Презентация "Западноевропейское искусство конца XIX века"

• 1 слайд

  Западноевропейское искусство конца
  XIX века
  Учитель истории МОУ «СОШ№5» г.Торжка Тверской обл. Вальдман Е.Н.
  

• 2 слайд

  П л а н урока
  Художественные направления
  2-ой половины XIX века
  ЖИВОПИСЬ
  1. Импрессионизм
  2. Неоимпрессионизм
  3. Постимпрессионизм
  

• 3 слайд

  Направления искусства
  2-ой половины XIX
  

• 4 слайд

  Цель урока:
  Выяснить:
  1. Каковы особенности новых
  художественных стилей.
  2. Кто является представителем
  данного стиля в живописи.
  3. Какой вклад внёс данный
  представитель в мировую художественную культуру.
  

• 5 слайд

  Составьте таблицу в тетради:
  Купальщицы»
  Сезанн
  

• 6 слайд

  Импрессионизм
  Импрессионизм (от impression — впечатление) — направление в искусстве, зародившееся во Франции. В живописи импрессионизм — мир, эфемерный, ускользающий. Импрессионизм предпочитает свет, прикосновение, цветную вибрацию.
  
  

• 7 слайд

  Импрессионизм
  Художественные приемы и техники живописи
  Французские художники во 2-ой половинеXIX века искали новые художественные приёмы которые отразили бы новые веяния времени.
  Восемь выставок импрессионистов, прошедшие за двенадцать лет исчерпывающе продемонстрировали всё многообразие возможностей нового направления в искусстве. Новые темы( по сравнению с салонным искусством):
  - Импрессионисты писали сцены городской жизни, « средних горожан», их обыденную жизнь. Однако большинство импрессионистов не интересовалось внутренним миром человека, он- лишь повод для разрешения своих собственно живописных проблем. В творчестве портрет был вытеснен сначала пейзажем, а затем натюрмортом.
  
  

• 8 слайд

  Импрессионизм
  Техника живописи:
  Предпочитали писать свои картины на пленэре;
  Пейзажам свойственны нечёткие контуры, неясные,
  нерельефные изображения предметов, напоминающие изображения « не в фокусе». Всё в их работах расплывчато, словно подёрнуто дымкой.
  С помощью мелких подвижных размашистых мазков они умели передать движение, даже трепетание воздуха.
  Отношение к цвету:
  - Цвета в природе накладываются один на другой, между
  ними нет чёткой границы ( разделение тонов, их не смешивают);
  Цвет тени зависит от цвета предмета,( то есть тени цветные);
  - В палитре отказ от чёрного цвета, используются светлые, чистые тона солнечного спектра.
  

• 9 слайд

  Импрессионисты
  Моне Клод Оскар (1840-1926), французский живописец.Учился в частных студиях в Париже изучал японскую гравюру на дереве; испытал влияние К.Коро, Г.Курбе, Э.Мане, мастеров барбизонской школы. Один из основоположников импрессионизма , Моне со 2-й половины 1860-х годов стремился передавать средствами пленэрной живописи изменчивость световоздушной среды, красочное богатство мира, сохраняя при этом свежесть первого зрительного впечатления от природы.
  Клод Моне
  Пруд с лилиями
  Впечатление. Восходящее солнце
  

• 10 слайд

  Импрессионисты
  Ренуар Пьер Oгюст (1841-1919), французский живописец, график и скульптор. В юности работал живописцем по фарфору, расписывал шторы и веера. В 1862-1864 Ренуар учился в Париже в Школе изящных искусств,
  Огюст Ренуар
  Жанна Самари
  Лягушатник
  

• 11 слайд

  Импрессионисты
  Дега Эдгар (1834–1917), французский живописец, график и скульптор. Учился в парижской Школе изящных искусств ездил в Италию изучать искусство Раннего Возрождения побывал также в США и Испании.
  Эдгар Дега
  Ария собаки
  Балерины на поклонах
  

• 12 слайд

  Неоимпрессионизм
  . Неоимпрессионизм — течение в
  живописи, возникшее во Франции около 1885г.Крупнейшими представителями этого
  направления являлись
  Жорж Сёра и Поль Синьяк.
  Для передачи своего впечатления об изображаемом объекте художники-неоимпрессионисты прибегали к различным оптическим эффектам, например, разлагая сложные тона на чистые цвета. Они считали, что разделение цвета на чистые тона и ритм чётких линий могут раскрыть новые грани в изображении обычных предметов.
  Их теория основывалась не на опыте, инстинкте, стихийности, как у импрессионистов, а на
  Физическом истолковании оптических явлений.
  
  
  
  Жорж Сёра
  ПольСиньяк
  

• 13 слайд

  Неоимпрессионизм
  Отойдя от импрессионизма, неоимпрессионизм превратился в художественное течение, отразившее одну из сторон творческих поисков конца XIX в. Интеллектуальность и новый подход к технике живописи не только превратили его в значительное явление искусства, но и позволили ему влиять на художественную жизнь начала XX столетия. Характерны четкое, рационалистическое построение композиции, светлая, мерцающая цветовая гамма, орнаментальная плоскостность, близкая стилю модерн. Портретные работы не отличаются той искренностью и непосредственностью восприятия, как пейзажи.
  Художественные приемы и техника
  

• 14 слайд

  Неоимпрессионизм
  Художественные приемы и техники живописи
  
  -Палитра: чистые не смешанные основные и промежуточные цвета
  приближающиеся к солнечному спектру. Совершенно не допускали
  смешения красок на палитре.
  -Техника наложения краски: искусственно расчленяли цвета , наблюдаемые в природе, на различные оттенки и полутона, образующие их, которые потом воспроизводились на холсте посредством наложения небольших контрастных точек или квадратных мазков разного
  размера и воспринимались при
  взгляде на картину как оптическая
  смесь. Эта своеобразная техника
  сделала картины похожими на
  мозаики и получила название
  ПУАНТИЛИЗМ.
  
  «Купальщики»
  Сера
  

• 15 слайд

  Постимпрессионизм
  Постимпрессионизм возникает в 80-х годах 19 века. Художники этого направления не придерживались не только зрительных впечатлений, а стремились свободно и обобщенно передавать материальность мира, прибегали к декоративной стилизации. К этому течению
  Относят разнообразных и далёких друг от друга художников : П.Сезанн,
  А.Тулуз-Лотрек, П.Гоген,
  В.Ван-Гог и др. Они выступали
  против « небрежной» техники
  живописи импрессионизма.
  Сезан
  Тулуз
  

• 16 слайд

  Постимпрессионизм
  Художник искал способы передать материальную структуру вещей — форму, плотность, фактуру, цвет. Тщательно подбирая цветовые соотношения, он нередко подчёркивал контуры предметов резкой линией, сознательно деформировал изображаемое. В его натюрмортах фрукты и посуда приближались к простым геометрическим фигурам, а в пейзажах скаты крыш и стены домов, склоны гор и гладь воды образовывали ровные плоскости. Опираясь на непосредственное впечатление от натуры, мастер строил продуманную и устойчивую композицию, где каждая деталь составляла часть единого целого.
  Изображая человека, живописец нередко рассматривал его как любой другой предмет, интересуясь лишь передачей форм, словно это был не портрет, а натюрморт или пейзаж. При этом внутренний мир человека, его характер, настроение отступали на второй план.
  Художественные приемы и техника
  

• 17 слайд

  Постимпрессионизм
  Ван-Гог
  Ван-Гог
  Гоген
  Гоген
  

• 18 слайд

  Выводы:
  1.На этом уроке мы узнали, что самым ярким явлением в искусстве XIX века является живопись импрессионизма.
  2. Импрессионизм и постимпрессионизм положили рубеж
  между искусством Нового и Новейшего времени.
  3. Французские художники, ставшие известными в 1860-1870-х годах впервые сумели передать в искусстве атмосферу открытого воздуха, трепетную стихию цвета и света.
  Ведущим принципом этого искусства было правдивое
  отражение действительности.
  4.Конец XIX века ознаменован произведениями художников:
  К.Моне, Э.Мане, О.Ренуара, К.Писарро, А.Сислея,
  Ж.Сёра, П.Синьяка, П.Сезанна, П.Гогена, В.Ван-Гога идр.;
  скульптора: О.Родена; музыкантов: К.Дебюси,М.Ровеля.
  
  .
  

• 19 слайд

  Сравните
  «Купальщики»
  Сера
  «Купальщицы»
  Сезанн