Презентация по литературе "Можно ли научиться понимать современное искусство" и материал для учителя

«Можно ли научиться понимать современное искусство?»

Материалы для учителя.

Образ Бога  - центральный в искусстве с эпохи Средневековья. Бог – это сила, карающий, надзирающий и т.д.  Но у православных все по-другому. Бог остается Богом и на кресте.

1.Н.Ге. «Христос на кресте». 19 век. Жалеем, сострадаем, особенно когда понимаем, если понимаем. Что эти муки Он принял за нас. Нет величия у этого образа. Он человечен.

2.Возрождение. Люди стали читать библию, евангелие (с началом книгопечатания) и поняли, что в церкви не всегда все так, как в библии или евангелии.

Альбрехт Дюрер. «Автопортрет». Северное Возрождение. 16 век. Он обращается к тексту Апокалипсиса и ждет конца света. Но он был уверен, что возмездие справедливо за грехи людские.  Лозунг:  «Я – Бог. Я – Творец».

 Это автопортрет. Человек себя начинает осознавать Богом. А раз я Бог, я творю мир по своим законам. Эта последняя мысль стала ведущей в 20 веке. Творцом мира стал Человек, а не Бог.

5.К Моне. «Восход солнца». Импрессионизм. Художники стали ловить мгновение. Надо работать не в мастерской, а на природе. Писали азками, так как мгновение быстро исчезает, а его надо запечатлеть. Стали изображать даже то, чего вообще не видно.

20 век. Видимое – неинтересно, недостоверно, неприемлемо.

Человек понял, что может справляться с существующим миром и его ужасами.

7.Хаим Сутин. «Портрет женщины в красном». 1893-1943. Родился в России. В 1914 переехал в Париж. Мир – кровавая бойня. Он обрекает человека на страдание, уничтожение. Сутин создает свой мир, в котором ему спокойно и уютно. Выразительность важнее изобразительности. Идет деформация видимого ради раскрытия внутреннего состояния. Не – я так вижу, а я так понимаю. Раз художник Творец, он может создавать миры, и эти мире не имеют ничего общего с натурой. Можно творить вещи, которых нет. Можно представить мир абстрактным, но понятным тебе.

8.Поллок Фрэнсис. Американский художник 30 годов 20 века.   Пусть учащиеся сами попробуют рассказать, что же они увидели на этих картинах.

9.Казимир Малевич. «Черный квадрат». Проделав простейшую операцию – закрасив холст черной краской – Малевич стал автором самой загадочной и пугающей картины на свете.

Он обозначил пропасть между старым искусством и новым, между жизнью и смертью, между Богом и дьяволом. По его словам, он все свел в нуль. В конце 1915 года на выставке Малевич поместил свою картину под потолком.там. где принято вешать иконы. Он назвал свою работу «иконой нового времени». 

10. Пабло Пикассо «Герника». 

1.Электрическая лампочка в цнетре солнца может быть знаком преступлений, совершенных против природы.

2.Женщина смотрит из окна. В одной руке она держит лампу. Возможно, это свет истины, упоминаемый в библии.

3.Одежда этой женщины в огне. Она с криком падает из горящего дома.

4.Лошадь бьется в агонии, падая на землю, раненная саблей.

5.Мать оплакивает погибшего ребенка.

6. На земле лежит расчлененный солдат. В одной руке сломанная сабля. Рядом с ней пробивается цветок как знак надежды.

Герника – городок на севере Испании.Во время гражданской войны (1936-1939) был разбомблен .Пикассо в это время жил в Париже. Узнав о трагедии и двух тысячах жертв. За два месяца создал эту картину.

11.Эдвард Мунк. 1863-1944.  «Крик». Норвежский  живописец и график. В 1892 году его выставка была закрыта. Ее посчитали шокирующей. Его картины воздействуют на нас на визуальном уровне. Мы можем почувствовать настроение большей части непонятных для нас произведений.  Мы видим кричащий рот, откровенный ужас на лице, оно имеет форму черепа. Вокруг него вихреобразные очертания естественного цвета.  Это мало похоже на действительность, но мы чувствуем смятение и ужас, в котором находится человек. Это его мир. Сам Мунк писал: «Мне показалось, что я слышу, как кричит природа. Я написал тучи цвета крови. Цвет пронзительно кричал».

12. Йозеф Бойс.Костюм из войлока. Перформанс. 1921-1986. Произведениям современного искусства надо доверять, не отрицать сходу. Понимать, почему они появились. Вживаться в них.

В годы войны, в зимнее время,  Бойс был тяжело ранен. Местные жители подобрали его, уже совсем замерзшего, и завернули в войлок, чтобы отогреть. Войлок для него – это символ человеческой заботы, спасения.

13.Марк Квин, англичанин. Автопортрет. Сперва можно предложить ребятам ответить, из чего сделана эта голова.  Сделана она из замороженной крови самого скульптора. Понемногу он собрал 4,5 литра крови (столько в человек).  Это портрет и одновременно посмертная маска. Выставлена в музее, соблюдается особый температурный режим.

 Однажды морозильная камера испортилась, на  скульптурном изображении появились кровавые капли. Квин заметил: «Творение плачет кровью своего создателя».