Презентация по МХК на тему "Модернизм" (11 класс)

• 1 слайд

  Модернизм
  «Порази меня!»
  Сергей Дягилев
  

• 2 слайд

  АВАНГАРДИЗМ
  (от фр. avant – передовой, garde – отряд) – понятие, определяющее экспериментальные, модернистские начинания в искусстве.
  

• 3 слайд

  общие черты авангардизма
  отказ от норм классического изображения,
  формальная новизна,
  деформация форм, экспрессия и различные игровые преобразования.
  Все это приводит к размыванию границ между искусством и реальностью (реди-мейд, инсталляция, энвайромент), созданию идеала открытого произведения искусства, непосредственно вторгающегося в окружающую среду.
  

• 4 слайд

  Фовизм
  (от франц. fauve – дикий), авангардное направление во французском искусстве нач. 20 в. (1905—1907).
  Фовистами («дикими») называли группу художников, в которую входили А. Матисс, А. Марке, А. Дерен, М. Вламинк, за «кричащую» выразительность цвета в их картинах. Позднее к фовистам присоединились К. Ван Донген, Ж. Руо, Ж. Брак и др.
  

• 5 слайд

  Особенности
  Художники не имели чётко сформулированной программы, их объединяло стремление к использованию яркого открытого цвета
  Живопись фовистов отличает плоскостность форм, насыщенность чистых цветов, отказ от светотеневой моделировки и линейной перспективы.
  После 1907 г. группа начала распадаться, каждый из художников пошёл своим путём. Впоследствии из фовизма вырос экспрессионизм.
  

• 6 слайд

  А. Матисс.
  «Женщина в шляпе».
  1905 г.
  

• 7 слайд

  А. Матисс. «Вид Коллиура». Ок. 1905 г. Государственный Эрмитаж. Санкт-Петербург
  

• 8 слайд

  Анри Матисс. «Танец». 1910 г.
  

• 9 слайд

  Кубизм
  (франц. cubisme, от cube - куб), модернистское течение в изобразительном искусстве (преимущественно в живописи) первой четверти XX в.
  

• 10 слайд

  Возникновение кубизма относят к 1907, когда П. Пикассо написал картину «Авиньонские девицы» (Музей современного искусства, Нью-Йорк).
  В 1908 в Париже образовалась группа "Бато-лавуар" куда входили Пикассо, Ж. Брак, испанец X. Грис, писатели Г. Аполлинер, Г. Стайн и др.
  

• 11 слайд

• 12 слайд

  Экспрессионизм
  (лат. – «выражение») – направление в изобразительном искусстве и литературе, провозгласившее единственной реальностью субъективный духовный мир человека, а его выражение, а его выражение – главной целью искусства.
  

• 13 слайд

  Стремление к «экспрессии», обостренному самовыражению, напряженности эмоций, гротескной изломанности, иррациональности образов, наиболее ярко проявилось в культуре Германии и Австрии.
  В рамках экспрессионизма возникли ранние образцы абстрактного искусства (В. В. Кандинский)
  

• 14 слайд

  Пауль Клее. «К Парнасу»,
  «магия рыб»
  

• 15 слайд

  СЮРРЕАЛИЗМ
  (франц. surrealisme - букв. - сверхреализм), направление в искусстве 20 в., провозгласившее источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), а его методом - разрыв логических связей, замененных свободными ассоциациями.
  

• 16 слайд

  Сюрреализм сложился в 1920-х гг., развивая ряд черт дадаизма (писатели А. Бретон, Ф. Супо, Т. Тцара, художники М. Эрнст, Ж. Арп, Ж. Миро).
  С 1930-х гг. (художники С. Дали, П. Блум, И. Танги) главной чертой сюрреализма стала парадоксальная алогичность сочетания предметов и явлений, которым виртуозно придается видимая предметно-пластическая достоверность.
  

• 17 слайд

  Сальвадор Дали.
  «постоянство памяти»
  

• 18 слайд

  Сальвадор Дали.
  «Тайная вечеря» (1955)
  

• 19 слайд

  Примитивизм
  (лат. – «первый», «самый ранний») – наивное искусство, не испорченное цивилизацией, с принципиальным отказом от норм художественной культуры. Истина в искусстве, по мнению художников: смотреть на мир глазами ребенка.
  

• 20 слайд

  Нико Пиросмани. «Актриса Маргарита» (1909)
  

• 21 слайд

  Супрематизм
  (от лат. supremus — высший, высочайший; первейший; последний, крайний, видимо, через польское supremacja — превосходство, главенство)
  Направление авангардного искусства первой трети XX в., создателем, главным представителем и теоретиком которого был русский художник Казимир Малевич.
  

• 22 слайд

  Супрематизм - высшая ступень развития искусства на пути освобождения от всего внехудожественного, на пути предельного выявления беспредметного, как сущности любого искусства.
  Впервые Малевич применил этот термин к большой группе своих картин (39 или больше) с изображением геометрических абстракций, выставленных на петроградской футуристической выставке «ноль-десять» в 1915 г.
  

• 23 слайд

  В брошюре-альбоме 1920 г. «Супрематизм. 34 рисунка» Малевич определяет три периода развития супрематизма в соответствии с тремя квадратами — черным, красным и белым — как черный, цветной и белый.
  Главный элемент супрематических работ Малевича — квадрат. (черный квадрат — «знак экономии»; красный — «сигнал революции»; белый — «чистое действие», «знак чистоты человеческой творческой жизни»)
  

• 24 слайд

  Черный квадрат — знак экономии, пятого измерения искусства, «последняя супрематическая плоскость на линии искусств, живописи, цвета, эстетики, вышедшая за их орбиту».
  Стремясь оставить в искусстве только его сущность, беспредметное, чисто художественное, он выходит «за их орбиту», и сам мучительно пытается понять, куда. Сведя к минимуму вещность, телесность, изобразительность (образ) в живописи, Малевич оставляет лишь некий пустой элемент — собственно пустоту (черную или белую) как знак-приглашение к бесконечному углублению в нее — в Нуль, в Ничто; или — в себя.
  

• 25 слайд

  К. Малевич. «Черный квадрат»