Презентация по искусству на тему "Музыкально-поэтическая символика огня" (8 класс0

• 1 слайд

  Тема: Музыкально-поэтическая символика огня
  Возникновение современной электронной музыки
  

• 2 слайд

  Александр Николаевич Скрябин
  (1871-1915)
  

• 3 слайд

  Биография
  16.01.1872 - 27.04.1915 Россия
  А.Н.Скрябин родился 6 января (по новому стилю) в Москве, где он провёл детство и юность, где протекли годы его учения, художественного подъёма и вступление в пору творческого расцвета. Музыкальные способности проявились довольно рано. С ранних лет Скрябин подбирал на различных музыкальных инструментах. В 1882 году десятилетний Скрябин, блестяще сдав экзамены, поступает во 2- й Московский кадетский корпус. В 1889 году Скрябин закончил кадетский корпус, а в 1892 году- консерваторию с малой золотой медалью по классу фортепиано
  В феврале 1894 года Скрябин впервые выступает в Петербурге -как пианист - исполнитель собственных произведений. Начиная с середины 90-х годов, развёртывается исполнительская деятельность Скрябина. Он побывал во многих городах России: в Москве, Петербурге, Нижнем Новгороде, в Одессе. Летом 1895 состоялась первая поездка за рубеж: Германия, Франция Швейцария, Италия, Бельгия. В начале 1898 года состоялся несколько необычный концерт в Париже
  
  

• 4 слайд

  Творчество
  
  Музыка Скрябина очень самобытна. В ней отчётливо чувствуется нервность, импульсивность, тревожные поиски, не чуждые мистицизма. С точки зрения композиторской техники музыка Скрябина близка творчеству композиторов Новой венской школы (Шёнберга, Берга и Веберна), однако решена в ином ракурсе — через усложнение гармонических средств в пределах тональности. В то же время форма в его музыке практически всегда ясна и завершена. Композитора привлекали образы, связанные с огнём: в названиях его сочинений нередко упоминается огонь, пламя, свет и т. п. Это связано с его поисками возможностей объединения звука и света.
  
  

• 5 слайд

  Тональность Скрябина
  
  

• 6 слайд

  Творчество
  В ранних сочинениях Скрябин — тонкий и чуткий пианист — сознательно следовал Шопену, и даже создавал произведения в тех же жанрах, что и тот: этюды, вальсы, мазурки, сонаты, ноктюрны, экспромты, полонез, концерт для фортепиано с оркестром хотя уже в тот период его творческого становления проявился собственный почерк композитора. Однако впоследствии Скрябин обращается к жанру поэмы, как фортепианной, так и оркестровой. Крупнейшие его сочинения для оркестра — три симфонии (Первая написана в 1900 году, Вторая - в 1902 году, Третья - в 1904 году, Поэма (1907), «Прометей» (1910). В партитуру симфонической поэмы «Прометей» Скрябин включил партию световой клавиатуры, таким образом, став первым в истории композитором, использовавшим цветомузыку.
  
  

• 7 слайд

  Цветомузыка — вид художественной деятельности, основанный на синтезе музыки и света. Также цветомузыкой называют электронное устройство для построения световых картин, формирования цветовых зрительных образов, сопоставленных с музыкальным сопровождением. Такие устройства могут быть двух типов:
  управляемые вручную (световой орган, пульты управления свет. эффектами);
  автоматически, по определенному алгоритму, заложенной конструктивно (такие также именуются светодинамическими установками (СДУ), цветомузыкальными устройствами (ЦМУ), цветомузыкальными приставками (ЦМП) и т. д.);
  
  

• 8 слайд

  Эдуард Николаевич Артемьев
  

• 9 слайд

  Биография
  Родился 30 ноября 1937, Новосибирск — советский и российский композитор, народный артист России (1999). Известен, в частности, как автор музыки к фильмам Андрея Тарковского, Никиты Михалкова и Андрея Кончаловского. Живёт и работает в Москве.
  
  

• 10 слайд

  Электронные композиции
  «В космосе», для синтезатора АНС; 1961 г.
  «Звёздный ноктюрн», для синтезатора АНС; 1961 г.
  «Концертный вальс», для синтезатора АНС; 1964 г.
  «Этюд», для синтезатора АНС; 1964 г.
  «Мозаика», для синтезатора АНС; 1967 г.
  «Двенадцать взглядов на мир звука: Вариации на один тембр»; 1969 г.
  «Нетемперированная музыка», для синтезатора АНС; 1969 г.
  «Картины-настроения», сюита для синтезатора Synthi-100; 1976—1983 гг.
  «Ноосфера», для хора и синтезаторов; 1975 г. (вторая редакция — 2000 г.).
  «Мираж», для рок-группы и синтезаторов; 1978 г.
  «Движение», для синтезатора Synthi-100 (совместно с Ю. Богдановым); 1980 г.
  «Океан Солярис»; 1987 г.
  «Credo (из Реквиема)»; 1987 г.
  «Памяти А. Тарковского»; 1987 г
  «Три взгляда на революцию. К 200-летию Великой французской революции»; 1989 г.
  «I’d like to Return» (рус. Я хотел бы вернуться); 1993 г.
   
  
  

• 11 слайд

  Жан-Мишель Жарр
  

• 12 слайд

  Биография
  Французский композитор, один из пионеров электронной музыки, играющий в основном на синтезаторах, автор и постановщик грандиозных световых шоу. Всемирную популярность приобрёл благодаря альбому Oxygene (1976), ставшему классикой электронной музыки. Начиная с 1979 года, провёл десятки музыкально-световых представлений в разных точках планеты.
  Жарр — дважды фигурант Книги Рекордов Гиннесса. Его концерт в Париже на Ля Дефанс прошёл перед публикой в 2,5 миллиона зрителей, став самым большим концертом в истории. Другой рекорд Жан поставил, выпустив альбом «Music for Supermarkets» в единственном экземпляре, который был продан на аукционе. Этой акцией Жарр хотел поддержать свободное распространение музыки: пиратские копии альбома (состоящего из ремиксов) распространяются по Интернету.
  
  
  

Краткое описание документа:

В презентации показывается биография Александр Николаевич Скрябин, так же его творчество. Композитора привлекали образы, связанные с огнём: в названиях его сочинений нередко упоминается огонь, пламя, свет и т. п. В партитуру симфонической поэмы «Прометей» Скрябин включил партию световой клавиатуры, таким образом, став первым в истории композитором, использовавшим цветомузыку. Биография и творчество Эдуарда Николаевича Артемьева и Жан-Мишеля Жарра.