Презентация по изобразительному искусству "Освещение. Свет и тень" (6 класс)

• 1 слайд

  Освещение. Свет и тень.

• 2 слайд

  Свет создает для нас условия видимости. Когда свет меняется, то изменяется и видимый образ освещенных предметов. Но мы их легко узнаем, так как наш глаз (вернее, мозг, сознание), нацеленный на узнавание, умеет сопоставить видимые элементы и узнать предмет. А вот художественному видению этого недостаточно!

• 3 слайд

  Для художника свет - преобразующая сила. Ты сам не раз замечал волшебство изменений под воздействием света, например, в театре, где освещение декораций совершенно преобразует место действия. Ты, наверное, удивлялся необыкновенному виду природы во время заката. Может быть, дома вы зажигали свечу, потушив свет, и знакомая комната наполнялась сказочной таинственностью.

• 4 слайд

  Если источник света находится сбоку от предметов, то он подчеркивает их объемность. Даже самые обыденные предметы обретают выразительность под действием света. Например, складки ткани, освещённые ярким светом, кажутся скульптурным изображением. Мир поражает нас красотой и богатством светотеневых переходов, и мы называем это игрой света и тени.

• 5 слайд

  СВЕТОТЕНЬ в изобразительном искусстве - это способ передачи объема предмета с помощью теней и света и важнейшее средство выразительности. Свет делит поверхность предмета на теневую и освещенную стороны. Самое светлое место, куда падает наиболее короткий и прямой луч света, называется бликом. Скользящие под углом по поверхности предмета лучи образуют полутень, которая граничит с затененной частью. Собственная тень - это теневая сторона предмета. Самое темное место находится на границе со светом - на повороте формы. Это происходит по закону контраста: встречаясь, противоположности усиливают качества друг друга. Тень, уходящая в глубину, светлеет, и мы видим, как светится рефлекс - отраженный свет окружения. Не заметив свечения рефлекса, не получишь объемности изображения. Однако нельзя и преувеличивать силу рефлекса: он находится в тени и не спорит со светом. От предмета падает тень, которая так и называется - падающая тень. Она темнее собственной тени, а около подножия предмета - ее самое темное место.

• 6 слайд

  Таким образом, тон - это характеристика света в изображении, тон показывает нам степень освещенности. Слово «тон» пере водится как «напряжение», для нас - напряжение света в изображении. Сильный тон означает контрастные отношения светлого и темного, а слабый тон -- мягкие отношения светлого и темного. Чем ближе находится предмет к источнику освещения и сильнее свет, тем темнее тень и сильнее контраст. Вдали от источника света тональные отношения становятся мягкими, как бы сближаются.

• 7 слайд

  Все правила нужны художнику для того, чтобы говорить на языке изображений. Правила светотени не всегда были в центре внимания искусства. Но с тех пор как художник увидел картину как особый мир, рассказывающий нам о жизни, в который мы заглядываем как бы через окно, перед ним возникла проблема освещения этого мира. Не в буквальном смысле, конечно, а в смысле содержательного смыслового освещения, которое использует сегодня, например, театр или кино.

• 8 слайд

  Леонардо да Винчи «Мадонна в скалах» Великий художник эпохи Возрождения Леонардо да Винчи был художником-исследователем. Он очень много сделал для разработки выразительных возможностей светотени. Его замечательная картина «Мадонна в скалах» таинственная, сумеречная и одновременно светлая по настроению, так как в ней присутствует тихое, сдержанное ожидание великих событий. Свет привлекает внимание к липам, а богатство тончайших светотеневых переходов создает глубину внутреннего пространства картины. Эта глубина создает ощущение значительности происходящего, придает ему достоверность реального и таинственность ожидаемого, спокойствие и величие.

• 9 слайд

  Дальнейшее развитие искусства говорит о все возрастающем внимании художников к реальности и ее чувственной красоте. Интерес к выразительным возможностям светотени и углублению внутреннего пространства изображения способствовал развитию живописной картины, которую теперь стали называть станковой живописью (от слова «станок», то есть мольберт, на котором работал художник).