Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / ИЗО, МХК / Другие методич. материалы / Проект по ИЗО и МХК «Театр кукол»
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 24 мая.

Подать заявку на курс
  • ИЗО, МХК

Проект по ИЗО и МХК «Театр кукол»

библиотека
материалов

Министерство образования и науки

Удмуртской Республики

Информационно – методический центр

Воткинского РУО












Проект «Театр кукол»






Выполнил: ученица 11 класса

Пантелеева Надя



Руководитель: Пантелеева С.Г.

Учитель ИЗО, МХК и технологии












Воткинский район

2012 год

Введение.


Театр – это мир сердец большого притяжения.

Здесь есть начало и конец и будет продолжение.

Когда захочешь очень ты, исполнится желание.

И можно силою мечты отсрочить расставание.

Детство давно кончилось, а игрушки остаются с нами; добродушные, злые, смешные, придуманные, смоделированные и сшитые из тряпочек, меха, плюша; сделанные из картона, пластилина, дерева, все это притягивает взрослых и детей, и этот мир игрушек живет в наших домах как сказка.

Самой дорогой из детства игрушкой для меня осталась кукла, которая нередко превращалась в близкого друга или подругу.

Кукла – первое прикосновение ребенка к искусству театра. Благодаря мощному потоку информации, кругозор ребенка значительно расширился, но осведомленность – это только первая ступень развития духовного мира, человеческий разум шагнул далеко вперед, но дети без куклы и игры жить не могут.

Искусство театра кукол начинается там, где кукла несет «новое» в жизнь, новый образ, новую пластику, новый звук.

Да, кукла требует игры. Излишнее сходство, натуральность, подавляющая фантазию, ей вредят. Известно, радующие взрослых дорогие «натуральные» игрушки менее пригодны для игры, чем схематичные самоделки, чьи детали требуют напряженного воображения, Такая игрушка является стимулятором, вызывающим на творчество. Кукла – есть «оживление» неживой материи при помощи рук актера и фантазии. Ожившие герои будят у ребенка воображение, рождают новые образы, которые влияют на ребенка: в работу включается мыслительный процесс. В этом процессе общения проявляется познавательная и предметная деятельность ребенка. О владении речью через куклу позволяет ребенку воспринимать явления более осознанно.

Все сказанное выше повлияло на выбор темы проектной работы: «Театр кукол».

Цель проекта: создание образов кукол – Инмара, Вукузе, Корка Кузе, Нюлэс Кузе, Обыды, Шайтана, Кышномурта, Пиосмурта по произведениям устного удмуртского народного творчества и изготовление комплекта перчаточных кукол с сохранением национальных традиций удмуртского народа и колорита, в декоративном оформлении одежды кукол.

Задачи:

1. Углубить знания об удмуртском фольклоре.

2. Прочитать книгу и создать образы кукол по произведению Н. Кралиной «Мифы, легенды и сказки удмуртского народа»

3. Изготовить перчаточных кукол.


Выбор и обоснование проблемы.

Между седым Уралом и голубой Волгой, в краю родников и лесных рек, издавна селились охотники и землепашцы – предки удмуртского народа. В густом таежном лесу подстерегала их встреча с дикими зверями, осторожными и коварными. Долгие вьюжные зимы, прерывая связь со всем остальным миром, заставляли с тревогой прислушаться к тому, как ураганные порывы ветра, разбушевавшись, ломали вековые сосны и ели, вырывая их с корнем.

По весне просыпались реки, они крушили ледяные оковы, вздымались, выходя из берегов, смывали запруды, строения, прибрежные деревья, унося их прочь и затягивая их в омуты.

К лету, когда внешние воды, отбушевав, смирялись, реки преображались, но затопленные коряги, тихие омуты грозили человеку опасностью.

Чтобы выжить здесь, надо было быть выносливым, сильным, мужественным. В те далекие времена, когда удмуртские племена еще не стали единым народом, когда не было письменности, ни книг, многое в природных явлениях казалось необъяснимым, грозным и неотделимым, а человек, уклад его жизни полностью были в зависимости от погоды и природы. О чем же можно было мечтать тогда? На что надеяться? На милостливую природу? А может, на могущественное существо, которое помогает человеку или, напротив, наказывает его? Так у людей в древние времена зародились первые религиозные представления, так люди придумывали себе богов, каждый из них проявлял, как казалось, свою власть в подвластном ему царстве – на воде, в лесу, в поле, в домашнем хозяйстве.

Из поколения в поколение удмурты рассказывали о деяниях и проделках существ, которых никто ни разу не видел: о хозяине неба Инмаре, о хозяине воды Вукузе, о недобрых водяных и прочей нечисти, как их некогда называли.

Все придуманные существа, не похожи друг на друга, у каждого из них свой характер. Кто – то мелочен и завистлив, кто – то глуповат и зол, кто – то умен, но склонен к подлости, кто – то прост и доверчив.

Некогда, в давно минувшие времена, произведения устного творчества помогли человеку выстоять перед грозными стихиями природы, отвоевывать и обживать новые земли. Мифы, сказания, сказки, легенды доносили до нас живую фантазию народа тех времен, которые давно миновали. И вот мы снова читаем про Инмара и Вукузе, теперь уже абсолютно точно зная, что на самом деле их может и не бывало на свете. Но игра воображения меня направила на создание образов Инмара, Вукузе, Корка Кузе, Нюлэс Кузе, Обыды, Шайтана, Кышномурта, Пиосмурта, чтобы они были интересны не только с точки зрения их художественности, но и как источник для изучения истории народа, его культуры на уроках краеведения, истории, ИЗО, технологии.



Выработка концепции

1 .Уровень моих знаний и мастерства.

2. Необходимость для меня изготовления театра кукол.

3. Затраты на приобретение материала и инструментов для работы.

4. Количество времени, необходимое для выполнения театра кукол.

Возможные варианты и их оценка.

В современных кукольных театрах употребляются три разные системы кукол: куклы на нитках, перчаточные куклы или куклы на пальцах, куклы на тростях.

Куклы на нитках приводятся в движение нитками. Актер – кукловод стоит на возвышении сзади сцены и держит в руках специальное устройство – «вагу». Оно состоит из двух или трех перекрещивающихся палочек, к которым прикреплены нитки. Ниже концы ниток соединены с головой и спиной куклы, привязаны к ее плечам, рукам, коленям и ступням ног.

Кукла на тростях – ими также, как и куклами на пальцах, актер – кукловод играет из – за ширмы. Кукол на тростях иногда надевают прямо на руку, но чаще всего их держат за центральную палку, которая проходит через всю куклу. К этой палке прикреплены голова и плечи куклы, а к плечам – руки. Актер управляет руками куклы с помощью тоненьких палочек – тростей, прикрепленных обычно к локтям или кистям кукольных рук. Палочки скрыты от зрителей в рукавах или в одежде куклы.

Для изготовления театра кукол я выберу верховой вид, который управляется снизу, из – за ширмы и находится выше управляющего. Эти куклы – надевающиеся на руку, как перчатки. Обычно голова куклы надевается на указательный палец: одна ручка – на средний, а другая – на большой. Перчаточные куклы более эмоциональны, они способны воспроизводить сложный, насыщенный физическими действиями сюжет, передать характер персонажа. Такая кукла более удобна для игры ребенку, управлять ей и на изготовление уйдет не очень много времени, можно сшить одежду из бросового материала.


Из истории кукольного театра.

Искусство кукол – одно из самых древних. Оно знакомо народам разных стран. Чтобы молиться своим богам, люди делали их изображения: больших и маленьких кукол из камня, глины, кости или дерева. Вокруг таких кукол плясали, носили их на носилках, возили на колесницах и т. д., а иногда устраивали хитрые приспособления и заставляли кукол, изображавших богов, дьяволов или драконов, поднимать руки или лапы, открывать глаза, кивать головами. Постепенно такие зрелища все больше и больше становились похожими на театральные представления.

В старой Руси не было государственных кукольных театров. На ярмарках, на бульварах, в городских дворах давали маленькие представления бродячие фокусники, акробаты и кукольники. Обычно один из них крутил ручку музыкального ящика, который назывался шарманкой. Под громкие звуки музыки кукольник показывал из – за маленькой ширмы, как смешной, длинноносый крикливый Петрушка бьет палкой царского офицера, который его хочет забрать в солдаты. От ловкого Петрушки доставалось и невежде – доктору, и обманщику – торговцу.

Жизнь народных кукольников бродячих актеров была очень тяжелой и мало чем отличалась от жизни нищего. После представления актер – кукловод снимал шляпу и протягивал ее зрителям. Кто хотел, бросал в шапку медные копейки. Сейчас кукольные театры существуют почти во всех странах. Государственные кукольные театры в нашей стране были созданы только после Октябрьской революции.

Ты придешь домой и попросишь, чтобы тебе купили куклу.

«Куклу?» - изумится мама и рассмеется папа. «В таком – то классе куклу?!»

Это, если ты девочка. А если парень, так ахам и охам конца не будет. Придется объяснить, что кукла тебе нужна не простая, а театральная. Что ты не в куклы играть собираешься. Ты хочешь куклу научить играть. Что будет дальше с тобой, трудно сказать. Но зато можно сказать, что было с одним мальчиком после того, как мама купила ему куклу – перчатку. Это случилось давно, но об этом часто вспоминают до сих пор в серьезных книгах и в ученых статьях. Потому что мальчика звали Сергеем Образцовым, а имя Сергея Владимировича Образцова известно теперь во всем мире. Без него не было бы самого большого в мире театра кукол. Но без этого театра, наверное, и Сергей Образцов был бы чуточку иным, не тем, которого мы знаем. Было у театра младенчество, потом – годы учения и, как в каждой жизни, - годы размышлений; каким стать. Сейчас у театра счастливое время зрелости. В театре кукол говорят, что они играют «для всех возрастов, кроме грудного». И для каждого возраста свои спектакли.


Технологическая схема проекта. Этапы.


Выбор материала для изготовления кукол.

В каждом доме как – то незаметно, словно сами по себе, накапливаются небольшие обрезки тканей – лоскутки. Хранятся они где – нибудь на дне комода, на антресолях. И действительно, какой в них толк? Правда, выбрасывать жалко: глядишь и они могут еще верно служить нам, принесут радость и пользу, помогут сделать что – нибудь необыкновенное.

При создании образа любой куклы прежде всего нужно хорошо представить себе ее типаж – характер куклы, оформление костюма. Они должны решаться в соответствии с действиями и поведением куклы.

Удмурты умели ценить естественную красоту самого материала, фактуру пряжи, природные качества шерсти, льна, хлопка, конопли, с помощью которых изделиям придавали декоративную выразительность, своеобразие которого достигалось использованием в костюме самых разнообразных видов узорного ткачества. Использование различных приемов техники ткачества в украшении одежды не нарушало цельности художественного решения костюма, т. к. они все вместе ограниченно входили в общий декор одежды.

Большую нарядность и оригинальность удмуртскому костюму придавала ткань, из которой шили рубаху. Обычно она представляла пестрядь с рисунком в клетку и полоску, на сдержанном колорите теплых или холодных тонов. При минимальном использовании узора (клетка, полоса) существует большое разнообразие комбинаций рисунка по ритму и цвету. Преобладают сочетания красного, синего и белого, черного и коричневого. Несмотря на общие стилевые черты пестротканых тканей мотивы и расцветки каждой мастерицы имели свой индивидуальный почерк. В образной выразительности одежды важную роль играет орнамент, различный по масштабу, цвету и рисунку, свидетельствующий о необычайно развитом чувстве цвета, ритма и гармонии. Вот почему в оформлении костюмов кукол были использованы лоскутки тканей с рисунком в клетку, имеющие определенный колорит и подобранные для раскрытия характера образа куклы. В образе Кышномурта используется нагрудное украшение – мониста. При этом монеты прилегают плотно друг к другу, в результате получается сплошной серебряный каскад. Это нагрудное украшение (чыртывесь) играло и своеобразную роль оберега грудей, защищая их от сглаза. Женские головные уборы назывались айшон с покрывалом сюлык, ашъян более низкий головной убор. Особо выделяются передники, сшитые из клетчатой ткани в сочетании с выбранным узором.

Мужской костюм удмуртов состоял из холщевой рубахи, из пестряди с рисунком в клетку. Принадлежностью традиционного мужского костюма считается пояс, сотканный из разноцветной пряжи.


Разработка дизайна кукол.

Туловище перчаточной куклы соответствует величине руки актера, а размер головы должен быть пропорционален туловищу. Обычно высота кукольной головы 8-10 см. Невозможно дать совершенно точные указания относительно формы и решения характера головы, т. к. она может быть выполнена с меньшей или большей степенью условности, кроме того не малую роль играет материал, из которого выполняется голова. Чаще всего в практике театра кукол применяется голова из папье - Маше. Существует два способа их изготовления. Самый простой – это когда пластилиновую модель обклеивают мелкой бумагой снаружи в несколько слоев. Изготовленная таким образом голова грунтуется водоэмульсионной краской, а затем расписывается масляными красками, можно элементы лица оклеивать цветными тканями. Волосы, усы, брови, глаза прикрепляются к голове до краски, т. к. на окрашенной поверхности они плохо держатся.

Работая над характером головы куклы в пластилиновой модели, необходимо учесть прическу, бороду, головной убор. Их особенности в значительной степени могут повлиять на решение задуманного образа.


Перчатка куклы.

После того, как изготовите голову куклы, шейте перчатку. Перчатка – основа перчаточной куклы. К ней прикрепляют голову и ручки, и поверх нее надевают костюм. Перчатка должна быть сшита на руку кукловода, не стесняя движений пальцев.

Шьют перчатку на определенный порядок расположения пальцев в частях куклы. Наиболее распространенный порядок распределения пальцев – это когда большой и мизинец вставляют в руки куклы, а указательный – в голову. При этом распределении пальцев кукла сидит на руке прямо, ее движения разнообразны. Если перчатка является одновременно и костюм куклы, то материал для нее подбирают соответствующего цвета и рисунка. Материал для перчатки лучше брать прочный, но достаточно мягкий, чтобы он не затруднял движений рук.

Раскрой перчатки делается так: на листе бумаги с широко разведенными пальцами располагают кисть руки актера, ведущего куклу. Карандашом обводят ее контур, а затем, делая припуск 4-5 см, на объем кисти руки, проводят вторую линию. Вырезанную выкройку накладывают на сложенную вдвое по долевой нитке ткань, скрепляют булавками и обводят карандашом. С припуском на швы 5-7 мм вырезают и сметывают по карандашной линии, после чего примеряют по руке и стачивают. Концы пальцев перчатки срезают. Сшитая перчатка на другую сторону не выворачивается.


Руки и ноги куклы.

Важную роль отводят кистям рук куклы. Делают их несколько увеличенными по размеру и в соответствии с образом персонажа. Сначала из бумаги вырезают выкройку варежки. Получив выкройку, ее кладут на сложенную вдвое ткань, выбранную под цвет лица куклы: очерчивают контур, сметывают по нему и стачивают затем, Выворачивают на лицевую сторону, набивают ватой и прошивают пальцы. Если для куклы нужны ноги, то их делают отдельно и пришивают к низу переднего края перчатки.

Сборка куклы.

Главное внимание надо обратить на то, чтобы перчаточная кукла удобно сидела на руке кукловода. Шея куклы по диаметру должна соответствовать толщине одного или двух сложенных вместе пальцев.


Инструменты и принадлежности.

Для создания разработанного мною театра кукол мне потребуются следующие инструменты и принадлежности: ручная игла, ножницы, карандаш, мел, катушечные нитки № 10, 40, мулине, утюг, наперсток, клей ПВА, лоскутки ткани, пряжа, искусственный мех, гуашевые краски, синтепон или вата, бумага, пластилин, тесьма, обойный клей, монетки.


Расчет затрат на изготовление кукол.

При изготовлении театра кукол в основном был использован бросовый материал.

Расчет затрат:

Клей ПВА – 2 тюбика по 7 рублей = 14 рублей

Клей обойный – 1 упаковка по 16 рублей = 16 рублей

Нитки катушечные – 2 катушки по 4 рубля = 8 рублей

Монеты – 36 копеек

Затраты на электроэнергию: т. к. все работы в основном выполнялись в вечернее время в течение 20 дней по 30 минут = 10 часов; при мощности лампочки 100 Вт расход электроэнергии при цене Квт. Часа 60 копеек итого составит 6 рублей. При изготовлении одежды кукол необходимо применение утюга. Общее время работы утюгом – 1 час, при мощности утюга 1000 Вт расход электроэнергии – 2 Квт. Часа 60 копеек = 1 рубль 20 копеек.

Итого затрат: 45 рублей 56 копеек.


Заключение.

В ходе выполнения работы, я много раз задавала себе вопрос: «Для чего? Кому это нужно? Ведь так много красивых кукол, игрушек – стоит лишь купить и играй!» Но поразмышляв сама себе давала ответ: «Этот театр кукол нужен мне самой и необходим в школе детям. Ведь создание образов – это возможность почувствовать себя создателем целого мира, реализовать талант и фантазию, что скрыто во мне, в создателе, творце, воспитывать детей без назидания, постигая добро и зло вместе с героями – куклами».

«Нравы их более склонны к веселью, нежели к печали», - так почти два века назад писал об удмуртах революционер – демократ, автор бесценного «Путешествие из Петербурга в Москву» А. Радищев. И эта замечательная черта удмуртского народа ярко отражена в жемчужной россыпи фольклора в легендах и преданиях, в песнях и сказках.

Инмар – создатель земли мудрый, предстает прежде всего тружеником, озабоченным тем, чтобы земля становилась все краше и богаче, он умеет радоваться удачам человека. Он держится с достоинством, не грозен, но и не всепрощающ.

Вумурт – глуповат, но зол.

Обыда – умна, осознает силу своего ума, проявляет находчивость и смекалку.

Нюлэсмурт – прост и доверчив.

Коркамурт – жизнелюбивый, веселый, сияет силой солнца, сохраняет тепло в избе, притягивает в дом хозяев.

Пиосмурт и Кышномурт – простые, добрые труженики.

В мире всегда были добро и зло, они всегда противостояли друг другу. Они и ныне, как никогда прежде заявляют о себе. Одни творили мир, что окружает и радует нас, а другие строили козни и пытались разрушить сотворенное, напускали мелкие и крупные пакости.

Мифы, сказания, сказки, легенды донесли до нас живую фантазию народа тех времен, которые давно миновали, есть в ней большой силы заряд мудрости, жизнелюбия, проносящей ее нетленной через века и эпохи. Такими я увидела образы героев удмуртского фольклора, что было создано народом за многие века.

В моей работе нет технологической карты, я хочу, чтобы каждый по описанию сам смог создать свои образы, раскрывая свой талант и фантазию, и творчество. В такой работе шаблон не нужен. Для целостности работы, своих кукол я разместила в ныпьет, - это приспособление для переноски тяжестей или по - другому называют чрезплечная сумка. В ныпьете носили удмурты маленьких детей, работая в поле или при ходьбе на далекие расстояния. Пусть мои куклы хранятся в этом ныпьете, как напоминание сегодняшним детям о далеком прошлом удмуртского народа, о его традициях.

Театр кукол – это театр движущейся скульптуры. Пьеса начинается только тогда, если зритель верит в куклу, как в живое существо. Кукла не может быть пассивной, она – часть жизни.

hello_html_m7f99b86e.png



Краткое описание документа:

Театр – это мир сердец большого притяжения.

      Здесь есть начало и конец и будет продолжение.

Когда захочешь очень ты, исполнится желание.

И можно силою мечты отсрочить расставание.

Детство давно кончилось, а игрушки остаются с нами; добродушные, злые, смешные, придуманные, смоделированные и сшитые из тряпочек, меха, плюша; сделанные из картона, пластилина, дерева, все это притягивает взрослых и детей, и этот мир игрушек живет в наших домах как сказка.

Самой дорогой из детства игрушкой для меня осталась кукла, которая нередко превращалась в близкого друга или подругу.

Кукла – первое прикосновение ребенка к искусству театра. Благодаря мощному потоку информации, кругозор ребенка значительно расширился, но осведомленность – это только первая ступень развития духовного мира, человеческий разум шагнул далеко вперед, но дети без куклы и игры жить не могут.

 

Искусство театра кукол начинается там, где кукла несет «новое» в жизнь, новый образ, новую пластику, новый звук.

Автор
Дата добавления 26.01.2015
Раздел ИЗО, МХК
Подраздел Другие методич. материалы
Просмотров372
Номер материала 339267
Получить свидетельство о публикации

Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх