Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Музыка / Другие методич. материалы / Проект «Формирование УУД младших школьников в рамках предмета «Музыка»

Проект «Формирование УУД младших школьников в рамках предмета «Музыка»



Внимание! Сегодня последний день приёма заявок на
Международный конкурс "Мириады открытий"
(конкурс сразу по 24 предметам за один оргвзнос)


  • Музыка

Поделитесь материалом с коллегами:


ПРОГРАММа ПОВЫШЕНИЯ КВАЛИФИКАЦИИ

«Основные направления региональной образовательной политики

в контексте модернизации российского образования»

(модуль инвариантной части повышения квалификации

по именному образовательному чеку)


Выпускной проект по теме: «Формирование УУД младших школьников в рамках предмета «Музыка»

Срок реализации проекта: 27.04 – 8.05.2015 гг.





Разработчик проекта:

Арефьева Наталья

Александровна

Учитель музыки


МБУ СОШ № 70 г.Тольятти

Контакты: 89178266213

Проект допущен к защите:


«__» ______________2015 г.


Руководитель проекта:


__________Прокофьева Н.В.

Контакты: 89278977561

е-mail: nvprokof@gmail.com




Тольятти, 2015




Содержание

Аннотация……………………………………………………………………… 3

Раздел I.ВВЕДЕНИЕ

Обоснование актуальность проекта…………………………………………6

Объект проектирования………………………………………………………6

Предмет проектирования……………………………………………………..6

Гипотеза проекта………………………………………………………………6

Цель проекта…………………………………………………………………..6

Задачи проекта…………………………………………………………………7

Раздел II.ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ

Этапы и механизм реализации проекта……………………………………8

Ожидаемые результаты проекта (индикаторы, показатели, значения)……12

План по реализации проекта…………………………………………………13 Ресурсы, обеспечивающие реализацию проекта…………………………..15

Список использованных нормативных документов и источников информации…………………………………………………………………..16








Аннотация


Музыка в школе является одним из основных предметов, обеспечивающих освоение искусства ка духовного наследия нравственного эталона образа жизни всего человечества. Обучение рассматривается не как простая трансляция знаний от учителя к ученику, а выступает как сотрудничество- совместная работа учителя и учеников в ходе овладения знаниями и решения учебных проблем.

Основные задачи образования сегодня–не просто вооружить выпускника набором фиксированных знаний, а сформировать у него умение и желание учиться всю жизнь, работать в команде, способность к самоизменению и саморазвитию на основе рефлексивной самоорганизации.

Задачи предмета «Музыка»:

формирование основ музыкальной культуры;

воспитание эмоционально-ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственно-эстетических чувств;

развитие интереса к музыке и музыкальной деятельности, творческих способностей;

обогащение знаний о музыкальном искусстве;

овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности.

Цель основного общего образования: формирование основ умения учиться и способности к организации своей деятельности, то есть овладение учебной деятельностью.

Её сформированность предполагает:

-умение учиться («умею себя учить»);

-наличие развитых познавательных интересов («люблю учиться, всё интересно»);

-внутреннюю мотивацию («зачем учусь»);

-элементарные рефлексивные качества («умею принять оценку учителя и сам объективно оцениваю свою деятельность»).

Универсальные учебные действия (УУД).

УУД (в широком смысле) – умение учиться, т. е. способность субъекта к саморазвитию и совершенствованию путем сознательного и активного присвоения нового социального опыта.

УУД (в узком смысле, собственно психологическом) – совокупность способов действия учащегося (и связанных с ними навыков учебной работы), обеспечивающих самостоятельное усвоение новых знаний, формирование умений, включая организацию этого процесса.

Виды УУД:

1) личностные

2) регулятивные

3) познавательные

4) коммуникативные

Формирование УУД в технологии деятельностного метода.

В основе Стандарта лежит системно-деятельностный подход, который предполагает:

-воспитание и развитие качеств личности, отвечающих требованиям информационного общества, инновационной экономики, задачам построения демократического гражданского общества на основе толерантности. Авторы проекта делятся своими наработками к концертной деятельности, развитию их коммуникативных качеств и чувства толерантности у всех воспитанников, занятых в работе профильного отряда; раскрывают организационно-педагогические особенности процесса вхождения детей в социум, методы и приёмы обучения игре без нот. Может быть реализована в учреждениях и объединениях дополнительного образования детей, которые имеют необходимый уровень кадровых, материально-технических и учебно-методических ресурсов.















  1. Введение

Развитие духовного мира ребенка, его творческих способностей, созидательного отношения к себе и окружающим может быть источником укрепления его физического, душевного и социального здоровья. Оно дает чувство принадлежности к обществу, ощущение "нужности", возможность выражения своих чувств, формирования и развития личности.
Музыка воспринимается детьми, как нечто приятное, делающие жизнь богаче и интереснее, а самое главное то, что она доступна для каждого ребенка и дает возможность восприятия и самовыражения.

Музыка стимулирует самостоятельность, осознание собственной значимости, проявление инициативы. В то же время, она учит ребенка находить свое место в группе детей, выбирать  и высказывать свои предпочтения, формирует умение слышать других, сопереживать, общаться, что особенно важно для детей с коммуникативными нарушениями. 

Специалисты отмечают положительную роль музыкальных занятий в улучшении физического и психического состояния детей с ограниченными возможностями и инвалидностью.

 Хочется отметить отдельно то, что музыка является альтернативным вариантом работы с детьми, для которых вербальное выражение мысли невозможно или осложнено. В этих случаях воздействие музыкальными методами дает возможность проникнуть в скрытый мир ребенка, осмыслить его эмоциональные проявления, желания, предпочтения. 

Начальное музыкальное образование продолжает оставаться недоступным для детей, имеющих ограниченные возможности жизнедеятельности. Несмотря на ряд принятых в последнее десятилетие нормативных документов, предоставляющих равные права всем категориям граждан в образовательной, социальной и других сферах жизнедеятельности, дети с ограниченными возможностями фактически продолжают оставаться "за бортом" жизни. Ребенка с нарушениями опорно-двигательного аппарата, а следовательно, с большими проблемами в области моторики, никогда не примут в музыкальную школу по причине невозможности выполнения учебной программы. В целом можно сказать, что общение с музыкой, музицирование на каком-либо музыкальном инструменте целенаправленно воздействует на все психические процессы ребенка. Начинают восстанавливаться функции движения, мелкой моторики, развиваются слух, мышление, воображение, ритм, улучшаются физиологические процессы, связанные с двигательной активностью, обменом веществ.
Чрезвычайно полезно музыкальное развитие незрячих детей. Взамен утраченного зрения у них активизируется деятельность других органов и центров нервной системы. Происходит процесс компенсации зрения, который, благодаря музыкальным занятиям, носит комплексный характер. Незрячий человек начинает активно познавать мир, взаимодействовать с ним, более комфортно, уверенно чувствовать себя в любой, даже незнакомой обстановке. Музыка непосредственно связана с этим миром, передает, отражает, обрабатывает весь спектр звуковой информации, окружающей человека. Слепой ребенок посредством звуков способен достигать квазиадекватного представления об окружающей действительности.

Звуковая вибрация развивает сенситивное чувство. Звуковые эффекты, изобразительные, подражательные элементы музыки предоставляют незрячему обширную информацию, которую он осмысливает, обрабатывает. Музыкальные занятия положительно влияют на психику слепого ученика, развивают эмоциональную сферу, формируют гармоничное, правильное мироощущение.

Компенсирующее значение приобретают музыкально-слуховое внимание, тактильная моторика, память, активная деятельность центральной нервной системы. Регулярные музыкальные занятия на каком-либо музыкальном инструменте обостряют, повышают слуховое внимание. Ребенок начинает хорошо различать источник звука, его тембр, динамику, высоту, объем, выразительность.

Проблема:

Несмотря на ряд принятых в последнее десятилетие нормативных документов, предоставляющих равные права всем категориям граждан в образовательной, социальной и других сферах жизнедеятельности, дети с ограниченными возможностями испытывают трудности , возникающие при реализации желания ребенка обучаться музыке.


Актуальность:

Занятие музыкой во время летних каникул расширяют жизненное пространство детей с ослабленным зрением, моделируют ситуацию успешности, помогают реализовать свой творческий потенциал. Кроме того нахождение таких детей совместно со здоровыми способствует формированию толерантности, коммуникативных навыков и особенно важно – дети с ОВЗ приобретают жизненный опыт общения со своими сверстниками, что способствует вхождение в социум.

Объект проекта: досуговая деятельность детей с ОВЗ

Предмет проекта: культурно-нравственное воспитание детей в условиях дополнительного образования

Цель проекта: Сформировать интерес к музыкальному творчеству детей с ограниченными возможностями здоровья путём организации досуга в летний период.

Задачи проекта:

  1. Исследовать проблему организации досуга детей с ОВЗ посредством приобщения к музыкальному творчеству.

  2. Формировать толерантное отношения к детям с ОВЗ.

  3. Научить игре на музыкальных инструментах в короткий срок пребывания детей в профильном отряде .


В реализации проекта заняты педагоги, концертмейстеры и - в качестве кураторов - обучающиеся отдела музыкального образования и народной культуры: это те учащиеся, которые в течение учебного года уже прошли школу наставничества, неоднократно участвуя в днях самоуправления, это дети, которые во время летнего отдыха готовы поделиться радостью общения с любимым инструментом, хорошим настроением от встречи с любимым педагогом. Положительные эмоции становятся достоянием всего коллектива и все члены отряда активно включаются в работу по плану, составляющему основу программы, но, несомненно, особой значительностью обладает куратор – правая рука педагога. Спектр его обязанностей разнообразен: он встречает и сопровождает на занятия воспитанников интерната (так как Дворец имеет сложную систему строения, а занятия проходят в разных его частях); он - и «наглядное пособие» и еще одна пара заботливых рук на занятиях по освоению музыкальных инструментов… Такую же неоценимую помощь ребята-кураторы оказывают при проведении игр, концертов, экскурсий. Кроме того, их личностные качества вызывают доверие у больных детей: они всегда вежливы, постоянно готовы придти на помощь. Возраст кураторов – 10-12 лет, возраст других участников – 9-12. Все мероприятия по программе выстраивается с учетом возрастных особенностей и особых возможностей здоровья детей

Попытаемся вместе рассмотреть имеющиеся возможности. Конечно, все мы понимаем, что отведенное время ставит нас в определенные рамки и поэтому обучение игре на инструменте носит ознакомительный характер. Кроме того, выбор музыкальных инструментов для занятий делается в пользу струнно-щипковых инструментов и фортепиано. Давайте разберём особенности обучения игре на каждом инструменте: русские народные инструменты – балалайка и домра сочетают в себе все необходимые свойства для работы с детьми с ограниченными возможностями здоровья: компактные, с тонким грифом (всего три струны!), удобные для маленьких непослушных ручек, обладающие веселым, задорным звуком, очень удобны в обращении – ведь на них можно играть и по открытым струнам. А репертуар – кладезь народной мудрости! (попевки, прибаутки, скороговорки, и т.д.); фортепиано – благородный, требующий хорошей координации инструмент. Фиксированная высота звучания, наглядность клавиатуры, легкость звукоизвлечения позволяет (пусть даже одним пальчиком) играть в ансамбле с педагогом; гитара – обладает мягким камерным звучанием, к тому же этот инструмент есть почти в каждом доме. Играть на гитаре мечтает научиться каждый подросток. И этот инструмент - явный фаворит среди других инструментов профильного отряда. И, наконец, данный человеку с рождения – голос - самый прекрасный инструмент! А петь любят все. Помимо того что пение доставляет удовольствие, оно еще и улучшает самочувствие. Для того чтобы получить наибольшую пользу от этого древнейшего искусства, нужно петь не только регулярно, но и правильно. А где можно этому научиться? – На занятиях по хоровому пению! А как же быть с нотной грамотой? Ведь для того чтобы освоить правописание нот и другие «премудрости» теории музыки требуется продолжительное время. А у нас всего четыре недели. В этом и заключается новизна проекта: педагоги обучают игре на инструменте без нот.

Итак:

Возраст участников:

  • детей с ОВЗ – 9-12 лет;

  • кураторов – 10-12 лет.

Срок реализации: 4 недели, количество учебных часов - 30.

Набор детей в отряды осуществляется в зависимости от возраста, а так же с учетом их интересов и желаний. Количество детей каждого отряда (не более 20 человек) делится на подгруппы по инструментам:

  • народные инструменты - до 7 человек,

  • фортепиано не более 3-х,

  • гитара – максимум 10 человек.

Соответственно группа хора – 20 человек. Формирование универсальных учебных действий на уроках музыки в начальной школе.

(Фоном звучит «Утро» Э. Григ»). Музыка. Вдруг в тишине из тонких нот, в узор мелодии сплетая, возникнет музыка. И вот - она живёт, она страдает! И будоражит вновь и вновь - и невесома, и незрима... Она безумна, как любовь, и, как любовь, неповторима.

(Стих звучит под музыку).

Леонид Глинский

Слайд: стих

В связи с постоянными изменениями в системе образования мне пришлось освоить несколько программ по музыке

Слайд: обложки программ.

В настоящее время внедряю ФГОС в, осваивая программы начальной инновационной школы и образовательной системы школы 2100.

Содержание программ предмета «Музыка» опирается на развивающее музыкальное образование и деятельностное освоение искусства.

Основная задача предмета - ввести учащихся в мир большого музыкального искусства, научить их любить и понимать музыку во всём богатстве её форм и жанров, воспитать в учащихся музыкальную культуру как часть всей их духовной культуры.

Основное внимание уделяется формированию представлений о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии; умению воспринимать музыку и выражать своё отношение к музыкальному произведению; развитию художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности.

Развитие личности учащихся гимназии обеспечивается через формирование универсальных учебных действий.

Слайд: схема – виды УУД.

На своих уроках я выделяю личностные, познавательные, регулятивные, коммуникативные виды УУД. Одна поставленная задача или вопрос развивает разные виды УУД.

Для того чтобы понять как я это реализую на своих уроках, предлагаю вам пройтись по музыкальным страницам калейдоскопа.

Слайд: Музыкальный калейдоскоп.

Слайд: Регулятивные УУД.

На уроках музыки учащиеся знакомятся с лучшими образцами музыкального искусства, которые развивают духовные, нравственно-эстетические качества.


Слайд: Жаворонок. Звучит музыка «Жаворонок» М. И. Глинка.

- Послушай, о чем поет жаворонок в пьесе П. Чайковского. Почему композитор назвал свое произведение песней?

Такие вопросы позволяют выявлять разницу в характере музыки марша, танца, песни.

- Сейчас прозвучит пьеса П. И. Чайковского из «Детского альбома, пронаблюдайте за развитием музыки.

- Сколько голосов вы слышите – один или два? (Два).

- Они звучат одновременно или по очереди? (По очереди).

- Сыграйте верхний голос на воображаемой скрипке, а нижний – на виолончели.

- Придумайте название к произведению сами, исходя из тех чувств и переживаний, которые передал в музыке Чайковский. (Мечта, воспоминание, фантазия, размышление).

Слайд: УУД

Подобные фрагменты на моих уроках способствую развитию сотрудничества, речевой деятельности, анализу, планированию, оценке своих действий.

Слайд: Познавательные УУД.

Эффективность урока во многом зависит от использования разнообразных видов деятельности: слушание музыки, интонационно-образный анализ; исполнение произведений; пластическое интонирование; умение перенести художественный образ, смысл произведения с одного вида искусства на другой; игра; моделирование; проектная деятельность; участие в концертах, конкурсах, фестивалях. Перечисленные виды деятельности формируют все виды УУД.

Слайд: Стихотворение «Сирень».

На уроках в 4 классе я использую следующий прием, предлагаю детям прослушайть стихотворение, положенное в основу музыкального произведения.

(Чтение учителем текста стиха, положенного в основу романса «Сирень»).

По утру, на заре, По росистой траве Я пойду свежим утром дышать, И в душистую тень, Где теснится сирень, Я пойду свое счастье искать. В жизни счастье одно Мне найти суждено, И то счастье в сирени живет; На зеленых ветвях, На душистых кистях Мое бедное счастье цветет.

- Постарайтесь ответить на вопросы, которые я обычно задаю детям после стихотворения.

- Какую музыку сочинили бы вы на эти слова, если бы были композиторами? (Мелодия, ритм, темп, лад, тембр голоса исполнителя: мужской голос или женский, высокий или низкий).

- Теперь мы можем сравнить наши предположения с музыкой написанной С. Рахманиновым.

Слайд: Звучит «Сирень». С. Рахманинов.

- Сошлись ли наши мнения с мнением композитора?


- Что хотел передать композитор в фортепианном сопровождении к романсу? (Шелест листьев, трепет ветерка, журчание ручья).

- Какими словами вы можете охарактеризовать эту музыку? (Трепет, восторг, ликование чувств, тепло человеческих чувств, свет, спокойствие, непринужденность).

- Попытайтесь сформулировать главную мысль этого сочинения. (Единение человека с природой, любование ее красотой, одухотворенное состояние души).

Слайд: УУД.

Такие приемы развивают логическое мышление и дают возможность учиться прогнозировать. Развивая регулятивные и познавательные УУД.

Слайд: Личностные УУД.

Урок о мелодии, один из моих любимых, предлагаю в нем поучаствовать.

- Из чего состоит человек, из каких органов? (Сердце, лёгкие, печень и т. д.).

- Каждый орган человеческого тела несет в себе какую – то важную функцию, то есть за что – то отвечает. Лёгкие за дыхание, сердце за кровообращение и т. д.

- А какой орган отвечает за чувства? (Нет такого органа).

- Это значит, что все люди бесчувственные и черствые, не могут испытывать чувство любви, ненависти, нежности, жадности? (Могут).

- Что же тогда в человеческом организме отвечает за чувства? (Душа).

- Может человек жить без души? (Нет).

- В музыке есть душа? Докажите свой ответ. (Музыка передает чувства, настроения, эмоции. Она может быть веселой и грустной, торжественной и траурной).

- Что мы можем назвать душой музыки? (Мелодию).

- Во всех произведениях есть мелодия? Докажите свой ответ. (Любое музыкальное произведение передает какие – либо чувства).

- Какой из этого можно сделать вывод? (Мелодия – это душа музыки, её основа).

- Можно ли спеть песню, если у нее нет мелодии?

Слайд: УУД.

Данный диалог с третьеклассниками показывает связь между метапредметными и предметными компетенциями, предметную интеграцию, развитие личностных и регулятивных, познавательных УУД.

Слайд: Коммуникативные УУД.

Коммуникативные действия представляют собой слушание и анализ музыкальных произведений с последующим обсуждением, умение выразить и обосновать свою точку зрения, умение уважать мнение других, участие в коллективном обсуждении, умение задать вопросы. Так как специфика предмета такова, что, слушая какое либо произведение искусства каждый человек трактует его по-своему, очень важно, чтобы дети могли уметь выразить и грамотно обосновать свою точку зрения, при этом уважительно относится к мнению друг друга, даже если она противоположная.

Хороводные песни связаны с движением. Исполняя их, дети разыгрывают содержание песни. Разбиваются на группы, ходят «стенка на стенку» или двигаются змейкой, проходят «через ворота», или, взявшись за руки, идут по кругу, например: «А я по лугу», «А мы просо сеяли», «Со вьюном я хожу». Такие приемы сплачивают ребят, учат сотрудничеству со сверстниками.

Искусство дает человеку иной, кроме вербального, способ общения. 4


- Уважаемые учащиеся и жюри, прошу вас принять участие в игре «Озвучка». Каждый из вас, будет исполнять какой – либо один звук природы с помощью рук, ног и голоса.

- Для начала проведем небольшую репетицию.

- Изобразите: слабый ветерок (- ф), шелест листьев (-ш), птиц: кукушку (ку – ку), ворону (кар - кар) дятла (тук – тук), звуки грозы (стук стулом), дождь (кап - кап), комарик (-з), шмель (-ж).

- Теперь вы сами выстроите партитуру лес.

- Какой звук вам нужно озвучить, вы узнаете, вытянув карточку с заданием.

- Перед вами на экране будет представлен небольшой ролик, который вы должны озвучить.

- Приступим.

Слайд: Видео природы. Одновременно я читаю текст.

Вот и лето пришло! И увидели мы небольшую поляну.

Слабый ветерок доносил до нас разные звуки (-ф).

Сквозь шелест листьев (-ш)

Был слышен шмелиный рев (-ж).

Рядом назойливо пищал комар (–з)

Из далека доносил стук дятла (-тук-тук)

Где – то в лесу пела кукушка (-ку-ку).

Ворона прервала ее пение, пролетев над поляной и прокаркав во все горло (-кар)

Вдруг подул сильный ветер (-ф)

И пригнал темные тучи.

Они то и дело освещались яркими молниями.

И сопровождались ударами грома (-резкий стук стулом).

Началась гроза.

Закапал дождик (-кап).

Потом все чаще и чаще (-кап-кап).

Но неожиданно дождь закончился.

Из – за туч выглянуло солнышко.

На поляне все стало по-прежнему.

Всем спасибо.

- Какие виды УУД по-вашему, формируются в результате?

Слайд: УУД.

Такие приемы помогают мне мотивировать детей к обучению. Это способствует развитию умения прогнозировать, планировать, контролировать, корректировать, оценивать, анализировать свои учебные действия, строить продуктивное взаимодействие со сверстниками.

Слайд: Результат работы по ФГОС.

Моя задача, как учителя музыки состоит не только в развитии вокально-хоровых данных учащихся, а, прежде всего, воспитать подготовленного активного слушателя. К сожалению, многие дети и взрослые, не всегда понимают задачи и цель моего предмета и зачастую ставят в приоритет исполнительскую (вокально-хоровую) деятельность, а не музыкально-аналитическую. Поэтому я объясняю с помощью музыки и обосновываю детям необходимость данной деятельности на уроке.

Результатом своей работы во ФГОС считаю отзывы детей о музыке. Из их высказываний следует, что всё чаще и чаще они предпочитают слушать классическую музыку в разрез новомодным эстрадным песням.


Узнают и могут назвать произведения популярной классики, их композитора. Могут найти в интернете факты из их биографии и рассказать. Свободно определяют образную сферу, жанровую основу произведения. Легко находят выход из споров, возникших в сотрудничестве с одноклассниками. С желанием принимают участие в творческой жизни школы, выступая на концертах, в спектаклях и конкурсах.

Сейчас мы продолжим на себе практиковаться в формировании личностных и коммуникативных УУД.

Для этого я предлагаю сейчас освоить дыхательную гимнастику как подготовительный этап для хорового пения.

Слайд: В здоровом теле, здоровый дух.

1. Упражнение на дыхание: снимает усталость, бодрит, повышает жизненный тонус, улучшает настроение, память, повышается работоспособность.


Исходное положение: встать прямо, показать ладошки «зрителю», поза экстрасенса. Делайте короткий, шумный, активный вдох носом и одновременно сжимайте ладошки в кулачки (хватательное движение). После активного вдоха выдох уходит свободно и легко через нос или через рот. В это время кулачки разжимаются самостоятельно.

2. Упражнение на снятие усталости голоса «Джакузи для голоса»: Нужно расслабить челюсть, гортань, издать скрип «А»….

3. Это упражнение избавит голос от хрипов и скрипов: Рычим «Рррррррррррррррр»; нужно прорычаться по амплитуде – снизу вверх и обратно.

4. Это упражнение – лучшая профилактика простудных заболеваний и миокарда. Закончив упражнение, вы заметите, что ваши бронхи очистились от слизи, что дыхание стало свободным. Произнося звуки «ииииииииииииии», «эээээээээээээээээ», «аааааааааааааааа», «оооооооооооооо»,«уууууууууууууууу», колотите сжатыми кулаками себе по груди.


- В заключении я предлагаю исполнить всем известную песню «Хорошее настроение».

Слайд: с песней «Хорошее настроение», (или караоке).

Исполнение.


Формирование универсальных учебных действий на уроках музыки в начальной школе.

(Фоном звучит «Утро» Э. Григ»). Музыка. Вдруг в тишине из тонких нот, в узор мелодии сплетая, возникнет музыка. И вот - она живёт, она страдает! И будоражит вновь и вновь - и невесома, и незрима... Она безумна, как любовь, и, как любовь, неповторима.

(Стих звучит под музыку).

Леонид Глинский

Слайд: стих

В связи с постоянными изменениями в системе образования мне пришлось освоить несколько программ по музыке

Слайд: обложки программ.

В настоящее время внедряю ФГОС в, осваивая программы начальной инновационной школы и образовательной системы школы 2100.

Содержание программ предмета «Музыка» опирается на развивающее музыкальное образование и деятельностное освоение искусства.

Основная задача предмета - ввести учащихся в мир большого музыкального искусства, научить их любить и понимать музыку во всём богатстве её форм и жанров, воспитать в учащихся музыкальную культуру как часть всей их духовной культуры.

Основное внимание уделяется формированию представлений о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии; умению воспринимать музыку и выражать своё отношение к музыкальному произведению; развитию художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности.

Развитие личности учащихся гимназии обеспечивается через формирование универсальных учебных действий.

Слайд: схема – виды УУД.

На своих уроках я выделяю личностные, познавательные, регулятивные, коммуникативные виды УУД. Одна поставленная задача или вопрос развивает разные виды УУД.

Для того чтобы понять как я это реализую на своих уроках, предлагаю вам пройтись по музыкальным страницам калейдоскопа.

Слайд: Музыкальный калейдоскоп.

Слайд: Регулятивные УУД.

На уроках музыки учащиеся знакомятся с лучшими образцами музыкального искусства, которые развивают духовные, нравственно-эстетические качества.


Слайд: Жаворонок. Звучит музыка «Жаворонок» М. И. Глинка.

- Послушай, о чем поет жаворонок в пьесе П. Чайковского. Почему композитор назвал свое произведение песней?

Такие вопросы позволяют выявлять разницу в характере музыки марша, танца, песни.

- Сейчас прозвучит пьеса П. И. Чайковского из «Детского альбома, пронаблюдайте за развитием музыки.

- Сколько голосов вы слышите – один или два? (Два).

- Они звучат одновременно или по очереди? (По очереди).

- Сыграйте верхний голос на воображаемой скрипке, а нижний – на виолончели.

- Придумайте название к произведению сами, исходя из тех чувств и переживаний, которые передал в музыке Чайковский. (Мечта, воспоминание, фантазия, размышление).

Слайд: УУД

Подобные фрагменты на моих уроках способствую развитию сотрудничества, речевой деятельности, анализу, планированию, оценке своих действий.

Слайд: Познавательные УУД.

Эффективность урока во многом зависит от использования разнообразных видов деятельности: слушание музыки, интонационно-образный анализ; исполнение произведений; пластическое интонирование; умение перенести художественный образ, смысл произведения с одного вида искусства на другой; игра; моделирование; проектная деятельность; участие в концертах, конкурсах, фестивалях. Перечисленные виды деятельности формируют все виды УУД.

Слайд: Стихотворение «Сирень».

На уроках в 4 классе я использую следующий прием, предлагаю детям прослушайть стихотворение, положенное в основу музыкального произведения.

(Чтение учителем текста стиха, положенного в основу романса «Сирень»).

По утру, на заре, По росистой траве Я пойду свежим утром дышать, И в душистую тень, Где теснится сирень, Я пойду свое счастье искать. В жизни счастье одно Мне найти суждено, И то счастье в сирени живет; На зеленых ветвях, На душистых кистях Мое бедное счастье цветет.

- Постарайтесь ответить на вопросы, которые я обычно задаю детям после стихотворения.

- Какую музыку сочинили бы вы на эти слова, если бы были композиторами? (Мелодия, ритм, темп, лад, тембр голоса исполнителя: мужской голос или женский, высокий или низкий).

- Теперь мы можем сравнить наши предположения с музыкой написанной С. Рахманиновым.

Слайд: Звучит «Сирень». С. Рахманинов.

- Сошлись ли наши мнения с мнением композитора?


- Что хотел передать композитор в фортепианном сопровождении к романсу? (Шелест листьев, трепет ветерка, журчание ручья).

- Какими словами вы можете охарактеризовать эту музыку? (Трепет, восторг, ликование чувств, тепло человеческих чувств, свет, спокойствие, непринужденность).

- Попытайтесь сформулировать главную мысль этого сочинения. (Единение человека с природой, любование ее красотой, одухотворенное состояние души).

Слайд: УУД.

Такие приемы развивают логическое мышление и дают возможность учиться прогнозировать. Развивая регулятивные и познавательные УУД.

Слайд: Личностные УУД.

Урок о мелодии, один из моих любимых, предлагаю в нем поучаствовать.

- Из чего состоит человек, из каких органов? (Сердце, лёгкие, печень и т. д.).

- Каждый орган человеческого тела несет в себе какую – то важную функцию, то есть за что – то отвечает. Лёгкие за дыхание, сердце за кровообращение и т. д.

- А какой орган отвечает за чувства? (Нет такого органа).

- Это значит, что все люди бесчувственные и черствые, не могут испытывать чувство любви, ненависти, нежности, жадности? (Могут).

- Что же тогда в человеческом организме отвечает за чувства? (Душа).

- Может человек жить без души? (Нет).

- В музыке есть душа? Докажите свой ответ. (Музыка передает чувства, настроения, эмоции. Она может быть веселой и грустной, торжественной и траурной).

- Что мы можем назвать душой музыки? (Мелодию).

- Во всех произведениях есть мелодия? Докажите свой ответ. (Любое музыкальное произведение передает какие – либо чувства).

- Какой из этого можно сделать вывод? (Мелодия – это душа музыки, её основа).

- Можно ли спеть песню, если у нее нет мелодии?

Слайд: УУД.

Данный диалог с третьеклассниками показывает связь между метапредметными и предметными компетенциями, предметную интеграцию, развитие личностных и регулятивных, познавательных УУД.

Слайд: Коммуникативные УУД.

Коммуникативные действия представляют собой слушание и анализ музыкальных произведений с последующим обсуждением, умение выразить и обосновать свою точку зрения, умение уважать мнение других, участие в коллективном обсуждении, умение задать вопросы. Так как специфика предмета такова, что, слушая какое либо произведение искусства каждый человек трактует его по-своему, очень важно, чтобы дети могли уметь выразить и грамотно обосновать свою точку зрения, при этом уважительно относится к мнению друг друга, даже если она противоположная.

Хороводные песни связаны с движением. Исполняя их, дети разыгрывают содержание песни. Разбиваются на группы, ходят «стенка на стенку» или двигаются змейкой, проходят «через ворота», или, взявшись за руки, идут по кругу, например: «А я по лугу», «А мы просо сеяли», «Со вьюном я хожу». Такие приемы сплачивают ребят, учат сотрудничеству со сверстниками.

Искусство дает человеку иной, кроме вербального, способ общения. 4


- Уважаемые учащиеся и жюри, прошу вас принять участие в игре «Озвучка». Каждый из вас, будет исполнять какой – либо один звук природы с помощью рук, ног и голоса.

- Для начала проведем небольшую репетицию.

- Изобразите: слабый ветерок (- ф), шелест листьев (-ш), птиц: кукушку (ку – ку), ворону (кар - кар) дятла (тук – тук), звуки грозы (стук стулом), дождь (кап - кап), комарик (-з), шмель (-ж).

- Теперь вы сами выстроите партитуру лес.

- Какой звук вам нужно озвучить, вы узнаете, вытянув карточку с заданием.

- Перед вами на экране будет представлен небольшой ролик, который вы должны озвучить.

- Приступим.

Слайд: Видео природы. Одновременно я читаю текст.

Вот и лето пришло! И увидели мы небольшую поляну.

Слабый ветерок доносил до нас разные звуки (-ф).

Сквозь шелест листьев (-ш)

Был слышен шмелиный рев (-ж).

Рядом назойливо пищал комар (–з)

Из далека доносил стук дятла (-тук-тук)

Где – то в лесу пела кукушка (-ку-ку).

Ворона прервала ее пение, пролетев над поляной и прокаркав во все горло (-кар)

Вдруг подул сильный ветер (-ф)

И пригнал темные тучи.

Они то и дело освещались яркими молниями.

И сопровождались ударами грома (-резкий стук стулом).

Началась гроза.

Закапал дождик (-кап).

Потом все чаще и чаще (-кап-кап).

Но неожиданно дождь закончился.

Из – за туч выглянуло солнышко.

На поляне все стало по-прежнему.

Всем спасибо.

- Какие виды УУД по-вашему, формируются в результате?

Слайд: УУД.

Такие приемы помогают мне мотивировать детей к обучению. Это способствует развитию умения прогнозировать, планировать, контролировать, корректировать, оценивать, анализировать свои учебные действия, строить продуктивное взаимодействие со сверстниками.

Слайд: Результат работы по ФГОС.

Моя задача, как учителя музыки состоит не только в развитии вокально-хоровых данных учащихся, а, прежде всего, воспитать подготовленного активного слушателя. К сожалению, многие дети и взрослые, не всегда понимают задачи и цель моего предмета и зачастую ставят в приоритет исполнительскую (вокально-хоровую) деятельность, а не музыкально-аналитическую. Поэтому я объясняю с помощью музыки и обосновываю детям необходимость данной деятельности на уроке.

Результатом своей работы во ФГОС считаю отзывы детей о музыке. Из их высказываний следует, что всё чаще и чаще они предпочитают слушать классическую музыку в разрез новомодным эстрадным песням.


Узнают и могут назвать произведения популярной классики, их композитора. Могут найти в интернете факты из их биографии и рассказать. Свободно определяют образную сферу, жанровую основу произведения. Легко находят выход из споров, возникших в сотрудничестве с одноклассниками. С желанием принимают участие в творческой жизни школы, выступая на концертах, в спектаклях и конкурсах.

Сейчас мы продолжим на себе практиковаться в формировании личностных и коммуникативных УУД.

Для этого я предлагаю сейчас освоить дыхательную гимнастику как подготовительный этап для хорового пения.

Слайд: В здоровом теле, здоровый дух.

1. Упражнение на дыхание: снимает усталость, бодрит, повышает жизненный тонус, улучшает настроение, память, повышается работоспособность.


Исходное положение: встать прямо, показать ладошки «зрителю», поза экстрасенса. Делайте короткий, шумный, активный вдох носом и одновременно сжимайте ладошки в кулачки (хватательное движение). После активного вдоха выдох уходит свободно и легко через нос или через рот. В это время кулачки разжимаются самостоятельно.

2. Упражнение на снятие усталости голоса «Джакузи для голоса»: Нужно расслабить челюсть, гортань, издать скрип «А»….

3. Это упражнение избавит голос от хрипов и скрипов: Рычим «Рррррррррррррррр»; нужно прорычаться по амплитуде – снизу вверх и обратно.

4. Это упражнение – лучшая профилактика простудных заболеваний и миокарда. Закончив упражнение, вы заметите, что ваши бронхи очистились от слизи, что дыхание стало свободным. Произнося звуки «ииииииииииииии», «эээээээээээээээээ», «аааааааааааааааа», «оооооооооооооо»,«уууууууууууууууу», колотите сжатыми кулаками себе по груди.


- В заключении я предлагаю исполнить всем известную песню «Хорошее настроение».

Слайд: с песней «Хорошее настроение», (или караоке).

Исполнение.



Структура воспитательно-образовательного процесса.


Она состоит из 2-х блоков:

hello_html_m1932866b.gif



I блок. Глубокое погружение в музыку, где каждый участник профильного отряда осваивает два предметных направления:

  • хоровое пение;

  • музыкальный инструмент по выбору: домра, балалайка, фортепиано, гитара. Информационные технологии на уроках музыки

  • Мозговая Татьяна Витальевна, учитель музыки

  • Разделы: Музыка

  • hello_html_190e626f.gif

  • В настоящее время известно много информационных технологий в учебном процессе. Информационные технологии позволяют по-новому использовать на уроках музыки текстовую, звуковую, графическую и видеоинформацию и её источники – т.е. обогащают методические возможности урока музыки, придают ему современный уровень. Видеомагнитофон, компьютер очень удобны не только для усвоения учебного материала, но и для активизации познавательной деятельности, реализации творческого потенциала ребёнка, воспитания интереса к музыкальной культуре, формирования духовного мира.

  • На современном этапе развития педагогической науки и практики актуальными являются проблемы формирования личности. Только самостоятельная, творческая, социально–ответственная, конструктивно вооружённая личность способна оказывать позитивное воздействие на свою жизнь и окружающий мир. В связи с этим кардинально пересматриваются методы и приёмы педагогического воздействия, творчески перерабатываются тематическое содержание и структуры программ, ведь педагогический процесс направлен на развитие природного дара человека - совершенствоваться, развивать себя, реализуя свои природные задатки.

  • Научно-методический обзор

  • В музыкальном образовании имеет место некоторое противостояние подходов в обучении: развитие общих принципов дидактики на уроках музыки и принципов художественной дидактики. В этом плане дополняют и развивают тематическую основу традиционной программы Д.Б. Кабалевского (выстроенной по пути развивающей дидактики) программа “Искусство слышать” В.О.Усачёвой, Л.В.Школяр, (группа авторов). Дети погружаются в мир музыкальных образов русской и зарубежной классики, современной музыки, фольклора, собственного творчества. Несколько шире, с учётом изменившихся социокультурных условий деятельности современных образовательных учреждений, потребностей педагогов – музыкантов и обновления содержания технологий массового музыкального воспитания, выстроена программа Е.Д. Критской. Музыкальное искусство открывается перед ребёнком как процесс становления художественного образа через разные формы художественного воплощения (литературные, музыкальные, изобразительные). Идёт опора на выявление жизненных связей музыки. В данной программе урок музыки не просто урок развития сенсорных музыкальных способностей, а урок искусства, когда развиваются все психические процессы: восприятие, мышление, память, внимание и, в том числе, музыкальные способности: тембровый слух, чувство ритма, музыкальное мышление и т.д

  • Таким образом, на примере создания новых методических комплектов мы видим усложнение, качественное изменение педагогических методик, видим попытку прогнозировать и направлять результат развития и обучения, стремление научить ребёнка вслушиваться в самого себя, “осознать, связать динамику звукового движения с динамикой движений психических” и таким образом влиять на процесс формирования человека. Говоря об использовании и совершенствовании педагогических технологий, я имею в виду в первую очередь информационные технологии, т.е. технологии, несущие в своей основе максимальное количество информации. Полученный в результате объём знаний не всегда предполагает анализ, дедукцию. Но в то же время, обогащая опыт, расширяя кругозор, направляет на изучение, узнавание, познание; формирует своеобразный взгляд на те или иные процессы. Ведь, как известно, учебно–воспитательный процесс не мыслим без формирования определённого объёма знаний. В ходе рассматривания данной проблемы остановимся на принципе научности в образовании В.Давыдов указывает, что он “…в традиционной дидактике понимается в узко эмпирическом, а не в подлинно диалектическом значении, т.е. не в значении особого способа мыслительного отражения действительности, восхождения от абстрактного к конкретному. Подлинная реализация принципа научности обучения связана с изменением типа мышления, проектируемого всей системы образования, т.е. с переходом к формированию у детей уже с первых классов основ теоретического мышления, которая лежит в фундаменте творческого отношения человека к действительности”. В современных программах по музыке нет речи о формировании какого–либо типа мышления, не говоря о теоретическом уровне, к чему собственно и обязывает принцип “научности”. Попытку связать программу по музыке с этим уровнем мышления, а не выводить в обучении систему содержательных обобщений теоретического уровня я и решила предпринять. По моему мнению, именно развитие музыкально-сенсорных способностей, практических навыков, психо–эмоциональных и интеллектуальных сторон личности, гармоничный охват широкого культурологического пространства даёт мощный толчок для развития теоретического мышления. Методы работы педагога-музыканта идут параллельно с общедидактическими методами, но в то же время специфика деятельности имеет место. Базой для работы в преподавании музыки в школе является не терминологическое оформление художественно-педагогического процесса, а принципы, которые целиком и полностью вытекали бы из природы искусства – целостность, образность, ассоциативность, импровизационность, интонационность, художественность.

  • Механизмы использования информационных технологий на уроке музыки

  • В своей работе я имею возможность ввести в изучение темы компьютерные музыкальные программы, которые не только позволяют слушать музыку в качественной записи, просматривать фрагменты произведений видеозаписи, но и дают доступ к большому блоку информации, связанной с миром искусства: живопись, музыка, литература, народные промыслы. Заинтересовавшись этим материалом, я предложила его детям для изучения сначала после уроков в свободной деятельности, а затем стала вводить на уроках. В основном это были ученики 3-х, 5-х, 7-х классов, умеющие хорошо читать, владеющие компьютером. Темы, связанные с изучением музыкальных инструментов, отдельных произведений, выявлением общих художественных принципов, биографий композиторов, экскурсии, получили живой отклик в детской аудитории.

  • Урок с использованием компьютера, в отличие от традиционного, подразумевает несколько иную организацию: в работе делаю акцент на актуальность изучения той или иной темы для ребёнка, на связь с жизнью. Задания носят конкретный характер. Цель этой работы: привлекать детей к самостоятельному изучению предмета, развивать умение ориентироваться в широком объёме информации, анализировать её, выделяя существенное, важное для всех участников деятельности. Например, переходя к теме “Три кита ведут нас в широкий мир балета”, задача формулируется достаточно сложная: найти в справочнике термин “балет”, его характеристики и, вспомнив ранее прослушанные музыкальные произведения, найти этот фрагмент в каталоге, рассказать о нём, выразить наиболее яркие впечатления, пережитые во время прослушивания.

  • Изучая тему “Музыкальные инструменты” в контексте симфонической сказки “Петя и волк” С. Прокофьева, дети находят в мультимедийной энциклопедии историческую справку о происхождении флейты, звучании инструмента, его особенностях. Все энциклопедические статьи сопровождаются видеозвукорядом. Таким образом, дети получают подтверждение полученной информации.

  • Выразительно и ярко проходят уроки по теме “Природа в музыке” (изобразительность музыки). При сравнительном анализе музыкальных произведений дети используют энциклопедические определения характера, взятые из просмотренного диска. Дети работают в микрогруппах, затем делятся полученной информацией. Так я получаю результат – самостоятельное выведение знаний. Умение концентрироваться на выполнении заданий и в то же время распределять свои умения в работе с другими детьми - важная часть организации этой деятельности. Ребёнок совершает открытие: он сам узнал, сам понял, сам дал объяснение. Далее пытаюсь вывести детей на иной путь реализации практических навыков – творческий. Результаты своей работы отслеживаю в диагностических картах, где отмечаю различный уровень развития музыкальных способностей.

  • С формированием научного типа мышления связываю развитие “перцептивного” компонента музыкального мышления – неоднозначность восприятия, множественность индивидуальных трактовок, разнообразие вариантов “слышания”, развитие ассоциативного мышления, внутреннего слуха, зрения, чувствительность к интонации. Отмечаю высокий, средний, низкий уровень. Анализируя результаты, корректирую не только содержание учебного процесса, но и методы.

  • Предлагаемая методика, безусловно, рассчитана на продвинутого ребёнка. Во всяком случае, дети должны быть готовы к изучению темы с помощью информационной технологии. Отсюда вывела требования к работе с информационными технологиями: глубокое знание первичного программного материала, знание компьютера, умение работать в данной программе, их общая подготовленность (развитие познавательных процессов, качеств личности).

  • Кроме субъективных проблем есть и сугубо объективные: неадаптированность компьютерных музыкальных программ для начальной школы не позволяет использовать их более широко. Работая над формированием всесторонне развитой личности, вижу необходимость привлечения специалистов к созданию современного программно-методического обеспечения музыкального образования. В сегодняшних условий, когда учитель не имеет возможности применять готовые программные материалы, одним из инструментов внедрения информационных технологий является программа Power Point, которую продуктивно и творчески использую в преподавании музыки. В данной программе учителем и учениками составляются презентации, которые позволяют создать информационную поддержку при подготовке, проведении уроков музыки, а также во внеклассной работе. Данная методика подразумевает использование мультимедийного проектора. Презентация позволяет учителю иллюстрировать свой рассказ. Например, при изучении темы “Опера” можно использовать видеофрагмент (П.И.Чайовский “Евгений Онегин”). Программа Power Point позволяет не перегружать зрительное пространство, фиксируя внимание на изучаемом объекте, и, кроме того, используя гиперссылку, вернуться к любому моменту урока, затратив при этом минимальное количество времени.

  • На уроках музыки применяются такие формы работы, как подготовка учениками докладов и рефератов. Появление Интернета и наличие в нем текстовой и иной информации позволяет учащимся пользоваться готовой шпаргалкой для выступления на уроке. При работе над презентацией в программе Power Point это становится невозможным. Для подготовки презентации ученик должен провести огромную научно-исследовательскую работу, использовать большое количество источников информации, что позволяет избежать шаблонов и превратить каждую работу в продукт индивидуального творчества. Ученик при создании каждого слайда в презентации превращается в компьютерного художника (слайд должен быть красивым и отражать внутреннее отношение автора к излагаемому вопросу). Данный вид учебной деятельности позволяет развивать у ученика логическое мышление, формирует навыки. Ранее бесцветные, порой не подкрепляемые даже иллюстрациями, выступления превращаются в яркие и запоминающиеся. В процессе демонстрации презентации ученики приобретают опыт публичных выступлений, который, безусловно, пригодится в их дальнейшей жизни. Включается элемент соревнования, что позволяет повысить самооценку ученика, т.к. умение работать с компьютером является одним из элементов современной молодежной культуры.

  • Использование учебных программ позволяет более глубоко изучать вопросы развития культуры разных народов на разных исторических этапах. Интерактивные экскурсии с использованием программы “Энциклопедия зарубежного классического искусства”, “Шедевры музыки” (<Рисунок1>) знакомят детей с музыкальными инструментами древнего мира и помогают услышать их звучание (<Рисунок2>), с историческим памятникам древнего мира и современного искусства (<Рисунок3>). Презентации могут широко использоваться на уроках музыки в 5-9-x классах, что позволяет повысить интерес к изучению предмета. Данный вид деятельности дает возможность учителю и ученику проявить творчество, индивидуальность, избежать формального подхода к проведению уроков. Подготовка презентаций - серьезный творческий процесс, каждый элемент которого должен быть продуман и осмыслен с точки зрения восприятия ученика.

  • hello_html_7dc0d26b.jpg

  • Рисунок 1

  • hello_html_m72a7f04c.jpg

  • Рисунок 2

  • hello_html_5e1b1375.jpg

  • Рисунок 3

  • Программа Power Point дает возможность использовать на уроке карты, рисунки, портреты исторических деятелей, видеофрагменты, диаграммы. Презентации эффективно используются на различных этапах урока, зрительное восприятие изучаемых объектов позволяет быстрее и глубже воспринимать излагаемый материал.

  • При объяснении нового материала создание слайдов даёт возможность использовать анимацию, которая помогает учителю поэтапно излагать учебный материал. Выделение объектов, передвижение их по слайду акцентирует внимание учащихся на главном в изучаемом материале, помогает составлению плана изучения темы.

  • Тема “Опера” (5 класс) Лекция учителя сопровождается показом презентации. В данном слайде рассматриваются фрагменты из опер русских композиторов XIX века (М.П.Мусоргский, А.С.Даргомыжский и пр.), <Рисунок4>).

  • hello_html_m317bb06c.jpg

  • Рисунок 4

  • При закреплении знаний, используя программу Power Point, можно организовать на уроке групповую деятельность учащихся: совместное творчество по созданию слайдов учителя и учеников создает на уроке благоприятный психологический климат, формирует умение работать в группе. Это неформальный пример педагогики сотрудничества.

  • При изучении темы “М.П. Мусоргский. Оперное творчество композитора. Разбор оперы "Борис Годунов” (7-й класс) ученики делятся на группы, получая задания изучить либретто оперы и изучить состав (разобрать её на оперные формы). Учитель заранее готовит иллюстративный материал. Затем создаются слайды, использующиеся для ответа на поставленные учителем вопросы. Данный метод работы позволяет провести урок интересно и нестандартно закрепить полученные на уроке знания (<Рисунок5>).

  • hello_html_44c0d3e5.jpg

  • Рисунок 5

  • При первичном контроле в теме “Венская классическая школа” на уроке “В.А. Моцарт. Оперное творчество композитора” ученикам предлагаются вопросы. В случае неудачного ответа учащихся созданная презентация дает возможность, используя гиперссылки, вернуть учеников в нужный фрагмент урока, где есть необходимая информация для ответа. Новые информационные технологии дают возможность на новом уровне проводить не только уроки, но и внеклассную работу. При проведении школьного праздника, посвященного Великой Победе, была создана презентация с использованием фрагментов кинохроники времен Великой Отечественной войны, фотографий, песен, плакатов. Это позволило погрузить участников праздника в атмосферу эпохи военных лет, значительно усилило эмоциональное восприятие трудностей войны и значение победы.

  • Результативность предложенной методики

  • Итак, применение данной технологии отличается высокой результативностью и способствует

  • личностному развитие учащихся;

  • повышению интереса школьников к учебным занятиям в целом;

  • росту познавательной активности учащихся в процессе обучения;

  • изменению самооценки учащихся;

  • воспитанию активности и самостоятельности;

  • формированию у учащихся эстетического, эмоционально-целостного отношения к искусству и жизни;

  • развитию музыкального восприятия, навыков глубокого, личностно-творческого постижения нравственно-эстетической сущности музыкального искусства;

  • овладению интонационно-образным языком искусства на основе складывающегося опыта творческой деятельности и взаимосвязей между различными видами искусства.

  • созданию предпосылок к формированию у школьников основ теоретического (постигающего) мышления, итогом чего должно стать первоначальное представление о музыке как художественном воспроизведении жизни в ее диалектической сущности.

  • Заключение

  • Применение компьютера и других технических средств на уроке музыки – это не самоцель. Развитие общества сегодня диктует необходимость использовать новые информационные технологии во всех сферах жизни. Современная школа не должна отставать от требований времени, а значит, современный учитель должен использовать компьютер в своей деятельности, т.к. главная задача школы - воспитать новое поколение грамотных, думающих, умеющих самостоятельно получать знания граждан.

  • Применяя новые информационные технологии на уроке музыки, нельзя забывать о том, что это урок общения с искусством. Вот почему так важно не “подменить” его общением с компьютером, не “засушить” урок, не превратить его в технический практикум. Для этого есть уроки информатики. Увлечённый новой методикой, мудрый учитель использует только те её открытия, которые помогут раскрыть, развить и реализовать способности ребёнка.

  • Есть ещё одна опасность, о которой следует сказать в данной работе. Новая методика не должна противоречить здоровьесберегающим технологиям. Учитель обязан помнить не только о богатейших возможностях видеометода, но и о большой зрительной нагрузке во время урока.

  • Список литературы

  • Кларин М.В. Педагогическая технология в учебном процессе. Анализ зарубежного опыта. – М.: Народное образование, 1998.

  • Селевко П.К. Современные преподавательные технологии: Учебное пособие. – М.: Народное образование, 1998.

  • Пиличаускас А. Познание музыки как воспитательная проблема. М., “Мирос”, 1992 г.

  • Астафьев Б.В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. Л., 1973 г.

  • Кабалевский Д.Б. Основные принципы и методы программы по музыке для общеобразовательной школы. М., 1983 г.

  • Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. М., 1997 г.

  • Выготский Л.С. Психология искусства.

  • Белобородова В.К. Методика музыкального образования. М., “Академия”, 2002 г.

  • Дмитриева А.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. М., “Академия”, 1998 г.

  • Лыс Л.И. Музыкальное мышление: сущность, категории, аспекты исследования. Сборник статей. г.Киев., “Музыкальная Украина” ., 1989г.

  • Якиманская И.С. Личностно-ориентированное обучение в современной школе. М.,1996 г.

  • Усов М.В. Вопросы музыкальной педагогики. Выпуск 10. М., “Музыка”, 1991 г.

  • Шиянов Е.А., Котова И.Б. Развитие личности в обучении. М., “Академия”, 2000 г.

II блок. Игровая деятельность

«Развитие духовного мира ребенка, его творческих способностей, созидательного отношения к себе и окружающим может быть источником укрепления его физического, душевного здоровья и дает чувство принадлежности к обществу, ощущение "нужности" в социуме. Музыка воспринимается детьми, как нечто приятное, делающие жизнь богаче и интереснее, а самое главное то, что она доступна для каждого ребенка и дает возможность восприятия и самовыражения. В тоже время, она учит ребенка находить свое место в группе детей, выбирать  и высказывать свои предпочтения, формирует умение слышать других, сопереживать, общаться, что особенно важно для детей с коммуникативными нарушениями. Ребенок с ограниченными возможностями испытывает дефицит позитивной энергии. Его связь с миром нарушена или искажена. Терапия музыкой, музыкальные занятия, общение с педагогом-музыкантом, со своими здоровыми сверстниками способствует более полному и разнообразному восприятию предметов и явлений» И неважно, на какое по протяженности время музыка войдет в жизнь ребенка – на четыре недели, или на год – она все равно способна обогатить ребенка новыми впечатлениями, создать новые словесно-логические связи между ребенком и здоровым окружением, а реализация программы послужит освоению первоначальных навыков игры на фортепиано в сопровождении педагога.

В основе обучения детей любому занятию лежит игровая деятельность. Недаром говорят, что «игра — дитя труда». Она готовит детей к жизни, хотя никто из них не думает об этом значении игры. Ребята играют ради удовольствия, удовлетворяя свою естественную потребность. Кроме того, во время игры дети не только отдыхают от умственных нагрузок, но и учатся взаимодействовать друг с другом. Младшие школьники любят игры, связанные с движениями. Подвижные игры совершенствуют их координацию, развивают силу и ловкость, улучшают работу внутренних органов. У средних школьников большое место занимают игры-походы, путешествия. Так же в этом возрасте дети начинают отдавать предпочтения интеллектуальным играм, которые носят состязательный характер. Учитывая всё это, игротека профильного отряда пестрит разнообразием подвижных, сюжетных и интеллектуальных игр, а так же игр и упражнений оздоровительного характера.

Большое внимание уделяется оздоровительной гимнастике, основу которой составляет дыхательная гимнастика А.Н. Стрельниковой: активизируя носовое дыхание, гимнастика обеспечивает высокий уровень снабжения всего организма кислородом, улучшает обменные процессы, повышает иммунитет. Так же в оздоровительной гимнастике используются пальчиковые игры с применением таких доступных «пособий» как: напольный коврик «Травка»; бельевые деревянные прищепки; горох и фасоль; носовые платки; шнурки; деревянные ложки; пробки от пластиковых бутылок; пуговицы. Все упражнения направлены на развитие мелкой моторики пальцев рук, они активизируют речевую функцию, улучшают письмо, и являются отличной профилактикой дисграфии.

Итог работы профильных отрядов – это концерт на котором присутствуют не только учащиеся, но так же их родители, педагоги. Программа концерта полностью состоит из новоиспеченных коллективов. Это различные по составу ансамбли: фортепианные дуэты и трио, ансамбли гитаристов, ансамбли народных инструментов, и, конечно же - хоры.



Основные формы работы профильного отряда:

  • Концерты (открытие и закрытие профильной смены);

  • Учебные занятия ( продолжительностью 40 минут);

  • Игры;

  • Экскурсии;

  • Прогулки;

  • Чаепития;


Планируемые результаты:

  • Овладение детьми навыков взаимодействия и сотрудничества;

  • Сохранение и укрепление физического и психического состояния воспитанников;

  • Приобретение детьми навыков рационального досуга;

  • Освоение детьми элементарных навыков владения различными видами музыкальной деятельности (для детей с ОВЗ);

  • Использовать полученный опыт наставничества в выборе профессии (для учащихся ДДЮТ);


Мониторинг отслеживания результатов реализации проекта:

  • Анкетирование на входе и выходе;

  • Наблюдение;

  • Сбор информации;

  • Концерт участников профильного отряда;

  • Сравнительный анализ;


Форма отчета:


По итогам работы профильного отряда формируется портфолио, в который входят:

  • Положение о профильном отряде ДДЮТ;

  • Договор о сотрудничестве;

  • График работы профильного отряда;

  • Журнал учета работы педагогов и посещаемости занятий;

  • Программа итогового концерта;

  • Мониторинг деятельности профильного отряда: анкеты; тесты для детей (в начале и по завершению деятельности профильного отряда);

  • Отзывы педагогов СКОУ №4 и родителей;

  • Стендовые презентации деятельности с использованием фото – материалов;




Форма поощрения воспитанников:

  • Свидетельство об участии в деятельности профильного отряда;


УЧЕБНЫЙ ПЛАН ПРОЕКТА

Темы

Теория

Практика

Общее кол-во часов

Итого

1

  1. Открытие

0

1

1

1

2


I блок

    1. Хоровое пение

      1. Вводное занятие

1

0

7


      1. Работа над постановкой голоса

0

1

16

      1. Вокально-хоровая работа

0

1

      1. Работа над произведениями

1

3

    1. Инструмент по выбору



7

  • Народные инструменты

  • Фортепиано

  • Гитара

      1. Вводное занятие

1

0

      1. Постановка корпуса, рук

0

1

      1. Игра упражнений

0

1

      1. Работа над произведениями

1

3

    1. Сводная репетиция

0

1

1

    1. Концерт

0

1

1

3

II блок

    1. Подвижные игры

1

4

5

12

    1. Оздоровительная гимнастика

1

3

4

    1. Интеллектуальные игры

1

2

3

4

  1. Закрытие

0

1

1

1


Итого:

7

23


30






Перечень дидактических материалов к разделам:

«Гитара»

  • Иллюстрации: строение гитары, обозначение ладов, обозначение и название струн, диапазон гитару, разновидности гитары, контрасты звучания в разных различных приемах игры (баррэ, флажолеты, пиццикато и др.).

  • Портреты композиторов-гитаристов и исполнителей на гитаре с их краткой биографией.

  • Словарь гитарных терминов и музыкальных жанров.

«Фортепиано»

  • Дидактическая игра «Музыкальное лото».

  • Схемы с изображением ритмических рисунков.

  • Презентация «ФОРТЕПИАНО»



«Народные инструменты»

  • Аудиокассеты с записью исполнителей на домре, ансамблей и оркестров русских народных инструментов.

  • Фонограммы аккомпанемента к сборнику Т.Якубовской «Вверх по ступенькам» (аранжировка Антощенко Т.М.).

  • Иллюстрации с изображением музыкальных инструментов.

«Хоровое пение»

  • Видеоматериалы (жанры вокальной музыки).

  • Аудиозаписи для проведения викторин (Музыкальные инструменты и Шедевры классической музыки).

«Игровая деятельность»

  • Викторины: «Музыкальные инструменты», «Шедевры классической музыки»

  • Два комплекта картинок с изображением музыкальных инструментов (приложение к викторине «Музыкальные инструменты»)

  • Пособие для учащихся музыкальных школ «На досуге» (автор Антощенко Т.М.)

  • Коврики «Травка», прищепки, пуговицы, шнурки, деревянные ложки, карандаши, горох и фасоль для пальчиковых игр.



Материальные средства обучения (материально-техническое обеспечение)


  • Учебный класс с наличием не менее 20 посадочных мест (столы, стулья).

  • Освещение соответствующее санитарно-гигиеническим нормам.

  • Музыкальные инструменты: фортепиано, гитары, домры, балалайки, комплект шумовых инструментов.

  • DVD проигрыватель.

  • Телевизор или видеопроектор.

  • Синтезатор.

  • Микрофон.




Список литературы

Типовые методические пособия: по гитаре, домре, фортепиано, хоровому пению:

  1. Альбом начинающего гитариста. Шестиструнная гитара. Вып.28./ сост. Е.Ларичев.- М., 1989.

  2. Альбом пьес. Для шестиструнной гитары. II том. – Минск, 1995.

  3. Альбом для детей. Произведения для шестиструнной гитары. Вып.3./ сост.Г.Ларичева.- М.: «Музыка», 1989.

  4. Бранд В. Песенки гитаринки. Вып.1. – М: РУДН, 1999.

  5. Донских В. Я рисую музыку. Школа игры на гитаре для самых маленьких. - СПб.: «Композитор», 2005.

  6. Альбом начинающего домриста. Вып. 43. М. 1989;

  7. Библиотека домриста. Вып. 67. М. 1990;

  8. Педагогический репертуар домриста. Вып. 23. Составитель Е. Климов. М. 1990;

  9. Первые шаги маленького пианиста. _Сост. Г. Баранова, А. Четверухина.-М.,1992, 1985.

  10. Артоболевская А. Первая встреча с музыкой. – М.,1988.

  11. Фортепианная игра 1 – 2 кл. ДМШ.- Ред. А. Николаев. – М., 1991.

  12. Фортепиано. Маленькому пианисту. Сост. Б. Милич. –М., 2000.

  13. Н.Серапионянц. Этюды и пьесы для начинающих. М. 2001.

  14. Фортепиано. 1 класс. Киев. 1974.

  15. Аренский А., Ребиков В. Детские песни. М., 1996г.

  16. Детские песни. Хоры без сопровождения. сост. Бойко М.1962г.

  17. Дубравин Я. Ты от куда, музыка? М.,1988г.

  18. Земля детей. Песни для детей. М.,1987г.

  19. Каноны - для детского хора. Сост. Струве Г. М,2001г.

  20. Лесная песня. Хоры. Сост. Дубравин Я. М., 1981г.

  21. Мексиканские детские песни. Обр. М. Мильмана М., 1965г.

  22. А. Островский. Чьи песни ты поёшь? М. 1965г.hello_html_m4d466bb7.pnghello_html_534fdfd4.png




57 вебинаров для учителей на разные темы
ПЕРЕЙТИ к бесплатному просмотру
(заказ свидетельства о просмотре - только до 11 декабря)


Автор
Дата добавления 07.09.2015
Раздел Музыка
Подраздел Другие методич. материалы
Просмотров563
Номер материала ДA-032340
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх