Логотип Инфоурока

Получите 30₽ за публикацию своей разработки в библиотеке «Инфоурок»

Добавить материал

и получить бесплатное свидетельство о размещении материала на сайте infourok.ru

Инфоурок ИЗО, МХК КонспектыПоурочные планы на весь учебный год по изобразительному искусству. Поурочные планы построены в соответствии с требованием ФГОС

Поурочные планы на весь учебный год по изобразительному искусству. Поурочные планы построены в соответствии с требованием ФГОС

Скачать материал
Выберите документ из архива для просмотра:
20.41 КБ 1 урок«Древние образы в народном искусстве».docx
1.78 МБ 1 урок«Древние образы в народном искусстве».pptx
194.18 КБ 10 11 урокДревние образы в современных народных игрушках.docx
1.09 МБ 10 11 урокДревние образы в современных народных игрушках.ppt
2.13 МБ 12 урок городецкая роспись.pptx
3.28 МБ 13 урок 2 вариант.docx
3.84 МБ 13 хохломская роспись.ppt
2.24 МБ 14 урок жостово роспись по металлу.ppt
1.08 МБ 15 урок роспись по бересте.pptx
514.43 КБ Роль народных художественных промыслов в современной жизни.docx
23.18 КБ зачем людям украшения
6.43 МБ зачем людям украшения 2.ppt
4.9 МБ зачем людям украшения.ppt
1.62 МБ 2 -3 урок Единство конструкций.docx
2.17 МБ 2 урокДом – космос. Единство конструкции и декора в народном жилище.ppt
21.3 КБ 4 урок Конструкция и декор предметов народного быта – русская прялка.docx
2.71 МБ Конструкция и декор предметов народного быта и труда.pptx
16.69 КБ Народный праздничный костюм.docx
2.6 МБ Народный праздничный костюм.pptx
24.47 КБ 10 искусство гжели.docx
2.69 МБ 10 искусство гжели.ppt

Выбранный для просмотра документ 1 урок«Древние образы в народном искусстве».docx

библиотека
материалов

Урок изобразительного искусства в 5 классе

по программе Б.М.Неменского



Тема: «Древние образы в народном искусстве»

Задача: Помочь учащимся в освоении языка орнамента на материале русской народной вышивки.

Цели:

  • Познакомить учащихся с символическим значением полотенца, мотивами орнамента на нем;

  • Воспитывать нравственно-эстетическое отношение к миру и искусству, любовь к Родине и ее культуре;

  • Развивать творческую активность, навыки работы в аппликации, эстетический и художественный вкус.

Литературный ряд: Русская народная песня, стихотворение «Орнамент» Б.Дубровин.

Зрительный ряд:

  1. Схемы-таблицы с мотивами орнаментов;

  2. Таблица с изображением знаков-символов;

  3. Иллюстрации с изображением вышитых полотенец;

  4. Вышитые полотенца, салфетки.

Музыкальный ряд: Русские народные песни.

Оборудование: бумага, ножницы, кисть, краски.



Ход урока:



  1. Организационный момент. Приветствие учащихся, проверка готовности к уроку.

  2. Повторение пройденного материала.

- Ребята, о чем мы говорили на прошлом уроке? (о русской прялке, о ее росписи, о русской избе).

- А куда же сажали дорогих гостей в русской избе? (красный угол).

- Что находилось в красном углу? (образа, украшенные вышитым полотенцем)



  1. Сообщение темы урока.

- Сегодня мы будем говорить о символике древних образов, какими вышивками украшали в старину на Руси полотенца.



4. Объявление нового материала.

- Посмотрите какие красивые полотенца, салфетки, скатерти сегодня я приготовила для вас, все они украшены вышивкой

- Все эти украшения не просто узоры, это орнаменты.

- Скажите, а что же такое орнамент? (орнамент – от лат. – украшение – узор, построенный на ритмическом чередовании и организованном расположении элементов).

- Язык орнамента является самым древним языком, возникшим задолго до появления письменности. Орнамент старше всех произведений искусств.



Чтение стихотворения.

На вид орнамент не приметен

Но он столетия живет

Не зря его на белом свете

Народ издревле бережет.

Быть может, нитками зигзаги

В узоры вытканы не зря

И мы с тобою видим знаки

Славянского календаря.



На доске чаша-календарь.

- Давайте представим, что нам в руки попала большая редкость – сделанная на Руси нашими предками чаша-календарь.

- Рассмотрим ее внимательно.

- Кто из вас сможет прочесть, что же древние пытались рассказать языком орнамента на этой чаше?

- Да, здесь волнистые линии, полоски, но это не просто линии и полоски. Волнистые линии сверху символизируют воду, косые – это изображение дождя, а снизу горизонтальные линии с точками обозначают землю.

Да, древняя чаша, а на ней представлена картина мироздания.

Ведь наши древние предки-славяне были издавна земледельцами, вот почему их помыслы были проникнуты заботой об урожае, от которого зависела жизнь их народа.

Наш предок обожествлял Солнце, Небо, Землю: воспринимал их как живые существа и всегда обращался к ним с поклоном за помощью

- Жизнь природы меняется: зимой – все спит, весной – расцветает, летом – плодоносит, осенью – увядает.

И все это зависит от великого и могущественного светила? (Солнца).

Солнце считали самой-самой главной силой и устраивали в честь него праздники, водили хороводы и пели: «Даруй, Бог света, Теплое лето. Красное солнце наше! Нет тебя в мире краше! Краснопогодное, лето хлеборобное!»

- А чтобы солнце светило, надо изобразить это желание.

- Как же изображали солнце в орнаменте?



Показ знаков солнца (таблицы).

- Конечно, это прежде всего, кружок. Кружок, разделенный крестом на четыре части – это тоже знак солнца. Почему? (в году четыре времени года).

- Солнце изображали и в виде квадрата с косым крестом и вот такими символами (показ).

По представлению наших предков с наступлением нового года, возрождалось новое солнце, выезжало на небо в колеснице, запряженной златогривыми конями. Их изображали и на прялках, и в резном узорочье избы, и, конечно же в вышивках. (показ таблиц).

- Ребята, сегодня мы более подробно поговорим о полотенце, рушнике, как его называли в старину.

Ведь именно полотенце обязательно вышивалось, украшалось теми символами, о которых мы говорим.

- Простая вещь – полотенце. А ведь если подумать, то окажется, что полотенце сопровождает человека всю жизнь от рождения до смерти.

Родился маленький человек, бабка-повитуха принимает его на полотенце, которое любовно вышивала его мать. Будучи еще в девушках, уже тогда должна была она позаботиться о своем малыше, вышивая полотенце богатой защитной символикой, т.е. оно служило прежде всего оберегом.

- На голый животик ребенку завязывали поясок из выбеленной овечьей шерсти. Сомкнулись концы пояска – получился круг. А что это за символ? (конечно, Солнца, символ бесконечности).

«Распоясался» - значит открыт нечистой силе. Поэтому пояс снимали только в бане, когда гадали, когда умирал человек.

Так же существовал ежедневный магический ритуал очищения водой: утром – от ночных страхов и ужасов, вечером – от дневных тягот, забот и усталостей. Утром лицо утиралось нижним концом полотенца, где ромбы создавали композицию восхода, вечером наоборот – верхним концом, где композиция символизировала закат.

И в последний путь, на кладбище, провожают человека, неся его на полотенцах, на них же отпускают в могилу.

Вот видите, какой глубокий символический смысл у самого распространенного и древнего предмета народного быта – полотенца.

- Ребята, а где еще в наше время мы встречали красивые вышитые полотенца? (правильно, конечно, на свадьбах. На них подают жениху и невесте хлеб да соль).

На таких полотенцах вышивают птиц. А почему? (образ птицы – символ счастья). А это главное, что хочется пожелать молодым на свадьбе.

- Посмотрите, каких стилизованных птиц можно вышить на полотенце.

Показ образа птицы

(показ вышитого полотенца)



Женский образ (таблицы).

- Это очень значимая фигура в вышитых узорах. Образ женщины в древности олицетворял и богиню весны и мать-землю, и мать природы. И как этот образ переходит в древо жизни – то из тела женщины бегут молодые побеги, то голова ее украшена венком из цветов, то в руках она держит по солнечному диску. Посмотрите как угловата женская фигура, сильные плечи и крепкие руки.

- А вот и оно древо жизни (таблица).

У разных народов было свое священное дерево, которому поклонялись. У поляков – липа, у украинцев – тополь. А у русских? (конечно же, береза).

Люди поклонялись тем деревьям, которые росли в том месте, где они жили, деревьям, которые они знали.

Очень часто в вышивках встречаются узоры с древом жизни и сидящими около него птицами (таблица).

Древо жизни – символ всего живого, а охраняющие его две птицы – это символ добра и семейного счастья. Все изображение в целом означало жизнь и благополучие.

-А это образ коня

-конь – первый помощник крестьянина – земледельца. В представлениях народа он олицетворял плодовитость и человека и животных.

Образ всадника на коне – освободитель весны от зимних оков т.е. это олицетворение стихий, подвластных матери сырой земле.

- Итак, мы можем сделать вывод: что все символы несут в себе глубокий человеческий смысл, связанный с жизнью, счастьем и благополучием. Мы попытались по новому взглянуть на народное декоративно-прикладное искусство, понять смысл, расшифровать древние узоры и орнаменты. Сегодня мы с вами будем в роли народных умельцев. Вы станете создателями узоров, знаковорнаментов.

Мы будем выполнять импровизацию на тему древних стилизованных образов в узорах вышивок, выстраивая символические элементы в целостный орнаментальный узор.


Показ детских работ.

- В центре расположите главный орнаментальный мотив: женский образ, образ птицы, древа жизни, и дополните его орнаментальными рядами, выстраивая их на основе повтора и ритмического чередования символических знаков воды, солнца, земли, ее плодородия.

- Скажите, каким цветом мы будем выполнять орнаменты? (красным по белому фону).

Да, и это не случайно. Ведь красный цвет символизирует силу, мужество – мужское начало, а белый – нежность, чистоту – женское начало.


5. Практическая работа.

Сначала необходимо вырезать узор по краю листа, а затем заполнить его орнаментальными узорами.

6. Анализ детских работ.

7. Итог урока

-Что вы узнали нового и интересного узнали на уроке?

-Какими символическими образами украшались полотенца в старину?

-О чем хотели сказать рукодельницы вышивая птиц?, а солнце?


8. Домашнее задание.

Подобрать иллюстрации с русскими народными костюмами. Принести краски, кисти, альбом, ножницы.

Выбранный для просмотра документ 1 урок«Древние образы в народном искусстве».pptx

библиотека
материалов
 Древние образы в народном искусстве. Древо жизни.

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд  Древние образы в народном искусстве. Древо жизни.
Описание слайда:

Древние образы в народном искусстве. Древо жизни.

2 слайд Наши далекие предки украшали свои изделия простейшими орнаментами. Человек пы
Описание слайда:

Наши далекие предки украшали свои изделия простейшими орнаментами. Человек пытался разобраться, как устроен мир, найти объяснения непонятному, загадочному, таинственному. Он стремился привлечь к себе добрые силы природы, и защититься от злых . Символика древних славян

3 слайд Выразительно слово древнего заговора, отражающего мироощущение предков:    
Описание слайда:

Выразительно слово древнего заговора, отражающего мироощущение предков:     Умываюсь медвяною росою,     Утираюсь солнцем,     Облекаюсь облаками,     Опоясываюсь звездами. Символика древних славян

4 слайд Символика древних славян Свои понятия о мире человек выражал условными знакам
Описание слайда:

Символика древних славян Свои понятия о мире человек выражал условными знаками. А делал он это при помощи искусства. Из отдельных элементов и их сочетаний выстраивался узор.

5 слайд Символы солнца Образ солнца занимает одно из главных мест в украшении жилища
Описание слайда:

Символы солнца Образ солнца занимает одно из главных мест в украшении жилища. Солнце в виде круглых розеток, ромбов, коней можно найти в разных видах народного искусства.

6 слайд Символы земли Землю изображали в виде ромбов, четырехугольников, квадратов, в
Описание слайда:

Символы земли Землю изображали в виде ромбов, четырехугольников, квадратов, влажную в виде волнистой линии В распаханную землю сеяли, бросали семена. Семена изображали в виде точек. Семена – точки можно увидеть в квадратах и ромбах орнамента.

7 слайд Символы воды В древности, люди связывали воду с хаосом, с рождением (плетение
Описание слайда:

Символы воды В древности, люди связывали воду с хаосом, с рождением (плетение волн), с речью, с веткой, с женскими волосами (они подобны дождю). Вода является источником жизни. В древности, люди не поливали свои поля. Их смачивали только дождь и роса. О дожде молились особенно усердно и старательно в четверг. Этот день недели был посвящен на Руси богу грома и молнии Перуну. Волнистая горизонтальная линия –вода. Вертикальная волнистая линия – дождь

8 слайд В давние времена люди верили, что птицы прогоняли своим звонким пением зимний
Описание слайда:

В давние времена люди верили, что птицы прогоняли своим звонким пением зимний мрак, стужу и приносят на крыльях весну красную. Люди особенно готовились к встрече весны – выпекали в форме птиц обрядовое печенье “жаворонки”. Птицы символизировали свет, тепло. Образ птицы

9 слайд Конь – один из древнейших и любимых образов народного искусства. Конь был сто
Описание слайда:

Конь – один из древнейших и любимых образов народного искусства. Конь был столь же необходим крестьянину, чтобы выращивать хлеб, как и само солнце. Солнце принимало образ коня, а конь как бы приобретал животворящую силу солнца. Образ коня

10 слайд Древняя богиня Женская фигура (берегиня) – это божество, выражающее представл
Описание слайда:

Древняя богиня Женская фигура (берегиня) – это божество, выражающее представление о земле, которая родит, и о женщине – продолжательнице рода. Называют этот образ по-разному: великая богиня земли, плодородия, мать-сыра земля, Макошь, что означает “мать хорошего урожая”.

11 слайд Этот образ переходит в древо жизни – то из тела женщины бегут молодые побеги,
Описание слайда:

Этот образ переходит в древо жизни – то из тела женщины бегут молодые побеги, то голова ее украшена венком из цветов, то в руках она держит птиц или солнце. Берегиня. Макошь.

12 слайд Мировое древо - олицетворяет в себе единство всего мира. Это своеобразная мо
Описание слайда:

Мировое древо - олицетворяет в себе единство всего мира. Это своеобразная модель вселенной и человека, где для каждого существа, предмета или явления есть своё место. Это также посредник между мирами — своеобразная дорога, мост, лестница. О древе жизни в мире создано множество легенд, сказок, этот символ нашёл отображение в орнаментике многих народов.  Мировое дерево

13 слайд Древо жизни С мировым деревом соотносятся три первоэлемента мира: ветви – ого
Описание слайда:

Древо жизни С мировым деревом соотносятся три первоэлемента мира: ветви – огонь, ствол – земля, корни – вода. В народных представлениях оно было символом растительных сил земли, вечно живой, процветающей природы. Его изображение символизировало счастливое продолжение рода.

14 слайд В произведениях народного искусства встречается причудливый узор – разветвле
Описание слайда:

В произведениях народного искусства встречается причудливый узор – разветвленное растение, иногда с крупными цветами, плодами, птицами, сидящими на ветках. Это мировое дерево (космическое, небесное, Древо жизни). Мезенская роспись Хохломская роспись Городецкая роспись Пермогорская роспись

15 слайд Задание: Рисунок на тему древних образов. Работая над образами древа жизни, м
Описание слайда:

Задание: Рисунок на тему древних образов. Работая над образами древа жизни, матери – земли, птиц, коней, солнца, используйте гуашь, восковые мелки, акварель, фломастеры.

Выбранный для просмотра документ 10 11 урокДревние образы в современных народных игрушках.docx

библиотека
материалов

Тема: «Древние образы в народных игрушках, единство формы и декора в игрушках» Урок 10 - 11


Цель урока: Сформировать понятие о народной глиняной игрушке, ее видах, традициях формы и росписи.

Изучить древние образы через три известные школы народных игрушек: Дымковской, Филимоновской, Каргопольской.

Задачи:

1) - сравнивать и оценивать форму, декор игрушки, принадлежащие к различным художественным промыслам; - распознавать и называть игрушки ведущих народных художественных промыслов; - размышлять, рассуждать об истоках возникновения современной народной игрушки;

- осваивать характерные для того или иного промысла основные элементы народного орнамента и особенности цветового строя.

2) - развивать творческую и познавательную активность, художественную фантазию и вкус.

- Развивать умения овладевать приемами создания выразительной формы с опорой на народные традиции;

3) Воспитывать чувство гордости за свою Родину, любовь и уважение к Отечеству;

Тип урока: комбинированный.

Материалы для учителя: учебник Горяева Н.А. «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека»; конспект урока; авторская презентация “Древние образы в современных народных игрушках»; глиняные игрушки по мотивам: Дымкова, Филимонова, Каргополья, оформленные в единую экспозицию; репродукции с различными росписями глиняных игрушек; опорные таблицы; раздаточный материал для учащихся.

Материалы для обучающихся: учебник, тетрадь, раздаточный материал (таблица для заполнения), ручка, карандаш, ластик, цветные карандаши;




ПЛАН УРОКА:

  1. Приветствие. Организационный момент (1-2 минуты).

  2. Актуализация опорных знаний. Постановка цели урока (5минут)

  3. Формирование новых знаний (15минут)

  4. Практическая работа (Самостоятельная) (20 минут)

  5. Анализ урока (3 минуты)


ХОД УРОКА

Здравствуйте ребята!

II. Актуализация опорных знаний. Постановка цели урока (5минут)

В 1 четверти мы познакомились с древними образами, наполняющими жизнь русских людей.

  • Ребята назовите предметы, украшаемые древними образами?
    (Прялки, люльки, вышитые полотенце, ухваты, кочерга, русская печь, ковш, лукошки, короба),

  • Какие символы и образы использовались для украшения жилища, костюма и предметов быта?

(Конь крест, кормилец, опора всего хозяйства, символ крепости;

Птицы - счастье, символ весны, тепла и света;

древо жизни — символ вечной жизни, процветающей, природы и счастливого продолжения рода;

Берегиня («Макошь») - женщина с поднятыми, руками, олицетворение плодородия земли, источник жизни, урожая, тепла)

Все перечисленные предметы служит дня быта людей, а сегодня мы поговорим о том, что есть одна удивительная профессия, которой люди посвящают всю свою жизнь - это игрушечных дел мастера, или просто игрушечники. И сегодня мы поговорим о глиняных игрушках, а именно о самых известных – Филимоновской, Каргопольской и Дымковской игрушках. (Слайд №2)

Почитание народом в глубине веков древних образов распространилось и на глиняные игрушки. И сегодня мы посмотрим, как же народные мастера – умельцы передавали эти образы в объеме. (Слайды № 3-10)

- Ребята, как вы думает, как будет звучать цель нашего урока, исходя из того, что мы с вами уже изучили, и что нам только предстоит изучить?

(В качестве небольшой подсказки будет выступать схема, но в ней необходимо восстановить недостающие звенья.

Изучить особенности * * в современных * *: Дымково, Филимонова, Каргополья. (Слайд №11)

(Изучить особенности древних образов в современных народных игрушках: Дымково, Филимонов, Каргополья).

III. Формирование новых знаний (15 минут)

- Как вы думаете, для чего создавались игрушки в древности?

(Слайд №12) В глубокой древности глиняные игрушки создавались не только ради забавы, они были участниками древних обрядов. Им: приписывают особую силу: охранять, оберегать людей от всякого зла. Яркий цвет и пронзительный свист играли магическую роль.

Присмотритесь к современным народным игрушкам - и вы заметите, что в них живут те же древние образы - это конь, птица, баба, древо жизни. В них живут память народа, его древние традиции.

Все глиняные игрушки имеют обобщенную форму, они очень пластичны и расписаны традиционным орнаментом.

Древние знаки орнамента можно встретить и в вышивке, и в росписи, и в древних произведениях народного искусства, но художники нашей необъятной России по-разному подходят к созданию образов глиняных игрушек. И о некоторых особенностях создания игрушки, мы сегодня узнаем.

Ребята, перед вами, на ваших партах лежат таблицы, которые нужно будет заполнить. В таблице 4 пустых столбца, для каждой из видов игрушки. Заполнять таблицу каждый должен самостоятельно, исходя из того, как внимательно он будет слушать своих одноклассников, которые сегодня выступают в роли экспертов этих трёх школ народных игрушек. Так же, вы можете пользоваться учебниками на стр. 66-75.

Экспертом дымковской игрушки – (Ф.И ученика) (Слайд №13-16)

Экспертом филимоновской игрушки – (Ф.И ученика) (Слайд №17-20)

Экспертом каргопольской игрушки – (Ф.И ученика) (Слайд №21-25).

Давайте послушаем ребят, которые подготовили материал к уроку о самых распространенных и известных древних русских глиняных игрушках: Филимоновской, Каргопольской, Дымковской. (По ходу выступления «экспертов», остальные дети работают в тетради самостоятельно, + пользуются учебниками)


Таблица: «Отличительные особенности народных глиняных игрушек»


Название промысла

Место зарождения промысла

Форма

(зарисовать)

Орнамент росписи

(зарисовать!)

основные цвета,
используемые в росписи

Филимоновские
игрушки



 

 

Каргопольские
игрушки



 

 

Дымковские игрушки



 

 

Выступление детей:

  1. Филимоновская игрушка

Родина – деревня Филимоново в Тульской области. Со стариной крестьянской традицией связан филимоновский промысел. Эти игрушки почти всегда со свистом. У них вытянутые пропорции, мягкие очертания формы, они выглядят стройными, изящными.

Орнамент росписи филимоновских игрушек простой: чередующиеся полоски, точки, круги, овалы, звездочки, треугольники. Детали росписи можно расшифровать: круг - это солнце, треугольник - это земля, елочки и ростки - символ растительности и жизни. Простой и легкий узор хорошо сочетается с изящными, вытянутыми формами свистульки. Все узоры напоминают нам о связях человека и природы.

Любимые цвета филимоновской игрушки – интенсивный красный и малиновый. Они горят еще ярче от соседства темно-синего и зеленого.

Пестрые декоративные узоры наносят куриным перышком прямо на поверхность обожженной глины, так как с кисточки краска к чистой глине не пристает.

2. Каргопольская игрушка

Ее Родина – русский север, Каргопольский район, Архангельской области. Форма фигурок приземиста, проста, неуклюжа и тяжеловата.

Роспись каргопольской игрушки очень выразительна и проста. Традиционный набор элементов и цветов данного промысла сохраняет прочную связь с древними мотивами. Символы солнца – большие огненные круги, кресты, кольца, мотивы зерен, хлебных колосьев и веточек растений. Все эти элементы изображены в естественных тонах, приближенных к натуральным природным оттенкам.

3. Дымковская игрушка

Родились они в Дымковской слободе, которая находится неподалеку от города Вятки (Ныне Киров).

Расмотрите внимательно форму игрушек. Она монолита, а силуэт фигурок отличается мягкой плавностью и округлостью. Как много здесь лепных деталей: изящных оборок, воланов, косичек, жгутов!

Дымковскую игрушку, покоряющую своей простотой и незамысловатостью образа, нельзя спутать с другими лепными народными игрушками благодаря ее колориту. Это, прежде всего, снежной белизны фон, по которому написан простой узор геометрического характера: кружки, точки, полоски. В декоре преобладают насыщенные цвета: красно-алый, малиновый, синий, золотисто-желтый, фиолетовый, особенно празднично сияющие на белом фоне игрушек.

Кажется, что в облике дымковской игрушки невольно находит отражение природа тех мест, где родились эти удивительные произведения искусства. Невольно представляешь заснеженные сугробы, белизну которых подчеркивают синие птицы.


Предполагаемый итог заполнения таблицы детьми:


Название промысла

Место зарождения промысла

форма

орнамент росписи

основные цвета,
используемые в росписи

Филимоновские
игрушки

Деревня Филимоново Тульской области.

имеют вытянутые пропорции, мягкие очертания формы, они выглядят изящными, стройными

чередующиеся полоски, точки, круги, овалы, звездочки,  треугольники;

бывают и сложные узоры, особенно на юбках у барынь: ветвистая «елочка», яркая «ягодка», лучистая «звездочка» или яркое «солнышко»

hello_html_m3f7878b1.png

hello_html_m34b73705.png

малиново-красный, желтый, темно-синий, изумрудно-зеленый

Каргопольские
игрушки

Эта игрушка из Архангельской области, из Карпоголя

приземисты; они кажутся неуклюжими и тяжеловатыми

древние символы Солнца – большие огненно-красные круги, кольца, мотивы зерен, хлебных колосьев, веточек растений, точки, перекрещивающиеся линии, разноцветные черточки

hello_html_m76cd292f.png

черный, красный, желтый, бледно-зеленый, синий

Дымковские игрушки

слобода Дымково

(Происхождение и история этой игрушки неотделимы от древнего праздника Свистопляски)

монолитны, силуэт фигурок отличается мягкой плавностью и округлостью

кружочки, прямые и волнистые полоски, клеточки, пятна, точки

hello_html_m6663ad47.png

hello_html_af6b1c4.png

малиновый, красный, зеленый, желтый, оранжевый, синий и даже золотой


IV. Практическая работа (20 минут)

Ребята, мы посмотрели с вами множество игрушек, и пришло время практической работы.

На доске вы видите элементы росписи 3-х перечисленных народных игрушек, попробуйте ребята, изобразить на листе бумаги свой образ игрушки (Эскиз к бедующей игрушки, которую вы будите создавать). Ее можно сделать похожей на филимоновскую, каргопольскую и дымковскую. Вспомните о своеобразие формы у каждой из них. Постарайтесь форму игрушки сделать выразительной по пластике, распишите по мотивам одного из промыслов (можно здесь фантазировать, добавлять свое в элементы росписи).

Алгоритм практической работы

1. Выбор и анализ формы игрушки, соотнесение её с игрушками народных промыслов.

2. Подбор орнамента и цвета в соответствии с выбранной народной игрушкой : каргопольская, дымковская, филимоновская 3.Аккуратное заполнение орнаментом поверхности игрушки .

4. Выполнение работы в цвете

При работе над эскизами звучат, русские народные песни,

Критерии оценки работы учащихся:

  1. Композиция формата (обратите внимание, что формат работы не стандартный, А5; располагать формат нужно в зависимости от выбранной формы игрушки, учитывать размер изображения);

  2. Соответствие рисунка теме урока;

  3. Последовательность ведения работы (Выполнение эскиза игрушки, следуя алгоритму);

  4. Аккуратность выполнения работы;

  5. Завершенность работы;

  6. Творческое решение

V. Анализ урока (5 минуты)

  • Что общего и различного в глиняных игрушках, принадлежащих к различным художественным промыслам?

Различия: форма игрушек, окраска изображение,

Общее: все игрушки служат для красоты, передают традиции народов разных городов России, вносят радость в нашу жизнь.

-Ребята, какую закономерность вы увидели в названиях всех игрушек?

( Игрушки получили название от той местности, где они зародились).

- Какую особенность и закономерность можно проследить во всех каргопольских игрушках?

Происходит соединение двух образов. (Образ животного и образ человека.)

  • Наша страна большая, сегодня мы заглянули в три области- родоначальницы народных игрушек: в Кировскую, Тульскую, Архангельскую. Ваша задача найти родину каждой игрушки, но игрушка у нас не расписанная, вам надо узнать её по форме и закрепить к той области, где она родилась;

hello_html_m9eb8644.gif

Совместная работа с детьми на доске

Собрать таблицы, для выставления оценок

Домашнее задание: Скульптурный пластилин, клеенка,
























Выбранный для просмотра документ 10 11 урокДревние образы в современных народных игрушках.ppt

библиотека
материалов

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд
Описание слайда:

2 слайд Всмотритесь в образы глиняных народных игрушек, найдите отличительные черты в
Описание слайда:

Всмотритесь в образы глиняных народных игрушек, найдите отличительные черты в форме и росписи игрушек. 1 ряд – изучи текст в учебнике страницы 60 -63 2 ряд – изучи текст в учебнике страницы 60, 64 3 ряд - изучи текст в учебнике страницы 60,65

3 слайд Народные промыслы Деревня Филимоново в Тульской области. Отличительные черты:
Описание слайда:

Народные промыслы Деревня Филимоново в Тульской области. Отличительные черты: - вытянутые пропорции - мягкие очертания форм - выглядят стройными , изящными - игрушки почти всегда со свистком Любимые цвета: Малиново-красный, желтый и изумрудно-зеленый

4 слайд Народные промыслы Ее родина – Русский Север, Каргопольский район Архангельско
Описание слайда:

Народные промыслы Ее родина – Русский Север, Каргопольский район Архангельской области. Отличительные черты: Приземистые фигурки людей и животных Расписаны: в ярких или приглушенных тонах, они отличаются простыми и ясными узорами на поверхности фигурок наведены древние символы солнца – большие огненно-красные круги, кресты, кольца, а также мотивы зерен, хлебных колосьев и веточек растений.

5 слайд Народные промыслы Родилась она в Дымковской слободе, которая находилась непод
Описание слайда:

Народные промыслы Родилась она в Дымковской слободе, которая находилась неподалеку от города Вятки (ныне Киров) Отличительные черты: силуэт отличается плавностью и округлостью множество лепных деталей: косички, жгуты, воланы Украшение: - мастерицы белили фигурки мелом, разведенным на молоке - элементы орнамента: круги, овалы, клетки, полоски, точки - яркие цвета дополняют мягкими, приглушенными: голубым, розовым, оранжевым, коричневым

6 слайд Приведи в соответствие: 1 2 3
Описание слайда:

Приведи в соответствие: 1 2 3

7 слайд
Описание слайда:

8 слайд Домашнее задание Повторить стр. 60-66 Принести пластилин, стеки, дощечку для
Описание слайда:

Домашнее задание Повторить стр. 60-66 Принести пластилин, стеки, дощечку для лепки, баночку, муку, белую гуашь, кисти

Выбранный для просмотра документ 12 урок городецкая роспись.pptx

библиотека
материалов
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ РОСПИСЬ ПО ДЕРЕВУ. ГОРОДЕЦКАЯ РОСПИСЬ. 5 класс урок 12 урок г...

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд ХУДОЖЕСТВЕННАЯ РОСПИСЬ ПО ДЕРЕВУ. ГОРОДЕЦКАЯ РОСПИСЬ. 5 класс урок 12 урок г
Описание слайда:

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ РОСПИСЬ ПО ДЕРЕВУ. ГОРОДЕЦКАЯ РОСПИСЬ. 5 класс урок 12 урок городецкая роспись

2 слайд Народных промыслов на территории России существует достаточно много. Овладет
Описание слайда:

Народных промыслов на территории России существует достаточно много. Овладеть искусством промысла дело сложное, долговременное. Все расписные промыслы объединяют общепринятые приемы кистевой росписи, которыми могут овладеть дети старшего школьного возраста. Городецкая роспись является доступным для изучения видом народного декоративно-прикладного искусства. Актуальность выбранной темы Детский рисунок, процесс рисования – это частица духовной жизни ребенка. Дети не просто переносят на бумагу что-то из окружающего мира, а живут в этом мире, входят в него, как творцы красоты, наслаждаются этой красотой. В. Л. Сухомлинский.

3 слайд ЦЕЛИ: - ознакомление с городецкой росписью; - знакомство с историей от древн
Описание слайда:

ЦЕЛИ: - ознакомление с городецкой росписью; - знакомство с историей от древности до наших дней; - познакомить с изделиями мастеров современной городецкой росписи Цели и задачи ЗАДАЧИ: - рассказать об истории городецкой росписи; - научиться выделять элементы узора и орнамента; - привлечь внимание к народным промыслам; - изучить и проанализировать научную и методическую литературу по данной теме

4 слайд Городецкая роспись по дереву – знаменитый народный промысел Нижегородского кр
Описание слайда:

Городецкая роспись по дереву – знаменитый народный промысел Нижегородского края. Он получил развитие во второй половине XIX века в заволжских деревнях близ Городца. ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ

5 слайд 1. Городецкая резная прялка с гребнем. Середина XIX в. 2. Прядильный гребень,
Описание слайда:

1. Городецкая резная прялка с гребнем. Середина XIX в. 2. Прядильный гребень, вставленный в донце. Нижегородская губерния, XIX в. Возникновение росписи берёт начало в производстве городецких прялочных донец, инкрустированных мореным дубом и украшенных контурной резьбой. 1 2

6 слайд Карета с двумя дамами. Прялочное донце с резьбой и инкрустацией. Первая полов
Описание слайда:

Карета с двумя дамами. Прялочное донце с резьбой и инкрустацией. Первая половина XIX в. Внизу: деталь В отличие от широко распространенных прялок, вытесанных из единого деревянного монолита,  городецкие  прялки состояли из двух частей: донца и гребня. Донце представляло собой широкую доску, суживающуюся к головке с «копылком» пирамидальной формы, в отверстие которого вставлялась ножка гребня. Когда на прялке не работали, гребень вынимался из копылка, и донце вешалось на стену, становясь своеобразным декоративным панно.

7 слайд Головка для гребня. Начало XIX в. Горьковская область, Городецкий район. Инк
Описание слайда:

Головка для гребня. Начало XIX в. Горьковская область, Городецкий район. Инкрустация

8 слайд Прядильное донце, расписанное Лазарем Мельниковым. Деревня Охлебаиха. 1866 г.
Описание слайда:

Прядильное донце, расписанное Лазарем Мельниковым. Деревня Охлебаиха. 1866 г. В середине прошлого века  мастера  стали оживлять инкрустированные донца сначала только подкраской фона, затем резьбы, а впоследствии и введением красочных сюжетных рисунков. Самое раннее подобное донце, сохранившееся до наших дней, было изготовлено  мастером  Лазарем Мельниковым в 1859 году. Постепенно  роспись, технологически более простая, окончательно вытеснила трудоемкую инкрустацию.

9 слайд Мастерская Крюковых. Мочесник. Конец XIX – начало XX века. СПГИХМЗ. На изгото
Описание слайда:

Мастерская Крюковых. Мочесник. Конец XIX – начало XX века. СПГИХМЗ. На изготовлении мочесников с несложной росписью, изображающей парочки, коней, птиц, цветы, специализировалась небольшая семейная мастерская потомственных городецких мастеров Крюковых. Время сложения городецкой росписи занимает около 50 лет. Складывается стиль этой росписи, рождается городецкий орнамент, в котором определяющими становятся крупные цветовые формы и пятна, скупые и лаконичные. Кроме донец расписывали детские каталки и стульчики. Близко к стилистике расписных донец стояли росписи мочесников – лубяных коробов, в которые складывали мотки пряжи. Писали свадебные сюжеты с конями, женихами, посиделками: «пряха и кавалер за беседой», «птица на дереве», «собака у дерева».

10 слайд Старые городецкие мастера. Слева направо: И.А.Мазин, Ф.С.Краснояров, И.К.Лебе
Описание слайда:

Старые городецкие мастера. Слева направо: И.А.Мазин, Ф.С.Краснояров, И.К.Лебедев Городецкую роспись второй половины XIX - первой трети XX века следует рассматривать как истинную классику народного декоративного искусства. В числе старейших мастеров, ставших зачинателями Городецкой росписи, сохранились имена братьев Мельниковых и Г. Полякова, позже к ним присоединились живописцы, сохранившие секреты промысла в начале 20 века И. А. Мазин, Ф. С. Краснояров, И.К.Лебедев, П.Д.Колесов, В.к,Смирнов и другие – создали в городецкой округе уникальный центр народного искусства. Мастера городецкой росписи

11 слайд 1. Мазин И.А. Жители старого городца. Панно.1930-е гг. 2. Краснояров Ф.С. Чае
Описание слайда:

1. Мазин И.А. Жители старого городца. Панно.1930-е гг. 2. Краснояров Ф.С. Чаепитие с хозяйством. Панно. 1935 г. НГИАМЗ Музей истории художественных промыслов Нижегородской обл. 1 2

12 слайд И.К.Лебедев. Расписная ширма. 1935 г. НГИАМЗ. Музей истории художественных пр
Описание слайда:

И.К.Лебедев. Расписная ширма. 1935 г. НГИАМЗ. Музей истории художественных промыслов Нижегородской обл. Внизу: детали

13 слайд Деревня Косково, Городецкого района – один из центров старинной городецкой ро
Описание слайда:

Деревня Косково, Городецкого района – один из центров старинной городецкой росписи После упадка, пережитого промыслами в начале XX века и почти полного прекращения их деятельности в Первую мировую войну, возрождение было делом сложным. 1930-е годы организуются общественные художественные мастерские. Возрождение Городецкой росписи связано с именем художника И. И. Овешкова, приехавшего в Горьковскую область в 1935 году из Загорска. Его стараниями в деревне Косково была открыта общественная мастерская, объединившая старых живописцев. Овешков принял на себя не только руководство работой мастерской, но и организовал профессиональное обучение художников.

14 слайд Городецкие расписные игрушки. Конец XIX – начало XX века. Деревянные фигурки
Описание слайда:

Городецкие расписные игрушки. Конец XIX – начало XX века. Деревянные фигурки людей и животных – один из видов городецких расписных изделий. И.И.Овешков способствовал тому, чтобы Музей игрушки в Сергиевом Посаде сделал ему специальный заказ на изготовление городецких расписных изделий. В Сергиевом Посаде хранится значительная коллекция И.А.Мазина, в составе которой много игрушек. Игрушечные барыни, кавалеры, кормилицы с младенцами, приказчики, офицеры - все они как будто сошли с традиционных донец, мочесников, стульчиков и стали жить в реальном трёхмерном пространстве.

15 слайд А.Е.Коновалов. Птицы. Блюдо. 1970-е гг. Самые трудные послевоенные годы связа
Описание слайда:

А.Е.Коновалов. Птицы. Блюдо. 1970-е гг. Самые трудные послевоенные годы связаны с поистине подвижнической деятельностью потомка старых мастеров А.Е.Коновалова. Практически на пустом месте при его каждодневном участии, а потом и под его руководством на рубеже 1940-50-х годов были созданы цеха росписи по дереву сначала в Курцеве, а потом и в Городце. Свое мастерство, знание истории промысла А.Е.Коновалов стремился передать молодёжи, ясно осознавая, что промысел может подняться только искусством новых умельцев

16 слайд Неповторимым тонким лириком в каждой своей композиции остаётся Ф.Н.Касатова:
Описание слайда:

Неповторимым тонким лириком в каждой своей композиции остаётся Ф.Н.Касатова: таких мастеров не было, пожалуй, и в старом Городце. Роспись Л.Ф.Беспаловой привлекает только ей свойственным виртуозным и одновременно темпераментным мазком, тонкостью использования белильных разделок. Л.Ф.Беспалова, несомненно, одарённый колорист, в восприятии цвета её свойственно благородство старого Городца. Внешне сдержанный человек, она обладает немалой долей юмора, что, безусловно, сказалось в её знаменитой работе – панно «Старый и новый Городец». Эта работа наряду с триптихом А.В.Соколовой «Барышня-крестьянка» стала важным этапом возвращения в Городец сюжетной росписи, практически утраченной на промысле к 1960-м годам.

17 слайд Л.Ф.Беспалова. Старый и новый Городец. Панно. 1980-е гг.
Описание слайда:

Л.Ф.Беспалова. Старый и новый Городец. Панно. 1980-е гг.

18 слайд 1. Соколова А.В. Барышня-крестьянка. Панно. 1980-е гг. 2. Беспалова Л.Ф. На п
Описание слайда:

1. Соколова А.В. Барышня-крестьянка. Панно. 1980-е гг. 2. Беспалова Л.Ф. На прогулке. Шкатулка. 1995 г. СПГИХМЗ. Общий вид и детали. 1 2

19 слайд 1. Кубаткина Л.А. В маленькой светёлке. Декоративная тарелка. 1980 г. СПГИХМЗ
Описание слайда:

1. Кубаткина Л.А. В маленькой светёлке. Декоративная тарелка. 1980 г. СПГИХМЗ. 2. Касатова Ф.Н. Танец. Декоративная тарелка. 1995 г. СПГИХМЗ. 1 2

20 слайд 1. Деревянко В.В. Парочка. Деревянная расписная игрушка. 1990-е гг. Частная к
Описание слайда:

1. Деревянко В.В. Парочка. Деревянная расписная игрушка. 1990-е гг. Частная коллекция. Справа: вид сзади. 2. Староверова Е.Н. Парочка. Деревянная расписная игрушка. 1990-е гг. Частная коллекция. Игрушки в виде своеобразных уплощённых скульптурок появились среди изделий современного промысла в середине 1990-х гг. Они выполнены по мотивам игрушек И.А.Мазина и Ф.С.Красноярова. 1 2

21 слайд Городецкая роспись выполняется в три этапа: Первый этап — подмалевка, т.е. кр
Описание слайда:

Городецкая роспись выполняется в три этапа: Первый этап — подмалевка, т.е. круговое движение кистью, нанесение одного цветового пятна. Подмалевка выполняется широкой плоской кистью — флейц или беличья № 3. Главное при этом — научиться брать нужное количество краски на кисть. Если краски окажется мало, то подмалевка получится бледной, невыразительной; если много — то при высыхании краска начнет отслаиваться. Второй этап — теневка (или оттенок), т.е. нанесение скобки. Чтобы правильно нарисовать скобку, вначале надо лишь слегка прикоснуться к бумаге кончиком кисти и провести тонкую линию; к середине сильно нажать на кисть, а завершить скобку опять тонкой линией. Следить за тем, чтобы кисть была перпендикулярна листу бумаги. Третий этап — оживка (или разживка), т.е. тонкая разделка орнаментальных форм белилами. Оживки всегда наносят на однотонные силуэты, что придает им некоторую объемность. Технология выполнения городецкой росписи

22 слайд 1.Каплевидные листики. Двухцветные листья. 2. Городецкая купавка. 1 2
Описание слайда:

1.Каплевидные листики. Двухцветные листья. 2. Городецкая купавка. 1 2

23 слайд Материалы: Темпера. Можно использовать гуашь с добавлением клея ПВА, кисти бе
Описание слайда:

Материалы: Темпера. Можно использовать гуашь с добавлением клея ПВА, кисти белка круглоконечные № 2,3,4. Порядок выполнения росписи: 1) Роспись выполняется прямо на деревянной основе или основа грунтуется желтым, красным, черным цветами. 2) На выбранной для росписи разделочной доске или поверхности другого предмета тонкими линиями карандашом намечается композиция будущего узора. Главное - наметить расположение и размеры основных, самых ярких пятен - например, цветов. Это узлы композиции. Средние детали - нераспустившиеся бутоны - связывают крупные детали между собой; мелкие – веточки, листочки - дополняют тему и мало влияют на общую композицию. 3) В узлах композиции широкой кистью наносятся, как правило, пятна правильной круглой формы - основа цветка. 4) Поверх светлых пятен наносятся тонкие мазки вторым, более темным колером того же оттенка, например, синим по голубому – обводка. Контур обводки – рисующий, изображает контуры лепестков цветка. На этом же этапе между крупными элементами изображаются листочки, форму которых получают двумя-тремя мазками кисти.

24 слайд Вся роспись состоит из элементов: круги- подмалевки, скобки, капли, точки, д
Описание слайда:

Вся роспись состоит из элементов: круги- подмалевки, скобки, капли, точки, дуги, спирали, штрихи. 5) Заключительный этап росписи - нанесение черной и белой краской штрихов и точек. Этот прием называется «оживкой» и придает работе законченный вид. Выполняется самой тонкой кистью. 6) После высыхания темперы изделие можно покрыть бесцветным лаком.

25 слайд В росписи по дереву значительное место занимает орнамент. Орнамент — это живо
Описание слайда:

В росписи по дереву значительное место занимает орнамент. Орнамент — это живописное, графическое или скульптурное украшение из сочетания геометрических, растительных или животных элементов. Основные элементы Городецкой росписи — это круги, скобки, точки, капли, дуги, штрихи, спирали. Основные элементы городецкой росписи

26 слайд
Описание слайда:

27 слайд Бутоны — разновидность городецких цветов. Вначале наносят основное цветовое
Описание слайда:

Бутоны — разновидность городецких цветов. Вначале наносят основное цветовое пятно (подмалевку) круговым движением кистью. Затем приступают к детальной разработке орнамента (теневке). Выполняют ее черным цветом, бордовым или краплак красным. Разработку бутона движение кистью, нанесение одного цветового пятна. От того, как расположены скобки, зависит форма бутона. У него может быть одна или несколько скобок. Если скобок много, начинать рисовать надо с самой маленькой, постепенно увеличивая их в размерах и приближая к краю подмалевки. Необходимо помнить, что бутоны всегда по размеру небольшие. В конце белилами наносят оживки.

28 слайд Купавка— самый распространенный цветок в городецком орнаменте. Подмалевка у
Описание слайда:

Купавка— самый распространенный цветок в городецком орнаменте. Подмалевка у нее по размеру больше, чем у бутона. Расписывать начинают с маленького кружочка по ее краю, затем делают скобку внутри круга. По краю подмалевки рисуют скобки, по форме такие же, как и скобка внутри подмалевки, только меньшего размера. Скобки по ее краю рисуют, начиная с центра, постепенно уменьшая их в размерах до сердцевинки. Завершающий этап росписи — оживка выполняется, как правило, белилами. Нанесение оживки требует очень аккуратного и точного исполнения, поэтому ее надо делать уверенным мазком тонкой кистью.  

29 слайд Розан отражает главные признаки цветка, т.е. имеет лепестки и ярко выраженный
Описание слайда:

Розан отражает главные признаки цветка, т.е. имеет лепестки и ярко выраженный центр. Силуэт в форме круга. По размеру может быть больше купавки. Центр цветка рисуют в середине. Розан в росписи Городца окружен скобками — лепестками одного размера, цвет которых совпадает с цветом середины. Техника росписи скобок та же, что и у купавки. Варианты разработок оживкой настолько многообразны, что трудно назвать даже самые распространенные. Городецкие художники применяют точки, скобки, капли, спирали.

30 слайд Ромашка цветок не сложный по технике исполнения. Кончиком кисти слегка прикос
Описание слайда:

Ромашка цветок не сложный по технике исполнения. Кончиком кисти слегка прикоснуться к поверхности бумаги, оставляя на ней тонкий след. Затем, не отрываясь от бумаги, кисть быстро приложить и поднять. В результате получится мазок-капля — тонкий в начале и широкий на конце. Как и у розана, у него есть сердцевина, только вокруг нее рисуют лепестки-капли.

31 слайд Городецкие листья очень разнообразны по форме, размеру и расцветке. Они почти
Описание слайда:

Городецкие листья очень разнообразны по форме, размеру и расцветке. Они почти всегда расположены группами из пяти, трех или двух листьев. Простой городецкий лист изображают в виде тыквенного семечка. Более сложный пишут так: проводят кистью плавную дугу и соединяют кривой линией, следя за тем, чтобы лист с одного конца оставался широким. Листья всегда широки, округлы и растопырены. Листья изображаются в два приема: с подмалевкой и оживкой. Если подмалевка выполнена городецкой зеленой краской, то оживку выполняют черной краской, если городецкой темно-зеленой краской, то к оживкам черного цвета добавляют белила.

32 слайд
Описание слайда:

33 слайд Городецкая птица является символом семейного счастья. Птиц изображают в разли
Описание слайда:

Городецкая птица является символом семейного счастья. Птиц изображают в различных вариантах: это и гордый павлин, и насупленный индюк, и задиристый петух, и сказочная птица. Начинают писать их с плавной линии, изображающей изгиб шеи и груди, потом наносят линию, определяющую форму головы и спины, затем определяют линию крыла, нитевидные клюв и ноги. Чаще всего туловище выполняют черным цветом, крыло закрашивают городецкой зеленой краской. Хвост пишут по-разному, например, ограничивают с двух сторон линиями, определяющими его силуэт и закрашивают. Лучше всего это выполнить алым цветом. В другом случае прорисовывают каждое перышко хвоста в два цвета. Разработку птиц начинают с головы и заканчивают хвостом. Оживки делают белилами, нанося тонкие мазки.

34 слайд Городецкий конь— символ богатства. В основном он черного цвета, с маленькой г
Описание слайда:

Городецкий конь— символ богатства. В основном он черного цвета, с маленькой головкой на круто изогнутой шее и аккуратно причесанной гривой. Мастера изображают его несколькими способами. Одни свободными маховыми мазками пишут контур всей фигуры и только потом закрашивают его. Другие строят фигуру коня цветовыми пятнами, начиная с самого крупного вертикального элемента — груди и шеи. К ним пририсовывают очертания сбруи и седла, задней и брюшной части туловища. Плоскость, ограниченная линиями сбруи и седла, в этом варианте остается светлой. Чаще всего седло и сбрую делают алым цветом, а детали головы, ног хвоста — белилами.

35 слайд Городецкие звери Городецкий конь
Описание слайда:

Городецкие звери Городецкий конь

36 слайд Композиции городецкой росписи можно разделить на три вида: 1)цветочная роспис
Описание слайда:

Композиции городецкой росписи можно разделить на три вида: 1)цветочная роспись; 2)цветочная роспись с включением мотива «конь» и «птица»; 3)сюжетная роспись. Виды композиций городецкой росписи

37 слайд Цветочная роспись Этот вид чаще всего использовался, да и сейчас используется
Описание слайда:

Цветочная роспись Этот вид чаще всего использовался, да и сейчас используется на изделиях «массовых», так как он наиболее прост в исполнении. Так, украшая солонку, художник изображал па передней стенке изделия и его крышке по одному цветку с расходящимися от него листьями. На более крупных изделиях, таких, как поставки, декоративные блюда, хлебницы, разделочные доски и детская мебель, композиции цветочного орнамента богаче и разнообразнее, они продуманы мастерами более тщательно. Например, на боковых стенках поставка часто изображают полосу из цветочного орнамента, а крышка декорируется цветами, вписанными в круг. На крышках хлебниц цветы располагают обычно прямоугольником или ромбом. В цветочном орнаменте городецкой росписи можно выделить следующие наиболее распространенные типы орнамента:

38 слайд
Описание слайда:

39 слайд «Букет» - изображается симметрично. Как правило, пишется на разделочных доска
Описание слайда:

«Букет» - изображается симметрично. Как правило, пишется на разделочных досках или блюдах. Небольшие букетики из одного - трех цветков можно увидеть на мелких изделиях, таких, как коробочки, стаканчики, солонки. «Гирлянда» - представляет собой один или два крупных цветка в центре и расходящиеся в стороны более мелкие цветы с листьями. Они могут вписываться в круг, полосу, располагаться серповидно (на угловых заставках). Данный вид композиции цветочного орнамента чаще всего используется при росписи разделочных досок, хлебниц, шкатулок, блюд, детской мебели.

40 слайд «Ромб»- один из вариантов «гирлянды», когда в центре пишутся один или более ц
Описание слайда:

«Ромб»- один из вариантов «гирлянды», когда в центре пишутся один или более цветков, образующие ромбовидный центр, а бутоны и листья, постепенно уменьшающиеся к вершинам ромба, расположены на двух пересекающихся перпендикулярно осях. Эту цветочную композицию чаще всего можно увидеть на разделочных досках прямоугольной формы, сундучках, скамеечках, створках шкафов, детских столах и хлебницах.

41 слайд «Цветочная полоса» - сохранилась в городецкой росписи еще с расписных прялок,
Описание слайда:

«Цветочная полоса» - сохранилась в городецкой росписи еще с расписных прялок, где она разделяла верхний и нижний ярусы. В зависимости от того, на каком изделии ее пишут, она может представлять повторяющуюся ленточную композицию из цветов одинакового размера, разделенных парами листьев, либо ленточную же композицию, в которой чередуются: цветки одного размера, но разные по рисунку; цветки одного размера, но разные по цвету; цветки, разные по рисунку, цвету и размеру. Такие орнаментальные полосы обычно используют при росписи объемных изделий, например поставков, круглых шкатулок. Узкой орнаментальной полосой опоясывают сюжетные композиции. Более широкая полоса является средним ярусом в трехъярусной композиции.

42 слайд «Венок» — напоминает «цветочную полосу», но только замкнутую по краю блюда, к
Описание слайда:

«Венок» — напоминает «цветочную полосу», но только замкнутую по краю блюда, крышки поставка или шкатулки. Цветочные композиции, как правило, симметричны по расположению мотивов и распределению цвета. Даже если художник и использует различные цвета при нанесении подмалевка на деревянную основу, по тону эти цвета одинаковые. Благодаря этому в росписи нет одностороннего перевеса элементов. Цвета в росписи используют яркие, открытые, что позволяет сделать декоративное произведение более нарядным. Несмотря на существование жестких схем построения цветочных узоров, художники придумывают бесчисленное количество вариантов этой росписи.

43 слайд Цветочная композиция с включением мотива «конь» и «птица». Этот вид орнамента
Описание слайда:

Цветочная композиция с включением мотива «конь» и «птица». Этот вид орнамента также очень распространен в городецкой росписи. Его можно увидеть на блюдах и разделочных досках, шкатулках и хлебницах, детской мебели и даже ложках. С включением новых мотивов увеличивается и число вариантов различных композиций. Они располагаются по сторонам цветущего дерева или внутри цветочной гирлянды.

44 слайд Необходимо учитывать, что вводимый в данный вид орнамента зооморфный мотив пр
Описание слайда:

Необходимо учитывать, что вводимый в данный вид орнамента зооморфный мотив привносит определенную семантическую окраску. Так, изображение мотива «петух» или «конь» трактуется как вестник солнца, пожелание счастья, удачи, успеха. Парное изображение «петуха» и «курочки» символизирует семейное благополучие, пожелание семье счастья и множества детей.

45 слайд Сюжетная роспись Это одна из самых трудоемких и удивительно красивых видов ко
Описание слайда:

Сюжетная роспись Это одна из самых трудоемких и удивительно красивых видов композиций городецкой росписи. Порой невозможно представить, сколь неисчерпаем источник сюжетов, зарождающихся у городецкого мастера. Здесь свидания и гуляния, посиделки и застолья, праздничные выезды и проводы, иллюстрации к различным сказкам и сюжеты из современной жизни, а также многое, многое другое. Сам вид композиции предполагает, что выполняться роспись будет на крупных по размеру изделиях: декоративных панно, сундучках и крупных шкатулках, разделочных досках и блюдах.

46 слайд
Описание слайда:

47 слайд На декоративных полотнах появляются деревенские домишки с резными ставнями и
Описание слайда:

На декоративных полотнах появляются деревенские домишки с резными ставнями и наличниками, с печными трубами, украшенными резными петухами, здесь же колодцы с крышами, украшенными головами коней. Панно, изображающие уличные сцены, иногда делятся на части. В центре при этом будет дан главный сюжет, иногда он может показывать внутреннее убранство богатого дома. Но чаще сцены гуляния, выездов и свиданий современные городецкие мастера не делят на части. На панно воспроизводятся целые улицы с домами, заборами, церквями, растительными мотивами в виде деревьев.

48 слайд Сюжеты городецких изделий имели своеобразный неповторимый сюжет. Мастера изоб
Описание слайда:

Сюжеты городецких изделий имели своеобразный неповторимый сюжет. Мастера изображали прогулки кавалеров с дамами, всадников на конях, сцены чаепития в богатых интерьерах, украшенных колоннами, высокими окнами, пышными занавесками, настенными часами. Но встречались и сцены из простой жизни: охотники в лесу, пряхи за работой, строительство дома.  Сюжеты   росписи   городецкой   росписи  зачастую представляли собой сценки крестьянского, купеческого и городского быта: дам и кавалеров в палатах, застолье, катание на тройках, цветы, сцены из народной жизни, встречались в росписи и фигуры экзотических животных – барсов, львов. Типичные фоны для сюжетов – ярко-зеленый, красный, синий, черный. Роспись имеет широкое применение - от декоративных изделий, до росписи предметов быта и мебели Сюжеты городецкой росписи

49 слайд
Описание слайда:

50 слайд Господствующий цвет городецких росписей или ярко-желтый хром, или киноварь. О
Описание слайда:

Господствующий цвет городецких росписей или ярко-желтый хром, или киноварь. Они обычно являются доминантой  колорита , фоном всей  росписи  в целом; синий, зеленый и иногда «разбеленные» тона (розовый, голубой) используются для написания узора , черный и белый – для проработки деталей .

51 слайд Изделия городецкой росписи можно увидеть на различных выставках как в России,
Описание слайда:

Изделия городецкой росписи можно увидеть на различных выставках как в России, так и зарубежом. В Москве каждый год в Экспоцентре проходит Выставка «Ладья» – выставка народных художественных промыслов.

52 слайд
Описание слайда:

53 слайд 1. Зал современные промыслы Городца. Городецкий краеведческий музей. 2. Зал т
Описание слайда:

1. Зал современные промыслы Городца. Городецкий краеведческий музей. 2. Зал традиционные промыслы Городца. Существуют музеи, где хранятся изделия городецкой росписи. Государственный исторический музей в г. Москве, Сергиево-Посадский государственный историко-художественнй музей-заповедник, Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник, Городецкий краеведческий музей. 1 2

54 слайд Сегодня фабрика «Городецкая роспись», расположенная в г.Городец, выпускает ра
Описание слайда:

Сегодня фабрика «Городецкая роспись», расположенная в г.Городец, выпускает разнообразный ассортимент изделий  с традиционной орнаментальной, сюжетной росписью и резьбой по дереву. Это хлебницы, пирожные и разделочные доски, кухонные многопредметные наборы, наборы для  чая и специй, поставки, шкатулки, солонки, ларцы, декоративные настенные панно. Разнообразна выпускаемая   предприятием   детская мебель: столы, стулья, скамейки, кровати, шкафы, вешалки.  Многочисленные игрушки для детей, среди которых  особым  спросом  пользуется конь-качалка, украшенный росписью в традиционной для данного промысла цветовой гамме. Изделия  с  Городецкой росписью не только обладают декоративными качествами, но и имеют утилитарное назначение.  Они способны создать атмосферу особого стиля в интерьере квартиры, дачи или любого общественного помещения (учреждения  культуры, детского сада, школы-лицея, досугового центра, комнаты и мастерских для занятий народным творчеством и ремеслами). Применение в быту изделий городецкой росписи

55 слайд Фабрика выпускает токарные изделия (вазы, шкатулки, поставки, солонки, панно-
Описание слайда:

Фабрика выпускает токарные изделия (вазы, шкатулки, поставки, солонки, панно-тарелки, карандашницы, сахарницы, чайницы, штофы, погремушки, яйца, конфетницы, бочата, игрушки токарные и др.). Столярные изделия (хлебницы, сундучки, разделочные доски, наборы, шкатулки, панно, коробки, копилки, бары, полочки, игрушки топорные и др.).

56 слайд Сегодня наследие старых мастеров, чьи изделия экспонируются на выставках и бе
Описание слайда:

Сегодня наследие старых мастеров, чьи изделия экспонируются на выставках и бережно хранятся в музеях, не угасло, их лучшие традиции стремятся возродить художники, работающие в наши дни на фабрике «Городецкая роспись». Рука об руку трудятся на ней и умудренные опытом и совсем молодые мастера. Их работы продолжают дивить мир, радовать своей красотой и узорочьем, утверждая удивительную жизненность древнего и вечно молодого искусства.

57 слайд Городецкий промысел – явление яркое, солнечное в народном искусстве и привлек
Описание слайда:

Городецкий промысел – явление яркое, солнечное в народном искусстве и привлекает интерес детей, поэтому есть возможность использовать его в работе с учащимися. Мы поставили цель выявить и апробировать эффективные методы и приемы, способствующие формированию навыков кистевой росписи. Для достижения цели была изучена и проанализирована научная и методическая литература по данной проблеме. На этой основе была изучена история росписи с глубокой древности до современности, проведен анализ. Городецкая живопись развивает в детях смелую, свободную манеру работы, раскрывает красоту и обаяние, учит видеть мир разнообразным и объединяет прошлое и настоящее. Дети любуются звонкими сочетаниями красок, забавными сюжетами сцен из жизни провинциального города. Изящные кони, сказочные птицы вызывают у них восхищение, будят воображение, учат видеть необычное в окружающем мире, дорожить традициями своей семьи, школы, своего народа. Я считаю, что цель исследовательской работы достигнута, задачи выполнены. На данном этапе развития человечества утрачивается значение народных промыслов и дети должны узнать о таком известном промысле как Городец, о мастерах, которые возрождали промысел и давали толчок для его дальнейшего развития. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

58 слайд Художественные изделия с городецкой росписью Вид спереди Вид сзади
Описание слайда:

Художественные изделия с городецкой росписью Вид спереди Вид сзади

59 слайд
Описание слайда:

Выбранный для просмотра документ 13 урок 2 вариант.docx

библиотека
материалов

План - конспект открытого урока 13 урок 5 класс

Тема урока: Хохлома. Истоки и современное развитие.

Класс: 5-й

Предмет: изобразительное искусство.

Цель урока:

  1. дать первые сведения о хохломе;

  2. развивать графические умения в изображении изящных форм и ритма природных объектов.

  3. формирование художественной творческой активности учащихся.

  4. развивать эстетическое отношение к действительности;

Учебные цели:

Знать:

  • несколько народных промыслов, историю их возникновения и развития (гжель, городец, жостово, хохлома);

  • элементы хохломской росписи.

Уметь:

  • отражать в рисунках единство формы и декора (на доступном уровне);

  • создавать собственные проекты – импровизации в русле образного языка народного искусства (ограничение цветовой палитры, вариации орнаментальных мотивов);

  • овладевать навыком работы в конкретной росписи.


Тип урока: урок комбинированный.

Вид урока: урок – семинар с решением проблемно – поисковых заданий.

Оборудование урока: наглядные материалы по элементам хохломской росписи, поднос, разделочная доска, поставец и т.д.

Метод: проблемно – поисковый.

Формы работы: групповая работа с материалами о народных промыслах, поиск и информация в энциклопедиях, справочниках, Интернете, обсуждение вопросов в группе, представление найденного материала на уроке.

Ход урока:

Этапы урока:

  1. Организационный момент

  2. Основное содержание темы урока

  3. Краткие выступления поисковых групп учащихся, их рассказы об известных народных промыслах, которые сохранились в разных уголках России и их истории. Мы узнаем, как создают мастера свои произведения, познакомимся с приемами росписи и научимся создавать нарядные узоры по мотивам разных промыслов.

Слово учителя: на сегодняшнем уроке мы познакомимся с одним из древнейших русских художественных пpомыслов, несущих в себе характерные черты народной культуpы. Это хохлома.

Выступление учащейся о хохломе:

Хохлома - один из древнейших русских художественных пpомыслов, несущих в себе характерные черты народной культуpы. Хохломской oрнaмент существует не одну сотню лет; развиваясь, он сохраняет свoи традиционные основы. В нем сберегается понимание законов декоративного ритмa и приемoв плоскостной силуэтной трактoвки мoтивов. Можно oтметить и свойственную ему традиционную строгость колорита. Пятьсот замечательных худoжников и мастеров работают сегодня на этом популярном в нaшeй стране пpoмысле. Кoгда мы говoрим: Хохлома, Жостово, Филимоново, Дымково,- мы представляeм себе коллективы творчески работающих художников - живописцев, рeзчиков по дереву, граверов, которые сoздaют вещи бoльшой худoжественной ценности Цeнтры народных художественных промыслов по выпуску хохломских изделий находятся в Горьковскoй области: производственнoе художественное объединение «Хoхломская роспись»,в гoроде Семенове, и фабрикa художественных изделий «Хохломской художник» в селе Семино. Их изделия экспортируются более чем в 30 стран мира.

Расписная деревянная посуда очень древняя. Вот уже 200 лет делают из дерева хохломские блюда, ложки, плошки, поставцы и вазы, солонки и сказочные ковши-утицы, a еще мебель детскую. Прежде на ярмарку возами такой товар возили.

Слово учителя: Почему же так охотно покупали хохломские изделия? B чем секрет золотого узора, да и каков он сам?

Выступление учащихся:

Не только разнообразием форм, но и росписью славятся этиизделия.Прежде хохломской промысел был семейным.Мужчины точили из липы заготовки - белые, звонкие; женщины их грунтовали глиной -вапили, потом натирали серебристым порошком - лудили.Вот по этой блестящей, как металл, поверхности и делали роспись.

Любимые цвета - красный да черный и совсем немного желтого и зеленого для мелкой прорисовки -приписок.

A золото-то откуда? B этом и есть секрет хохломского промысла. Чтобы золотом загорелся узор, покрывают его олифой или лаком в ставят в горячую печь. Закалится лак до желтого цвета - и вспыхнет под ним блестящий фон. Чем не золото?

Любят мастера этого промысла растительные узоры: травки. ягодки, цветы сказочные. Природа вокруг какая: глаз не отсрвешь!

Теперь внимательно присмотрись к росписи, что и как мастера делают. Они никогда точно не повторяют один и тот же рисунок. Вот еще один удивительный прием.

По золотому фону вьется затейливый черный узор кудрина, бежит, кружится по поверхности посуды свободными завитками. Такой узор сразу пером или кистью рисуют - где потоньше, где потолще линия побежит. Сам рисунок еще дополняют мелкой прорисовкой. Потом сверху и снизу затейливого узора заполняют фон красным и черным цветами или одним из них.

A сколько разнообразных предметов создают хохломские мастера: плошки и ложки, поставцы и вазы, бокалы и тарелки, панно, детские столы и стульчики!

Слово учителя: Еще раз присмотрись к этому чуду. Говорят, хохломскаяпосуда ни воды, ни жары не боится. Как ты думаешь, почему? Из такой посуды да деревянной ложкой поесть бы горячих щей! Пока ешь, налюбуешься!


hello_html_1815f4f.png

4. Выставка репродукций или изделий Хохломы, Жостова, Гжели

4. Учитель организует выставку с целью проведения «Изобразительнойвикторины». Поэтому репродукции или изделия Хохломы чередуются с изображениями или изделиями тех промыслов, с которыми детизнакомились ранее. Здесь и кухонные расписные доски, поставцы, украшенные городецкими розанами и купавками, блестящие Жостовские подносы, и сияющая синим кобальтом посуда Гжели.

5. Возможные вопросы во время викторины:

  1. Кто покажет на выставке изделия народных художников из Хохломы?

  2. Какие краски любят применять хохломские мастера?

  3. Покажите цветы и листья в украшении изделий не хохломских мастеров.

  4. Как называютсн эти изделия?

  5. Почему хохломские изделия «золотыми »называют?

  6. Почему эта посуда до сих пор живет, а промысел славится по всей России?

  7. Пользуешься ли ты в быту хохломской посудой?

6. Задание

1) Придумай интересную форму предмета и распиши его травным орнаментом с ягодами или цветами.

В начале загрунтуй бумагу желтоватым цветом.

Проведи стебель плавной тонкой линией, а затем, ритмично, по обе стороны от него, расположи ягоды или цветы.

2) Припиши к стеблю «кудреватую» травку, тонкую «осочку». Следи за колоритом рисунка.

Домашнее задание: закончить работу, начатую в классе















































СОСТАВЛЕНИЕ ПРОСТОГО УЗОРА ИЗ ЭЛЕМЕНТОВ ХОХЛОМСКОЙ АЗБУКИhello_html_20090ab3.pnghello_html_12a87f7f.pnghello_html_m5efbc96e.png



hello_html_e2db35.png




ЭЛЕМЕНТЫ ВЫПОЛНЕНИЯ ХОХЛОМСКОЙ ТРАВЯНОЙ РОСПИСИ


hello_html_7c55316b.png


hello_html_m1ad060be.png



hello_html_m1e440cd2.png



hello_html_m777aa03.png

hello_html_m3bea03dc.png




hello_html_3f095d8c.pnghello_html_m59c0ea87.pnghello_html_m57cbd7b4.png

hello_html_7cc4d079.png



Выбранный для просмотра документ 14 урок жостово роспись по металлу.ppt

библиотека
материалов
 ЖОСТОВО. РОСПИСЬ ПО МЕТАЛЛУ

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд  ЖОСТОВО. РОСПИСЬ ПО МЕТАЛЛУ
Описание слайда:

ЖОСТОВО. РОСПИСЬ ПО МЕТАЛЛУ

2 слайд Уже почти 200 лет радует людей прикладное искусство мастеров подмосковного се
Описание слайда:

Уже почти 200 лет радует людей прикладное искусство мастеров подмосковного села Жостово, сверкающей лаком черной, синей, красной или палевой поверхности подноса хороши и подмосковные пейзажи, и цветочные композиции:

3 слайд венки из цветов, пышные букеты иногда в сочетании с фруктами и птицами, осенн
Описание слайда:

венки из цветов, пышные букеты иногда в сочетании с фруктами и птицами, осенние мотивы из ягод и листьев.

4 слайд Сколько подносов, столько и вариантов изображений. А почему? Жостовский масте
Описание слайда:

Сколько подносов, столько и вариантов изображений. А почему? Жостовский мастер никогда не повторяет один и тот же рисунок.

5 слайд Свободная манера письма дает мастеру возможность фантазировать, импровизирова
Описание слайда:

Свободная манера письма дает мастеру возможность фантазировать, импровизировать. Это основной принцип жостовской живописи. Но и тут связь с традицией сохраняется.

6 слайд Присмотрись к росписи подносов. Букеты на них плотные, почти нигде не видны с
Описание слайда:

Присмотрись к росписи подносов. Букеты на них плотные, почти нигде не видны стебли: одни головки цветов да листья. А цветы какие! Здесь красиво сочетаются крупные, средние и мелкие формы.

7 слайд Самые крупные в середине, ближе к краям помельче, а промежутки заполнены лист
Описание слайда:

Самые крупные в середине, ближе к краям помельче, а промежутки заполнены листьями и самыми мелкими цветочками.

8 слайд Видишь, какие разные могут быть формы подносов: прямоугольные и овальные, кру
Описание слайда:

Видишь, какие разные могут быть формы подносов: прямоугольные и овальные, круглые и фигурные, большие и совсем маленькие. Разнообразие форм дает мастеру возможность решать композицию по-своему, но форма подносов во многом определяет эту композицию.

9 слайд Прозрачной масляной краской мастер намечает основные пятна композиции—где буд
Описание слайда:

Прозрачной масляной краской мастер намечает основные пятна композиции—где будут большие цветы, где поменьше, где расположатся крупные листья. Это замалевок. Дальше мастер выполняет тенёжку, т. е. затемняет с одной стороны пятна цвета.

10 слайд Вот кистью положен мазок, еще мазок от края лепестка к центру. Самые освещенн
Описание слайда:

Вот кистью положен мазок, еще мазок от края лепестка к центру. Самые освещенные места выделены бликовкой. Слой за слоем на цветах и листьях создается объем.

11 слайд И это еще не все. Надо усилить темные места. Много разных оттенков цвета може
Описание слайда:

И это еще не все. Надо усилить темные места. Много разных оттенков цвета может получиться: серо-голубые, голубовато-лиловые, красновато-оранжевые, зеленовато-коричневые.

12 слайд Тонкие линии-черточки лягут по контуру лепестков и листьев, придавая им больш
Описание слайда:

Тонкие линии-черточки лягут по контуру лепестков и листьев, придавая им большую выразительность. Мелкие изящные травки и завитушки свяжут всю композицию в одно целое. Дальше поднос надо высушить и покрыть лаком.

13 слайд Но и на этом дело не кончилось! Надо украсить борта подноса тонкой золотой по
Описание слайда:

Но и на этом дело не кончилось! Надо украсить борта подноса тонкой золотой полоской, лапками и кружевами или мелкими цветочками, золотым орнаментом. Это уборка, говорят мастера.

14 слайд Поднос готов. Его хорошо просушивают и еще несколько раз покрывают бесцветным
Описание слайда:

Поднос готов. Его хорошо просушивают и еще несколько раз покрывают бесцветным лаком. А чтобы блестящим был, полируют как зеркало. Правда, красиво?

15 слайд ЗАДАНИЕ Придумай и распиши свой поднос. Для этого возьми большой лист бумаги
Описание слайда:

ЗАДАНИЕ Придумай и распиши свой поднос. Для этого возьми большой лист бумаги или картона. Выбери одну из форм подносов (можешь вырезать ее) и не забудь про бортик.

16 слайд ЗАДАНИЕ Подумай, какой фон тебе понадобится: черный, синий, темно-красный, зе
Описание слайда:

ЗАДАНИЕ Подумай, какой фон тебе понадобится: черный, синий, темно-красный, зеленый или белый. Только не спеши! По бумаге и картону сначала пиши букет, а потом фон.

17 слайд ЗАДАНИЕ Ты будешь работать гуашью, темперой или акварелью с белилами. Без бел
Описание слайда:

ЗАДАНИЕ Ты будешь работать гуашью, темперой или акварелью с белилами. Без белил у тебя не получится много оттенков цвета, разбелок.

18 слайд ЗАДАНИЕ Наметь композицию из крупных, средних и мелких форм. Можешь работать
Описание слайда:

ЗАДАНИЕ Наметь композицию из крупных, средних и мелких форм. Можешь работать сразу кистью. Вспомни, как работали мастера по подмалевку. Не бойся испортить, потому что гуашью можно по просохшему слою сверху положить другой оттенок.

19 слайд ЗАДАНИЕ Пиши свободно сначала крупные формы. Потом помельче и листья. Теперь
Описание слайда:

ЗАДАНИЕ Пиши свободно сначала крупные формы. Потом помельче и листья. Теперь сделай фон. Объедини всю композицию в одно целое завитушками, тонкими травками.

Выбранный для просмотра документ 15 урок роспись по бересте.pptx

библиотека
материалов
Мастер - Класс Роспись по бересте Учитель изобразительного искусства

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд Мастер - Класс Роспись по бересте Учитель изобразительного искусства
Описание слайда:

Мастер - Класс Роспись по бересте Учитель изобразительного искусства

2 слайд Русские березки
Описание слайда:

Русские березки

3 слайд Материалы и инструменты
Описание слайда:

Материалы и инструменты

4 слайд Выбор формата работы
Описание слайда:

Выбор формата работы

5 слайд Вырезаем по контуру
Описание слайда:

Вырезаем по контуру

6 слайд Подготовить основу
Описание слайда:

Подготовить основу

7 слайд Приклеить бересту к основе, положить под пресс
Описание слайда:

Приклеить бересту к основе, положить под пресс

8 слайд Готовимся к росписи
Описание слайда:

Готовимся к росписи

9 слайд Намечаем композицию
Описание слайда:

Намечаем композицию

10 слайд Работа кистью
Описание слайда:

Работа кистью

11 слайд
Описание слайда:

Выбранный для просмотра документ Роль народных художественных промыслов в современной жизни.docx

библиотека
материалов

Урок по изобразительному искусству 5 класс 16урок




Тема урока: «Роль народных художественных промыслов в современной жизни».


Цель урока: создать условия для определения роли и места народных промыслов в современной жизни

Задачи урока:

Предметные: обобщить и углубить знания учащихся о народных промыслах, полученные в курсе изучения изобразительного искусства.

Личностные: развивать творческий вкус, создать атмосферу для творческих заданий.

Метапредметные: осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата.


Материалы и оборудование:

  1. ТСО: компьютеры, мультимедиа – проектор, экран;

  2. компьютерная презентация-тест «Народные художественные промыслы»; «Предметы быта»

  3. классная доска;

4) гуашь, кисти,трафареты изделий




Ход урока:

1.Организационный момент (2мин.): приветствие . Оптимистический настрой детей на работу. Здравствуйте, дети! В нашем классе сегодня – светло и весело. А весело от наших улыбок, ведь каждая улыбка – это маленькое солнышко, от которого становится тепло и хорошо. Давайте будем чаще улыбаться друг другу и дарить свою радость окружающим.


1.Повторение изученного


Внимание на экран

Очень часто за событиями
И за сутолокой дней
Старину не вспоминаем,
Забываем мы о ней.

Хоть и более привычны 
Нам полеты на Луну,
Вспомним русские обычаи,
Вспомним нашу старину

Велика Россия наша,  И талантлив наш народ, О Руси родной умельцах На весь мир молва идет.

Золотая Хохлома,

Ей не налюбуются.

И в Париже, и в Нью-Йорке

Хохлома красуется.

Любовались гости чудом,

Громко восхищались,

 Городецкой красотой

 Сраженные остались.

                

В нижегородском крае

делают посуду.

Столько радости для глаз,

 Она приносит людям!

 

Ребята вы прослушали эпиграф к нашему сегодняшнему уроку. Как вы думаете о чем сегодня мы с вами будем говорить на уроке?

Давайте сформулируем тему нашего урока (Роль народных промыслов в современной жизни)

Поставим цели и задачи урока.

(Повторение и закрепление пройденного)

- просмотр слайда «Предметы быта»

Вопросы: Чем отличаются предметы друг от друга?

( в первом случае предметы скучные, а во втором предметы расписные, красивые)

-А чем же можно украсить предметы быта? Для чего?

(росписью, для красоты, чтобы русские народные промыслы нашли свое применение и в современной жизни)

Наше национальное декоративно-прикладное искусство славится своими традициями, промыслами.

Давайте с вами вспомним о чем мы с вами узнали на предыдущем уроке и ответим на вопросы.

1.Что такое НДПИ?

2.Какие виды НДПИ Нижегородской области вы изучили.

3.Что такое орнамент?


Учитель показывает выставку с предметами НДПИ.

Посмотрите! Эти вещи нынче

В гости к нам пришли,

Чтоб поведать нам секреты

Древней, чудной красоты.

Чтоб ввести нас в мир России

Мир преданий и добра

Чтоб сказать, что есть в России

Чудо – люди – мастера!



Ребята сегодня не случайно выставлены в классе произведения народного творчества. На сегодняшнем занятии мы закрепим знания о народных ремеслах которые мы изучили и обобщим наши представления о народных традициях украшать свой быт и дарить радость другим людям

Давайте вспомним домашнее задание.

Д/з Составить композицию хохломской росписи. Работа с компьютером.

Проверка д/з

Ну а сейчас проверим свои знания .

На каждую парту выдается тест .Работа в парах. (работа по тесту)-5 мин.

Самопроверка.







Тест по ИЗО «Народные промыслы Нижегородской области1.Что общего в промыслах?

hello_html_m420717fd.jpghello_html_4c9760ab.jpg

Роспись по дереву, промыслы Нижегородского края2.Основа Городецкого цветка  
А. Круг Б. Овал В. Завиток

3.Родина Хохломы

А. Нижегородская область 
Б. Кировская область 
В. Московская область

4.Традиционные цвета городецкой росписи. 
А. белый, голубой, синий
Б. желтый, голубой, синий, розовый, красный, зеленый.
В. золотой, красный, чёрный

5.Из какого материала делают эту красоту мастера?

hello_html_m7e1b4153.jpg

А.металла Б.дерева В.глины

6. В каком виде промысла используются 4 цвета

А. Хохлома Б.Гжель В.Городец

7.Соотнеси виды росписи при помощи стрелок

hello_html_m4114f1f3.jpgГородец hello_html_2754945a.jpghello_html_m618be0d8.gifhello_html_6bc6c0e5.gif

Хохлома

hello_html_649b0790.jpgГородец hello_html_499cb203.jpghello_html_623368aa.gifhello_html_m601bc9c0.gif

Хохлома

hello_html_m2b22e298.jpgГородец hello_html_m6e1ca97a.jpghello_html_m14acf7a9.gifhello_html_m523a58c2.gif

Хохлома

Городец hello_html_m30c083c1.jpghello_html_b1f9c66.jpghello_html_m3d3e725d.gifhello_html_4ab4f574.gif

Хохлома

hello_html_m2c5683db.jpghello_html_74072ec2.jpghello_html_m69865b73.gifhello_html_me1c8e96.gif

Городец

Хохлома

Взаимопроверка теста



Офтальмологическая разминка



Глазки видят всё вокруг, 
Обведу я ими круг.
Глазкам видеть всё дано-
Где окно, а где кино.
Обведу я ими круг,
Погляжу на мир вокруг.


В современной жизни, люди стремятся сохранить прошлое. Древние ремесла расцветают благодаря труду и творчеству новых мастеров, а секреты старых мастеров бережно хранятся, передаются из поколения в поколение – ниточка, связывающая нас с далекими предками, не рвется.

Наше национальное декоративно-прикладное искусство славится своими традициями, промыслами.

На Руси издавна существовали географические центры народных промыслов – места, где сложился и развивается определенный вид декоративно-прикладного искусства, где народные мастера создают изумительные по красоте и оригинальности предметы. Посмотрите на карту, на ней отмечены центры НДП Нижегородского края.


Звучит музыка:

Стоит студеная зима,

Снежинки крутит буйный ветер,



солнечная Хохлома

Напоминает нам о лете.

Грустят деревья и дома,

Но сохраняет хохлома

В ромашках, в ложках,

в плошках – Радость!

Ладья – цветущий хвост, корма.

Нос - петушиная головка.

Плывет по лету Хохлома,

очень ловко..

Бочонок солнечен весьма,

На нем цветы и земляника.

Семеновская Хохлома

Вся золотиста-краснолика

В тарелочках не полутьма.

Не сумрак в вазах и солонках,

Напоминает Хохлома

Родную, милую сторонку.


Зимний вечер бесконечен: за окошком стужа, лёд, воет ветер, снег идёт.

На краю села избушка, там, до утренней зари не погаснет свет свечи!

Расцветут в избушке розы, чудо-птица прилетит, конь копытом застучит.

Не колдун творит у печки, не волшебник там живёт, а мастеровой народ.

Доски, прялки и посуда, деревянный сундучок, Городцу везде почёт!

На домах и на воротах распускаются цветы!

Городецкие узоры не завянут от зимы!



Сегодня у нас работают художественные мастерские, которые будут представлять центры народных промыслов. Перед тем как приступить к практической работе мы с вами определим, кто будет представлять тот или иной промысел. Из сундучка учащиеся по очереди достают трафареты изделий хохломской и городецкой росписей, определяя этим, в какой мастерской он будет работать.

Работа с пословицами. Ребята, обратите внимание, на экране пословицы. Прочтите их. «Кистью писать – мастерство казать». «На то и руки даны, чтобы даром не болтались». Как эти пословицы связаны с темой нашего урока? ( Сегодня на уроке мы выполняем ручную работу. Показываем свое мастерство и талант. Работаем именно кистями, как художники, вкладывая всю свою душу. Руки наши при деле)

Практическая работа.


Учитель:

Мастера представьте, пожалуйста, центр народного промысла, роспись которого вы будете выполнять.

Приступаем к работе (во время работы звучит музыка)

Учитель: 

Подведение итогов урока. Заполнение таблицы.

 Рабочий день наших мастерских подходит к концу. Мастера представьте свои работы (показ работ учащихся)

 

     Мы познакомились лишь с малой частью великого культурного наследия, которое оставили нам предки. Произведения, созданные нашим народом, хранятся в музеях, показываются на выставках, служат образцами на производствах традиционных промыслов и продолжают делать нашу жизнь ярче и красивее.




Дети оценивают свою работу в цвете и прикрепляют свои итоги (разноцветные кружки ) к нарисованной ветке смородины .


hello_html_77329d4e.jpg


    


 






Учитель: Ребята, посмотрите, какой цвет преобладает на нашей ветке смородины?

Дети самостоятельно определяют цвет. Если преобладает красный ,это значит дети усвоили материал, и им понравился урок.

Учитель: А ваши работы украсят нашу выставку.

Спасибо за работу, вы все справились с заданием и получаете оценку «отлично».




Д/з в учебнике стр…….




Выбранный для просмотра документ зачем людям украшения 2.ppt

библиотека
материалов
Зачем людям украшения Урок изобразительного искусства, 5 класс 17 урок.

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд Зачем людям украшения Урок изобразительного искусства, 5 класс 17 урок.
Описание слайда:

Зачем людям украшения Урок изобразительного искусства, 5 класс 17 урок.

2 слайд Цель урока: сформировать понятие социальной функции декоративного искусства в
Описание слайда:

Цель урока: сформировать понятие социальной функции декоративного искусства в организации общества, познакомить с эволюцией и образным значением украшения; развивать познавательную активность.

3 слайд С чего начиналась история украшений? Первые драгоценности История украшений н
Описание слайда:

С чего начиналась история украшений? Первые драгоценности История украшений началась с найденного в Южной Африке колье из ракушек возрастом около 75 тысяч лет до нашей эры. Сложно сказать, кому оно принадлежало. Это было, скорее, не украшение, а распознавательные знаки или обереги от злых духов. В те времена предназначение аксессуара было таким – сообщать ценную информацию о владельце, о его положение в обществе. Еще первые люди понимали, что украшения могут выделять из толпы.

4 слайд И все-таки мужчинам, а не женщинам принадлежит пальма первенства в искусстве
Описание слайда:

И все-таки мужчинам, а не женщинам принадлежит пальма первенства в искусстве украшательства. Украшения помогали отличить вождя от воина, царя от охотника

5 слайд Кольцо появилось в древнем Египте во времена правления фараонов. Подчеркнуть
Описание слайда:

Кольцо появилось в древнем Египте во времена правления фараонов. Подчеркнуть статус тех, кто имел власть, было их предназначением. Фараоны украшали руки кольцами и перстнями. Древние греки, представители знати, носили кольца. Кольцо было знаком высокого сословного положения. Со временем интерес к украшательству возрастал, кольца превратились в светские украшения.

6 слайд Августейшие особы выдавали особые разрешения на ношение колец. В древнем Риме
Описание слайда:

Августейшие особы выдавали особые разрешения на ношение колец. В древнем Риме император Август разрешил носить кольца медикам, а Септимий Север в 197 году нашей эры позволил это сделать воинам. Кольца-печатки имели прикладное значение – их использовали для клеймения вещей. Лучники их носили, чтобы поберечься от тетивы, бойцы – для крепкого и надежного удара.

7 слайд При вступлении в брак молодоженам позволяли скрепить сговор металлическим кол
Описание слайда:

При вступлении в брак молодоженам позволяли скрепить сговор металлическим кольцом. Именно этот факт становился для юриста решающим. Свадебное торжество было вторичным. Его придумали с целью оповещения о факте вступления в брак. Древние евреи вручали невестам кольцо как символ того, что будут заботиться об их финансовом благополучии.

8 слайд Древние египтяне не ограничивались кольцами. Каждое утро египтянина начиналос
Описание слайда:

Древние египтяне не ограничивались кольцами. Каждое утро египтянина начиналось приблизительно так. После утреннего туалета мужчина в набедренной повязке, если собирался выйти из дома, надевал на запястья браслеты, на палец – кольцо, на шею – нагрудное ожерелье. Респектабельность его виду придавала подвеска из яшмы или сердолика на длинном шнурке. В таком наряде египтянин вел деловые переговоры, заходил в учреждения.

9 слайд Серьги состоятельные люди надевали на оба уха. Одно проколотое ухо европейца
Описание слайда:

Серьги состоятельные люди надевали на оба уха. Одно проколотое ухо европейца указывало на низкое социальное происхождение. Во времена древнего Рима одну серьгу носили рабы, в Древней Греции – наложники, в средневековой Европе – пираты, цыгане, мошенники. На Востоке раджи и шахи использовали серьги как аксессуар к одежде.

10 слайд Запорожские казаки тоже использовали серьги как атрибут украшения. В левом ух
Описание слайда:

Запорожские казаки тоже использовали серьги как атрибут украшения. В левом ухе серьгу носил единственный сын матери-одиночки, в правом – единственный сын у родителей. У продолжателя рода в каждом ухе было по серьге. Такая традиция запорожских казаков оберегала их от смертельной опасности.

11 слайд Настоящий переворот в истории украшений сыграла Золотая Пектораль. Шедевр элл
Описание слайда:

Настоящий переворот в истории украшений сыграла Золотая Пектораль. Шедевр эллино-скифского искусства (IV столетие до нашей эры), найденный в кургане «Толстая могила» на Днепропетровщине, является не только ювелирным украшением, но и предметом истории, артефактом, рассказывающим о жизни наших славянских предков.

12 слайд Ярусы пекторали демонстрируют глубокий философский смысл, воплощенный в золот
Описание слайда:

Ярусы пекторали демонстрируют глубокий философский смысл, воплощенный в золоте. Нагрудное украшение из чистого золота весит более килограмма. Не совсем понятно, какую роль играла пектораль. Археологи считают ее нагрудным украшением воина, многие ученые – своеобразным календарем, астрономическим справочником. Такую точку зрения археологов и ученых подтверждает трехъярусное строение пекторали – представления скифов о строении мира. Нижний круг символизировал животный мир, дикие звери сражались с грифонами. Второй круг представлял царство пернатых. Прекрасные цветы и птицы, символ древа жизни. Верхний, основной ярус знакомит нас с жизнью кочевников-скифов. Кочевники шьют одежду, доят овцу, окружают себя домашними животными. Так наши потомки представляли себе загробную жизнь.

13 слайд На протяжении какого-то времени ювелирные украшения имели прикладное значение
Описание слайда:

На протяжении какого-то времени ювелирные украшения имели прикладное значение. Со временем на сцену вышли знаменитые модники, любители покрасоваться на публике.

14 слайд Алмазный фонд Коллекция начала формироваться ещё в XVIII веке, когда Пётр I
Описание слайда:

Алмазный фонд Коллекция начала формироваться ещё в XVIII веке, когда Пётр I издал специальный указ о сохранении вещей, «подлежащих государству», тем самым признав, что наиболее значительные из них должны быть собственностью не одной лишь царской фамилии, но и всего Российского государства. Драгоценные предметы государственных регалий, орденские знаки и светские украшения многих поколений российских самодержцев до 1914 года хранились в специальном Бриллиантовом кабинете Зимнего дворца

15 слайд После начала Первой мировой войны ценности были спешно эвакуированы в Московс
Описание слайда:

После начала Первой мировой войны ценности были спешно эвакуированы в Московский Кремль, где в подвалах находились почти восемь лет. В 1922 году комиссия по выявлению и экспертизе предметов декоративно-прикладного и ювелирного искусства подтвердила уникальную историческую и художественную ценность предметов бывшего Бриллиантового кабинета и определила необходимость изучения и сохранения коллекции в неприкосновенности в составе Государственного хранилища ценностей (Гохран СССР). Выставка Алмазного фонда открылась в 1967 году.

16 слайд Татуировки Судя по археологическим находкам, первые татуировки появились при
Описание слайда:

Татуировки Судя по археологическим находкам, первые татуировки появились примерно 6000 лет назад. Послания из глубины веков, в виде примитивных изображений, можно разглядеть на кожном покрове мумифицированных тел. Эти рисунки для наших предков были и украшением, и неким паспортом. В них зашифрованы амулеты-обереги, родовые знаки, важные события из жизни владельцев. Сама техника татуировки с тех давних пор сильно не изменилась. Выточенные кости животных и рыб заменили металлические иглы, золу и пепел - тушь.

17 слайд Многие татуировки древности объединяла одна основа – вера в то, что они спосо
Описание слайда:

Многие татуировки древности объединяла одна основа – вера в то, что они способны помочь своему обладателю. Считалось, что благодаря специально вытатуированному и правильно подобранному изображению человек якобы способен приобрести определённые черты характера, излечиться от болезней, превратиться в смелого воина и тому подобное. Так, европейские моряки украшали свои тела распятием. Они полагали, что этот символ способен уберечь от телесных наказаний. Для арабов характерны обереги в виде надписей из Корана. А японские пожарные любили накалывать на своих спинах рисунки в виде водяных драконов – этот талисман считался защитой от пламени. До сих пор ещё сохранилась у индейцев Южной Америки традиция создавать татуировки-обереги.

18 слайд Делают они их по правилу «от противного», то есть, чтобы не случилось что-то
Описание слайда:

Делают они их по правилу «от противного», то есть, чтобы не случилось что-то плохое, это необходимо изобразить. Высшие силы тогда забудут о нежеланном событии, решат, что оно уже произошло. Например, череп, являющийся символом смерти, вытатуированный на коже воина, как бы свидетельствует, что он уже умер в бою, а значит, второй раз погибнуть не может.

19 слайд Служила татуировка и паспортом своего обладателя. По тату на теле и лице женщ
Описание слайда:

Служила татуировка и паспортом своего обладателя. По тату на теле и лице женщин в Японии раньше можно было узнать, чем они болели, сколько у них было детей. Распространены были в древности и тотемные татуировки. Они были связаны с верой в тотемных животных, олицетворяющих определённые качества. Такая татуировка оберегала своего владельца, подпитывала магической силой и указывала на принадлежность к конкретному племени

20 слайд Итог урока: Что нового вы узнали? Для чего служили украшения нашим предкам?
Описание слайда:

Итог урока: Что нового вы узнали? Для чего служили украшения нашим предкам? Как вы думаете для чего нужны современные украшения?

21 слайд Постановка художественной задачи : Выполнить акварелью или гуашью эскиз одног
Описание слайда:

Постановка художественной задачи : Выполнить акварелью или гуашью эскиз одного украшения: ожерелья, подвески, нагрудного украшения, браслета.

Выбранный для просмотра документ зачем людям украшения.ppt

библиотека
материалов
Зачем людям украшения? Урок ИЗО 5 класс 17 урок. Подготовил учитель ИЗО Зырян...

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд Зачем людям украшения? Урок ИЗО 5 класс 17 урок. Подготовил учитель ИЗО Зырян
Описание слайда:

Зачем людям украшения? Урок ИЗО 5 класс 17 урок. Подготовил учитель ИЗО Зырянова Т.Н.

2 слайд Цель: введение обучающихся в проблемную ситуацию для формирования представлен
Описание слайда:

Цель: введение обучающихся в проблемную ситуацию для формирования представлений об изучаемой теме на уроке «Зачем людям украшения?»

3 слайд Современный толковый словарь русского языка Т.Ф.Ефремовой - "УКРАШЕНИЕ" - То,
Описание слайда:

Современный толковый словарь русского языка Т.Ф.Ефремовой - "УКРАШЕНИЕ" - То, что украшает, придает красоту, создает красивый вид Так ли это было всегда?

4 слайд С чего начиналась история украшений? Первые драгоценности История украшений н
Описание слайда:

С чего начиналась история украшений? Первые драгоценности История украшений началась с найденного в Южной Африке колье из ракушек возрастом около 75 тысяч лет до нашей эры. Сложно сказать, кому оно принадлежало. Это было, скорее, не украшение, а распознавательные знаки или обереги от злых духов. В те времена предназначение аксессуара было таким – сообщать ценную информацию о владельце, о его положение в обществе. Еще первые люди понимали, что украшения могут выделять из толпы.

5 слайд В древности татуировки, ожерелья, браслеты имели магическое значение, ими люд
Описание слайда:

В древности татуировки, ожерелья, браслеты имели магическое значение, ими люди не столько украшали, сколько пытались защитить себя от злых сил и привлечь добрые. И лишь позднее украшения приобрели декоративное значение. Но, как и любая личная вещь, они могут много рассказать о своем владельце. Когда человек начал украшать себя?

6 слайд Сначала люди украшали себя рисунками и татуировками на теле. Позднее, с разви
Описание слайда:

Сначала люди украшали себя рисунками и татуировками на теле. Позднее, с развитием техник обработки различных материалов, появились браслеты, кольца, подвески из дерева, металла, стекла. Самым древним и распространенным украшением было ожерелье, браслеты носили на руках, ногах, на пальцах ног, повязки - на поясе и на лбу. Племя Мурси Эфиопия

7 слайд Скифское ожерелье Скифский гребень
Описание слайда:

Скифское ожерелье Скифский гребень

8 слайд Красота в украшениях, прическах, одежде у разных народов разная.
Описание слайда:

Красота в украшениях, прическах, одежде у разных народов разная.

9 слайд
Описание слайда:

10 слайд Наличие , количество и сложность украшений говорит о статусе владельца. на ос
Описание слайда:

Наличие , количество и сложность украшений говорит о статусе владельца. на острове Новая Гвинея головной убор из перьев попугая имел право носить только вождь. Древний Египет. Клеопатра

11 слайд Украшения в средние века вплоть до девятнадцатого века были сильным средством
Описание слайда:

Украшения в средние века вплоть до девятнадцатого века были сильным средством социальной дифференциации. В Европе было запрещено носить определенные фасоны платьев и дорогие украшения

12 слайд Украшения настоящего времени На теле Михенди – рисунок хной Африканское шрами
Описание слайда:

Украшения настоящего времени На теле Михенди – рисунок хной Африканское шрамирование

13 слайд Афиканец Украшения настоящего времени
Описание слайда:

Афиканец Украшения настоящего времени

14 слайд Творческое задание Придумайте и нарисуйте украшение для человека. Украшение н
Описание слайда:

Творческое задание Придумайте и нарисуйте украшение для человека. Украшение на любую часть тела

15 слайд Рефлексия: Для чего нужны людям украшения?
Описание слайда:

Рефлексия: Для чего нужны людям украшения?

16 слайд Спасибо за внимание!
Описание слайда:

Спасибо за внимание!

Выбранный для просмотра документ 2 -3 урок Единство конструкций.docx

библиотека
материалов

Уроки 2–3

Единство конструкций
и декора в народном жилище.
Коллективная работа «вот моя деревня»

Цели:

1. Познакомить учащихся с понятием изба как традиционного русского жилища, единством ее конструкции и декора.

2. Воспитывать любовь к Родине, к ее традициям и народной культуре.

3. Развивать творческую и познавательную активность.

4. Формировать практические навыки работы в конкретном материале (бумажная пластика), умение передавать единство формы и декора избы (на доступном для данного возраста уровне).

5. Развивать умение работать в коллективе.

Оборудование и материалы:

1. Слайд-фильм «Кижи. Музей-заповедник деревянного зодчества».

2. Иллюстрации к русским народным сказкам с изображением избы, терема.

3. Шаблоны-развертки для выполнения модели избушки (раздаточный материал).

4. Художественные материалы для выполнения эскиза, изготовления и росписи модели избушки.

5. Музыкальный эпиграф: свадебные колокольные звоны.

6. Схема-таблица с изображением русской избы.

План урока 2

1. Беседа о традициях русского зодчества, понятии «изба» с демонстрацией слайд-фильма «Кижи».

2. Знакомство с основными элементами русского жилища, их символическим значением.

3. Постановка художественной задачи.

4. Практическое выполнение задания.

5. Подведение итогов и получение задания для подготовки к коллективной работе.

План урока 3

1. Постановка художественной задачи.

2. Индивидуальная работа по изготовлению и росписи избушки по собственному эскизу.

3.Оформление коллективной композиции «Вот моя деревня» с использованием индивидуальных работ учащихся.

4. Подведение итогов и выбор экскурсоводов для беседы в начальных классах с демонстрацией своей работы.

Ход урока

Музыкальный эпиграф.

Вводная беседа учителя.

Учитель. С давних времен голос колокола сопровождал весь жизненный путь человека. Он созывал новгородцев и псковичей на вече, предупреждал о появлении врагов и звал на бой. Случись где пожар, особый колокольный звон позовет на помощь. Заблудился в непогоду в лесу – колокольный звон выведет тебя к жилью.

hello_html_m7079b66b.png

Кижи

О каком же событии в жизни человека рассказывают эти перезвоны?

14 октября – праздник Покрова Святой Богородицы. К этому дню увозились с полей последние снопы и складывались на риге, где уже шла молотьба, убирались овощи с огородов, заканчивалась вспашка зяби. Села наполнялись обычным в эту пору многолюдьем, с отходных промыслов возвращались домой сельские мастеровые. Достаток входил в каждый дом. С Покрова наступало время веселых игрищ и гуляний. Покров был непременной порой сельских свадеб.

Семьи на Руси были большие, патриархальные, под одной крышей собирались и отцы, и деды, и внуки. Скопом легче дом держать, в поле работать, на промысел ходить. А если приходила необходимость раздела (изба становилась тесной для всех), отделяли младшего сына с молодой женой, старший продолжал род и принимал после отца семью. Младший создавал основы своего рода.

Знакомство с основными элементами жилища.

Новая жизнь – новый дом. И строительство его спешки не терпит, всему свой черед и свой порядок, который установили деды и прадеды, нарушить устой – не будет тебе житья в новом доме.

Древние славяне вкладывали глубочайший смысл в постройку дома, ведь человек при этом уподобляется богам, создавшим Вечную Вселенную. Человек же строил свой мир, создавая из разрозненных частей на пустом месте что-то новое, чего не было в природе и что должно служить и оберегать весь род.

Как же представляли себе свой мир языческие славяне? Они делили его на три части: верхний мир – ПРАВЬ, мир добра и богов, где хранятся запасы живой воды, неиссякаемый источник дождей – «хляби небесные». В хлябях небесных есть остров Ирий, где живут прародители всех птиц и зверей, туда улетают перелетные птицы, они же являются посланниками Правого мира. Средний мир – ЯВЬ, живой мир, мир людей и домашних животных. Нижний мир – НАВЬ, мир мертвых, ночная сторона, мир зла, тьмы и покойников. К покойникам на Руси относились двояко. Своих родных мертвых уважали, называли «дедами», «предками», они покровительствовали и помогали всей семье.

Были и чужие мертвые – «навьи души» – это иноплеменные души врагов и недоброжелателей, души людей, которых за что-то покарали силы природы (души утопленников, съеденных волками, с дерева падших, убитых молнией, самоубийцы). Эти навьи души на «злых ветрах» прилетают в Живой мир человека, неся смерть и болезни. Напасть на человека они могут везде и отовсюду.

Но есть у человека надежная защита – его мир, его дом. «Мой дом – моя крепость», – говорили на Руси. И для обеспечения этой крепости недоступности при строительстве дома большое значение придавалось времени начала работ, выбору места строительства, подготовке строительных материалов; каждый этап строительства был подчинен особому ритуалу, корни которого – в преданиях наших далеких предков.

После Покровских праздников выбирали место под усадьбу, старались не оказаться на заброшенной старой дороге (ведь по ней, того и гляди, уйдут из дома достаток и жизнь), на месте, где раньше стояла баня, там, где был когда-то пожар, где случалась поломка или – всего хуже – пролилась кровь. Ясно же, что подобное может произойти только в «худом» месте, где человеку лучше всего не находиться, а жить – и подавно!

После выбора участка молодой хозяин «очищал» его и освящал специальной символикой: опахивал участок по кругу (круг – замкнутая линия, бесконечность, символ солнца), обозначал внутри круга квадрат усадьбы, делил крестообразной фигурой на четыре части. Потом глава дома отправлялся «во все четыре стороны» и с каждой стороны приносил матерый камень-валун, эти камни клались под углы дома. Тысячелетиями обкатываемые льдами, обдуваемые ветрами, эти камни будут крепким основанием для нового дома.





Русская изба:

1 – тесовая кровля;

2 – охлупень (шелом, конек);

3 – слеги;

4 – причелина;

5 – слуховое окно;

6 – волоковое окно;

7 – красное окно;

8 – щипец (фронтон);

9 – курица;

10 – сливень

В мир человека есть две лазейки: окно и дверь, они требуют дополнительной защиты. И на окне, и на двери есть наличник. Перед дверью обязательно есть порог. Порог – это граница между мирами, миром живых и миром мертвых. Хозяйка, заходя в дом, вытирает ноги о порог, отряхивает прах мира; заходя в чужой дом, гости переступают через порог, показывая, что пришли в этот дом с добром.

hello_html_1aff8658.png

Несравненно больше внимания уделялось окнам, сквозь которые могли проникнуть вездесущие навьи. Щели в оконцах, сквозняки, зимний холод, все, что могло причинить болезнь, – все это преображалось в сознании древних людей в образы невидимых, неосязаемых навьих. В связи с этим возник такой важный элемент заклинательного декора, как наличник, обрамление окон, обычно насыщенное языческой символикой, ведь оконный проем – это не только «окно в мир» и в «белый свет» для обитателей избы, но и глазок для чужих людей и сторонних злых сил, которые могут подглядеть в него жизнь внутри жилища, проникнуть внутрь или хотя бы сглазить тех, кого удастся увидеть в окно.

Посмотрите, ребята, как красивы наличники на окнах русских домов, с какой любовью и мастерством они выполнены!

hello_html_1e097052.png

Крыша избы могла обозначать весь дом, «отчий кров», «жить под одной крышей – ходить под одним небом». Ее завершал «охлупень», или «конек». Резная доска, закрывающая выход слег на фасад – причелина.

Причелина с левого края кровли содержала символы восходящего утреннего солнца; с правого края – вечернее заходящее солнце. Резная доска, крепящаяся на пересечении двух причелин, – полотенце – полуденное солнце в зените.

hello_html_m5f1e055b.png

hello_html_462c54f0.png

Причелины «Хляби небесные»

Строительство дома завершено. Построенный на священной земле предков, освященный специальным магическим обрядом, защищенный символикой солнца и небесных сил, находящийся под покровительством домового, дом готов принять новую семью и положить основу новому роду.

Постановка художественной задачи.

Учитель. А теперь давайте посмотрим ваши иллюстрации к сказкам. Найдите избы или терема. Решите, какой из них вы нарисуете, а на следующем уроке сделаете его объемную модель из бумаги.

Кто-то выберет дом «трех медведей», кто-то дом из сказки «Колобок», «Снегурочка», «Гуси-лебеди», а кто-то «избушку на курьих ножках» Бабы Яги. Выбирайте.

hello_html_28389f4a.pnghello_html_21e70247.png

«Колосок» «Лисичка со скалочкой»

hello_html_m4334b6e6.pnghello_html_m6af53b9e.png

Практическое выполнение задания.

На 3-м уроке учащиеся работают над изготовлением модели своей избушки. При работе используются шаблоны, а вот декоративное решение ими выбирается самостоятельно.

Работа носит индивидуальный характер, но учитывая возрастные особенности учеников класса, может выполняться в малых группах (2–3 человека).

Развертка для изготовления модели избушки

hello_html_m33852b9d.png

Оформление коллективной композиции

В конце урока на заранее подготовленном учителем фоне (формат А1) ученики строят из своих избушек деревню. Придумывают ей название («Сказочная», «Загадочная», «Пряничная» и др.).

Фоном можно выбрать лесную опушку, берег реки, зимний пейзаж и т. п.

Подведение итогов.

Готовые работы можно использовать для проведения экскурсии в начальных классах с рассказом о русском народном деревянном зодчестве.







Выбранный для просмотра документ 2 урокДом – космос. Единство конструкции и декора в народном жилище.ppt

библиотека
материалов
Дом – космос. Единство конструкции и декора в народном жилище. ИЗО 5 класс

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд Дом – космос. Единство конструкции и декора в народном жилище. ИЗО 5 класс
Описание слайда:

Дом – космос. Единство конструкции и декора в народном жилище. ИЗО 5 класс

2 слайд Древние славяне вкладывали глубочайший смысл в постройку дома.
Описание слайда:

Древние славяне вкладывали глубочайший смысл в постройку дома.

3 слайд Русская изба 1 – Охлупень (шелом, конёк) 2 – Полотенце 3 – Причелина 4 – Нали
Описание слайда:

Русская изба 1 – Охлупень (шелом, конёк) 2 – Полотенце 3 – Причелина 4 – Наличник 5 – Красное окно 6 – Волоковое окно 7 – Сливень 8 – Крица 9 – Слеги 10 – Тёсовая кровля

4 слайд Несравненно больше внимания уделялось окнам, сквозь которые могли проникнуть
Описание слайда:

Несравненно больше внимания уделялось окнам, сквозь которые могли проникнуть вездесущие навьи. Щели в оконцах, сквозняки, зимний холод, всё, что могло причинить болезнь, - всё это преображалось в сознание древних людей в образы невидимых, неосязаемых навьих. В связи с этим возник такой важный элемент заклинательного декора, как наличник.

5 слайд НАЛИЧНИК – это обрамление окон, обычно насыщенное языческой символикой, ведь
Описание слайда:

НАЛИЧНИК – это обрамление окон, обычно насыщенное языческой символикой, ведь оконный проём – это не только «окно в мир» и в «белый свет» для обитателей избы, но и глазок для чужих людей и сторонних злых сил.

6 слайд Эскизы наличников
Описание слайда:

Эскизы наличников

7 слайд Наличники
Описание слайда:

Наличники

8 слайд Крыша избы могла обозначать весь лом, «отчий кров», «жить под одной крышей –
Описание слайда:

Крыша избы могла обозначать весь лом, «отчий кров», «жить под одной крышей – ходить под одним небом». Её завершал «охлупень», или «конёк».

9 слайд Резная доска, закрывающая выход слег на фасад назвалась – причелина. Причелин
Описание слайда:

Резная доска, закрывающая выход слег на фасад назвалась – причелина. Причелина с левого края кровли содержала символы восходящего солнца; с правого края – вечернее заходящее солнце.

10 слайд Резная доска, крепящаяся на пересечении двух причелин называлась, - полотенце
Описание слайда:

Резная доска, крепящаяся на пересечении двух причелин называлась, - полотенце – полуденное солнце в зените.

11 слайд Схемы символов солнца.
Описание слайда:

Схемы символов солнца.

12 слайд Декор дома.
Описание слайда:

Декор дома.

13 слайд Строительство дома завершено.
Описание слайда:

Строительство дома завершено.

Выбранный для просмотра документ 4 урок Конструкция и декор предметов народного быта – русская прялка.docx

библиотека
материалов

5 класс.

Тема: Конструкция и декор предметов народного быта – русская прялка.

Идея:  В низенькой светелке
            Огонек горит.
            Молодая пряха
            У окна сидит.
            В избушке, распевая, дева
            Прядет, и, зимних друг ночей,
            Горит лучина перед ней...
 

Цель: знакомство учащихся с  прялкой и декоративно-тематической композицией в ее украшении.

Технология обучения: урок-игра.

Ключевые компетенции: коммуникативные.

Задачи:  воспитывать любовь к Родине, к ее традициям и народной культуре, развивать творческую и познавательную активность средствами АМО, формировать практические навыки использования знаний об орнаменте в украшении модели прялки, умение передавать единство пользы и красоты в предметах народного быта, развивать умение работать в группе, умение использовать материал учебника и  карточек.

Понятия: прялка, кудель, типы прялок.

Оборудование для учителя: Иллюстрации к русским народным сказкам, примеры интерьеров крестьянского жилища, схемы- таблицы с изображением прялок различных типов, иллюстративный материал учебника стр. 38-41.

Структура урока:

Фаза 1. Инициация.

Фаза 2. Вхождение или погружение в тему. Работа с эпиграфом.

Фаза 3. Формирование ожиданий учеников

Фаза 4.  Интерактивная лекция.

Фаза 5. Проработка содержания темы. Работа в группах.

Фаза 6. Подведение итогов.

 

Ход урока:

Фаза 1. Инициация . Постройся по росту. Эта игра занимает очень мало времени, но настраивает ребят на активность в работе, также раскрепощает и создает дружественную атмосферу урока.

Фаза 2. Вхождение или погружение в тему. Работа с эпиграфом.

Учитель прост детей закрыть глаза и под тихую спокойную музыку читает стихотворение.

В низенькой светелке
Огонек горит.
Молодая пряха
У окна сидит.
В избушке, распевая, дева
Прядет, и, зимних друг ночей,
Горит лучина перед ней...

- Что вы представляли себе, когда слушали эти строки? Вспомните, в какой сказке Пушкина можно встретить стихи об этом же?
"Три девицы под окном
Пряли поздно вечерком..." писал А.С. Пушкин

Фаза 3. Формирование ожиданий учеников. А вы умеете прясть? Реально ли научиться этому ремеслу? Конечно, мы с вами прясть не будем, но… Начнем играть!

Фаза 4.  Интерактивная лекция. Игра АМО  «Инфо-угадайка».

Цели метода: представление нового материала, структурирование материала, оживление внимания обучающихся.
Группы: все участники.
Время: Зависит от объема нового материала и структуры урока.
Материал: подготовленный лист ватмана, цветные маркеры.

Проведение:
Учитель называет тему своего сообщения : «Русская прялка». На стене прикреплен лист ватмана или блокнот флипчата, в его центре указано название темы. Остальное пространство листа разделено на секторы, пронумерованные, но пока не заполненные. Начиная с сектора 1, учитель вписывает в сектор название раздела темы, о котором он сейчас начнет говорить в ходе сообщения: Процесс прядения. Обучающимся предлагается обдумать, о каких аспектах темы, возможно, далее пойдет речь в докладе. Затем учитель раскрывает тему, а в сектор вписываются наиболее существенные моменты первого раздела
(можно записывать темы и ключевые моменты маркерами разных цветов). Они вносятся на плакат по ходу сообщения

Прялка была верной спутницей русской крестьянки на протяжении всей ее жизни. Ручное прядение было очень медленным. Обработанное льняное волокно - кудель - привязывалось к верхней части прялки - лопаске, а на сиденье прялки - донце, установленное на лавке, садилась пряха и левой рукой осторожно вытягивала из кудели нить, скручивая ее при помощи веретена. Сколько нужно было ловкости и терпения, чтобы нить получалась тонкой, ровной и прочной: чуть потянешь сильнее - она оборвется, а чуть слабее - будет слишком толстой или неровной. Вытянув нить достаточной длины, пряха сматывала ее на веретено и повторяла всю операцию сначала. Самая искусная пряха, работая от зари до зари, могла напрясть в день не более трехсот метров пряжи. А чтобы получить хотя бы 15 метров ткани, нужно было изготовить не менее 20 тысяч метров пряжи! Поэтому прясть и готовить себе приданое девушки начинали уже с 6-8 лет.

Закончив изложение материала по первому разделу темы, учитель вписывает во второй сектор название второго раздела темы: Типы прялок (рассказ по слайдам презентации)

Типы прялок сложились в далекие времена. На каждой сравнительно небольшой территории была своя форма прялок, свои приемы украшения.

а) Резные прялки русского Севера как бы отразили в себе покой и величественность северной природы. Сказались на их строении и характерные черты зодчества этого края, края потомственных плотников, где возводились деревянные храмы и колокольни, удивляющие нас гармонией пропорций. Северная прялка вся, вместе с донцем, вырублена из целого дерева с корнем. Отсюда ее название - копыльная. Вся поверхность прялки украшена резьбой и росписью. В узоре круги, квадраты, ромбы, зубчатые и прямые линии и другие символы солнца, звезд, земли и водной стихии.

б) В селах Пермогорье, Нижняя Тойма, Палащелье, разбросанных по берегам северных рек - Северной Двины и Мезени, прялки украшались уже не резьбой, а графическими росписями, т.е. Очерчивали контур изображения, а затем его раскрашивали. Северодвинская прялка по форме близка резным северным прялкам, но в украшениях поверхности резьбу сменило многоцветье росписи. Лопаску и ножку с обеих сторон покрывает растительный узор из веточек с ягодами, листиками и широко раскрытыми чашечками цветов. Роспись выполнена на светлом фоне. В причудливом узорочье как бы потонули бытовые сценки: здесь и пряхи за прялками, и выезд на тройке, и семейное чаепитие. А над всеми героями сценок парит легендарная птица счастья - Сирин.

в) Мезенские росписи прялок считаются наиболее архаичными среди остальных. Росписи Мезени кажутся строгими и сдержанно-суровыми. На золотисто-желтом фоне разворачиваются ряды одинаково нарисованных ритмично бегущих животных. Сама фигура обозначена красно - коричневой краской. Как бы небрежно разбросанные вокруг мелкие спиральки, черточки, звездочки, кружочки усиливают впечатление движения. Жители Мезени занимались птицеловством, разведением оленей и выращиванием лошадей. Поэтому неудивительно, что изображения коней, оленей, птиц наиболее популярны у мезенских мастеров.

г) В прялках Верхнего и Среднего Поволжья нас покоряет легкость и стройность силуэта, ювелирная изысканность украшений. Известны два вида прялок: прялки-"башенки", прялки-"терема". Волжане издавна слыли великими резчиками. Традиции домовой деревянной резьбы, черты архитектуры колоколен и шатровых храмов этого края - все это отразилось в волжских прялках.

д) В Нижегородском крае пряли не с прялки, как на Севере, а с гребня. Украшали поверхность сиденья - донце. Такие донца - картины, крестьянки по окончании работы вешали на стену наравне с лубками

Третий сектор: Слушание песни, изображение движений-имитация ручного труда. «Уж, ты, прялица».

1. Уж, ты прялица, ты, прялица моя,

Ты красавица, красавица моя.

Ты расписана листочками,

Разукрашена цветочками.

  2. Ой ты, прялица, ты, прялица моя,

   Сослужи-ко службу верную,

    Сопряди-ко нитку тонкую,

    Нитку тонкую, шелковую.

3.Я ткачем те нитки шелковые отдам,

Нитки шелковые отдам да прикажу,

Чтоб соткали разноцветный поясок,

Поясок такой, какой я накажу.

                          4. Чтоб соткали разноцветный поясок,

                          Поясок такой, какой я накажу.

                          Я на праздник, на гулянье соберусь,

                          Поясочком тем шелковым подвяжусь.

 

Четвертый сектор. Как изобразить прялку?

-Как вы думаете, что будет в этом секторе?

Запись задания в секторе:Выполнить эскиз прялки, используя те знания, что вы получили. Форму прялки (лопаску) можно вырезать, свернув лист пополам. В работе можно использовать различную технику (гуашь, акварель, восковые мелки и т. д.).

Таким образом, наглядно и в четко структурированном виде представляется весь новый материал, выделяются его ключевые моменты. Существующие на момент начала презентации "белые пятна" по данной теме постепенно заполняются.

В конце презентации учитель задает вопрос, действительно ли им были затронуты все ожидавшиеся разделы, и не осталось ли каких-то не упомянутых аспектов темы. После презентации возможно проведение краткого обсуждения по теме и, при наличии вопросов у обучающихся, учитель дает ответы на них.

Этот метод изложения материала помогает обучающимся следить за аргументацией учителя и видеть актуальный в данный момент рассказа аспект темы. Отчетливое разделение общего потока информации способствует лучшему восприятию. "Белые пятна" стимулируют - многие участники начнут обдумывать, какими будут следующие, пока не обозначенные разделы темы.

Фаза 5. Проработка содержания темы. Выполнение практической работы.

Практическая работа выполняется по заданию учебника стр.40.

Во время практической работы звучит народная музыка.

 

Фаза 6. Подведение итогов. Лучшие прялки помещаются в макет избы.

Фаза №7. Релаксация. АМО «Земля, воздух, огонь и вода»

Цель–повысить уровень энергии в классе.
Численность – весь класс.
Время – 8-10 минут

Проведение:
Учитель просит обучающихся по его команде изобразить одно из состояний – воздух, землю, огонь и воду.

Воздух. Ученики начинает дышать глубже, чем обычно. Они встают и делают глубокий вдох, а затем выдох. Каждый представляет, что его тело, словно большая губка, жадно впитывает кислород из воздуха. Все стараются услышать, как воздух входит в нос, почувствовать, как он наполняет грудь и плечи, руки до самых кончиков пальцев; как воздух струится в области головы, в лицо; воздух заполняет живот, область таза, бедра, колени и стремится дальше – к лодыжкам, ступням и кончикам пальцев.

Ученики делают несколько глубоких вдохов и выдохов. Можно предложить всем пару раз зевнуть. Сначала это получается скорее искусственно, но иногда после этого возникает настоящий зевок. Зевота – естественный способ компенсировать недостаток кислорода. (Зевание может использоваться и по-другому: вы можете на первой встрече предложить зевать сознательно, чтобы группа быстрее «взбодрилась»).

Земля. Теперь ученики должны установить контакт с землей, «заземлиться» и почувствовать уверенность. Учитель вместе с обучающимися начинает сильно давить на пол, стоя на одном месте, можно топать ногами и даже пару раз подпрыгнуть верх. Можно потереть ногами пол, покрутиться на месте. Цель – по-новому ощутить свои ноги, которые находятся дальше всего от центра сознания, и благодаря этому телесному ощущению почувствовать большую стабильность и уверенность.

Огонь. Ученики активно двигают руками, ногами, телом, изображая языки пламени. Учитель предлагает всем ощутить энергию и тепло в своем теле, когда они двигаются подобным образом.

Вода. Эта часть упражнения составляет контраст с предыдущей. Ученики просто представляют себе, что комната превращается в бассейн, и делают мягкие, свободные движения в «воде», следя за тем, чтобы двигались суставы – кисти рук, локти, плечи, бедра, колени.

Можно дать дайте дополнительные 3 минуты времени, чтобы каждый мог создать свою индивидуальную комбинацию элементов.

Примечание: Если учитель сам принимает участие в этом упражнении, помимо пользы для себя, он поможет также и неуверенным и стеснительным ученикам активнее участвовать в упражнении.
 
В завершении учитель резюмирует итоги урока. Заполняется оценочный лист.

Домашнее задание:  ответить на вопрос №2 учебника стр. 41.

 



Выбранный для просмотра документ Конструкция и декор предметов народного быта и труда.pptx

библиотека
материалов
ИЗО 5 класс Разработка урока «Конструкция и декор предметов народного быта и...

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд ИЗО 5 класс Разработка урока «Конструкция и декор предметов народного быта и
Описание слайда:

ИЗО 5 класс Разработка урока «Конструкция и декор предметов народного быта и труда».

2 слайд Конструкция и декор предметов народного быта и труда
Описание слайда:

Конструкция и декор предметов народного быта и труда

3 слайд
Описание слайда:

4 слайд
Описание слайда:

5 слайд
Описание слайда:

6 слайд Крещение Венчание Пимоненко Н.К. «Сваты»
Описание слайда:

Крещение Венчание Пимоненко Н.К. «Сваты»

7 слайд
Описание слайда:

8 слайд
Описание слайда:

9 слайд Значение знаков символов Прямая горизонтальная линия поверхность земли Горизо
Описание слайда:

Значение знаков символов Прямая горизонтальная линия поверхность земли Горизонтальная волнистая линия вода Вертикальная волнистая линия дождь Треугольник горы Скрещивающиеся линии огонь и молния Шестилучевая розетка гром Лось дождь Олень и конь «жизнедающее светило» - солнце, они приносили счастье и веселье и благополучие. Единорог целомудрие Грифон взаимосвязь неба и земли Лев стража Солярный знак символизировал солнце Женская фигура с поднятыми кверху или опущенными руками образ Матери-земли Русалка хранительница вод Круг, квадрат, ромб, розетка Солнце и Луна, источники света Цепочка ромбов «древо жизни» Квадрат, разделенный на четыре части с кружочками или точками в каждой усадьба и засеянное поле

10 слайд
Описание слайда:

11 слайд
Описание слайда:

12 слайд Практическая работа Выполнение эскиза вышитого полотенца по мотивам народной
Описание слайда:

Практическая работа Выполнение эскиза вышитого полотенца по мотивам народной вышивки

13 слайд Этапы работы 1. Выполнение наброска. Постарайтесь размерами выделить главный
Описание слайда:

Этапы работы 1. Выполнение наброска. Постарайтесь размерами выделить главный мотив (дерево жизни, женская фигура, птицы), дополните его орнаментальными рядами, состоящими из ритмично повторяющихся знаков-символов: знаков плодородия, растительных элементов.

14 слайд 2. Постарайтесь цветом выделить главный мотив.
Описание слайда:

2. Постарайтесь цветом выделить главный мотив.

15 слайд 3. Из тонкой бумаги вырезать нарядные «кружева» и украсить ими свое полотенце
Описание слайда:

3. Из тонкой бумаги вырезать нарядные «кружева» и украсить ими свое полотенце. Для того, чтобы изготовить «кружева», необходимо: сложить лист несколько раз «гармошкой»; Нанести узор и вырезать по контуру; Развернуть «кружева» и подклеить с обратной стороны «полотенца»

16 слайд
Описание слайда:

17 слайд сегодня я узнал… было интересно… было трудно… я понял, что… теперь я могу… я
Описание слайда:

сегодня я узнал… было интересно… было трудно… я понял, что… теперь я могу… я почувствовал, что… я научился… я смог… я попробую… меня удивило… мне захотелось…

Выбранный для просмотра документ Народный праздничный костюм.docx

библиотека
материалов

Урок изобразительного искусства в 5 классе по программе Б. М. Неменского.

Тема урока: Народный праздничный костюм.

Цели урока:

1. познакомить учащихся с видами и символическим значением народного праздничного костюма, с символикой цвета в одежде,

2. воспитывать интерес к народной культуре,

3.расширить знания основ цветоведения, развивать творческую самостоятельность, эстетический и художественный вкус.

Оборудование: презентация «Народный праздничный костюм», бумага, карандаш, краски(акварель), кисти, фломастеры.

Ход урока.

I. Организационный момент

II. Формирование художественных знаний.

В мировой культуре, отражённой в образах искусства, всегда наделялись цветом, который не был случаен и нес определённую смысловую нагрузку.

С помощью символов люди искали способы сообщать друг другу нечто такое, что превосходит пределы и возможности языка. В символе форма и цвет тесно взаимосвязаны. Цвет – это форма языка, с помощью которого народы выражают философские и религиозные взгляды.

Сегодня на уроке мы познакомимся с народными костюмами, как они выглядели и какое значение имел цвет в одежде.

- Прочитайте пословицу. (Курицу не накормишь, а девицу не нарядишь.) (слайд 2)

- Как вы понимаете её смысл?

- В течение нескольких веков в разных концах земли Русской складывались свои особенности в одежде и люди строго придерживались местных традиций. Одежда на Руси была свободной, длинной и необычайно красивой. Самой нарядной считалась одежда из красной ткани.

- Рассмотрим мужской праздничный костюм. (слайд 3)

Основой мужского костюма была рубаха. Она доходила до колен и имела у ворота разрез посередине или сбоку (косоворотка). Мужская рубаха украшалась вышивкой. (слайд4) Её носили навыпуск и обязательно подпоясывали. Шили её из белой, синей, красной ткани. Частью костюма были штаны (порты). Они заправлялись в сапоги или обёртывались онучами.

Верхней одеждой служили зипун или кафтан из домотканого сукна, запахивающийся на левую сторону, с застежкой на крючки или пуговицы

- Женский костюм был намного сложнее и многослойнее. (слайд5)

Основа женского костюма – рубаха. Вышивка на рубахе не только украшала, но и оберегала женщину. (слайд 6) Особенно тщательно украшались ворот, оплечья, грудь, подол жатвенной рубахи и рубахи-«сенокосицы». Считалось, чем богаче украшена рубаха, тем счастливее будет её владелица и это непременно скажется на её потомстве. В центральных и северных районах России женщины на праздники одевали сарафан. Праздничный сарафан шили из дорогой ткани, украшали узорной полоской, тесьмой,серебряным кружевом, узорными пуговицами. (слайд 7) Украшения передавались из поколения в поколение. Каждый элемент орнамента имел свое значение и смысл:

  • Слава божеству! Праздник.

  • Просьба плодородия.

  • Благодарность богу за содеянное.

В праздничный наряд входили коротенькие кофточки– епанечки, а в холода – душегреи. (слайд8)

А в южных районах России модницы одевали поневный комплекс.(слайд 9) Понева – юбка. Она одевалась непременно поверх рубахи, затем шел передник, а затем навершник.(слайд10) Передник щедро украшался вышивкой и нёс символику, связанную с землёй( ромбы, волнистые линии, образы матери-земли, птиц, дерева жизни). Он оберегал живот (что означает жизнь) женщины, вынашивающей дитя. Понёву носили только замужние женщины.

У многих народов старинные праздничные одежды имеют трехярусный строй украшений. (слайд11) Головной убор и верхняя часть костюма связаны с образом неба, поэтому в узорах этой части одежды обращались к солнцу, звездам птицам. Свисающие нити жемчуга, бусы, ленты, спускающиеся с головных уборов, символизируют дождь, капли росы, падающие на землю-матушку.

В узорах и вышивках господствует образ плодородной земли.

Нарядно украшенные костюмы и головные уборы носили только по праздникам, хранили долго и передавали по наследству, как самое ценное.

Поговорим о цвете. (слайд 12,13)

Какое значение имел красный цвет?

Красный цвет – символ огня, власти, солнца, света. Это любимый цвет русских князей, широко применялся в одежде и интерьере.

Белый цвет – символ духовного света, веры, истины.

Синий цвет – цвет неба, воздуха, символ небесной истины, чести, преданности.

Жёлтый цвет символизирует согласие, славу, божественный свет, солнце, радость.

Зелёный цвет – цвет жизни, символ любви, юности, счастья.

III. Практическая работа.

Сегодня вам предстоит выполнить эскиз русского праздничного наряда. Представьте себя в роли художника-дизайнера. Работу цветом начните с поиска общего цветового решения, затем переходите к работе над орнаментом.

IV. Итог урока.

Проводится выставка и анализ работ.

V. Домашнее задание

Узнать о народных праздниках. Как проходили, чему посвящались.






Выбранный для просмотра документ Народный праздничный костюм.pptx

библиотека
материалов
Урок ИЗО в 5 классе по программе Б.М. Неменского Тема урока: «Народный праздн...

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд Урок ИЗО в 5 классе по программе Б.М. Неменского Тема урока: «Народный праздн
Описание слайда:

Урок ИЗО в 5 классе по программе Б.М. Неменского Тема урока: «Народный праздничный костюм». Учитель: Зырянова Т.Н.

2 слайд «Курицу не накормишь, а девицу не нарядишь»
Описание слайда:

«Курицу не накормишь, а девицу не нарядишь»

3 слайд Мужской праздничный костюм.
Описание слайда:

Мужской праздничный костюм.

4 слайд Рубаха украшалась вышивкой.
Описание слайда:

Рубаха украшалась вышивкой.

5 слайд Женский праздничный костюм.
Описание слайда:

Женский праздничный костюм.

6 слайд Рубаха. Сарафан.
Описание слайда:

Рубаха. Сарафан.

7 слайд Украшения костюма. Слава божеству! Праздник. Просьба плодородия. Благодарност
Описание слайда:

Украшения костюма. Слава божеству! Праздник. Просьба плодородия. Благодарность богу за содеянное.

8 слайд Епанечка.
Описание слайда:

Епанечка.

9 слайд Поневный комплекс
Описание слайда:

Поневный комплекс

10 слайд Передник.
Описание слайда:

Передник.

11 слайд Головной убор.
Описание слайда:

Головной убор.

12 слайд
Описание слайда:

13 слайд Русский народный костюм в произведениях известных художников Аргунов «Портрет
Описание слайда:

Русский народный костюм в произведениях известных художников Аргунов «Портрет неизвестной в русском костюме». В.Е. Маковский «Крестьянка» А.Г. Венецианов «На пашне. Весна».

Выбранный для просмотра документ 10 искусство гжели.docx

библиотека
материалов

ИЗО 5 класс. Тема 10 урока: Искусство Гжели. Сказочная гжель.

Во 2-й четверти учащиеся продолжают знакомство с народным искусством на примере традиционных народных промыслов России(3урок) в разделе «Связь времён в народном искусстве».

Домашнее задание: Часть 2 стр. 76-81

Цель урока: Создать условия для формирования понимания того, что изделия традиционных промыслов — это творения ныне живущих мастеров, поэтому в них многое от нашего времени, но наряду с этим современные народные промыслы сохраняют верность традиции, укрепляющую духовные связи между прошлым и настоящим. А настоящее, несущее в себе прошлое и обращённое в будущее, осуществляет живую связь веков.

1. Познакомить детей с искусством гжельских мастеров; способствовать развитию эстетического вкуса и фантазии. Стимулировать стремление своими руками создавать красоту.

2. Формировать практические умения и навыки рисования с образца. Учить детей составлять узор по мотивам гжельской росписи. Совершенствовать навыки работы с красками.

3. Воспитывать интерес к искусству гжельских мастеров. Развивать такие качества как усидчивость, внимание, аккуратность при работе с красками. Дать возможность детям почувствовать себя народными мастерами.

ЗАДАЧИ ХУДОЖЕСТВЕННОГО РАЗВИТИЯ УЧАЩИХСЯ

1.Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве. Это формирование основывается на -проявлении интереса к изделиям народных художественных промыслов, уважительного отношения к труду мастера — носителя традиции;  -и на видении черт неповторимого своеобразия в произведениях народных художественных промыслов. 2.Формирование творческой активности. Это формирование основывается на -анализе произведений народных мастеров; -и на создании художественного образа по мотивам гжельской росписи и отдельных её элементов, традиционных приёмов. 3.Формирование художественных знаний, умений, навыков. Базируется на -узнавании традиционного народного художественного промысла России - «Гжели», истоков промысла, современное развитие, главных отличительных признаков изделий (форма, материал, особенности росписи, цветового строя, главные элементы орнамента, приёмы письма); -и на умении выявлять и передавать в произведениях народных художественных промыслов связь конструктивных, декоративных и изобразительных элементов, единство материала, формы и декора, выстраивать орнаментальные (возможно, декоративно-сюжетные) композиции, используя повтор и вариативность художественных трактовок главных элементов орнамента (растительного, геометрического, зооморфного).

При обучении детей на этом уроке предполагается необходимость достижения личностных, метапредметных и предметных результатов.


Личностные результаты:

  • Воспитание российской гражданской идентичности, чувства гордости за традиционное искусство своего народа; приобретение представлений об особенностях ведущих центров народных художественных промыслов России в частности Гжели, и их значении в современной жизни;


  • Формирование готовности и способности учащихся к обучению, самообразованию на основе мотивации (участие в поисковой работе по сбору и классификации материала к уроку);


  • Формирование целостного взгляда на мир народного искусства;


  • Формирование умения вести диалог, обсуждать вопросы, связанные с современными народными промыслами, достигая взаимопонимания со сверстниками;


  • Формирование эстетических потребностей, эстетического вкуса, через освоение особенностей современных художественных промыслов как формы народного творчества.

Метапредметные результаты:

  • Умение оценивать искусство современных народных художественных промыслов (гжель) как часть культуры народа;

  • Умение сознавать народные художественные промыслы как прошлое в настоящем, обращённое в будущее и осуществляющем связь времён;

  • Умение осознанно действовать в соответствии с планируемыми результатами, определять способы действий, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата;

  • Умение творчески сотрудничать со сверстниками в процессе выполнения коллективных творческих работ;

  • Умение ориентироваться в современных художественных промыслах России, отмечать в них особенности, черты своеобразия, единство с природой;

  • Умение реализовать себя в разных направлениях внеурочной деятельности, применять полученные на уроках навыки декоративного творчества в жизни.

Предметные навыки:

  • Осознание места и значения современных народных художественных промыслов в современной жизни, формирование эмоционально-ценностного отношения к произведениям ведущих центров художественных промыслов России (в частности Гжели);

  • Знание ведущих центров художественных промыслов России, их особенностей; умение распознавать, сопоставлять, анализировать произведения разных художественных промыслов, обнаруживать в них общее и особенное;

  • Приобретение опыта выполнения эскизов и моделей в соответствии с традициями, передача особенностей формы, традиционного орнамента и колорита;

  • Приобретение элементарных навыков в декоративной росписи в опоре на существующие традиции в процессе восприятия и практического освоения отдельных элементов, последовательности выполнения росписи, её цветового строя;

Методы обучения: объяснительно-иллюстративный, опережающий и метод самостоятельной работы.


Оборудование:

  1. Для учащихся:

  • модель для раскрашивания

  • гуашь

  • кисти

  • баночка для воды

  • лист бумаги

  • салфетка

  • простой карандаш

  • стирательная резинка

  1. Для учителя:

  • предметы народного прикладного искусства «Гжель» (тарелки, солонки, чашки, чайники и т.д.), открытки, репродукции

  • плакат «Гжель»

  • презентации «Гжель»

План урока (30 мин):

  1. Организационный момент. Проверка готовности к уроку. 1 мин.

  2. Теоретическая часть. Вводная беседа с демонстрацией гжельской росписи, презентаций. Объяснение последовательности росписи. 10-13 мин.

  3. Практическая часть. Самостоятельная роспись модели для раскрашивания. 15 мин.

  4. Заключительная часть. Подведение итогов. 2 мин.


Ход урока: Запись на доске: Сказочная гжель. 1. Смачивание красок.


Учитель: Сегодня, ребята, наш урок посвящён «Сказочной гжели». Но расскажу я вам не сказку, а быль.

  1. Давным-давно это было. В некотором царстве, в российском государстве, недалеко от Москвы, средь дремучих лесов стояла деревушка Гжель. Жили там смелые и умные, добрые и работящие люди. Издавна делали они посуду из белой глины. Даже название деревни связано было со словом «жечь», ведь изделия из глины обязательно подвергали обжигу в печи при высокой температуре. И вот собрались они однажды и стали думать, как бы им лучше мастерство своё показать, всех людей порадовать да свой край прославить. Думали-думали и придумали. Решили лепить посуду такую, какой свет не видывал.

Стал каждый мастер своё умение показывать. Один слепил чайник: носик в виде головки петушка, а на крышке – курочка красуется.

Другой мастер посмотрел, подивился, но чайник лепить не стал. Увидел он на улице бычка, да и вылепил его.

Третий мастер удивился красоте такой, да сам ещё лучше придумал. Слепил он сахарницу в виде рыбки сказочной. Улыбается рыбка, хвостом помахивает, плавничками потряхивает. Дивная получилась сахарница.

Стали дальше думу-думать. Как бы украсить такую затейливую посуду?

Разошлись по домам. Идут дорогой и смотрят. А вокруг сказочная красота, разливается синь-синева: высокое синее небо с белыми облаками, вдалеке синий лес виднеется, синяя гладь рек и озёр, а над ними белый туман стелется.

Вот и задумали они перенести эту синеву на белый фарфор. И всё, что кисть рисует, становится синим и голубым. И цветы, и люди, и птицы, и трава.

Полюбилась нарядная посуда людям, и стали называть её ласково «Нежно-голубое чудо - сказочная гжель». На весь мир прославили гжельские мастера свой любимый край, всем поведали, какие умелые мастера живут на Руси.

И по сей день жив старинный городок Гжель. Трудятся в нём внуки и правнуки знаменитых мастеров, продолжают славную традицию, лепят и расписывают удивительную гжельскую посуду.

Вопрос: А вы сможете её определить из всей глиняной посуды?


(Показ презентации «Гжель», учитель обращает внимание на особенности гжельской росписи)


 У нас есть материал, который поможет взглянуть на процесс создания вещи глазами мастера. Послушаем фрагмент рассказа о народных мастерах Гжели: Богдана, вперёд .

Маленькие чудеса.

     «За рабочим столом, — вспоминает художница, — положу цветок под стекло, смотрю на него и придумываю свой». Если собрать все цветы, придуманные Татьяной Сергеевной (Дунашовой.— Н. Г.), то разольется такая синева, словно синяя гладь реки расцвела сказочными цветами. «Писала тоже по-разному, — рассказывает она. — То наберу краску «на одну сторону» и кладу широкие мазки, то веду тонкую линию, то «сплошной мазок», то сделаю цветок «одной кистью», а ручку, носик покрывала кобальтом». За кажущейся легкостью стоят годы упорного труда и большое мастерство, отточенное многолетней практикой, доведённое до совершенства.  «Фарфор любит оставаться белым,— говорит Татьяна Сергеевна.— Его не нужно сплошь закрывать росписью. Тогда и цветок ярче, и фон белее».

- Русский живописец Б.М.Кустодиев говорил, что гжельские чайники и чашки цветут “колдовскими синими цветами”. И действительно, знаменитые синие цветы, листья и бутоны на белом фоне – исключительная гжельская традиция, которой не найдешь нигде больше в мире. Самобытный стиль росписи кобальтом (синей краской) использует тридцать различных оттенков: от почти прозрачного светло-голубого до насыщенного тёмно-синего цвета. Но оттенки цвета появляются лишь после обжига, в сыром виде рисунок кобальтом выглядит серо-чёрным.


Поверить трудно: неужели

Всего два цвета? Чудеса!..

Вот так художники из Гжели

На снег наносят небеса!

Л. Куликова.


- Пожалуй самый излюбленный узор – гжельская роза. Иногда она изображена крупно, широкими мазками. А иногда, написана тоненькой кисточкой. То мы видим букет из нескольких роз, то цветы разбросаны по всей поверхности.


Какие розы и пионы

На чашках пишут мастера.

И сине-белые бутоны

Прекрасны нынче, как вчера!

Л. Куликова.

- Используются завитки, дуги, сеточки, полосочки, травинки, точки.


- Часто изображают сказочных животных и птиц. На больших изделиях нередко можно увидеть пейзаж.



Фарфоровые чайники, подсвечники, часы,

Животные и птицы невиданной красы.

Деревня в Подмосковье прославилась теперь.

Известно всем в народе её название – Гжель.

И.Кадухина


- Мастера Гжели для росписи применяют необычный мазок “мазок на одну сторону” или “ мазок тенями”. В нём виден постепенный переход от светлого к тёмному.

Сейчас и мы с вами попробуем выполнить элементы гжельской росписи. Берём краску толстой кисточкой только одним бочком и наносим на бумагу, делая завитки, штрихи,

точки.



Вопрос: Что украшают гжельскими узорами?

Ответ: Вазы для цветов, чайники, сахарницы, чашки, блюдца, чайные сервизы.

Учитель: А сейчас мы с вами тоже побываем в сказке и почувствуем себя настоящими гжельскими мастерами. Есть у меня набор гжельских изделий (учитель называет имеющиеся модели для раскрашивания), но только они белые, не раскрашенные. Поможете мне расписать их?

А чтобы работа у вас ладилась, да спорилась, я включу вам музыку. Ведь музыка вдохновляет и располагает к творчеству.


  1. В процессе самостоятельной работы учитель предоставляет детям творческую свободу, оказывая индивидуальную помощь. В конце урока устраивается выставка. Ребята устанавливают свои игрушки на специальную подставку и вместе с учителем выбирают лучшие работы. Учитель не забывает похвалить каждого ученика, отметить в игрушке то, что лучше всего удалось.


Учитель: Потрудились вы на славу. Я вижу, вы и, правда, умелые ребята! Знатные мастера и мастерицы из вас вырастут!


Тёмно-синее чудо, соловьиная трель.

Всем ты в душу запала,

Наша русская Гжель



Очерки  о творчестве  мастеров.  Эти материалы помогут взглянуть на процесс создания вещи глазами мастера. Приводим фрагменты рассказов о народных мастерах: Маленькие чудеса.

     «За рабочим столом, — вспоминает художница, — положу цветок под стекло, смотрю на него и придумываю свой». Если собрать все цветы, придуманные Татьяной Сергеевной (Дунашовой.— Н. Г.), то разольется такая синева, словно синяя гладь реки расцвела сказочными цветами. «Писала тоже по-разному, — рассказывает она. — То наберу краску «на одну сторону» и кладу широкие мазки, то веду тонкую линию, то «сплошной мазок», то сделаю цветок «одной кистью», а ручку, носик покрывала кобальтом». За кажущейся легкостью стоят годы упорного труда и большое мастерство, отточенное многолетней практикой, доведенное до совершенства.  «Фарфор любит оставаться белым,— говорит Татьяна Сергеевна.— Его не нужно сплошь закрывать росписью. Тогда и цветок ярче, и фон белее».



Какие розы и пионы

На чашках пишут мастера.

И сине-белые бутоны

Прекрасны нынче, как вчера!

Л. Куликова.



Фарфоровые чайники, подсвечники, часы,

Животные и птицы невиданной красы.

Деревня в Подмосковье прославилась теперь.

Известно всем в народе её название – Гжель.

И.Кадухина


Домашнее задание: Часть 2 стр. 76-81

Выбранный для просмотра документ 10 искусство гжели.ppt

библиотека
материалов
изобразительное искусство 5 класса 10 урок

Описание презентации по отдельным слайдам:

1 слайд изобразительное искусство 5 класса 10 урок
Описание слайда:

изобразительное искусство 5 класса 10 урок

2 слайд Поверить трудно: неужели Всего два цвета? Чудеса!.. Вот так художники из Гжел
Описание слайда:

Поверить трудно: неужели Всего два цвета? Чудеса!.. Вот так художники из Гжели На снег наносят небеса! Л. Куликова. Гжельская роспись – это древнее, традиционно русское искусство, истоки которого зародились в русской глубинке уже более 670 лет назад. «Нежно-голубое чудо – сказочная гжель»  - так ласково называли люди на Руси – всем полюбившуюся, удивительно украшенную керамику из белоснежной глины. Без сомнения, гжельская посуда, сувениры и игрушки – эти уникальные самобытные произведения искусства - испокон веков и по сегодняшний день очень ценятся во всем мире.  

3 слайд На керамике: фарфоре, фаянсе. Освоили также технику майолики. Роспись часто д
Описание слайда:

На керамике: фарфоре, фаянсе. Освоили также технику майолики. Роспись часто дополняется Скульптурными изображениями людей, животных, птиц.

4 слайд И светлеет вода родниковая, И дыхание ветра свежей. Расцветает Гжель василько
Описание слайда:

И светлеет вода родниковая, И дыхание ветра свежей. Расцветает Гжель васильковая, Незабудковая Гжель. Рядом с осинками в синих косынках Синие гроздья на синих рябинках, Синие зори и синие птицы, — С этой красою ничто не сравнится. Каждый элемент росписи – не копия реального мотива, а декоративно-переработанный, стилизованный, главное здесь – фантазия.

5 слайд Элементы росписи – это разнообразные сеточки, прямые и волнистые линии
Описание слайда:

Элементы росписи – это разнообразные сеточки, прямые и волнистые линии

6 слайд
Описание слайда:

7 слайд
Описание слайда:

8 слайд Разнообразны и технические приемы работы: четкие мазки лепестков и листьев
Описание слайда:

Разнообразны и технические приемы работы: четкие мазки лепестков и листьев темно-синего цвета или мазки с мягкими размытыми краями наносят всей кистью, обильно насыщенной краской, с разным нажимом, концом кисти наносят жилки, штриховку и прихотливо изогнутые стебельки и усики. Кистью, смоченной краской с одной стороны, поворотом вокруг черенка получают «мазок с тенями».По синему фону пишут только золотом.

9 слайд Душу, гжельскою белой глиною, Вдруг поманит судьба-кудесница… И взмахнёт кист
Описание слайда:

Душу, гжельскою белой глиною, Вдруг поманит судьба-кудесница… И взмахнёт кистью с краской синею, И распишет всё тонкой линией… И всё сбудется… и всё слепится… …В нужном времени… в нужном месте ли – Пусть Душа вдруг не закачается… Пусть на белом, небес известием, Синей птицы счастливой песнею – Роспись гжельская проявляется! Любовь к своему искусству, трудолюбие и талант мастеров Гжели вновь вызвали из небытия древние символы счастья и мечты о прекрасном –синих птиц – и одухотворили ими узоры и мир вещей человека.

10 слайд
Описание слайда:

11 слайд Роспись: Сказочная Гжель http://u-sovenka.ru/Materialyi/UROKI-RISOVANIYA-DLYA
Описание слайда:

Роспись: Сказочная Гжель http://u-sovenka.ru/Materialyi/UROKI-RISOVANIYA-DLYA-DETEY/urok-gzel.html О жар-птице http://www.liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=139555280&journalid=3871348&go=next&categ=1 Экскурсия в Гжель http://www.proshkolu.ru/user/gridina/blog/56945/ Тайны жар-птицы http://www.liveinternet.ru/users/4513657/post215199797/ http://www.ruklinok.info/news/2010-11-02-1144 Жар-птица: чудная птица http://www.live-tale.ru/geroi/zhar-ptica.html Жар-птица http://www.slavianin.ru/nasledie/stati/zhar-ptitsa.html?print=1&tmpl=component Эта сказочная Гжель http://clippings.ru/ehta-skazochnaya-gzhel.html Ж

  • Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
    Пожаловаться на материал
Скачать материал
Найдите материал к любому уроку,
указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:
также Вы можете выбрать тип материала:
Краткое описание документа:

Я подготовила поурочные планы по изобразительному искусству для 5 класс. С 1 урока по 17 урок. Составлено по учебнику «Изобразительное искусство, 5 класс, Горяева НА., Островская О.В./ Под ред. Неменского Б.М., Изд. «Просвещение». Легко и доступно будет пользоваться педагогам, которые начинают свою трудовую деятельность.

Проверен экспертом
Общая информация
Учебник: «Изобразительное искусство (изд. «Просвещение»)», Горяева НА., Островская О.В./ Под ред. Неменского Б.М.

Номер материала: ДБ-1106068

Скачать материал

Вам будут интересны эти курсы:

Курс повышения квалификации «Подростковый возраст - важнейшая фаза становления личности»
Курс профессиональной переподготовки «Мировая художественная культура: теория и методика преподавания в образовательной организации»
Курс профессиональной переподготовки «Управление персоналом и оформление трудовых отношений»
Курс профессиональной переподготовки «Изобразительное искусство: теория и методика преподавания в образовательной организации»
Курс повышения квалификации «Изобразительное искусство как творческая составляющая развития обучающихся в системе образования в условиях реализации ФГОС»
Курс повышения квалификации «Организация практики студентов в соответствии с требованиями ФГОС технических направлений подготовки»
Курс повышения квалификации «Управление финансами: как уйти от банкротства»
Курс повышения квалификации «Изучение русской живописи второй половины XIX века на уроках МХК в свете ФГОС ООО»
Курс повышения квалификации «Основы духовно-нравственной культуры: история и теория зарубежной культуры»
Курс повышения квалификации «Формирование метапредметных компетенций учащихся на уроках ИЗО и искусства»
Курсы повышения квалификации «Организация проектно-исследовательской деятельности в ходе изучения курсов мировой художественной культуры в условиях реализации ФГОС»
Курс повышения квалификации «Художественно-эстетическое развитие детей дошкольного возраста в условиях реализации ФГОС ДО»
Курс профессиональной переподготовки «Разработка эффективной стратегии развития современного вуза»
Курс профессиональной переподготовки «Политология: взаимодействие с органами государственной власти и управления, негосударственными и международными организациями»
Курс профессиональной переподготовки «Уголовно-правовые дисциплины: теория и методика преподавания в образовательной организации»

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.