Пояснительная записка
Общая
характеристика учебного предмета.
Рабочая программа
по предмету «Изобразительное искусство» составлена на основе Федерального
государственного образовательного стандарта начального образования и авторской
программы Б.М.Неменского «Изобразительное искусство.1-4 классы»
(учебно-методический комплект «Школа России»)
Цель учебного предмета «Изобразительное искусство» в общеобразовательной школе — формирование художественной культуры
учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры
мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности
человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством
очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное
и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души ребенка.
В основу программы положены идеи и
положения Федерального государственного образовательного стандарта начального
общего образования и Концепции духовно-нравственного развития и воспитания
личности гражданина России.
Курс разработан как
целостная система введения в художественную
культуру и включает в себя на единой основе изучение всех основных видов
пространственных (пластических) искусств: изобразительных — живопись, графика,
скульптура; конструктивных — архитектура, дизайн; различных видов декоративно-прикладного
искусства, народного искусства — традиционного крестьянского и
народных промыслов, а также постижение роли художника..в синтетических
(экранных) искусствах — искусстве книги, театре, кино и т.д. Они изучаются в
контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных
связей с жизнью общества и человека.
Предмет «Изобразительное
искусство» предполагает сотворчество учителя и ученика, диалогичность,четкость
поставленных задач и вариативность их решения.
Основные виды учебной
деятельности –практическая художественно-творческая деятельность и
восприятие красоты окружающего мира и произведений искусства.
Практическая
художественно-творческая деятельность и деятельность по восприятию искусства
имеют творческий храктер. Учащиеся осваивают различные художественные материалы
(гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина,
различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструменты (кисти, стеки,
ножницы), а также художественные техники.
Многообразие видов деятельности
стимулирует интерес учеников к предмету, изучению искусства и является
необходимым условием формирования личности каждого.
Особым видом деятельности
учащихся является выполнение творческих проектов и презентаций. Для этого
необходима работа со словарями, поиск разнообразной художественной информации в
Интернете.
Наблюдение и переживание
окружающей реальности, а также способность к осознанию своих собственных
переживаний, своего внутреннего мира являются важными условиями освоения
детьми материалов курса. Конечная цель- духовное развитие личности,
т.е. формирование у ребенка способности самостоятельного видения мира,
размышления о нем, выражение своего отношения на основе освоения опыта
художественной культуры.
Систематизирующим
методом является выделение трех основных видов художественной
деятельности для визуальных пространственных
искусств:
— изобразительная
художественная деятельность;
—
декоративная художественная деятельность;
—
конструктивная художественная деятельность.
Три способа художественного
освоения действительности — изобразительный, декоративный и конструктивный — в
начальной школе выступают для детей в качестве хорошо им понятных, интересных и
доступных видов художественной деятельности:изображение, украшение, постройка.
Постоянное практическое участие школьников в этих трех видах деятельности
позволяет систематически приобщать их к миру искусства.
Эти три вида художественной
деятельности и являются основанием для деления визуально-пространственных
искусств на виды: изобразительные искусства, конструктивные искусства,
декоративно-прикладные искусства. Одновременно каждый из трех видов
деятельности присутствует при создании любого произведения искусства и поэтому
является основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую
систему, членимую не по принципу перечисления видов искусства, а по принципу
выделения того и иного вида художественной деятельности. Выделение принципа
художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведении
искусства, но и на деятельности человека, на выявлении его
связей с искусством в процессе ежедневной жизни.
Необходимо иметь в виду, что в
начальной школе три вида художественной деятельности представлены в игровой
форме как Братья-Мастера Изображения, Украшения и Постройки. Они помогают
вначале структурно членить, а значит, и понимать деятельность искусств в
окружающей жизни, более глубоко осознавать искусство.
Тематическая цельность и
последовательность развития курса помогают обеспечить прозрачные эмоциональные
контакты с искусством на каждом этапе обучения. Ребенок поднимается год за
годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей со всем миром
художественно-эмоциональной культуры.
Развитие
художественно-образного мышления учащихся
строится на единстве двух его основ: развитие
наблюдательности, т.е. умения вглядываться в явления жизни, и развитие фантазии, т. е. способности на основе развитой
наблюдательности строить художественный образ, выражая свое отношение к
реальности.
Наблюдение и
переживание окружающей реальности, а также способность к осознанию своих
собственных переживаний, своего внутреннего мира являются важными условиями
освоения детьми материала курса. Конечная цель — духовное развитие личности, т. е. формирование у ребенка
способности самостоятельного видения мира, размышления о нем, выражения своего
отношения на основе освоения опыта художественной культуры.
Восприятие
произведений искусства и практические творческие задания, подчиненные общей
задаче, создают условия для глубокого осознания и переживания каждой
предложенной темы. Этому способствуют также соответствующая музыка и поэзия,
помогающие детям на уроке воспринимать и создавать заданный образ.
Программа «Изобразительное
искусство» предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной
творческой деятельности.
Коллективные
формы работы могут быть разными: работа по группам; индивидуально-коллективная
работ, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки.
Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать
общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе
товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего
творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа — это
подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и
многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую
и целостную картину.
Художественная
деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения:
изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению);
декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и
произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного
творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного
наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание
музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).
Художественные знания,
умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной
культуре. Средства художественной выразительности — форма, пропорции,
пространство, светотональность, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм,
композиция — осваиваются учащимися на всем протяжении обучения.
На уроках вводится
игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой,
литературой, историей, трудом.
Систематическое освоение
художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись
человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиску
истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися
произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики,
декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство
разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание
художественной культуры своего народа.
Обсуждение
детских работ с точки зрения их содержания,
выразительности, оригинальности активизирует внимание детей, формирует опыт
творческого общения.
Периодическая организация
выставок дает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы,
ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть
использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении
школы.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.