Муниципальное
общеобразовательное учреждение
«Лицей № 121»
«Рассмотрено»
«Согласовано»
«Утверждаю»
«____»_____________2015г. «____»_____________2015г.
«____»_____________2015г.
Руководитель
МО Зам. дир. По
УВР Директор МБОУ «Лицей 121»
______________Т.Н.
Смирнова _______________Т.П.
Блинова ________________Н.В. Грачева
Рабочая программа
по
изобразительному искусству
на 2015-2016 год
7 класс
Составитель:
Мальцева Ольга Владимировна,
учитель
изобразительного искусства.
2015г.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Статус документа
Рабочая программа по изобразительному
искусству для 7 класса «Изобразительное искусство в жизни человека» составлена на основе Федерального
компонента государственного образовательного стандарта основного общего образования;
программы
курса «Изобразительное искусство и художественный труд» под руководством Б.М.
Неменского (1- 9 классы).- Москва: Просвещение, 2011.
Основные
принципы программы:
1. Программа разработана как
целостная система введения в художественную культуру и включает в себя на
единой основе изучения всех основных видов пространственных (пластических)
искусств: конструктивных – архитектура, дизайн, постижение роли художника в
синтетических искусствах – экранных и театре.
2. Принцип «от жизни через
искусство к жизни». Этот принцип постоянства связи искусства с жизнью
предусматривает широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из
окружающей действительности по каждой теме.
3. Принцип целостности и
неспешности освоения материала каждой темы. Программа предусматривает
последовательное изучение методически выстроенного материала. Последовательное
изучение тем и указанных в них задач уроков обеспечивает поступательное
художественное развитие ребёнка. Предложенные в программе задания являются
наглядным выражением каждой поставленной задачи и способствуют успешному её
решению.
4. Принцип единства восприятия и
созидания. Творческий характер имеет практическая художественная деятельность
ученика (выступает в роли художника) и деятельность по восприятию
искусства (выступает в роли зрителя, осваивая опыт художественной культуры). На
каждом уроке восприятие произведений искусств и практические творческие
задания, подчинённые общей задаче, создают условия для глубокого осознания и
переживания предложенной темы. Этому способствует также соответствующая музыка
и поэзия.
5. Проживание, как форма обучения и
форма освоения художественного опыта – условие постижения искусства. На этом
принципе происходит развитие чувств, освоение художественного опыта поколений т
эмоционально – ценностных критериев жизни.
6. Развитие художественно -
образного мышления, художественного переживании ведёт к жёсткому отказу от
выполнения заданий по схемам, образцам, по заданному стереотипу. Это строиться
на единстве наблюдательности, умения вглядываться в явления жизни и фантазии,
т.е. способности на основе развитой наблюдательности строить художественный
образ, выражая своё отношение к реальности.
Цель учебной
рабочей программы: раскрытие
композиционных начал проектирования в области графического дизайна и объёмно -
пространственного макетирования.
Задачи
программы:
1. Понять эстетическое,
функциональное значение выдающихся произведений архитектуры, основных
художественных стилей и их связи с конкретной эпохой;
2. Освоение художественной
выразительности искусства архитектуры и дизайна;
3. Формирование сознательного
отношения к таким проблемам сегодняшнего дня, как охрана памятников культуры;
4. Развитие творческого подхода к
оценке культуры прошлого;
5. Создание совершенствований и
оформления архитектурной, природной среды и дизайна.
6.
Общая характеристика предмета.
Актуальность:
программа
является интегрированным курсом, которая акцентирует внимание не только на
произведении искусства, но и на деятельности человека, на выявление его
связей с искусством в процессе ежедневной жизни.
Изучение искусства
в основной школе призвано сформировать у учащихся художественный способ
познания мира, дать систему знаний и ценностных ориентиров на основе
собственной художественно-творческой деятельности и опыта приобщения к
выдающимся явлениям русской и зарубежной художественной культуры. Вклад
образовательной области «Искусство» в развитие личности выпускника основной
школы заключается в развитии эстетического восприятия мира, в воспитании
художественного вкуса, потребности в общении с прекрасным в жизни и в
искусстве, в обеспечении определенного уровня эрудиции в сфере
изобразительного искусство, в сознательном выборе видов
художественно-творческой деятельности, в которых подросток может проявить свою
индивидуальность, реализовать творческие способности.
Содержание
программы направлено на приоритетное развитие художественно-творческих
способностей учащихся при эмоционально-ценностном отношении к окружающему миру
и искусству. Отечественное (русское, национальное) и зарубежное искусство
раскрывается перед школьниками как эмоционально-духовный опыт общения человека
с миром, как один из способов мышления, познания действительности и творческой
деятельности. Обучение изобразительному искусству в школе не должно сводиться к
технократической, узко технологической стороне. Постижение основ языка
художественной выразительности выступает не как самоцель, а как средство
создания художественного образа и передачи эмоционального отношения человека к
миру.
Основные
межпредметные связи осуществляются с уроками музыки и литературы, при
прохождении отдельных тем рекомендуется использовать межпредметные связи с
биологией (пластическая анатомия человека), историей (образ эпохи и стиль в
искусстве, выдающиеся события истории - исторический жанр в искусстве),
математикой (геометрия), физикой (оптика), технологией (технологии
художественной обработки материалов), информатикой (компьютерная графика).
Темы, изучаемые в 7 классе, являются прямым продолжением учебного
материала 6 класса и посвящены основам изобразительного искусства. Здесь
сохраняется тот же принцип содержательного единства восприятия произведений
искусства и практической творческой работы учащихся, а также принцип
постепенного нарастания сложности задач и поступенчатого, последовательного
приобретения навыков и умений. Изменение языка изображения в истории
искусства рассматривается как выражение изменений ценностного понимания и
видения мира.
Особое внимание уделяется развитию жанров тематической картины в
истории искусства и соответственно углублению композиционного мышления
учащихся: представлении о целостности композиции, образных возможностей
изобразительного искусства, особенностях его метафорического строя. За
период обучения учащиеся знакомятся с классическими картинами, составляющими
золотой фон мирового и отечественного искусства.
Определенное место в программе отведено знакомству с
проблемами художественной жизни 20 века, с множественностью одновременных
и очень разных процессов в искусстве.
Проблема « слово и изображение» затрагивается через
знакомство с особенностями художественной иллюстрации. Наиболее глубоко
она раскрывается через библейские темы в изобразительном искусстве.
Итоговая художественно-практическая работа учащихся
осуществляется в форме художественно- творческого проекта с выполнением
необходимых этапов работы, идентичных процессу профессиональной деятельности.
Это позволяет добиться более глубокого понимания роли искусства в жизни людей,
а также пройти интересный творческий путь, формирующий исследовательские и
созидательные интересы учащихся.
Цели
художественного образования:
·
развитие
художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного
мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия
действительности;
·
воспитание
культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного
искусства, архитектуры и дизайна;
·
освоение
знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического
освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях
живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна,
архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических)
искусств на основе творческого опыта;
·
овладение
умениями и навыками художественной деятельности, разнообразными формами
изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению,
воображению);
·
формирование
устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его
исторические и национальные особенности.
Обще учебные умения, навыки и способы деятельности
Рабочая программа
предусматривает формирование у учащихся обще учебных умений и навыков,
универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом направлении
приоритетами для учебного предмета «Изобразительное искусство» на этапе
основного общего образования являются: познавательная деятельность – использование
для познания окружающего мира различных методов (наблюдения, моделирования и
др.); определение структуры объекта познания, поиск и выделение значимых
функциональных связей и отношений между частями целого; умение разделять
процессы на этапы; выделение характерных причинно-следственных связей;
сравнение, сопоставление, классификация по одному или нескольким предложенным
основаниям; творческое решение учебных и практических задач: умение искать
оригинальное решение; самостоятельное выполнение различных художественно-творческих
работ, участие в проектной деятельности; информационно-коммуникативная
деятельность: адекватное восприятие художественных произведений и способность
передавать его содержание в соответствии с целью учебного задания; умение
вступать в общение с произведением искусства и друг с другом по поводу
искусства, участвовать в диалоге; выбор и использование адекватных
выразительных средств языка и знаковых систем; использование различных
источников информации; рефлексивная деятельность: оценивание своих учебных
достижений и эмоционального состояния; осознанное определение сферы своих
интересов и возможностей; владение умениями совместной деятельности и
оценивание своей деятельности с точки зрения эстетических ценностей.
Занятия искусством
способствуют развитию ассоциативности и образности мышления, умению
использовать язык различных видов искусства, при восприятии художественных
произведений и в самостоятельной творческой деятельности; самоопределению в
видах и формах художественного творчества, воспитывают «родственное внимание» к
миру, чувство сопереживания к другому человеку.
Формирование художественных знаний, умений и
навыков.
Учащиеся должны знать:
-
о жанровой системе в изобразительном искусстве и ее значении для
анализа развития искусства и понимания изменений видения мира, а следовательно,
и способов его изображения;
-
о роли и истории тематической картины в изобразительном
искусстве и ее жанровых видах (бытовом и историческом жанрах, мифологической и
библейской темах в искусстве);
-
о процессе работы художника над картиной. О смысле каждого этапа
этой работы, о роли эскизов и этюдов;
-
о композиции как целостности и образном строе произведения, о
композиционном построении произведения, о роли формата, о выразительном
значении размера произведения, о соотношении целого и детали, о значении
каждого фрагмента и его метафорическом смысле;
-
о поэтической красоте повседневности. Раскрываемой в творчестве
художников; о роли искусства в утверждении значительности каждого момента жизни
человека, в понимании и ощущении человеком своего бытия и красоты мира;
-
о роли искусства в создании памятников в честь больших
исторических событий; о влиянии образа, созданного художником, на понимание
событий истории;
-
о роли художественных образов изобразительного искусства в
понимании вечных тем жизни, в создании культурного контекста между поколениями,
между людьми;
-
о роли художественной иллюстрации;
-
о поэтическом (метафорическом) претворении реальности во всех
жанрах изобразительного искусства; о разнице сюжета и содержания в картине; о
роли конструктивного, изобразительного и декоративного начал в живописи,
графике и скульптуре;
-
наиболее значимый ряд великих произведений изобразительного
искусства на исторические и библейские темы в европейском и отечественном
искусстве; понимать особую культуростроительную роль русской тематической
картины XIX – XX столетий.
Учащиеся должны уметь:
- об историческом
художественном процессе, о содержательных изменениях картины мира и способах ее
выражения, о существовании стилей и направлений в искусстве, о роли творческой
индивидуальности художника;
- о сложном,
противоречивом и насыщенном художественными событиями пути российского и мирового
изобразительного искусства в XX веке.
В процессе практической работы учащиеся должны:
- получить
первичные навыки изображения пропорций и движений фигуры человека с натуры и по
представлению;
- научиться
владеть материалами живописи, графики и лепки на доступном уровне;
- развивать
навыки наблюдательности, способность образного видения окружающей ежедневной
жизни, формирующие чуткость и активность восприятия реальности;
- получить
творческий опыт в построении тематических композиций, предполагающий сбор
художественно-познавательного материала, формирование авторской позиции по
выбранной теме и поиски способа ее выражения;
- получить навыки
соотнесения собственных переживаний с контекстами художественной культуры.
Рабочая программа рассматривает
следующее распределение учебного материала
|
№ п/п
|
Раздел
|
Темы
|
Кол-во часов
|
|
1.
|
«Изображение фигуры
человека и образ человека»
|
1.
Изображение фигуры
человека в истории искусства.
2-3.
Пропорции и строение фигуры
человека.
4-5.
Лепка фигуры человека.
6-7. Наброски фигуры человека с натуры.
8-9 Понимание красоты человека в европейском и русском искусстве
(обобщение темы).
|
9
|
|
2.
|
«Поэзия
повседневности»
|
1.
Поэзия повседневной жизни в
искусстве разных народов.
2.
Тематическая картина.
Бытовой и исторический жанры.
3.
Сюжет и содержание в
картине.
4.
Жизнь каждого дня – большая
тема в искусстве.
5.
Жизнь в моем городе в
прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре).
6-7.
Праздник и карнавал в
изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре) (обобщение темы).
|
7
|
|
3.
|
«Великие темы жизни»
|
1-2.
Исторические темы и
мифологические темы в искусстве разных эпох.
3-4.
Тематическая картина в
русском искусстве XIX века.
5-6.
Процесс работы над
тематической картиной.
7-8.
Библейские темы в
изобразительном искусстве.
9-10.
Монументальная скульптура и
образ истории народа.
11.
Место и роль картины в
искусстве XX века.
|
11
|
|
4.
|
«Реальность жизни и
художественный образ».
|
1
Искусство иллюстрации.
Слово и изображение.
2 Конструктивное и декоративное начало в изобразительном
искусстве.
3. Зрительские умения и их значение для современного человека.
4-5.
История искусства в истории
человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.
6-7 Личность художника и мир его времени в произведениях
искусства.
8. Крупнейшие музеи изобразительного искусства и их роль в культуре.
|
8
|
|
|
Всего
|
|
35
|
КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ
7 КЛАСС (1 ч в неделю, всего 35 ч)
Тема
года: «Изобразительное искусство в жизни человека».
|
№ п/п
|
Тип урока
|
Наименование разделов
темы
|
Содержание урока
|
Дата планируемая
|
Дата фактическая
|
Корректировка
|
|
1.
Изображение фигуры
человека и образ человека (9 ч).
|
|
1.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Изображение фигуры
человека в истории искусства.
|
Изображение красоты человеческого тела в
скульптуре Древней Греции.
|
1.09 - 05.09
|
|
|
|
2-3.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Пропорции и строение
фигуры человека.
|
Конструкция фигуры человека, основные
пропорции.
|
7.09 – 12.09
14.09 – 19.09
|
|
|
|
4-5.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Лепка фигуры человека.
|
Каркас. Творческое задание – выполнение лепки
человеческой фигуры при помощи пластилина.
|
21.09 – 26.09
28.09 – 03.10
|
|
|
|
6-7.
|
Комбинированный урок.
|
Наброски фигуры человека с натуры.
|
Набросок как вид рисунка. Образная
выразительность рисунка.
|
05.10 – 10.10
12.10 – 17.10
|
|
|
|
8-9.
|
Урок- обобщение.
|
Понимание красоты
человека в европейском и русском искусстве (обобщение темы).
|
Внешний образ как проявление внутреннего мира
человека. Красота человека в мировом искусстве разных эпох.
|
19.10 – 24.10
26.10-30.10
|
|
|
|
2.
Поэзия
повседневности (7 ч).
|
|
10.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Поэзия повседневной
жизни в искусстве разных народов.
|
Бытовой жанр в
изобразительном искусстве. Жанровые сцены в живописи Японии.
|
09.11 – 14.11
|
|
|
|
11.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Тематическая картина.
Бытовой и исторический жанры.
|
Бытовой и исторический
жанры в изобразительном искусстве. Творчество великих мастеров.
|
16.11 – 21.11
|
|
|
|
12.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Сюжет и содержание в
картине.
|
Сюжет, тема и
содержание в картине. Разница между сюжетом и содержанием в произведении.
|
23.11 – 28.11
|
|
|
|
13.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Жизнь каждого дня –
большая тема в искусстве.
|
Бытовой жанр в
изобразительном искусстве, его главные черты, основные приемы. Творчество
великих художников.
|
30.11 – 05.12
|
|
|
|
14.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Жизнь в моем городе в
прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре).
|
Городской пейзаж.
Творчество С.Ф. Щедрина, Ф.А. Алексеева.
|
07.12 – 12.12
|
|
|
|
15-16.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Праздник и карнавал в
изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре) (обобщение темы).
|
Тема праздника и
карнавала в живописи. Праздник как отражение мировоззрения и жизни народов.
|
14.12 – 19.12
21.12 – 28.12
|
|
|
|
3.
Великие темы жизни
(11 ч).
|
|
17-18.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Исторические темы и
мифологические темы в искусстве разных эпох.
|
Исторический и
мифологический жанр в мировом искусстве. Творчество конкретных мастеров
данных жанров. Анализ картин.
|
11.01 – 16.01
18.01 – 23.01
|
|
|
|
19-20.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Тематическая картина в
русском искусстве XIX века.
|
Тематическая картина в
России XIX столетия, ее роль и место в мировом искусстве.
|
25.01 – 30.01
01.02 – 06.02
|
|
|
|
21-22.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Процесс работы над
тематической картиной.
|
Процесс создания
тематической картины. Основные этапы. Роль этюда и эскиза при создании
произведения изобразительного искусства.
|
08.02 – 13.02
15.02 – 20.02
|
|
|
|
23-24.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Библейские темы в
изобразительном искусстве.
|
Библейская тема в
живописи. Творчество конкретных мастеров. Анализ картин.
|
22.02 – 27.02
29.02 – 05.03
|
|
|
|
25-26.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Монументальная
скульптура и образ истории народа.
|
Монументальная
скульптура советского периода. Творчество конкретных скульпторов.
|
07.03 – 12.03
14.03 – 19.03
|
|
|
|
27.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Место и роль картины в
искусстве XX века.
|
Искусство живописи XX столетия.
Великие художники того времени.
|
21.03 – 25.03
|
|
|
|
4.
Реальность жизни и
художественный образ (8 ч).
|
|
28.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Искусство иллюстрации.
Слово и изображение.
|
Синтез слова, мысли и
рисунка. Значение иллюстрации в искусстве.
|
04.04 – 09.04
|
|
|
|
29.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Конструктивное и декоративное
начало в изобразительном искусстве.
|
Конструктивное начало
как организующее в произведении искусства. Зрительная и смысловая организация
пространства картины.
|
11.04 – 16.04
|
|
|
|
30.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Зрительские умения и
их значение для современного человека.
|
Художник и зритель.
Роль зрителя в искусстве. Различные уровни понимания живописных произведений.
|
18.04 – 23.04
|
|
|
|
31-32.
|
Закрепление
теоретического материала.
|
История искусства в
истории человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве.
|
Историко-художественный
процесс в искусстве. Богатство жанров в изобразительном искусстве.
|
25.04 – 30.04
02.05 – 07.05
|
|
|
|
33-34.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Личность художника и
мир его времени в произведениях искусства.
|
Жизнь и творчество
конкретных художников. Их роль и место в мировом искусстве.
|
09.05 – 14.05
16.05 – 21.05
|
|
|
|
35.
|
Урок формирования новых знаний, умений,
навыков.
|
Крупнейшие музеи изобразительного
искусства и их роль в культуре.
|
История создания и
развития Государственного
|
23.05 – 31.05
|
|
|
Характеристика видов контроля
качества знаний по изобразительному искусству.
Модернизация
системы образования предполагает существенное изменение организации контроля
качества знаний обучаемых и качество преподавания в соответствии с учебными
планами и учебниками. Предметом педагогического контроля является оценка
результатов организованного в нем педагогического процесса. Основным предметом
оценки результатов художественного образования являются знания, результатов
обучения – умения, навыки и результатов воспитания – мировоззренческие
установки, интересы, мотивы и потребности личности.
1.Стартовый контроль в начале
года. Он определяет исходный уровень обученности. Практическая работа или тест.
2.Текущий контроль в форме
практической работы. С помощью текущего контроля возможно диагностирование
дидактического процесса, выявление
его динамики, сопоставление результатов обучения на отдельных его этапах.
3.Рубежный контроль
выполняет этапное подведение итогов за четверть после прохождения тем четвертей
в форме выставки
или теста.
4.Заключительный контроль. Методы
диагностики - конкурс рисунков, итоговая выставка рисунков, проект, викторина,
тест.
Программа изучается на базовом
уровне.
Методы, формы и технологии решения
поставленных задач.
Методы:
·
Словесный
(устное изложение учебного материала в форме лекции-беседы);
·
Объяснение
(сопровождающее построения рисунка на классной доске или по шаблону);
·
Самостоятельная
работа (с учебниками)
·
Наглядный
(демонстрация учебно-наглядных пособий в виде плакатов, учебных таблиц,
моделей, натуральных объектов)
·
Практический (
самостоятельное выполнение эскизов рисунка)
Формой проведения занятий по программе
является урок.
Формы урока:
·
Урок
индивидуального творчества;
·
Урок
коллективной творческой работы;
·
Урок изучения нового
материала;
·
Урок
закрепления знаний, умений и навыков;
·
Комбинированный;
·
Обобщающий.
Педагогические технологии:
·
Личностно-ориентированная.
Основные методы воспитания: убеждение, упражнение, пример,
соревнование, поощрение, принуждение.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.