Информационные ресурсы, использованные в методическом
материале, представлены на каждом слайде в виде электронных ссылок.
СЛАЙД
1. Титульный лист.
ХУДОЖНИК В ТЕАТРЕ
«Лебединое озеро» П.И. Чайковского
(200-летию со дня рождения М.
Петипа посвящается)
СЛАЙД
2. История балета.
Балет – который по праву считается эталоном
классического искусства. Балет – который знают во всех странах мира. Балет –
главную партию которого мечтает получить каждый танцор. Балет – который стал
символом крушения и начала новой эпохи. В этом году «Лебединому озеру»
исполняется 141 год с тех пор, как он был впервые поставлен на сцене Большого
театра. В тот вечер, 4 марта, никто и подумать не мог, что вскоре эту дату
будут отмечать как день рождения балета-легенды…
СЛАЙД
3. Содержание балета (либертто)
В основе сюжета -
история любви прекрасного принца Зигфрида и девушки-лебедя Одетты.
Принц Зигфрид со
своими друзьями отмечает своё совершеннолетие. В разгар вечеринки мама Зигфрида
объявляет ему, что пора выбирать невесту. Верный друг рыцарь Бенно успокаивает
принца, что жениться ему ведь надо не сию секунду — значит, можно продолжать
веселье. Вдали летит стая лебедей, и молодые люди решили переключиться на охоту
и убегают, пытаясь нагнать стаю.
А вскоре Зигфрид и
Бенно действительно обнаруживают озеро с лебедями, но как только они начинают
прицеливаться, лебеди исчезают, а из развалин старой часовни на берегу
появляется девушка с короной на голове и с укоризной спрашивает, за что её
хотят убить — ведь она и есть лебедь-девица Одетта, в которую целились друзья.
Она рассказала им
печальную историю своей биографии: мама умерла, а отец живёт со злой
мачехой-колдуньей, только старый дедушка оберегает несчастную Одетту. Она и её
подруги превращаются в лебедей, укрываясь от злых чар. Но за ними постоянно
наблюдает сова — то образ коварной колдуньи, ждущей своего часа, чтобы навсегда
разделаться с Одеттой.
Принц влюбляется в
прекрасную девушку-лебедь, но она предостерегает его от злых чар
мачехи-колдуньи.
На другой день к
Зигфриду собираются гости с дочерями. Среди них фон Ротбарт с дочерью Одиллией,
очень похожей на Одетту. И вот уже принц танцует с красавицей Одиллией и
признаётся ей в любви — он выбрал невесту, это Одиллия. И тут же её отец Фон
Ротбарт меняет своё обличье и с хохотом превращается в злого демона; злобно
смеётся и Одиллия. И в этот же миг в открытое окно влетает лебедь, тут же
преображаясь в прекрасную Одетту. И Зигфрид, тут же забыв коварную Одиллию,
устремляется за ней.
Принц умоляет
простить его. Он в отчаянии срывает с её головы венец и бросает в бурное озеро,
которое уже выступило из берегов. Над ними с криком пролетает сова, неся в
когтях брошенный принцем венец Одетты. «Что ты сделал! Ты погубил и себя и
меня. Я умираю», — говорит Одетта и падает на руки принца. Бушует гроза, волны
становятся все больше и, наконец, совсем поглощают Зигфрида и Одетту.
На слайде имеются
фотографии сцен из балета «Лебединое озеро». Принц Зигфрид с Одеттой и Принц
Зигфрид с Одиллией.
СЛАЙД 4. Предыстория
Лебединого озера
Либретто (сценарий) балета удивительным образом
пересекается с судьбой немецкого правителя, владельца знаменитого замка
Нойшванштайн. Судьба «сказочного короля» связана с Лебединым (Штарнбергским)
озером. Рядом с ним и стоит прекрасный замок. На берегу этого озера при
невыясненных обстоятельствах оборвалась жизнь Людвига Баварского. Вместе с
другом, профессором фон Гудденом, король отправился на вечернюю прогулку по
живописным окрестностям замка. С наступлением сумерек тела обоих были найдены
на мелководье озера. Тайна смерти не разгадана до сих пор. По одной из версий,
идея создания «Лебединого озера» пришла Чайковскому именно после посещения
этого загадочного замка и озера в Баварии. Фото на слайде с изображением замка
Нойшвайнштайн и фото с изображением Штарнбергского озера.
СЛАЙД 5. Музыкальный видеофильм о замке
Нойшвайтайн
А теперь, посмотрите видео с птичьего полёта над
прекрасным замком Нойшвайштайн.
СЛАЙД 6. Композитор и первые
исполнительницы главных ролей балета
«Лебединое озеро»
— выдающийся балет в четырех актах на музыку Петра Ильича Чайковского
(07.05.1840 – 06.11.1893), созданную в 1875—1876 г.
На слайде
фотография композитора П.И. Чайковского и двух балерин, танцующих роли Одетты и
Одилии в первом и последующих балетах «Лебединое озеро». Это Полина Карпакова и
Анна Собещанская.
В 19 веке к
костюмам относились очень строго. Артисты выходили только в тех украшениях,
которые были утверждены вместе с их нарядом. За свои кольца, колье и сережки
балеринам выписывали штраф. Наказывали рублем и за укорачивание юбок: девушки
тайком пытались подрезать длинные пачки.
В 20 веке
строгость в отношении костюмов осталась. Только великая Майя Плисецкая могла по
своему желанию менять наряды для балета «Лебединое озеро» и концертной
миниатюры «Умирающий лебедь»
СЛАЙД 7. Хореография М.Питипа
Всего было три
версии-постановки балета. Первые две считаются неудачными. Только третья,
опрокинув все каноны академической хореографии, принесла балету не просто
успех, но и бессмертие. Она является основой всех последующих классических
редакций балета. Вряд ли найдется балетное произведение более известное и при
этом с более сложной и противоречивой сценической судьбой. Необычайная
популярность сделала этот балет символом всего академического балетного
искусства. Но сам композитор великого успеха своего произведения не застал.
За новую
постановку взялись балетмейстеры М.И. Петипа и Л.И. Иванов. Сценарий новой
постановки балета был разработан самим Петипа. Весной 1893 года началась его
совместная работа с Чайковским, прервавшаяся безвременной кончиной композитора.
Третья постановка «Лебединого озера» появилась после смерти П.И. Чайковского.
Именно М.И. Петипа и Л.И. Иванов создали классическую версию балета. Нарушив
обязательное академическое построение рук в танце, существовавшее с конца XVII
в., Иванов совершил революцию в балете. Раньше костюмы балерин были оснащены
лебедиными крыльями (фото А. Собещанской 1977 года). Иванов их убрал и заставил
руки балерин двигаться подобно крыльям (фото Майи Плисецкой 1980-е гг.).
Премьера целой
«классической» постановки состоялась 27 января 1895 г. Именно она стала
общепризнанной не только в русском, но и в мировом балете.
СЛАЙД 8. Юбилей Мариуса Питипа
11 марта 2018 года исполняется 200 лет со дня рождения
Мариуса Петипа (11 марта 1818 — 1 (14) июля 1910г.г.) — французский и
российский солист балета, балетмейстер, театральный деятель и педагог.)
СЛАЙД 9.
Мариус Петипа родился 11 марта 1818 года в Марселе в
семье французского артиста балета и балетмейстера Жана-Антуана Петипа и
драматической актрисы Викторины Морель-Грассо. На слайде фото юного и уже в
возрасте Мариуса Петипа
СЛАЙД10. Карьера М.Питипа в России
В 1847 (в возрасте
29 лет) году Петипа по приглашению российских властей приехал в Петербург. Его
дебют состоялся на сцене Петербургского Большого (Каменного) театра. В том же
году дебютировал в качестве балетмейстера. После этого работал в России —
сначала как солист балета и педагог, с 1862 года — как балетмейстер. С 1869 по
1903 годы занимал должность главного балетмейстера. В 1894 году (через 47 лет
проживания в России) получил российское подданство.
На слайде фото
Большого театра. Куда приехал М. Петипа работать и Мариинский театр.
В 1886 году в
Большом театре прошёл последний спектакль, все спектакли были перенесены в
здание Мариинского театра. Здание Большого театра было передано Русскому
музыкальному обществу для перестройки под консерваторию и частично разобрано и
вошло в новое здание Консерватории.
СЛАЙД 11. Тапы
жизни и творчества М.Питипа
Бурная и
деятельная карьера Мариуса Петипа продолжается до того момента, пока не
меняется директор Императорских театров – его должность занимает Теляковский,
который откровенно недолюбливает Петипа, но не может его уволить, так как сам
император считает Мариуса лучшим хореографом. Несмотря на это, новый директор
постарался сделать все, чтобы осложнить жизнь главного балетмейстера, и в 1903
году в возрасте 85 лет Мариус Иванович ушел из театра.
За полвека работы
в России Петипа вывел на сцену свыше 60 балетных спектаклей. «Щелкунчик» и
«Раймонда», «Золушка» и «Сон в летнюю ночь».
«Вспоминая свою
карьеру в России, я могу сказать, что, то была наисчастливейшая пора моей
жизни... Да хранит Бог мою вторую родину, которую я люблю всем своим сердцем» —
так заканчиваются мемуары хореографа, но не заканчивается «эпоха Петипа»,
продолжая жить в балетах хореографа по всему миру.
СЛАЙД 12.
Скончался Мариус Петипа в 1910 году в возрасте 92 лет в
крымском поселке Гурзуфе, куда переехал в связи со слабым здоровьем. На слайде
могила М. Петипа на Тихвинском кладбище в Александро-Невской лавре (г.Санкт
Петербург)
СЛАЙД 13.
Многие из его балетов М. Петипа сохраняются в
современном репертуаре как выдающиеся образцы хореографического наследия XIX
века ("Спящая красавица", "Раймонда", "Лебединое
озеро").
СЛАЙД 14.
Гаснет свет. Зрители замерли в ожидании. Занавес
поднимается - и мы погружаемся в атмосферу невероятно гармоничного сочетания
балета, волшебной музыки и сказочных декораций.
СЛАЙД 15. Художники-постановщики балета
Вдохновленные
композициями Петр Чайковского, над декорациями для балета «Лебединое озером» в
разное время работали такие художники и сценографы, как Симон Вирсаладзе,
Александр и Николай Бенуа, Александр Головин.
Известный
советский балетмейстер Юрий Григорович, чьи постановки балета «Лебединое озеро»
до сих пор ставятся в театрах, впечатленный мастерством грузинского художника,
доверял оформление декораций к своим постановкам только Симону Вирсаладзе.
СЛАЙД 16. Эскизы
декораций к спектаклю
Особых технических
сложностей в декорациях к первому представлению не было: смета на «Лебединое
озеро» необыкновенно скромна по тем временам, всего 6.792 рубля (то есть в два
с половиной раза меньше «Кощея», стоившего 16.913).
В то время
художественное оформление сцены требовало большое количество времени и усилий. Над
декорациями работало большое количество людей, среди них и художники –
сценографы. Перед вами некоторые из эскизов декораций к балету «Лебединое
озеро». Художник тщательно продумывает варианты оформления сцены на эскизе.
СЛАЙД 17.
Перед вами эскиз и как эскиз затем перерождается в
декорацию к балету(фото)
СЛАЙД 18. О театральных эскизах к балету.
Послушайте, что говорит Екатерина Чуракова,
хранительница музея Большого театра о работе художника над декорациями.
СЛАЙД 19. Роль художника в создании
балетного спектакля.
Театральный
художник должен быть не только хорошим художником, но и прекрасно знать историю
искусств, чтобы декорации соответствовали тому времени, в котором происходит
событие.
К сожалению, труд
театральных художников так и остаётся за кулисами.
А ведь художники
участвуют также в создании кинофильмов, телеспектаклей, эстрадных и цирковых
представлений. Зрелищные искусства воспринимаются миллионами зрителей, и потому
роль художника здесь очень ответственна.
СЛАЙД 20. Современное
оформление балета
Однако со временем изменения претерпевали не только
классические изображения пейзажа на эскизах сценографии к балету, но и сами
декорации. В 2014 году необычную версию балета с использованием 3D-инсталляции
представили в театре «Talarium et lux». А уже в 2015 - свое видение «Лебединого
озера» показали на сцене китайские балетмейстеры, позволившие своим «лебедям»
выполнять художественные элементы в самом центре озера. (Видео)
СЛАЙД 21.
23 июня 2014года на сцене Российского академического
молодежного театра (РАМТ) Театр русского балета «Талариум эт Люкс» показал
первую в мире постановку полноценного балетного спектакля в 3D.
СЛАЙД 22.
Ну а если вы живете в Санкт-Петербурге или приехали
туда погостить, то обязательно сходите в Мариинский театр. Именно здесь впервые
в 1895 году была поставлена версия Иванова и Петипа, которая принесла
оглушительный успех «Лебединому озеру». Но, к сожалению, теперь ее увидеть уже
нельзя.
С 1950 года на сцене Мариинского театра ставится
редакция Константина Сергеева. Но она сама за более чем полвека стала
«классической». Цены на билеты здесь более приемлемые, чем в Большом – от 3000
до 8000 рублей.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.