Презентация по ИЗО "Изображение пространства" (6 класс)

• 1 слайд

  Изображение пространства Перспектива (от латинского perspicere) означает насквозь видеть.

• 2 слайд

  Перспектива – наука, изучающая законы линейного построения изображения предметов при разном их удалении от наблюдателя. Линейная перспектива. Перспективой называют и само изображение, построенное по этим законам.

• 3 слайд

  Кроме линейной перспективы, существует еще так называемая воздушная перспектива.

• 4 слайд

  Научные основы линейной перспективы заложил архитектор Раннего Ренессанса Брунеллески в сотрудничестве с математиком Тосканелли.

• 5 слайд

  Итальянские и немецкие художники Леон Баттиста Альберти, Пьерро делла Франческа, Паоло Уччелло, Леонардо да Винчи, Альбрехт Дюрер и другие в своих научных трудах и произведениях искусства развили открытые ранее законы.

• 6 слайд

  В последующее время было разработано немало методов и приемов перспективного построения, позволяющих точно воспроизвести на плоскости любой предмет в любом повороте, на любом удалении и с любой точки зрения.

• 7 слайд

  Известно, что параллельные линии на ровной местности, удаляясь от нас, в конце концов зрительно сойдутся в одной точке на горизонте, то есть на той условной линии, где сходятся земля и небо.

• 8 слайд

  Резкое понижение горизонта, скрадывание происходящего на дальних планах, снятие всего второстепенного позволяло художнику возвеличить центральный персонаж, который таким образом возвышался над всем окружающим, вырастая на фоне голубого неба.

• 9 слайд

  Поднимая горизонт, художник как бы поднимает зрителя, дает ему возможность охватить взглядом как можно большее пространство, разглядеть участников массовой сцены или ощутить земной простор со множеством планов и деталей.

• 10 слайд

  Иногда, разворачивая какую-нибудь сцену в помещении, художник изображает его строго фронтально, когда все уходящее в глубь, в перспективе линии сошлись бы в одной центральной точке как в некоем фокусе. Эти линии архитектуры направляют наш взгляд где находится главный элемент изображающего лица

• 11 слайд

  Здесь главный элемент – пучок мечей. Эти примеры не надо принимать как единственно возможные способы выделения главного в композиции. Это один из путей – путь творческого использования перспективных построений.

• 12 слайд

  Особенности изображения пространства в Древнем Египте. Почти пять тысячелетий назад в Древнем Египте впервые в мире родился скульптурный портрет. Ваятели не сомневались в бессмертии души человека. Поэтому и древнеегипетские изваяния при всей выразительности и портретном сходстве словно смотрят в вечность. Устремленность взгляда в неведомую даль при неподвижности фигуры лица, отрешенного от всего земного , - трудно представить более впечатляющий символ вечности.

• 13 слайд

  Взгляните на фрагмент росписи гробницы Нахт, созданной в XV веке до нашей эры. Это живая сценка, участницы которой – элегантные женщины – держат себя весьма непринужденно. Все они показаны в момент перехода одного движения в другое или в состоянии относительной, очень краткой неподвижности. По другому относились к творчеству авторы древнеегипетских рельефов, фресок, небольших скульптурных сценок: ярко, непосредственно и порой динамично рассказывали они о людях, важных событиях и повседневной жизни, природе, живописном мире своей страны.

• 14 слайд

  Однако мы смогли верно оценить действия персонажей, лишь поняв происходящее. Если же рассматривать изолированно, например, среднюю фигуру, то станет неясно, почему она обернулась. Таким образом, движение в картине воспринимается нами лишь в контексте, в связи с сюжетной ситуацией. Движение в картине – выразитель времени. Передано оно в основном графическими средствами – линиями, пятнами локального цвета, создающими плавный музыкальный ритм. Изображение плоскостно, ни одна деталь не выходит за пределы первого плана – это так называемое фризовое построение.

• 15 слайд

  Эта система изображения по-своему цельно выражала восприятие мира художником.

• 16 слайд

  Средневековая фреска изображает неподвижные фигуры, пространство как бы опрокинуто на зрителя, и вы часто ловите себя на мысли, что все эти устремившиеся на вас плоскости и линии имеют точкой схода ваш глаз.

• 17 слайд

  Культура Ренессанса с его высокоразвитым индивидуальным сознанием, независимым взглядом на мир, тягой к научному познанию явлений природы, выдвинула иную систему пространства. Ренессансная картина – как бы взгляд на мир через окно. Мир для него целиком познаваем и трактуется им как законченное гармоническое целое.

• 18 слайд

  Барокко 17 и 18 столетий окончательно театрализовало итальянскую перспективу. Сдержанность уступала место экзальтации, иногда такой естественной в картинах испанских мастеров, с их тягой к драматизму и патетике, а часто наигранной.

• 19 слайд

  Даже архитектура стала пониматься как эффектная декорация.

• 20 слайд

  Вывод. То, что пространство в изобразительном искусстве – вопрос кардинальный, вопрос его бытия, редко вызывает сомнения. Время – одна из форм существования художественного пространства, и мы жизнь во времени чувствуем через ритм, ритмическое решение и организацию пространства. И от ритма и будет зависеть его течение, то созерцательно замедленное в картинах Тициана, или скульптурах А.Майоля и его последователей, то бурное, динамичное в скульптурах эпохи барокко. Оно зависит от ритма линий, цветовых плоскостей, объемов, повторов контрастов форм. Ритм помогает нам почувствовать эмоциональность пространства, жизнь идеи в этом пространстве.