Программа духовно-нравственного воспитания учащихся средствами хорового искусства «Поющий лицей»
Пояснительная записка
Современная российская школа ищет новые личностно-ориентированные подходы к образованию, стремясь совместить их с образовательными стандартами, существующими предметными программами. Новые достижения психологии и педагогики доказали важную роль музыкальных уроков не только в эстетическом, но и в интеллектуальном развитии детей. Это значит, что тот ребенок, который практически занимался музыкой, думает, чувствует, развивается иначе, чем тот, который, о ней лишь говорил и слушал. В результате таких изменений все большее внимание уделяется активным формам работы детей на музыкальных занятиях.
Для реализации поставленных целей и задач разработаны федеральные государственные образовательные стандарты (ФГОС). Отличительной особенностью стандартов второго поколения является требование организации внеурочной деятельности учащихся как неотъемлемой части образовательного процесса в школе
Настоящая программа составлена на основе программы Т. А. Рокитянской «Каждый ребёнок – музыкант» и опирается на традиции педагогики русских музыкантов (М.И. Глинка, А.Е. Варламов, А.М. Маслов, Н. Дилецкий и др.), а также на достижения современных педагогов-хормейстеров (В.Г. Соколов, В.С. Попов, Т.А. Жданова, Г.П. Стулова и др.).
Обоснование актуальности и необходимости создания данной программы заключается в том, что важная задача, которая стоит перед учителем - не только научить детей воспринимать красоту музыки, но и через музыкальные образы способствовать пониманию самой жизни и закономерностей общественного развития, с помощью музыкального искусства помогать становлению нравственной личности.
Средства массовой информации способствуют тому, что ребенок подвергается самым разнообразным эмоционально-художественным воздействиям, среди которых нередко отрицательные. Надо помочь ученикам разобраться в потоке информации, развивать у них хороший вкус.
Музыкальное образование, где огромное внимание уделяется эмоциональной сфере ребенка, его социальным навыкам и душевному здоровью, выдвигает на первый план активное коллективное музицирование. Поэтому в основу проекта по музыкальному воспитанию учащихся в лицее положено хоровое искусство, которое является наиболее доступной формой музыкального творчества детей, приобщения их к музыкальной культуре. Занятия хоровым пением способствуют воспитанию и формированию у учащихся эмоциональной отзывчивости, способности сопереживать другому человеку, творческого самовыражения, художественного творческого мышления, воображения, интуиции, трудолюбия, чувства коллективизма. Именно эти качества делают человека нравственно здоровым и, поэтому, занятия музыкой помогают в формировании духовно-нравственной личности.
Ознакомление в исполнительской деятельности с образцами народного творчества, произведениями русской и зарубежной музыкальной классики, современного искусства помогает учащимся приобщаться к духовным ценностям музыкальной культуры. Изучая музыкальную культуру своего народа от её истоков: народного пения до музыки русских композиторов, - дети начинают видеть её богатствои красоту. Таким простым и доступным способом – через эмоциональную сферу – складывается чувство любви к Родине. А начиная любить и уважать свою культуру, школьники начинают с уважением относиться и к культурам других народов.
Очень важным фактором для развития социокультурных навыков становится умение петь в ансамбле, где успех зависит не только от каждого отдельно взятого человека, но, более всего, от умения взаимодействовать друг с другом, слышать друг друга.
Разнообразные виды исполнительской музыкальной деятельности в лицее (хоровое, ансамблевое и сольное пение, коллективное инструментальное музицирование, музыкально-пластическая деятельность), опыты импровизации и сочинения музыки содействуют раскрытию музыкально-творческих способностей учащегося, дают ему возможность почувствовать себя способным выступить в роли музыканта. Процесс музыкального воспитания построен таким образом, чтобы развитие шло от активного музицирования, от воспитания исполнительской воли к осознанной мотивации обучения, к формированию музыкального мышления, к осознанию себя, своих чувств и суждений, к осознанным социальным отношениям.
Вокально-хоровая работа охватывает все ступени образования в лицее, таким образом, что практически все учащиеся вовлечены в хоровую деятельность, что способствует не только развитию навыков пения, но и социализации школьников, даёт возможность почувствовать коллективную поддержку, ощутить себя членом одного коллектива. Хоровые коллективы существуют в первых, вторых, третьих, четвёртых, пятых классах. Вокальные группы собраны из учащихся первых- восьмых классов. Особая работа проводится с одарёнными детьми.
Программа предоставляет возможность сделать результаты учебной работы начинающих музыкантов востребованными в живой концертной практике. Это означает, что учебные занятия детей реализуются в концертах, творческих вечерах, фестивалях и других событиях в жизни детей и их родителей.
Цель программы: создание условий для развития духовно- нравственных качеств учащихся средствами хорового искусства через формирование музыкальных и общих способностей, эстетических взглядов детей, воспитание и развитие музыкального слуха и голоса ребенка.
Задачи:
содействовать формированию, развитию и совершенствованию основных вокально-хоровых навыков; осознанного подхода к исполнению музыкального произведения (восприятие идей композитора и поэта, включение воображения, фантазии, постижение образно-эмоционального содержания произведения, внесение творческих идей в исполнение);
развивать музыкальные способности: ладогармонический слух, музыкальную память, метроритм;
стимулировать развитие образного мышления, воображения, эмоционального восприятия музыки, культуры чувств;
создавать условия для творческой самореализации ребенка;
содействовать накоплению музыкального багажа, расширению кругозора, эрудиции, формированию гармонично развитой личности, с учетом посещения театров, концертных залов, исполнительской деятельности;
способствовать воспитанию исполнительского творчества;
воспитывать коммуникативные качества личности, содействовать формированию культуры общения;
способствовать воспитанию любви к родному краю, уважения к его истории и традициям, воспитывать уважение к другим национальным культурам и народам разных стран.
Отличительной особенностью данной программы является ее направленность на развитие потребности ученика в активном творческом общении с музыкой. При этом педагог выступает не только как вдохновитель, организатор, но и как участник совместного творческого процесса. Задача педагога – развить творческий потенциал, заложенный в каждом ребёнке, дать каждому почувствовать радость творчества.
Учебная работа неразрывно связана с внеурочной деятельностью, где продолжается основная линия музыкального воспитания через активное участие школьников в творческом процессе не только в виде вокальной работы, но и с использованием простейшего музицирования с применением шумовых инструментов, подключением движений, элементами театрализации. Вся вокально-хоровая работа, основанная на увлечённости детей процессом музицирования, имеет своей целью развить в учащихся нравственные начала.
Содержание занятий помогает развивать способности активного и самостоятельного музицирования, воспитывать культуру чувств и общую музыкальность, содействует средствами музыки социальному развитию и личностному росту и включает в себя активное участие детей в общественной жизни школы — праздниках, концертах, спектаклях, классных часах.
Состав участников программы
Классы
Названия коллективов
Участники
Хоровые коллективы
1 классы
«Звонкая капель»
1А, 1Б
2 классы
«Весёлые друзья»
2А, 2Б
3 классы
«Радуга»
3А, 3Б
4 классы
«Дружба»
4А, 4Б
Сводный хор «Поющий лицей»
2-4 классы
Вокальные коллективы
1 классы
«Ручеёк»
1А
2 классы
«Жёлтый страусёнок»
2А
«Арсеньевские крошки»
2Б
Квинтет «Девчонки»
2А
Дуэт «Ковбои»
2А
Дуэт «Утренняя песенка»
2Б
3 классы
«Солнечные лучики»
3Б
4 классы
Квартет «Подружки»
4А
5 -6 классы
«Школьные годы»
5А, 6А
7-8 классы
«Очарование»
7Б, 8А
Сольное пение
Учащиеся лицея
2– 11 классы
Содержание программы
Вокально-хоровой коллектив начального этапа обучения
Тема 1. Основные вокально-хоровые навыки: Певческая установка и дыхание: посадка хорового певца, положение корпуса, головы, артикуляция при пении; навыки пения сидя и стоя; дыхание перед началом пения; одновременный вдох и начало пения; различный характер дыхания перед началом пения, в зависимости от характера исполняемого произведения (медленное, быстрое); смена дыхания в процессе пения, различные его приемы (короткое и активное в быстрых произведениях, более спокойное, но также активное в медленных). Звукообразование, звуковедение, дикция и артикуляция:естественный, свободный звук без крика и напряжения (форсировки); преимущественно мягкая атака звука; округление гласных и способы их формирования в различных регистрах (головное звучание);
Тема 2. Дирижерский жест: “внимание”, “дыхание”, “начало”, “окончание” пения: воспитание навыков понимания дирижерского жеста (указания дирижера “внимание”, “дыхание”, “начало”, “окончание” пения).
Тема 3. Основные приемы звуковедения: легато, нон легато и стаккато: объяснение понятий в пении – легато, нон легато и стаккато; отработка данных приемов во время исполнения произведений и упражнений.
Тема 4. Дикция и артикуляция. Роль гласных и согласных в пении: развитие дикционных навыков; основные правила произношения слов в пении; гласные и согласные, их роль в пении; взаимоотношение гласных и согласных в пении; отнесение внутри слова согласных к последующему слогу.
Тема 5. Ритм, метр, темп: простые ритмические рисунки, состоящие из восьмых, четвертных, половинных длительностей; пунктирный ритм; простые размеры -2/4, 3/4; темп – медленный, умеренный, быстрый.
Тема 6. Музыкально-выразительные средства в музыке: темп (медленный, средний, быстрый), динамика – нюансы (меццо-форте, меццо-пиано, пиано, форте); агогика (фермата), тембр, штрихи(легато, нон легато, стаккато), фразировка.
Тема 7. Ансамбль и строй. Унисон в хоре: выработка активного унисона (чистое и выразительное интонирование диатонических ступеней лада); ритмической устойчивости в умеренных темпах при соотношении простейших длительностей (четверть, восьмая, половинная); соблюдение динамической ровности при произнесении текста;
Тема 8. Одноголосие: устойчивое интонирование одноголосного пения с простым аккомпанементом, дублирующим мелодическую линию;пение без сопровождения простых попевок, прибауток, русских народных песен (a capella).
Тема 9. Постановка голоса ребенка (певческого и речевого): распевание (попевки, скороговорки, и т.д), различные виды вокализации (упражнения на легато и стаккато); пение гамм, упражнений на различные интервалы; работа над развитием слуха и голоса.
В репертуар коллектива включены несложные музыкальные произведения для детей младшего школьного возраста (классический и современный песенный репертуар), народные песни и попевки с небольшим диапазоном мелодии (в пределах квинты).
Вокально-хоровой коллектив среднего этапа обучения
Тема 1. Вокально-хоровые навыки: обучение в среднем ансамбле направлено на дальнейшее закрепление уже приобретенных вокально-хоровых навыков: певческой установки и дыхания, овладение всеми приемами звуковедения (нон легато, легато, стаккато), работа над улучшением дикции, достижением чистоты интонации; интонирование произведений в различных видах мажора и минора.
Тема 2. Дирижерский жест: фермата; работа над закреплением понимания учащимися навыков дирижерского жеста, сознательным отношением ко всем указаниям дирижера, касающимся художественно-исполнительского плана произведения.
Тема 3. Ритм, метр, темп: простые ритмические рисунки, состоящие из восьмых, четвертных, половинных длительностей; пунктирный ритм; простые размеры -2/4, 3/4; темп – медленный, умеренный, быстрый, ритмическая устойчивость в более быстрых и медленных темпах с более сложным ритмическим рисунком.
Тема 4. Ансамбль и строй. Унисон в хоре: выработка активного унисона (чистое и выразительное интонирование диатонических ступеней лада); ритмической устойчивости в умеренных темпах при соотношении простейших длительностей (четверть, восьмая, половинная); соблюдение динамической ровности при произнесении текста.
Тема 5. Музыкально-выразительные средства в музыке. Контраст в музыке: темп (медленный, средний, быстрый); знакомство с обозначениями темпа (andante, moderato, т.д.) динамика – нюансы (forte, piano, crescendo, diminuendo); агогика (фермата), тембр, штрихи: закрепление ранее изученных приемов звуковедения при пении;, фразировка.
Тема 6. Чтение с листа хоровых партитур: разучивание произведений по партитурам, чтение с листа несложных попевок, вокальных упражнений и т.д.
Тема 7. Одноголосие: устойчивое интонирование одноголосного пения с простым аккомпанементом, дублирующим мелодическую линию; пение без сопровождения несложных произведений (русских народных песен)( acapella).
Тема 8. Двухголосие: освоение навыка пения двухголосия; пение несложных двухголосных произведений без сопровождения.
Тема 9. Развитие сольного голоса. Работа с солистами: пение хоровых произведений с солистами; работа над развитием сольного голоса в условиях коллективного пения.
Тема 10. Постановка голоса ребенка: распевание, различные виды вокализации; пение гамм, упражнений и т.д.; работа над расширением звуковысотного и динамического диапазона; развитие слуха и голоса ребенка.
Старший вокально-хоровой ансамбль
Тема 1. Вокально-хоровые навыки. Совершенствование знаний и исполнительских навыков:задержка дыхания перед началом пения; исполнение пауз между звуками без смены дыхания (стаккато); работа над дыханием как фактором выразительного исполнения; совершенствование навыков “цепного” дыхания (на длинных фразах, не имеющих пауз; на длинных звуках или аккордах в нескольких тактах; пение произведений целиком на “цепном” дыхании); развитие свободы и подвижности артикуляционного аппарата за счет активизации работы губ, языка; выработка навыка активного и четкого произношения согласных; развитие дикционных навыков в быстрых и медленных темпах; сохранение дикционной активности при нюансах пиано и пианиссимо.
Тема 2. Навык “цепного дыхания”. Цезура в пении: понятие “цензура”; знакомство с навыками “цепного” дыхания (пение выдержанного звука в конце произведения, исполнение продолжительных музыкальных фраз на “цепном” дыхании).
Тема 3. Музыкально-выразительные средства в музыке. Фразировка. Нюансировка:многообразие агогических и динамических возможностей исполнения произведения (сопоставление нескольких темпов и замедление в конце произведения; ускорение и замедление музыкального произведения);
Тема 4. Ансамбль и строй: совершенствование ансамбля и строя в произведениях различного склада изложения и с различными средствами музыкального языка; выработка чистой интонации при двух-, трехголосном пении; владение навыками пения без сопровождения.
Тема 5. Развитие сольного голоса. Работа с солистами: пение хоровых произведений (2-х и 3-х голосных) с солистами; работа над развитием музыкального слуха и голоса при условии сочетания коллективного пения с сольной партией.
Тема 7. Чтение с листа хоровых партитур: свободное чтение хоровой партитуры с листа (с предварительным анализом произведения)
Тема 8. Одноголосие: устойчивое интонирование одноголосного пения со сложным аккомпанементом, не дублирующим мелодическую линию; владение навыками пения без сопровождения( acapella).
Тема 9. Двухголосие: навыки пения двухголосия с аккомпанементом; пение более сложных двухголосных произведений без сопровождения. В старшем ансамбле продолжается воспитание навыков многоголосного пения, а также происходит их усложнение. В программу включаются трехголосные сочинения a capella, и с сопровождением.
Тема 10. Постановка голоса ребенка: распевание, различные виды вокализации; пение гамм, упражнений на различные интервалы; работа над развитием певческого голоса и слуха ребенка.
Методическое обеспечение программы
Все виды музыкальной деятельности на вокально-хоровых занятиях (вокально-хоровая работа, слушание музыки, музыкальная грамота и т.д.) друг с другом взаимодействуют и взаимообусловлены. Каждый раздел или тема предполагает использование различных форм организации занятий, основанных на творческом содружестве педагога и всего коллектива. В младшем и среднем ансамбле широко применяются различные игровые приемы и методы, способствующие успешному певческому развитию детей: подвижные музыкально-дидактические игры, инсценировки, драматизацию (пение русских народных сказок с игрой на детских музыкальных инструментах), музыкально-ритмические композиции на разучиваемый репертуар, различные импровизации (пластические, вокальные, речевые, инструментальные), используются музыкально-ритмические движения в сочетании с речевой декламацией или пением (под музыку или без музыкального сопровождения). Это способствует созданию необходимых условий для эффективного развития слуходвигательной координации учащихся. В старшем ансамбле – больше уделяется внимания на концертно-артистическую деятельность (концерты, конкурсы, вокально-хоровые фестивали и т.д.).
При обучении детей пению используются следующие методы:
словесные методы (рассказ, беседа, показ, объяснение);
методы организации и стимулирования музыкальной деятельности (метод игровых ситуаций, упражнения);
метод выстраивания системы распеваний на основе понимания физиологических закономерностей певческого процесса
метод постепенного разучивания нот;
метод вариативности и смены заданий для учащихся;
метод относительной сольмизации;
метод расслабления (выполнение упражнений на снятие мышечного напряжения);
метод ритмического воспитания (игра на музыкальных инструментах, ритмические разминки, индивидуальная работа с ритмическими заданиями).
При работе над музыкальным произведением используются следующие методы:
метод мысленного пения;
чередование пения «про себя» с пением вслух;
объяснительно - иллюстративный метод;
метод разучивания по слуху;
метод «рука - нотный стан»;
пение вокализом песен или их частей;
прохлопывание ритма по слуху, по графической или нотной записям;
выстраивание первого звука;
метод создания ассоциаций;
метод анализа ситуации;
настройка на тональность;
выравнивание на фермате созвучий;
тихое активное произношение текста;
активная артикуляция текста при пении про себя;
целостное исполнение;
исполнение солистов;
метод создания эмоционального состояния;
метод театрализации;
дирижирование детьми.
Прогнозируемые результаты освоения учащимися программы
Результаты начального этапа обучения
петь в диапазоне pe1– до2, ре 2;
сидеть (или стоять) при пении прямо, не напряженно, слегка отведя плечи назад;
петь чисто в унисон, в том числе и без сопровождения;
петь с мягкой атакой, лёгким звуком, экономно расходуя дыхание;
знать правила охраны певческого голоса;
понимать дирижерский жест;
уметь вместе начинать и заканчивать музыкальное произведение;
правильно и ясно выговаривать слова песен;
правильно дышать, петь ровно короткие фразы на одном дыхании;
в более подвижных песнях уметь делать быстро активно - спокойный вдох;
воспринимать эмоциональное содержание музыки;
выразительно исполнение произведений;
Результаты второй ступени обучения:
альты: фа-до2
свободно соблюдать при пении певческую установку;
петь чистым, естественным звуком, легко, нежно - звонко, мягко, сохранять индивидуальность здорового певческого звучания;
правильно формировать гласные и согласные;
уметь петь на одном дыхании более длинные музыкальные фразы;
уметь пользоваться при пении «цепным» дыханием;
видеть и слышать свои недостатки и стремиться избавиться от них;
петь чисто и слаженно в унисон несложные двухголосные каноны, песни с элементами двухголосия;
петь без сопровождения одноголосные песни;
петь по нотам песни, написанные в медленном темпе, с простой мелодией;
знать средства музыкальной выразительности;
воспринимать элементы музыкального языка;
выразительное исполненять произведения;
знать основные музыкальные жанры, уметь определить их на слух.
Планируемые личностные результаты.
Метапредметными результатами вокально-хоровой деятельности являются:
освоение способов деятельности, применимых при решении проблем в реальных жизненных ситуациях;
сравнение, анализ, обобщение, нахождение ассоциативных связей между произведениями разных видов искусства;
работа с разными источниками информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;
умение участвовать в музыкально-эстетической жизни класса, школы, города и др. и продуктивно сотрудничать со сверстниками при решении различных задач.
Личностными результатами освоения вокально-хоровой деятельности являются:
развитое музыкально-эстетическое чувство, проявляющееся в эмоционально-ценностном отношении к искусству;
реализация творческого потенциала в процессе коллективного (или индивидуального) музицирования при воплощении музыкальных образов;
позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.
умение проявлять творческую инициативу в различных сферах художественно-творческой деятельности, в музыкально-эстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера, концерты для младших школьников и др.)
Формы работы с родителями
При обучении учащихся хоровому пению особенно большую роль играет совместное сотрудничество с родителями детей. Серьёзное, заинтересованное отношение родителей к занятиям ребёнка благотворно сказывается на результате обучения. Связь с родителями устанавливается через проведение родительских собраний для участников хорового коллектива, индивидуальных бесед, открытых занятий, концертных выступлений для родителей. Они становятся не только преданными помощниками детей и педагога в организации исполнительской деятельности. Но и самыми благодарными слушателями в концертных залах.
№ п/п
Форма работы
Сроки исполнения
Ответственный
1.
Мониторинг среди родителей о дополнительном образовании
Сентябрь 2013 г.
Зам. директора, классные руководители
2.
Открытые вокально-хоровые занятия для родителей
В течение учебного года
Ракова Т.Г., учитель музыки
3.
Выступления вокально-хоровых коллективов на родительских собраниях
По плану работы
Зам. директора по УВР, Ракова Т.Г., учитель музыки, классные руководители
4.
Участие в классных мероприятиях, проводимых совместно с родителями учащихся
По плану работы
Классные руководители, Ракова Т.Г., учитель музыки
План реализации программы
№п/п
Содержание
Сроки реализации
1.
Постановочные репетиции, выявление солистов, создание вокальных групп.
Подбор репертуара хоров
сентябрь
2.
Линейка на 1 сентября. Исполнение гимна лицея.
1 сентября
3.
Фестиваль «Любимые мелодии кино», посвящённый дню города
16-19 сентября
4.
Концертная деятельность в микрорайоне
в течение года
5.
Отработка репертуара, выполнение задач, поставленных программой.
октябрь-март
6.
Работа с солистами: постановка голоса, разучивание репертуара, подготовка к концертам
октябрь-март
7.
Поздравление учителей в День учителя «Какое гордое призвание –
давать другим образование»
первая неделя октября
8.
Подготовка репертуара ко Дню матери.
октябрь-ноябрь
9.
Концерт на День матери «Самая прекрасная из женщин – женщина с ребёнком на руках»
ноябрь
10.
Участие в акции «Милосердие стучится в твой дом» в рамках Дня инвалидов
декабрь
11.
Подготовка репертуара к городскому фестивалю «Поём по-английски»
декабрь
12.
Подготовка певческого репертуара для участия детей в новогодних утренниках
декабрь
13.
Выступление учащихся на родительских собраниях
один раз в четверти
14.
Итоговый концерт для учащихся (младшая школа – средней школе, средняя школа – младшей школе)
в конце полугодия
15.
Подготовка к краевому конкурсу «Приморская жемчужина»
февраль-март – 1 этап;
апрель – 2 этап
16.
Подготовка к городскому фестивалю «Достань свою звезду»
апрель
17.
Подготовка концерта на День Восьмого марта. «В весенний день сказать тебе спешу слова любви и искренних признаний»
(Поздравление учителей. Поздравление мам.)
февраль - март
18.
Концерт вокально-хоровых коллективов первых классов в ДОУ №30
март
19.
Подготовка репертуара для участия в празднике «День Победы»
апрель
20.
Подготовка городского мероприятия «Мюзикл»
февраль - апрель
21.
Участие школьников в классных мероприятиях
в течение года
22.
Отчётный концерт хоровых коллективов МОБУ «Лицей №9»
апрель
23.
Подведение итогов. Диагностика достигнутых результатов
май
24.
Линейка «Последний звонок». Исполнение гимна лицея
май
Научно-методическое обеспечение занятости учащихся во внеурочное время.
№ п/п
Форма работы
Сроки выполнения
Ответственный
1.
Создать банк методических разработок внеурочных мероприятий мероприятий
Май 2014 г.
Зам. директора по УВР, классные руководители
2.
Курсы повышения квалификации по вопросам воспитательной и внеурочной деятельности педагогов.
В течение учебного года
Администрация, за. Директора, учителя доп. образования
3.
Участие в педагогических советах и заседания ШМО по вопросам доп. образования
По плану работы
Руководители ШМО, педагоги доп. образования
4.
Проведение городского семинара по теме «Урок музыки в свете ФГОС».
Февраль-март 2014 г.
Зам. директора, Ракова Т.Г., учитель музыки
Формы подведения итогов:
В течение каждого учебного года планируется ряд творческих показов: открытые репетиции для родителей и преподавателей, отчетные концерты, выступления на школьных мероприятиях и праздничных концертах, а также участие в окружных конкурсах и фестивалях.
Используемая литература
Асафьев Б. О хоровом искусстве. – Л., 1980.
Варламов А.Е. Полная школа пения. – М.: Музгиз, 1953.
Венгрус Л.А. Начальное интенсивное пение. – СПб: Музыка, 2000.
Глинка М.И. Упражнения для уравнения и совершенствования гибкости голоса. – М., 1910.
Дмитриев. Л.Б. Основы вокальной методики. – М., 1970.
Попов В.С. Русская народная песня в детском хоре. – М., 1985.
Попов В.С., Халабузарь П.В., Иодко М.Р. Хоровой класс / Сборник примерных образовательных программ для педагогов дополнительного образования по инструментальной музыке и вокальному искусству. Вып. 40., Ч.1./ Под общ.ред. Минько Н.Г. – М., 2004. (Библиотечка педагога доп.образования)
Соколов В. Работа с хором. 2-е изд. – М., 1983.
«Сто канонов для детского хора» составитель Л. Абелян, В.Попов,М.Музыка,1969г.
Струве Г. Хоровое сольфеджио. – М., 1988.
Стулова Г.П. Теория и практика работы с детским хором: Учеб. пособие для студ. пед. высш. учеб. заведений. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2002.
Стулова Г.П. Акустико-физиологические основы вокальной работы с детским хором: Учебное пособие для студентов высших учебных заведений. – М.: Классикс Стиль, 2005.
Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. – В кн.: Проблемы индивидуальных различий. – М., 1961
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.