Пояснительная
записка
Рабочая
программа по музыке (1-4 классы) построена и реализуется на основе следующих документов:
1. Закон
Министерства образования и науки Российской Федерации « Об Образовании»
2. Федеральный
государственный образовательный стандарт начального общего образования (1-4
классы) (Утвержден приказом
Минобрнауки России от 6 октября 2009 г. № 373; в ред. приказов от 26 ноября 2010
г. № 1241, от 22 сентября 2011
г. № 2357)
3. Авторская
программа «Музыка 1 – 4 классы» «Начальная школа 21 века»,
авторы
Усачёва В.О. , Школяр Л.В., Школяр В.А.)
«Вентана-Граф» 2011г.
4. Примерная
программа начального общего образования по музыке, созданная на основе
федерального компонента государственного
стандарта начального общего образования начальной школы.
5. Федеральный
перечень учебников, рекомендованных ( допущенных ) к использованию в
образовательном процессе в образовательных
учреждениях , реализующих программы начального общего образования в 2015-2016
учебном году.
6. Требования
к оснащению образовательного процесса в соответствии с ФГОС
7. Базисный
учебный план общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утверждённый приказом Минобразования РФ
Целью уроков музыки в начальной школе является
воспитание у учащихся музыкальной культуры как части их общей духовной культуры, где содержание музыкального искусства
разворачивается перед детьми во всём богатстве
его форм и жанров художественных стилей и направлений.
Основные задачи уроков музыки:
1.
Развитие способности к
эмоционально-ценностному восприятию и пониманию музыкальных произведений; образного мышления и творческой индивидуальности;
2.
Овладение навыками умениями, навыками,
способами музыкально-творческой деятельности (хоровое пение и игра на детских музыкальных инструментах,
музыкально-пластическая и вокальная импровизация);
3.
Развитие активного, прочувствованного и
осознанного восприятия школьниками лучших образцов мировой музыкальной культуры, образного и
ассоциативного мышления, фантазии, музыкальной
памяти
4.
Воспитание художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств:
любви к родной
природе, к своему
народу, Родине, уважение к ее традициям
и героическому прошлому, к ее многонациональному искусству, профессиональному и народному
музыкальному творчеству
5.
Воспитание слушательской и исполнительской
культуры, способности воспринимать образное содержание музыки и воплощать его в разных видах
музыкально-творческой деятельности;
6.
Освоение знаний о музыке как виде
искусства, о выразительных средствах, особенностях музыкального языка и образности, о фольклоре и лучших произведениях
классического наследия и современного творчества отечественных и зарубежных композиторов, о роли и значении
музыки в синтетических видах творчества;
7. Формирование
устойчивого интереса к музыке и различным формам ее бытования.
Общая характеристика предмета
Первая ступень музыкального образования закладывает основы
музыкальной культуры учащихся. Учебный предмет
«Музыка» призван способствовать развитию музыкальности ребенка, его
творческих способностей; эмоциональной, образной сферы учащегося, чувства сопричастности к миру музыки.
Ознакомление в исполнительской и слушательской деятельности с образцами народного творчества,
произведениями русской и зарубежной музыкальной классики, современного
искусства и целенаправленное
педагогическое руководство различными видами музыкальной деятельности помогает
учащимся войти в мир музыки,
приобщаться к духовным ценностям музыкальной культуры. Разнообразные виды
исполнительской музыкальной деятельности
(хоровое, ансамблевое и сольное пение, коллективное инструментальное
музицирование, музыкально-пластическая
деятельность), опыты импровизации и сочинения музыки содействуют раскрытию
музыкально-творческих способностей учащегося,
дают ему возможность почувствовать себя способным выступить в роли музыканта.
Предмет «Музыка» направлен на приобретение опыта
эмоционально-ценностного отношения младших
школьников к произ- ведениям искусства, опыта их
музыкально-творческой деятельности, на усвоение первоначальных музыкальных знаний, формирование умений и навыков в
процессе занятий музыкой.
Особое значение в начальной школе приобретает развитие
эмоционального отклика на музыку, ее образного восприятия в про-
цессе разнообразных видов активной музыкальной деятельности, прежде всего исполнительской.
Занятия музыкой способствуют воспитанию и формированию у
учащихся эмоциональной отзывчивости, способности
сопереживать другому человеку, творческого самовыражения, художественного
творческого мышления, воображения, интуиции,
трудолюбия, чувства коллективизма.
Формирование целостной системы представлений об искусстве
и жизни, а также певческих, инструментальных и
дирижерско- исполнительских умений и навыков является
важнейшим средством музыкально-воспитательного процесса,
способствующим развитию художественного мышления и
нравственно-эстетического сознания личности. Поэтому формирующиеся знания, умения и навыки не должны занимать место
основной цели в программе по музыке и быть преимущественным объектом оценки, критерием учебно-воспитательного
процесса. Главным результатом уроков музыки является переход к новому внутреннему состоянию ребенка, которое
называется одухотворенностью, и воспитание ценностных отношений к музыке и жизни.
Важнейшей особенностью данной программы является её
тематическое построение. Для каждой
четверти учебного года определяется
своя тема. Постепенно и последовательно усложняясь и углубляясь, она
раскрывается от урока к уроку. Между четырьмя
четвертями и между всеми годами обучения также осуществляется внутренняя
преемственность. Тематическое построение
программы создаёт условия для достижения цельности урока, единства всех его
элементов, а также дает возможность достаточно
свободно заменять одно произведение другим с аналогичными
художественно-педагогическими задачами.
Содержание
учебного материала
Содержание программы предмета «Музыка»
реализует Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования и опирается
на развивающее музыкальное образование и деятельностное освоение искусства.
Поэтому про- грамма и программно-методическое сопровождение предмета
(учебник, блокнот для музыкальных записей, нотная хрестоматия и аудиозаписи) отвечают требованиям, заложенным в
Стандарте начального общего образования:
• общим целям
образования - ориентации на развитие личности
обучающегося на основе усвоения универсальных учебных действий, познания и освоения мира, признание решающей
роли содержания образования, способов организации образовательной деятельности
и взаимодействия участников образовательного
процесса;
задачам образования - развитию способностей к
художественно- образному, эмоционально-ценностному восприятию музыки как вида искусства, выражению в
творческой деятельности своего отношения к окружающему миру, опоре на
предметные,метапредметные и личностные результаты обучения.
Место учебного предмета в учебном плане
Программа основного общего образования по музыке составлена в соответствии с количеством часов,
указанным в Базисном учебном плане образовательных учреждений общего образования. Предмет
«Музыка» изучается в I—IV классах в объеме не менее 135 часов (33 часа в I классе, по 34 часа — во II—IV классах).
Разнообразие видов музыкальной деятельности (восприятие, исполнительство, творчество, музыкально-образовательная
деятельность) требует определённого учебно-методического обеспечения:
1. Нотный
материал – песенный, иллюстративный, лучшие образцы отечественной и мировой
музыкальной культуры
2. Аудиозапись
- предназначена не только для восприятия музыки, но и для разных видов
исполнительства и творчества – музыкально
- ритмических движений, игры на детских музыкальных инструментах.
3. Наглядный,
иллюстративный материал – как средство повышения эмоциональной отзывчивости на музыку.
4. Детские
музыкальные инструменты – средство для проявления творческого самовыражении
ребёнка при постижении им музыкального
произведения, его музыкального языка.
5.
Энциклопедия классической музыки.
(Композиторы и их произведения, исполнители, инструменты, жанры и стили музыки, экскурсии, анимация,
хронология, словарь терминов и викторина).
6.
Интернет-ресурсы.
1 класс
Структурное отличие программы для 1-го класса связано с особенностью этого возрастного периода,
который одновременно является и пропедевтическим этапом,
и начальным этапом
систематического формирования музыкальной культуры детей в общеобразовательной школе. Главная тема 1-го класса
и первого года обучения музыке
в школе - «Как можно
услышать музыку». Она рассматривается под различным углом зрения во 2 и 4 четвертях, перекликаясь с темами
«Звучащий образ Родины»,
«Что может музыка». В ней «высвечивается» тот или иной аспект этого основополагающего
умения, необходимого для постижения
музыки. Она позволяет
дать учащимся представление о музыке, её образной природе, о способах воплощения в музыке чувств, характера человека, его
отношения к природе, к жизни.
Родные корни, родная речь, родной музыкальный язык – это
та основа, на которой воспитывается любовь к русской культуре и культуре народа Коми. Обеспечивается не
только информационная сторона получаемого знания, но прежде всего предусматривается воссоздание детьми
какой- либо из сторон музыкально-творческой деятельности, уходящей корнями в народное творчество, например, они
1)
музыкально
интонируют (сочиняют) в традиционной народной манере загадки, пословицы,
заклички, скороговорки;
2)
учатся
за графическим изображением знаков – букв и нот – видеть и слышать смысл
предметов, явлений, человеческих чувств,
событий, пробуют сами создавать графические музыкально - смысловые соответствия.
Таким образом, учащиеся получают представления об истоках
человеческого творчества и умении в живом звучании и нотных обозначениях
выражать свои музыкальные мысли.
Одна из центральных позиций, развивающих важнейший
принцип Д.Б. Кабалевского о доступности учащимся
младшего школьного возраста высочайших образцов серьёзной музыки
и о необходимости воспитания на этих образцах
духовного мира школьников,
связана с обращением к музыкальной классике. В качестве такого фундамента
привития вкуса и интереса к музыкальному
искусству выступает музыка И.С. Баха, В.А. Моцарта, Э. Грига, Ф. Шопена, П.И.
Чайковского, М.П. Мусоргского, М.И. Глинки,
С.В. Рахманинова, А.И. Хачатуряна, Д.Б. Кабалевского и других композиторов, оставивших заметный след в
мировой музыкальной культуре.
Явления искусства входят в детское сознание не как что-то
обыденно расхожее, аналитико-конструктивное,
которое заучивается, чтобы знать. Главное здесь то, что в роли
«питательной среды», готовящей, формирующей восприятие детьми этих
явлений, выступают великие творцы, для которых смыслом жизни
становится прожить жизнь в искусстве. В этом
плане концептуальное значение приобретает понятие «мелодия», определяя
смысловой ряд: сочинить
мелодию, прожить мелодию, прожить мелодией, жизнь в мелодии,
мелодия в жизни.
Освоение классической и народной музыки возможно только на основе опыта творческой
деятельности учащихся – хорового
пения, слушания музыки, игры на детских музыкальных инструментах.
Опора на принцип «образно-игрового вхождения в музыку»
позволяет создавать ситуации, требующие от детей
перевоплощения, работы фантазии,
воображения. Поэтому в программе большое
место отводится музыкальным играм, инсценировкам, драматизациям, основанным на импровизации: сюжет (сказка, история,
былина) складывается, сказывается в единстве музыки и текста, с использованием музыкальных инструментов.
Игра как деятельность на уроке наполнена
и тем смыслом, который искони имела в народном искусстве: исполнить песню – значит сыграть её.
Образная природа музыкального искусства. Способность
музыки в образной форме передать настроения, чувства, характер че-
ловека, его отношение к природе, к жизни. Музыка как средство общения между
людьми. Основные отличия народной и профессиональной музыки
как музыки безымянного автора, хранящейся в коллективной памяти
народа, и музыки,
созданной композиторами.
Музыкальный
фольклор как особая форма самовыражения. Связь народного пения с родной речью
(навык пения способом «пе- ния на
распев»). Варьирование напевов как характерная особенность народной музыки.
Связь народного напева с пластикой движений, мимикой,
танцами, игрой на простых («деревенских») музыкальных инструментах. Музыка
в народных обрядах
и обычаях. Народные музыкальные игры. Детский фольклор: музыкальные
приговорки, считалки, припевки, сказки.
Музыкальный
фольклор народов России и мира, народные музыкальные традиции родного края.
Композитор
как создатель музыки. Роль исполнителя в доне11ени музыкального произведения до
слушателя. Музыкальное ис- полнение как способ творческого
самовыражения в искусстве.
По
предмету «Музыка» в 1 классе контрольные и практические работы не
предусмотрены. Проверка и контроль знаний
проводится в виде уроков – концертов, уроков – утренников.
2 класс
Во
2 классе раскрывается содержание музыкального искусства через темы:
«Три кита» в музыке – песня, танец,
марш»- композитор, исполнитель, слушатель. Песня, танец, марш как три коренные
основы всей музыки - ведущая проблема года, пронизывающая музыкальные занятия в
начальной школе. Рассмотрение жизненных связей песен, танцев и маршей и их взаимопроникновение. Древняя легенда про «трёх китов»,
на которых будто бы
держится Земля. Мелодия, напев - важнейшая часть разных музыкальных жанров,
«душа музыки».
«О чём говорит
музыка» - музыка выражает
чувства человека (радость,
гнев, печаль, тревога и др.), различные черты харак-
тера (силу и мужество, нежность
и мягкость, серьёзность и шутливость), создаёт
музыкальные портреты людей, сказочных
персонажей и др. Музыка изображает различные состояния и картины природы
(звуки и шумы, пение птиц, журчание ручья, грозу и бурю, колокольный звон и
др.), движение (поступь, шаг человека, движение поезда, конницы и др.). Взаимосвязь выразительности и
изобразительности. Сходство и различие между музыкой и живописью.
«Куда ведут нас «три кита» - путь введения
в оперу, балет, симфонию, концерт.
Музыкальные образы в произведениях
крупных форм. Общее и различное в характере песен, танцев, маршей из опер,
балетов, симфоний, концертов. Осознание
выразительных средств музыки в том или ином художественном образе.
«Что такое музыкальная речь»- постижение своеобразия каждого музыкального произведения через
особенности мелодики, темпа,
динамики, фактуры, лада, ритма, регистра, тембра и т.д. и опыт собственной
исполнительской деятельности. Знакомство с
простейшими музыкальными формами (одночастная, двухчастная, трёхчастная) на
основе закономерностей детского восприятия.
Выразительные возможности русских народных инструментов, инструментов
симфонического оркестра в создании музыкальных
образов.
3класс
Учебный материал 3-го класса играет
кульминационную роль, поскольку вводит учащихся в искусство через закономерности
музыки. Они получают представление об интонации как носителе смысла музыки, о
развитии музыки, о формах её построения и
ведущих музыкальных жанрах - от песни, танца, марша до оперы, балета,
симфонии, концерта. Интонация, развитие музыки, построение
(формы) музыки - триада, обозначающая ведущую проблему года.
• Песенность,
танцевальность, маршевость. Жанровые истоки сочинений
композиторов-классиков, народной, духовной
музыки, произведений современности. Усвоение темы на знакомой учащимся музыке.
• Сходство и
различие музыкальной и разговорной речи. Выразительные и изобразительные
интонации Музыкальная интонация
- «сплав» средст музыкальной выразительности. «Зерно-интонация».
• Импровизации
с использованием «зерна-интонации» (вокальные, инструментальные, ритмические, пластические). Интонационная осмысленность
исполнения с опорой на понимание того, что такое интонация и как из неё
вырастает мелодия.
• Композиторы выражают
в своих произведениях развитие чувств
человека, переход от одного чувства,
настроения к другому. Музыка - искусство, которое
не существует вне времени и раскрывается перед
слушателем постепенно, в процессе развития. Приёмы исполнительского и
композиторского развития в музыке.
• Повтор,
контраст, вариационность - основные принципы развития в народной музыке и в
произведениях, сочинённых композиторами.
«Зерно-интонация»,
тема и её развитие в музыкальном произведении.
Средства
музыкальной выразительности: мелодия, темп, динамика, ритм, тембр, регистры,
лад (мажор, минор) и т.д., их роль в
развитии образного содержания музыки.
4класс
Учебный материал 4-го класса даёт школьникам представление о
композиторской и народной музыке, о музыке народов России, ближнего и дальнего зарубежья. Выявляют национальные
особенности, характерные черты музыки того или иного народа (через тождество и контраст, сравнение,
сопоставление уклада жизни, природы и пр.). Триединство «композитор –
исполнитель – слушатель» - сквозная линия содержания программы
4-го класса. Обобщение первоначальных представлений и знаний о твор-
честве композиторов-классиков, о народной музыке разных стран, об исполнителях.
Включение в занятия образцов музыкального
фольклора (аутентичного, подлинного н стилизованного), духовной
музыки, произведений «золотого фонда» русской классики, которые осваиваются в различных
формах и видах музыкально-исполнительской и творческой (сочинение, импровизации) деятельности школьников.
•
Богатство содержания русских народных песен, их жанровое
многообразие (лирические, протяжные, былины, хороводные, обрядовые, солдатские, частушки и др.), особенности музыкального языка. Детский музыкальный фольклор. Значение музыки в
народных праздниках на Руси.
•
«Академическая»
и «народная» манеры исполнения. Певцы, ансамбли, хоры. Известные исполнители – певцы, инструменталисты, дирижёры, хоры,
оркестры. Русские народные музыкальные инструменты (гусли, балалайка, рожок,
гармонь и др.). Оркестр русских
народных инструментов.
Интонационное
родство музыки русских композиторов с народным музыкальным фольклором: общность
тем, сюжетов, образов, приёмов развития.
Результаты
освоения программы «Музыка» в I-IV классах.
В соответствии со стандартами второго поколения оцениванию подлежит
опыт эмоционально -ценностного отношения
школьников к искусству; знания музыки и знания о музыке; опыт
музыкально-творческой деятельности, проявляющийся в процессе слушания музыки, пения, игры на элементарных детских
музыкальных инструментах и др.; знания и способы
деятельности выпускников начальной школы. Важным показателем успешности
достижения результатов является участие
выпускников в различных формах культурно - досуговой деятельности клacca, школы.
В
результате изучения курса «Музыка» в начальной школе должны быть достигнуты
определенные результаты.
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые
они должны приобрести в процессе
освоения учебного предмета «Музыка»:
— чувство
гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей
этнической и национальной принадлежности
на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия
русских композиторов, музыки Русской
православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;
— целостный,
социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и
разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;
—умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни
и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка — умение ориентироваться в
культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
—
уважительное
отношение к культуре других народов; сформированность эстетических
потребностей, ценностей и чувств;
— развитие мотивов
учебной деятельности и личностного смысла
учения; овладение навыками
сотрудничества с учителем
и сверстниками;
— ориентация
в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной
жизни класса, школы, города и др.;
— формирование
этических чувств доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости,
понимания и сопереживания чувствам
других людей;
— развитие
музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном
отношении к искусству, понимании его
функций в жизни человека и общества.
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий учащихся, проявляющихся в познавательной
и практической деятельности:
— овладение способностями принимать и сохранять
цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;
— освоение
способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе
восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;
— формирование
умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии
с поставленной задачей и условием ее реализации в процессе познания
содержания музыкальных образов;
определять наиболее эффективные способы достижения результата в исполнительской и творческой деятельности;
— продуктивное сотрудничество (общение,
взаимодействие) со сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на уроках музыки, во внеурочной и
внешкольной музыкально-эстетической деятельности;
— освоение
начальных форм познавательной и личностной рефлексии; позитивная самооценка
своих музыкально-твор- ческих возможностей;
— овладение
навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей
и жанров в соответствии с целями и
задачами деятельности;
— приобретение
умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере,
особенностях языка музыкальных произведений разных эпох, творческих направлений
в соответствии с задачами коммуникации;
— формирование у младших школьников умения составлять тексты, связанные с
размышлениями о музыке и личностной оценкой
ее содержания, в устной и письменной форме;
овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза,
обобщения, установления аналогий в процессе
инто-национно- образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных
сочинений и других видов музыкально-творческой
деятельности;
—умение осуществлять информационную, познавательную
и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации (включая пособия на электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы, мультимедийные презентации,
работу с интерактивной доской и т. п.).
Предметные результаты изучения музыки отражают опыт учащихся в музыкально-творческой деятельности:
—
формирование
представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии;
—
формирование
общего представления о музыкальной картине мира;
— знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных произведений;
— формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале
музыкальной культуры родного
края, развитие художественного
вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
— формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или
какому-либо виду) музыкально-творческой
деятельности;
— умение воспринимать музыку
и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;
— умение
эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору,
музыке религиозной традиции, классической
и современной; понимать содержание, интонационно-образный смысл произведений
разных жанров и стилей;
— умение
воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и
музыкально-пластических композиций, исполнении
вокально-хоровых произведений, в импровизациях.
Выпускники
начальной школы научатся: проявлять устойчивый
интерес к музыке и музыкальным занятиям; выражать свое отношение к музыке в слове (эмоциональный словарь),
пластике, жесте, мимике; выразительно исполнять песни, владея певческими умениями и навыкам (координация слуха и
голоса, выработка унисона, кантилены, спокойного дыхания, дикции, артикуляции); петь а капелла
(соло, в хоре, ансамбле и др.); общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и
инструментального) воплощения различных художественных образов; разыгрывать
народные песни, участвовать в
коллективных играх-драматизациях; знать песенный репертуар класса, участвовать
в концертном исполнении; эмоционально
откликаться на музыку разного характера с помощью простейших движений,
пластического интонирования; создавать
пластические этюды; владеть навыками «свободного дирижирования»; участвовать в
драматизации пьес программного характера,
в сценическом воплощении отдельных фрагментов музыкальных спектаклей; владеть навыками элементарногомузицирования на
детских инструментах; понимать элементы музыкальной грамоты как средства осознания музыкальной речи; эмоционально и
осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции, классической и
современной; понимать содержание, интонационно-образный смысл простейших
произведений (песня, танец, марш) и
произведений более сложных жанров (опера, балет, концерт, симфония);
высказывать личные впечатления от общения с музыкой разных жанров,
стилей, национальных и композиторских школ;
иметь представление об интонационной природе музыки, приемах ее развития и
формах (на основе повтора, контраста,
вариативности);
анализировать содержание, форму, музыкальный язык
произведений разных жанров; импровизировать (речевые, вокальные, ритмические, инструментальные, пластические,
художественные импровизации); использовать средства музыкальной выразительности в разных видах и формах детского
музицирования; знать ведущих музыкантов-исполнителей и исполнительские коллективы; иметь представление о музыке
разных народов, стилей, композиторов; сопоставлять особенности их языка, узнавать творческий почерк русских и зарубежных
композиторов; узнавать музыку различных жанров (простых и сложных) и ее
авторов; выявлять характерные особенности
русской музыки (народной и профессиональной) в сопоставлении с музыкой других
народов и стран; понимать значение триединства музыкальной
деятельности
композитора, исполнителя, слушателя; понимать особенности взаимодействия музыки
с другими видами искусства (литература,
изобразительное искусство, кино, театр); личностно оценивать музыку, звучащую
на уроке и вне школы, аргументируя
свое отношение к тем или иным музыкальным сочинениям; испытывать потребность в
общении с музыкой, искусством вне
школы, в семье; самостоятельно работать в творческих тетрадях, дневниках
музыкальных впечатлений; приобретать
навыки художественного, музыкально-эстетического самообразования: формировать
личные фонотеку,
библиотеку, видеотеку.
Основные требования к уровню подготовки учащихся 1 класса
К концу обучения в 1 классе учащиеся должны:
Ø
Проявлять
готовность увлечённо и живо «впитывать» музыкальные впечатления, воспринимать
музыкальные произведения;
Ø
проявлять
способность к размышлению об истоках происхождения музыки;
Ø
знать
о способности способах воспроизводить музыкой явления окружающего мира и
внутреннего мира человека;
Решать практические и учебные задачи:
Ø выявлять
жанровое начало как способ передачи состояний человека, природы, живого и
неживого в окружающем мире;
ориентироваться в многообразии музыкальных жанров;
Ø
различать
характер музыки, её динамические, регистровые, тембровые, метро - ритмические,
интонационные особенности;
Ø
применять
элементы музыкальной речи в различных видах творческой деятельности
Формирование УУД
Результат
|
Характеристика
|
Личностные
|
-внутренняя
позиция школьника на уровне положительного отношения к школе, ориентации на содержательные моменты школьной
действительности и принятия образца «хорошего ученика»; широкая мотивационная основа учебной
деятельности, включающая социальные, учебно-познавательные и внешние мотивы;- учебно-познавательный интерес к
новому учебному материалу; ориентация на понимание причин успеха в
учебной деятельности, в том числе
на самоанализ и самоконтроль результата, на анализ соответствия результатов требованиям
конкретной задачи, на понимание предложений и оценок учителей, товарищей, родителей и других людей;
способность к самооценке на основе критериев успешности учебной деятельности; основы
гражданской идентичности, своей этнической принадлежности в форме осознания
«Я» как члена семьи,
представителя народа, гражданина России, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю,
осознание ответственности человека за общее благополучие; - ориентация в нравственном содержании и
смысле как собственных поступков, так и поступков
окружающих людей; знание основных моральных норм и ориентация на их выполнение
и развитие этических чувств;
мпатия как понимание чувств других людей и сопереживание им; установка на здоровый образ жизни; основы
экологической культуры: принятие ценности природного мира, готовность следовать в своей деятельности нормам
природоохранного, нерасточительного,
здоровьесберегающего поведения; чувство прекрасного и эстетические чувства на основе
знакомства с мировой и
отечественной художественной культурой.
|
Регулятивные
|
целеполагание как
постановка учебной задачи
на основе соотнесения того, что уже известно и усвоено
учащимся, и того, что еще неизвестно;
планирование
— определение последовательности промежуточных целей с учетом конечного результата; составление плана и
последовательности действий;
прогнозирование
— предвосхищение результата и уровня усвоения знаний, его временных характеристик; контроль в форме сличения способа действия и его результата с заданным эталоном с целью обнаружения
отклонений и отличий от эталона;
коррекция
— внесение необходимых дополнений и корректив в план и способ действия в случае расхождения эталона, реального
действия и его результата;
оценка — выделение и осознание учащимся того, что уже усвоено и что еще нужно усвоить, осознание качества и уровня
усвоения;
саморегуляция как способность к мобилизации сил и энергии, к волевому усилию (к выбору в ситуации мотивационного конфликта) и к
преодолению препятствий.
|
Познавательные
|
-осуществлять
поиск необходимой информации дня выполнения учебных заданий с использованием учебной литературы,
энциклопедий, справочников (включая электронные, цифровые), в открытом информационном пространстве, в
том числе контролируемом пространстве Интернета;
-осуществлять запись (фиксацию) выборочной информации об окружающем мире и о себе самом,
в том
|
|
числе с
помощью инструментов ИКТ;использовать знаково-символические средства, в том
числе модели и схемы для решения
задач. (С точки зрения предмета «Музыка» самым близким является понятие моделирование. Мелодия –
это мысль, выраженная в знаково-символическом виде, т.е. с помощью звуков. Именно, в интонационном
зерне кроется основная идея всего музыкального произведения. Соответственно, слушая музыкальное произведение
на уроке, необходимо, прежде всего, обращать
внимание на интонационный анализ.
Музыкальная
интонация – способ самовыражения человека, способ передачи информации эстетического, этического и
нравственно-морального содержания, способ общения между людьми. Интонация – это зерно смысла заложенного
композитором. В интонации заложена оценка человеком окружающего мира и самого себя и способ передачи этой
оценки другим людям. На основе этой мысли возникает музыкальный образ. Особая ценность музыкального образа в
том, что он возникает в воображении, поэтому у каждого человека получает свое особое воплощение):
-строить
сообщения в устной и письменной форме;
научиться
основам смыслового восприятия художественных и познавательных музыкальных произведений, выделять
существенную информацию из муз. произведений разных жанров
-осуществлять
анализ музыки с выделением существенных и несущественных признаков;
-осуществлять
синтез как составление целого из частей;
-проводить
сравнение, сериацию и классификацию по заданным критериям;
-устанавливать
причинно-следственные связи в изучаемом круге явлений;
-строить
рассуждения в форме связи простых суждений об объекте, его строении,
свойствах и связях;
-обобщать, т.е. осуществлять генерализацию и выведение общности для целого ряда
или класса единичных
объектов на основе выделения сущностной связи;
-осуществлять
подведение под понятие на основе распознавания средств музыкальной выразительности, выделения существенных
признаков и их синтеза;
-устанавливать аналогии.
|
коммуникативные
|
-использование
речи для регуляции своего действия; активное слушание музыкальных произведений, анализ и обсуждение
услышанного; способность вести диалог; способность встать на позицию другого человека; участие в обсуждении
значимых для каждого человека проблем жизни;
продуктивное сотрудничество со сверстниками и взрослыми; участие в
коллективном обсуждении проблем.
|
Планируемые результаты
|
научится
|
Получит возможность научиться
|
Личностные
1.Сформулированность эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;
|
размышлять об истоках
возникновения музыкального
искусства;
наблюдать за музыкой в жизни
человека и звучанием природы;
|
расширять музыкальный
кругозор и получит общие представления о
музыкальной жизни современного социума;
|
2.Развитие
мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческого потенциала в
процессе коллективного
(индивидуального) музицирования.
|
участвовать в коллективном
пении, вовремя начинать и
заканчивать пение, слушать паузы, понимать
дирижерские жесты;
умение работать с учебником по музыке;
|
участвовать в коллективном
обсуждении учебной проблемы и анализе
условий учебной задачи;
умение работать с
учебником по музыке;
|
Предметные
1.
Сформированность первоначальных представлений о роли музыки в жизни человека,
в его духовно-нравственном
развитии
|
проявлять личностное отношение
при восприятии музыкальных
произведений, эмоциональную отзывчивость;
понимать степень
значения роли музыки в жизни человека.
выявлять характерные особенности
жанров: песни, танца, марша;
определять на слух основные жанры музыки (песня,
танец и марш);
различать тембры музыкальных инструментов;
|
пониманию истоков музыки
и ее взаимосвязи с жизнью;
воспринимать учебный материал
небольшого объема со слов учителя,
умению внимательно слушать;
узнавать на слух основную часть произведений;
|
2.
Сформированность основ музыкальной культуры, в том числе на материале
музыкальной культуры родного края
|
|
|
|
ориентироваться в музыкально-
поэтическом творчестве, в многообразии
музыкального фольклора России, в том числе родного края, сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки;
ценить отечественные народные музыкальные традиции;
пониманию
истоков музыки и ее взаимосвязи с жизнью;
|
осмысленно
владеть способами певческой деятельности: пропевание
мелодии, проникнуться чувством сопричастности к природе, добрым отношением к ней.
реализовывать творческий потенциал, осуществляя собственные музыкально - исполнительские замыслы в
различных видах деятельности;
знать
название русских народных инструментов и их внешний вид, своеобразие их интонационного звучания, народные инструменты; определять на слух звучание
народных инструментов;
|
|
различать жанры народных песен –
колыбельные, плясовые,
их характерные особенности;
знать образцы музыкального фольклора, народные музыкальные традиции, праздники;
|
3.Развитие
художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности
|
накопления
музыкально-слуховых представлений и
воспитания художественного вкуса
понимать термины:
мелодия и аккомпанемент. Что мелодия –
главная мысль музыкального произведения;
сопоставлять народные и
профессиональные инструменты, их
своеобразие и интонационное звучание, сходства и различия.
|
обогащению
индивидуального музыкального опыта;
воплощению собственных мыслей,
чувств в звучании голоса и различных
инструментов;
определять названия
профессиональных инструментов ,выразительные
и изобразительные возможности этих инструментов
|
4.Умение
воспринимать музыку и выражать своё отношение к музыкальному произведению
|
внимательно слушать музыкальные
фрагменты и находить характерные
особенности музыки в прозвучавших
литературных фрагментах;
определять смысл понятий «композитор-исполнитель- слушатель»;
узнавать изученные музыкальные
произведения, выказывать свое
отношение к различным музыкальным сочинениям,
явлениям,
|
определять и сравнивать
характер, настроение в музыкальных
произведениях;
эмоционально откликнуться на
музыкальное произведение и выразить
свое впечатление
|
5.Использование
музыкальных образов при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнения вокально-хоровых
произведений, в импровизации
|
определять характер,
настроение, жанровую основу песен-
попевок;
|
передавать настроение
музыки в пении;
откликаться на характер музыки пластикой рук, ритмическими хлопками.
|
принимать участие в
элементарной импровизации и
исполнительской деятельности;
участвовать в
коллективном пении, исполнение ритма,
изображение звуковысотности мелодии движением рук;
выразительно исполнять песню и
составлять исполнительский план
вокального сочинения исходя из сюжетной линии
стихотворного текста, находить нужный характер звучания, импровизировать «музыкальные разговоры» различного характера.
|
исполнять, инсценировать песни.
передавать настроение музыки в
пластическом движении, пении, давать
определения общего характера музыки.
|
Метапредметные
Применение знаково-символических и речевых средств для решения коммуникативных и познавательных задач;
|
использовать музыкальную
речь, как способ общения между
людьми и передачи информации, выраженной в
звуках;
выделять отдельные
признаки предмета и объединять по
общему признаку;
приобретать
(моделировать) опыт музыкально-творческой
деятельности через сочинение, исполнение,
слушание.
|
выделять отдельные
признаки предмета и объединять по общему
признаку;
выражать собственные
мысли, настроения и чувства с помощью
музыкальной речи в пении, движении, игре на
инструментах;
приобретать (моделировать) опыт
музыкально- творческой деятельности
через сочинение, исполнение, слушание; найти нужную речевую интонацию для передачи характера и настроения песни;
владеть элементами
алгоритма сочинения мелодии;
ориентироваться в нотном письме
как графическом изображении
типичных интонационных оборотов;
|
2.Участие
в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов,
распределения функций и ролей.
|
самостоятельно выполнять упражнения;
участвовать в коллективной творческой
деятельности при воплощении
различных музыкальных образов;
|
видеть взаимосвязь всех
школьных уроков друг с другом и роль музыки
в отражениях различных явлениях жизни;
узнавать музыкальные инструменты
по изображениям, участвовать в коллективном
пении, вовремя начинать и заканчивать пение,
слушать паузы, понимать дирижерские
жесты;
оказывать помощь в организации и
проведении школьных культурно-
массовых мероприятий.
|
Образовательные технологи, используемые
при изучении курса « Музыка» в начальной школе.
В
Концепции модернизации образования «…. модернизация
предполагает ориентацию образования не только
на усвоение обучающимися
определённой суммы знаний , но и на
развитие его личности, его познавательных и созидательных способностей. Общеобразовательная школа должна формировать целостную систему универсальных знаний, умений, навыков,
а также опыт самостоятельной деятельности и личной ответственности обучающихся, то есть ключевые
компетенции, определяющие современное качество содержания образования».
От
современного учителя, требуется не только дать
детям образование в виде системы знаний-умений-навыков, но я должна всемерно развивать познавательные и
творческие возможности учеников, воспитывать личность.
В
поисках решения проблемы на уроках в начальной школе учитель может использовать в своей педагогической
деятельности личностно-
ориентированный подход в обучении, который реализуется через внедрение
здоровьесберегающего подхода, компетентностно- ориентированного обучения
, информационно-коммуникативных, игровых
технологий, педагогику сотрудничества, развивающего обучения.
Сочетание элементов современных образовательных технологий в структуре урока музыки.
№
|
Этап урока
|
Варианты использования образовательных технологий.
|
1.
|
Актуализация знаний
|
Игровые технологии, педагогика сотрудничества, здоровьесберегающий подход.
|
2.
|
Сообщение
темы и целей урока.
|
Проблемное обучение, педагогика сотрудничества, информационно-коммуникативные технологии.
|
3.
|
Работа по теме урока.
|
Технология активного учебного процесса, индивидуальный и дифференцированный подход,
гуманно-личностная технология, развивающее обучение, игровые технологии, проблемное обучение.
|
4.
|
Физкультминутка.
|
Здоровьесберегающие технологии.
|
5.
|
Индивидуальная
( самостоятельная ) работа
|
Информационно-коммуникативные технологии.
|
6.
|
Итог урока.
|
Гуманно- личностная технология.
|
7.
|
Рефлексия.
|
Здоровьесберегающий подход.
|
Материально-техническая база МУЛЬТИМЕДИА – поддержка предмета
1. Учимся
понимать музыку. Практический курс. Школа развития личности Кирилла и Мефодия. М.:
ООО «Кирилл и Мефодий», 2007.(CD ROM)
2. Диск
«Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий»
3. Диск «Энциклопедия
классической музыки» «Коминфо»
4. Диск «Музыка. Ключи»
5. Диск «История
музыкальных инструментов»
6. Единая коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164
7. Российский
общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/
8. Детские
электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/
9. Серия
«Развивашки». Мультимедийный диск (CD ROM) М.: ЗАО «Новый диск», 2008.
Список литературы.
1. «Сборник
нормативных документов. Искусство», М., Дрофа,
2005г.
2. «Музыкальное
образование в школе», под ред., Л.В.Школяр, М., Академия, 2001г.
3. Алиев Ю.Б.
«Настольная книга школьного учителя-музыканта», М., Владос, 2002г.
4. «Музыка в
1-7 классах,/ методическое пособие/ под ред.Э.Б.Абдуллина, М.,Просвещение,1988г.
5. Осеннева
М.Е., Безбородова Л.А. «Методика музыкального воспитания младших школьников»,
М.,Академия, 2001г.
6. «Теория и
методика музыкального образования детей», под ред. Л.В.Школяр, М., Флинта,
Наука, 1998г.
7. Аржаникова
Л.Г. «Профессия-учитель музыки», М., Просвещение, 1985г.
8. Кабалевский
Д.Б. «Как рассказывать детям о музыке», М., Просвещение, 1989г.
9. Петрушин
В.И. «Слушай, пой, играй», М., Просвещение, 2000г.
10. Никитина Л.Д.
«История русской музыки», М.Академия,1999г..
11. «Веселые уроки
музыки» /составитель З.Н.Бугаева/, М., Аст, 2002г.
12. «Музыкальное
воспитание в школе» сборники статей под ред. Апраксиной О.А. выпуск №9,17.
13. «Искусство в
школе» № 4 1995г., №№1-4 1996г., №2,4,6 1998г., № 2,3 1999г., № 2,3 2000г.
14. Ригина Г.С. «Музыка.
Книга для учителя», М., Учебная литература,2000г.
15. Максимова Т.С.
«Поурочные планы. Музыка
2 класс», Волгоград, Учитель, 2004г
16. Изместьева Ю.Д.
«Поурочные планы. Музыка 2 класс»/3 части/, Волгоград, Корифей, 2003г.
17. Улашенко Н.Б. «.
«Поурочные планы. Музыка
2 класс», Волгоград, Корифей, 2005г
18. Песенные сборники.
19. Разумовская О.К.
Русские композиторы. Биографии, викторины, кроссворды.- М.: Айрис-пресс, 2007.- 176с.
20. Агапова
И.А., Давыдова М.А. Лучшие музыкальные игры для детей.- М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА»,
2006.- 224с.
21.Самин Д.К. «Сто
великих композиторов», М.,Вече, 2000г
Литература и средства обучения
1. Примерные
программы по учебным предметам. «Начальная школа XXI века».
В.О.Усачёва, Л.В.Школяр, В.А.Школяр.
«Вентана - Граф» 2011 г
2.
Планируемые
результаты начального общего образования/под ред. Г.С.Ковалевой, О.Б.Логиновой.
- 2-е изд.- М.:
Просвещение, 2010г.
3.
Учебно-методический комплект «Музыка 1- 4 классы» авторов : В.О.Усачёва, Л.В.Школяр, В.А.Школяр. –М.:Вентана –Граф, 2013.- 64с.- (Начальная школа XXI века).
4. «Методика
работы с учебниками «Музыка 1 -4 классы», методическое пособие для учителя М.,
Просвещение, 2012г.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.