• 

  1 слайд

  П.И.Субботин-Пермяк
  

• 

  2 слайд

  Петр Иванович Субботин-Пермяк – один из самых ярких художников начала ХХ века. Его творчество, как ослепительный метеор, вспыхнуло в 1910-х и угасло в начале 20-х годов. В неполные 37 лет художник умер от туберкулеза, но успел сделать очень и очень многое. Он оставил в наследство замечательные картины, рисунки, теоретические труды и музеи. Он создал искусство, которое и сейчас волнует воображение, будит эмоции, вдохновляет и радует.
  
  

• 

  3 слайд

  Художник родился в г. Кудымкаре Пермской губернии в 1886 году, девятым ребенком в семье мельника, служившего у Строгановых. Учился в Пермском реальном училище, по его окончании в 1907 году уехал в Москву, в императорское Строгановское художественно-промышленное училище, которое окончил со званием художника 1 разряда. Параллельно посещал частную студию Юона и Дудина. Влияние этих мастеров, а также Коровина, Архипова и Малявина было весьма ощутимым. Освоив экспрессионистскую технику, он создал целый ряд выразительных портретов, пейзажей и жанровых сцен по мотивам коми-пермяцкого быта. Стремление работать в сильных, ярких, так называемых основных цветах сделало его живопись на редкость своеобразной. Не случайно за композицию «Песнь Перуну» (1914) он получил золотую медаль и направление на стажировку в Германию, которая не осуществилась из-за начавшейся вскоре Первой мировой войны.
  
  

• 

  4 слайд

  «Песнь Перуну»
  

• 

  5 слайд

  С 1914 по 1918 год Субботин-Пермяк преподавал в Строгановском училище, но после революции был направлен в Пермскую губернию для организации художественных мастерских, которые, преобразовавшись в Пермский художественный техникум, просуществовали до Великой Отечественной войны. До сих пор живет и здравствует основанный Субботиным Кудымкарский окружной коми-пермяцкий музей, для которого он собирал экспонаты по деревням и селам родного коми-пермяцкого края.
  
  

• 

  6 слайд

  Несмотря на труднейшие условия жизни и рано начавшуюся болезнь, Субботин-Пермяк не оставлял и творческую работу. За свою короткую жизнь он создал более 40 живописных и около 100 графических произведений. Это многочисленные жанровые сцены, прежде всего, многоцветные зачарованные «чаепития», а также портреты, пейзажи и натюрморты. Авторской манере Субботина свойственна большая экспрессия, выраженная в напряженности колорита, энергии мазка, упругости линии.
  
  

• 

  7 слайд

  «Отдых над рекой»
  

• 

  8 слайд

  «Натюрморт с кувшином»
  

• 

  9 слайд

  «Натюрморт»
  

• 

  10 слайд

  На рубеже 1910–20-х годов художник явно склонялся к кубофутуристическим построениям. В это время он создает несколько теоретических сочинений: «Приемы и системы нового искусства», «Материальная культура живописи», «Кухня живописного мастерства», – где формулирует свое новое представление о выразительных возможностях живописи, которая, по его мнению, должна соответствовать новому, «кинетическому», восприятию мира. «В природе, – пишет Субботин-Пермяк, – нет ни одной прямой линии, нет ни одного предмета, который находится в состоянии покоя, линии все двигаются, наклоняются, падают; все вращающиеся предметы кружатся около своих осей, рычагов и шестеренок»[2]. Проблема передачи движения стала во главу угла творческих поисков Субботина на рубеже 1910–20-х годов. Это видно по всем живописным и графическим произведениям мастера. Таковы городские пейзажи, написанные в Перми.
  
  

• 

  11 слайд

  «Город»
  

• 

  12 слайд

  «Город будущего» В.Хлебников
  Своеобразным поэтическим эквивалентом пейзажу «Город» может считаться стихотворение В. Хлебникова «Город будущего». Между картиной «Город» и знаменитым стихотворением В. Хлебникова – множество тонких взаимосвязей и параллелей. Оба произведения, созданные в 1920 году, исполнены пафосом революционного утопизма. «Город» Субботина-Пермяка современен, но увиден как бы из будущего. Он показан при быстром движении сверху, поэтому мостовых нет – только стены домов, наслаиваясь друг на друга, образуют подвижную городскую среду, напоенную золотом солнца и синевой прохладных теней. Близко Субботину и поэтическое творчество Василия Каменского, который был двоюродным братом его жены, тоже художника, Евстолии Ивановны Волковой.
  
  Здесь площади из горниц, в один слой,
  Стеклянною страницею повисли,
  Здесь камню сказано «долой»,
  Когда пришли за властью мысли.
  Прямоугольники, чурбаны из стекла,
  Шары, углов, полей полет,
   
  Прозрачные курганы, где легла
  Толпа прозрачно-чистых сот,
  Раскаты улиц странного чурбана
  И лбы стены из белого бревна —
  Мы входим в город Солнцестана,
  Где только мера и длина.
  Где небо пролито из синего кувшина,
  Из рук русалки темной площади,
  И алошарая вершина
  Светла венком стеклянной проседи,
  Ученым глазом в ночь иди!
  
  

• 

  13 слайд

  Ее на небо устремленный глаз
  В чернила ночи ярко пролит.
  Сорвать покровы напоказ
  Дворец для толп упорно волит,
  Чтоб созерцать ряды созвездий
  И углублять закон возмездий.
  Где одинокая игла
  На страже улицы угла,
  Стеклянный путь покоя над покоем
  Был зорким стражем тишины,
  Со стен цветным прозрачным роем
  Смотрели старцы-вещуны.
  В потоке золотого, куполе,
  Они смотрели, мудрецы,
  Искали правду, пытали, глупо ли
  С сынами сеть ведут отцы.
  
  И шуму всего человечества
  Внимало спокойное жречество.
  Но книгой черных плоскостей
  Разрежет город синеву,
  И станет больше и синей
  Пустотный ночи круг.
  Над глубиной прозрачных улиц
  В стекле тяжелом, в глубине
  Священных лиц ряды тянулись
  С огнем небес наедине.
  Разрушив жизни грубый кокон,
  Толпа прозрачно-светлых окон
  Под шаровыми куполами
  Былых видений табуны,
  Былых времен расскажет сны.
  
  

• 

  14 слайд

  За свои авангардистские устремления и поиски Субботин-Пермяк был наказан долгим, почти полувековым забвением, ярлыком «формалиста» и значительной утратой наследия, остатки которого уцелели практически чудом. Но через полвека «прерванная нить времен» восстановилась. В 1970-е годы поиски, прерванные Субботиным-Пермяком, продолжил талантливый пермский живописец А. И. Репин, а вслед за ним появилась целая плеяда оригинальных «авангардистов» новейшего времени.
  
  

• 

  15 слайд

  По сути, стилистические изыскания в данном случае не столь уж важны. Творчество Субботина-Пермяка больше, чем стиль, потому что каждое произведение этого удивительного художника пронизано искрометной живительной силой, ощущением глубокой радости и праздника жизни. «Надо жить радостно, красочно, ярко» – говорил художник в начале ХХ века. Эти слова обращены и к нам, его далеким потомкам.
  
  

• 

  16 слайд

  «Вниз по реке»
  

• 

  17 слайд

  «Красный праздник»
  

• 

  18 слайд

  «Рабочий - сила»
  

• 

  19 слайд

  «После ужина»
  

• 

  20 слайд

  Памятник И.П. Субботину-Пермяку»
  Скульптурно-пластическое решение скульптуры представляет собой идущую фигуру на трапециевидном постаменте.
  Фасадная часть постамента напоминает супрематические композиции и несет в себе дух авангардизма 20х-30х годов. Постамент облицован природным камнем . Фасадная часть изготовлена в технике римской мозаики.
  Субботин-Пермяк изображен в виде динамично идущей фигуры.
  Постоянное движение, творческий поиск, неуемная жажда жизни и творчества – отражены авторами в скульптурной композиции.
  Скрещенные руки на груди являют собой замкнутость натуры и представляют зрителям Субботина-Пермяка как ищущего художника-новатора. Это образ думающего мастера, художника-мыслителя.
  
   
  Скульпторы - Александр Суворов и Дмитрий Постников (Ижевск)
  
  

Краткое описание материала