Инфоурок ИЗО, МХК Другие методич. материалыПроект по ДПИ на тему "Батик"

Проект по ДПИ на тему "Батик"

Скачать материал
библиотека
материалов

Государственное бюджетное образовательное учреждение

среднего профессионального образования

«Сызранский колледж искусств и культуры имени О.Н. Носцовой»










Проект на тему:

Триптих в холодном батике «день-ночь»





Выполнила студентка 4 курса

Специальности 54.02.02.

«Социально-культурная деятельность

и народное художественное творчество»

Тибряева Дарья Валерьевна

Руководитель

Котлярова Анастасия Андреевна













Сызрань, 2017

Содержание

Введение 
Глава 1.История батика
1.1.
История развития батика
1.2. Техника холодного батика
 
1.3. Свободная роспись
 

1.4. Особенности использования текстиля в интерьере
Глава 2.
 Поэтапное выполнение изделия

2.1. Выбор техники

2.2. Инструменты и материалы

2.3. Последовательность выполнения росписи

Заключение

Список используемых источников

Приложение
























Введение

Батик-это не что иное, как техника росписи, а также украшенная ею многоцветная ткань. Расписывая ткань с помощью воска и краски, результат зачастую абсолютно непредсказуем. Изделие получается уникальным в своем роде, и скопировать его в точности просто невозможно. Поэтому-то искусство росписи по ткани уже в течение многих веков продолжает покорять наши сердца.

Роспись и украшение ткани - увлекательное занятие, которое может наполнить нашу жизнь радостью творчества. Работа с шелком и красками доставляет несравнимое удовольствие, удовлетворение от реализации самых смелых идей своими руками. Изделие, выполненные в технике батик, могут открыть талант художника, дизайнера одежды или интерьера. И связано это, с одной стороны, с чудесным материалом - шелк, бязь, ситец и т д., с другой стороны, с прекрасными яркими красками, с помощью которых можно украсить интерьер.

Для воплощения идеи выбрала технику батик, потому что эта техника очаровала графическими и живописными эффектами. Холодный способ батика позволяет наиболее выразительно воплотить мой замысел. Для выполнения творческой композиции мне необходимо будет глубоко изучить роспись по ткани.

Цель: Отобразить «день-ночь» в технике холодный батик

Задачи:

1. Изучить историю развития батика

2.Углубить знания в технике холодного батика

3.Освоить технику холодной росписи батика

4.Развить умения владения инструментами и различными материалами в технике холодного батика

5. Разработать эскизы

6.Создать декоративный триптих в технике холодный батик

Актуальность: В настоящее время, как и во времена процветания Индонезии, батик не теряет своей актуальности. Батик широко применяется при дизайне интерьеров. У росписи по ткани нет ограничений ни в стиле ни сюжете – можно нарисовать картину, орнамент, ограничиться цветовыми пятнами. Цвета также можно выбирать любые, под конкретный интерьер. С помощью батика можно расставить акценты в нужных местах, создать настроение всей комнаты. А интересные приемы и особенности техники батика позволяют добиться необычных результатов.

Наши дети очень впечатлительныбатик, задача батика, одежда батик впитывают все окружающее как губка. Если детская комната будет унылая и тусклая, то начнутся проблемы психологии, которые могут оставить неизгладимый след на всю оставшуюся жизнь. Актуальность, зачем нужен? батиком украшают сарафаны, шейные платки, шарфики. Надевая платок, украшенный вручную, человек подчеркивает свою индивидуальность. Ведь батик - это не промышленное изделие, не очередная штамповка, это работа художника, его творчество. Рисунок можно выбрать самому, а художник воплотит его в жизнь именно так, как вам хочется.

Батик – это всегда уникально, это всегда хороший подарок как для себя, так и для близких. Ведь именно с помощью таких вещей люди создают свой неповторимый образ и свой стиль.применение батика, текстиль в интерьере, батик в нашем доме



Применение батика по истине разнообразно и широко. Если предметы ручной работы могут себе позволить не все, то штампованные изделия доступны широкому кругу людей ввиду своей дешивизны. Есть, конечно, в этом и свой минус - на улице у вас есть шанс увидеть точно такое же платочное изделие или воздушный шарфик, как и у вас. В гостях можно приметить где-то уже встречавшееся настенное панно. Конечно, далеко в сторону в этом смысле уходит ручная авторская работа, которая делается в единственном экземпляре и является неповторимым произведением искусства. Даже художник, который проделывал авторскую работу, уже не сможет точь-в-точь повторить свое произведение, ведь то, как растекаются краски, ведет себя кисточка или что выходит в результате запаривания изделия предугадать с большой точностью практически невозможно.




























Глава 1. История батика

    1. История развития батика

В разных странах техника батика, или нанесения рисунка на ткань, имеет свои особенности, но в любом случае используют воду и воск.

Участки ткани, покрытые воском, не впитывают краску. Воск также сочетают с рисовым клейстером и глиной. Наносят их вручную, с помощью бумажных конусообразных пакетиков, чантингом, а для повторения рисунка используют деревянные или медные штампы, трафареты из дерева или высококачественной бумаги.

Понятие «батик» впервые появляется в голландских текстах 17 столетия. Яванцы называют батик «амбатик», что означает рисование и письмо. Хотя на художественных изображениях из Индии и можно увидеть одежду, рисунок которой напоминает роспись в технике батика, ранних образцов таких тканей не обнаружено. Самые древние образцы найдены в Египте, они датируются 5 веком н.э.

Искусство батика очень древнее. Самые ранние упоминания об использовании красителей для ткани можно найти в китайских текстах, относящихся примерно к 2500г. до н.э. Изобретение шелка также приписывают китайцам (хотя есть мнение, что еще в 1 тысячелетии до н.э. его вполне могли производить и в Индии). Но то, что батик применяли в Китае во времена династий Суй (710-794), известно абсолютно точно. В любом случае история прочно связывает это искусство с Китаем, ведь именно оттуда оно распространилось по всему миру - вместе с шелком. Нежная, легкая материя ценилась тогда на вес золота и экспортировалась из Китая в Японию, Центральную Азию, а оттуда на Ближний Восток и в Индию. Потому - то этот торговый путь и получил название Великого шелкового пути.

Индонезия

В Индонезии, в некоторых областях Центральной Явы и прилегающих к ней островах, сохранилась древнейшая форма резервирования, которой пользуются до сих пор при создании особой церемониальной ткани. Резервом здесь служит специально приготовленная рисовая паста, которую наносят с помощью бамбуковой палочки. Ткань берут только ручного прядения, краска приготовляется из корня растения Morindacitrifolia, окрашивание происходит в несколько стадий и длится несколько дней. После удаления пасты остаются простые, в основном геометрические, реже - фигуративные изображения. Как считает известный исследователь Индонезии Г.П.Рофайер, «…относительно невероятно происхождение сегодняшнего развитого искусства батика из простого способа резервирования рисовой пастой». Он полагает, что батик как способ был

Завезен из Индии.

Батик завоевал особую популярность на о. Ява, где специалисты в этом деле достигли небывалых высот мастерства. Одежду из тканей с узорами, выполненными в технике батика, поначалу носили лишь аристократы. Свое свободное время они посвящали росписи тканей. Постепенно к этой тонкой и очень трудоемкой работе стали подключать и слуг.

На о. Ява традиционные узоры и техника их нанесения передавалась из поколения в поколение, причем в каждой семье они назывались по-разному. Например, чеплокан (с повторяющимися узорами) или кавунг (с круговыми элементами).

Русский этнограф Игорь Каммадзе, изучающий материальную и духовную культуру Явы, обращает пристальное внимание на искусство батикования: «…С давних пор батик стал неотъемлемой частью ритуала поколения богам, раджам и т.д., и каждый узор полон символики и наделен волшебной силой. Одним из значительных символов индонезийской культуры является «крис» - древнейшее оружие яванцев - он же один из любимейших мотивов, изображаемых в батике. В отличие от криса, изготовление батика является исключительно женским ремеслом».

Символическое значение батика проявляется в его традиционной сине-коричневой цветовой гамме, в изображении древних орнаментальных мотивов и, особенно в том, что ни один обряд жизненного цикла не обходится без криса и без батика. «Крис, завернутый в ткань, воплощает единство космоса во всей его полноте, отдельно же крис и батик - воплощение мужского и женского аспектов мировоззрения». Философско-символическая соотнесенность предметов материальной культуры и духовной жизни народа имеет очень древние корни. Мир и миф есть единое целое.

Можно говорить не о прямом заимствовании из Индии, а скорее о совершенствовании давно знакомой индонезийцам техники. Через множество товарно-хозяйственных записей известно, что индийские набивные ткани были предметом активного экспорта на Суматру и Яву в Средние века. Из стремления воспроизвести понравившиеся узоры в собственной технике возник типично яванский прибор - тьянтинг (джаньтинг) - маленький медный сосуд, который наполняется расплавленным воском и может быть разогрет на огне, если воск начинает застывать. Сосуд снабжен тонкой загнутой трубочкой, из которой вытекает тонкая струйка воска, и именно это приспособление позволяет нанести тонкие штрихи, линии и точки, составляющие сложный узор - характерную особенность индонезийского батика. А рисование от руки превращает простое окрашивание ткани, столь необходимое в повседневной жизни, в высокоразвитое искусство.

Следующей предпосылкой для развития узорного украшения ткани послужили особенно тонкий гладкий хлопок, привозимый опять же из Индии. Этот дорогой материал могли себе позволить только женщины богатых городов побережья и жители кротонов - княжеских домов патриархальной Явы.

Из тысячи различных орнаментов, передававшихся из поколения в поколение, многие были в конце 18 века запрещены к употреблению для простолюдинов, и носить их дозволялось только членам княжеской семьи и лицам, особо приближенным к султану. Это были прежде всего традиционные ритуальные, символические орнаменты. К таким орнаментам относились, например, изображения мифической птицы с раскрытым перепончатым хвостом, схематичное изображение старинного меча, спиральная полоса, язычок пламени, дополняющий спираль, штрихи, напоминающие дождик, мотив изображения священной горы на белом фоне. Эти запреты и предписания строго соблюдались в 18 веке, и даже сегодня появятся в картоне Джакарты в запретном узоре считается неприличным для местных жителей. Символическое значение узоров возвышало и магически защищало их носителей.

Настоящий художник по ткани глубоко укоренен в собственной культурной традиции. Кроме того, занятие батиком требовало много времени, совершенствования мастерства, создания особой атмосферы духовной гармонии и концентрации. Все это вело к расцвету искусства батика.

Когда англичане в 1811 году оккупировали Яву, они решили распространить английские хлопчатобумажные ситцы во всем юго-азиатском регионе, но натолкнулись на непреодолимое препятствие, которым было качество окраски местного батика. Оно было гораздо выше европейского, растительные красители не линяли при стирке, как это происходило с ситцами, окрашенными анилином. Так местная традиция укрепила свои позиции, и, возможно, именно этот фактор повлиял на дальнейший ход событий.

Мелкие торговцы поставляли желающим работать привозную ткань для батика и доставали красители, приготовленные по традиционной технологии. Одновременно разрушается переход «монополия»женщин в батике. Совершается переход к технике tjap-батика, т.е. нанесения узора медным штампом, и мужчины, работающие по найму в мастерских, берут на себя изготовление штампов. Это было достаточно дорогим и даже рискованным делом. Новый индийский или европейский узор не всегда сразу находил своего потребителя, и затраты на изготовление целой партии одинаковых батиков могли привести как к неожиданному богатству, так и к полному разорению. Поэтому мастерские никогда не переходили целиком к производству tjap - батика, продолжая разрисовывать ткань вручную. Это обеспечивало сохранение художественных навыков исполнителей, богатство вариаций в орнаментации, неповторимость и высокое качество изделий.



















Развитие батика в Китае

Китай называют не только страной фарфора, но и страной шелка. Начало производства шелка - одного из замечательных культурных достижений китайского народа, ставшего достоянием всего человечества,- относят ко 2 тысячелетию до н.э. Шелковые ткани долгое время были одним из основных предметов китайского экспорта. «Великий шелковый путь»- так называли торговую дорогу, связывавшую в древности Китай с западными странами.

Искусство украшения китайских тканей очень самобытно, обнаруживает тонкий художественный вкус мастеров. Узор на тканях может быть не только тканым и вышитым, но и набивным, нанесенным при помощи трафарета. Набивными бывают обычно хлопчатобумажные ткани, производство которых- древнейшая в Китае отрасль хозяйства.

Самым простым и наиболее распространенным украшением набивных тканей являются изображения цветов и птиц-любимейшие мотивы китайских мастеров искусства. Богатые декоративные мотивы для набивных тканей подсказаны окружающей природой. Вон тканей делается гладким, однотонным, либо покрывается мелкими точками (главным образом в изделиях провинции Чжэцзян). Очень красивы набивные синие покрывала, которые обычно дарят молодоженам.

Мастера- набойщики работают совместно с художниками в области гравюры на дереве, лубка, но особенно плодотворно их содружество с мастерами вырезок из бумаги. Последний вид искусства служит неисчерпаемым источником тем для украшения набивных тканей.

Искусство набивных тканей широко распространено по всей стране. Особенно оно развито в Шанхае, а также в Сучжоу, в провинциях Чжэцзян и Цзянсу. Изделия провинции Хунань отличаются динамичностью орнамента, а ткани провинции Чжэцзян-изяществом рисунка.

Набивные ткани изготовляются двумя способами. Первый способ - при помощи трафарета из прессованной бумаги, пропитанной тунговым маслом. Покрыв рисунок по трафарету клеевой смесью, состоящей из извести и бобовой муки, мастер несколько раз опускает ткань а чан с краской. Когда окрашенная ткань высыхает, клейстер с узора счищается и на ткани остается четкий белый узор.

Второй способ набивки, или батикования ткани - при помощи воска. Этот способ распространен главным образом среди национальных меньшинств Китая. Особенно славится искусством батицования народность мяо в провинции Гуйчжоу, где оно передает в семьях из поколения в поколение.

Ткани с рисунком, сделаны при помощи воска, называют «лажань». Изготавливают их следующим образом: ткань натягивают горизонтально и покрывают слоем воска, растопленного в сосуде с горячей золой. Воск разравнивают на ткани специальной ложечкой из круглой медной пластинки. Когда воск застывает, в нем нагретым ножом выскабливают узоры, а затем всю поверхность покрывают горячей водой.

Орнаментальные композиции на тканях мяо очень разнообразны и включают изображения цветов, деревьев, птиц, бабочек, рыб, животных, зверей, геометрические фигуры. Очень древним является орнамент в виде спиралей, волн, облаков, меандра, восьмиконечных звезд, крестов, стилизованных цветов и деревьев.

Мастера набивных тканей создают новые узоры на основе традиционного орнаментального искусства.







Япония

Безусловно, в Японии, как и во всех странах мира, период господства ручного ткачества и окрашивания тканей в ручную миновал навсегда. Однако кустарный труд японских текстильщиков сохраняется и, видимо, сохранится в будущем, так как только он может в полной мере удовлетворить спрос на уникальные ткани того высокого качества, которое недостижимо в стандартном машинном производстве.

Ткани, изготовленные на ручном станке и окрашенные растительными красителями, создают во многих частях страны. И волокно, и краски народных тканей в различных местностях различны. Зависят они и от назначения одежды. Наиболее традиционны льняное полотно (в жаркую погоду), хлопчатобумажные ткани (для повседневной одежды), шелк (для торжественных случаев), ткани из бананового волокна (преимущественно на острове Окинава).

Нежные оттенки расцветки, которые могут быть достигнуты лишь при использовании естественных красителей, составляют прелесть национальных одежд с их разнообразными узорами - от простых полосок и клеток до изысканных животных орнаментов, заимствованных у придворных мастеров древности.

Наряду с ткаными цветными узорами большое распространение в Японии имеют различные методы окрашивания. В одних случаях либо рисунок, либо фон закрывают, накладывая рисовый клей или мягкий воск и окрашивая оставшуюся свободной поверхность. В других случаях окрашивание производится при помощи бумажного трафарета. Эти методы известны с 8 века. Придворные мастера окрашивали таким способами узорчатый шелк. Раскраска по трафарету распространяется и на изделия, выполненные из бумаги (фонари, веера-опахала).

В Японии в 8 веке батик был широко распространен. Всем известно, что эта страна всегда славилась своими великолепно отделанными кимоно. Кроме того, в этой стране, как, впрочем, и повсюду на Востоке, не было принято демонстрировать свою фигуру. Но социальный статус необходимо было как-то обозначить, поэтому украшение одежды стало обычным делом для японцев.

Роспись по ткани с применением воска в Японии часто сочетали с другими техниками окраски - например, с узелковой техникой, позволяющей создавать очень сложные узоры. (На ткани в определенном порядке завязывают узелки. Затем опускают в красильный раствор и, вытащив, развязывают узелки. Получается узор из концентрических кругов).























Россия

В России батик появился примерно в 20-е годы вместе с всеобщим увлечением стилем «модерн» и развивался, в основном, в таких больших городах, как Москва, Ленинград, Иваново, Киев, Одесса, Тбилиси. Русские художники восприняли европейскую технику и стилистику, но не знали истоков и, естественно, не опирались на какую-либо традицию. Отсутствие технологически развитых и отработанных приемов, недостаток опыта и неправильно понята функциональность, обусловили значительные колебания художественного уровня изделий. Художники объединялись в артели и занимались производством платков, шалей; очень редко получали большой заказ - театральные и сценические занавеси или шторы для кафе.

С одной стороны, мода времен нэпа обусловила значительный спрос, а значит постоянные заказы на шикарные шелковые шали с изысканным прихотливым орнаментом в восточном стиле, платья с асимметричным рисунком, что подстегивало воображение и фантазию художников, владеющих техникой ручной росписи ткани. Со временем увлечение расписными шляпами сошло «на нет», было объявлено мещанским, «не соответствующим образу советской женщины».

С другой стороны, в работах мастерской Н. Ламановой, театральных художников Е.Е. Лансере, М.В. Либакова, А.Г. Тышлера, В.А. Щуко ярко проявился революционный конструктивизм. Конструктивизм определял форму, а политическая ситуация диктовала сюжеты, в том числе и в тканях того времени. Была большая потребность во флагах, вымпелах, новая тематика породила множество орнаментов с советской символикой, расписанные серпами и молотами театральные занавеси сопровождали любую агитбригаду. Где был натуральный батик, а где - масляный трафарет, сейчас не разобраться. Уникальные работы нашли своих хозяев, не оставив в искусствоведении России.

В 30-х годах занятие батиком было замечено и поддержано на правительственном уровне: издано несколько пособий по технологии, организовано несколько артелей, в дальнейшем превратившихся в фабрики. «Всекохудожник», Московское товарищество художников, Ленинградское товарищество художников и другие воспитали целое поколение художников - батицистов. Но исторические и экономические условия, всеобщая «уравниловка» не способствовали развитию высокохудожественного батика, свойственного ему индивидуального вкуса. И только 50-е годы, после выхода партийного постановления «О всеобщем повышении качества и художественного уровня изделии текстильной и легкой промышленности» ситуация в корне изменилась. Возник девиз - лозунг: «Каждой советской женщине - по красивому платку». Была организована мастерская при НИИХП, несколько галантерейных фабрик в Москве и Ленинграде, куда приглашали на работу уже известных художников и набирали учеников - расписников.

Благодаря изысканиям С. Темерина в 50-х годах в области батика остались известны имена таких художников, как А. Алексеева, Т. Алексахина, Н. Вахмистров, К. Малиновская, С. Марголина, И. Иноземцева и др. Именно они стояли у истоков развития батика в нашей стране. Они, работая в НИИХП, создали первые композиции в батике, которые были основаны на строго классическом понимании геометрического и растительного орнамента и служили моделями для производства платков; первые сюжетные панно на темы «Москва», «Труд», «Весна». Поначалу деятельность художников, в основном, была подчинена платочному производству. Но со временем все чаще появлялась потребность в крупных панно для оформления кафе, фойе кинотеатров, концертных залов и театральных сцен.Известно, что приятные мелочи могут принести больше удовольствия и впечатлений, чем самый современный интерьер. Особенно, если эти элементы приобретены самим человеком, либо сделаны собственноручно. Такие вещи хозяева с гордостью демонстрируют окружающим, более того, эти предметы способны распространять благоприятную энергию. Интерьер собственного жилища предполагает неограниченное развитие фантазии и воображения, ведь здесь можно воплотить в реальность свои самые смелые мечты. Если вы любите неординарные решения, то коллаж из интересных картин и фотографий займет достойное место в вашей гостиной. Интересными и нетривиальными станут элементы декора комнаты, выполненные техникой «батик». Такие предметы можно изготовить своими руками, а можно приобрести их уже готовыми. Картины, выполненные с применением техники «батик», привнесут особую атмосферу в любое помещение вашей квартиры, любой офис и рабочий кабинет, так как ассортимент их настолько широк, что можно выбрать не только цветовую гамму, используемую ткань, контрасты, но и определенный мотив картины, ее тематику.





















1.2 Техника холодного батика

Холодный батик. Технология холодного батика появилась не так давно - с развитием химических знаний. Это произошло в начале XX века. Главной отличительной особенностью резервирующего состава является то, что он не требует нагревания. Это делает холодный батик очень доступным для широкого круга художников и любителей.

Холодный батик основан на том, что при этом способе росписи тканей все формы рисунка, как правило, имеют замкнутую контурную обводку (резервирующим составом), что придает своеобразный характер рисунку.

После того как контур наведен, рисунку дают просохнуть. Более чем на 24 часа оставлять незакрашенным наведенный рисунок на ткани не рекомендуется, так как в этом случае резервирующий состав дает ореол вследствие выделяющегося жира и краска при заливке не подходит вплотную к контурной наводке.

Холодный батик представлен тремя техниками: классический, многослойный, незамкнутая графика.

Итак, классический батик - создается методом наводки резервирующих линий, ограничивающих замкнутые плоскости. В результате этого получается рисунок, напоминающий витраж и расписывающийся в один слой.

Многослойный батик создается также по витражному принципу. Но при этом используется несколько наложений цветовых тонов друг на друга (см.пр.9).

Незамкнутая графика. Расписывается без использования замкнутых плоскостей. В этой технике резервирующие линии разрываются. Это позволяет цвету одной плоскости входить в цвет другой (см.пр.10).

Свободная роспись. Техника свободной росписи - это, пожалуй, самый быстрый способ создать интересную живописную работу. Свободная роспись отличается от классического горячего и холодного батика тем, что больше похожа на живопись, чем на батик. На загрунтованной ткани создают композицию, как на бумаге. Благодаря грунтовке краски меньше расплываются и сохраняют форму мазка. Свободную роспись красками с введением в них солевого раствора можно сочетать с обычной росписью холодным батиком.

Свободная роспись также включает в себя три техники: акварельная, трафаретная, графика по свободной росписи.

Акварельная техника - ткань расписывается по «сырому» с подсушиванием в определенных местах и применением спиртового эффекта.

Трафаретная техника. Рисунок создается с помощью трафарета и специальных баллончиков для распыления красителя.

Графика по свободной росписи. Создается с применением солевой техники и наводки резервом.

Инструменты

Ткань

Лучшим материалом для росписи является, безусловно, натуральный шелк, который необходимо выбирать с учетом той работы, которую вы собираетесь сделать. Будьте внимательны при покупке шелка. На натуральном шелке можно использовать и анилиновые и акриловые краски. Это правило относится и к хлопковым тканям. В соответствии с используемыми красками применяйте и необходимый процесс фиксации красок - паром или утюгом.

Сейчас в продаже много синтетических тканей, в частности шифонов и атласов. На таких тканях следует использовать только акриловые краски, и прежде чем приступить к росписи большой работы, лучше всего сделать маленький образец, т.к. на некоторых синтетических материалах закрепить краску не удается никаким способом, она просто смывается во время первой же стирки.

Рамы

Большинство росписей выполняется по ткани, натянутой на раму, которая растягивает шелк и способствует равномерному распределению красителей. Рама может представлять собой обыкновенную старую деревянную рамку от картины или четыре деревянных планки, скреплённые в форме правильного квадрата или прямоугольника. Если вы делаете раму самостоятельно, выбирайте не слишком твёрдую древесину, чтобы в нее легко втыкались кнопки. Раздвижные рамы разных конструкций, которые можно подгонять под нужный размер, более эффективны как для растягивания шелка, так и для работы с кусками ткани различного размера. Рамы для батика бывают из дерева, пластика или металла.

Краски

В настоящее время существует большой выбор красок для росписи ткани, которые можно приобрести в художественных салонах. Краски для росписи в технике батик - жидкие. Они хорошо растекаются по ткани, смешиваясь между собой. Умело подобрав различные оттенки цвета можно получить великолепные переливы, игру красок на шелке. Существуют еще текстильные краски. Эти краски - густые, плотно покрывающие ткань. С их помощью можно делать роспись на плотных, темного цвета тканях. Они применяются также для росписи в трафаретной или набивной технике. Основное различие красок состоит в способе их закрепления на ткани. Одни краски нуждаются в закреплении паром, другие достаточно прогладить утюгом. Первые называются анилиновые, вторые - акриловые краски. В каждой группе красок, но особенно в акриловой, существует достаточно много цветов, которые к тому же хорошо смешиваются между собой и дают широкую палитру новых оттенков. Все краски необходимо разводить водой до нужного тона. Воду лучше брать дистиллированную, но можно и отстоявшуюся, отфильтрованную водопроводную.

Резерв

Для работы в технике «холодный батик» необходим резерв. Он представляет собой раствор резинового клея в очищенном бензине. Раньше мастера вынуждены были готовить его самостоятельно, но сейчас такой необходимости нет, т.к. очень хороший резерв выпускает отечественная промышленность. Этот резерв подходит для работы с любыми типами красок. В последнее время стали выпускаться и цветные резервы - черный, красный, синий. Но основной резерв - это бесцветный. Хранить резерв нужно в плотно закрытой посуде. Чтобы наносить рисунок на ткань резервом, нужна специальная стеклянная трубочка, которую вы также найдете в художественном салоне.

Восковой резерв

Воск используется для создания резервных или барьерных линий и требует специального оборудования. Проще использовать гранулы парафина, нежели блоки воска, так как добавить в кастрюлю немного гранул парафина легче, чем ломать толстый брусок. Для большей пластичности можно добавить в резервирующую смесь пчелиный воск. Смесь растапливают в специальной кастрюле с термостатом. Если её невозможно достать, используйте для растапливания воска водяную баню из двух кастрюлек. Воск наносится на ткань чантингом, или тьянтингом, традиционным яванским инструментом наподобии пера. Они бывают разнообразных типов и размеров, резервуар для воска может быть круглым или заостренной формы. Как правилочантинги делаются из латуни или меди, которые удерживают тепло и помогают сохранять воск расплавленным. Тонкие носики разлиаются по размеру для нанесения линий различной ширины, а также существуют двойные и тройные чантинги, которыми наносят несколько линий одновременно.

Загуститель красителей

Добавляется к красителю или краске для изменения способа её растекания.

Грунтовочный состав

Наносится на шелк для того, чтобы изменить способность ткани впитывать краситель.

Эффектарные соли

Рассыпаются по влажной окрашенной ткани для получения эффектных фактурных узоров.

Кисти

Без чего невозможно обойтись при росписи ткани, так это кисти. Кисти лучше взять мягкие - белка, колонок. Минимум три штуки. Но лучше иметь несколько круглых кистей №6 (по одной для каждого цвета в росписи), одну № 1-2 для росписи мелких деталей и несколько плоских, разной ширины, кистей-флейцев для росписи фона. Можно использовать и синтетические кисти, выпускаемые специально для росписи ткани. Они мягкие и упругие, хорошо отдают краску. Еще хорошо запастись кистью-губкой для заливки водой или краской больших поверхностей, но можно взять и обычную хозяйственную губку для мытья посуды, правда, придется надеть перчатки при работе с краской. Кисти никогда не оставляйте в воде даже на пару минут: мягкий волос загибается, кисть теряет форму и ею в дальнейшем нельзя работать. По окончании работы кисти хорошенько промойте в проточной воде с мылом, вытрите волос тряпочкой и придайте ему коническую правильную форму, чтобы волоски не топорщились в разные стороны. Сушить кисти нужно в горизонтальном положении, а хранить можно и в вертикальном положении







Солевой эффект

Для создания живописного эффекта при помощи соли ею произвольно посыпают влажную роспись. Кристаллы соли притягивают влагу, а вместе с ней и краску, благодаря чему ткань становится светлее, красители смещаются, а сложные красители нередко раскладываются на составляющие. На месте скопления кристаллов образуются темные пятна так как здесь наибольшая концентрация красителя.

Результат напрямую зависит от величины используемых кристаллов. Так например, крупные кристаллы дают четкое смещение цвета относительно крупными мазками, а мелкие создают оригинальный рисунок оживляющий роспись.

Эффект кракле

Данный эффект заключается в намеренном создании трещин - кракелюров. Давно в прошлом в индонезийской технологии покраски ткани считалось браком, если на рисунке случайно образовывались трещинки. Со временем кракле обрело самостоятельное значение, и сегодня его уже специально используют художники занимающиеся батиком. Узор, который можно легко получить при кракелировании, придает работе ощущение нерукотворности, он напоминает трещинки на сухой земле или глине. Имитация природных узоров - великолепный прием, присущий именно батику.













1.3 Свободная роспись

Техника свободной росписи получила распространение и признание художников, так как она выявляет своеобразие почерка каждого мастера и придает произведениям неповторимую индивидуальность, свойственную ручному труду. Основное отличие свободной росписи от классических батиков в том, что в свободной росписи нет резервирующих составов (горячего и холодного). Оформление тканей способом свободной росписи от классических и художественных приемов. Свободную роспись тканей из натурального шелка и синтетических волокон выполняют анилиновыми красителями с различными загустками и без них, широко используя способность жидких анилинов свободно растекаться по ткани.

Особенно интересные результаты получаются от сочетания свободной росписи с контурной наводкой и отделкой резервирующим составом и одноцветной печатью - как контурной, так и с покрытием определенных участков рисунка или фона.

Наносят краску начиная с нижнего края или одного из нижних углов ровными движениями кисти. Перед окрашиванием всю поверхность смачивают водой. Между проводимыми полосами не должно образовываться просветов. Если же они все-таки появились, по ним необходимо пройтись кистью еще раз, разравнивая краску и размазывая ее по всей поверхности.

При росписи несколькими цветами сначала лучше наносить более светлые тона, так как более темные краски лучше ложатся и включаются в общую композицию при их нанесении в конце работы.

После нанесения одного пятна на шелк можно сразу наносить другое пятно или же подождать, когда первое высохнет. В зависимости от этого возникают разные эффекты. Так, при нанесении краски с контактом с другой, еще не высохшей, краской, два цвета плавно переходят друг в друга. Если же первое пятно уже высохло, то вторая краска размоет частички контура, в результате чего также образуется особый эффект - броские зубцы.

Очень красивый эффект дает обыкновенная поваренная соль, которую насыпают на расписанную поверхность, когда она еще не высохла. Он основана на том, что соль впитывает пигменты красок и представляет собой затемнение вокруг того места, где лежала крупинка соли. После обработки соль убирают, сметая ее при помощи маленькой щеточки.

Существует еще один способ использования соли при росписи тканей. То есть с применением солевого раствора. Для этого либо солевым раствором пропитывают ткань, либо его добавляют в краску. При пропитывании ткани солевым раствором ее перед росписью надо высушить.

Делают это для того, чтобы ограничить степень растекания краски по ткани. Вследствие этого свободную роспись можно выполнять широкими мазками, не боясь, что краски будет нанесено слишком много и что она расплывется большим пятном.

В конце работы при помощи тонкой кисти иногда подправляют и подчеркивают самые красивые места. При этом степень такой правки может быть разной: использование тонкой кисти может быть ограничено единичным и незначительными изменениями или, наоборот, вносить в рисунок очень много нового.













1.4 Особенности использования батика в интерьере



Декоративные ткани занимают значимое место в современном интерьере и часто являются важным определяющим художественным элементом.

Декоративное панно, картины, драпировки, исполненные в технике батик, весьма украшают жилое пространство дома. Батик использует художественные приемы многих изобразительных средств – акварели, графики, витража.

Расписывая ткань для интерьера, сле6дует учитывать общие закономерности – при низких потолках стараться придавать росписи направление близкое к вертикальному, при высоких – к горизонтальному. В соответствии с задуманным стилем оформления интерьера сначала следует нарисовать эскиз помещения, который необходимо оформить, и приблизительно наметить количество и цвет будущей росписи. Использовать декоративную ткань в интерьере желательно в одном из двух направлений. Первое, когда декоративная ткань, роспись играет главную роль в сознании художественного образа интерьера. Здесь могут взаимно поддержать друг друга ткани разного назначения – станковое панно, накидки на мебель, шторы. При этом совершенно необязательно, чтобы все ткани были расписаны. Лучше их сочетать с гладкими тканями той же цветовой гаммы или небольшими включениями деталей основного орнамента. Во втором случае декоративная ткань не несет основной смысловой нагрузки, она более нейтральна и только подчеркивает основной художественный элемент интерьера – будь то мозаика или декоративное панно. Успешно создать композицию орнаментального рисунка возможно, только исходя из общего решения ансамбля интерьера, как цветового, так и пластического, и учитывая функциональное назначения этого изделия.

Панно в технике батик может быть декоративным элементом, украшающим комнату. Оно может быть выполнено в различных стилевых решениях от строгой геометрии до нежной акварели. Шелковое панно гармонично впишутся в корпоративный стиль офиса, и внесут интересные стилевые и цветочные акценты в интерьер дома. Панно может легко превратиться в эффектную светящуюся перегородку, которая преобразит пространство комнаты.

Картины – батик превосходно вписываются в современный дизайн помещений. Силуэты фигур, символические и условные образы животных, абстрактные композиции прекрасно подходят для оформления интерьеров домов, отелей и ресторанов. Ткань гармонирует с таким естественными материалами, как камень, бамбук, дерево.

Не преследующий цели удивить экстрамодными цветовыми сочетаниями и авангардными решениями, являясь по сути своей прикладным искусством, чаще всего батик успокаивает и помогает прийти в состояние умиротворенного размышления и созерцания.

В этой главе, я рассмотрела историю развития батика. Открыла для себя много нового, как использовался холодный батик в России, Японии, Индонезии, Китае.

Более детально рассмотрела технику холодного батика.













Глава 2. Поэтапное выполнение изделия

2.1 Выбор техники

Самой распространенной техникой является техника свободного батика. Она рассчитана на начинающих, но, тем не менее, имеет свою индивидуальность и хорошо передает в изделии особенность рисунка художника.

Для ее выполнения Вам понадобятся различного рода краски и, конечно, ткань. Ткань должна быть хорошо вымочена в крепком солевом растворе и быть влажной. Это необходимое условие для получения красивой, качественной работы.

Если под рукой не оказалось красок для росписи по ткани – не беда. В этой технике можно использовать даже самые простые акварельные краски или гуашь. Но следует помнить, что изделия, выполненные в этой технике, очень боятся влаги, поэтому их рекомендуется помещать под стекло.

После того, как работа готова, ее нужно снять с рамки и прогладить через бумагу – краска закрепится на ткани, а благодаря соли, ткань приобретет жесткость.

Что касается еще одного несложного метода окрашивания ткани, а именно, узелкового, то здесь Вам придется научиться правильно, в нужной последовательности складывать ткань и точно представлять, каким будет результат этого окрашивания.

Чтобы изделие получилось, следует помнить два условия – ткань должна быть влажной и окрашивание должно длиться не менее получаса. При использовании этого метода, будет не лишним вспомнить искусство оригами.

Например, чтобы получить в центре изделия круг, а по углам полоски, следует сложить ткань в четыре раза, а полученный прямоугольник или квадрат по диагонали. После этого перевязать хлопчатобумажной нитью центр и противоположный угол треугольника.

Если первые из предложенных методов показались вам неинтересны, или слишком просты, обратите внимание на методы холодного и горячего батика. В основе этих методов лежит резервирующий состав, который не позволяет краске выходить за пределы контуров рисунка, благодаря чему и получаются картины с четким и правильным изображением.





























2.2. Последовательность выполнения росписи

Подготовка эскиза - делаем эскиз будущего рисунка, желаемой величины на бумаге. Для того, чтобы удобнее перенести рисунок на ткань, обводим его темным маркером или карандашом.

Натяжения ткани - ту часть шелковой шали, где будет выполнено роспись, фиксируем пяльцами. Натягивать ткань для росписи можно разными способами. Если элемент декора небольшой, можно использовать обычные пяльцы. Вообще, существуют специальные рамы, которые регулируются на любой размер ткани под роспись. Ткань фиксируют с помощью крючков, которые входят в комплект с рамой. Можно закрепить ее кнопками к обычной деревянной рамы. Важно, чтобы ткань была хорошо натянута.

Перенос эскиза на ткань - чтобы перенести рисунок на ткань,подкладываем эскиз под нее и аккуратно обводим его контуры прозрачным контуром-резервом. Нажимать тюбик с резервом, нужно осторожно. Следить, чтобы линии были сплошными, а элементы рисунка замкнуты.

Рисунок - определившись с цветами и дождавшись высыхания контура-резерва (ускорить этот процесс поможет фен), начинаем раскрашивать рисунок. Помните, что набирать краску нужно сухой кистью, краска на водной основе. Держите возле себя салфетку для удаления из кисти лишней влаги. Чтобы получить плавные переходы и переливы цвета, нужно тот участок смочить водой. Тогда на влажную ткань нанести сначала светлый цвет краски, а затем темнее. Не нужно спешить, чтобы не повредить рисунок. Лучше лишний раз полюбоваться своим творением. Готовый рисунок оставляем сохнуть на шесть часов.

Отделка - при желании украсить можно универсальными контурами, которые придадут вашему рисунку выразительности, праздничности и неповторимости;

Закрепление - когда рисунок высохнет, снимаем его из рамы и с изнанки стороны начинаем фиксировать утюгом в режиме "шелк" в течение пяти (5) мин. После истечении 48 часов можно ткань прополоскать в прохладной воде, чтобы удалить прозрачный контур-резерв. После этого Вы можно стирать изделие при температуре не выше 30-40 градусов.



































2.3 Описание работы

Триптих. Размер основной картины 60х60, боковые 40х60.

Материал- подрамники деревянные, ткань шёлковая. Работа выполнена в декоративной технике.

Работа началась с выбора темы. После разработки множества эскизов, выбранные эскизы были увеличены по размерам изделий. Эскизы прикладывались под подрамник. После чего обводились резервом,роспись изделия выполнялась в технике холодный батик. После завершения росписи, изделия были высушены, были куплены рамки подходящие по цвету


























Заключение

При выполнение данной дипломной работы была изучена история развития батика. Я углубила свои знания в технике холодный батик. Так же развила умения владения инструментами и различными материалами в технике холодного батика

В первой главе была изучена история развития батика

Вторая глава, поэтапное выполнение изделия

Ручная работа из покон веков до наших дней очень ценится. Это не только модно, но и очень красиво.

Применение батика по истине разнообразно и широко. Если предметы ручной работы могут себе позволить не все, то штампованные изделия доступны широкому кругу людей ввиду своей дешевизны. Есть, конечно, в этом и свой минус - на улице у вас есть шанс увидеть точно такое же платочное изделие или воздушный шарфик, как и у вас. В гостях можно приметить где-то уже встречавшееся настенное панно. Конечно, далеко в сторону в этом смысле уходит ручная авторская работа, которая делается в единственном экземпляре и является неповторимым произведением искусства. Даже художник, который проделывал авторскую работу, уже не сможет точь-в-точь повторить свое произведение, ведь то, как растекаются краски, ведет себя кисточка или что выходит в результате запаривания изделия предугадать с большой точностью практически невозможно.

Оформление интерьера - увлекательное занятие, если вообразить себя художником, а дом - чистым холстом на котором можно поместить всё видение прикладного искусства.





Данная дипломная работа-это результат многих поисков и труда, стремление донести людям всю прелесть природы. И чтобы отобразить красоту окружающего мира была выбрана анималистическая тематика.Так же работа над темой расширила мои представления о мировой художественной культуре, обогатило мое понимание настоящего через прошлое.

Работа надтемой расшириламои представленияо мировойхудожественнойкультуре, обогатиламое пониманиенастоящегочерез прошлое.

Мне представилась возможность выполнить творческую работу в технике, которая вдохновила меня. Те знания, умения и навыки, которые мной приобретены в процессе работы над проектом помогут мне в дальнейшей работе. Осознавая, что существует много других не менее интересных приемов росписи, я полагаю, что их изучение позволит мою дальнейшую работу сделать более содержательной.В ходе выполнения данной дипломной работы была достигнута цель и выполнены все поставленные задачи.

Дипломная работа, может быть использована в оформлении интерьера и участвовать в выставочной деятельности.

















Список используемых источников

Основные источники:

  1. Веймарн Б.В. Искусство народов СССР второй половины XXI века том 6. 1981.- 453с.;

  2. Климова Л. Декоративное искусство СССР / Как мало умных, красивых вещей! -1989.-т.16,-с.10-11.;

  3. Усова, А. В. Чтобы учение стало серьезным и успешным [Текст] / А. В. Усова // Педагогика. 2000.№ 4. С. 30-33.;



  1. Эм А. Батик. Самоучитель. Санкт-Петербург: Харвест, 2010. – 256 с.;

  2. Чебан В. Узоры и орнаменты для мастера. / Серия «Для дома и заработка». Ростов-на-Дону: Феникс, 2003.- 384с.;

  3. Шилкова Е.А. Батик. Москва: Рипол Классик, 2011 г. – 32 с.;

  4. Ярыгина А.А. Технология. Этот чудесный батик: конспекты занятий к разделу "Художественная роспись ткани" / авт.-сост. - Волгоград: Учитель, 2007.- 78 с.;



















Дополнительные источники:

  1. Аллахвердова Е.Э. «Батик, глина, дерево». - М., ООО “Издательство АСТ”, 2001

  2. Григорьева Н.Я. Роспись по ткани. СПб, 2001

  3. Горяева Н.А., Островская О.В. «Декоративно - прикладное искусство в жизни человека». - М., «Просвещение», 2003

  4. Журнал «Валентина» - роспись по шелку, №1, 1995 г.

  5. «Для умелых рук», приложение к журналу «Юный техник» №1, 1983 г.

  6. О. Танкус и др. Технология росписи тканей. Издательство «Легкая индустрия», 1969 г.

  7. Жолобчук А.Я. Подарки из батика, М., ООО «Издательство АСТ», 2003

  8. Синеглазова М.А. Распишем ткань сами. М., Профиздат, 2001

  9. Скребцова Т.О. Шелковые картины в технике холодного батика. Ростов-на-Дону, Феникс, 2007

  10. Сокольникова Н.М. Основы рисунка. Обнинск, Титул, 1998





















Электронные ресурсы:

1. http://www.museum.ru Музеи России : Рос.сеть культур. наследия.

2. Диск и сопровод. материал помещены в контейнер 20x14 см. Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства [Электронный ресурс]. - Электрон текстовые, граф, звдан.и прикладная прогр. (546 Мб). - М ; Большая Рос.энцикл. [и др.], 1996. - 1 электрон, опт. диск (CD-ROM): зв., цв.; 12 см + рук. пользователя (1 л.). - (Интерактивный метод). - Систем, требования; ПК 486 или выше; 8 Мб ОЗУ; Windows 3.1 или Windows 95; SVGA 32768 и более цв.; 640x480; 4х CD-ROM дисковод; 16-бит. зв. карта; мышь. – Загл. с экрана.

3. https://ru.wikipedia.orgХолодный батик [Электронный ресурс].

4. http://setilab.ru.. Художественное творчество и воспитание

5.http://veradecor.ru Художественная роспись ткани [Электронный ресурс]. – Режим доступа: свободный. – Загл. с экрана. – Яз. рус. , англ.

6. http://tkaniani.ru/ Технологии росписи ткани.











































  • Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
    Пожаловаться на материал
Скачать материал
Найдите материал к любому уроку,
указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:
также Вы можете выбрать тип материала:
Краткое описание документа:

Батик-это не что иное, как техника росписи, а также украшенная ею многоцветная ткань. Расписывая ткань с помощью воска и краски, результат зачастую абсолютно непредсказуем. Изделие получается уникальным в своем роде, и скопировать его в точности просто невозможно. Поэтому-то искусство росписи по ткани уже в течение многих веков продолжает покорять наши сердца.

Проверен экспертом
Общая информация
Скачать материал

Вам будут интересны эти курсы:

Курс профессиональной переподготовки «Мировая художественная культура: теория и методика преподавания в образовательной организации»
Курс повышения квалификации «Основы местного самоуправления и муниципальной службы»
Курс повышения квалификации «Организация научно-исследовательской работы студентов в соответствии с требованиями ФГОС»
Курс профессиональной переподготовки «Изобразительное искусство: теория и методика преподавания в образовательной организации»
Курс повышения квалификации «Изобразительное искусство как творческая составляющая развития обучающихся в системе образования в условиях реализации ФГОС»
Курс повышения квалификации «Изучение русской живописи второй половины XIX века на уроках МХК в свете ФГОС ООО»
Курс повышения квалификации «Основы духовно-нравственной культуры: история и теория зарубежной культуры»
Курс повышения квалификации «Формирование метапредметных компетенций учащихся на уроках ИЗО и искусства»
Курсы повышения квалификации «Организация проектно-исследовательской деятельности в ходе изучения курсов мировой художественной культуры в условиях реализации ФГОС»
Курс повышения квалификации «Художественно-эстетическое развитие детей дошкольного возраста в условиях реализации ФГОС ДО»
Курс профессиональной переподготовки «Корпоративная культура как фактор эффективности современной организации»
Курс профессиональной переподготовки «Риск-менеджмент организации: организация эффективной работы системы управления рисками»
Курс профессиональной переподготовки «Теория и методика музейного дела и охраны исторических памятников»

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.