Презентация по Изобразительному искусству "История кокошника"

• 1 слайд

  
  
  
  
  
  
  
  Русские традиции в народных промыслах
  проект по изобразительному искусству
  
  
  
  
  Подготовили : Матрина Анастасия;
  Мосейчук Олеся;
  Григоренко Лидия;
  Еличева Екатерина
  Ученица : 8а класса
  
  НИЖНИЙ НОВГОРОД 2020
  

• 2 слайд

  Цель:
  
  познакомить с русскими народными традициями: головной убор – кокошник и хохломская роспись
  Задачи:
  узнать об истории возникновения кокошника, его значимости для русского народа
  знакомство с хохломской росписью - традициям и нравам наших предков
  показать слияние двух русских народных традиций на кокошнике, украшенном хохломской росписью
  
  
  
  

• 3 слайд

  Как появилось название кокошника?
  История кокошника полна тайн и загадок, точного времени его появления не знает никто
  Кокошниками издревле назывался высокий, расшитый праздничный головной убор женщин, покрывающий волосы и считался неотъемлемой частью русского национального костюма. Главная особенность кокошника – гребень.
  Впервые само название "кокошник" встречается в документах XVI века и происходит от древнеславянского слова "кокош", означающего курицу-наседку или петуха
  

• 4 слайд

  
  Существует несколько версий того, как кокошник пришёл в русский народный костюм
  
  
  
  

• 5 слайд

  
  Одна из популярных версий появления кокошника – византийская
  
  Ещё в античности знатные гречанки украшали свои причёски диадемами, которые крепились при помощи лент. Правда, такие венцы могли носить только незамужние девушки. Замужние женщины должны были набрасывать на голову специальное покрывало. Высока вероятность, что в период активной торговли между Русью и Византией дочери князей могли познакомиться c византийской модой. Так и пошла традиция высоких женских головных уборов.
  

• 6 слайд

  Вторая версия
  происхождения кокошника- монгольская, приверженцы которой утверждают, что у монгольских женщин был похожий головной убор. Так или иначе, но кокошник стал органичной частью русского костюма замужних богатых женщин
  

• 7 слайд

  История кокошника
  Древнерусские женские головные уборы делятся на 3 типа.
  ТИП I .Платкообразные и полотенчатые —
  ПЛАТ, ПОКРОВ, ПОВОЙ.
  Замужние женщины носили платки полностью покрывающие волосы.
  1. Шерстяные и полушерстяные. Известны платки, расшитые бисером, бляшками, трапецевидными подвесками (Московская, Смоленская, Вологодская области), кроме того, в северо-западных районах Руси нередко находят ВИЛЛАЙНЕ.
  2. Из пасконных нитей. В захоронении начала XI в. (Гомельская область) головной убор был украшен над челом полосой бляшек из оловянисто-свинцового сплава ромбической формы. В погребении конца XII в. (Минск) сохранилась белая лёгкая ткань полотняного переплетения (рядина) под ОЧЕЛЬЕМ, украшенным прямоугольным куском шёлковой ткани с вышивкой.
  3. Шёлковые.
  ТИП II. Сложные головные уборы из множества деталей (составные и шитые).
  ТИП III. Головные уборы ленточной конструкции.
  Серебряные пластины с завитками на конце — налобные венчики — и орнаментированные пластины, воспроизводящие форму человеческого уха, — наушники.
  ВЕНЧИК – полоса из металла, ткани с вышивкой нитью или из стеклянных бус.
  
  

• 8 слайд

  Суриков В.И.
  «Портрет Н.Ф.Матвеевой»1909
  (фрагмент картины)
  Венец
  Девичьи головные уборы были довольно простыми по форме и способу изготовления. Распущенные по плечам или заплетенные в одну или две косы волосы зачастую придерживались венчиком — узкой полосой металла или яркой материи, охватывавшей голову и скреплявшейся или завязывавшейся на затылке.
  

• 9 слайд

  (от повивать) — старинный русский головной убор замужних женщин, главным образом крестьянок, чаще всего платок, полотенце, повязанные поверх другого головного убора.
  Пово́йник, повой, повоец
  Иногда повойником называли также мягкую шапочку из ткани, имевшую различную форму, но большей частью с круглым или овальным дном, околышем и завязками сзади. Как правило, повойник носили в будни (в праздники же надевали кокошники).
  

• 10 слайд

  Ки́ка, кичка
  Андрей Ремнёв «Кичка рогатая» 2007
  Праздничный головной убор замужней женщины (преимущественно северно-русский). Впервые «чело кичное» упоминается в документе 1328 года. Рогатые кики носились ещё в древности, их особенная форма была связана с существующими в то время поверьями. Позже кика стала атрибутом наряда новобрачной и замужней женщины, так как она, в отличие от девичьего «венца» полностью скрывала волосы. В связи с этим кика стала именоваться «короной замужества».
  Рогатая кичка - головной убор крестьянок Рязанской губернии.
  Конец XIX - начало XX веков.
  

• 11 слайд

  Форма кокошника
  В различных русских губерниях его форма была различной. Например, в Костромской, Псковской, Саратовской, Нижегородской и Владимирской кокошники напоминали по форме наконечник стрелы. В Симбирской губернии носили кокошники-полумесяцы. В других областях были «златоглавы», «каблучки», «наклоны», «кокуи» и «сороки».
  
  

• 12 слайд

  Изготавливался кокошник на заказ профессиональными мастерицами — «кокошницами», владевшими навыками шитья жемчугом, бисером, золотой нитью и умением обращаться с фабричными тканями, которые обычно работали в больших сёлах, в городах или при монастырях. Цена некоторых изделий доходила до 300 руб. ассигнациями, поэтому кокошники тщательно хранили в семье и передавали по наследству из поколения в поколение
  

• 13 слайд

  Особое внимание уделялось орнаменту, украшавшему кокошник. В середине, как правило, располагалась стилизованная "лягушка" – символ плодородия. по бокам - S-образные фигуры лебедей - символов супружеской верности. Тыльная часть была особенно богатой. На ней традиционно вышивали стилизованный куст, который символизировал древо жизни, каждая веточка которого - новое поколение. А на этом «кусте» были и птицы, и плоды с семенами и много других символических знаков. Таким образом, кокошник был ещё и оберегом.
  

• 14 слайд

  Петр I запретил носить этот головной убор, но как свадебный атрибут кокошник в русской моде сохранился. А при Екатерине, когда возродился интерес к российской древней и русской истории, вместе с традиционными сарафанами вернулось и некое подобие кокошника
  
  

• 15 слайд

  Николай I в. 1834 издал указ, который ввёл новое придворное платье с кокошником. Состояло оно из открытого узкого корсажа с длинными рукавами
  «а-ля бояр» и длинной юбки со шлейфом. Порядок ношения этих платьев сохранился в России вплоть до февраля 1917 года.
  
  
  

• 16 слайд

  Вывод:
  мы узнали о происхождении кокошников, рассмотрели много разных форм, как они были украшены, какой они были семейной ценностью;
  познакомились с интересными фактами о русских традициях, имевшими богатую историю, вплоть до начала xx века;
  
  Кроме того, мы познакомим вас с народным промыслом росписи по дереву «Хохлома», которая имеет историю в нашей Нижегородской области
  

• 17 слайд

  https://www.youtube.com/watch?v=bGL08WfpQsI
  

• 18 слайд

  Хохлома - старинный русский народный промысел
  Предполагают, что хохломская роспись возникла в XVII веке на левом берегу Волги, в деревнях Большие и Малые Безлели, Мокушино, Шабаши, Глибино, Хрящи. В настоящее время родиной хохломы считается поселок Ковернино в Нижегородской области. Крестьяне вытачивали, расписывали деревянную посуду и везли её для продажи в крупное торговое село Хохлома (Нижегородской губернии), где был торг. Отсюда и пошло название «хохломская роспись», или просто «хохлома».
  
  На дерево при выполнении росписи наносится не золотой, а серебристый оловянный порошок. После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается медово-золотистый цвет, придающий лёгкой деревянной посуде эффект массивности.
  
  
  

• 19 слайд

  На крупных предметах, блюдах и мисках, вокруг розетки рисовался квадрат или ромб с мягко закруглёнными углами. На поставцах или солонках, имеющих цилиндрическую форму, мастера создавали рисунки поднимающихся от земли побегов. Вся поверхность предмета гармонично заполнялась орнаментом. Праздничная посуда украшалась более затейливо и пышно. Наивысшего расцвета хохломской промысел достиг в XVIII веке.
  В настоящее время у хохломской росписи два центра — город Семёнов, где находятся фабрики «Хохломская роспись» и «Семёновская роспись», и село Сёмино Ковернинского района, где работает предприятие «Хохломской художник». Хохломская роспись так же используется на предметах быта как столы, стулья и т. д
  

• 20 слайд

  Заключение
  Известный учёный А.де Моран писал: «В декоративном искусстве, тесно вплетённым в повседневную жизнь, для создания отдельных предметов декора используются разнообразнейшие виды и техники.» Фантазия людей безгранична, мы представляем вам две русских народных традиции в одном, это кокошник
  расписан хохломскими узорами.
  Мы познакомили младших школьников
  с русскими народными традициями и промыслами.
  

• 21 слайд

  Репетиция
  

• 22 слайд

  Выступление
  

• 23 слайд

• 24 слайд

  Литература
  © https://www.livemaster.ru/topic/1721441-hohloma-kak-traditsiya-istoriya-vozniknoveniya;
  
  © https://www.livemaster.ru/topic/1721441-hohloma-kak-traditsiya-istoriya-vozniknoveniya;
  © https://www.livemaster.ru/topic/1721441-hohloma-kak-traditsiya-istoriya-vozniknoveniya.
  
  https://www.youtube.com/watch?v=bGL08WfpQsI
  
  

• 25 слайд

  Спасибо за внимание!