Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Начальные классы / Другие методич. материалы / Проектная работа "Через мультфильм к познанию мира".

Проектная работа "Через мультфильм к познанию мира".

  • Начальные классы

Поделитесь материалом с коллегами:

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Основная общеобразовательная школа п. Буренка»







Проектная работа

Через мультфильм к познанию мира

(прикладной проект)





Выполнили:

Покликаева Елизавета,

Соломенникова Анжела,

ученицы 4 класса

Руководитель:

Красноперова Милауша Назировна,

учитель начальных классов

МБОУ ООШ п. Буренка



2016 г.

Содержание

Введение

  1. Теоретическая часть

    1. Мультипликация и история её возникновения

    2. Виды мультипликации

    3. Процесс создания мультфильмов

  2. Практическая часть

2.1. Создание мультфильма

Заключение

Литература

Приложения



















Введение


С экранов телевизоров поступает для нас очень много информации: полезной и не всегда. Многие взрослые и дети любят смотреть мультфильмы. Просмотр мультфильмов – это не просто возможность отвлечься, это заманчивый и увлекательный мир с любимыми героями, верой в доброе и прекрасное. Вместе со сказочными персонажами мы путешествуем, изучаем и познаём мир, учимся сопереживать и правильно действовать в различных жизненных ситуациях. Это светлый сказочный мир, несущий в себе заряд добра, тепла и любви.

К сожалению, в настоящее время не все мультфильмы оказывают положительное влияние, а некоторые даже могут нанести вред.

Мы решили заглянуть в этот удивительный мир мультипликации, почувствовать себя юными аниматорами, поучаствовать в процессе съемки и попробовать создать свой собственный первый мультфильм, который будет не только интересным, но и полезным и познавательным.

На наш взгляд, мультфильм о космосе будет интересен и полезен детям дошкольного возраста и младших школьников.

Цель проекта - создать свой первый мультфильм.

Гипотеза - мы познаём мир с помощью мультфильмов.

Задачи:

  1. Познакомиться с мультипликацией и историей её возникновения.

  2. Узнать о различных видах мультипликации.

  3. Изучить современные компьютерные технологии в области мультимедиа.

  4. Создать свой первый мультфильм.

Ожидаемый результат - создать познавательный мультфильм о космосе. План реализации проекта:

1 этап

- выбор темы;

- постановка цели и задач;

- выдвижение гипотезы;

-поиск материала по мультипликации (истории возникновения, виды).

2 этап

-изучение процесса создания мультфильмов;

-разработка алгоритма работы над созданием мультфильма.

3 этап

- сочинение сказки, постановка сценария;

- раскадровка;

- процесс создания мультфильма;

- озвучивание мультипликационных героев и подбор музыки;

- монтаж мультфильма.



























  1. Теоретическая часть

    1. Мультипликация и история её возникновения

Мультипликация – это особый вид кинопроизводства, при котором объектами съемки являются серии графических изображений или объемных фигур. С латинского multiplcatio означает умножение. Мультипликация создает на экране иллюзию движения неподвижных объектов.

Мультипликацию считают ветвью киноиндустрии, а также можно говорить о том, что оно связано с живописью и графикой. Талант художника и его технические возможности – и на свет рождается искусство, которое не оставляет равнодушным и детей и взрослых.

Корни возникновения мультипликации связаны со стробоскопом – оптической игрушкой, изобретенной Жозефом Плато в 1932 году. Бельгийский физик Жозеф Плато, профессор Симон фон Штампфер из Австрии и другие ученые использовали для воспроизведения движущихся изображений вращающийся диск с рисунками, фонарь (источник света) и систему зеркал. В дальнейшем это привело к изобретению киноаппарата.

Первым настоящим мультипликатором принято считать француза Эмиля Рейно, который открыл в Париже так называемый «оптический театр» (1892 год), где стробоскоп соединился с проекцией на экран. Ленты у Эмиля Рейно по тем временам были длинными. Каждая из них демонстрировалась в течение 12 минут, и в каждой было по 500 рисунков. Показы сопровождались музыкой, пением и разнообразными звуковыми эффектами. Поначалу в театре было много народу, но вскоре поток зрителей стал уменьшаться: видимо, насмотрелись, и интерес к зрелищу начал пропадать. Рейно был в отчаянии и почти все свои фильмы бросил в Сену.

Следует отметить, что первый сеанс «движущихся картинок» состоялся в оптическом театре Эмиля Рейно 28 октября 1892 года, то есть за три года до изобретения кинематографа братьями Люмьер. То есть мультипликация стала известна французам даже несколько раньше, чем кинофильмы.

Далее развитие мультипликации, так же  как и кинематографа, проходило во Франции.

Эмиль Коль – еще один яркий режиссер и художник, начинал свою деятельность с актерских постановок. В 1908 году он создал первые мультипликационные фильмы. Они напоминали рисованные комиксы, только в движении.  Эмиль Коль рисовал тысячи рисунков, чтобы оживить их. Он стремился добиваться реалистичности, копируя настоящие предметы, и даже использовал фотографию.

Еще одно имя в истории мультипликации связано с Россией. В 1912 году Владислав Старевич создал первый кукольный мультфильм под названием «Прекрасная Люканида, или война рогачей и усачей». Он прославился своей любовью к насекомым. Он снял массу фильмов, им посвященным, и выглядели они на экране очень натурально. Владислав Старевич – талантливый художник. Он заботился не только об изобразительной стороне мультфильмов, но и наполнял их глубоким смыслом. В этих фильмах участвовали специально разработанные Старевичем куклы различных насекомых, которые на основе мягкой проволочной конструкции могли перемещаться, видоизменять свою форму, принимать различные позы и производить разнообразные движения. Его куклы совершали такие действия, в процессе которых стремились показать человеческие чувства, донося до зрителей своим поведением и поступками идею, содержание и сюжет фильма.

В 1913 г. В. А. Старевич создает мультипликационный фильм "Стрекоза и муравей". Это произведение, сделанное по известной басне Крылова, имело огромный успех и принесло ему мировую известность. Фильм "Стрекоза и муравей" разошелся в количестве 140 копий.
Помимо кукольной мультипликации В.А.Старевич, первый из кинематографистов России, занимался и рисованной мультипликацией. В 1913 г. он делает мультипликационную вставку в фильм "Ночь перед рождеством" по повести Н.В.Гоголя. В ней было показано, как Черт и Солоха вылетают на метле из трубы хаты, путешествуют по звездному небу, крадут месяц и возвращаются домой.

В Америке Уолт Дисней в 1929 году снял свой первый рисованный мультфильм с музыкальным сопровождением «Пляска скелетов». Диснея принято считать даже отцом мультипликации, ведь только премию «Оскар» он получил 30 раз.

Впоследствии мастера кинематографа ввели еще одну интересную технологию – совмещение игры живых актеров и мультипликационных героев.





















1.2. Виды мультипликации


Современные мультфильмы выполняются в следующих техниках:

  • Рисованные;

  • Кукольные;

  • Пластилиновые;

  • Мультфильмы в технике живопись по стеклу;

  • Компьютерные;

  • Песочная анимация, так называемая «сыпучая техника», в которой используются всевозможные сыпучие материалы: чай, кофе, крупы.

Рассмотрим подробнее некоторые из них.

Рисованные мультфильмы

Самый популярный вид мультипликации – рисованная. Меняются только технические приспособления. Если раньше мультики рисовались от руки, то теперь это делается на компьютере. Принцип того, как делают рисованные мультфильмы, остался неизменным.

Сначала пишется подробный сценарий. Затем рисуются все персонажи. Каждый рисунок представляет собой элемент движения персонажа, отдельную его позу. Таких рисунков может быть тысячи. После рисунки либо фотографируются по одному и сводятся в единый видеоряд с 24 кадрами в секунду, либо с помощью специальных программ то же самое делается на компьютере. Производство одного мультфильма может занять от нескольких месяцев до нескольких лет. Рисованная мультипликация — технология мультипликации, основанная на покадровой съёмке незначительно отличающихся двумерных рисунков.

Кукольные мультфильмы

Не менее популярна кукольная анимация. Принцип работы: фотографирование и сборка кадров, герои – куклы, на каждом следующем кадре – минимальные изменения положения, а при сборке получается иллюзия движения.

Кукольная мультипликация — метод объёмной мультипликации. При создании используется сцена-макет и куклы-актёры. Сцена фотографируется покадрово, после каждого кадра в сцену вносятся минимальные изменения (например, изменяется поза куклы). При воспроизведении полученной последовательности кадров возникает иллюзия движения объектов. Этот тип мультипликации впервые возник в России в 1906 году.

Первым русским мультипликатором (1906 год) был Александр Ширяев, балетмейстер Мариинского театра, создавший первый в мире отечественный кукольный мультфильм, в котором изображены 12 танцующих фигурок на фоне неподвижных декораций, изображающих сцену. Фильм снят на 17,5-миллиметровую плёнку. Время по его созданию заняло три месяца. За время создания Ширяев протёр ногами дыру в паркете, поскольку постоянно ходил от кинокамеры к декорации и обратно.

Данные фильмы обнаружены в архиве Ширяева киноведом Виктором Бочаровым в 2009 году. Там же найдены ещё несколько кукольных мультфильмов: «Играющие в мяч клоуны», «Художники Пьеро» и «Шутки Арлекина». Современные мультипликаторы ещё не могут разгадать секреты мультипликатора, поскольку куклы Ширяева не просто ходят по земле, но и прыгают и крутятся в воздухе.

Пластилиновые мультфильмы

Любимые с детства пластилиновые мультфильмы делаются немногим проще. Но тут на компьютер на помощь не призовешь, разве что на стадии монтажа. Все фигурки во всех их действиях лепятся вручную.
В профессиональных студиях фигурки делают из особого пластилина, который не плавится под лампами. Затем их укладывают на специальную поверхность чистого цвета (синего, зеленого) – хромокей. Фигурки снимаются на цифровую камеру. Затем так же снимается фон. А уже на компьютере фон и фигурки соединяются. Это называется методом перекладки. Сейчас он наиболее распространен. Создать свой пластилиновый мультик можно и дома с помощью фотоаппарата. Сейчас в интернете есть много мастер-классов, посвященных тому, как делать пластилиновые мультфильмы. Причем для этого не надо располагать профессиональным набором инструментов. Достаточно цифровой «мыльницы», пластилина, талантливых рук и простенькой программы для обработки видео.

Пластилиновая анимация — вид анимации, где фильм изготовляется путём покадровой съёмки пластилиновых объектов.

Компьютерные мультфильмы

Компьютерная анимация — кадры вручную или создаются специализированными компьютерными программами.

Компьютерная анимация — вид мультипликации, создаваемый при помощи компьютера. На сегодняшний день она получила широкое применение, как в области развлечений, так и в производственной, научной и деловой сферах. Компьютерная анимация - это самое перспективное направление на сегодняшний день.

В ней особо выделяются 3D мультфильмы. Они позволяют делать изображение объемным. Это очень дорогая технология, но именно 3D мультфильмы сегодня собирают полные залы в кинотеатрах.

Как делают 3D мультфильмы? Конечно же, здесь на помощь человеку приходят современные технологии. Картинка создается с помощью особых компьютерных программ, например. Сначала прорисовывается «скелет» персонажа со всеми мышцами и сухожилиями. Каждая их них, как в настоящем человеческом теле, отвечает за то или иное действие. Особое внимание уделяется лицу, мышцам, отвечающим за мимику. Затем на скелет натягивается текстура. Причем это не только цвет кожи и одежды. Важно проработать каждую морщинку и складочку, все светотени и прочее, чтобы персонаж выглядел живым. Так же подробно прорабатывается фон. Все должно быть максимально правдоподобным и реалистичным. Чтобы не прорисовывать каждую травинку, у мультипликаторов есть специальные модули, которые «рассаживают» растительность в кадре так, как она растет в действительности.

Затем начинается монтаж. Обычно аниматор создает 4 секунды мультика в неделю - настолько это кропотливый процесс. Чтобы успеть вовремя, над мультфильмом обычно работают десятки аниматоров.
Теперь, когда будете смотреть очередного «Шрека» в 3D, вспомните, как делают мультфильмы. Видео длиной в 90 минут – труд сотен человек и плод долгих многомесячных трудов.

Песочная анимация

Песочная анимация — в ней лёгкий порошок (обычно очищенный и просеянный песок, но также соль, кофе, или что-то подобное) тонкими слоями наносится на стекло и перемешивается, создавая движущуюся картину (обычно все действия выполняются руками, но в качестве приспособлений могут использоваться и кисточки). С помощью диапроектора или световой доски получающееся изображение можно передавать на экран.

По продолжительности мультфильмы могут быть полнометражные, которые идут более 70 минут и короткометражные – 25-30 минут.















    1. . Процесс создания мультфильмов

Все начинается с идеи. Сначала набрасывается схема истории и ее героев. Затем пишется сценарий, то есть описание мест действия, проработка характеров героев и их диалоги. Параллельно идет разработка персонажей: внешний вид, костюмы. После окончательного утверждения сценария весь контроль над мультфильмом и работой над ним попадает в руки режиссера. Первое, что он делает — создает на основе сценария сцены мультфильма, где какой герой расположен в кадре, какие движения и действия они совершают, что говорят. Уже на этом этапе становится известно, как будет выглядеть мультфильм, сколько времени он будет длиться, что будет происходить в кадре посекундно. Полученный в результате работы режиссера видеоряд называют «аниматик», и он представляет собой черно-белый черновой вариант фильма. Одним из ключевых моментов является «черновая» озвучка. Она исполняется обычно одним голосом. Примерно в то же время начинается работа и над внешним видом персонажей.

В дальнейшем каждый герой также согласовывается с руководством и утверждается итоговый вариант, чтобы на протяжении всего мультфильма каждый герой выглядел одинаково. Аниматоры должны собрать воедино образы персонажей, эскизы сцен и черновой звук и превратить их в короткие черно-белые отрывки мультика. Над каждым отрывком работает два аниматора: первый создает общие черты, а второй отвечает за детали. Очень важно, чтобы созданные ими кадры в точности совпали со сценарием по времени. Быть аниматором – сложное, но очень увлекательное занятие. Уж чем-чем, а своей усидчивостью они могут похвастаться без ложной скромности – на 4 секунды мультика аниматоры тратят около недели упорного труда!

Когда готовы контуры персонажей, самое время придать им красок. Людей, привносящих цвета в черно-белые кадры, называют художниками-заливщиками. В их обязанности входит раскрасить как контуры, так и пространство между ними, в соответствии с заранее утвержденной цветовой гаммой каждого героя.

Художники подробно планируют будущие сцены. Разрабатываются декорации и место героев на их фоне для каждого конкретного плана. Последние штрихи работы над видеорядом мультфильма заключаются в совмещении фонов и персонажей. Например, есть специальные художники, отвечающие за тени — в каждом кадре определяется один или несколько источников света и в соответствии с этим обрабатывается как персонажи, так и фоны.

Как только работа над видеорядом начинает подходить к концу, поднимается вопрос об озвучке. Времена немого кино давно прошли, поэтому каждый персонаж говорит своим собственным голосом. Голос должен отражать характер героя. Задача актеров – не просто прочитать фразу, а пережить ее вместе со своим героем. Справиться с таким может только профессиональный актер, ведь прочувствовать рисованную сцену очень и очень непросто – в этом может помочь только богатое воображение, а заодно искренняя любовь к смешным и добрым мультикам.
Звукорежиссеру и звукооператорам тоже не приходится скучать. Помимо голосов существуют еще и фоновые звуки. Шелест листьев, пение птиц, ветерок в саду – все эти звуки нужно записать, а порой и самостоятельно создать. Без них пропадет вся атмосфера мультика, да и голоса надо правильно синхронизировать с видео, так что звукооператоры работают не покладая рук иногда до самого последнего момента.
Последние этапы работы ничуть не легче. Во время монтажа все собирается воедино: кадры, музыка, голоса актеров, фоновые звуки. Вносятся последние корректировки, идет активная работа над цветами.

Глядя на то, как создаются мультфильмы, относишься к ним уже не так легкомысленно, понимая, что это целый пласт искусства, в котором задействовано великое множество самых разносторонних специалистов.


2. Практическая часть

2.1. Работа над созданием мультфильма.

Мы долго думали, каким будет наш мультфильм. Нам хотелось, чтобы он был не только интересным, но и познавательным. Он должен быть доступным для дошкольников и младших школьников. Мы приняли решение, что мультфильм будет о космосе, так как нас заинтересовала эта тема ещё на уроках окружающего мира. Наш мультфильм расскажет о маленькой звезде, которая встретится с космическими героями. Маленькие зрители узнают, что такое Солнце, Луна, познакомятся с Черной дырой.

Сначала мы сочинили сказку «Путешествие маленькой Звездочки». А потом составили сценарий. Нарисовали героев сначала на бумаге. Затем нужно было сделать раскадровку. Следующим этапом нужно было доработать внешний вид наших героев. Затем началась кропотливая работа над созданием анимации мультфильма. А потом нужно было озвучить героев, подобрать фоновую музыку. Звуковое оформление – это не просто завершение мультфильма, а один из важных этапов. Здесь мы можем проявить свои актерские способности, умеем ли мы выразительно читать.

Озвучивание наших героев – это самая интересная работа. Последний этап - монтаж видео.

Мы решили, что будем создавать мультфильм с помощью компьютерной анимации. Рассмотрели различные программы в Интернете. Одни программы были сложны в использовании, другие предлагали работать с готовыми вариантами фонов и объектов. Нам хотелось создать что-то своё необычное и в то же время доступное для нас. И мы решили воспользоваться программой «Anime Studio».







Заключение

Создание анимационного мультфильма – очень кропотливая работа. Хотя с появлением первых мультфильмов прошло очень много времени, но до сих пор их популярность не угасает.

В результате работы над проектом, мы узнали историю возникновения мультфильмов и его виды, изучили технологию создания. Наш проект – это возможность сделать что – то интересное, увлекательное, возможность проявить себя, попробовать свои силы и показать свой результат – чего достигли и сумели. Процесс создания мультфильма помогает увидеть привычное по-новому, понять красоту окружающего мира.

Выдвинутая нами гипотеза полностью подтвердилась. С помощью мультфильмов мы познаем мир.

Думаем, что мы достигли поставленной цели, решили все поставленные задачи.

Оценить нас могут зрители, которым мы обязательно покажем наш мультфильм.

Полученные результаты

Мы смогли создать свой первый собственный мультфильм о космосе.

















Литература

  1. Живаго О. Перевод с итальянского. Большая книга «Почему». ООО издательство «Росмэн – Пресс», 2003 г.

  2. Интернет – ресурсы. Фото – материалы. http://s6.pikabu.ru/post_img/big/2015/06/12/6/1434098337_1363356994.jpg

http://www.zastavki.com/pictures/originals/2014/Space_Earth_from_Space_082151_.jpg

  1. Иткин В. Что делает мультипликационный фильм интересным // Искусство в школе 2006. - № 1

  2. Хомич Е.О. Детская энциклопедия «Что? Зачем? Почему?» - Минск: Харвест, 2008. – 320 с.: ил..




























Автор
Дата добавления 09.11.2016
Раздел Начальные классы
Подраздел Другие методич. материалы
Просмотров17
Номер материала ДБ-335665
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх