ребенка в контрольном уроке можно оценивать фишками, вручая их за правильный ответ и активность. В конце урока подводятся итоги. Лидером музыкальных забав становится ученик, получивший наиболее количество фишек.





Выбранный для просмотра документ 2 урок.doc

библиотека
материалов

Сабақ жоспар - конспектісі

План-конспект урока № 2

Күні. Дата:____________________________

Сабақ тақырыбы. Тема урока: Музыкальная речь. Кто создает и исполняет музыку? Вокальная и инструментальная музыка

Сабақ мақсаты. Цель урока: дать знания о вокальной и инструментальной музыке.

Сабақ тұрі. Тип урока: урок введения темы

ОҚЫТУ МЕН ТӘРБИЕЛЕУДІҢ МІҢДЕТТЕРІ. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ:

Білім алатын. Воспитательная:

1.Воспитывать положительное отношение к народной музыке и традициям.

2.Вызвать эмоциональный отклик.

Тәрбиелік.Образовательная:

1.Сформировать понятие вокальная и инструментальная музыка.

2.знакомство с понятиями «фольклор», «музыкальный фольклор», «сал,сере, скоморох, жонглер».

3.Знакомство с композитором Й.Гайдном.

Нығайтушы.Развивающая:

1.Повторение темы 2 класса «Композиторская и народная музыка».

2.Вспомнить основные тембры певческих голосов - сопрано, альт, тенор, бас.

3. Расширение знания детей в области хоровой вокальной музыки и музыкальной грамоты (нотный стан, скрипичный ключ, названия нот и расположение их на нотном стане).

Жәрдемақылар , демонстрация жасайтын материал. Пособия, демонстрационный материал:

  1. Учебник стр.11-13

  2. Фонохрестоматия

  3. Фортепиано

  4. Портрет Й.Гайдна

  5. Компьютер

Әдістер. Методы:

  1. наблюдения за музыкой.

  2. эмоциональной драматургии.

  3. забегание вперёд.

  4. сравнения.

  5. обобщения


САБАҚ ҰСТАУЫ


СОДЕРЖАНИЕ


УРОКА

Музыкалық материал. Музыкальный материал:

Слушание:«Как по яблонькой», русская народная мелодия (Диск1, тр.22,23).

«Мы дружим с музыкой». Слова П. Синявского, музыка Й. Гайдна (Диск1, тр.24,25)

К.Дуйсекеева «Караван» (Диск1,тр.6).

Пение: «Осень», муз.М.Прокопьевой, сл.В.Балахоньковой(Диск1, тр.13).

«С нами друг!» Слова Н. Соловьевой. Музыка Г. Струве (Диск1, тр.20)

Көркем материал. Художественный материал:

Картинки с изображением сал,сере, скоморох, жонглер.

Стихотворение о скрипичном ключе.

САБАҚ КЕЗЕҢДЕРІ. ЭТАПЫ УРОКА:

1.Организационный момент, приветствие учителя, установление рабочей обстановки .

2. Беседа о музыкальном фольклоре и возникновении профессиональной музыки (игра «Из уст в уста»), вокальной и инструментальной музыке.

3. Слушание «Мы дружим с музыкой». Слова П. Синявского, музыка Й. Гайдна. (нотный стан, скрипичный ключ, названия нот и расположение их на нотном стане).

4. Составление сиквейна.

5. Знакомство и Й.Гайдном-чтение фрагмента «Повести о Гайдне» Н. Дилакторской.

6.Сопоставление произведений «Мы дружим с музыкой». Слова П. Синявского, музыка Й. Гайдна с «Караван» К.Дуйсекеева , «Как по яблонькой», русская народная мелодия.

7. Работа в рабочей тетради У-13.

8.Продолжить разучивание песни «Осень», муз.М.Прокопьевой, сл.В.Балахоньковой, «Снами друг!», Г.Струве, сл.Н.Соловьева.

9.Обобщение.

10.Домашнее задание.

БІЛІМНІҢ ЗНАНИЯ:

1.Знать, кто такие сал, сере, скоморох, жонглер.

2.Знать , что относится к вокальной и инструментальной музыке.

ІСКЕРЛІКТІҢ . УМЕНИЯ:

1.Разгадывать и составлять ребусы.

2.Навык рассуждения о тембровых особенностях голосов.

ДАҒДЫЛАР .НАВЫКИ:

Навыки работы с учебником.

Составления секвейна.

Үй тапсырма. Домашнее задание: У-12 творческое задание: «Раскрась рамку и создай портрет скрипичного ключа».

С понятием «фольклор» и его литературными жанрами учащиеся знакомились во втором классе в рамках предмета «Литературное чтение». На странице «Кто создает музыку?» для них раскрывается еще одна сторона фольклора – музыкальная. Здесь же учащиеся определяют особенности музыки народной и профессиональной - композиторской. Слово композитор произошло от «компонировать» то есть сочетать, создавать нечто новое из известных элементов. Так поступали композиторы во все времена. Новизна материала, который они использовали, никогда не была абсолютной, всегда существовали некие известные жанровые типы, интонации, музыкальные формы, которые служили путеводной звездой для композиторской фантазии. Профессия композитора появилась лишь в 12 веке в творчестве бродячих музыкантов, например трубадуров, труверов, мейстерзингеров.

Авторов фольклорных произведений определить невозможно. Такую музыку не записывали, а устно передавали от одного поколения к другому «из уст в уста». Имена создателей произведения стали вносить только с той поры, когда научились записывать музыку на нотной бумаге.

Для того, чтобы был понятен процесс изменения в ходе передачи песни « из поколения в поколение», провести следующую игру. Дети садятся в ряд. Первый учащийся напевает знакомую музыкальную фразу на ухо своему соседу. Тот по памяти «передает» ее следующему. Последний поет свой вариант. Учащиеся анализируют изменения, которые произошли со словами и мелодией песни. Главный вывод по теме «Кто создает музыку?», это - композитор записывает музыку нотами, а народ запоминает и держит ее в памяти поколений.

Расширение знания детей в области хоровой вокальной музыки и музыкальной грамоты (нотный стан, скрипичный ключ, названия нот и расположение их на нотном стане) и закрепление в процессе разучивания песни Й. Гайдна «Мы дружим с музыкой». Необходимо обратить внимание на особенности музыкального языка песни (эпоха классицизма): строгость, стройность, приятная гармония, светлое, солнечное настроение. Определить личное отношение учащихся к предложенному произведению поможет составление сиквейна (в переводе с английского языка «песенная дорога»).

Правила составления:

Первая строка - ключевое слово.

Вторая - три прилагательных, характеризующих данное понятие.

Третья - три глагола, показывающих действие понятия.

Четвертая - короткое предложение, показывающее свое отношение к данному понятию.

Пятая - одно слово, вызывающее ассоциации с данным понятием.

Например: ключевое слово «Музыка».

Музыка,

Душевная, глубокая, поднимающая,

Успокаивает, поддерживает, развлекает.

Я восхищаюсь и люблю музыку -

Свет солнца!

До знакомства с музыкой Й. Гайдна привлеките внимание детей к его личности, особенностям его характера чтением фрагмента «Повести о Гайдне» Н. Дилакторской.

Гости короля Австрии Карла IV ведут светскую беседу.

«… Я хорошо знаю музыку маэстро Гайдна! Кричал, размахивая руками, итальянец. – Он делает так, как никто и никогда еще не делал. Сколько раз в его симфониях инструменты передразнивают друг друга: фагот ворчит среди нежного менуэта, а темы, как озорные мальчишки, спотыкаются, топчутся, взбираются друг на друга, как будто дают тумаки один другому, и несутся веселыми прыжками, хотя, судя по началу, ждешь, что они пойдут церемонно и чинно. Это ново! Это признают (сделать ударение) и полюбят!»

Дамы тоже говорили о Гайдне.

-Он обожает охоту и он неплохой стрелок, – рассказывала черноглазая племянница князя. – Однажды он убил одним выстрелом трех рябчиков. Дядя (Гайдн) отослал их во дворец императрице…

- А как он любит детей, говорила хозяйка дома. - Сколько раз я сама видела, встретившись с ним случайно на прогулке, как он вытаскивал из кармана сладости и оделял ими встречных ребят. Я сама видела, как он угощал даже черномазых цыганят – ведь он так любит слушать все простонародные песни. Немудрено – он же сам сын каретника и кухарки.

- Но он так хорошо воспитан и так образован! – воскликнула советница. Он хорошо говорит по-итальянски, по-французски, а муж видел как он читал латинские книги в подлиннике… А его манеры!

- Манеры его изысканны. Немудрено, что он имеет такой успех у дам!- согласилась хозяйка дома…»

Рассказ подводит учащихся к пониманию, что в обществе ценят всесторонне развитую личность, имеющую множество интересов, увлечений, а также тех, кто доброжелателен к окружающим.

Й.Гайдн (1732–1809) – австрийский композитор. Он родился в крестьянской семье. Его отец, Матиас Гайдн, был каретным мастером, а мама, Мария Коллер, служила кухаркой в семье графа Харраха, владельца поместья в Рорау. Вспоминая о своем детстве, Гайдн писал: «…Мой отец... был горячим любителем музыки и играл на арфе, совершенно не зная нот. Пятилетним ребенком я абсолютно точно мог спеть его простые мелодии».

Долгое время Гайдн служил в капелле князя Эстергази. Там он написал знаменитую «Прощальную» симфонию. С ней связан интересный случай: князь задержался в поместье дольше обычного, и музыканты попросили Й. Гайдна написать пьесу, которая напомнила бы его Высочеству, что ему давно пора возвращаться в Вену. В финальной части симфонии оркестранты один за другим заканчивают свои партии, гасят свечи и удаляются. На сцене остаются только две солирующие скрипки. Князь с удивлением взирал на то, как его музыканты по одному уходили со сцены, но намек понял, и на следующее утро все было готово к отбытию в столицу. 

За свою жизнь Гайдн написал множество произведений. Среди них 104 симфонии, струнные квартеты, мессы (вокально-хоровые произведения для исполнения в церкви). Симфониям он очень часто давал интересные названия: «Часы», «Жаворонок», «Утро», «Полдень», «Вечер и буря», «С наигрышем рога, или «На тяге», «Меркурий», «Прощальная» симфония или «Симфония при свечах», «Школьный наставник», «Рассеянный», «Медведь», «Курица», «Королева», «Сюрприз» и другие.

В качестве сопоставления классическому европейскому произведению «Мы дружим с музыкой» авторы предлагают использовать пьесу современного казахстанского композитора К. Дуйсекеева «Караван», где звучат «восточные интонации».

На странице 7 (У-12) рабочей тетради предлагается творческое задание: «Раскрась рамку и создай портрет скрипичного ключа».

Учитель должен подвести детей к пониманию, что всеми нотами управляет и дает им имена скрипичный ключ. Он - старший в музыкальной семье, поэтому портрет должен показать мудрость и значимость этого музыкального знака.

Чтоб музыкантам знать,

Как же правильно играть,

Есть ключи специальные,

Чудно-музыкальные!

Не для дверок и ворот

Эти ключики - для нот!



Выбранный для просмотра документ 3 урок.doc

библиотека
материалов

Сабақ жоспар - конспектісі

План-конспект урока № 3

Күні. Дата:____________________________

Сабақ тақырыбы. Тема урока: Буквы музыки. Маленькие помощники композитора.

Сабақ мақсаты. Цель урока: продолжить знакомство с основами музыкальной грамоты.

Сабақ тұрі. Тип урока: урок углубления темы.

ОҚЫТУ МЕН ТӘРБИЕЛЕУДІҢ МІҢДЕТТЕРІ. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ:

Білім алатын. Воспитательная:

1.Приобщать детей к - музыкальному наследию прошлого, вызвать любовь к нему.

2.Развивать слушательный багаж.

Тәрбиелік.Образовательная:

1.Познакомить с историей возникновения нотного письма.

2.Познакомить с именем композитора И.Гайдн.

3.Продолжить знакомство с нотным звукорядом.

Нығайтушы.Развивающая:

1.Расширить знания о звукоряде, вспомнить правописание нот ДО-МИ-СОЛЬ.

2. Учить правописанию скрипичного ключа.

3. Развивать умение владеть своим голосом.

Жәрдемақылар , демонстрация жасайтын материал. Пособия, демонстрационный материал:

  1. Оms Ноты-лекция(1ч-нотоносец)

  2. Портрет Й.Гайдна

  3. Фонохрестоматия

  4. Фортепиано

  5. Компьютер

Әдістер. Методы:

1. наблюдения за музыкой.

2.эмоциональной драматургии.

3.забегание вперёд.

4.сравнения.

5.обобщения


САБАҚ ҰСТАУЫ


СОДЕРЖАНИЕ


УРОКА

Музыкалық материал. Музыкальный материал:

Слушание Й.Гайдн «Сюрприз»(Диск1, тр.29,30)

Песня «До, ре, ми, фа, соль» слова З.Петровой, музыка А.Островского(Диск1, тр.26-28), «Осень», сл.В.Балаханьковой, муз.М.Прокопьевой (Диск1, тр.13)

Көркем материал. Художественный материал:

«Нотная сказка» уч.стр.16

Стихотворение С.Суслова «Музыка».

САБАҚ КЕЗЕҢДЕРІ. ЭТАПЫ УРОКА:

  1. Организационный момент, приветствие учителя, установление рабочей обстановки.

  2. Проверка домашнего задания.

  3. Знакомство с песней «До, ре, ми, фа, соль» слова З.Петровой, музыка А.Островского (методика на стр15)

  4. Рассказ об истории возникновения нотной записи.(просмотр Оms Ноты-лекция(1ч-нотоносец)

  5. Работа в тетради-стр.9

  6. Слушание Й.Гайдн «Сюрприз» и просмотр видео (исполнения на ф-но).

  7. Обобщение (стр 17)

  8. Домашнее задание.

БІЛІМНІҢ ЗНАНИЯ:

Знать историю возникновения нотного письма.

Знать краткие биографические данные о Й.Гайдне

Знать, что такое нотный стан, звукоряд, штиль.

ІСКЕРЛІКТІҢ . УМЕНИЯ:

Уметь выделять средства выразительности в прослушанном произведении.

Уметь определять на слух произведения.

ДАҒДЫЛАР .НАВЫКИ:

Навык владения своим голосом - усиливать и ослаблять силу звучания голоса.

Навык разгадывания ребусов

Үй тапсырма. Домашнее задание: У-16 стр 10

Страница «Буквы музыки» продолжает знакомить учащихся с основами музыкальной грамоты. Сравните истории создания русского алфавита и нот. Примерно в VI веке нашей эры из общеславянских языков выделяется язык прославянский – древнерусский. К XVII веку складывается русский национальный язык. Рассказ о том, что было время, когда люди не умели ни писать, ни считать, когда не было букв и цифр. Они, если хотели поделиться радостью, то передавали это в рисунках. Буквы придумали финикийцы. Первый алфавит составили греки. Появлению русской азбуки мы обязаны братьям Кириллу и Мефодию. В честь первого автора славянскую азбуку назвали кириллицей.

Каждая буква в русской азбуке имела свое название.

А – азъ ( по значению соответствовало нашему «Я»)

Б – буки (буква)

В – веди (знаю)

Г (глаголь - говори)

Д – добро.

Русские буквы – это видоизмененные рисунки. Например – А – голова быка, Г – угол, М – морская волна, О – человеческий глаз, Р – голова лошади.

Слово «буква» тесно связано со словом книга, особенно в английском языке (book). Предложите детям по значению первых букв алфавита составить предложение, определяющее суть азбуки. («Я знаю книгу и говорю о добре»).

Необходимо рассказать детям, что и нотная грамота создавалась так же долго, как и буквенная. В начале музыкальные звуки песнопений записывали условными знаками – невмами (кивок, жест). Это – значки, состоящие из черточек, извилистых линий, запятых, кружков. Знаки показывали общее изменение мелодии. Они записывались на двух линейках разного цвета. В начале XI века монах Гвидо из города Ареццо ввел еще две линии. Получилось четыре: красная, желтая, черная, синяя. Значки–ноты были квадратными. Для названий звуков монах использовал церковный гимн. Начальные слоги каждой из строк соответствовали ступеням звукоряда, начиная от звука «до»: ut, re, mi, fa, sol, la. С течением времени ut было заменено на «до» как более удобный слог для произношения и интонирования, буква h получила название «си». К концу XVII века появилась современная нотная запись. Сравните с детьми старинную и современную нотную запись.

Для лучшего усвоения музыкальной грамоты можно использовать - пальцы руки становятся пятью линейками нотного стана. «Пальцев пять – линеек пять». Учащиеся считают линейки нотного стана по руке, начиная от большого пальца, показывая расположение нот по мере их изучения.

Песня «До, ре, ми, фа, соль» слова З.Петровой, музыка А.Островского не только закрепляет с учащимися названия нот, но и позволяет им повторить тему «Динамика» из второго класса. Предложите детям назвать условные обозначения, записанные на доске: f, p, >,<. Затем рассматривается текст припева песни, где цвет шрифта указывает на изменение динамики от пиано к форте и обратно.

Для закрепления с детьми понятия «звукоряд» рекомендуется после разучивания песни провести игру «Построй звукоряд». Семерым учащимся раздаются бейджики-карточки с названием нот. Весь класс поет куплет песни «До, ре, ми, фа, соль». «Ноты» двигаются врассыпную по классу. С началом припева участники выстраивают звукоряд. Правильность построения звукоряда проверяет весь класс.

Композиторы пишут не только вокальную, но и инструментальную музыку. Перед первым прослушиванием произведения Й.Гайдна «Сюрприз» учитель не называет автора. Он предлагает прослушать произведение и определить его характер, а затем подобрать к юмористической, шуточной, оригинальной музыке соответствующий психологический образ композитора. В портретном ряду предлагается использовать портреты И.Баха, Й.Гайдна, Курмангазы. Подобное задание развивает логическое мышление ребенка, обогащает его психологический и музыкальный опыт, делает ребенка более внимательным к окружающим. Затем можно продолжать работу с данной страницей.


Выбранный для просмотра документ 4 урок.doc

библиотека
материалов

Сабақ жоспар - конспектісі

План-конспект урока № 4

Күні. Дата:____________________________

Сабақ тақырыбы. Тема урока: Песни моего народа

Сабақ мақсаты. Цель урока: сопоставить музыку компазиторскую и народную.

Сабақ тұрі. Тип урока: введение в тему.

ОҚЫТУ МЕН ТӘРБИЕЛЕУДІҢ МІҢДЕТТЕРІ. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ:

Білім алатын. Воспитательная:

1.Воспитывать чувство интернационализма на примере музыки народов, проживающих в РК.

2.Воспитывать любовь к родной земле, традициям народа.

Тәрбиелік.Образовательная:

1.Рассказать о народных и композиторских песнях.

2.Учить различать народную и композиторскую музыку по стилю и звучанию.

Нығайтушы.Развивающая:

1.Перечислить жанры народных песен казахского и русского народов.

2.Послушать, проанализировать и разучить разнохарактерную музыку.

Жәрдемақылар , демонстрация жасайтын материал. Пособия, демонстрационный материал:

  1. Оms Ноты-лекция(1ч-нотоносец)

  2. Портрет Й.Гайдна

  3. Фонохрестоматия

  4. Учебник 18-19

  5. Компьютер

Әдістер. Методы:

1.сравнения

2.наблюдения

3.обобщения

4.забегания вперёд


САБАҚ ҰСТАУЫ


СОДЕРЖАНИЕ


УРОКА

Музыкалық материал. Музыкальный материал:

Песня «До, ре, ми, фа, соль» слова З.Петровой, музыка А.Островского(Диск1, тр.26-28), «Осень», сл.В.Балаханьковой, муз.М.Прокопьевой (Диск1, тр.13)

Каз.нар.песня «Он алты кыз» (шестнадцать девушек) (диск2, тр.2,3)

Песня «Мой Казахстан»,А.Сагатов, А.Бабаев. (диск1, тр.31,32, диск2, тр 1)

Рабочая тетрадь У-18, У-19.

Көркем материал. Художественный материал:

В.Татаринова:

Есть у всякого времени песни свои,

О дорогах, о доме, о верной любви…

Только есть одна песня, всех песен главней,

Слово РОДИНА – самое первое в ней.

САБАҚ КЕЗЕҢДЕРІ. ЭТАПЫ УРОКА:

1.Организационный момент, приветствие учителя, повторение темы 3 урока.

2.Проверка домашнего задания.

3. Понятия: композитор, исполнитель, слушатель, народ. Запись темы и эпиграфа в тетрадь

4.Беседа о связи музыки с жизнью людей, слушание песни «Мой Казахстан»

5.Разучивание песни «Мой Казахстан», знакомство с понятием а капелла.

6.Работа в тетради.

7. Слушание каз.нар.песни «Он алты кыз» (шестнадцать девушек), беседа о содержании, сравнение с песней «Мой Казахстан», какая композиторская, а какая народная.

8.Обобщение темы.

9.Домашнее задание.

БІЛІМНІҢ ЗНАНИЯ:

Знать, кто такие композитор, исполнитель, слушатель, народ. А Капелла.

ІСКЕРЛІКТІҢ . УМЕНИЯ:

Уметь находить различия между композиторской и народной музыкой.

ДАҒДЫЛАР .НАВЫКИ:

Закрепить певческую установку.

Үй тапсырма. Домашнее задание: доделать работу, начатую в классе (У-18)


Знакомство с основной темой четверти «Песни моего народа» начните со стихотворения В.Татаринова:

Есть у всякого времени песни свои,

О дорогах, о доме, о верной любви…

Только есть одна песня, всех песен главней,

Слово РОДИНА – самое первое в ней.

Беседа по содержанию и настроению песни «Мой Казахстан» современных казахстанских авторов А. Сагатова и А.Бабаева, подводит еще раз к пониманию значения для человека Родины.

Что составляет понятие Родины? Это - люди, живущие в нашей стране, и вся окружающая нас природа. «Родина – это такое общественное, духовное целое, которое и телесно связано с родом, кровью, природой, землей» (Г. Грачев). Отношение человека к Родине проявляется в каждодневном поведении, в поступках, в отношении к законам, которые действуют в стране, к людям, к каждому человеку в отдельности. По высказыванию президента РК Н.А. Назарбаева «В этом мире у нас есть лишь одна Родина. Это - Казахстан». В процессе работы над песней закрепляются названия нот. Учащиеся ищут их в тексте песни «Мой Казахстан». Нота «ре» есть в словах «прекрасный»; впереди»; «ля» - в словах «земля», «для» и т.д.

При сравнении песен «Он алты қыз» и «Мой Казахстан» учитель использует методический прием - «забегание вперед». Не называя слова жанр, дети определяют принадлежность песни к шуточному и лирическому жанру с помощью анализа средств музыкальной выразительности, характера музыки.



Выбранный для просмотра документ 5 урок.doc

библиотека
материалов

Сабақ жоспар - конспектісі

План-конспект урока № 5

Күні. Дата:____________________________

Сабақ тақырыбы. Тема урока: Жанр – «фамилия» песни. Музыкальные заморочки

Сабақ мақсаты. Цель урока: показать разнообразие песенных жанров.

Сабақ тұрі. Тип урока: введение в тему.

ОҚЫТУ МЕН ТӘРБИЕЛЕУДІҢ МІҢДЕТТЕРІ. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ:

Білім алатын. Воспитательная:

1.Воспитывать поликультурную личность

2.Вызвать эмоциональный отклик

Тәрбиелік.Образовательная:

1.Сформировать у учащихся понятие жанр-род музыкального произведения.

2.Найти сходства и различия в песенных жанрах разных народов.

3.Добиться усвоения материала по теме «Музыка моего народа»

Нығайтушы.Развивающая:

1.Развивать умение работать с таблицей

2. Послушать, проанализировать и разучить разнохарактерную музыку.

3. Быстро перестраиваться от одного произведения к другому, работать мобильно, интересно.

Жәрдемақылар , демонстрация жасайтын материал. Пособия, демонстрационный материал:

1.фортепиано

2.компьютер

3.фонохрестоматия

4.иллюстративный материал

5. Видео «Горные вершины», муз.Фатеева дет. хор и Иван Козловский.

Әдістер. Методы:

1.сравнения

2.наблюдения

3.обобщения

4.метод эмоциональной драматургии


САБАҚ ҰСТАУЫ


СОДЕРЖАНИЕ


УРОКА

Музыкалық материал. Музыкальный материал:

Слушание «Горные вершины», М.Лермонтова, муз. А.Варламова (Диск2, тр 4,5), муз. А.Рубенштейна (Диск2, тр.6)

Работа в рабочей тетради У-20,21

Пение «Вот была бы благодать!», сл.М.Пляцковского, муз.Б.Савельева

Каз.нар.песня «Он алты кыз» (шестнадцать девушек) (диск2, тр.2,3)

Песня «Мой Казахстан»,А.Сагатов, А.Бабаев. (диск1, тр.31,32, диск2, тр 1)

Көркем материал. Художественный материал:

Стих «Горные вершины»,М.Лермонтова.

ИЗ ГЕТЕ

Горные вершины

Спят во тьме ночной;

Тихие долины

Полны свежей мглой;

Не пылит дорога,

Не дрожат листы...

Подожди немного,

Отдохнёшь и ты.

Репродукции из Лермонтовской галереи.

САБАҚ КЕЗЕҢДЕРІ. ЭТАПЫ УРОКА:

  1. Организационный момент, приветствие учителя, установление рабочей обстановки.

  2. Проверка заполнения таблицы У-19. Повторение понятия – фольклор (вспомнить пословицу-стр 18).

  3. Беседа о песенных жанрах.

  4. Слушание «Горные вершины», М.Лермонтова, муз. А.Варламова (выбрать подходящие репродукций, слайды)

  5. Просмотр видео «Горные вершины», Фатеева.

  6. Работа в рабочей тетради стр 12-13, таблица средств музыкальной выразительности стр.119 учебника

  7. Песня «Вот была бы благодать!», сл.М.Пляцковского, муз.Б.Савельева-разучивание, вокально-хоровая работа

  8. Выполнить задания на стр. 21учебника.

  9. «Музыкальные заморочки»- работа в рабочей тетради У-21

  10. Обобщение.

  11. Домашнее задание.

БІЛІМНІҢ ЗНАНИЯ:

1.Знать, что такое жанр.

2.Знать на какие жанры делятся песни.

3.Знать сходства и различия в жанрах песен.

ІСКЕРЛІКТІҢ . УМЕНИЯ:

1.Уметь сравнивать народную и композиторскую музыку

2.Уметь анализировать, находить общие черты и различия

ДАҒДЫЛАР .НАВЫКИ:

1.Исполнять песню о легко, радостно, хорошо произнося текст

2.Навык работы с таблицей.

Үй тапсырма. Домашнее задание: доделать работу, начатую в классе У-21.

У-20- раскрасить карточки с песенными жанрами; вырезать (или найти в дополнительных источниках соответствующие картинки), сложить в конверт.

«Жанр - фамилия песни». Объяснение понятия жанр - род. В рабочей тетради раскрасить карточки с песенными жанрами. Эти карточки можно вырезать, сложить в конверт и использовать в течение всего года при знакомстве с вокальной музыкой, с особенностями песенных жанров: колыбельная, пестушка, потешка, игровая, шуточная, календарная, хороводная, лирическая, эпическая.

В последующих темах знания о жанрах будут закрепляться. Например: «Послушай песню «Горные вершины» поэта Ю. Лермонтова, композитора А. Варламова. Определи по содержанию и характеру песни её жанр. Подбери к нему эмблему из рабочей тетради на странице 12-13 и назови его». В этой песне авторы текста и музыки с любовью рассказывают о природе родного края. В процессе анализа музыки песни учитель отмечает ее задушевность, спокойный характер, напевную мелодию, негромкую динамику, умеренный темп, преобладание равномерного ритма. Все эти особенности говорят о принадлежности к лирическому жанру. Песня «Горные вершины» А. Варламова на слова Ю. Лермонтова является продолжением нравственной темы о родине.

Песню «Вот была бы благодать» М.Пляцковского и Б.Савельева, можно отнести к шуточной песне. При ее разучивании необходимо уделить внимание артикуляции. Определенную трудность составит исполнение припева. Важно донести каждое слова до слушателя. Для выполнения этой задачи рекомендуется упражнять учащихся в дикции: проговаривание текста песни шепотом в различном темпе, пропевание мелодии в медленном темпе на слог «ля» и со словами. Песню лучше исполнять в следующем порядке: запев – хором, а припев ансамблем (дуэт, трио, квартет).

«Музыкальные заморочки» позволит педагогу закрепить и обобщить знания, умения учащихся. В первом задании школьники по количеству клеток определяют слово, обозначающее выразительное средство и составляют на него ребус. Первый ряд клеток заключает в себе слово «динамика», второй – «регистр» или «мелодия», третий – «темп» или «тембр». Желательно, чтобы дети использовали при зашифровке букв предметы, знаки связанные с музыкой. Второе задание закрепляет тему «Кто исполняет музыку». Правильными ответами будут - скрипач, домбрист, пианист, кобызист, трубач. Для кроссворда правильными ответами являются: По горизонтали: 1 вопрос - «соль», 2- народная, 3- «ми», 4 - нота; по вертикали: 5 - скрипичный ключ, 6 - «до», 7 - нотный стан, 8- звукоряд.



Выбранный для просмотра документ 6 урок.doc

библиотека
материалов

Сабақ жоспар - конспектісі

План-конспект урока № 6

Күні. Дата:____________________________

Сабақ тақырыбы. Тема урока: Песни о главном. Мамины песни. Колыбельная

Сабақ мақсаты. Цель урока: рассказать о классическом восприятии образа Матери; разнообразии песенных жанров на примере колыбельных.

Сабақ тұрі. Тип урока: углубления и расширения темы.

ОҚЫТУ МЕН ТӘРБИЕЛЕУДІҢ МІҢДЕТТЕРІ. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ:

Білім алатын. Воспитательная:

Воспитывать уважение к классической музыке

Тәрбиелік.Образовательная:

1.Учить учащихся воспринимать и анализировать вокальную музыку, ее музыкальные и литературные выразительные средства.

2.Закрепить знания о вокализе, аккомпанименте; песенных жанрах.

Нығайтушы.Развивающая:

1.Развивать восприятие, память, ритмический слух.

2.Учить передавать эмоциональное состояние текста песни при чтении и пении.

Жәрдемақылар , демонстрация жасайтын материал. Пособия, демонстрационный материал:

1.фортепиано

2.компьютер

3.фонохрестоматия

4.репрдукции картин Рафаэля «Сикстинская мадонна», А.Жусупова «Счастливая мать».

5. Видео- колыбельные мира.

Әдістер. Методы:

1. наблюдения за музыкой.

2.музыкальной импровизации

3.эмоциональной драматургии.

4.забегание вперёд.

5.сравнения.

6.обобщения


САБАҚ ҰСТАУЫ


СОДЕРЖАНИЕ


УРОКА

Музыкалық материал. Музыкальный материал:

Слушание: «Аве, Мария» Д.Каччини (Диск 2, тр.8-12), « Аве, Мария». Музыка И. Бах, Ш. Гуно(Диск2, тр.13-16) «Колыбельная». Слова Г. Шерера, Перевод с немецкого Э. Александровой, музыка И. Брамса (Диск2, тр.27)

Пение:«Туған жер». Слова Ш. Сариева, музыка К. Дуйсекеева(Диск2, тр.22) «Бесік жыры». Казахская народная песня. Записал Б. Ерзакович. Обработка Л. Гаук, (Диск2, тр.23), « Бай, качи!» Русская народная песня (Диск2, тр.25),

Учебник, с. 22-27

Работа с таблицей с. 26

Көркем материал. Художественный материал:

стихотворение Б.Купаташвили в переводе с грузинского Ю. Полохина

слайды с орнаментами, национальными костюмами казахского, русского и венгерского народов.

САБАҚ КЕЗЕҢДЕРІ. ЭТАПЫ УРОКА:

  1. Организационный момент, приветствие учителя, установление рабочей обстановки.

  2. Беседа об образе Матери в произведениях поэтов и художников (выразительное исполнения учащимися стихотворения-загадки Ы.Алтынсарина и рассматривания репродукции А. Жусупова «Счастливая мать», картины Рафаэля «Сикстинская мадонна»).

  3. Прослушивание и сопоставление двух одноименных произведений Д.Каччини и И.С.Баха-Ш.Гуно - « Аве, Мария». (краткие биографические данные о Бахе)

  4. Разучивание песни «Туған жер» Ш. Сариева, К. Дуйсекеева

  5. Работа в рабочей тетради (У-24). Выполнить подстрочный перевод.

  6. Прочитать сказку «Аленушкины сказки» русского писателя Д. Мамина-Сибиряка

  7. Сравнить колыбельные песни казахского («Бесік жыры») и русского («Бай, качи, качи») народов с музыкой немецкого композитора Й.Брамса «Колыбельная» по плану в таблице У-27.

  8. Разучивание «Бесік жыры». Казахская народная песня. Записал Б. Ерзакович. Обработка Л. Гаук. (петь на языке оригинала, так как русский перевод не совпадает с ритмической структурой мелодии).

  9. Обобщение.

  10. Домашнее задание.


БІЛІМНІҢ ЗНАНИЯ:

Знать, что такое прелюдия.

Знать, что «Аве Мария»-обобщенный образ матери, к которому обращались художники, поэты, музыканты и посвящали ей свои произведения.

ІСКЕРЛІКТІҢ . УМЕНИЯ:

Уметь составить рассказ по просмотренной картине.

Уметь сравнивать музыку композиторов разных эпох.

Уметь исполнять песни на казахском и русском языке.

ДАҒДЫЛАР .НАВЫКИ:

Сравнивать содержание и настроение репродукций со стихами казахских авторов.

Рассуждения о музыке вслух.

Вырабатывать навык анализирования музыкальных произведений.

Үй тапсырма. Домашнее задание: У-27 сочинить свою колыбельную песню и записать ее, украсив текст орнаментом. Выучить «Бесік жыры». «Бай, качи, качи».

Тему «Песни о главном» начать с выразительного исполнения учащимися стихотворения-загадки Ы.Алтынсарина и рассматривания репродукции А. Жусупова «Счастливая мать». Необходимо отметить, что стихотворение и картина несут в себе нежность, доброту, любовь женщины-матери к своему ребенку. Важно, чтобы эти интонации звучали в голосе детей при чтении стихотворения.

Образ матери далее сравнивается с образом девы Марии. Это - культовый, религиозный образ. Прочитать стихотворение Б.Купаташвили в переводе с грузинского Ю. Полохина, которое создаст у детей светлое возвышенное настроение.

Плачут свечи, плачут в поздний час.

Слезы льют они, жалея нас,

Тишина, как детский сон, чиста,

И в глазах у фресок доброта.

Если плачут свечи, это храм

Шлет мольбы высоким небесам,

Будто бы жалея люд земли,

Боги сами этот свет зажгли.

А святые лики много лет

Излучают доброту и свет.

Спросить у учащихся, какое впечатление производит на них посещение религиозных храмов (мечети, церкви).

На странице 23 учебника изображена картина итальянского художника эпохи Возрождения (XIII-XVI век) Рафаэля Санти. Она была создана для церкви Святого Сиктста в г. Пьяченце. В алтарной картине «создан образ совершенной красоты. Божественная Мать - Небесная Царица несет своего Сына (Иисуса Христа) людям как искупительную жертву. Взгляд Ее темных глаз устремлен мимо, как бы сквозь зрителя. Взгляд младенца не по-детски напряжен. Слева от Мадонны папа Сикст созерцает чудо, парящее в облаках. Справа потупила взор святая Варвара. Два озорных и непринужденных ангелочка смотрят вверх. Они как бы обращают наше внимание на главный образ картины - Деву Марию».

Расширят знания детей в этой области прослушивание и сопоставление двух одноименных произведений Д.Каччини и И.С.Баха-Ш.Гуно. Подвести школьников к пониманию, что один и тот же образ воспринимается каждым человеком по-своему.

Джулио Каччини по прозвищу Романо (римлянин) – итальянский композитор, певец и педагог. Его любимыми инструментами были лютня и арфа. Но кроме игры на инструментах Каччини увлекался сочинением вокальной музыки. Он - автор арий, мадригалов (одноголосная песня на родном, материнском языке), а также одной из первых опер «Эвридика». «Аве, Мария» - это вокализ, построенный на первых словах католического гимна в честь девы Марии «Привет тебе, Мария».

Произведение «Аве, Мария» Каччини сравнивается с одноименным произведением двух авторов, живших в разное время И.С.Баха и Ш.Гуно. Расскажите детям об истории создания этого произведения. Вначале появилось инструментальное произведение И.М.Баха. Затем через 100 лет французский композитор XIX века Шарль Гуно создает мелодию, сопровождением которой становится прелюдия немецкого композитора XVIII века. Новое произведение стало песней для голоса с инструментальным сопровождением на свободный поэтический текст, сохраняющий обращение к Деве Марии.

Знакомство с некоторыми фрагментами биографии Баха. И.С.Бах самый известный и почитаемый композитор в мире. Он жил в первой половине XVIII века (1685-1750) в Германии. Почти всю жизнь он руководил церковными хорами в разных городах Германии, учил детей пению, искусству сочинять музыку и играть на органе. Своему призванию он служил честно и преданно. Его работа была не из легких, так как почти каждую неделю требовалось сочинять и исполнять новые произведения. Но вся его жизнь была подчинена Музыке, которая стала для него опорой и утешением. Тихими семейными вечерами вся семья спускалась в музыкальный салон, под который был отведен первый этаж дома. Композитор обдумывал новые произведения, жена, Анна Магдалена, пела, а дети сопровождали ее прекрасное пение игрой на клавишных, духовых и струнных инструментах. Такое общение было для семьи И.С. Баха высшим блаженством, которое только возможно на земле.

Разучивание песни «Туған жер» Ш. Сариева, К. Дуйсекеева проводится с помощью рабочей тетради (У-24). Учащиеся вначале выполняют подстрочный перевод. Объяснить отличие поэтического перевода от подстрочного.

Перед темой «Мамины песни» вспомните с детьми произведение «Аве, Мария» и подведите их к пониманию, что Дева Мария является прообразом всех матерей. Вводит в тему прекрасная присказка к «Аленушкиным сказкам» русского писателя Д. Мамина-Сибиряка (1852-1912). В тексте автор использует богатство русской народной речи и «мамин слог», в котором ощущаются задушевные колыбельные интонации.

Спросите у детей:

  • «Какие фольклорные жанры представлены в литературном фрагменте? (сказка, колыбельная песня)

  • «Какие чувства испытывает автор к своему ребенку? (любовь, нежность, восхищение маленьким ребенком, доброту).

Предложите детям прочитать сказку выразительно, донеся ее смысл, чувства, испытываемые автором, интонациями голоса.

На странице 25 учебника предлагается дать характеристику музыки колыбельной песни. Это задание можно усложнить. Учащиеся могут составить описание музыки колыбельной и ее выразительных средств. Рассказ-описание должен быть связанным и насыщен прилагательными, музыкальными терминами, которые дети могут взять из словарей в конце учебника. Предложите школьникам начать рассказ со слов: «Моя музыка…» или «Моя колыбельная песня звучит ласково, нежно. Мелодия «укачивает» малыша, а медленный темп его успокаивает. Звуки льются негромко, на «пиано», чтобы младенец не испугался».

В подтеме «Колыбельная» - беседа по иллюстрации художника на странице 26. Главная мысль, которую необходимо донести до детей, что значение мамы и Родины в жизни человека очень похожи. Рядом с мамой мы чувствуем себя в безопасности, она защищает нас, заботится о нас. Природа нашей родины: мирный гомон птиц за окном, тихий шепот листьев от дуновения легкого ветерка, убаюкивающее журчание ручья, будто колыбельная песня, успокаивают нас, создают спокойное, умиротворенное настроение. Для каждого человека Родина является матерью, которая заботится о своем ребенке. «Народ и отечество питают человека на протяжении всей жизни бесценным духовным молоком своей самобытной культуры, своей историей, своими нравственными традициями, одновременно создавая каждому человеку необходимые возможности в его нравственном, духовном и материальном становлении как личности, как гражданина» (Б.Ж. Турсунов). Поэтому необходимо дорожить и мамой и родиной. На земле нет понятий выше и чище любви человека к матери, к детям, к людям и отечеству. Беседа по картине позволит связать тему «Родина», которая была развита в ходе изучения песни «Мой Казахстан» с темой «Колыбельные песни».

Колыбельная песня – это часть фольклора. Она произошла от слов «колыбель», «колебать», «качать». Песней «уговаривали» ребенка скорее уснуть. В народе дорожили колыбельным мастерством. Мать обучала дочерей, играющих с куклами, правильно их баюкать.

Песни вбирают в себя интонационный строй музыкального языка каждого народа, мелодический словарь определенной эпохи. Колыбельной песне присущ спокойный темп, негромкое звучание, размеренный ритм, покачивание, напевность мелодии небольшого диапазона, обилие повторений мелодических оборотов, припевных слов. Например: в русской колыбельной это - «баю-баю», в казахской колыбельной – «әлди, әлди».

Учащимся предлагается сравнить колыбельные песни казахского («Бесік жыры») и русского («Бай, качи, качи») народов с музыкой немецкого композитора Й.Брамса «Колыбельная» по плану в таблице. Обратите внимания детей на мотивные отличия мелодий колыбельных. Эти мотивы необходимо пропеть, можно подобрать к ним национальный орнамент или костюмы.

Песни отличаются не только интонационным языком, но и содержанием текста. Каждая колыбельная рассказывает малышу о традициях народа, особенностях его быта, природе родного края. Определите с детьми по содержанию текста национальную принадлежность колыбельной:

Не плачь, дитя мое, не плач.

Чтоб ты уснул скорей,

Угощу тебя сейчас

Сладким жиром из костей.

Сохранит от дурных глаз

Нить из перьев журавлей.

(Казахская народная песня)

Камнем преткновения в работе с народной песней является манера исполнения. Необходимо ориентироваться на «естественное, речевое интонирование, опираться на разговорное начало, не стремиться к академическому звучанию, не гнаться за силой звучности и каким-то специфическим тембром».

В качестве домашнего задания предложить чтение нот, но пение по нотам осуществляется под руководством педагога в классе. Казахскую колыбельную песню (учебник, стр.27) петь на языке оригинала, так как русский перевод не совпадает с ритмической структурой мелодии.

Работа по материалу этой страницы должна подвести детей к пониманию, что колыбельная песня выполняет несколько функций: мама с помощью нежной мелодии, ласковых слов передает свои чувства ребенку; музыкальный язык успокаивает и укачивает малыша, а поэтический текст песни знакомит дитя с окружающим миром. Именно поэтому авторы выбрали в качестве эпиграфа к теме пословицу: «Дорога к знаниям начинается с колыбели».



Выбранный для просмотра документ 7 урок.doc

библиотека
материалов

Сабақ жоспар - конспектісі

План-конспект урока №7

Күні. Дата:____________________________

Сабақ тақырыбы. Тема урока: Композитор и колыбельные песни.

Сабақ мақсаты. Цель урока: познакомить с характерными особенностями музыкального языка американского и казахского народов в композиторской песне.

Сабақ тұрі. Тип урока: углубление и расшерение темы.

ОҚЫТУ МЕН ТӘРБИЕЛЕУДІҢ МІҢДЕТТЕРІ. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ:

Білім алатын. Воспитательная:

1.Воспитывать уважение к классической музыке

2.Приобщать детей к - музыкальному наследию прошлого, вызвать любовь к нему.

3.Развивать слушательный багаж.

Тәрбиелік.Образовательная:

1.Познакомить с особенностями музыкального языка Дж.Гершвина и Г.Жубановой.

2.Учить учащихся воспринимать и анализировать джазовую музыку, ее музыкальные и литературные выразительные средства.

3.Продолжать знакомить с колыбельными песнями.

Нығайтушы.Развивающая:

1.Развивать восприятие, память, ритмический слух.

2.Учить передавать эмоциональное состояние текста песни при чтении и пении

3.Повторить пройденный материал.

Жәрдемақылар , демонстрация жасайтын материал. Пособия, демонстрационный материал:

1.фортепиано

2.компьютер

3.фонохрестоматия

4.Портеты Дж.Гершвина, Г.Жубановой

5.Видео «Колыбельные мира» (африканская, немецкая, русская)

5. Учебник, с. 28-29

Әдістер. Методы:

1. наблюдения за музыкой.

2.эмоциональной драматургии.

3.сравнения.

4.обобщения


САБАҚ ҰСТАУЫ


СОДЕРЖАНИЕ


УРОКА

Музыкалық материал. Музыкальный материал:

Слушание: «Колыбельная» из оперы “Порги и Бесс». Слова Д. Хейварда, музыка Дж. Гершвина(Диск3, тр3-6), «Колыбельная Енлик» из оперы «Енлик и Кебек». Музыка Г. Жубановой(Диск3, тр7,8)

Пение:«Туған жер». Слова Ш. Сариева, музыка К. Дуйсекеева(Диск2, тр.22) «Бесік жыры». Казахская народная песня. Записал Б. Ерзакович. Обработка Л. Гаук, (Диск2, тр.23), « Бай, качи!» Русская народная песня (Диск2, тр.25),

Работа с таблицей с. 29

Көркем материал. Художественный материал:

Репродукции картин-Гос. акд. театр оперы и балета им. Абая, Нац.театр оперы и балета им.К.Байсеитовой в г.Астане (макет). Картинки с изображением русской избы и казахской юрты.

Стихотворение- Спи в колыбели нарядной…

САБАҚ КЕЗЕҢДЕРІ. ЭТАПЫ УРОКА:

  1. Организационный момент, приветствие учителя, установление рабочей обстановки.

  2. Сравнить колыбельные песни казахского («Бесік жыры») и русского («Бай, качи, качи») народов с музыкой немецкого композитора Й.Брамса «Колыбельная» по плану в таблице У-27.

  3. Беседа о колыбельных, стихотворение Спи в колыбели нарядной…, просмотр видео «Колыбельные мира» (африканская, немецкая, русская).

  4. Разговор об опере и композиторах Дж.Гершвине и Г.Жубановой.

  5. Прослушивание и сравнение двух одноименных произведений «Колыбельная» из оперы «Порги и Бесс». Слова Д. Хейварда, музыка Дж. Гершвина, «Колыбельная Енлик» из оперы “Енлик и Кебек». Музыка Г. Жубановой, по плану на стр.29

  6. Продолжить разучивание песни «Туған жер» Ш. Сариева, К. Дуйсекеева.

  7. Обобщение.

  8. Домашнее задание.

БІЛІМНІҢ ЗНАНИЯ:

Знать на какие жанры делятся народные и композиторские произведения

ІСКЕРЛІКТІҢ . УМЕНИЯ:

1.Уметь сравнивать композиторскую и народную музыку.

2.Уметь анализировать, находить общие черты и различия.

ДАҒДЫЛАР .НАВЫКИ:

1.Быстро перестраиваться от одного произведения к другому, работать мобильно, интересно

2.Исполнять песню о родине легко, радостно, хорошо произнося текст на казахском языке.

3.Навык работы с таблицей

Үй тапсырма. Домашнее задание: Разучить с мамой или бабушкой один куплет колыбельной песни и спеть нам в классе.

Вступлением к теме «Композитор и колыбельные песни» служит стихотворение -

Спи в колыбели нарядной,

Весь в кружевах и шелку,

Спи, мой сынок ненаглядный,

В теплом своем уголку!


Спи же! Еще не настали

Годы смятенья и бурь!

Спи же, не зная печали,

Глазки, малютка, зажмурь!..


Тускло мерцает лампадка

Перед иконой святой…

Спи же беспечно и сладко,

Спи, мой сынок, дорогой!

Колыбельные песни сочинялись и профессиональными поэтами. Но их читали, а не пели.

На странице 29 учебника сравниваются колыбельные песни, созданные профессиональными композиторами и являющиеся частью оперных произведений оперы «Порги и Бесс» Джорджа Гершвина и «Енлик и Кебек» Газизы Жубановой. Колыбельные из этих опер - это образец использования интонаций, характерных особенностей музыкального языка американского и казахского народов в композиторской песне.

Следует сказать учащимся, что опера «Порги и Бесс» является первой американской оперой, где главным героем является негритянский народ. В нежной колыбельной «Летний день» Дж. Гершвина используются мелодико-гармонические и ритмические особенности негритянского фольклора, элементы негритянских национальных жанров — блюзов, спиричуэлсов, а также джаза.

В работе над колыбельной песней американского композитора необходимо поговорить с учащимися о содержание текста песни, рассказать об истории появления негритянского народа в Америке, объясните незнакомые слова (бэби, хлопок).

Летний день, летом жизнь легка, бэби!

Пляшут рыбки, скоро хлопок снимать.

Денег полон дом, твой отец богат, бэби!

Веселую песню станет петь тебе мать!

В ясное утро расправит наш сынок крылья,

Он взлетит в небо, в синий, светлый край.

Пока сыночка мы от всех скрыли. (Никто не может навредить сыну)

Спи с матерью рядом, баю, бай, бай! (Ведь он рядом с мамой и папой)

В фонохрестоматии колыбельная «Летний день» дается в нескольких вариантах, что позволит учителю обогатить тембровый слуховой опыт учащихся, рассмотреть джазовую музыку во всех ее проявлениях, как в вокальной, так и инструментальной музыке.

Каждая народная или композиторская колыбельные имеют близкие друг другу средства музыкальной выразительности. Все познается в сравнении, поэтому «Летний день» из оперы «Порги и Бесс», в которой живут интонации американского народа, энергичный ритм джаза сравнивается с более мягкой, напевной, нежной, спокойной «Колыбельной Енлик» из оперы «Енлик и Кебек» казахстанского композитора Газизы Жубановой.

В опере Г. Жубановой рассказывается история влюблённых Енлик и Кебека, которые не пожелали расстаться, как того требовали законы родов. За это их приговорили к смерти. Позднее, на месте гибели влюбленных и их маленького сына люди поставили памятник как символ бесстрашной и преданной любви.

На странице 29 учебника дети продолжают знакомство с понятием театр, начатое во втором классе. Театральное искусство возникло в Древней Греции, из обрядов, посвященных богу Дионису. В современном мире существует много видов театра: драматический, кукольный, театр оперы и балета, оперетты и мюзикла. В Казахстане представлены все виды театров. Поясните детям, что у слова театр несколько значений: театр – вид сценического искусства; театр – спектакль; театр – здание, где проходят представление спектаклей.

На странице учебника изображены Государственный академический театр оперы и балета им. Абая в г. Алматы и макет нового Национального театра оперы и балета им. К. Байсеитовой в столице Казахстана г. Астане. В этом репродуктивном ряду присутствуют казахская юрта и русская изба. Звучит колыбельная. Учащиеся называют буквы, соответствующие изображению возможного места звучания произведения. Народные колыбельные звучат соответственно в юрте или избе, а фрагменты из опер - в оперных театрах. Обратите внимание, что народные колыбельные поются без сопровождения, а композиторские песни исполняются в определенных условиях: на сцене, в сопровождении симфонического оркестра.

Расскажите детям об опере. Опера - вершина музыкально-драматического искусства. В ней объединены музыка (сольное, ансамблевое, хоровое пение и оркестр), драматическое действие, танец, изобразительное искусство (декорации, костюмы грим).

Около 400 лет тому назад в итальянском городе Флоренция были впервые поставлены оперные спектакли. С тех пор выдающие композиторы разных стран посвятили многие страницы своего творчества оперному жанру. Музыка оперы обычно пишется по либретто, в основе которого часто используются сюжеты известных литературных произведений - сказки, легенды, поэмы, романы. Действующие лица оперы, в основном, не говорят, а поют.

В опере звучат и самостоятельные оркестровые номера – увертюра и антракты. Увертюра – оркестровое вступление к опере, подготавливающее слушателя к предстоящему действию. Обычно она построена на главных мелодиях музыкального спектакля. В действие оперы часто включаются балетные сцены.



Выбранный для просмотра документ 8 урок.doc

библиотека
материалов

Сабақ жоспар - конспектісі

План-конспект урока № 8

Күні. Дата:____________________________

Сабақ тақырыбы. Тема урока: Мамины песни. Пестушки и потешки. Игровые песни.

Сабақ мақсаты. Цель урока: продолжить знакомством с песенным жанром на примере детских песен-«пестушек, потешек», «игровых песнях»

Сабақ тұрі. Тип урока: урок углубления и расширения темы.

ОҚЫТУ МЕН ТӘРБИЕЛЕУДІҢ МІҢДЕТТЕРІ. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ:

Білім алатын. Воспитательная:

1.Воспитывать бережное отношение к народному фольклору.

2.Воспитывать любовь к родному краю, Родине.

3.Воспитывать уважительное отношение к народной музыке.

Тәрбиелік.Образовательная:

1.Послушать и проанализировать детские и игровые песни.

2.Провести вокально-хоровую работу над песней.

3.Знакомство с понятием «вариации».

Нығайтушы.Развивающая:

1.Развивать образное мышление.

2.Закрепить понятие «жанр» в музыке.

3.Рассказать, что означает понятие -«пестушек, потешек», «игровых песни».

Жәрдемақылар , демонстрация жасайтын материал. Пособия, демонстрационный материал:

1.фортепиано

2.компьютер

3.фонохрестоматия

4. Видео «Колыбельные мира» (немецкая).

5.Учебник, с. 30-32.

Әдістер. Методы:

1. наблюдения за музыкой.

2.музыкальной импровизации

3.эмоциональной драматургии.

4.сравнения.

5.обобщения


САБАҚ ҰСТАУЫ


СОДЕРЖАНИЕ


УРОКА

Музыкалық материал. Музыкальный материал:

Слушание и пение:

Пестушки и потешки: «Тяги, тяги, потягушки». Русская народная пестушка. Обработка Л. Гаук (Диск3, тр9 ) «Жұмбақ». Казахская народная считалка. Обработка Л. Гаук» (Диск3, тр10). «Большаку дрова рубить». Русская народная потешка. Обработка Л. Гаук(Диск3, тр11), «Коси коса». Русская народная скороговорка. Обработка Л. Гаук(Диск3, тр12)

Игровые: «Радуга-дуга». Русская народная закличка. Обработка Л. Гаук (Диск3, тр13), «Котенька-коток». Русская народная колыбельная. Обработка Л. Гаук(Диск3, тр14,15), «Шла коза по Мостику». Русская народная считалка. Обработка Л. Гаук (Диск3, тр16), «Считалка». Музыка Б. Баяхунова(Диск3, тр17), «Андрей-воробей». Русская народная дразнилка. Обработка Л. Гаук(Диск3, тр18,19), «Сорока». Русская народная потешка. Обработка Л. Гаук (Диск3, тр19, 20).

Пение с движением: «Танцуем сидя». Детский мировой фольклор (Диск3, тр21) «Веселые гуси». Украинская народная песня. Обработка Н. Метлова(Диск3, тр22-25)

Учебник.стр.30-32

Работа со словарем стр.31.

Көркем материал. Художественный материал:

Репродукция картины Ю.Васнецова «Сорока-белобока»

Песня-презентация «Гуси».

САБАҚ КЕЗЕҢДЕРІ. ЭТАПЫ УРОКА:

  1. Организационный момент, приветствие учителя, установление рабочей обстановки (загадка-стихотворение И. Алтынсарина).

  2. Беседа о пестушках и потешках. (слушание).

  3. Рассмотреть репродукцию картины ю.Васнецова «Сорока-белобока», сравнить свой текст с «Сорока». Русская народная потешка. Обработка Л. Гаук.

  4. Работа в рабочей тетради (У-30) учащимся предлагается определить жанры маминых песенок. «Большаку дрова рубить» и «Загадка по пальцам» (Жұмбақ саусақ) – потешки; «Тяги, тяги, потягушки» – пестушка; «Ах ты котенька-коток» - колыбельная.

  5. Знакомство с игровыми жанрами: считалками, дразнилками, закличками, скороговорками.

  6. Знакомство с понятием «вариации», послушать музыку Б. Баяхунова «Считалка» и подобрать к ее характеру поэтические фрагменты.

  7. Знакомство с песней «Танцуем сидя» - произведение мирового детского фольклора.

  8. Обобщение.

  9. Домашнее задание.

БІЛІМНІҢ ЗНАНИЯ: .

1. Знать разнообразие жанров народных песен.

2.Знать сходства и различия в жанрах народных песен – пеструшек, потешек, игровых.

3.Знать, что такое вариация и отличие этой музыкальной формы

ІСКЕРЛІКТІҢ . УМЕНИЯ:

1.Уметь сравнивать народную музыку.

2.Уметь анализировать, находить общие черты и различия.

3.Уметь применять ранее полученные знания.

ДАҒДЫЛАР .НАВЫКИ:

1.Исполнять потешки хорошо произнося текст

2.Навык работы с таблицей

3.Навык исполнять песню с движениями.

Үй тапсырма. Домашнее задание: У-31

Любовь и нежность к детям грудного возраста проявлялись не только в колыбельных, но и в пестушках и потешках. В начале урока рассказать о характерных особенностях песенок для детей которые поют взрослые. Прочитав загадку-стихотворение И. Алтынсарина, ученики самостоятельно определяют исполнителя пестушек, потешек.

Пестушки - это песенки и стишки, в которых мама обращается к тельцу ребенка. Пестовать - значит нянчить, растить, носить на руках, воспитывать. Проснувшегося малютку, мама ласкает, прикасается легкими массажными движениями к ручкам, ножкам и нежно приговаривает:

Потягушечки, потягушечки,

От носочков и до макушечки, 

Мы потянемся, мы потянемся, 

Маленькими не останемся. 

В ножки - ходунки, 

В ручки - хватунки,

В головку - разумок,

а в роток - говорок.

Простая рифма, неоднократно повторяющиеся звукосочетания и слова, восклицания и эмоциональные обращения невольно заставляют малыша прислушиваться, замирать на какое-то мгновение, всматриваясь в лицо говорящего.

Та-та-та, та-та-та,

Вышла кошка за кота;

Кот ходит по лавочке,

Водит кошку за лапочки,

Топы-топы по лавочке,

Цапы-цапы за лапочки.


Большие ноги

Шли по дороге:

Топ-топ- топ,

Топ-топ-топ.
Маленькие ножки

Бежали по дорожке:

Топ-топ-топ, топ - топ-топ!

Топ-топ-топ, топ-топ-топ!


Потешки – это песенки и стишки к первым играм ребенка, который только начал говорить. Предложите детям вспомнить по репродукции художника Ю.Васнецова популярную потешку «Сорока» и исполнить ее вместе с движениями. Предложенный вариант может не совпадать с детским.

Сорока—сорока,

Где была? – Далёко.

Кашку варила,

Деточек кормила.

На порог скакала,

Гостей созывала.

Гости услыхали,

Быть обещали.

В потешке соединяются развлекательные и поучительные моменты. Мама, приговаривая, играет с ручками, ножками малыша и дает ему первые наставления, уроки: «Сорока-сорока, кашу варила, деток кормила». Сорока накормила всех, кроме самого маленького (мизинца), потому, что он не работал, был лентяем. Потешки исполняются легко, отрывисто, не очень громко.

В рабочей тетради (У-30) учащимся предлагается определить жанры маминых песенок. «Большаку дрова рубить» и «Загадка по пальцам» (Жұмбақ саусақ) – потешки; «Тяги, тяги, потягушки» – пестушка; «Ах ты котенька-коток» - колыбельная. При чтении потешек предложите учащимся использовать движения, которые они придумают самостоятельно по следующему примеру:

Большаку дрова рубить (читающий указывает или зажимает большой палец)

А тебе воды носить (указательный)

А тебе печь топить (безымянный)

А малышке песни петь (мизинец)

Песни петь да плясать, (пальцы расправляются, выполняется вращение кисти руки)

Родных братьев потешать.

В качестве дополнения предложить детям определить на слух жанровую и национальную принадлежность следующего текста:

Скок, скок, поскок

Молодой дроздок

По водичку пошел,

Молодичку нашел.

Молодиченька-невеличенька

Сама с вершок,

Голова с горшок.

Шу-вы! -Полетели

На головку сели.

(потешка)


Большой палец – голова,

Указательный – утенок

Средний – тополь,

Безымянный – звенящий,

Мизинец – малыш.

Жарь-жарь куырдак

И посыпь зерна цыпленку.

Здесь есть масло,

Здесь курт,

Здесь есть соль.

Каз текст

Құыр, құыр, құырмаш
балапанға бидай шаш
бас бармақ,
балалы үйрек,
ортан терек,
шылдыр шүмек,
кішкентай бөбек
сен сиырды бак,
сен қойды бак,
сен жылқыны бак,
сен түйені бак,
сен шы - қазан жалап үйде жат
үйде кәмпит бар,
қаймақ бар,
балмұздақ бар,
кампит бар,
мына жерде кытык-кытык


Тема «Игровые песни» знакомит детей с игровыми жанрами: считалками, дразнилками, закличками, скороговорками. Педагог рассказывает детям о происхождении этого жанра и его особенностях. Все развлечения детей тесно связаны с повседневной трудовой жизнью семьи. Многие из игровых жанров были созданы очень давно и передавались «из уст в уста». У казахского и русского народов было принято с малых лет приучать ребенка к несложной работе по хозяйству. Мальчики пасли скот, девочки мыли посуду, помогали готовить пищу. Находясь целыми днями на природе, дети, наблюдали ее изменения в течение года, узнавали повадки животных. Ребячья фантазия превращала живые существа и предметы в темы для песен и развлечений. Так появились игровые и хороводные песни. Исполнялись они громко, задорно.

В учебнике представлены считалки, которые знакомы детям. На этой же странице учитель предлагает учащимся послушать музыку Б. Баяхунова «Считалка» и подобрать к ее характеру поэтические фрагменты. Произведение Б. Баяхунова имеет форму темы с вариациями. «Вариации» в переводе с латинского - изменения. Это произведение, которое состоит из темы и последующего ряда ее видоизмененных повторений. Познакомьте детей с вариационной формой, используя прием сравнения. Тема вариаций – это образ малыша. Первую вариацию можно представить в образе ребенка, рассказывающего считалку «Аты-баты». Мужественность, боевой характер музыке придает яркая, громкая динамика и переход мелодии из одного регистра в другой, более низкий.

Вторая вариация, соответствует светлому нежному образу считалки «Птички летят - колокольчики звенят». Она создана нежным и легким аккомпанементом на стаккато и звучанием мелодии в высоком регистре.

Характер третьей вариации соответствует шутливой дразнилке «Андрей-воробей». Такое настроение создают твердые акценты, энергичный, синкопированный, пунктирный ритм и резковатые, колючие созвучия (секунды). Использование в конце произведения миксолидийского лада придает особый своеобразный колорит музыке. Музыку «Считалки» Б. Баяхунова можно использовать в качестве считалки для выбора водящего к игре. Учащиеся хлопками в начале отмечают сильную долю каждого такта, а затем вместо хлопков легко ударяют по плечу учеников, так как они делают, используя словесную считалку.

«Танцуем сидя» - произведение мирового детского фольклора. Это - игровая песня, направленная на развитие ребенка. «Танец сидя» обладает терапевтическим действием: снимает мышечную усталость, укрепляет позвоночник, развивает зрительную и двигательную память, координацию движений, коммуникативные способности. Его можно использовать на уроках в течение года в качестве физкультурной минутки, как здоровьесберегающий элемент. Движения к песне дети учат по рисункам. На первую фразу – удары ладонями по коленям, в ритме песни, на вторую фразу – хлопки в ладоши. Во втором куплете обе руки ударяют вначале по правой, затем по левой коленке – на первую фразу. На вторую фразу – хлопки. В третьем куплете движения усложняются. На каждый мотив – новое движение: скрещенными на груди руками выполняются удары по предплечьям, далее – поднимаются плечи, а затем – хлопки горизонтально расположенными ладонями.



Выбранный для просмотра документ 9 урок.doc

библиотека
материалов

Сабақ жоспар - конспектісі

План-конспект урока № 9

Күні. Дата:____________________________

Сабақ тақырыбы. Тема урока: Хороводные песни. Лирические песни.

Сабақ мақсаты. Цель урока: рассказать о хороводных и лирических песнях.

Сабақ тұрі. Тип урока: урок углубления темы.

ОҚЫТУ МЕН ТӘРБИЕЛЕУДІҢ МІҢДЕТТЕРІ. УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ:

Білім алатын. Воспитательная:

1.Воспитывать грамотного слушателя.

2.Вызвать эмоциональный отклик.

Тәрбиелік.Образовательная:

1.Разучить хороводную песню «Как в лесу, лесу лесочке», с движениями по рисунку.

2.Учит исполнять песни на казахском языке.

3.Работа с учебником.

Нығайтушы.Развивающая:

1.Дать понятие «хороводные и лирические песни»

2.Закрепить жанры песен «пестушки и потешки», «игровые песни».

3.Рассказать, какое значение имеют хороводные и лирические песни.

Жәрдемақылар , демонстрация жасайтын материал. Пособия, демонстрационный материал:

1.фортепиано

2.компьютер

3.фонохрестоматия

4.Портеты Абая и Лермонтова

5. Учебник, с. 33-37

6. Видео «Девицы-красавицы». Хор из оперы “Евгений Онегин”. Музыка П. Чайковского

Әдістер. Методы:

1. наблюдения за музыкой.

2.музыкальной импровизации

3.сравнения.

4.обобщения.


САБАҚ ҰСТАУЫ


СОДЕРЖАНИЕ


УРОКА

Музыкалық материал. Музыкальный материал:

Слушание: «Девицы-красавицы». Хор из оперы “Евгений Онегин”. Музыка П. Чайковского (Диск3, тр26), «Қараңғы түнде тау қалғып». Перевод и музыка Абая(Диск3, тр28,29).

Пение. «Как в лесу, лесу-лесочке». Русская народная песня. Обработка С. Полонского(Диск3, тр27), «Қараңғы түнде тау қалғып». Перевод и музыка Абая(Диск3, тр28,29).

Работа со словарем3.стр.120-121

Көркем материал. Художественный материал:

Гетэ перевод М.Лермонтова «Горные вершины»

САБАҚ КЕЗЕҢДЕРІ. ЭТАПЫ УРОКА:

  1. Организационный момент, приветствие учителя, установление рабочей обстановки, повторение пройденного –пестушки, потешки, игровые песни

  2. Беседа о хороводных песнях. Истории их возникновения.

  3. Слушание «Девицы-красавицы». Хор из оперы “Евгений Онегин”. Музыка П. Чайковского по плану- стр.34 (вспомнить об оперном жанре), просмотр видео«Девицы-красавицы». Хор из оперы “Евгений Онегин”. Музыка П. Чайковского

  4. Разучить песню «Как в лесу, лесу-лесочке», русская народная песня, в обработке С. Полонского и

  5. Сравнить песню «Как в лесу, лесу-лесочке»с хором из оперы “Евгений Онегин”. Музыка П. Чайковского «Девицы-красавицы». Работа в рабочей тетради У-35.

  6. Исполнение песни «Как в лесу, лесу-лесочке» с движениями по рисунку (стр.35).

  7. Разговор о лирических песнях, слушание «Қараңғы түнде тау қалғып». Перевод и музыка Абая стихотворения «Горные вершины», М.Ю.Лермонтова, выполнение заданий стр. 36, рабочая тетрадь У-37 (1). Выбрать эмблему (раб.тет. стр.12-13).

  8. Обобщение.

  9. Домашнее задание.

БІЛІМНІҢ ЗНАНИЯ:

1.Знать, что содержание прощальных песен может иметь самое разное содержание.

2.Знать, что музыка может рассказывать о различных жизненных ситуациях.

3.Знать названия произведений и их авторов.

ІСКЕРЛІКТІҢ . УМЕНИЯ:

1.Уметь слушать различные произведения и определять их характер и настроение.

2.Уметь работать со словарём эмоциональных состояний, правильно применять его.

ДАҒДЫЛАР .НАВЫКИ:

1.Навык пения песни на казахском языке.

2.Работы с учебником, умение отвечать на вопросы.

Үй тапсырма. Домашнее задание: У-37 Раскрась горный пейзаж в соответствии с настроением произведений Абая и А.Варламова.

В теме «Хороводные песни» необходимо рассмотреть связь этого жанра с явлениями природы, с народными традициями.

Согласно словарю В. Даля «хоровод» - это «собранье сельских девок и молодежи обоего пола на вольном воздухе для пляски с песнями; хороводные песни, особые, протяжные, и хороводная пляска, медленная, более ходьба, нередко с подражаньем в движеньях словам песни. В славянском языке бог Коло Хор - символ зимнего солнцестояния. Его составные Коло – обозначает круг, а Хор – божество солнечного светила.

Часто хороводы водили под звуки гармошки, балалайки, притопывали ритм мелодии, плясали под ритм хлопков в ладоши, свист или «под приказки» (частушки).

Хоровод учил коллективному творчеству и дисциплине. Произведение позволяло участникам «на других посмотреть и себя показать», «перекинуться словечком». Такая форма общения была традиционной для молодежи.

Хороводы были круговыми и незамкнутыми, то есть «стенка на стенку». Каждая фигура хоровода имеет название, например круг, воротце, восьмерка, корзиночка, карусель, «завивание капустки», «заплетание плетня». Все они имеют определенное значение. Например, круг – символ солнца, тепла, ромб - символ счастливой охоты, силы, квадрат - символ плодородия, урожая, волнистые линии – символы матери-Земли, земли, пропитанной дождем, воды. Фигура «Круг» исполняется следующим образом. Дети стоят в кругу, руки свободны и под небольшим углом опущены вниз. Танцующие движутся по кругу по часовой стрелке, или как говорят «хоровод идет по солнцу». Шаг может быть простым или переменным. Исполнители могут образовывать два круга, движущихся в противоположные стороны. Фигура «Корзиночка» - образуется из двух кругов. Внешний - состоит из девочек, внутренний – из мальчиков. Исполнители стоят лицом к центру. Мальчики, сделав шаг к кругу девочек, поднимают соединенные руки и через голову девочек опускают их на руки партнерш. Образуется единый переплетенный круг – корзиночка. В корзиночке участники движутся различными шагами – гармошкой или припаданием в любую сторону. Голова поворачивается по ходу движения. «Улитка» - образуется также из круга. Ведущий хоровода разрывает круг и продолжает движение по спирали в том же направлении, как бы завивает круг. Затем меняется ведущий, им становится последний участник «улитки», он развивает улитку. Участники возвращаются в исходное положение. «Змейка» - ведущий хоровода, разорвав круг, начинает делать повороты вправо и влево, подражая изгибам змеи. Все танцующие не разрывая рук, следуют за ведущим. Змейка может двигаться быстро, медленно, с ускорением простым или шагом с притопом.

В теме «Лирические песни» учащимся необходимо объяснить понятие «лирика», а затем перейти к пояснению словосочетания «лирические песни». Лирикой называют вид поэтического творчества, который раскрывает внутренний мир человека, это - выражение души в беседе со слушателями. Название «лирика» пришло из Древней Греции, где поэтические строки всегда исполнялись под сопровождение лиры - музыкального инструмента. «Лирическая поэзия есть выражение чувств; она имеет по преимуществу эмоциональный характер, она отображает настроения сердца, всю гамму душевной музыки. Оттого лирика интимна, субъективна — во многих своих проявлениях нежна и задушевна. говоря о себе, рассказывая себя, он рассказывает и нас, он приобщает к себе своих читателей, которые в его настроениях узнают свои; душа поэта — душа человечества, и субъективное здесь, волшебством красоты, сливается с объективным.»




Подайте заявку сейчас на любой интересующий Вас курс переподготовки, чтобы получить диплом со скидкой 50% уже осенью 2017 года.


Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Краткое описание документа:

Тема третьего класса: «Музыкальная страна -  это мой  народ и я».

1 четверть – «Песни моего народа»;

2 четверть – «Расскажи мне, инструмент, о моем народе»;

3 четверть – «Музыка в традициях и обрядах»;

4 четверть – «Память и былое».

 

В первой четверти тема «Песни моего народа» раскрывает жанровое разнообразие песенной культуры казахского и славянского этносов. Знакомство с ними построено в тесной связи с жизнью: с рождением, детством, взрослением человека. Это мамины песенки - колыбельные, пестушки, потешки, игровые песни. В последующих четвертях освоение календарных, шуточных, хороводных происходит в контексте обрядов (III четверть). Эпические песни и музыкальные жанры, связанные с историей народов нашей страны изучаются в четвертой четверти. 

Автор
Дата добавления 23.01.2015
Раздел Музыка
Подраздел Конспекты
Просмотров2051
Номер материала 330270
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх