Проектная работа по ДПИ "Волшебные нити ганутель"

Управление образования

Верхнебуреинского муниципального района

Секция: «Искусствоведение»

Тема: «Волшебные нити ганутель»

Проект по декоративно-прикладному искусству

Выполнила:

Селиванова Наталья,

учащаяся объединения «Модельер»

Научный руководитель:

Егорина Светлана Алексеевна,

педагог дополнительного образования

МБУ ДО ЦВР п. Новый Ургал                                    

                                                    п. Новый Ургал

2017 г.

 

Оглавление

Введение. 3

Глава 1  Для чего нужны картины в интерьере?. 4

Глава 2 Варианты изготовления цветов. 5

Глава 2.1 Цветы из фоамирана. 5

Глава 2.2  Цветы из пластиковых бутылок. 6

Глава 2.3 Цветы из бисера. 6

Глава 3 История техники ганутель. 7

Глава 4 Технология изготовления цветка в технике ганутель. 8

Заключение. 9

Список литературы: 10

Приложение 1-9. 11-20

Введение

У меня много друзей, очень часто приглашают на дни рождения. И всегда встает вопрос, что подарить? Думаю, что подарок, сделанный своими руками, ничуть не хуже, чем купленный в магазине. На сегодняшний день очень популярны открытки, фоторамки, сделанные в технике скраппбукинг. Не пропадает интерес к цветам и целым композициям из бисера, мягким игрушкам, декоративным подушкам. Для своей подруги мне захотелось сделать оригинальный подарок, такой, чтобы надолго оставил память обо мне.  После долгих размышлений я пришла к выводу, что лучше подарить картину, и даже придумала эскиз: силуэт лица в профиль и цветы в необычной технике (приложение 1).

  В школе я провела соцопрос, насколько актуален подарок, сделанный своими руками.

В анкетировании участвовали ребята из моего класса, 4 учителя и 5 родителей. Всего 26 человек.

На первый вопрос «Нравятся ли вам подарки, сделанные своими руками?» утвердительно ответили 100%.

На второй вопрос (как вы думаете, для чего нужны картины) ответы были такими разными:

- для того чтобы наслаждаться красотой – 57%;

- закрыть дыру в стене (видно, вспомнили произведение Э. Успенского «Трое из Простоквашино») – 14%;

- заполнить пустоту – 29%.

Последний вопрос звучал так: «Хотите ли вы получить в подарок картину, сделанную своими руками»? «Да» сказали 82% опрошенных (приложение 2).

Я сделала вывод, что картину надо сделать так, чтобы 18% участников опроса захотели получить ее в подарок. 

Цель проекта: выполнить картину, используя элементы техники ганутель.

Задачи:

1.     Выявить назначение и функции интерьерных картин.

2.     Изучить варианты создания цветов из различных материалов.

3.     Изучить технологию изготовления цветов в технике ганутель.

После проведения опроса я задумалась, почему люди так часто свое жилье украшают картинами? Неужели для того, как ответили некоторые одноклассники и родители, чтобы скрыть дыру в стене? Я изучила множество материала и ответила на свой вопрос.

Глава 1 Для чего нужны картины в интерьере?

        Способ украшения   стен произведениями художественного искусства известен еще со времен правления царей. Мода на картины дошла и до наших дней. Гобелены, фотографии, пейзажи и портреты, – все это позволяет сделать помещение стильным, уютным и индивидуальным.

Картины, написанные профессиональными художниками, — это современно, красиво, но картины, сделанные своими руками — это именно та изюминка, которая сделает нашу квартиру более живой, интересной.

Я хочу, чтобы моя работа,  напоминая обо мне,  долго висела на стене, а не была спрятана среди книжных полок.   Поэтому я обратилась к советам дизайнеров (использовала материалы литературных и интернет – источников), как    грамотно подбирать картины, чтобы они были завершающими штрихами в обстановке, дополняли и оживляли ее.

Оказывается, большинство людей,  далеких от дизайна,  считают, что картины вешаются просто так, для красоты. На самом деле в дизайне нет ничего случайного,  и они играют совершенно конкретную функцию. С помощью картин можно изменить пространство, зрительно увеличить стены в высоту или ширину, сгладить пропорции мебели.

Когда мы смотрим на  большую пустую стену, возникает ощущение, как будто  чего-то не хватает.   А  когда на нее вешают одну  или несколько картин, то сразу в комнате все предметы становятся  на свои места. Как говорят дизайнеры,  добавляются точки фокуса.

Именно с помощью картин можно  выразить  свои интересы, увлечения, вкус. Главное, соблюдать рекомендации  по цветовой палитре, формату, количеству, размеру, а также учитывать  назначение помещения, которое украшают [2, с.181] . Картины создают особое эмоциональное настроение в интерьере. Дизайнеры советуют найти изображение картины, которая вам очень нравится,  и попробовать, глядя на нее, пожаловаться на жизнь или погрустить.  Скорее всего, у вас этого не получится, так как  вас будут переполнять совсем другие  чувства:  восхищения и гармонии. Вот такой картиной и следует украшать дом, глядя на нее  мечтать, вдохновляться и просто радоваться жизни.  Именно это и вносит индивидуальность в интерьер квартиры.

Итак, картины при декорировании нужны и важны, они  выполняют вполне конкретные функции, среди которых можно выделить три главных:

- изменяют пространство;

- являются точками фокуса;

- вносят индивидуальность.

Глава 2 Варианты изготовления цветов

Цветы – удивительные  создания природы. Они распускались на нашей планете задолго до появления самых отдаленных предков человека.

Разве не удивительно, что через полторы сотни миллионов лет цветы оказались воплощением изящества и красоты для людей?

Люди, увлеченные искусством изготовления декоративных цветов, не пытаются копировать природу. Из обычной ленты или лоскута ткани, бумаги, ниток,  бисера они делают необыкновенные, фантазийные композиции цветов.

Просмотрев много книг по декоративно-прикладному искусству, я поразилась большому выбору вариантов и способов изготовления цветов. Причудливые цветы из полимерной глины, ватных дисков, капрона, атласных лент, фетра и даже пуговиц (приложение 3) и т.д.  Я решила проанализировать несколько видов, чтобы выбрать технику изготовления цветов для своей  картины.

Глава 2.1 Цветы из фоамирана

Фоамиран  или фоам – это новый синтетический иранский материал, недавно завезенный в Россию. Его название произошло от названия выпускающей компании «FoamIran». Напоминает по структуре замшу. Материал легко принимает любую форму, а объем заготовке придают с помощью легкого нагрева утюгом. Фоамиран экологически безопасен.

Веночки и повязки, заколки и булавки, а также декор для интерьера просто невозможно представить без этих красивых  мелких цветочков. Изготавливаются они просто, выглядят великолепно, а в уходе просты и долговечны (приложение 4). Но,  к сожалению, этот материал в нашем поселке я не нашла. Его можно выписать через интернет-магазины или купить в крупных городах.

Глава 2.2  Цветы из пластиковых бутылок

Перерабатывая пластиковые бутылки, мы помогаем природе, ведь изделия из пластика разлагаются от  450 до  1000 лет. Так, используя их в декоративно-прикладном творчестве, мы очищаем нашу планету от загрязнения. На многих сайтах я нашла рекомендации по изготовлению цветов из пластика. Ими можно украшать подарки, картины или открытки. Они не только выглядят красиво, но и будут вечно "цвести". Очень просты в исполнении. Для работы потребуются использованные бутылки, заготовки лепестков из картона, свеча, над которой нагревают детали из пластика, ножницы, шило.

 

Работать в этой технике очень интересно, я пробовала. Делала из пластиковых бутылок браслеты – аксессуары к платью для конкурса-дефиле «История моды» (приложение 5). Поэтому перешла к рассмотрению другой техники.

Глава 2.3 Цветы из бисера

Цветы из бисера изготавливать собственными руками довольно хлопотно, но и результат получается довольно изысканным, его оценит каждый мастер. Большое количество мелких деталей делает эту работу сложной, и не каждый сможет своими руками сделать ее.

Чтобы научиться плести цветы из бисера своими руками, рекомендуется осваивать только 2 техники такого рукоделия, которые используются чаще. Одна из них называется параллельной и является более популярной, но при этом требует усидчивости. В этой технике выполняют  небольшие детали, в том числе и цветы, такие как колокольчики, подсолнухи или весенние ландыши. Вторая техника называется французской. Она чаще рекомендуется для плетения новичкам.

На схемах с параллельным методом плетения изображают только четные ряды, ведь нечетные являются их точным повторением. При французской технике полностью показано, как сплести цветы из бисера для начинающих [6, с.42].

Знакомясь с особенностями бисероплетения в интернете, я отметила, что на многих сайтах помимо схем плетения выставлены интересные легенды о цветах.

Я не стала плести цветы из бисера, потому что они имеют большой вес, и их трудно будет закрепить на картоне. Мне хочется сделать цветы более легкими.

Выводы к главе 2

Рассказать  обо всех увиденных мною способах создания цветов невозможно, их действительно много. Могу сказать одно, что все заслуживают внимания. И может быть, следующие работы я выполню именно в  таких вариантах.

 Я нашла, что мне хотелось. Цветы в этой технике изящные, необыкновенные. И сама техника называется необычно – ганутель.

Глава 3 История техники ганутель

Ганутель — это старинное эксклюзивное мальтийское рукоделие,   известное  еще в XVII — XVIII веках, когда в Европе научились изготавливать пышные цветы, букеты и целые ажурные композиции из ниток и тонюсенькой золоченой или серебряной проволочки, свитой в мелкие пружинки.

В шестнадцатом веке такую спиральную проволоку из золота и серебра называли по-итальянски «canutiglia», а по-испански «сanutillo», откуда и произошло название техники ганутель.

До наших дней эта техника дошла благодаря неустанным трудам монахинь с острова Мальты, которые до сих пор делают эти красивые цветы для украшения церковного алтаря в резиденции папы Римского.  Вообще, техника ганутель всегда выглядит, как произведение искусства. Работать в этой технике достаточно трудно, можно сравнить работу с ювелирным делом. Скорее всего, именно поэтому это хобби со временем стали забывать. Возрождать это искусство начали не так давно. И теперь мы можем вновь восхищаться украшениями, выполненными в мальтийской технике (приложение 6) .

  

Глава 4 Технология изготовления цветка в технике ганутель

Я подробно изучила мастер-классы для начинающих рукодельниц, работающих в этой технике. И выбрала более простой способ плетения нити.

Другой вариант, более сложный, если получится, постараюсь сделать позже (приложение 7).

Мне потребовалась  тонкая проволока, а также более толстая. Можно толстую проволоку заменить тонкими спицами, шилом или сапожной иглой. А использовать нитки  лучше всего шёлковые, но можно экспериментировать и с другими. Тонкую проволочку длиной около 20-30 см намотала на более толстую. Потом пометила середину спиральки, далее  спиральку сняла с проволоки и  аккуратно вытянула  в длину, чтобы виточки находились на небольшом расстоянии один от другого.  Концы скрутила  так, чтобы они не мешали. И начала  оплетать нитью полученный каркас с середины. Нить закрепила там, где скручен лепесток. Потом каждый следующий виток делала в форме восьмёрки – очень похоже на изонить. Нитка должна пройти через зазор между кольцами спирали (приложение 8).

Для того чтобы изменить форму лепестка,  можно  натягивать спиральку, повторяя контуры розы или маргаритки, тюльпана или лилии. Сердцевину цветка  обычно украшают бисером, бусинами. Цветы можно по желанию дополнять листьями. Так я и сделала: приклеила стразы и бусины в сердцевину цветка и заготовила несколько зеленых листочков.

 А потом к вырезанному из черного картона женскому профилю в виде прически закрепила цветы. Картину оформила рамкой (приложение 9).

Заключение

Так получилась моя первая картина в технике ганутель. Конечно, я вижу некоторые  недостатки и думаю, что в следующей работе их не допущу.

Я, конечно, не художник, но по этому поводу вспомнила интересную притчу о художнике.

Однажды один китайский мудрец, странствуя по стране, пришел в город, в котором проходил конкурс на звание лучшего художника. И вот перед глазами судей остались только две прекрасных картины. Судьи в смущении  перешептывались между собой, искали всевозможные ошибки, но выбрать победителя не могли. Тогда мудрец вышел из толпы и предложил свою помощь. Хинг Ши обратился к художникам:

- Мастера, ваши полотна прекрасны, и я тоже, как судьи, не вижу в них изъяна. Поэтому я прошу вас самим честно оценить свои работы.

Первый художник сказал:

- Учитель, как ни смотрю я на свою картину, не могу найти в ней изъянов.

Второй художник стоял молча. И спросил его Хинг Ши:

- Ты тоже не видишь изъянов?

Смущенный художник ответил честно:

- Нет, я просто не уверен, с которого из них начать.

- Ты победил, - сказал мудрец. – Мастер,  не находящий в своих работах изъянов, достиг предела своего таланта. Мастер, замечающий изъяны там, где их не нашли другие, еще может совершенствоваться. Как могу я присудить победу тому, кто завершив свой путь, достиг того же, что и тот, кто свой путь продолжает.

Думаю, у меня есть время и желание совершенствовать свои работы, пробовать себя в разных видах декоративно-прикладного творчества.

Техника «ганутель» набирает популярность. И она, по моему мнению, занимает  достойное место среди других техник изготовления декоративных изделий. Как показала работа над проектом, эта технология доступна для учащихся различного возраста.

Многих одноклассников  заинтересовали сделанные мною цветы, им захотелось научиться основам этой техники.

Практическое назначение проекта: использование реферативной и практической частей на занятиях декоративно-прикладного искусства,     технологии, и в виде методических рекомендаций для оформления интерьера.

Работая над проектом, я узнала много нового: о роли картины в интерьере, варианты выполнения декоративных цветов. Научилась анализировать, отбирать нужный материал в большом потоке информации. И главное, приобрела навыки работы в технике ганутель.

И еще я поняла, почему мне нравится дарить, а другим получать  подарки, сделанные своими руками. Во-первых, это вещь в  единственном экземпляре. Во-вторых, подарок запоминается надолго, потому что сделан с душою и любовью. В-третьих, приятно почувствовать себя художником, творцом и не только самому оценить результат работы. В-четвертых, на приобретение подарка затрачивается меньше денежных средств. И в-пятых, я просто люблю дарить подарки!

 

Список литературы:

1.                                                                                                     Гибб Хелен « Изысканные цветы из лент. Украшения и аксессуары. Винтаж и современность», ИД Кристина, Москва,  2007 - 122с.;

2.                                                                                                     Дебора Нидлман  «Дом, милый дом. Иллюстрированное руководство по дизайну интерьера», Москва,   издательство Манн, Иванов и Фербер, 2015 .- 256с.;

3.                                                                                                     Зайцева О.В. «Декоративные цветы из ткани, бумаги, кожи», Москва, АСТ, 2008 .- 112с.;

4.                                                                                                     Ивли  Тесса «Дизайн интерьера. 500 креативных идей»,  Москва, Эксмо ООО,   2006. - 422с.;

5.                                                                                                     Муравина А. «Рецепты счастливого интерьера», Москва,  Эксмо ООО,  2015 .-  217с.;

6.                                                                                                     Проснякова Т.Н. «Цветы». Энциклопедия технологий прикладного творчества, Самара,  ИД «Федоров»,  2009. - 148с.

интернет источники:

http://www.nellymikhaylova.ru/design-decoration/kak-i-kakie-kartiny-luchshe-veshat-na-stenu.html

http://bebi.lv/cveti-svoimi-rukami-mk/

http://sovets24.ru/298-tsvety-iz-foamirana-master-klass.html

http://lucky-girl.ru/dom-i-semya/podelki-i-igrushki/cvety-iz-bisera-sxemy-pleteniya.htm

http://mirbisera.blogspot.ru/p/ltht.html

http://webdiana.ru/dom-i-semya/rukodelie/2738-ganutel-master-klass-po-cvetam.html

http://ped-kopilka.ru/vospitateljam/master-klasy-dlja-vospitatelei/ganutel-master-klas-dlja-nachinayuschih.html

http://fashiony.ru/page.php?

Приложение 1

Эскиз картины

Приложение 2

Диаграмма ответов на соцопрос

        Приложение 3

Цветы из ватных дисков

 

Из полимерной глины

 

Из пуговиц

 

Приложение 4

МАСТЕР-КЛАСС ИЗГОТОВЛЕНИЯ ЛИЛИИ из фоамирана

Для изготовления цветка понадобятся: лист зеленого и белого фоама; тычинки; акриловые краски; картон; фломастер; термопистолет; проволока; зубочистка; утюг; ножницы.

Способ изготовления:

1.                              Сделайте картонную заготовку лепестка лилии в 6 см, вырежьте.

2.                              По этому шаблону вырежьте на белом фоаме 6 лепестков.

3.                              Затонируйте их с двух сторон розово-сиреневым цветом.

4.                              Чтобы лепестки сделать фактурными, нагрейте их на утюге, рисуя зубочисткой прожилки.

5.                              Край лепестка тоже нагрейте, придавая волнистость.

6.                              Коричневым фломастером сделайте внизу каждого лепестка несколько точек, придавая цветку естественный вид.

7.                              Для пестика и тычинки приготовьте проволоку 0,3 мм, тычинки и небольшие ромбовидные кусочки пластической замши, выкрашенные в черный цвет.

8.                              Приклейте их к проволоке.

9.                              Перед сборкой цветка вырежьте листочки на зеленом фоамиране (фоаме).

10.                          Придайте листьям фактурности, нагрев на утюге.

11.                          Вокруг приклеенных тычинок к пестику приклейте первый ряд лепестков (3  шт.).

12.                          Второй ряд клейте в шахматном порядке.

13.                          Листики клейте, как нравится внизу лилии.

Приложение 5

Браслеты из пластика

Приложение 6

Изящество  ганутель

Приложение 7

Второй вариант плетения нити

Этот способ намного сложнее, он очень похож на технику плетения французских бисерных цветов. В основу  положен принцип кругового расположения проволочек, предварительно скрученных с красивой нитью. Обычно скручивание проволоки и нитки делается на веретене. Проволочка в этом случае выбирается медная, очень тоненькая, соразмерная нити – примерно 0.2 мм толщиной, или даже тоньше, чем сама нить! Стальная проволока для Ганутели не годится – она негибкая. Нитка и проволока должны быть обязательно одного цвета.

Приложение 8

Схема выполнения лепестков в технике ганутель

Отрезаем 20-30 см проволоки,  наматываем на более толстую проволоку (спицы, крючок, сапожную иглу), делая несколько витков.

 

Спираль растягиваем в разные стороны до необходимой длины. При этом расстояние между витками должно соответствовать толщине нитей.

Каждую спираль сгибаем в виде капельки, ненужные "хвосты" свиваем.

Кончик нитки привязываем к основанию спирали. Нить ведем к противоположному краю, огибаем спираль и ведем обратно.  Придерживаясь этой схемы,  оплетаем проволоку, каждый раз делая сдвиг в сторону.

 

Приложение 9

Картина с элементами техники ганутель