Презентация по истории искусств на тему «Русская портретная живопись середины XVIII в. Творчество И.Я. Вишнякова, А.П. Антропова, И.П. Аргунова»

• 1 слайд

  РУССКАЯ ПОРТРЕТНАЯ ЖИВОПИСЬ СЕРЕДИНЫ XVIII В.
  ТВОРЧЕСТВО И.Я. ВИШНЯКОВА, А.П. АНТРОПОВА, И.П. АРГУНОВА
  Презентацию подготовила
  преподаватель истории искусств
  МБУ ДО ДШИ а. Тахтамукай
  Джасте Саида Юрьевна
  

• 2 слайд

  В 1755 г. был учрежден Московский университет,
  30-е годы XVIII в. – эпоха реакции, так называемой бироновщины с политическим террором и пренебрежением ко всему русскому. Но уже следующий период – 40–50 гг. – ознаменован высоким национальным подъемом.
  
  
  
  
  
  в 1756 г. создан национальный театр;
  в 1757 г. основана Академия художеств.
  

• 3 слайд

  Большое значение для подготовки русских художников в середине века имели архитектурные и живописные команды Канцелярии.
  Центром гравирования и обучения рисунку служили преимущественно художественные классы Академии наук в Петербурге. Многочисленные художники живописной команды в 30–50 гг. и позднее выполняли заказы по росписи дворцов, триумфальных ворот, церквей.
  Руководителем живописной команды в 30-е гг. был Андрей Матвеев. При нем выполнялись большие ответственные росписи.
  Андрей Матвеев. Автопортрет
  

• 4 слайд

  Иван Яковлевич Вишняков
  Иван Яковлевич Вишняков (1699–1761), русский живописец, портретист, монументалист, декоратор, один из представителей светского портрета в стиле рококо.
  С 1727 ученик и подмастерье Луи Каравака в «Канцелярии от строений».
  С 1739 преемник А. Матвеева на посту руководителя её «живописной команды», расписывавшей дворцы и церкви Петербурга и его пригородов.
  И.Я. Вишняков. Автопортрет
  

• 5 слайд

  «Ф. Н. Голицын», 1760, ГТГ
  В портретах Вишнякова, условность поз и жестов парадного портрета 1-й половины XVIII в. сочетается с живой передачей характерных черт модели, плоскостность фигур, идущая от парсуны XVII в., – с утончённым колоритом в духе рококо.
  
  Портрет императрицы Елизаветы Петровны, 1743, ГТГ
  

• 6 слайд

  Портреты Вильгельма Георга и Сарры Элеоноры Фермор, 1750-е, Русский музей
  К лучшим произведениям Вишнякова относятся парадные портреты Фермор (сестры –1749; брата –1750) из которых особенно значителен портрет Сарры Фермор. Он позволяет ясно представить ряд черт, характеризующих русскую портретную живопись середины 18 в. переосмысленные традиции парсуны здесь угадываются в том, что С. Фермор изображена неподвижно позирующей, ее фигура лишена объемности, орнамент ткани не следует за складками и не сокращается перспективно, но как бы плоско накладывается на платье. Вместе с тем Вишняков внимательно и осторожно передает форму юного лица и тонкую гармонию тонов. Особо подчеркнуты глаза, доверчиво смотрящие на зрителя. Изображение на заднем плане тонких стволов деревьев с листвой, слабо освещенных зарей, поддерживают общую лирическую направленность портрета.
  Портреты детей Фермор свидетельствуют о переменах в искусстве того времени – от наследия парсуны до воздействия рококо и поэтического восприятия художником человеческого образа.
  
  

• 7 слайд

  Алексей Петрович Антропов (1716–1795), живописец, один из первых русских портретистов.
  Учился в Канцелярии от строений в Петербурге (с 1732) у А. М. Матвеева, с 1739 работал там же в «живописной команде» у И. Я. Вишнякова.
  Участвовал в выполнении декоративных росписей дворцов в Петербурге (1744–50), его пригородах и в Москве, Андреевского собора в Киеве (1752—55).
  Алексей Петрович Антропов
  П.С.Дрождин. Портрет А.П. Антропова с сыном перед портретом жены Елены Васильевны
  

• 8 слайд

  Портрет атамана Ф.И. Краснощёкова, 1761
  Отчасти связанные с традициями парсуны, остро характерные портреты Антропова отличаются непосредственностью, правдивостью образов, барочным декоративным богатством и насыщенностью цвета. Композиция его портретов однообразна и не подчинена выявлению индивидуальности изображаемых людей. Иногда произведения Антропова лишены воздушной среды.
  

• 9 слайд

  Портрет статс-дамы Анастасии Михайловны Измайловой, 1759
  Антропов прибегает к своему излюбленному композиционному приему – дает поясное изображение, лицо взято крупно, что сразу обращает на него внимание. Художник выделяет основное в характере Измайловой – самоуверенность и властность.
  

• 10 слайд

  Портрет А.В. Бутурлиной, 1763
  В портрете А. В. Бутурлиной лицо взято крупно, как и в предыдущем портрете, что сразу обращает на него внимание. Состояние беспокойства и внутренней тревоги выражено у нее на лице: высоко взлетевшие брови выражают полную растерянность перед жизнью. В общем сине-зеленом колорите накидка цвета морской волны стянута у горла. Лицо с которого сбежал румянец является центром картины, средоточием тревоги.
  

• 11 слайд

  Парадный портрет Петра III
  Неукоснительно следуя натуре, Антропов показывает императора, не утаивая его умственных и физических недостатков.
  Екатерина стоит, гордо выпрямившись, и словно подбоченясь поддерживает царскую мантию. По сравнению с танцующей, хлипкой фигуркой Петра она стоит упруго, прочно. Ее лицо горит жаждой живой жизни.
  Парадный портрет Екатерины II
  

• 12 слайд

  Иван Петрович Аргунов (1729–1802, Москва) происходил из семьи русских живописцев-портретистов, крепостных графов Шереметевых.
  Учился, возможно, у двоюродного брата Федора Леонтьевича Аргунова и у Георга Кристофа Гроота.
  Иван Петрович Аргунов
  Георг Кристоф Гроот
  

• 13 слайд

  Парадные портреты П.Б. и В.А. Шереметевых, 1768
  Аргунов – автор парадных портретов, в которых широко использованы формы искусства барокко.
  Фигура графини Варвары Алексеевны грузна, заполняет собой весь холст. Роскошный модный убор не заслоняет своей нарядностью впечатления от характера модели, своенравия и чванливости этой гордо сидящей дамы с портретом императрицы в бриллиантовой оправе на груди и веером в руке. Художник не скрыл под парадным обликом ни ее далеко не изящной фигуры, ни короткой шеи, расплывчатой линии полных плеч, ни следов старения на некогда красивом, сильно нарумяненном лице.
  

• 14 слайд

  Парадные портреты П.Б. и В.А. Шереметевых, 1768
  Тот же принцип подхода к модели демонстрирует художник в парном к женскому портрете Петра Борисовича Шереметева, изображенного с привычным жестом засунутой за борт камзола руки. Разворот фигуры в пространстве очень свободен, подчеркивая его глубину, однако фон парка при этом выглядит условной декорацией. Лицо совсем не идеализировано: художник не боится передать и сильную "косину" глаз, и общую невыразительность черт. Да и трудно было представить привлекательным этого совсем непривлекательного человека, личностно ничего собой не представлявшего. «Он сорил золото кучами для своих собственных забав и никогда гроша не уделял на то, чтоб прославиться благотворением. Сердце в нем было бронзовое, душа – несогреваемая льдина. Он жил для суеты – и умер в чаду ее», - писал о нем И.М. Долгоруков.
  

• 15 слайд

  портреты князя и княгини Лобановых-Ростовских
  В портретах официального характера ощутимо воздействие как западноевропейского живописного портрета так и шедших от парсуны застылости, плоскостности. Эти особенности видны в портретах князя и княгини Лобановых-Ростовских.
  

• 16 слайд

  Портреты мужа и жены К. А. и Х. М. Хрипуновых (1757)
  Им противостоят другие, лишенные официальности камерные произведения. Аргунов – один из создателей камерного портрета в России.
  Портреты К. А. и Х. М. Хрипуновых (1757) замечательны непосредственностью и глубиной восприятия позирующих людей. Мягкая живописность обоих портретов сообщает им особую жизненность. Супружеская пара представлена в семейной обстановке за чтением: муж с газетой, жена с книгой. У Козьмы Аксентьевича Хрипунова, некогда переводчика и секретаря Коллегии иностранных дел, некрасивое лицо с крупным носом и толстыми губами; портрет выполнен в серо-коричневой гамме. Женский портрет более тонок: сама модель, далеко не молода и не очень красива, но ее лицо полно мысли и высокого одухотворения.
  
  

• 17 слайд

  Автопортрет Аргунова (конец 50-х гг.)
  Автопортрет отличается непосредственностью и совершенством живописного исполнения. Поворот головы и туловища сообщают композиции барочную динамичность; голова, руки, складки одежды моделируются тонкой светотеневой игрой; колористическая гамма очень сложна. Колорит построен на игре и взаимодействии тончайших оттенков зеленоватых (цвет халата), коричневых (мех опушки) и оливковых (фон) цветов, с вспышками голубого и розового в шейном платке. Письмо артистично свободно, и в этой смелости видится шаг к новому этапу в развитии отечественного искусства. 
  
  

• 18 слайд

  «Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме» (1784)
  Это одно из наиболее поэтических произведений художника. Сразу же привлекает к себе милое лицо, отражающее чистый внутренний мир молодой крестьянки. Мастерски написан ее праздничный наряд.
  

• 19 слайд

  Чайковская О.Г. «Как любопытный скиф…» / Предисл. Д.С. Лихачева. – М.: Книга, 1990;
  Государственная Третьяковская галерея. Альбом./сост. В.М. Володарский.- Л.: Аврора. – 1989;
  История русского искусства: 1 т. – М.: Изобраз. Искусство, 1991.
  Немного истории. Русская портретная живопись 18 в.
  2.157 Немного истории. Русская портретная живопись 18 в., Ваша картинная галерея © https://mylove.ru/groups/vasha-kartinnaya-galereya/2-157-nemnogo-istorii-russkaya-portretnaya-jivopis-18-v/#window_close
  Русский живописец Иван Петрович Аргунов (1729-1802) - https://123ru.net/blogs/77022780/
  Крепостные художники. И. П. Аргунов – https://studme.org/1981060627959/kulturologiya/krepostnye_hudozhniki_argunov
  
  Источники