Инфоурок / ИЗО, МХК / Презентации / Презентация по МХК "Классицизм. Архитектура"

Презентация по МХК "Классицизм. Архитектура"

Курсы профессиональной переподготовки
124 курса

Выдаем дипломы установленного образца

Заочное обучение - на сайте «Инфоурок»
(в дипломе форма обучения не указывается)

Начало обучения: 22 ноября
(набор групп каждую неделю)

Лицензия на образовательную деятельность
(№5201 выдана ООО «Инфоурок» 20.05.2016)


Скидка 50%

от 13 800  6 900 руб. / 300 часов

от 17 800  8 900 руб. / 600 часов

Выберите квалификацию, которая должна быть указана в Вашем дипломе:
... и ещё 87 других квалификаций, которые Вы можете получить

Получите наградные документы сразу с 38 конкурсов за один орг.взнос: Подробнее ->>

библиотека
материалов
ТЕАТР 17 – 18 ВЕКОВ
ИСТОРИЯ РУССКОГО ДРАМАТИЧЕСКОГО ТЕАТРА
Комедийная хоромина — первое театральное здание в России, предназначенное для...
„Комедиальная храмина“ — театральное здание, выстроенное в Москве в 1702 году...
Школьными“ назывались театры духовных учебных заведений. Первый, упоминающийс...
Университетский театр был создан при Московском университете в 1757 году с це...
      В 40-ых годах 18 века, в Ярославле появилась первая труппа русских акте...
знаменитый писатель, драматург, создатель русской бытовой комедии, виднейший...
 ВОЛКОВ ФЕДОР ГРИГОРЬЕВИЧ (1729- 1763) положил начало формированию важнейших...
В 1754-56 учился в Сухопутном шляхетном кадетском корпусе. В 1740-х гг. орган...
ТЕАТР ИМ. Ф.Г. ВОЛКОВА В ЯРОСЛАВЛЕ. В 1751 году Ф. Г. Волков на свои средства...
 В русском театре 18 века, было популярным такое явление, как крепостные теат...
В театральной жизни последней трети XVIII — начала XIX столетия особое и даже...
Шереметевские театры возникли одной только волей хозяина. Эти театры были нез...
Праско́вья (Пара́ша) Ива́новна Ковалёва-Жемчуго́ва, графиня Шереме́тева— актр...
Наибольшее количество крепостных театров было в Москве и Подмосковье. Известн...
16 1

Описание презентации по отдельным слайдам:

№ слайда 1 ТЕАТР 17 – 18 ВЕКОВ
Описание слайда:

ТЕАТР 17 – 18 ВЕКОВ

№ слайда 2 ИСТОРИЯ РУССКОГО ДРАМАТИЧЕСКОГО ТЕАТРА
Описание слайда:

ИСТОРИЯ РУССКОГО ДРАМАТИЧЕСКОГО ТЕАТРА

№ слайда 3 Комедийная хоромина — первое театральное здание в России, предназначенное для
Описание слайда:

Комедийная хоромина — первое театральное здание в России, предназначенное для театральных представлений. Оно было построено в 1672 году в летней резиденции царя Алексея Михайловича в селе Преображенском близ Москвы (теперь это Москва). Полковнику фон Стадену, уезжавшему за границу весной 1672 года, было поручено (среди прочих поручений) привезти для государя в службу всяких людей, „которые б умели всякие комедии строить“. Но полковнику это поручение выполнить не удалось, так как иностранные актеры, имеющие самое приблизительное представление о Московии, да к тому же изрядно напуганные различными разговорами, ехать в Россию отказались. Это обстоятельство, однако, не изменило намерение создать театр. Заняться организацией театра было поручено пастору из Немецкой слободы в Москве Иоганну Грегори. КОМЕДИЙНАЯ ХОРОМИНА

№ слайда 4 „Комедиальная храмина“ — театральное здание, выстроенное в Москве в 1702 году
Описание слайда:

„Комедиальная храмина“ — театральное здание, выстроенное в Москве в 1702 году на Красной площади против Никольских ворот Кремля. Театральное помещение выстроено по приказу царя Петра I для публичного государственного театра. Новый театр значительно отличался от существовавшего во времена царя Алексея Михайловича. Он был общедоступным, то есть рассчитанным не на придворного, а на городского зрителя. Петр I придавал этому театру большое значение. Находясь в Архангельске, он не забывал следить за выполнением его указа о строительстве театра в Москве. Идея Петра I, конечно же, встречала сопротивление в среде поборников старого стиля жизни — им не нравилось и то, что театр расположили в самом центре древней русской столицы. (По первоначальному замыслу театр должен был располагаться внутри Кремля.) К концу 1702 года „Комедиальная храмина“ была готова. Петр Великий ставил перед театром задачи воспитания общества в духе патриотическом, и он должен был прославлять российское государство и самого Петра, он должен был прославлять победы русского оружия и быть культурным и приличным развлечением. Открытие театра совпало со временем больших побед, одержанных русской армией над войсками Карла XII. Театр предполагалось открыть представлением „триумфальной комедии“, посвященным военным победам России в произошедшей войне. КОМЕДИАЛЬНАЯ ХРАМИНА

№ слайда 5 Школьными“ назывались театры духовных учебных заведений. Первый, упоминающийс
Описание слайда:

Школьными“ назывались театры духовных учебных заведений. Первый, упоминающийся в литературных источниках, такой спектакль состоялся в Киево-Могилянской академии. В основании школьного театра лежала школьная драма, сочиненная по определенным правилам пиитики. Она опиралась, прежде всего, на „правила“ христианского учения о мире и человеке, о добре и зле, на строгие церковные догматы и вечные библейские и евангельские „сюжеты“. Очень часто сами пьесы являлись практическим приложением к школьной пиитике: их писали преподаватели, ученые монахи для летних рекреаций (каникул). МАЛОРУССКИЙ ШКОЛЬНЫЙ ТЕАТР

№ слайда 6 Университетский театр был создан при Московском университете в 1757 году с це
Описание слайда:

Университетский театр был создан при Московском университете в 1757 году с целью открыть учащимся „новое поприще к развитию и образованию их способностей в декламации и мимике“, а также сблизить университет с обществом. В театре играли студенты и воспитанники университетской гимназии. Театром руководил известный русский драматург М. М. Херасков (1733–1807). Деятельность Университетского театра была связана с теми просветительскими традициями, которые утверждались М. В. Ломоносовым и его последователями. В спектаклях этого театра принимали участие Д. И. Фонвизин, Я. Булгаков, И. Ф. Богданович (автор знаменитой „Душеньки“), Е. Булатницкий, М Д. Чулков, В. А. Троепольский, ставшие впоследствии видными деятелями русской литературы, науки и искусства. Сначала спектакли театра были закрытыми. Но вскоре представления начали давать на святках и во время масленицы в университетском помещении на Воскресенской площади. С 1759 года их показывали уже широкой публике, то есть они стали публичными. УНИВЕРСИТЕТСКИЙ ТЕАТР

№ слайда 7       В 40-ых годах 18 века, в Ярославле появилась первая труппа русских акте
Описание слайда:

      В 40-ых годах 18 века, в Ярославле появилась первая труппа русских актеров, которую возглавлял  Федор Волков. В  1752 году, труппу пригласили играть в Петербург, а через четыре года труппа стала авангардом русского театра 18 века. Русский театр в Петербурге  располагался на Васильевском острове, в доме Головина. Директором театра был Сумароков. На сцене Петербургского тетра впервые были поставлены пьесы Фонвизина.

№ слайда 8 знаменитый писатель, драматург, создатель русской бытовой комедии, виднейший
Описание слайда:

знаменитый писатель, драматург, создатель русской бытовой комедии, виднейший представитель русского Просвещения екатерининской эпохи. Денис Иванович Фонвизин происходил из рыцарского рода, вышедшего из Ливонии при Иване Грозном, давшего России несколько поколений служилых дворян. Сын Ивана Андреевича Фонвизина, образ которого позже воплотил в своём любимом герое «Стародуме» в своём произведении «Недоросль». Творец «Недоросли» был не только крупным и талантливым драматургом XVIII века. Он — один из основоположников русской прозы, замечательный политический писатель, воистину великий русский просветитель, бесстрашно, в течение четверти века, воевавший с тиранией. ДЕНИС ИВАНОВИЧ ФОНВИЗИН (1745 - 1792 )

№ слайда 9  ВОЛКОВ ФЕДОР ГРИГОРЬЕВИЧ (1729- 1763) положил начало формированию важнейших
Описание слайда:

 ВОЛКОВ ФЕДОР ГРИГОРЬЕВИЧ (1729- 1763) положил начало формированию важнейших традиций русского национального театра. «Сей муж был великого, обымчивого и проницательного разума, основательного и здравого рассуждения и редких дарований, украшенных многим учением и прилежным чтением наилучших книг». Н. И. Новиков Ф. Г. Волков. Портрет работы А. П. Лосенко. Актер, создатель рус. профессионального драматического театра. Сын купца. В 1735 после смерти мужа мать В. с детьми переехала в Ярославль, где вышла замуж за купца, а впосл. заводчика Ф. Полушкина. Начальное образование В. получил у домашних учителей; по некоторым свидетельствам, он учился у нем. пастора, жившего в Ярославле при сосланном туда Бироне. В 1741-1749 В., по его собственным словам, "находился в Москве в науках", обучаясь заводскому и купеческому делу, ездил в Петербург, а при отлучках в Ярославль деятельно помогал отчиму в управлении заводами. В период пребывания в Москве развился его глубокий интерес к театру. В. познакомился с народными и церковно-школьными театрами, а также со спектаклями ит. труппы. Вернувшись в Ярославль, В. организовал домашний театр, который постепенно превратился в публичный. Поддержку В. оказал, в частности, И. С. Майков, отец В. И. Майкова. Из репертуара волковского театра в Ярославле известна пьеса Димитрия Ростовского "О покаянии грешного человека".   Первые сведения о театре В. сообщил в Петербург в 1751 сенатский экзекутор Игнатьев. В янв. 1752 по указу, Елизаветы Петровны труппа В. была вызвана в Петербург; ок. двух недель ярославцы провели в Царском Селе, где императрица познакомилась с труппой; 3 февр. ярославцы были "объявлены" при дворе. Документально известно о первых спектаклях труппы В. в Петербурге 6 и 9 февр. 1752. Возможно также, что ярославцы выступали и 4 февр. Эти спектакли проходили в помещении нем. театра на Большой Морской ул. (ныне ул. Герцена) и в Оперном доме. Согласно сообщениям Н. И. Новикова и П. И. Сумарокова, в репертуаре группы были трагедии А. П. Сумарокова "Хорев", "Синав и Трувор", "Гамлет", а также комедия Димитрия Ростовского "О покаянии, грешного человека", представленная 18 марта. По распоряжению императрицы, В. вместе с И. А. Дмитревским и А. Ф. Поповым был оставлен в Петербурге. Спектакли, закрытые для широкой публики, продолжались в здании Головкинского дома. В. был в числе актеров, которых Елизавета Петровна взяла с собой в Москву (двор отбыл 16 дек. 1752; В. находился в Москве с этого времени до нач. 1754 и участвовал в спектаклях ит. труппы в качестве певчего).   8 февр. 1754 был дан указ об определении "российских комедиантов" В. и его брата Григория в Сухоп. шлях. корпус, где они учились нем., лат. и фр. языкам, рисованию, музыке, танцам, фехтованию. Судя по ведомостям успеваемости, В. с наибольшим успехом занимался нем. языком и музыкой. По сведениям на 1 янв. 1756 В. начал "переводить с российского на немецкий язык нарочито", "на клавикордах играет разные оперные арии и поет италианские арии". В корпусе В. совершенствует свое актерское мастерство, посещает представления частных трупп, покупает книги по театру и живописи, участвует в спектаклях, ставившихся кадетами. Одним из свидетельств дружеских и творческих контактов В. с А. П. Сумароковым в этот период служит книга, подаренная им актеру 31 июля 1754, как явствует из записи В. (см.: Театр и искусство, 1900, No 21, с. 393).   Указом 30 авг. 1756 на основе ярославской труппы был учрежден публичный рус. театр. В нояб. была сформирована его труппа, в которой В. стал "первым актером". Основной репертуар В. составляли пьесы А. П. Сумарокова, в которых он исполнял роли Марса ("Новые лавры"), Американца ("Прибежище добродетели", 1759), Оскольда ("Семира"). По свидетельству Я. Я. Штелина, В. "с равною силою играл трагические и комические роли; настоящий его характер был бешеного".   В. принял участие в политических событиях 1762, поддерживая сторонников Екатерины II. П. А. Вяземский передал анекдот о том, как в день переворота В. импровизировал чтение манифеста, заранее никем не подготовленного. В. и его брат Григорий были в числе лиц, награжденных Екатериной II вскоре после восшествия на престол: им присваивалось дворянское звание и даровалось по 700 душ (см.: СПб. вед., 1762, 9 авг., No 64). По преданию, засвидетельствованному А. М. Тургеневым, В. "во время переворота <...> действовал умом": он отказался от назначения кабинет-министром и просил обеспечить его только самым необходимым (см.: Рус. старина, 1887, т. 53, с. 83-84). 10 сент. 1765 семье В. и Григорию В. была пожалована грамота на потомственное дворянское достоинство и герб. Д. И. Фонвизин характеризовал В. как "мужа глубокого разума, наполненного достоинствами, который имел большие знания и мог бы быть человеком государственным".   В. выступил как режиссер, постановщик и оформитель грандиозного театрализованного зрелища-маскарада, связанного с коронацией и проходившего в Москве 30 янв., 1 и 2 февр. 1763. По преданию, В. простудился во время маскарада, и это послужило причиной его преждевременной смерти. На некоторую сомнительность версии о кратковременной болезни В. указал П. Н. Берков.   Сведения о литературном наследии В. во многом предположительны и спорны. В "Лейпцигском известии" (1768) В. назван автором "нескольких мелких стихотворений" и оды "Петр Великий"; "ода эта исполнена огня и была всегда поставляема вслед за одами Ломоносова". Об этом же свидетельствовал и Н. И. Новиков: "Сочинения его весьма много имеют остроты, а особливо ода Петру Первому великой достойна похвалы, и которая так же, как почти все прочие сочинения, по смерти его утратились". П. И. Сумароков характеризовал литературную деятельность В., во многом основываясь уже на предании: "Неоконченная его ода Петру Великому исполнена многих красот; его песни по легкости слога и остроте, по справедливости почитались примером сего рода стихотворства, а дидактические творения его снискали всеобщее одобрение". К настоящему времени из перечисленных произведений с известной достоверностью выявлены лишь отличающиеся лиризмом, простотой и безыскусственностью языка песни "Ты проходишь мимо кельи, дорогая...", "Станем, братцы, петь старую песню...", которые были очень популярны в кон. XVIII в., включались в рукописные и печатные песенники, и эпиграмма "Всадника хвалят...", построенная на остроте, которая варьировалась разными авторами XVIII в.: А. П. Сумароковым, Г. Р. Державиным, Г. А. Хованским, И. И. Бахтиным. Державин называл маскарад 1763 г. "сочинением знаменитого по уму своему актера Федора Григорьевича Волкова и прочих забавных стихотворцев, как-то гг. Сумарокова и Майкова". Вероятнее всего, В. участвовал в составлении либретто маскарада "Торжествующая Минерва..." (1763), где указано: "Изображение и распоряжение маскарада Ф. Волкова". "Стихи" к маскараду были сочинены М. М. Херасковым; об участии В. И. Майкова никаких др. сведений нет. Хоры для маскарада были включены Н. И. Новиковым в собрание сочинений А. П. Сумарокова. По предположению П. Н. Беркова, "Другой хор ко превратному свету" сочинен В. Г. А. Гуковский считал автором "Другого хора..." Сумарокова. Эта точка зрения подкрепляется заявлением Сумарокова в письме к Екатерине I от 3 мая 1764: "... все прожекты умершего Федора Волкова не его, но мои". По предположению Г. Н. Моисеевой, В. принадлежит стихотворение "На то ль рожден я в свет..." (см.: Искусство слова. М., 1973, с. 63-64).   Известия о переводческой деятельности В., который хорошо владел нем. языком, знал ит. и фр., еще более предположительны и неточны. Среди бытующих в литературе о В. атрибуций ошибочным является указание на принадлежность ему рукописных переводов Ж.-Б. Мольера, хранящихся в Нац. б-ке (Париж): пьеса Мольера "Сицилианец" была переведена однофамильцем В. - А. А. Волковым. С. Серебренников, упоминающий о том, что В. переводил с нем. и ит. языков, приписывает ему, в частности, либретто опер П.-А.-Д. Метастазио "Евдон и Берфа" и "Титово милосердие". Однако документальных подтверждений этому нет, а, по убедительному предположению И. Ф. Горбунова, при постановке спектакля "Титово милосердие" В. мог воспользоваться уже существовавшим рус. переводом И. Меруръева.   В "Хронике рус. театра" И. Носова В. назван автором двух комедий в прозе: "Суд Шемякин" и "Всякий Еремей про себя разумей", "увертюры" (т. е. пролога) к пьесе Димитрия Ростовского "Кающийся грешник" и песен для праздничных представлений к Новому году и масленице, а также переводчиком следующих пьес: "Титово милосердие", "Орфей и Эвридика", "Евдон и Берфа" П.-А.-Д. Метастазио и "Дон Фалькон" анонима (с ит.); "Эсфирь" Ж. Расина, "Опекун обманут, бит и осмеян" Ф.-К. Данкура, "Магомет" Вольтера, "Оленья ловля" М.-А. Леграна, "Обвороженный великанов пояс" Ж.-Б. Руссо (с фр.); "Любовь и смелость" (с нем.). Однако достоверность всех этих сведений крайне сомнительна, как показал П. Н. Берков. В частности, известны переводы комедий Ж.-Б. Руссо и Ф.-К. Данкура под загл. "Обвороженный пояс" и "Опекун обманут, бит и доволен", осуществленные А. А. Волковым.   По своим литературно-театральным интересам В. был связан с широким кругом талантливых писателей и драматургов: А. П. Сумароковым, В. И. Майковым, И. А. Дмитревским, М. И. Поповым, Н. Н. Мотонисом, Г. В. Козицким. В "Стихах на смерть Ф. Г. Волкова" В. И. Майков упоминал, что В. ему "свои советы подавал". В стихотворении "К г. Дмитревскому на смерть Ф. Г. Волкова" Сумароков писал, что В. "потомство не забудет".

№ слайда 10 В 1754-56 учился в Сухопутном шляхетном кадетском корпусе. В 1740-х гг. орган
Описание слайда:

В 1754-56 учился в Сухопутном шляхетном кадетском корпусе. В 1740-х гг. организовал в Ярославле домашний, а с 1750 постоянный публичный театр, часть труппы которого, вызванная в 1752 указом империатрицы Елизаветы Петровны в СПб., составила основу первого русского профессионального публичного театра (Русский для представления трагедий и комедий театр). В СПб. выступал преим. в пьесах А. П. Сумарокова, занимая положение первого трагика. Мастерски выступал и в комедии. В его игре современники отмечали "бешеный" темперамент, вдохновенную распевную манеру произнесения стихов. Природное дарование сочеталось с элементами эстетики классицизма. С 1761, после отставки Сумарокова, руководил рус. придворной труппой. Писал стихи, занимался живописью и скульптурой, играл на множестве музыкальных инструментах, знал иностранные языки. Участвовал в свержении Петра III, за что в 1762 возведен в дворянское достоинство. В связи с коронацией Екатерины II в Москве (1763) подготовил 3-дневный уличный карнавал "Торжествующая Минерва", во время которого простудился и вскоре умер. ВОЛКОВ ФЕДОР ГРИГОРЬЕВИЧ (1729- 1763)

№ слайда 11 ТЕАТР ИМ. Ф.Г. ВОЛКОВА В ЯРОСЛАВЛЕ. В 1751 году Ф. Г. Волков на свои средства
Описание слайда:

ТЕАТР ИМ. Ф.Г. ВОЛКОВА В ЯРОСЛАВЛЕ. В 1751 году Ф. Г. Волков на свои средства и деньги, собранные дворянами-меценатами, строит для театра специальное здание на берегу Волги. Театр был доступен народу, он всегда был переполнен. С начала XIX века публичные спектакли становятся регулярными. В 1820 году ярославский архитектор П. Я. Паньков строит деревянное театральное здание (на том же месте, где ныне находится театр имени Ф. Г. Волкова). В 1842 году на месте обветшалого деревянного здания петербургский купец М. Я. Алексеев выстроил новый каменный, двухэтажный театр. В 1911 году на средства города было построено новое театральное здание, существующее и поныне. Ф. Г. Волков (1728—1763) родился в Костроме. Его мать, овдовев, вышла замуж за ярославского купца и заводчика Ф. П. Полушкина. Он прошел «курс наук» в Ярославской духовной семинарии. В 1746 году отчим отправил его в Петербург изучать бухгалтерию и коммерческое дело. Будучи в Петербурге, Ф. Г. Волков часто посещал итальянскую оперу, французский и немецкий театры. Огромное впечатление произвела на Федора трагедия Сумарокова «Синав и Трувор», представленная членами «кружка любителей русской словесности» Петербургского шляхетского корпуса. «Увидав Никиту Афонасьевича Бекетова в роли Синава,— вспоминал Ф. Г. Волков впоследствии, — я пришел в такое восхищение, что не знал, где был: на земле или на небесах. Тут поднялась во мне мысль завести свой театр в Ярославле». Вернувшись домой, Ф. Г. Волков с группой товарищей оборудовал под театр обширный кожевенный амбар, где и была представлена драма Расина «Есфирь». С 1750 года Волков отходит полностью от коммерческих дел, передает управление заводами брату Алексею и все свои силы и средства отдает созданию народного театра. В 1751 году Ф. Г. Волков на свои средства и деньги, собранные дворянами-меценатами, строит для театра специальное здание на берегу Волги. О первом спектакле и открытии театра ярко рассказано в документе 1 (за историческую достоверность всех деталей этого рассказа нельзя поручиться). Театр был доступен народу, он всегда был переполнен. Слава о Волкове и его театре дошла до императрицы Елизаветы, и по ее приказу в январе 1752 года Волков с товарищами выезжает в Петербург «для играния трагедий и комедий» (документ 2). В Петербург отправилось одиннадцать человек с большим театральным Имуществом. Всего было снаряжено девятнадцать ямских подвод и шесть саней. В Ярославль Ф. Г. Волков больше не возвращался. О первых выступлениях театра в Петербурге сообщает документ 3. В феврале 1754 года последовал указ императрицы об определении «российских комедиантов Федора и Григория Волковых для обучения в кадетский корпус». Документы 4, 5 говорят о способностях Ф. Г. Волкова, его, отношении к учебе и своей профессии. Для характеристики разнообразных дарований Федора Григорьевича следует сказать, что он был не только великим актером, «одинаково талантливо исполнявшим и комические, и трагические роли», но и режиссером, и художником, и драматургом. (Перу Ф. Г. Волкова принадлежат, например, комедии «Суд Шемякин» и «Всякий Еремей про себя разумей»). По утверждению его биографа Н. И. Новикова, Волков был «изрядный стихотворец». Песня Волкова «Златые веки» входила в XIX веке в популярные песенники; им написано несколько эпиграмм. Одна из них едко высмеивает какого-то представителя знати: «Всадника хвалят: хорош молодец! Хвалят другие: хорош жеребец! Полно, не спорьте; конь и детина. Оба красивы, да оба — скотины». Давая характеристику первому русскому актеру, Н. И. Новиков пишет: «Сей муж был великого, обымчивого и проницательного разума, основательного и здравого рассуждения и редких дарований, украшенных многим учением и прилежным чтением наилучших книг». Ф. Г. Волков положил начало формированию важнейших традиций русского национального театра. С начала XIX века публичные спектакли становятся регулярными. В 1820 году ярославский архитектор П. Я. Паньков строит деревянное театральное здание (на том же месте, где ныне находится театр имени Ф. Г. Волкова). В 1842 году на месте обветшалого деревянного здания петербургский купец М. Я. Алексеев выстроил новый каменный, двухэтажный театр. Рассказывая о нем, газета «Ярославские губернские ведомости» отмечала: «Нынешний театр внутри прекрасно и удобно расположен: декорации и машины устроены по рисункам С.-Петербургских императорских театров. Гардероб богат костюмами. По общему признанию, нынешний театр в Ярославле есть один из лучших в провинции... Публика поддержать готова вся кое доброе предприятие, а наши артисты своею игрою не дадут охладеть ее искреннему участию и задушевному привету». С историей ярославского театра тесно связана судьба многих знаменитых русских актеров. Неоднократно бывал в городе и играл на сцене первого русского театра Михаил Семенович Щепкин — великий актер-демократ, основоположник реализма на русской сцене. Об игре М. С. Щепкина, его отношении к ярославскому театру и его основателю рассказывает документ 6. В Ярославле началась сценическая деятельность выдающейся актрисы Любови Павловны Никулиной-Косицкой, первой «непревзойденной» исполнительницы роли Катерины в «Грозе» А. Н. Островского. В 1866 году пятнадцатилетней девушкой пришла в ярославский театр Пелагея Антипьевна Стрепетова, в будущем крупнейшая русская актриса, любимица демократических кругов. В Ярославле начинал свой путь в искусство народный артист СССР Иван Михайлович Москвин. В 1911 году на средства города было построено новое театральное здание, существующее и поныне. (В 1965 — 1967 годах оно значительно реконструировано.) Ярославскому театру было присвоено имя Ф. Г. Волкова; в конце сентября 1911 года произошло его торжественное открытие (док. 7). Ярославских актеров сердечно приветствовали артисты Московского Малого театра. Их приветственный адрес (док. 8) отмечает великие заслуги Ф. Г. Волкова перед русским искусством; «художественные идеалы» создателя русского театра сегодня хранит коллектив Ярославского ордена Трудового Красного Знамени академического театра имени Ф. Г. Волкова.

№ слайда 12  В русском театре 18 века, было популярным такое явление, как крепостные теат
Описание слайда:

 В русском театре 18 века, было популярным такое явление, как крепостные театры. Театры графа Шереметева в Останкино, князя Юсупова в Архангельском, которые славились вдохновенной игрой крепостных актеров. Часто крепостные актеры обладали большим талантом, но они были не свободны. Такие жизненные перипетии нередко оканчивались трагедией. КРЕПОСТНЫЕ ТЕАТРЫ

№ слайда 13 В театральной жизни последней трети XVIII — начала XIX столетия особое и даже
Описание слайда:

В театральной жизни последней трети XVIII — начала XIX столетия особое и даже исключительное место занимали крепостные театры Шереметевых. Их было восемь: в подмосковной усадьбе Кусково располагалось три сцены — Старый, или Закрытый, театр, Новый театр, Воздушный театр (Воздушный театр назывался так потому, что находился в парке, на открытой природной площадке). Был у Шереметевых театр и в Москве на Никольской улице и Воздвиженке, и театр-дворец в Останкино, сохранившийся до наших дней. Шереметевы — графов Шереметевых род богатый и знатный. Дворяне, принадлежавшие к той прослойке, что составляла всего 16 % дворянства, а владела 80 % всего крепостного крестьянства России. Театром начал увлекаться Петр Борисович Шереметев (1713–1788). Принадлежал он к придворной верхушке старого, елизаветинского дворянства. В 1750 году он начал грандиозное переустройство своей подмосковной усадьбы Кусково. Проектирование возложил на знаменитых архитекторов де Вальи, С. Чевакинского, В. Баженова. ТЕАТРЫ ШЕРЕМЕТЕВЫХ

№ слайда 14 Шереметевские театры возникли одной только волей хозяина. Эти театры были нез
Описание слайда:

Шереметевские театры возникли одной только волей хозяина. Эти театры были независимы от публики и, уж конечно, не стремились улучшать нравы и моральные качества своих титулованных зрителей. Театр Шереметевых был культурным предприятием, изысканным развлечением. Интересно и другое обстоятельство: в отличие от крепостных театров, дающих спектакли в дни праздников, именин и прочих семейных событий их владельцев, спектакли у Шереметевых устраивались регулярно — два раза в неделю. Вход в театр был бесплатным. 116 пьес шло на шереметевской сцене. Из них 73 оперы, 25 комедий. Лучшая актриса театра- крепостная графа Шереметева, Параша Жемчугова.

№ слайда 15 Праско́вья (Пара́ша) Ива́новна Ковалёва-Жемчуго́ва, графиня Шереме́тева— актр
Описание слайда:

Праско́вья (Пара́ша) Ива́новна Ковалёва-Жемчуго́ва, графиня Шереме́тева— актриса и певица крепостного театра графов Шереметевых. Согласно традиции, по которой актёрам шереметевского театра давали имена по названиям драгоценных камней, Прасковья Ковалёва получила псевдоним Жемчугова. Она обладала красивым лирико-драматическим сопрано, хорошо играла на клавесине и арфе, была выучена итальянскому и французскому языкам. Павел I, пожаловав хозяину театра графу Николаю Петровичу Шереметеву звание обер-гофмаршала, потребовал его присутствия в Петербурге. Шереметев забирает с собой и лучшую часть своей труппы, в том числе и Жемчугову. В сыром климате Петербурга у неё обострился туберкулёз, пропал голос, и она вынуждена была оставить сцену. В 1798 году Николай Шереметев даёт вольную всей семье Ковалёвых и Прасковье Ивановне, а 6 ноября 1801 года венчается с ней тайным браком. 3 февраля 1803 года она родила сына, Дмитрия но беременность и роды подорвали её здоровье — Прасковья Жемчугова умерла спустя три недели, 23 февраля 1803 года. В память о жене Николай Петрович построил в Москве Странноприимный дом, где в наши дни размещается Институт скорой помощи имени Н. В. Склифосовского.

№ слайда 16 Наибольшее количество крепостных театров было в Москве и Подмосковье. Известн
Описание слайда:

Наибольшее количество крепостных театров было в Москве и Подмосковье. Известны театры князя Н. Б. Юсупова в подмосковном селе Архангельское (сохранившийся доныне), С. Апраксина, А. Столыпина, А. Гагарина, П. Волконского, А. Нарышкина, Д. Голицына, И. Салтыкова и многих других. 52 театра было в Москве, 27 — в Петербурге, 52 — в других городах и усадьбах.

Самые низкие цены на курсы переподготовки

Специально для учителей, воспитателей и других работников системы образования действуют 50% скидки при обучении на курсах профессиональной переподготовки.

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца с присвоением квалификации (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Обучение проходит заочно прямо на сайте проекта "Инфоурок", но в дипломе форма обучения не указывается.

Начало обучения ближайшей группы: 22 ноября. Оплата возможна в беспроцентную рассрочку (10% в начале обучения и 90% в конце обучения)!

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: https://infourok.ru


Общая информация

Номер материала: ДВ-282457
Курсы профессиональной переподготовки
124 курса

Выдаем дипломы установленного образца

Заочное обучение - на сайте «Инфоурок»
(в дипломе форма обучения не указывается)

Начало обучения: 22 ноября
(набор групп каждую неделю)

Лицензия на образовательную деятельность
(№5201 выдана ООО «Инфоурок» 20.05.2016)


Скидка 50%

от 13 800  6 900 руб. / 300 часов

от 17 800  8 900 руб. / 600 часов

Выберите квалификацию, которая должна быть указана в Вашем дипломе:
... и ещё 87 других квалификаций, которые Вы можете получить

Похожие материалы

Получите наградные документы сразу с 38 конкурсов за один орг.взнос: Подробнее ->>