Инфоурок / Обществознание / Рабочие программы / Проєкт на тему "Фотографія ,як вид мистецтва"
Обращаем Ваше внимание: Министерство образования и науки рекомендует в 2017/2018 учебном году включать в программы воспитания и социализации образовательные события, приуроченные к году экологии (2017 год объявлен годом экологии и особо охраняемых природных территорий в Российской Федерации).

Учителям 1-11 классов и воспитателям дошкольных ОУ вместе с ребятами рекомендуем принять участие в международном конкурсе «Я люблю природу», приуроченном к году экологии. Участники конкурса проверят свои знания правил поведения на природе, узнают интересные факты о животных и растениях, занесённых в Красную книгу России. Все ученики будут награждены красочными наградными материалами, а учителя получат бесплатные свидетельства о подготовке участников и призёров международного конкурса.

ПРИЁМ ЗАЯВОК ТОЛЬКО ДО 15 ДЕКАБРЯ!

Конкурс "Я люблю природу"

Проєкт на тему "Фотографія ,як вид мистецтва"



Московские документы для аттестации!

124 курса профессиональной переподготовки от 4 795 руб.
274 курса повышения квалификации от 1 225 руб.

Для выбора курса воспользуйтесь поиском на сайте KURSY.ORG


Вы получите официальный Диплом или Удостоверение установленного образца в соответствии с требованиями государства (образовательная Лицензия № 038767 выдана ООО "Столичный учебный центр" Департаментом образования города МОСКВА).

ДИПЛОМ от Столичного учебного центра: KURSY.ORG


библиотека
материалов

hello_html_m397d9519.gifhello_html_648175e3.gif
hello_html_m5fea209b.gifhello_html_16348375.gifhello_html_mbfed640.gifhello_html_m143424aa.gifhello_html_5d08c323.gifhello_html_67787efd.gifhello_html_m35387397.gifhello_html_245ba18e.gifhello_html_m469f8d1f.gifhello_html_3439a8e5.gifhello_html_mbf08a94.gifhello_html_769d69fd.gifhello_html_m7a863a15.gifhello_html_m787f18bd.gifhello_html_1622aa36.gifhello_html_m6ebaf8eb.gifhello_html_m16d63552.gifhello_html_m736f8d24.gifhello_html_3e1cddc7.gifhello_html_m2cbf4d90.gifhello_html_m24751b02.gifhello_html_m2018c433.gifhello_html_38839a7b.gifhello_html_m79040259.gifhello_html_e13b097.gifhello_html_dc2bbaf.gifhello_html_20927c92.gifhello_html_m537728b3.gifhello_html_645e9de1.gifhello_html_2811d332.gifhello_html_m2ec8aa32.gifhello_html_m3a61336d.gifhello_html_m17ee3fd6.gifhello_html_m168dc308.gifhello_html_meaa1346.gifВступ


Лiт обдмухавши пилинки, 

Мов вернувши з небуття, 

Вас дiстану на хвилинки, 

Давнi клаптики життя. 


Актуальність теми:

Нині йдуть нескінченні суперечки тому, чи можна віднести фотографію мистецтва, або ж скоріш вона є лише ним звершене, усе одно як, приміром, полотно та фарби? З допомогою на них можна створити справжні витвори мистецтва, але з такою, ж ймовірністю можна «побудувати» бізнес. Адже у сучасному світі фотограф це творча особистість, а й свого роду бізнесмен. Без якісноїфотосъемки не обходиться жодна урочисте захід. Фотографія затребувана і дає непоганий дохід. Але всі, хто любить фотографію, милується шедеврами професіоналів, сам створює якісні, неповторні праці та у своїй піднімає за мету продати своє творіння – у тому відповідь очевидний: фотографія – це мистецтво!!!

Щоб із упевненістю розводитися про те, чи є фотографія мистецтвом, необхідно розібратися, що таке фотографія що таке мистецтво? Чи можуть співіснувати? Чи це одне «ціле»? І тому озирнемося тому і пошукаємо у відповідь сторінках історії фотографії.


Об’єкт дослідження:

Фотографія як вид мистецтва.

Предметом дослідження є фотографія.

Мета проекту – розширити знання дітей з історії появи фотографії, з'ясувати і обгрунтувати факти, без яких фотографій не було б взагалі.

Завдання дослідження:

- Зібрати інформацію про фотографію, як вид мистецтва;

- Визначити показники жанрів фотографії та художню виразність;

- Виховувати духовність, осмисленого бачення та сприйняття світу;

- Активізувати інтерес та любов до мистецтва фотографії.

Методи дослідження: спостереження, фотографування, бесіда.

Загадковий світ фотографії ...

У наш час все існує заради того, щоб закінчитися фотографією. У наш час йдуть нескінченні суперечки про те, чи можна віднести фотографію до мистецтва, або ж скоріше вона є лише засобом його досягнення, все одно як, наприклад, полотно і фарби? За допомогою них можна створити справжні витвори мистецтва, але з такою, ж часткою ймовірності можна «побудувати» бізнес. Адже в сучасному світі фотограф це не тільки творча особистість, але і свого роду бізнесмен. Без якісної фотозйомки не обходиться жодне урочисте захід. Фотографія затребувана і приносить непоганий дохід. Але всі, хто любить фотографію, милується шедеврами професіоналів, сам створює якісні, неповторні роботи і при цьому не ставить перед собою мету продати своє творіння - для того відповідь очевидна: фотографія – це мистецтво!

Щоб з упевненістю говорити про те, чи є фотографія мистецтвом, необхідно розібратися, що ж таке фотографія і що таке мистецтво? Чи можуть співіснувати? Або ж це одне «ціле»? Для цього оглянемося тому і пошукаємо відповідь на сторінках історії фотографії.

Бажання зберегти красу швидкоплинного життя створило дивовижний вид мистецтва – фотографію. Історія фотографії – це захоплююча історія зародження та втілення в життя мрії про фіксацію і тривалому збереженні зображень навколишніх явищ і предметів, один з самих яскравих і бурхливих етапів розвитку сучасної інформаційної технології. Тільки озираючись на минуле фотографії, можна оцінити той величезний вплив, яке воно зробило на розвиток сучасної культури, науки і техніки.

Розділ І. Історія виникнення фотографії.

Хотілося б відзначити декілька фактів, без яких фотографії не було б взагалі.

Основою для винаходу фотографії послужило спостереження знаменитого грецького вченого Аристотеля. У IV столітті до н.е. він описав цікаве явище: світло, що проходить крізь маленький отвір у віконній віконниці, малює на стіні той краєвид, який видно за вікном.

Вперше це вдалося зробити лише в XIX столітті. Француз Жозеф Нісефор Ньєпс почав покривати металеві пластинки бітумним лаком. Під дією світла лак ставав нерозчинним, але на різних дільницях у різному ступені - в залежності від яскравості освітлення. Після обробки пластинки розчинником і травлення кислотою на ній виникав рельєф, подібний гравірованому. Свій спосіб Ньєпс назвав геліогравюри. Зйомка за методом Ньепса тривала 6-8 годин на яскравому сонці.

Цілою епохою в історії фотографії з'явився винахід Луї Жака Манде Дагера. Зображення (дагеротип) отримували на срібній пластинці, обробленій парами йоду. Після експонування протягом 3-4 годин платівку виявляли в парах ртуті і фіксували гарячим розчином кухонної солі або гіпосульфіту. Дагеротипи відрізнялися дуже високою якістю зображення, але можна було отримати тільки один знімок.


Перша в світі фотографія «Вид з вікна» 1826

Третім людиною, який стояв біля витоків фотографії, був англієць Вільям Генрі Талбот. Він робив знімки на папері, просоченої солями срібла. Отримане негативне зображення Талбот друкував контактним способом і із збільшенням. Свій спосіб винахідник назвав «калотипией» (з грец. «Прекрасний відбиток»). Головним достоїнством калотипії стала можливість одержання декількох копій одного зображення.



Вільям Генрі Талбот



Першим російським майстром, який узяв методами калотипії і дагерротипії, став московський гравер і винахідник Олексій Греков. У червні 1840 він відкрив перший в Росії «художній кабінет» для портретної фотозйомки. Так само великий внесок у розвиток російської фотозйомки внесли: Сергій Левицький (запропонував ретушувати негативи для знищення або зменшення технічних недоліків), Андрій Деньер (який створив першийальбом, до якого увійшли фотопортрети відомих діячів російської культури), Павло Ольхін (сприяв появі в 1887 році журналу «Фотографічний вісник»), Євген Буринський (розробив унікальний метод виявлення згаслих текстів), Климент Аркадійович Тимирязев.

Говорячи про технічні досягнення в області фотографії в Росії до 1917 року, можна назвати десятки імен російських винахідників, які отрималипатенти на оригінальні фотографічні прилади та матеріали.
















«Золотий вік фотографії України»

Небайдужий погляд на розвиток української фотографії (1839-2008) свідчить, що золотий вік її припадає на 1887-1915 роки. Фотографія прийшла в Україну влітку 1839-го (Львів, Я. Глойзнер). У Києві та Одесі перші фотографи з’явились у першій половині 1840-х, у Харкові — 1851 року. У стартові десятиріччя відбувалося становлення вітчизняної фотографії, створення мережі професійних фотоустанов. Окрім звичайної побутової зйомки портрету та пейзажу, з’явилися паростки документальної та наукової фотографії. Так, наприклад, А. Муренко (1837-1875), уродженець Чернігівщини, видав фотоальбом «Від Оренбурга через Хиву до Бухари». За «Світлопис підпоручника А. Муренка» автор одержав медаль Руського Географічного Товариства.


У 1867 році в Києві відбулася перша фотовиставка


А в Харкові за дорученням міської думи було порушено питання про створення фотовідділу в міському музеї. Уже 1883-го у ньому можна було побачити вітрини з фотороботами Іваницького, Падеревського, Щолкова та інших. Наші фотомайстри почали брати участь і перемагати на виставках в Європі. Харків’янин В. Досєкін переміг у Берліні (1865); львів’янин Є. Тшемеський одержав нагороди в Парижі (1871) та Відні (1873). Плідно працювали й одесити, особливо Р. Фреодорович (Афіни, 1875), Ж. Рауль (Париж, 1878), Б. Готліб (Женева, 1880), В. Чеховський («Британська та західно-англійська аматорська асоціація», 1880). Відзначились також киянин Ф. де Мезер (Париж, 1878, 1880) та полтавчанин Й. Хмелевський (Брюссель, 1883).


«Біля тину» 1867р.


У 1850-1870 роках з’явилися й перші фотоаматори. Зокрема, в Києві Д. Биркин, Г. Чугуєвич, В. Бець. Останній займався науковою фотографією. У 1883-му за свій атлас фотографій поверхні головного мозку людини він одержав «Медаль Прогресу» (Відень). Отже, 1840—1880-ті стали періодом побудови фундаменту української фотографії. О цій саме порі у світі стався істотний прорив у розвитку фотографії. Почали послуговуватися фотоплівкою, використовувати портативні фотоапарати; стрімко розвивалося промислове виробництво фототоварів, з’явились ефективні джерела штучного освітлення.































РОЗДІЛ ІІ

Фотографія як мистецтво.

Мистецтво - це творче відображення, відтворення дійсності в художніх образах.

Під час зародження фотографії в естетиці панувала думка про те, що мистецтвом може бути лише рукотворний твір.

Зображення ж дійсності, отримане за допомогою технічних фізико-хімічних методів, не могло навіть претендувати на такий статус. І хоча вже перші фотографи, які тяжіли до художності зображення, виявляли чималу композиційну винахідливість для відображення реальності (часом змінюючи її до невпізнанності), в систему суспільних цінностей і пріоритетів у ролі однієї з муз малюнок довго не вписувалася.

У перші роки після своєї появи фотографія була віднесена громадською думкою і фахівцями з різних галузей культури до кумедних дрібничок. Фотографія цього періоду не мала ще ні документальністю, ні інформативністю, ні свободою світлових прийняття рішень та знахідок, т. е. жодній із тих особливостей, що сьогодні теорія розглядає як що визначають для фотографії. Розвиток фотографії багато в чому визначали суспільні потреби.



Трохи історії

Сьогодні цифрова фотокамера є в кожному будинку. Адже ще сто років тому фотографія була справжньою розкішшю. Мало хто знає, що звичайний знімок це зображення, мальоване світлом. Таке унікальне відкриття з’явилося завдяки кільком ученим. Перш ніж з’явилася фотографія в такому вигляді, в якому її знають багато, було зроблено чимало роботи. Історія фотографії цікава і захоплююча.



ЖАНРИ ФОТОГРАФІЇ

Портрет

Портрет це не тільки зображення особи. Якщо людина зображена на весь зріст це також вважається портретною зйомкою. Будь-яка школа фотографії в першу чергу включає в свій курс саме цей жанр. Моделі можуть зніматися як на вулиці, так і в приміщенні. Важливо, щоб основний акцент падав саме на людину. Ніякі деталі не повинні відволікати увагу.



Натюрморт

Цей жанр фотографії також стався від живопису. Художники зображували на своїх картинах красиво розкладені фрукти і овочі. Доповнювалося зображення красивою тканиною і посудом. Як тільки з’явилася перша школа фотографії, натюрморт також почав користуватися популярністю. Від французького nature morte» дослівно означає «нежива природа». Професійні фотографи, як і художники, здатні глядачеві красиво передати зміст існування тих чи інших невоодушевленных предметів.Тривалий час натюрморт ставився до невостребованному жанру.



Краєвид

Класичний жанр, який передбачає зйомку природи, називається пейзажем. Цю галузь фотоіндустрії можна назвати найбільш емоційною. Саме з природи кожен початківець фотограф може черпати натхнення. А деякі знімки настільки дивовижні, що від них складно відірвати погляд. Фотографії ландшафту зможе зробити кожен. Але суть не втому, щоб зафіксувати момент. Через зображення повинно передаватися стан душі фотографа. Ускладнюватися процес пошуку вдалого кадру може різними природними явищами.



Архітектура

Як і попередні жанри фотографії, архітектура зародилася практично відразу ж. Існує величезне схожість з пейзажем. Різниця лише в тому, що об’єктом виступають різні будівлі і споруди. Існують також і відмінні особливості. Величезна увага приділяється правильному вибору точки зйомки. Найбільш вигідно зняти будинок можна з височини. Наприклад, один будинок можна фотографувати з даху іншого.



Репортажна зйомка

Сьогодні цей жанр є досить поширеним. А користуватися популярністю репортажна зйомка почала лише удругій половині XX століття. Мало хто знає, що знімки різних заходів і свят — це і є репортаж.



















РОЗДІЛ ІІІ

Цікавий світ фотографії

Цікаві факти про фотографії.

  1. Перша фотографія була зроблена в 1826 році Жозефом Ньепсом. Для того щоб перенести зображення на пластину, знадобилося вісім годин.

  2. Першу кольорову фотографію зробив англійський фізикДжеймс Максвелл в 1861 році. У широкий ужиток кольорові фотографії увійшли тільки майже сто років по тому.


  1. 18 травня 1980 фотограф Роберт Ландсбург виявився занадто близько до вулкану Сент-Хеленс, коли почалося виверження. Зрозумівши, що врятуватися вже не вдасться, Ландсбург спокійно продовжив фотографувати, потім упакував фотоапарат в рюкзак і накрив його своїм тілом. Камеру знайшли через 17 днів, вона зовсім не постраждала.




  1. До винаходу експонометра фотограф Оскар Густав Рейландер використовував для визначення освітленості в студії свою кішку. Якщо зіниці твариy ставали дуже вузькими, фотограф ставив коротку витримку, якщо розширювалися — робив витримку довшим.


  1. Едіт Піаф під час окупації часто давала концерти на території таборів для військовополонених, після яких робила фото з офіцерами та ув’язненими. Особи ув’язнених потім вирізалися і вклеювалися в фальшиві паспорти, які співачка передавала під час повторного візиту. Багатьом людям вдалося втекти, використовуючи фальшиві документи.

  2. Автором найдорожчою у світі фотографії став німець Андреас Гурскі. На його роботі «Рейн II», що має ширину 3,6 метра, зображена панорама річки Рейн. Фотографія була продана з аукціону за 4,3 мільйона доларів.


  1. Перша фотографія Землі була зроблена 7 грудня 1972 командою «Аполлона-17». Знімок отримав назву «Синій мармур».



Аура – в езотериці це якесь прояв душі чи духу людини у вигляді ореолу навколо тіла.

Російський фізіотерапевт та винахідник Семен Кірліан винайшов такий тип фотографії у 1939 році. Він виявив, що коли навколо тіла людини або об’єкта створюється електричне поле високої напруги, і дослідник фотографує цю людину, на зображенні навколо тіла з’являється особливе світіння.



ХВОРОБА

Вивчивши тисячі фотографій за більш ніж два роки, вони помітили, що в місцях, де рослина пошкоджена (наприклад, має надріз) або хвора, світіння помітно яскравіше.

Ще один дослідник цього питання Джон Закіс з університету Монаш в Австралії заявляє: «Хвороба проявляється у порушенні структури світіння задовго до того, як така хвороба проявляється у фізичному тілі в будь-якій діагностованій формі». Світіння аури на фотографіях є різним у залежності від погоди, змін дня і ночі, космічних явищ, таких як сонячні спалахи, а також стресу людини.

Точки на тілі, що мають найяскравіше світіння, співпадають із акупунктурними, говорить Закіс, і посилається на книгу «Галактики життя: людська аура в акупунктурі та фотографії за методом Кірліана».





Тепло тіла

Скептик доктор Стенгер, теорії якого згадували вище, має ще одне пояснення аури на фото. Він пише, що воно пов’язане з температурою тіла. «Це світіння є результатом хаотичного руху усіх заряджених часток в організмі, який викликаний теплом. До прикладу, тіло кобили сповнене заряджених часток і теплота цього тіла змушує їх рухатись навколо нього. Тип світіння, що випромінює організм, має характерну форму, яка визначається абсолютною температурою тіла». По мірі підвищення температури на плівках проявляється «аура», пише науковець.

«Якщо існують біоенергетичні поля, то усі знання за останні 200 років із фізики, хімії та біології потрібно переглянути», — пише Стенгер. Усі особливості на зображеннях аури він відкидає як ілюзії та пояснює їх бажанням «бачити закономірності там, де їх немає».





















РОЗДІЛ ІV.

Краса швидкоплинного життя



«Птах під небесами»



«Майбутній Шевченко»



«Зимові старти 6-А»





«Шкільний вальс»



«Сорочинський ярмарок»



«Молода зміна Шовковському»





«Танцювальна мить»

Солодкий смак!



Краса- осіння пора їй завжди рада дітвора




Зимовий поцілунок


Душа людини світиться, коли вона

робить добро.







Висновки:

Наприкінці дослідження хотілося б вирізнити, що у питання чи є фотографія мистецтвом чи ні, мабуть, так само важко знайти відповідь, як і питання сенсі свого існування. Хтось вважає, що й фотографія подобається, і вам шкода, що її зробили ви, це мистецтво. Але, на наш погляд, не усе те, що подобається – мистецтво, і навпаки який завжди має подобається. Адже краса, добро і зло на фотографії - ці речі нерозривні, тому вони однаково повинні наповнювати мистецтво. Якщо бачитимемо тільки красу, не будемо її сприймати. Саме життя було б нудна, втрачала б будь-який сенс. Набагато цікавіше жити на світі, наповненому протилежностями, що роблять життя людини найбільш насиченою та різноманітної на фотографії.

Фотографія є продовженням пам'яті.

Що незвичайно значуще залишає після себе людина на землі? Найкращу частину душі, благу пам'ять, яку їй вдалося дати іншим.

Не кожен вірить живопису, але кожен вірить фотографії.























Список використаних джерел:


1. Інтернет ресурси.

2. Е.А. Иофис «Кінофотопроцесси і матеріали», М., 2011 р.

3. Ю.Н. Кукушкін «Хімія навколо нас», М., 2012 р.

4. А.Г. Волгін «Фотографія. 100 рецептів », М., 2014 р.

5. Короткий довідник фотолюбителя. Під редакцією А.А. Панфілова. М., 2015 р.

6. Н.І. Кирилов «Фіксування і промивання фотографічних матеріалів», М., 2015 р.

7. Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.ed.vseved.ru/.

Очень низкие цены на курсы переподготовки от Московского учебного центра для педагогов

Специально для учителей, воспитателей и других работников системы образования действуют 65% скидки при обучении на курсах профессиональной переподготовки.

После окончания обучения выдаётся диплом о профессиональной переподготовке установленного образца с присвоением квалификации (признаётся при прохождении аттестации по всей России).

Подайте заявку на интересующий Вас курс сейчас: KURSY.ORG


Общая информация

Номер материала: ДВ-447040

Похожие материалы

Получите наградные документы сразу с 38 конкурсов за один орг.взнос: Подробнее ->>