Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Свидетельство о публикации

Автоматическая выдача свидетельства о публикации в официальном СМИ сразу после добавления материала на сайт - Бесплатно

Добавить свой материал

За каждый опубликованный материал Вы получите бесплатное свидетельство о публикации от проекта «Инфоурок»

(Свидетельство о регистрации СМИ: Эл №ФС77-60625 от 20.01.2015)

Инфоурок / Музыка / Рабочие программы / Программа дополнительного образования по музыке "Элементарное музицирование"
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 28 июня.

Подать заявку на курс
  • Музыка

Программа дополнительного образования по музыке "Элементарное музицирование"

библиотека
материалов

Пояснительная записка.

Программа внеурочной деятельности «Элементарное музицирование» составлена в соответствии с основными идеями музыкально- педагогической концепции Карла Орфа.
В мировой педагогической практике существуют несколько известных концепций музыкального воспитания детей, которые стали основой для разработки различных программ и методик. Одной из самых известных, распространенных во многих странах мира, является концепция Карла Орфа «Шульверк. Музыка для детей».
Слово «Schulwerk» обозначает «обучение в действии». Главный принцип этой педагогики- «учимся, делая и творя».-позволяет детям исполнять и создавать музыку вместе, познавая ее в реальном живом действии.
Орфовская педагогика представляет собой особый тип музыкальной педагогики, которая получила название креативной. Обучение через творчество способствует проявлению универсальной креативности, которая есть в каждом ребенке и развитие которой становится все более очевидной задачей образования. И цель музыкального воспитания соединяется с главной целью образования - помочь человеку реализовать свои возможности и стать самим собой.
Создавая свою музыкально- педагогическую концепцию, Карл Орф адресовал ее педагогам, работающим с детьми в сфере музыкального воспитания, а не образования. Поэтому его система максимально приближена к возможностям и интересам обыкновенного ребенка. Не случайно и ее название - «Элементарное музицирование», в котором слово «элементарное» имеет смысл «первичное», ведущее свое начало от самых основ, простое, доступно каждому, но не примитивное. Музицирование здесь понимается как глубокая и органичная взаимосвязь музыки, движения и речи.
Главной целью создания программы факультативных занятий является приобщение учащихся к музыкальной культуре, развитие творческих задатков и способностей, формирование прочных исполнительских умений и навыков, воспитание у обучающихся навыков творческого самовыражения, воображения, умение прояв индивидуальность и неповторимость, раскрыть индивидуальность каждого ребенка, помогая ему найти свое место в творческом музицировании.
Задачи данной программы, вытекающие из специфики музыкального искусства и учитывая возрастные особенности обучающихся:
-Воспитание у учащихся способности к более глубокому восприятию музыки
-Развитие музыкальных способностей
-Совершенствование чувство ритма , работа над качеством движений
- Освоение детского репертуара
-Развитие художественно- творческих способностей
- Приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену
- Осознание через музыку жизненных явлений.
Задачи общевоспитательного плана:
- тренировка памяти и внимания,
-развитие быстроты и точности реакции,
-укрепление воли, уверенности, находчивости,
-воспитание инициативы, активности,
-чувство коллективизма.
Программа нацелена на развитие художественно-творческой деятельности учащихся, эмоционально-ценностного отношения учащихся к искусству и наследию предков, восстановление преемственности поколений, постижение гармонии и красоты.
Основное значение в программе придается развитию творческих способностей учащихся, формированию у них знаний в области музыкальной культуры, умению воплощать свои фантазии. Содержательное наполнение программы постоянно обновляется.
Программа рассчитана на 4 года обучения, для детей от 7 до 11 лет.
Виды музыкальной деятельности разнообразны и носят в отличии от уроков музыки исполнительный характер:
1.Речевые игры и упражнения. Один из важнейших педагогических принципов К. Орфа. Он состоит не столько в самом факте использования речи, сколько в концептуальном подходе к ее роли и значению в первоначальном обучении музыке. Ребенок учится пользоваться выразительными средствами. Общими для речи и музыки: темп, ритм, регистр, тембр, звуковысотный рисунок, артикуляция, штрихи, динамика, тесситура, фактура, фразировка. Речевые упражнения являются основой первоначальной музыкальной «тренировкой».
2.Музыкально-ритмические движения. Все мы хорошо знаем, как дети любят двигаться. Научными исследованиями доказано, что любой звук вызывает у человека сокращение мускулатуры. Весь организм отвечает на действие музыки. Педагогическая идея Орфа о «взаимодействии» музыки и движения нашла убедительное подтверждение и в других исследованиях психологов. Стало известно, что движение оказывает влияние на характер восприятия образов музыки. Развитие навыков движения рассматривается Орфом не как самоцель, а как одно из средств музыкального и эмоционального совершенствования, т. о. движение в концепции Орфа является:
-неотъемлемой частью элементарного музицирования, органически связанной с музыкой и речью.
- способом внутреннего раскрепощения, умение владеть своим телом ( от простейшего движения к элементарному танцу).
- средством естественного творческого самовыражения, способ формирования навыков импровизирования. 3.Использование звучащих жестов. Элементарные инструменты – человеческое тело (голос плюс игра звуками своего тела: щелчки, притопы, хлопки, шлепки) и простейшие ударные- шумовые и звуковысотные. Все эти формы вызывают азарт и восторг, дают эмоциональный всплеск, без которого нет музыки вовсе. Дети являются деятелями, создателями, а не сторонними наблюдателями или слушателями. Они внутри музыки, а не вне её.
4. Игра на детских музыкальных инструментах. Данный вид деятельности позволяет исполнять небольшие песни с аккомпанементом на детских музыкальных инструментах.
5. Импровизации: двигательные, речевые, на детских музыкальных инструментах. Данные виды музыкальной деятельности являются созданию у детей особой атмосферы, что позволяет каждому ребенку найти свое место в любой импровизации, независимо от уровня его музыкальных способностей.
В современной школе наиболее остро стоит вопрос одновременного развития души и тела, ведь тело и душа даются нам для совершенствования. И если душа совершенствуется через мысли, книги, картины, кинофильмы и созерцания прекрасного - то путь совершенствования тела лежит через музыку и движение.
С детства зачастую нас учат подавлять свои эмоции, быть прилежными, сдержанными и уравновешенными.  Невыраженные эмоции остаются в теле, запрятанные глубоко и не имеющие возможности выйти они способны превратится в целый комплекс неполноценной личности, что приводит к замкнутости, невозможности самореализации и чувству одиночества. А это разрушает внутренний мир ребенка, его психику. Задача нас как педагогов – воспитать гармонично развитую личность, способную контролировать свою психоэмоциональную сферу, умеющую адаптироваться в социуме и в полной мере реализовывать свои возможности. У большинства школьников существует социально психологическая потребность в самовыражении. А ничего так ярко не дает возможность самовыразиться как искусство. И одним из древних видов искусства, которым люди могли выразить свои чувства, является музыка, которая таит в себе огромное богатство для успешного художественного и нравственного воспитания, и сочетает в себе не только эмоциональную сторону искусства, приносит радость как исполнителю, так и зрителю –музыка раскрывает и растит духовные силы, воспитывает художественный вкус и любовь к прекрасному, помогает познать красоту и силу своего тела, развиться эстетически, соприкоснуться с музыкой, с народным фольклором, с историей и развитием разнообразных видов искусства. Ведь музыка . жесты, движение, танец – это один из древних языков человечества! Язык, который способен выразить все чувства, эмоции, настроения.
По итогам освоения программы обучающиеся должны


знать/понимать:
термины: динамика (громко – тихо), регистр (высоко – низко), характер музыки (бодрый, весёлый, печальный, грустный), темп музыки и движения (быстро, медленно, умеренно);
названия шумовых инструментов, приемы игры на них;
названия простых танцевальных движений (мягкий шаг ,ходьба на полупальцах, приставной, переменный, галоп);

дирижерский жест руководителя, выразительные особенности звукоизвлечения и звуковедения.



уметь:

ориентироваться в записи несложных партитур к песенным и инструментальным миниатюрам;


выполнять простые движения в соответствии с звучащей музыки.
начинать и заканчивать движения одновременно с началом и окончанием музыкальной фразы;
слышать изменения звучания музыки и передавать их изменением движения, игре на музыкальных инструментах.
повторять на звучащем инструменте простейшие ритмическиефигуры;
свободно двигаться под музыку различного характера;
участвовать в четырёх-пяти плясках;


Средства и материально-техническое обеспечение программы

Отечественные и зарубежные нотные издания; музыкальные диски; музыкальный центр; видеомагнитофон; дидактические пособия (ритмические, оркестровые партитуры; карточки на развитие эмоционального состояния, карточки из разнообразного материала на развитие чувствительности пальцев и т.д.); народные инструменты (окарина, свистулька, деревянные ложки, трещотка, рубель, бубенцы, коробочка и др.); Орф-инструментарий (штабшпили: ксилофоны, металлофоны, глекеншпили; тон-блоки, барабан, блокфлейта, блоктроммель, пандейра, колокольчики, треугольник, реко-реко и др.); театральные атрибуты (прозрачная и плотная ткани, домик, забор и др.); элементы костюмов (шляпа, платок, зонт, веер и т.п.); природный материал (камни, шишки, листья и др.); спортивный инвентарь (мячи, обручи, шнуры, скакалки, кубики и др.); подставки под инструменты и ноты; ковровое напольное покрытие (4х5м).

Календарно-тематический план
1 год обучения.
п/п
Дата по плану
Дата по факту
Тема
Кол-во часов
1
Вводный урок
1
2
Жанры детского фольклора
5
3
Жанры детского фольклора
4
Жанры детского фольклора
5
Жанры детского фольклора
6
Жанры детского фольклора
7
Ритмические композиции детского фольклор
2
8
Ритмические композиции детского фольклора
9
«Звучащие» жесты
2
10
«Звучащие» жесты
11
Игра на детских музыкальных инструментах
3
12
Игра на детских музыкальных инструментах
13
Игра на детских музыкальных инструментах
14
Двигательные импровизации
4
15
Двигательные импровизации
16
Двигательные импровизации
17
Двигательные импровизации
18
Музыкально- ритмические движения
3
19
Музыкально- ритмические движения
20
Музыкально- ритмические движения
21
Речевые игры и упражнения
3
22
Речевые игры и упражнения
23
Речевые игры и упражнения
24
Игры- песни
6
25
Игры- песни
26
Игры- песни
27
Игры- песни
28
Игры- песни
29
Игры- песни
30
Импровизация на детских музыкальных инструментах
4
31
Импровизация на детских музыкальных инструментах
32
Импровизация на детских музыкальных инструментах
33
Импровизация на детских музыкальных инструментах
34
Урок- концерт.
Содержание программы 1 года обучения:

Первое ознакомление детей с такими понятиями как детский фольклор, исполнительское мастерство, средства музыкальной выразительности. Педагог формирует у детей представление о
значимости музыки в повседневной жизни, как способе чувств, мыслей и настроения человека, воспитывает музыкальные вкусы и интересы учащихся, развивает музыкально-творческие
способности детей. В плане исполнительского образования у детей вырабатываются умения и навыки петь и двигаться легко, свободно, ненапрягаясь, естественным голосом, внимательно слушая аккомпанемент, стараться точно воспроизводить. Исполнение песен и музыкально-ритмических движений у учащихся развиваю ритма,,способность почувствовать и передавать различные средства музыкальной выразительности: темп, его ускорение и замедление; динамику (тихо, громко,постепенно громко, тихо); регистр; характер произведения; строение песен. Звуковысотность осваивается с помощью интонации как основы музыкальной речи. К концу курса используются вокальные, ритмические, танцевальные импровизации, как итог творческого обучения детей.

Тема 1 Вводный урок
Знакомство с учащимися, обмен мнениями, музыкальные игры- тесты на выявление гармоничности межличностных взаимоотношений у детей, на исходно- установочном этапе.

Тема 2-6 Жанры детского фольклора

Знакомство с жанрами фольклора - колыбельные, пестушки, потешки, прибаутки. Исполнение - песенное, связанное с движениямиовладение народной лексикой, развитие музыкальной памяти, освоение навыка пения песен с движением, хороводом, пляской, воспитание активности, сноровки, сообразительности в игре.

Тема 7-8 Ритмические композиции детского фольклора

Метро- ритмические упражнения, и использование ритмического аккомпанемента к фольклорным видам песенного жанра.

Тема 9-10 «Звучащие» жесты

Игра звуками своего тела: щелчки, притопы, хлопки, шлепки) и простейшие ударные- шумовые и звуковысотные звуки.

Тема 11-13 Игра на детских музыкальных инструмента.
Знакомство с детскими музыкальными инструментами. Техника игры на детских музыкальных инструментах.

Тема 14-17 Двигательные импровизации

Сочинение и придумывание различных выразительных и оригинальных движений в игровом пространстве, гибкость и быстрота вхождения в придуманную роль.

Тема 18-20 Музыкально- ритмические движение.

Умение пластически передать образ, умение начинать и заканчивать двигательные движения в точности с звучащей музыкой.

Тема 21-23 Речевые игры и упражнения

Через речь ребенка показать возможности его голосового аппарата, придумать интонационные воплощения музыкального образа в различные речевые игры и упражнения.

Тема 24- 29 Игры- песни

Уметь уверенно ориентироваться в игровых и песенных композициях, получать удовольствие и желание эмоционально выразиться через игры- песни, исполненными детьми.

Тема 30-33 Импровизация на детских музыкальных инструментах

Использование вариантов способов звукоизвлечения импровизаций на детских музыкальных инструментов.

Урок 34 Урок- концерт.

Участие детей в итоговом концерте. Поздравление с окончанием учебного года, благодарность родителям. Закрепление всего пройденного материала.


Календарно-тематическое планирование

2 год обучения.

п/п
Дата по плану
Дата по факту
Тема
Кол-во часов
1
Вводный урок. Повторение.
2
Инструменты детского оркестра. Высота звучания, тембр.
2
3
Инструменты детского оркестра. Высота звучания, тембр.
4
Постановка рук на ксилофоне, металлофоне (поочередное, совместное движение рук)
5
Исполнение пьес на металлофоне, ксилофоне.
2
6
Исполнение пьес на металлофоне, ксилофоне.
7
Импровизация игры и подбор мелодии на металлофоне, ксилофоне.
8
Ритмическое остинато в размере 2/4. Ритмы 2 четверти, 4 восьмые, 2 восьмые_четверть, четверть_2 восьмые, половинка
9
Шумовые ударные инструменты (ложки, треугольник, коробочка, бубен), основные приемы игры на них
2
10
Шумовые ударные инструменты (ложки, треугольник, коробочка, бубен), основные приемы игры на них
11
Разучивание пьес (одноголосие, ритмический аккомпанемент)
3
12
Разучивание пьес (одноголосие, ритмический аккомпанемент)
13
Разучивание пьес (одноголосие, ритмический аккомпанемент)
14
Разучивание и исполнение песен с аккомпанементом игры на металлофоне, ксилофоне.
4
15
Разучивание и исполнение песен с аккомпанементом игры на металлофоне, ксилофоне.
16
Разучивание и исполнение песен с аккомпанементом игры на металлофоне, ксилофоне.
17
Разучивание и исполнение песен с аккомпанементом игры на металлофоне, ксилофоне.
18
Разучивание и исполнение песен с аккомпанементом игры на шумовых инструментах
3
19
Разучивание и исполнение песен с аккомпанементом игры на шумовых инструментах
20
Разучивание и исполнение песен с аккомпанементом игры на шумовых инструментах
21
Разучивание и исполнение песен с аккомпанементом игры на металлофоне, ксилофоне и шумовых инструментов.
3
22
Разучивание и исполнение песен с аккомпанементом игры на металлофоне, ксилофоне и шумовых инструментов.
23
Разучивание и исполнение песен с аккомпанементом игры на металлофоне, ксилофоне и шумовых инструментов.
24
Разучивание и исполнение песен с аккомпанементом игры на металлофоне, ксилофоне и шумовых инструментов.
25
Ритмическое остинато с использованием синкопы, пунктирного ритма
2
26
Ритмическое остинато с использованием синкопы, пунктирного ритма
27
Разучивание пьес (двухголосие, ритмический аккомпанемент)
5
28
Разучивание пьес (двухголосие, ритмический аккомпанемент)
29
Разучивание пьес (двухголосие, ритмический аккомпанемент)
30
Разучивание пьес (двухголосие, ритмический аккомпанемент)
31
Разучивание пьес (двухголосие, ритмический аккомпанемент)
32
Импровизации, сочинение мелодий.
33
Подготовка к уроку-концерту
34
Урок- концерт.

Содержание программы

2 год обучения.


Знакомство с основными инструментами оркестра Орфа (натуральные ксилофоны и металлофоны, шумовые ударные инструменты). Различие в их звучании в зависимости от размера и материала, из которого они изготовлены.

Работа с ритмами в размере 2/4 (четверти, восьмые, половина) 2 четверти, 4 восьмые, половинка

Знакомство и работа с буквенными обозначениями нот натурального звукоряда (мажорная пентатоника).

Формирование навыков игры каждой рукой отдельно и двумя руками поочередно, глиссандо.


Игра в ансамбле – весь оркестр исполняет одну партию, аккомпанируя фортепиано, пению.

Импровизация на основе заданных звуков (не больше трех).

Работа с ритмами в размере 2/4 (сочетание четвертей и восьмых) 2 восьмые_четверть, четверть_2 восьмые

Продолжение работы с буквенными обозначениями нот (семиступенный звукоряд).

Формирование навыков игры двумя руками совместно (остинато) и поочередно (более развернутые примеры).

Игра в ансамбле – оркестр делится на две группы, партии исполняются поочередно. Шумовые инструменты используются только для ритмической партитуры.

Импровизация на основе трех-пяти звуков.

Подготовка к выступлению на новогодней ел

Работа с пройденными ритмами в размере 3 /4 3 четверти, четверть_2 восьмые_четверть, 2 восьмые_2 четверти, половинка_четверть, четверть_половинка

Сочетание буквенного обозначения нот и традиционной нотной записи.

Формирование навыков игры двумя руками – параллельное движение, расходящееся движение.

Игра в ансамбле – двухголосные партитуры, каноны. Участие шумовых инструментов в партитуре.

Импровизации в звукоряде пентатоники.


Подготовка к выступлению на заключительном контрольном уроке (концерте).


Календарно-тематическое планирование

3год обучения.

п/п
Дата по плану
Дата по факту
Тема
Кол-во часов
1
Вводный урок
1
2
«Звучащие» жесты как подготовительный этап к игре на инструментах
3
3
«Звучащие» жесты как подготовительный этап к игре на инструментах
4
«Звучащие» жесты как подготовительный этап к игре на инструментах
5
Речевые игры и упражнения
2
6
Речевые игры и упражнения
7
Элементарные звуковые формы
2
8
Элементарные звуковые формы
9
Элементарные танцы народов мира
10
10
Элементарные танцы народов мира
11
Элементарные танцы народов мира
12
Элементарные танцы народов мира
13
Элементарные танцы народов мира
14
Элементарные танцы народов мира
15
Элементарные танцы народов мира
16
Элементарные танцы народов мира
17
Элементарные танцы народов мира
18
Элементарные танцы народов мира
19
Пение как форма элементарного музицирования
14
20
Пение как форма элементарного музицирования
21
Пение как форма элементарного музицирования
22
Пение как форма элементарного музицирования
23
Пение как форма элементарного музицирования
24
Пение как форма элементарного музицирования
25
Пение как форма элементарного музицирования
26
Пение как форма элементарного музицирования
27
Пение как форма элементарного музицирования
28
Пение как форма элементарного музицирования
29
Пение как форма элементарного музицирования
30
Пение как форма элементарного музицирования
31
Пение как форма элементарного музицирования
32
Пение как форма элементарного музицирования
33
Подготовка к уроку-концерту
34
Урок- концерт.


Содержание программы

3 год обучения.



Тема 2-4 «Звучащие» жесты как подготовительный этап к игре на инструментах.

Тембровая, динамическая и ритмическая ценность звучащих жестов. Сочинение и оформление партитуры из звучащих жестов. Перевод в малый ударный состав. Орф-инструментарий, его педагогическая ценность.

Тема 5-6 Речевые игры и упражнения.

Пальчиковые игры как модели для музицирования. Поиск художественной ценности модели и ее развитие. Дидактика развития драматургии художественных текстов.

Тема 7-8 Элементарные звуковые формы.

Игры со звуком В.Келлера. Звуковые партитуры. А также различные импровизации:

импровизация ритмического аккомпанемента к пьесе, песне

- импровизация в заданном звукоряде (первоначально – 2-3 звука, затем пентатоника, полный диатонический звукоряд, хроматическая гамма)

- импровизация мелодии на заданный ритм (первоначально – в ограниченном звукоряде)

- импровизация на основе заданной ритмической партитуры

- импровизация в заданном звукоряде (конкретные заданные звуки, пентатоника, хроматическая гамма)

- тембровая импровизация, выбор инструментов для оркестровой партитуры


Тема 9-19 Элементарные танцы народов мира.

Представление о связи истории и культуры стран изучаемого танца и своей страны. Общие принципы построения танца. Выработка умений по моделированию элементарных детских танцев.

Народный танец танец, созданный большой общностью людей в результате

многочисленных попыток и коллективного творчества, а также путем отбора

наиболее удачных их вариантов на основе преемственности и традиций

Тема 19-32 Пение как форма элементарного музицирования.

Пение каноном, кластером как вид певческой импровизации. Сольмизация в ручных знаках. Развивающие голосовые игры, 1-3 циклы. Использование голосовых игр на уроке музыки

Тема 32-34

Исполнение рапертуара в концертном варианте, изученного в учебном году.


Календарно-тематическое планирование

4 год обучения.

п/п
Дата по плану
Дата по факту
Тема
Кол-во часов
1
Вводный урок
1
2
Активные формы музицирования в развитии восприятия музыки
5
3
Активные формы музицирования в развитии восприятия музыки
4
Активные формы музицирования в развитии восприятия музыки
5
Активные формы музицирования в развитии восприятия музыки
6
Активные формы музицирования в развитии восприятия музыки
7
Элементарный театр
15
8
Элементарный театр
9
Элементарный театр
10
Элементарный театр
11
Элементарный театр
12
Элементарный театр
13
Элементарный театр
14
Элементарный театр
15
Элементарный театр
16
Элементарный театр
17
Элементарный театр
18
Элементарный театр
19
Элементарный театр
20
Элементарный театр
21
Элементарный театр
22
Элементарное двигательное воспитание
5
23
Элементарное двигательное воспитание
24
Элементарное двигательное воспитание
25
Элементарное двигательное воспитание
26
Элементарное двигательное воспитание
27
Фонопедический метод развития голоса как форма голосового музицирования (В.В. Емельянов).
7
28
Фонопедический метод развития голоса как форма голосового музицирования (В.В. Емельянов).
29
Фонопедический метод развития голоса как форма голосового музицирования (В.В. Емельянов).
30
Фонопедический метод развития голоса как форма голосового музицирования (В.В. Емельянов).
31
Фонопедический метод развития голоса как форма голосового музицирования (В.В. Емельянов).
32
Фонопедический метод развития голоса как форма голосового музицирования (В.В. Емельянов).
33
Фонопедический метод развития голоса как форма голосового музицирования (В.В. Емельянов).
34
Итоговый урок- концерт.
1


Содержание программы

4 год обучения.



Тема 2-6. Активные формы музицирования в развитии восприятия музыки.

Восприятие музыки через движение как действенная форма ее познания. Вариативность восприятия музыки. Исполнение на детских музыкальных инструментах

Для этих упражнений также в качестве ритмической основы используются различные стихи, песенки. Основные навыки игры на металлофоне и ксилофоне формируются следуя таким этапам:

  1. знакомство и работа с буквенными обозначениями звуков на пластинках инструментов

  2. правильная посадка (пластинки инструмента должны находиться на уровне колен, если ребенок сидит, или на уровне пояса, если стоит; ребенку должно быть удобно, руки должны двигаться свободно)

  3. умение правильно держать палочки (не зажимать палочки всей ладонью, не класть указательный палец на палочку, не прижимать головку палочки к пластинке во время удара)

  4. овладение различными приемами игры двумя руками (совместное движение, поочередное движение, параллельное движение, сходящееся и расходящееся движение, перекрещивание рук, тремоло, глиссандо, знакомство с различными штрихами)

  5. игра на инструменте с диатоническим звукорядом заданной остинатной фигуры, мелодии


Тема 7- 22. Элементарный театр.

Синкретизм средств художественного выражения. Элементарный театр – способ воспитания, самосовершенствования ученика. Формирование готовности ученика к деятельности в сфере дополнительного образования. Интегративная игровая форма предполагает совместное воздействие музыки, речи, движения, танца и художественного образа в изобразительной игре. Особые приёмы организации театрализованной деятельности - игротренинги .


Тема 23-33. Фонопедический метод развития голоса как форма голосового музицирования (В.В. Емельянов).

Артикуляционная гимнастика. Интонационно-фонетические упражнения. Голосовые сигналы доречевой коммуникации. Вокальные упражнения для начинающих. Упражнения выравнивания гласных и развития артикуляции для выравнивания регистров женских голосов. Упражнения для выравнивания регистров. Упражнения для работы над 1еgаtо. Упражнения для работы над кантиленой. Упражнения на филировку.

Примерный репертуар


1. Музыкально- пластические движения: Упражнения для согласования движений с музыкой.

  • Хлопки в такт музыки.

  • Ходьба, сидя на стуле.

  • Акцентированная ходьба с одновременным махом согнутыми руками.

  • Движения руками в различном темпе. Р

  • Различие динамики звука «громко» - «тихо»

  • Выполнение упражнений под музыку.


2. Ритмичесие композиции.

Строевые упражнения.

  • Построение в шеренгу и в колонну по команде.

  • Передвижение в сцеплении.

  • Построение в круг ив различных направлениях за педагогом.

  • Построение в рассыпную, бег врассыпную.

Общеразвивающие упражнения

Упражнения без предмета.

  • Основные движения прямыми и согнутыми руками и ногами.

  • Основные движения туловищем и головой.

  • Полуприсед, упор присев.

  • Комплексы общеразвивающих упражнений.

Упражнения с предметами.

  • С погремушками, палочками, хлопками и так далее.

Упражнения на рсслабление мышц, дыхательны упражнения и на укрепление осанки.

  • Свободное опускание рук вниз.

  • Напряженное и расслабленное положение рук, ног.

  • Потряхивание кистями рук.

  • Расслабление рук с выдохом.

  • Упражнения на осанку, стоя спиной к опоре.

  • Имитационные, образные упражнения.


3. Ритмические упражнения.

  • Полуприседы, подъемы на носки, держась за опору.

  • Стойка руки на пояс и за спину.

  • Свободные, плавные движения руками.

  • Комбинации из хореографических движений.

Танцевальные шаги.

  • Шаг сноска, на носках, полуприсед на одной ноге, другую – вперед на пятку.

  • Пружинные полуприседы.

  • Приставной шаг в сторону.

  • Шаг с небольшим подскоком.

  • Комбинации из танцевальных шагов.


Танцы народов мира.

  • «Хоровод»

  • «Мы пойдем сначала вправо»

  • «Танец сидя»

  • «Танец утят»

  • «Если весело живется»



Рекомендуемая литература
Боровик Т. Звуки, ритмы и слова. Часть-1. Мн., 1999.
Боровик Т., Манина Т. От слова к музыке. Речевые упражнения // Учебное пособие для развития чувства метроритма в классах сольфеджио ДМШ. Мн., 1995.
Бороздинов А. Классный оркестр // Музыка в школе. М., 1988. №4.
Бороздинов А.А. Коллективное инструментальное музицирование на уроках музыки в младших классах общеобразовательной школы. Калуга, 1987.
Бублей С.П. Детский оркестр. Л., 1989.
Ветлугина Н.А. Детский оркестр. М., 1976.
Все мы музыканты: Песни и пьесы для оркестра детских музыкальных инструментов / Сост. А.В.Певчая. М.: Музыка, 1981.
Дмитриева А.Г., Ройтерштейн М.И. Школьная музыка: Работа с учащимися I-го класса при помощи детских музыкальных инструментов. М., 1984.
Жилин В.А. Орф-уроки. Варна, 1995.
Колокольчики: Пьесы для детских музыкальных инструментов и фортепьяно. Спб., 1999.
Кононова Н.Г. Обучение дошкольников игре на детских музыкальных инструментах. М., 1990.
Лаптев И.Г. Детский оркестр в начальной школе. Книга для учителя. М., 2001.
Лаптев И.Г. Оркестр в классе. М., 1994.
Лаптев И.Г. Оркестр в классе? Да! – Астрахань, 1999.
Лаптев И.Г. Тронуть струны разума и сердца // Музыка в школе. М., 1988. №3.
Макаровская Ф. Творческое музицирование как метод музыкального воспитания // Вопросы методики начального музыкального образования. М., 1981.
Оркестр в классе. Песни и пьесы для оркестра детских музыкальных инструментов / Сост. и инструм. И.Г.Лаптев. М.: Музыка. 1980.
Оркестр в классе. Песни и пьесы для оркестра детских музыкальных инструментов / Сост. и инструм. И.Г.Лаптев. М.: Музыка 1990. Вып. 1.
Оркестр в классе. Песни и пьесы для оркестра детских музыкальных инструментов / Сост. и инструм. И.Г.Лаптев. М.: Музыка 1991. Вып. 2.
Радынова О.П. Игра на детских музыкальных инструментах. Творчество детей в игре на музыкальных инструментах / Музыкальное воспитание дошкольников //Под ред. О.П.Радыновой. М., 1994. – С. 119-130, 135-138.
Ремизовская Е.Р. Солнышко. Система, методика, опыт музыкального воспитания детей раннего и дошкольного возраста. Мн., 1996.
7.Тютюнникова Т.Э. Уроки музыки. Система обучения К.Орфа. М., 2000.



Подайте заявку сейчас на любой интересующий Вас курс переподготовки, чтобы получить диплом со скидкой 50% уже осенью 2017 года.


Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Краткое описание документа:

Программа внеурочной деятельности «Элементарное музицирование»составлена в соответствии с основными идеями музыкально- педагогической концепции Карла Орфа.
В мировой педагогической практике существуют несколько известных концепций музыкального воспитания детей, которые стали основой для разработки различных программ и методик. Одной из самых известных, распространенных во многих странах мира, является концепция Карла Орфа «Шульверк. Музыка для детей».
Слово «Schulwerk» обозначает «обучение в действии». Главный принцип этой педагогики- «учимся, делая и творя».-позволяет детям исполнять и создавать музыку вместе, познавая ее в реальном живом действии.
Орфовская педагогика представляет собой особый тип музыкальной педагогики, которая получила название креативной. Обучение через творчество способствует проявлению универсальной креативности, которая есть в каждом ребенке и развитие которой становится все более очевидной задачей образования. И цель музыкального воспитания соединяется с главной целью образования - помочь человеку реализовать свои возможности и стать самим собой.
Автор
Дата добавления 03.05.2015
Раздел Музыка
Подраздел Рабочие программы
Просмотров1862
Номер материала 262737
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх