Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / Музыка / Рабочие программы / Программа детского духового оркестра "Юный музыкант"

Программа детского духового оркестра "Юный музыкант"

  • Музыка

Поделитесь материалом с коллегами:



Безимени-1


АДМИНИСТРАЦИЯ ГОРОДА НИЖНЕГО НОВГОРОДА


Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

«Кадетская школа-интернат»



Программа принята

на педагогическом совете

Протокол №1 от « » ________2015г


УТВЕРЖДАЮ

Директор МБОУ «Кадетской школы-интерната»

________________

«_____»___________2015 год




ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАЬЕЛЬНАЯ

ПРОГРАММА


«Юный музыкант»


Возраст обучающихся: с 7 лет

Срок реализации: 5 лет




Составитель:

Дубровин Алексей Львович

педагог дополнительного образования









Нижний Новгород

2015



Пояснительная записка

Направленность дополнительной общеобразовательной программы – художественная. По характеру деятельности – общеразвивающая. Программа модифицированная, разработана на основе программы О. Нежинского «Детский духовой оркестр», Москва «Музыка», 1989 г. Программа адаптирована к условиям работы в школе-интернате.

Игра в оркестре становится самопроявлением ребенка, при котором мобилизуются его творческие способности, вырабатывается чувствительность к внутреннему миру, к воздействию внешнего мира и к человеческим достоинствам.

Музыка - это один из универсальных и важнейших способов коммуникации, связывающая людей через пространство и время. Уникальная роль игры в оркестре в формировании духовной культуры, нравственных качеств личности красной нитью проходит через всю историю мировой музыкальной эстетики.


Актуальность и педагогическая целесообразность программы:

В современный период игра в духовом оркестре является доступной и эффективной формой приобщения детей к музыкальному искусству, а также самой надежной основой интенсивного развития музыкальных способностей детей. Занятия в оркестре дают возможность каждому ребенку проявить свои способности, независимо от уровня подготовки и его природных данных.

Оркестровая художественная деятельность мне кажется идеальной, отвечающей всем требованиям творческой деятельности, именно в переживании чувства активного совместного участия в общем деле и заключается одна из самых важных ценностей деятельности детей в оркестре.

Внеклассное оркестровое занятие имеет глубокие интеграционные связи со всеми гуманитарными дисциплинами: литературой, историей, мировой художественной культурой. Особенно ценно, что эти связи постоянны, устойчивы и регулярны.


Цель и задачи:


Цель программы: содействовать формированию и развитию творческих способностей обучающихся

Задачи программы:

Образовательные:

  • дать знание об основах художественной культуры;

  • формировать исполнительские навыки: дыхание, стройная игра на инструменте;

  • обучить навыкам сольного, ансамблевого и оркестрового исполнения;


Развивающие:

  • развивать любви и интереса к музыке;

  • развивать музыкальных способностей обучающихся, их исполнительские навыки;

  • развивать творческой активности и стремления к творческой деятельности.



Воспитательные:

  • воспитывать коллектив единомышленников;

  • воспитывать исполнительскую и слушательскую культуру;

  • формировать музыкально-эстетического вкуса детей, через приобщение к лучшим образцам духовой музыки;

  • воспитывать личностных качеств: ответственность, организаторские способности, трудолюбие, инициативность, коллективизм.


Отличительные особенности данной дополнительной общеобразовательной программы от уже существующих программ:

Обучение в оркестре происходит на базе общеобразовательной школы-интерната с детьми общеобразовательных и коррекционных классов. Обучение ведется одним педагогом по всем музыкальным и теоретическим дисциплинам, включая сольфеджио, музыкальную литературу, специальный предмет, ансамбли и оркестровый класс.

Деятельность детских духовых оркестров широко используется в двух основных формах: прикладной и концертной. В первом случае детский духовой оркестр принимает участие в музыкальном оформлении праздников и массовых мероприятий. И во втором, участие детского оркестра в концертах, является своеобразным показателем степени художественной зрелости коллектива, т.к. это форма выступлений предъявляет высокие требования к исполнительскому мастерству. В наши дни все большую популярность приобретают выступления духовых оркестров на площадях, улицах и стадионах.

Педагогическая целесообразность заключается в том, что в настоящее время оркестровое искусство не потеряло своей актуальности. Игра в оркестре – инструмент, который открывает детям путь к творчеству. Внеклассное оркестровое занятие имеет глубокие интеграционные связи со всеми гуманитарными дисциплинами: литературой, историей, мировой художественной культурой. Особенно ценно, что эти связи постоянны, устойчивы и регулярны.


Возраст детей: с 7 до 18 лет.

Сроки реализации программы: программа рассчитана на 5 лет обучения


Формы и режим занятий.

Основной формой обучения являются общеоркестровые занятия, а также индивидуальное обучение по отдельным оркестровым группам. Форма обучения выбирается в зависимости от темы, места проведения и цели занятия. Каждое занятие содержит несколько видов работ, так как смена вида деятельности активизирует восприятие детей, их творческий интерес и способности. Основные формы занятий носят творческий характер: и разучивание, и исполнение, и слушание. Задача педагога – создание наилучших условий для развития способностей ребенка. Для решения этой задачи необходимо несколько условий:

  • создание творческой атмосферы,

  • обеспечить свободу выражения, не ограничивать их фантазию,

  • пробудить у детей эмоциональное, творческое отношение к работе, учить их передавать в своем исполнении чувства и мысли, заложенные в произведении.

Система обучения предусматривает занятия с детьми с 1 по 9 класс без отбора. Возраст учащихся – от 7.

Этапы образовательного процесса - подготовительный, учебный, концертный.

Формы, режимы занятий:

  1. Группа 2 раза в неделю по 1 часу

  2. Группа 2 раза в неделю по 1 часу

  3. Группа 4 раз в неделю ансамбль 2 часа

  4. Группа 4 раз в неделю ансамбль 2 часа

  5. Группа 3 раз в неделю ансамбль 2 часа


Индивидуальные занятия с каждым участником оркестра, 1 раз в неделю по 1 часу.

Ожидаемые результаты: знать, уметь

Специальные:

  • навык концертно - исполнительской деятельности;

  • высокохудожественное исполнение произведений;

  • знание устройства и принципов работы музыкальных инструментов;

  • развитие музыкального диапазона;

  • знание особенностей произведений разных эпох, стилей, жанров;

  • навыки сольфеджирования и знание нотной грамоты;

  • навыки ансамблевого исполнения, умение слышать свой голос в оркестре.


Общие:

  • творческая самореализация учащихся;

  • развитый художественный вкус, музыкальный кругозор;

  • умение анализировать и оценивать результаты своей деятельности;

  • навыки деятельности в коллективе;

  • сформированы необходимые для жизни качества: организованность, внимание, целеустремленность, трудолюбие, любознательность и др.


Формы подведения итогов реализации дополнительной общеобразовательной программы. Аттестация обучающихся:


По программе внеклассного оркестрового занятия осуществляются следующие виды аттестации:


Предварительная, аттестация: выявляющий подготовленность детей к слуховой и оркестровой деятельности, развитие интонационных, ритмических способностей. Проводится в сентябре (для группы 1-го года обучения) и первое занятие для вновь пришедшего учащегося в течение учебного года. Форма проведения – контрольное задание. Содержание аттестации может быть в следующей форме: выполнение упражнений на ритмичность, интонацию. Критерии оценки: низкий уровень – 1 балл, средний уровень – 2 балла, высокий уровень – 3 балла.



Промежуточная, текущая аттестация: систематическая проверка развития мелодического, и ритмического слуха. Проводится в декабре, январе, форма проведения для первого года - сдача партий, индивидуальное прослушивание обучающихся. Для второго и последующих годов обучения: участие в общешкольных, районных, городских мероприятиях (праздники, конкурсы, фестивали).

Критерии оценки низкий уровень – 1 бал, средний уровень – 2 балла, высокий уровень – 3 балла.


Итоговая аттестация - чистота интонирования на концертных мероприятиях, участие в открытых уроках, итоговых конкурсах. Проводится в апреле, мае в форме концертного выступления.

Критерии оценки низкий уровень – 1 бал, средний уровень – 2 балла, высокий уровень – 3 балла.



Формы проверки

Формами проверки по реализации данной программы являются:

  • сдача партий и индивидуальное прослушивание;

  • проведение открытых уроков или репетиций;

  • сольные выступления;

  • проведение творческих отчетов;

  • участие в общешкольных, районных, городских мероприятиях (праздники, конкурсы, фестивали);

  • концертная деятельность.


Методические приёмы


Разделы программы

Формы занятий

Приемы и методы

Дидактический

материал

Формы подведения итогов

1.Вводные

занятия

Рассказ

беседа

Словесный

ИКТ, мультимедиа

Анализы

Практические работы

2.Музыкальная

грамота

Устная,

письменная

Слуховой

Плакаты

Классная доска

Практические

работы

3.Индивидуальные

занятия

Обучение

игре на инструменте

Наглядный

ИКТ

аудио

Прослушивание


4.Репетиции

Разучивание

репертуара

Творческий

ИКТ

Аудио, плакаты

Обсуждение

Прослушивание



1й год обучения

Подготовительный этап с 7 до 9 лет


  1. Привить детям любовь к музыке.

  2. Постоянно выявлять и раскрывать их возможности.

  3. Дать детям возможность поверить в себя и не обострять внимание на их неудачи


Темы занятия

Формы занятий

Приемы и

методы

Дидактический

материал

Формы

подведения

итогов

1.Вводные занятия


А) Знакомство с детьми

Беседа

Словесный


Обсуждение

Б) Рассказ об оркестре

Беседа

---------------

Плакаты ИКТ, мультимедиа

----------------

В) Рассказ об инструментах

Беседа

---------------

Плакаты ИКТ

мультимедиа

----------------

Г) Беседа о технике безопасности

Рассказ

----------------

Плакаты

----------------

2.Музыкальная грамота

А) Изучение нотного стана

Письменно

Наглядный

Плакаты


Б) Расположение нот в скрипичном и басовом ключе

Письменно

Наглядный

Плакаты

Опрос

В) Изучение аппликатуры

Устный

показ

Наглядный

-----------------

Опрос

Г) Длительности нот

Письменно

Наглядный

Плакаты

Зачет

Д) Ритмические

упражнения

Слуховой

Наглядный

Классная доска

Зачет

Е) Знаки альтерации

Письменно

Наглядный

Плакаты

Зачет

Ж) Сокращение

нотного письма

Письменно

Наглядный

Плакаты

Зачет

3.Индивидуальные занятия

А). Игра длинных звуков

На инструменте

Показ

учителя

ИКТ

мультимедиа

Практическая

работа

Б) Постановка

дыхания

Рассказ

Показ

Наглядный

-------------------

Практическая

работа

В) Атака звука

Показ

Наглядный

ИКТ

мультимедиа

Зачет

Г) Разучивание легких песенок

Практический

Слуховой

Наглядный

-------------------

Зачет

Д) Игра гаммы

Практический

Слуховой

Наглядный

-------------------

Зачет

4. Репетиции


А) Настройка оркестра

Практический

Слуховой

Наглядный

-------------------

Обсуждение

Прослушивание

Б) Игра в унисон

упражнений

Практический

Слуховой

Наглядный

--------------------

Обсуждение

Прослушивание

В) Разучивание легких песенок

Практический

Наглядный

Нотная запись

Зачет

Г) Ритмические упражнения


Практический

Слуховой


Нотная запись

Зачет



Учебно-тематический план 1 год обучения.


Разделы. Темы.

Общее количество

часов

Теория


Практика

1.

Вводное занятие

4

2

2

2.

Аттестация

3

1

2

3.

Специальный предмет

57

10

47

4.

Игра в оркестре (1 группа)

40

5

35

5.

Игра в оркестре (2 группа)

40

5

35

Итого:

144

22

122



Подготовительная группа начинает заниматься с 1 или 2 класса. Обучение составляет один год, после чего дети отбираются на инструменты, которые подходят по их природным параметрам. Некоторые дети не отбираются вообще, так как им не дано играть на духовых инструментах. Однако если дети желают играть в оркестре и быть участниками коллектива, я оставляю их и перевожу на ударные инструменты. Если обнаруживается, что и ритмических способностей нет, тогда он просто занимается по своим способностям. Через два – три года, если ребенок не оставляет занятия, он проявляет себя с лучшей стороны и становится участником оркестра.


Содержание программы


1.Вводное занятие

Знакомство с детьми. Раскрытие многообразия и богатства оркестровой деятельности в доступной для младших школьников форме. Ознакомление с оркестровой духовой музыкой.

Прослушивание детей. Правила поведения на занятиях духового оркестра.


2. Специальный предмет

Выбор инструмента каждому из учеников, рассказ и показ возможностей данного инструмента. Знакомство с устройством, способами звукоизвлечения.

Небольшие музыкальные фрагменты. Работа над дыханием. Развитие координации пальцев. Правильная посадка. Первоначальные навыки игры на инструменте. Выработка чистоты интонации.


3.Игра в оркестре

Первоначальные опыты играть дуэтом простейшие песенки. Навыки ансамблевой игры. Организация дыхания по руке дирижера. Умение одновременно начинать и заканчивать произведение, соблюдать динамическую ровность. Играй сам, слушай других.


Входящая аттестация, диагностика развития музыкальных способностей учащихся,

Для индивидуальной характеристики музыкального развития детей используются три уровня: высокий, средний, низкий.

В процессе прослушивания у детей 1-х классов определяется уровень развития музыкально-интонационного слуха, чувство ритма, музыкальная память эмоциональная отзывчивость на музыку.


Критерии определения уровней:

Музыкально-интонационный слух

Ребенку предлагается спеть знакомую песню

  • высокий уровень – точное воспроизведение мелодии голосом

  • средний уровень – не совсем чистое интонирование мелодии

  • низкий уровень – произношение текста песни на одном звуке в низком регистре

Чувство ритма

Ребенка просят простучать ритмический рисунок

  • высокий уровень – правильное воспроизведение ритмического рисунка

  • средний уровень – не точное воспроизведение заданного ритма

  • низкий уровень – не может повторить заданного ритмического рисунка

Музыкальная память

Запомнить и воспроизвести музыкальную попевку (пр. «Кузнечик»)

  • высокий уровень – точное воспроизведение музыкального упражнения

  • средний уровень – не точное воспроизведение попевки или мелодия спета не до конца

  • низкий уровень – неумение воспроизвести мелодию и слова

Эмоциональная отзывчивость на музыку

Ребенка просят исполнить знакомую песню

  • высокий уровень – выразительное исполнение, передача характера песни

  • средний уровень – есть реакция на музыку, но не передан характер песни

  • низкий уровень – невыразительное исполнение песни




Предварительная диагностика направлена не на осуществление отбора учащихся, а ставит другую цель: выявить уровень музыкальности ребенка и найти направление последующего музыкального развития.


Текущий и итоговый контроль обеспечивается следующими формами проверки:

  • сдача оркестровых партий,

  • оценивание практической работы на занятиях

  • участие в открытых уроках, концертах, конкурсах



2й год обучения.

Учебный оркестр


  1. Научить детей нотной грамоте.

  2. Нагрузка на специальный предмет и ансамбль.

3. Появилось представление о коллективной игре.




Темы занятия

Формы занятий

Приемы и

методы

Дидактический

материал

Формы

подведения

итогов


1.Вводные занятия



А) Рассказ об оркестре

Беседа

----------------

Плакаты ИКТ

мультимедиа


----------------


Б) Рассказ об инструментах

Беседа

---------------

Плакаты ИКТ

мультимедиа

----------------

В) Беседа о технике безопасности

Рассказ

----------------

Плакаты

----------------

2.Музыкальная грамота


А) Ритмические

упражнения

Слуховой

Наглядный

Классная доска

Зачет


Б) Знаки альтерации

Письменно

Наглядный

Плакаты

Зачет

В) Сокращение

нотного письма

Письменно

Наглядный

Плакаты

Зачет



3.Индивидуальные

занятия




А) Игра гамм

Рассказ

Показ

Наглядный

-------------------

Практическая

работа


Б) Упражнения

Показ

Наглядный

ИКТ

мультимедиа

Зачет


В) Разучивание репертуара

Практический

Слуховой

Наглядный

-------------------

Зачет


4. Репетиции




А) Настройка оркестра

Практический

Слуховой

Наглядный

-------------------

Обсуждение

Прослушива-

ние


Б) Игра в унисон

упражнений

Практический

Слуховой

Наглядный

--------------------

Обсуждение

Прослушива-

ние


В) Разучивание не сложных произведений

Практический

Наглядный

Нотная запись

Зачет


Г) Ритмические упражнения


Практический

Слуховой


Нотная запись

Зачет



Учебно-тематическое план 2 года обучения.


Разделы. Темы.

Общее количество

часов

Теория


Практика

1.

Вводное занятие

4

2

2

2.

Специальный предмет

62

5

57

3.

Игра в оркестре (1 группа)

75

5

70

4.

Игра в оркестре (2 группа)

75

5

70

Итого:

216

17

199


Самые насыщенные по нагрузке 2 и 3 год. Дети, уже прошедшие отбор, готовы как можно быстрее научиться играть на инструментах и как старшие выступать на сцене.

Содержание программы

1.Вводное занятие

Знакомство с новыми детьми. Представление предмета. Оркестр – творческий коллектив единомышленников. Индивидуальное прослушивание учеников. Формирование партий. Техника безопасности на занятиях. Правила поведения.

2.Специальный предмет

Психофизиологические основы исполнительства на духовых инструментах

Основные элементы современной постановки амбушюра духовика:

а) учет индивидуальных факторов музыканта-духовика при постановке губного аппарата (амбушюра)

б) исполнительское дыхание

в) развитие губного аппарата и техника языка

г) развитие техники пальцев

Специфика исполнительского дыхания музыканта-духовика

а) исполнительский вдох

б) грудной вдох

в) брюшной вдох

г) смешанный или грудобрюшной вдох

д) исполнительский выдох

Методика обучения игре на духовых инструментах

а) организация приемных испытаний

б) урок как основная форма занятий с учеником

в) работа над инструктивным материалом

г) работа над музыкальным произведением

д) работа над ансамблевой, оркестровой литературой и развитие навыков чтения с листа

е) особенности сольного и оркестрового исполнительства

ж) краткий обзор отечественной и зарубежных школ, педагогической литературы для духовых инструментов

3. Игра в оркестре

Первоначальные опыты играть дуэтом простейшие песенки. Навыки ансамблевой игры. Организация дыхания по руке дирижера. Умение одновременно начинать и заканчивать произведение, соблюдать динамическую ровность. Играй сам, слушай других.



Диагностика развития музыкальных способностей обучающихся


Для индивидуальной характеристики музыкального развития детей используются три уровня: высокий, средний, низкий.

В процессе прослушивания у детей 2-х классов определяется уровень развития музыкально-интонационного слуха, чувство ритма, музыкальная память эмоциональная отзывчивость на музыку.


Критерии определения уровней:

Музыкально-интонационный слух

Ребенку предлагается спеть знакомую песню

  • высокий уровень – точное воспроизведение мелодии голосом

  • средний уровень – не совсем чистое интонирование мелодии

  • низкий уровень – произношение текста песни на одном звуке в низком регистре

Чувство ритма

Ребенка просят простучать ритмический рисунок

  • высокий уровень – правильное воспроизведение ритмического рисунка

  • средний уровень – не точное воспроизведение заданного ритма

  • низкий уровень – не может повторить заданного ритмического рисунка

Музыкальная память

Запомнить и воспроизвести музыкальную попевку (пр. «Кузнечик»)

  • высокий уровень – точное воспроизведение музыкального упражнения

  • средний уровень – не точное воспроизведение попевки или мелодия спета не до конца

  • низкий уровень – неумение воспроизвести мелодию и слова

Эмоциональная отзывчивость на музыку

Ребенка просят исполнить знакомую песню

  • высокий уровень – выразительное исполнение, передача характера песни

  • средний уровень – есть реакция на музыку, но не передан характер песни

  • низкий уровень – невыразительное исполнение песни




Предварительная диагностика направлена не на осуществление отбора учащихся, а ставит другую цель: выявить уровень музыкальности ребенка и найти направление последующего музыкального развития.


Текущий и итоговый контроль обеспечивается следующими формами проверки:

  • сдача оркестровых партий,

  • оценивание практической работы на занятиях

  • участие в открытых уроках, концертах, конкурсах


3й год обучения.

Учебный оркестр


  1. Нотная грамота усложняется.

  2. Нагрузка на специальный предмет.

  3. Игра в оркестре как заключительный этап.



Темы занятия

Формы занятий

Приемы и

методы

Дидактический

материал

Формы

подведения

итогов

1.Вводные занятия


А) Беседа о планах на учебный год

Беседа

Словесный


Обсуждение

Б) Беседа о технике безопасности

Рассказ

----------------

Плакаты

----------------

2.Музыкальная грамота


А) Ритмические

упражнения

Слуховой

Наглядный

Классная доска

Зачет

Б) Знаки альтерации

Письменно

Наглядный

Плакаты

Зачет

Ж) Сокращение

нотного письма

Письменно

Наглядный

Плакаты

Зачет

3.Индивидуальные

занятия





А). Игра длинных звуков

На инструменте

Показ

учителя

ИКТ

мультимедиа


Б) Постановка

дыхания

Рассказ

Показ

Наглядный

-------------------

Практическая

работа

В) Игра гаммы

Разучивание репертуара

Практический

Слуховой

Наглядный

-------------------

Зачет

4. Репетиции


А) Настройка оркестра

Практический

Слуховой

Наглядный

-------------------

Обсуждение

Прослушивание

Б) Игра в унисон

упражнений

Практический

Слуховой

Наглядный

--------------------

Обсуждение

Прослушивание

В) Разучивание репертуара

Практический

Наглядный

Нотная запись

Зачет

Г) Ритмические упражнения


Практический

Слуховой


Нотная запись

Зачет


Учебно-тематический план 3 год обучения


Разделы. Темы.

Общее кол

часов

Теоретические


Практические

1.

Вводное занятие

6

3

3

2.

Специальный предмет

60

5

55

3.

Игра в оркестре

150

5

145

Итого:

216

13

203


После третьего года кто-то переходит в старший «концертный оркестр», а кто-то еще готовится перейти, так как это индивидуально для каждого ученика.



Содержание программы


1.Вводное занятие

Знакомство с новыми учащимися. Обсуждение целей и задач обучения. Ознакомление с учебными и творческими планами. Прослушивание предлагаемых для разучивания музыкальных произведений. Индивидуальное прослушивание учеников. Формирование партий. Техника безопасности и правила поведения на занятиях.

2.Специальный предмет

Психофизиологические основы исполнительства на духовых инструментах.

Основные элементы современной постановки амбушюра духовика:

а) учет индивидуальных факторов музыканта-духовика при постановке губного аппарата (амбушюра)

б) исполнительское дыхание

в) развитие губного аппарата и техника языка

г) развитие техники пальцев

Специфика исполнительского дыхания музыканта-духовика

а) исполнительский вдох

б) грудной вдох

в) брюшной вдох

г) смешанный или грудобрюшной вдох

д) исполнительский выдох

Методика обучения игре на духовых инструментах

а) организация приемных испытаний

б) урок как основная форма занятий с учеником

в) работа над инструктивным материалом

г) работа над музыкальным произведением

д) работа над ансамблевой, оркестровой литературой и развитие навыков чтения с листа

е) особенности сольного и оркестрового исполнительства

ж) краткий обзор отечественной и зарубежных школ, педагогической литературы для духовых инструментов

А) Правильная посадка

Б) Дыхание

В) Развитие координации пальцев

Г) Нотная грамота, интонации интервалов

Д) Игра упражнений

Е) Изучение репертуара


3.Игра в оркестре

Настройка, проигрывание гамм и упражнений 15-20 минут, работа над репертуаром 30 минут.



4-й год обучения.

Учебный оркестр


  1. Теория больше усваивается на практике.

  2. Игра по нотам с листа (чтение нот) как важное и необходимое занятие.


Темы занятия

Формы занятий

Приемы и

методы

Дидактический

материал

Формы

подведения

итогов

1.Вводные занятия

А) Беседа о планах на учебный год

Беседа

Словесный


Обсуждение

Б) Беседа о технике безопасности

Рассказ

----------------

Плакаты

----------------

2.Музыкальная грамота

А) Ритмические

упражнения

Слуховой

Наглядный

Классная доска

Зачет

Б) Знаки альтерации

Письменно

Наглядный

Плакаты

Зачет

Ж) Сокращение

нотного письма

Письменно

Наглядный

Плакаты

Зачет

3.Индивидуальные

занятия

А). Игра длинных звуков

На инструменте

Показ

учителя

ИКТ

мультимедиа

Практическая

работа

Б) Постановка

дыхания

Рассказ

Показ

Наглядный

-------------------

Практическая

работа

В) Игра гаммы

Практический

Слуховой

-------------------

Зачет

Г) Разучивание репертуара


Наглядный

Ноты

Концерт

4. Репетиции

А) Настройка оркестра

Практический

Слуховой

Наглядный

-------------------

Обсуждение

Прослушивание

Б) Игра в унисон

упражнений

Практический

Слуховой

Наглядный

--------------------

Обсуждение

Прослушива-ние

В) Разучивание репертуара

Практический

Наглядный

Нотная запись

Зачет

Г)Ритмические упражнения


Практический

Слуховой


Нотная запись

Зачет




Учебно-тематический план 4 год обучения


Разделы. Темы.

Общее кол.

часов

Теория


Практика

1.

Вводное занятие

6

3

3

2.

Специальный предмет

60

4

56

3.

Игра в оркестре

150

5

145

Итого:

216

13

203


Это уже почти концертный оркестр. Нагрузка больше на специальный предмет и оркестр. Еще нет опыта выступления на сцене как у тех, кто занимается 5 лет и больше, но по его подготовке можно делать выводы и корректировать занятия в предыдущих группах. Выявлять слабые места и работать над ними. Дети в основном работают над концертным репертуаром, но и упражнения с гаммами нельзя исключать, так как все произведения построены на этом.

Содержание программы


1.Вводное занятие

Знакомство коллектива с новыми учащимися. Обсуждение творческих планов на учебный год, ознакомление с концертным репертуаром, концертов и поездок. Техника безопасности и правила поведения на занятиях. Бережное отношение к инструменту, мебели.


2.Специальный предмет

Читка с листа. Нотная грамота. Сокращение нотного письма. Этюды, упражнения. Проучивание оркестровой партии. Работа над звуком. Дыхание.

Отработка приемов звукоизвлечения на инструменте, технических приемов.

Психофизиологические основы исполнительства на духовых инструментах

Основные элементы современной постановки амбушюра духовика

а) учет индивидуальных факторов музыканта-духовика при постановке губного аппарата (амбушюра)

б) исполнительское дыхание

в) развитие губного аппарата и техника языка

г) развитие техники пальцев

Специфика исполнительского дыхания музыканта-духовика

а) исполнительский вдох

б) грудной вдох

в) брюшной вдох

г) смешанный или грудобрюшной вдох

д) исполнительский выдох

Методика обучения игре на духовых инструментах

а) организация приемных испытаний

б) урок как основная форма занятий с учеником

в) работа над инструктивным материалом

г) работа над музыкальным произведением

д) работа над ансамблевой, оркестровой литературой и развитие навыков чтения с листа

е) особенности сольного и оркестрового исполнительства

ж) краткий обзор отечественной и зарубежных школ, педагогической литературы для духовых инструментов

А) Правильная посадка

Б) Дыхание

В) Развитие координации пальцев

Г) Нотная грамота, интонации интервалов

Д) Игра упражнений

Е) Изучение репертуара


3.Игра в оркестре

Работа над концертным репертуаром. Концерты и выступления. Воспитание духа коллективизма и товарищества, создание дружеской атмосферы между оркестрантами.

5-й год обучения.

Концертный оркестр.


1. Теория на практике.

2. Инструмент как способ выражения.

3. Все усилия на концертном репертуаре.

Темы занятия

Формы занятий

Приемы и

методы

Дидактический

материал

Формы

подведения

итогов


1.Вводные занятия


А) Беседа о планах на учебный год

Беседа

Словесный


Обсуждение

Б) Беседа о технике безопасности

Рассказ

----------------

Плакаты

----------------

2.Специальный предмет


1.Музыкальная грамота

А) Ритмические

упражнения

Слуховой

Наглядный

Классная доска

Зачет

Б) Знаки альтерации

Письменно

Наглядный

Плакаты

Зачет

Ж) Сокращение

нотного письма

Письменно

Наглядный

Плакаты

Зачет


2. Индивидуальные занятия


А) Игра длинных звуков

На инструменте

Показ учителя

ИКТ

мультимедиа

Практическая работа

Б) Игра этюдов

Инструменты



Практическая работа

Б) Постановка

дыхания

Рассказ

Показ

Наглядный

-------------------

Практическая

работа

В) Игра гаммы

Практический

Слуховой

-------------------

Зачет










Г) Разучивание репертуара


Наглядный

Ноты

Концерт

3. Игра в оркестре


А) Настройка оркестра

Практический

Слуховой

Наглядный

-------------------

Обсуждение

Прослушивание

Б) Игра в унисон

упражнений

Практический

Слуховой

Наглядный

--------------------

Обсуждение

Прослушивание

В) Разучивание репертуара

Практический

Наглядный

Нотная запись

Зачет

Г) Ритмические упражнения


Практический

Слуховой


Нотная запись

Зачет


Учебно-тематический план 5 год обучения

Разделы. Темы.

Общее кол.

часов

Теория


Практика

1.

Вводное занятие

6

3

3

2.

Специальный предмет

60

5

55

3.

Игра в оркестре

150

5

145

Итого:

216

13

203



Теория проходит на специальном предмете. Оркестру постоянно дается новый репертуар, иначе пропадает интерес к занятиям. Концерты не должны утомлять и быть часто, но и редкие выступления дают мало практики. Все зависит от степени зрелости коллектива, его творческого потенциала.



Содержание программы


  1. Вводное занятие

Знакомство с детьми. Раскрытие многообразия и богатства оркестровой деятельности в яркой, доступной для младших школьников форме. Ознакомление с оркестровым искусством, бережным отношением к инструменту.

Индивидуальное прослушивание учеников. Техника безопасности и правила поведения на занятиях оркестрового класса.

Кроме этого есть еще диезы (#) и бемоли (b). Это - так называемые знаки альтерации. Вот если говорят, Ре-диез (Ре#), то эта нота чуть выше Ре, но ниже, чем Ми. А нота Ре-бемоль (Реb) - чуть ниже, чем Ре, но выше До. До# - это тоже самое, что и Реb. расстояние между соседними клавишами называется полутоном (Ми - Ми-бемоль, Ми-Фа ). А расстояние в два полутона составляет тон.


  1. Специальный предмет

1. Развитие технических навыков у учащихся должно проходить тесно с художественным развитием.

2. В процессе работы учащегося над музыкальным произведением необходимо добиваться сознательного его усвоения и тогда будет прочнее.

3. В основу правильной постановки должно быть положено знание анотомии и физиологии органов участвующих во время игры.

Анализируя технологию звукоизвлечения на духовых инструментах, можем установить, что она слагается:

а) зрительно-слуховых представлений: сначала вы видите ноту, внутренне услышали эту ноту;

б) исполнительское дыхание: после того как вы поняли что это за нота и где она звучит примерно (в голове), вы берете дыхание. Вот это исполнительское дыхание.

в) особая работа мускулатуры губ и лица: нужно поставить губы так и мышцы что бы взять эту ноту.

г) специфические движения языка: то есть, каким языком твердым, мягким или двойным;

д) координированное движение пальцев: аппликатура какая и прочее...

е) непрерывный слуховой анализ: вот эти все моменты до последнего они все подчиняются слуховому анализу (непрерывному).

  1. Игра в оркестре

Работа над концертным репертуаром. Концерты и выступления. Воспитание духа коллективизма и товарищества, создание дружеской атмосферы между оркестрантами, проигрывание гамм и упражнений. Работа над художественным репертуаром.


Примерный репертуар

Марши

Старинный русский марш «Верный шаг»

Ершов «Привет музыкантам»

Агапкин «Прощание славянки»

Трофимов «Тоска по Родине»

Александров «Песня о Советской Армии»

Тухманов «День Победы»

Арутюнов «Победа»

Вальсы

Флярковский Вальс из к/ф «Розыгрыш»

Вахутинский Вальс на темы популярных советских песен

Молчанов Вальс из к/ф «Доживем до понедельника»

Фрадкин «Случайный вальс»

Р.Н.П. «В лунном сиянье»

Автор неизвестен «На сопках Маньчжурии»

Лученок «Майский вальс»

Френкель «Расставания»

Блантер «В лесу прифронтовом»


Песни

Островский «Солнечный круг»

Островский «Песня остается с человеком»

Фрадкин «Прощайте голуби»

Попури автор Лященко

  1. На темы латиноамериканских народных песен

  2. На темы Р.Н.П. «Сельские музыканты»





Список литературы для педагога


1. Античная музыкальная эстетика. - М.: Музыка, 1960.

2. Березин В. Духовые инструменты в музыкальной культуре классицизма. - М.: Институт общего среднего образования РАО, 2000.

3. Бёрни Ч. Музыкальные путешествия по Франции и Италии. - М., 1961

4 . «Воспитательная роль самодеятельного искусства». Авторы Л. Алексеева, Н. Белослисная, Москва, 1965 г.

5. «Детский духовой оркестр». Автор О. Нежинский, Москва, 1989 г6.

6. Диков Б. Методика обучения игре на духовых инструментах. Изд. 2. - М.: Музыка, 1973г.

7. «Ежедневные коллективные упражнения для духового оркестра». Автор В. Блажевич, Москва, 1948 г.

8. «Как организовать самостоятельный духовой оркестр» Автор В. Рунов, Москва, 1977 г

9. Кванц И. Опыт наставления по игре на поперечной флейте // Дирижёрское исполнительство. - М.: Музыка, 1975.

10. «Методика обучения игре на духовых инструментах». Автор Б. Динов, Москва, 1962 г.

11. Усов Ю. Состояние методики обучения игре на духовых инструментах и пути дальнейшего её совершенствования // Проблемы музыкальной педагоги (ответственный редактор М.А. Смирнов). - М.: Московская госуд, консерватория, 1981.

12. «Школа коллективной игры для духовых оркестров художественной самодеятельности» Общая ред. Н.П. Шалов-Радкевич, Москва, 1960 г.


Список литературы для детей

  1. Музыкальная эстетика Средневековья и Возрождения. - М.: Музыка, 1966.

  2. 14. Усов Ю. История отечественного исполнительства на духовых инструментах. - Изд. - 2. - М.: Музыка, 1986.

  3. 15. Усов Ю. История зарубежного исполнительства на духовых инструментах. - Изд. 2. - М.: Музыка, 1989.

  4. 10. Левин С. Духовые инструменты в истории музыкальной культуры. - Л.: Музыка, 1973.


21


Выберите курс повышения квалификации со скидкой 50%:

Автор
Дата добавления 07.11.2015
Раздел Музыка
Подраздел Рабочие программы
Просмотров374
Номер материала ДВ-133256
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх