Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Инфоурок / ИЗО, МХК / Рабочие программы / Программа объединения дополнительного образования "Волшебная палитра"

Программа объединения дополнительного образования "Волшебная палитра"

  • ИЗО, МХК

Поделитесь материалом с коллегами:

hello_html_m726870ce.gifhello_html_m4620d40b.gifhello_html_m2bca8376.gifhello_html_m726870ce.gifhello_html_m4620d40b.gifhello_html_m2bca8376.gifhello_html_m726870ce.gifhello_html_m4620d40b.gifhello_html_m2bca8376.gifhello_html_m726870ce.gifhello_html_m4620d40b.gifhello_html_m2bca8376.gifhello_html_m726870ce.gifhello_html_m4620d40b.gifhello_html_m2bca8376.gifhello_html_m726870ce.gifhello_html_m4620d40b.gifhello_html_m2bca8376.gifМуниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

школа №8

Дополнительная образовательная

программа

Кружка «Волшебная палитра»

Класс 5-6

Срок реализации 2 года

Составитель: Рябова Алена Сергеевна

































Кулебаки 2015 г.

ОГЛАВЛЕНИЕ


ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА…………………………………………………….. 3


СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ……………………………………………………...5


УЧЕБНЫЙ ПЛАН……………………………………………………………………...7


РАБОЧАЯ ПРОГРАММА…………………………………………………………….9


ОЦЕНОЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ……………………………………………………….28


МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ…………………………………………….32


ИСПОЛЬЗОВАННАЯ ЛИТЕРАТУРА………………………………………………33


РЕКОМЕНДОВАННАЯ ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ ДЕТЕЙ И РОДИТЕЛЕЙ……….35


ИНТЕРНЕТ-РЕСУРСЫ……………………………………………………………….36

































ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА


Кружок по изобразительному искусству - это особая среда, способствующая развитию эмоционально-чувственного мира ребёнка, где он ощущает себя защищённым и свободным в своих суждениях. Процесс познания происходит посредством собственного творчества, изучения художественного наследия и выдающихся произведений современного искусства.

По направленности дополнительная образовательная программа под названием «Волшебная палитра» может быть отнесена к программам художественной направленности. Если образовательная программа строится в рамках художественной направленности, то ее цель заключается в том, чтобы дать дополнительные знания учащимся о видах изобразительного искусства, показать разнообразное использование средств в образных языках искусств.

Отличительные особенности данной программы от уже существующей

В программу включены, для ознакомления учащихся, виды работы с различными материалами, такими как акварельные краски, гуашь, карандаш, мягкий материал. А так же работа с акварельными красками в техниках «по-сырому», мазок и заливка, лессировка.

Актуальность данной образовательной программы заключается в развитии творческих и коммуникативных способностей обучающихся на основе их собственной творческой деятельности. Такой подход, направленный на социализацию и активизацию собственных знаний, актуален в условиях необходимости осознания себя в качестве личности, способной к самореализации именно в весьма уязвимом подростковом возрасте, что повышает самооценку воспитанника, и его оценку в глазах окружающих.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ


ЦЕЛЬ: Дать дополнительные знания учащимся о видах изобразительного искусства, показать разнообразное использование средств в образных языках искусств.



ЗАДАЧИ :

  • Гармоническое развитие личности, приобщение школьников к эстетическим и художественным ценностям;

  • Развитие активного эстетического отношения к жизни и искусству, эмоциональной

отзывчивости, интереса и способности к художественной деятельности;

  • Систематическое и целенаправленное развитие зрительного восприятия цвета,

композиции, пространственного мышления, фантазии, воображения;

  • Формирование первоначальных знаний, умений, навыков в реалистическом изображении натуры средствами рисунка и живописи на плоскости листа в условном пространстве;

  • Развитие композиционного мышления и способности вести самостоятельную работу над станковой и декоративной композицией;

  • Формирование сознательной деятельности по организации всех элементов изображения для реализации определённого творческого замысла;

  • Умение раскрыть тему средствами различных жанров изобразительного искусства: натюрморт, пейзаж, портрет, бытовой жанр;

  • Формирование способности к творческой интерпретации, эмоциональному отношению к изображению.

Программа рассчитана на 2 года обучения учащихся 11-13 лет. Включает в себя 2 этапа обучения и воспитания:

I – «Основы цветоведения»

«Цвет в живописи»

«Природа глазами художника»

II – «Основы образного языка»

«Вглядываясь в человека. Изображение головы человека»

«Вглядываясь в человека. Изображение фигуры человека»

I этап

ЦЕЛЬ: развивать творческую фантазию, художественный вкус учащихся.

На I этапе решаются следующие задачи:

  • Раскрытие основных понятий цветоведения;

  • Развитие цветовосприятия;

  • Улучшение художественного вкуса и понимания, видение гармоничных цветовых сочетаний;

  • Раскрытие эмоциональной сферы;

  • Развитие смелости экспериментирования и создания собственной картины.

  • передавать цвет предмета в соответствии с его содержанием и характером образа.

II этап

ЦЕЛЬ: развивать творческих способностей учащихся.

На II этапе решаются следующие задачи:

  • научить изображению формы и строения головы человека

  • научить изображению формы и строения фигуры человека

  • передаче пропорциональных соотношений частей, изменений в связи с несложным движением;

  • научить изображению некоторых характерных деталей, делающих изображение выразительным, образным;

  • передавать цвет предмета в соответствии с его содержанием и характером образа;
    развивать технические навыки в рисовании карандашами, красками и другими материалами.

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА ПРОГРАММЫ


Методическое обеспечение программы


Оно включает различные рекомендации по работе над данной образовательной программой, по видам и формам занятий. Особо следует подчеркнуть роль самостоятельной работы школьников.


Принципы обучения


При реализации программы используются следующие принципы:

-наглядность

- систематичность и последовательность

-личностно-ориентированный подход

-доступность

-практическая направленность.


Формы и режим занятий


Формы реализации программы: стационарные.

Стационарные – в образовательных учреждениях.

Программа рассчитана на 2 года обучения. Занятия проводятся 1 раз в неделю по 2 часа. Перерыв между занятиями 10 минут. Они проводятся в кабинете обслуживающего труда, где хорошее освещение, требования соответствуют санитарно-гигиеническим нормам.


Кол-во часов в день

Кол-во часов в неделю

Перерыв

1 год обучения

2

2

10 мин

2 год обучения

2

2

10 мин


ЛИЧНОСТНЫЕ, МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ И ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ

Личностные результаты:

а) формирование у ребёнка ценностных ориентиров в области изобразительного искусства;

б) воспитание  уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей;

в) развитие самостоятельности в поиске решения различных изобразительных задач;

г) формирование духовных и эстетических потребностей;

д) овладение различными приёмами и техниками изобразительной  деятельности;

е) воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала;

ж) отработка навыков самостоятельной и групповой работы.

 Предметные результаты:

а)  сформированность  первоначальных  представлений  о  роли  изобразительного искусства в жизни и духовно-нравственном развитии  человека;

б) ознакомление учащихся с выразительными средствами различных видов изобразительного искусства и освоение некоторых из них;

в)  ознакомление  учащихся  с  терминологией  и  классификацией изобразительного искусства;

в) первичное ознакомление учащихся с отечественной и мировой культурой;

г)  получение  детьми  представлений  о  некоторых  специфических  формах художественной деятельности, базирующихся на ИКТ (цифровая  фотография,  работа  с  компьютером,  элементы  мультипликации и пр.), а также декоративного искусства и дизайна.

 Метапредметные результаты

Метапредметные   результаты   освоения   курса   обеспечиваются познавательными  и  коммуникативными  учебными  действиями,  а также межпредметными связями с технологией, музыкой, литературой, историей и даже с математикой. Поскольку  художественно-творческая  изобразительная  деятельность  неразрывно  связана  с  эстетическим  видением  действительности,  на  занятиях    курса  детьми  изучается  общеэстетический  контекст.  Это  довольно  широкий  спектр  понятий,  усвоение  которых  поможет учащимся осознанно включиться в творческий процесс.

Кроме   этого,   метапредметными   результатами   изучения   курса «Изобразительное  искусство»  является  формирование  перечисленных ниже универсальных учебных действий (УУД).

Регулятивные УУД


  • Проговаривать последовательность действий на уроке.


  • Учиться работать по предложенному учителем плану.


  • Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.


  • Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса  на уроке.


Основой для формирования этих действий служит соблюдение технологии оценивания образовательных достижений.

 Познавательные УУД


  • Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от  уже известного с помощью учителя.


  • Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).


  • Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник,  свой  жизненный  опыт  и  информацию,  полученную  на уроке.


  • Перерабатывать  полученную  информацию:  делать  выводы  в результате совместной работы всего класса.


  • Сравнивать   и   группировать   произведения   изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).


  • Преобразовывать информацию из одной формы в другую на основе заданных в учебнике и рабочей тетради алгоритмов самостоятельно выполнять творческие задания.


 Коммуникативные   УУД


  • Уметь пользоваться языком изобразительного искусства:


а) донести свою позицию до собеседника;

б) оформить свою мысль в устной и письменной форме (на уровне одного предложения или небольшого текста).


  • Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.


  • Уметь выразительно читать и пересказывать содержание текста.


  • Совместно  договариваться  о  правилах  общения  и  поведения  в школе и на уроках изобразительного искусства и следовать им.


  • Учиться согласованно работать в группе:


а) учиться планировать работу в группе;

б) учиться распределять работу между участниками проекта;

в) понимать общую задачу проекта и точно выполнять свою часть работы;

г) уметь выполнять различные роли в группе (лидера, исполнителя, критика).

Ожидаемые результаты

Результаты реализации программы:

будет знать

  • особенности языка живописи, графики, скульптуры;

  • основные жанры изобразительного искусства;

  • известнейшие музеи своей страны и мира, а также местный историко-краеведческий музей;

  • выдающиеся произведения отечественного изобразительного искусства.

будет уметь

  • работать с натуры в графике и живописи над натюрмортом и портретом;

  • выбирать наиболее подходящий формат листа для создания работ;

  • добиваться тональных и цветовых градаций при передаче объёма;

  • передавать пространственные планы в живописи и графике с применением знаний линейной и воздушной перспективы;

  • в рисунке с натуры передавать единую точку зрения на группу предметов;

  • пользоваться различными графическими техниками;

  • оформлять выставки работ своего класса в школьных интерьерах.

у них будут развиты:

  • образное мышление при создании ярких, выразительных образов;

  • воображение, творческая активность, фантазия;

  • свободное владение понятийным аппаратом (симметрия, гармония, колорит, контраст, нюанс, ритм, символ, знак, стилизация);

  • умение анализировать, давать оценку;

  • будут обладать следующими качествами:

  • самостоятельно мышление, умение отстаивать своё мнение;

  • ответственное отношение к учению и общественно-полезному труду;

  • владение культурой речи и культурой общения со сверстниками и взрослыми;

  • потребность в самообразовании и дальнейшем развитии профессиональных умений и навыков в области декоративно-прикладного творчества;

  • самокритичность в оценке своих творческих и профессиональных способностей;

  • умение воспринимать прекрасное в жизни и в искусстве;


СОДЕРЖАНИЕ КУРСА

1 год обучения


1 четверть

Основы цветоведения

Вводная беседа. Изучение возможностей краски.

Мои краски. Изучение возможности кисти. Ознакомление с материалами акварельной живописи, возможностями кисти. Изучение названия красок, пробы на палитре. Приемы работы кистью.


Теплые и холодные цвета. Цветовой круг. Основные и дополнительные цвета.

Раскрытие возможности красок. Получение разнообразных оттенков. Упражнения на составление теплой и холодной гаммы. Работа с палитрой. Смешение красок.


Мазок и заливка. Лессировка. Техника работы "по-сырому".

Изучение некоторых техник акварельной живописи. Упражнения на сочетание заливки и раздельного мазка. Изучение техники лессировки. Наблюдение изменения цвета путем наложения прозрачных красочных слоев. Упражнения на оптическое смешение красок. Продолжение изучения особенностей акварели, ее технических возможностей. Упражнения на текучесть акварели, вливание цвета в цвет.

Изображение плоских предметов.

Создание изображения плоских форм листьев мазком, вливанием цвета в цвет, используя цветовое богатство палитры. Этюды осенних листьев, цветов, веток, разнообразных по цвету и тону.

Локальный цвет. Изменение локального цвета в зависимости от освещения.

Ознакомление с понятием «локальный цвет», демонстрация на примере кусочков ткани. Создание композиции из лоскутков разной тональности и цвета на белом фоне. Подбор точного локального цвета. Демонстрация изменения локального цвета в свету и в тени (свет - теплый, тени - холодные). Научить способам изменения локального цвета, в зависимости от освещения. Постановка из 2 предметов простой формы на нейтральном фоне без складок (овощи, фрукты). Освещение верхнее, боковое.

Сказка глазами ребенка

Что такое композиция. Правила её составления.

Выбор любимой сказки для составления иллюстрации. Составление нескольких рисунков для создании книги-сказки. Выполнение иллюстраций в цвете акварелью.


2 четверть

Сказка глазами ребенка

Что такое композиция. Правила её составления.

Выбор любимой сказки для составления иллюстрации. Составление нескольких рисунков для создании книги-сказки. Выполнение иллюстраций в цвете акварелью.


Закрепляющее задание.

Совершенствование навыков лепки формы мазком. Этюды овощей и фруктов на нейтральном фоне.

Цвет в живописи

Рефлексы. Изменение локального цвета под влиянием окружающей среды.

Демонстрация появления рефлексов. Показ взаимовлияния предметов. Постановка из двух предметов (кружка, яблоко), на которых легко читаются рефлексы. Обязательный педагогический этюд.

Передача объема предметов.

Натюрморт из 2 предметов понятной формы (цилиндрической, круглой) на контрастном горизонтальном фоне. Вертикальный фон – светлый.

Натюрморт. Контрасты теплых и холодных цветов. Теплое на холодном. Холодное на теплом.

Постановка из двух предметов на контрастные отношения. Постановка из двух предметов сочетание теплое на холодном. Постановка из двух предметов сочетание холодное на теплом.

3 четверть

Монотипия

Этапы выполнения техники. Понятия отпечатка и оттиска.

Освоение техники выполнения, выполнение индивидуального рисунка.

Выполнение пейзажа на половинке листа и оттиск на другой половине.

Средства выразительности: пятно, тон, вертикальная симметрия, изображение пространства в композиции.

Материалы: бумага, кисти, гуашь либо акварель, влажная губка, кафельная плитка.

Способ получения изображения: ребёнок складывает лист пополам. На одной половине листа рисуется пейзаж, на другой половине его отражение в озере, реке (отпечаток). Пейзаж выполняется быстро, чтобы краски не успели высохнуть. Половина листа, предназначенная для отпечатка, протирается влажной губкой. Исходный рисунок, после того как с него снят оттиск, оживляется красками, чтобы он сильнее отличался от отпечатка. Для монотипии также можно использовать лист бумаги и кафельную плитку. На последнюю наносится рисунок краской, затем она накрывается влажным листом бумаги. Пейзаж получается размытым.

Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла.

Разнообразие скульптурных форм посуды, мелкой пластики; на органическое единство формы и декора; на орнаментальные и декоративно-сюжетные композиции росписи; на главные отличительные элементы гжельской кистевой росписи: легкий круговой мазок с растяжением, дающий пятно с игрой тональных переходов от темного к светлому, от плотного к прозрачному, тонкая решительная округлая, волнистая или спиралевидная линия, подчеркивающая форму изображения, сеточка, точки, использование контрастов.

      Перед началом практической работы учитель демонстрирует основные приемы росписи, набирая гуашь только раз и только на одну сторону кисти (мазок с тенями),прописывая ею весь цветок. В результате этого в изображении цветов, листьев появляется живая игра тонов.

      Вначале учащиеся выполняют кратковременные упражнения на освоение гжельского кистевого мазка, а затем продумывают и выполняют композицию росписи на вырезанных из белой бумаги посудных формах (покрывают синей краской отдельные детали сосуда: носик, горловину, ручки и т. д.; наводят бордюры и выполняют основную роспись на белом теле сосуда).

Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла

Обобщая представления о своеобразии городецкого промысла, учащиеся с помощью учителя делают выводы о яркой праздничности росписи, насыщенной богатством красок русского лета; ее пышной декоративности; наиболее распространенных мотивах (городецкие цветы — розы, купавки с симметричными листьями; конь, птица); характерной для росписи цветовой гамме; графически-живописных приемах письма; взаимосвязи конструктивного, изобразительного и декоративного элементов в изделиях городецких мастеров; тесной связи росписи с традициями прошлого и с современной жизнью народа.

      Полученные представления реализуются в практическом задании, связанном с созданием эскиза одного из предметов быта и его украшением по мотивам городецкой росписи.

      Учащиеся намечают форму предмета на листе бумаги, тонированном под цвет дерева, и продумывают композицию росписи, вначале легко отметив линией, а затем нанося основные локальные цветовые пятна в форме кругов-цветов, птиц (тулово черное, хвост, напоминающий по форме лист, например, синего цвета).

 Сделав подмалевок, т. е. составив композицию из круглых пятен локального цвета, учащиеся дополняют их симметричными изображениями листьев и постепенно усложняют форму цветов. Завершается работа белой и темной «оживкой» в виде дуг, лепестков, штрихов, точек.


Искусство Жостово. Истоки и современное развитие промысла


Разнообразие форм и размеров подносов (прямоугольные, овальные, круглые, фигурные; большие и совсем маленькие); на единстве формы и композиции цветочной росписи (букет, венок, ветка с угла, гирлянда); на цветовой гармонии фона (черный, кремовый, зеленый, синий, красный, золотой) и изображения; на свободной живописно-импровизационной манере письма и на особой красоте жостовских цветов, создающих ощущение живой природной формы и одновременно декоративно-обобщенной, условной.

      Знакомство учащихся с приемами жостовского письма идет на основе традиции, предусматривающей выполнение росписи в две стадии. Первая стадия — замалевок  (мастер широкой кистью разбеленными красками намечает пятна цветов и листьев в композиции букета, следя за красотой и выразительностью их силуэта, за ритмическим расположением цветовых пятен). Вторая стадия — выправка — состоит из нескольких следующих один за другим приемов, которые «вяжут» жостовский букет:  тенежка (подчеркивание в форме цветка теневых мест),  прокладка  (выявление объема цветочных форм плотными мазками), бликовка  (наложение самых светлых пятен-бликов на освещенную часть цветов и листьев),  чертежка (очерчивание тонкими линиями лепестков, листьев, прожилок),  привязка (заполнение просветов между формами изящной травкой).

      Украсить полностью формы подносов, вырезанных из больших листов бумаги или картона (их заранее необходимо протонировать черной или какой-либо другой краской). Затем эти фрагменты собираются в общую композицию — роспись подноса.

      Выполнение фрагмента росписи: два-три крупных цветка, дополненных листьями и мелкими формами цветов, на белой бумаге. Декоративная «живопись» по белому фону, выполненная в свободной манере, дает возможность сохранить свежесть, чистоту, светоносность цвета, тонкие цветовые нюансировки.

      Выполнив первые четыре приема — замалевку, тенежку, прокладку и бликовку, учащиеся приступают к работе над фоном, одновременно корректируя с его помощью форму цветов, пластически изменяя ее округлыми движениями кисти.

      Далее следует чертежка, которую выполняют светлой краской, создавая эффект рефлекса, и привязка внутри фрагмента росписи.

      Завершив работу, вырезают свои фрагменты, сохраняя минимум фона вокруг цветов, и размещают их на черном или цветном поле больших бумажных подносов, выстраивая из них цветочную композицию.

      Завершающий этап работы состоит в том, чтобы еще раз, используя прием привязки, собрать не связанные между собой фрагменты в целостную композицию, заполняя пустоты изображениями травки, а также ягодок, мелких цветов, нанесенных с помощью тычка.

      Несложный орнамент по краю подноса — так называемая  уборка .

            Урок завершается обсуждением индивидуально-коллективных работ. Выявляются наиболее интересные живописно-декоративные решения фрагментов росписи.


Природа глазами художника

Насекомые

Особенности строения насекомых. Изображение бабочки. Рисуя бабочку, обратим внимание на то, что её правая часть рисуется так же, как левая, как будто отражение в зеркале. Мотылек. А это лёгкий мотылёк, он очень похож на маленькую бабочку, поэтому его можно рисовать при помощи приёма симметрии ( то есть когда одна часть рисунка похожа на другую, как отражение в зеркале). Обратим внимание на крылышки мотылька. Стрекоза. Посмотрим внимательно на стрекозу. Рисовать её не сложно: головка, состоящая из двух кружочков, туловище, похожее на вытянутую ложечку, и две пары крыльев. Крылья у стрекоз очень красивые, они прозрачные и переливаются разными цветами. Божья коровка. Это божья коровка. Туловище у неё в виде кружочка, разделённого на две равные половинки. У божьей коровки, как и у всех насекомых, 6 крохотных лапок-палочек, по 3 с каждой стороны, усики, глазки и узор на спинке в виде точек или крохотных кружочков. Жук. Тело у жука состоит из трёх кружочков, соединённых друг с другом. На верхнем кружочке находятся усики. Лапки находятся на двух других кружочках. Паук. Тело у паука состоит из двух кружочков, соединённых друг с другом. Лапки находятся на верхней части тела. У паука они очень длинные. В отличие от насекомых, у паука 8 лапок, по четыре с каждой стороны.

Пресмыкающееся

Особенности строения пресмыкающихся, связь внешнего вида пресмыкающихся с образом жизни.

Практические работы: изображение различных пресмыкающихся по представлению.

4 четверть

Птицы

Особенности строения птиц, связь внешнего вида птиц с повадками, образом жизни. Сказочные птицы русского фольклора (птица Феникс, птица Сирин, Жар-птица). Практические работы: изображение различных птиц по представлению. Фантастические животные в фольклоре народов мира (грифон, единорог, дракон и т. д.) Практическая работа: изображение сказочной фантастической птицы.

Дикие и домашние животные

Беседа о неповторимом многообразии животного мира. Работы художников-анималистов (В. Ватагин, Е. Чарушин, В. Серов).

Особенности строения животных и конструктивные схемы движения кошки, собаки, лошади. Практическая работа: изображение животных в движении и творческая работа - рисунок животного.

Пейзаж. Весенний пейзаж. Летний пейзаж. Осенний пейзаж. Зимний пейзаж

Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Отношение художника к природе. Пейзаж разных времен года.

Закрепляющее занятие. Подведение итогов




2 год обучения


1 четверть


Основы образного языка

Вводная беседа. Материалы рисунка. Линия в рисунке.

Ознакомление с понятиями предмета «Рисунок", его материалами и простейшим приемом работы карандашом. Упражнения на проведение разнохарактерных линий

Тон, тоновой контраст, тональная растяжка, штрих.

Ознакомление с элементами рисунка и понятием «тон». Тренировка навыков ритмичного движения руки различного нажима. Упражнения на штрих, тональную растяжку. Использование 5-6 градаций тона.

Линейная перспектива

Понятие о способах конструктивного построения прямоугольных предметов. Беседа. Наблюдение за разнообразными явлениями наглядной перспективы (точки схода и горизонта, точка зрения, вертикальное и горизонтальное положение шахматной доски). Выполнение упражнений на линейную перспективу. Простой карандаш.

Перспектива куба

Изучение способов конструктивного построения куба и распределения светотени на его поверхности. Последовательное построение куба в разных положениях. Передача объема светотенью. Простой карандаш.

Беседа о наглядной перспективе. Тела вращения. Перспектива круга. Светотень шара. Светотень на предметах, близких по форме к шару.

Наглядная демонстрация перспективы круга, изучение построения тел вращения (цилиндра, конуса, шара). Построение круга и овала, конструктивное построение цилиндрических предметов с натуры, расположенных ниже линии горизонта. Светотень шара. Представление о градациях светотени на шаре. Композиция фантастических животных на основе шаров. Материал по выбору. Светотень на предметах, близких по форме к шару. Обучение передаче объема предметов светотенью с применением штриховки по форме. Зарисовка яблок и других шаровидных плодов с натуры, на фоне белой бумаги. Материал по выбору.

Светотень цилиндра.

Изучение расположения светотени на цилиндре. Применение штриховки по форме. Изображение цилиндра или предметов цилиндрической формы с натуры. Верхнее боковое освещение.

Изображение объема на плоскости и линейная перспектива в натюрморте

Выявление знаний и навыков конструктивного построения и передачи объема предметов, полученных в 1 полугодии. Рисунок натюрморта из 3 предметов, один из которых кубической формы. Анализ конструкции формы каждого предмета. Выполнение линейно – конструктивного построения и светотеневой проработки натюрморта. Простой карандаш или мягкие материалы на тонированной бумаге.

Освещение. Свет и тень в натюрморте

Основные понятия: освещение, свет, тень. Рассмотрение светотени на предмете: крынка. Освещение в работах художников.

Практическая работа: передача светотени на кувшине. Постановка темного кувшина на светлой поверхности без складок.

Натюрморт в графике из 2 предметов

Совершенствование навыков компоновки предметов на листе, передачи формы тоном. Рисунок натюрморта "Кувшин и яблоко" на светлой драпировке без складок. Простой карандаш.

2 четверть

Передача объема предметов. Итоговый натюрморт

Рисунок простого натюрморта из 2 предметов, на драпировке без складок.

Вглядываясь в человека. Изображение головы человека

Пропорции и строение черепа человека

Рассмотрение на слайдах презентации частей черепа. Изучение костей черепа, их расположение. Симметрия.Пропорции.

Практическая работа: зарисовка костей черепа.

Рисунок черепа человека в фас

Понятие симметрии. Кости черепа.

Практическая работа: зарисовка черепа человека в фас.

Рисунок черепа человека в профиль

Кости черепа.

Практическая работа: зарисовка черепа человека в профиль.

3 четверть

Рисунок черепа человека в профиль

Кости черепа.

Практическая работа: зарисовка черепа человека в профиль.

Пропорции и строение головы человека

Закономерности в конструкции головы человека. Пропорции лица человека.

Голова человека. Пропорции, симметрия. Вертикаль и горизонталь. Деление отрезков.

Понятия: Пропорции, симметрия. Вертикаль и горизонталь. Деление отрезков. Применение терминов на рисунке головы человека.

Практическая работа: изображение пропорций головы человека.

Части лица человека. Нос

Понятия: Пропорции, симметрия. Вертикаль и горизонталь. Деление отрезков.

Практическая работа: конструктивный рисунок носа.

Части лица человека. Глаза

Понятия: Пропорции, симметрия. Вертикаль и горизонталь. Деление отрезков.

Практическая работа: конструктивный рисунок глаз.

Части лица человека. Губы

Понятия: Пропорции, симметрия. Вертикаль и горизонталь. Деление отрезков. Практическая работа: конструктивный рисунок губ.

Части головы человека. Ухо

Понятия: Пропорции, симметрия. Вертикаль и горизонталь. Деление отрезков. Практическая работа: конструктивный рисунок уха.

Образные возможности освещения в портрете

Просмотр презентации с примерами картин художников-портретистов.

Способы освещения лица человека.

Практическая работа: рисунок лица с использованием бокового освещения. Используемые материалы: акварель.

Рисунок головы человека с натуры

Практическая работа: Рисунок головы человека с натуры придерживаясь пропорций и особенностей лица.


Вглядываясь в человека. Изображение фигуры человека.


4 четверть

Пропорции и строение фигуры человека

Понятия: Пропорции, симметрия. Вертикаль и горизонталь. Деление отрезков. Применение терминов на рисунке фигуры человека.

Практическая работа: изображение пропорций фигуры человека.

Фигура человека. Пропорции, симметрия. Вертикаль и горизонталь. Деление отрезков.

Изучение основных пропорций фигуры человека, развитие глазомера. Изображение фигуры человека стоящего в простой естественной позе. Пропорции, симметрия. Понятие пропорций и симметричных форм. Зарисовки симметричных плоских предметов, выразительных по силуэту (бабочки, листья, цветы). Вертикаль и горизонталь. Деление отрезков. Совершенствование глазомера, навыки точного построения. Построение фигуры человека

Образные возможности освещения в изображении фигуры

Просмотр презентации с примерами картин художников.

Способы освещения фигуры человека.

Практическая работа: рисунок фигуры человека с использованием бокового освещения. Используемые материалы: акварель.


Рисунок фигуры человека с натуры

Соблюдение пропорций фигуры человека. Образная выразительность фигуры.

Подведение итогов


Методическое обеспечение дополнительного образования учащихся


Изучению каждого вида искусства уделяется специальное время, в течение которого анализируется его язык, художественно-образная природа, а также его связь с жизнью общества и человека.

Теоретическая деятельность учащихся на кружке связана с уроками истории, литературы и музыки. Практическая деятельность (в дизайне, декоративно-прикладном искусстве) – с уроками трудового обучения.

Разнообразные формы приобретает самостоятельная работа учащихся по углублению и расширению знаний, полученных на занятиях, наблюдению и осмыслению окружающей действительности.

Поисковая работа находит выражение

  • в коллекционировании репродукций по выбранным темам,

  • в создании презентаций в программе «Power Point»,

  • в подготовке рефератов и докладов,

  • в устройстве выставок,

  • в чтении литературы по искусству,

  • рассматривание альбомов по видам искусства,

  • посещение выставок и музеев.

Самостоятельная работа школьников развивается и направляется педагогом в соответствии с основными учебно-воспитательными задачами каждого года обучения.

Большое эстетико-воспитательное значение приобретают занятия, посвящённые изучению жизни и творчества выдающихся художников.

Нужно научить ребёнка понимать искусство, тогда и отношение к собственной деятельности будет приобретать серьёзный, творческий характер.

В процессе изучения изобразительных видов искусства обогащается и усложняется понятийное мышление подростков. Учащиеся изучают такие сложные понятия, как художественный образ, идеал, прекрасное и безобразное, комическое и трагическое. Это позволяет вывести подростков на качественно новую ступень понимания искусства и окружающей действительности.

На занятиях кружка необходимы следующие художественные материалы:

  • графитовый карандаш,

  • ластик,

  • гелиевая ручка,

  • маркер, фломастер,

  • гуашевые и акварельные краски,

  • кисти разных видов и размеров,

  • пастель,

  • набор цветного картона,

  • белой бумаги различного формата,

  • самоклеющейся плёнки,

  • ножницы,

  • клей ПВА,

  • скотч прозрачный и цветной

Что изучается в разделах программы:


  1. Основы цветоведения

Раскрытие возможности красок.

  1. Цвет в живописи

Цветовая гармония

  1. Природа глазами художника

Пейзаж

  1. Основы образного языка

Рисунок - основа произведения

  1. Вглядываясь в человека. Изображение головы человека

Изучение головы человека

  1. Вглядываясь в человека. Изображение фигуры человека.

Изучение строения фигуры человека




УЧЕБНЫЙ ПЛАН




РАЗДЕЛЫ ПРОГРАММЫ

Часовая нагрузка по годам обучения



1 год обучения



2 год обучения


Всего часов в разделе

1 полугодие:

2 полугодие:

1 полугодие:

2 полугодие:

Основы цветоведения

24

0

0

0

24

Цвет в живописи

10

16

0

0

26

Природа глазами художника

0

24

0

0

24

Основы образного языка

0

0

24

0

24

Вглядываясь в человека. Изображение головы человека

0

0

10

22

32

Вглядываясь в человека. Изображение фигуры человека.

0

0

0

18

18


РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

1 год обучения

раздел

Наименование разделов и тем

Количество часов

*время проведения может варьироваться, зависит от учебного дня в году

Всего

Теория

практика/

экскурсия/

встречи /проекты/тв работы

Время проведения учебных занятий

(по месяцам)

1

Основы цветоведения

24

6

18

В течение года

(в один урок входит и теория и практика)


1.Вводная беседа. Изучение возможностей краски.

2

1

1/П

Сентябрь-1 неделя

2.Теплые и холодные цвета. Цветовой круг. Основные и дополнительные цвета.

4

1

3/П

Сентябрь-2 неделя

Сентябрь-3 неделя

3.Мазок и заливка. Лессировка. Техника работы "по-сырому".

6

1

5/ П

Сентябрь-4 неделя

Октябрь- 1 неделя

Октябрь-2 неделя

4.Изображение плоских предметов.

2

1

1/ П

Октябрь – 3 неделя

5.Локальный цвет. Изменение локального цвета в зависимости от освещения.

4

1

3/ П

Октябрь- 4 неделя

Октябрь- 5 неделя

6.Сказка глазами ребенка

4

1

3/ П

Ноябрь – 1 неделя

Ноябрь- 2 неделя

7.Закрепляющее задание.

2

-

2/ П

Ноябрь – 3 неделя

2


Цвет в живописи

26

7

19


8.Рефлексы. Изменение локального цвета под влиянием окружающей среды.

2

1

1/ П

Ноябрь – 4 неделя

9.Передача объема предметов.

4

1

3/ П

Декабрь – 1 неделя

Декабрь – 2 неделя

10.Натюрморт. Контрасты теплых и холодных цветов. Теплое на холодном. Холодное на теплом.

4

1

3/ П

Декабрь – 3 неделя

Декабрь – 4 неделя

11.Монотипия

4

1

3/ П

Январь – 3 неделя

Январь – 4 неделя

12.Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла.

4

1

3/ П

Январь – 5 неделя

Февраль – 1 неделя


13.Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла

4

1

3/ П

Февраль – 2 неделя

Февраль – 3 неделя


14.Искусство Жостова. Истоки и современное развитие промысла

4

1

3/ П

Февраль – 4 неделя

Март – 1 неделя

3


Природа глазами художника

24

6

18


15.Насекомые

4

1

3/ П

Март – 2 неделя

Март – 3 неделя

16.Пресмыкающееся

2

1

1/ П

Март – 4 неделя

17.Птицы

4

1

3/ П

Апрель – 1 неделя

Апрель – 2 неделя

18.Дикие и домашние животные

4

1

3/ П

Апрель – 3 неделя

Апрель – 4 неделя

19.Пейзаж. Весенний пейзаж. Летний пейзаж. Осенний пейзаж. Зимний пейзаж

8

1

7/ П

Апрель – 5 неделя

Май- 1 неделя

Май – 2 неделя

Май – 3 неделя

20.Закрепляющее занятие. Подведение итогов

2

1

1/П

Май – 4 неделя


ИТОГО

74

19

55


2 год обучения

Наименование раздела и темы программы

Количество часов

*время проведения может варьироваться, зависит от учебного дня в году

Всего

Время проведения учебных занятий

(по месяцам)

практика/

экскурсия/

встречи /проекты/тв работы

Время проведения учебных занятий

(по месяцам)

21-30

Основы образного языка

24

В течение года

(в один урок входит и теория и практика)

14

В течение года

(в один урок входит и теория и практика)

21

Вводная беседа. Материалы рисунка. Линия в рисунке.

2

1

1/П

Сентябрь – 1 неделя

22

Тон, тоновой контраст, тональная растяжка, штрих.

2

1

1/П

Сентябрь – 2 неделя

23

Линейная перспектива

4

1

3/П

Сентябрь 3 неделя

Сентябрь – 4 неделя

24

Перспектива куба

2

1

1/П

Октябрь – 1 неделя

25

Беседа о наглядной перспективе. Тела вращения. Перспектива круга. Светотень шара. Светотень на предметах, близких по форме к шару.

2

1

1/П

Октябрь – 2 неделя

26

Светотень цилиндра.

2

1

1/П

Октябрь – 3 неделя

27

Изображение объема на плоскости и линейная перспектива в натюрморте

2

1

1/П

Октябрь – 4 неделя

28

Освещение. Свет и тень в натюрморте

2

1

1/П

Ноябрь – 1 неделя

29

Натюрморт в графике из 2 предметов

2

1

1/П

Ноябрь – 2 неделя

30

Передача объема предметов. Итоговый натюрморт

4

1

3/П

Ноябрь – 3 неделя

Ноябрь – 4 неделя

31-41

Вглядываясь в человека. Изображение головы человека

32

11

21


31

Пропорции и строение черепа человека

4

1

3/П

Декабрь – 1 неделя

Декабрь – 2 неделя

32

Рисунок черепа человека в фас

4

1

3/П

Декабрь – 3 неделя

Декабрь – 4 неделя

33

Рисунок черепа человека в профиль

4

1

3/П

Январь – 1 неделя

Январь – 2 нделя

34

Пропорции и строение головы человека

2

1

1/П

Январь – 3 неделя

35

Голова человека. Пропорции, симметрия. Вертикаль и горизонталь. Деление отрезков.

2

1

1/П

Январь – 4 неделя

36

Части лица человека. Нос

2

1

1/П

Февраль – 1 неделя

37

Части лица человека. Глаза

2

1

1/П

Февраль – 2 неделя

38

Части лица человека. Губы

2

1

1/П

Февраль - 3 неделя

39

Части головы человека. Ухо

2

1

1/П

Февраль – 4 неделя

40

Образные возможности освещения в портрете

2

1

1/П

Март – 1 неделя


41

Рисунок головы человека с натуры

6

1

5/П

Март – 2 неделя

Март – 3 неделя

Март – 4 неделя

42-46

Вглядываясь в человека. Изображение фигуры человека.

18

5

13


42

Пропорции и строение фигуры человека

4

1

3/П

Апрель – 1 неделя

Апрель – 2 неделя

43

Фигура человека. Пропорции, симметрия. Вертикаль и горизонталь. Деление отрезков.

4

1

3/П

Апрель – 3 неделя

Апрель – 4 неделя

44

Образные возможности освещения в изображении фигуры

2

1

1/П

Май – 1 неделя

45

Рисунок фигуры человека с натуры

6

1

5/П

Май – 2 неделя

Май – 3 неделя

Май – 4 неделя

46

Подведение итогов

2

1

1/П

Май – 5 неделя


ИТОГО

74

26

48

























ПРИЛОЖЕНИЕ 1

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ УЧИТЕЛЕЙ И УЧАЩИХСЯ


  1. Алексеева В.В. «Что такое искусство?» М., 1991

  2. Бурно М.Е. «Терапия творческим самовыражением» М., 1997

  3. Грановская Р.М., Крижанская Ю.С. «Творчество и преодоление стереотипов» СПб., 1994

  4. Казакова Е.И. «Диалог на лестнице успеха» СПб., 1997

5. Комарова Т.С., Савенков А.И. «Коллективное творчество детей», М.,1998

  1. Копытин А.И. «Основы арт-терапии» СПб., 1994

  2. Лендрет Г.Л. «Игровая терапия: искусство отношений» М., 1994

  3. Мелик-Пашаев А.А., Новлянская З.Н. «Ступеньки к творчеству»

  4. «Нейропсихологический анализ межполушарной асимметрии мозга» под ред. Е.Д. Хомской М., 1986

  5. Оклендер В. «Окна в мир ребёнка» М., 1997

  6. Яковлева Е.Л. «Методические рекомендации учителя по развитию творческого потенциала учащихся» М., 1998

  7. «Изобразительное искусство и художественный труд» под рук. Неменского Б.М., М., 2006

  8. Горяева Н.А., Островская О.В. «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» М., 2005



















ПРИЛОЖЕНИЕ 2

Оценка сформированности личностных УУД (1 полугодие)


п/п

Ф.И. ученика

Самооценка и самоопределение

Смысло-образование

Нравственно-эстетическая ориентация

Итог

1






2






3






4






5






6






7






8






9






10






11






12






13






14






15






И

Т

О

Г

И

%


Низкий

Средний

Высокий
















Оценка сформированности коммуникативных УУД (1 полугодие)

п/п

Ф.И. ученика

Коммуникация как кооперация

Кооперация как интеграция

Кооперация как интериориза-ция

Итог

1






2






3






4






5






6






7






8






9






10






11






12






13






14






15






И

Т

О

Г

И

%


Низкий

Средний

Высокий

















Оценка сформированности регулятивных УУД (1 полугодие)

п/п

Ф.И. ученика

Целеполагание – постановка учебной задачи (усвоено/неус-

воено)

Контроль в форме сличения (результат/эталон)

Оценка качества и уровень усвоения, оценка результата

Итог

1






2






3






4






5






6






7






8






9






10






11






12






13






14






15






И

Т

О

Г

И

%


Низкий

Средний

Высокий















Оценка сформированности познавательных УУД (1 полугодие)

п/п

Ф.И. ученика

Общеучебные УУД

Логические УУД

Постановка и решение проблем

Итог

1






2






3






4






5






6






7






8






9






10






11






12






13






14






15






И

Т

О

Г

И

%


Низкий

Средний

Высокий













Оценка качества обучения


п/п


Ф.И. ученика


Основы цветоведения

Цвет в живописи

Природа глазами художника

1





2





3





4





5





6





7





8





9





10





11





12





13





14





15





И

Т

О

Г

И

%

Низкий

Средний

Высокий













Оценка качества обучения


п/п


Ф.И. ученика


Основы образного языка

Вглядываясь в человека. Изображение головы человека

Вглядываясь в человека. Изображение фигуры человека

1





2





3





4





5





6





7





8





9





10





11





12





13





14





15





И

Т

О

Г

И

%

Низкий

Средний

Высокий














Календарно-тематическое планирование.

раздел

Наименование разделов и тем

Количество часов

*время проведения может варьироваться, зависит от учебного дня в году

Всего

Теория

практика/

экскурсия/

встречи /проекты/тв работы

Время проведения учебных занятий

(по месяцам)

1

Основы цветоведения

24

6

18

В течение года

(в один урок входит и теория и практика)


1.Вводная беседа. Изучение возможностей краски.

2

1

1/П

Сентябрь-1 неделя


05.09

2.Теплые и холодные цвета. Цветовой круг. Основные и дополнительные цвета.

4

1

3/П

Сентябрь-2 неделя

Сентябрь-3 неделя

12.09

19.09

3.Мазок и заливка. Лессировка. Техника работы "по-сырому".

6

1

5/ П

Сентябрь-4 неделя

Октябрь- 1 неделя

Октябрь-2 неделя

26.09

03.10

10.10

4.Изображение плоских предметов.

2

1

1/ П

Октябрь – 3 неделя

17.10

5.Локальный цвет. Изменение локального цвета в зависимости от освещения.

4

1

3/ П

Октябрь- 4 неделя

Октябрь- 5 неделя

24.10

31.10


6.Сказка глазами ребенка

4

1

3/ П

Ноябрь – 1 неделя

Ноябрь- 2 неделя

07.11

14.11

7.Закрепляющее задание.

2

-

2/ П

Ноябрь – 3 неделя


21.11

2


Цвет в живописи

26

7

19

Ноябрь/декабрь/январь/февраль

8.Рефлексы. Изменение локального цвета под влиянием окружающей среды.

2

1

1/ П

Ноябрь – 4 неделя

28.11

9.Передача объема предметов.

4

1

3/ П

Декабрь – 1 неделя

Декабрь – 2 неделя

05.12

12.12

10.Натюрморт. Контрасты теплых и холодных цветов. Теплое на холодном. Холодное на теплом.

4

1

3/ П

Декабрь – 3 неделя

Декабрь – 4 неделя

19.12

26.12

11.Монотипия

4

1

3/ П

Январь – 3 неделя

Январь – 4 неделя


16.01

23.01

12.Искусство Гжели. Истоки и современное развитие промысла.

4

1

3/ П

Январь – 5 неделя

Февраль – 1 неделя


30.01

06.02


13.Искусство Городца. Истоки и современное развитие промысла

4

1

3/ П



Февраль – 2 неделя

Февраль – 3 неделя


13.02

20.02


14.Искусство Жостова. Истоки и современное развитие промысла

4

1

3/ П

Февраль – 4 неделя

Март – 1 неделя


27.02

05.03


3


Природа глазами художника

24

6

18

Март/апрель/май

15.Насекомые

4

1

3/ П

Март – 2 неделя

Март – 3 неделя


12.03

19.03

16.Пресмыкающееся

2

1

1/ П

Март – 4 неделя

26.03


17.Птицы

4

1

3/ П



Апрель –1неделя

Апрель – 2 неделя

02.04

09.04

18.Дикие и домашние животные

4

1

3/ П

Апрель – 3 неделя

Апрель – 4 неделя

16.04

23.04


19.Пейзаж. Весенний пейзаж. Летний пейзаж. Осенний пейзаж. Зимний пейзаж

8

1

7/ П

Апрель – 5 неделя

Май- 1 неделя

Май – 2 неделя

Май – 3 неделя

30.04

07.05

14.05

21.05

20.Закрепляющее занятие. Подведение итогов

2

1

1/П

Май – 4 неделя

28.05


ИТОГО

74

19

55




Автор
Дата добавления 11.02.2016
Раздел ИЗО, МХК
Подраздел Рабочие программы
Просмотров134
Номер материала ДВ-445002
Получить свидетельство о публикации

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх