Программа по музыке 5 класс В.О. Усачёва, Л.В. Школяр

Муниципальное казённое общеобразовательное учреждение «Каменская средняя общеобразовательная школа № 1

с углублённым изучением отдельных предметов имени Героя Советского Союза В. П. Захарченко»

Каменского муниципального района Воронежской области

«Рассмотрено»                                                                   «Согласовано»                                                         «Утверждаю».                                                                    на заседании ШМО                                                             Зам. директора по УВР                                         Директор МКОУ «Каменская СОШ №1 с УИОП» Руководитель_______ Н.В. Киселёва                             __________В. Т. Болотина                                       __________ Е.В. Коденцева           

Протокол №1 от_______2015г.                                                                                                                           Приказ №________ от ______2015г.        

Рабочая программа

по музыке

 5 класс

                                                                                                       Составитель

                                                                                                                                 учитель музыки

                                                                                                                                                     Бурляева Любовь Александровна.

п.г.т. Каменка 2015

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая программа учебного предмета «Музыка»  для 5  класса МКОУ «Каменская средняя общеобразовательная школа №1 с углублённым изучением отдельных предметов имени Героя Советского Союза В.П.Захарченко» Каменского муниципального района Воронежской области составлена на основе:

- Фундаментального ядра содержания образования

- Примерной образовательной программы по учебному предмету «Музыка» 5-7 классы (Примерные программы по учебным предметам. Музыка. 5-7 классы. Стандарты второго поколения -  Москва, «Вентана-Граф», 2013г.

- Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования, утвержденного приказом Министерства образования и науки РФ от 17.12.2010г. № 1897.

Учебник:

1.Усачева В.О.,  Школяр Л.В.    Музыка 5  Москва, Просвещение, 2010

Согласно приказу Департамента образования, науки и молодежной политики Воронежской области

 № 01-03/06332 от 24.08.2012г. «Методические рекомендации по формированию учебных планов для образовательных учреждений Воронежской области, реализующих основную образовательную программу основного общего образования в соответствии с федеральным государственным  образовательным стандартом основного общего образования»  продолжительность учебного года в 5 классе составляет 35 недель.

Планирование рассчитано на 1 час в неделю, соответственно 35 часов в году.

Рабочая  учебная программа по  музыке для  5-го  класса разработана и    составлена в соответствии с федеральным компонентом государственного стандарта второго поколения  основного  общего образования 2010 года, примерной программы среднего общего образования  по музыке с учетом  авторской программы по музыке -  «Музыка 5-7 классы», авторов: Усачёвой В.О., Школяр Л.В. М., , «Вентана-Граф», 2013г. Программа составлена в соответствии с основными положениями художественно-педагогической концепции Д. Б. Кабалевского.  В данной програм­ме нашли отражение изменившиеся социокультурные условия деятельности современных образовательных учреждений, а так же необходимость в обновлении содержания и потребность в использовании новых технологий общего музыкального образования. Программа направлена на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов обучения, изложенных в ФГОС. Содержание соответствует целям основного общего образования и предметной области «Искусство», куда входит музыка, и базируется на положениях «Концепции духовно-нравственного развития и воспитания гражданина России».

Особенностью программы является то, что она не просто создана с опорой на педагогическую концепцию Д.Б. Кабалевского, основные принципы и методы которой являются до настоящего времени прогрессивными и новаторскими, а строго следует логике тематического развития программы и поурочного планирования в целом. Содержание программы также наглядно доказывает, насколько многообразно и эффективно музыка участвует в реализации фундаментальных функций искусства –коммуникативной, эмоционально-оценочной, преобразовательной и познавательной, соответствующих основным направлениям системы человеческой деятельности.

В соответствии с  Базисным учебным планом образовательных учреждений общего образования  предмет «Музыка» в 5 классе изучается в объеме 35 часов (из расчета 1 час в неделю).

     В  рабочей программе учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным руководством Д.Б.Кабалевского. В ней также  развиваются положения, выдвинутые педагогами-просветителями Д.Б. Кабалевским, Б.М. Неменским, В.В. Алеевым, Т.И. Науменко.

Место предмета в базисном учебном плане.

Музыка играет важнейшую роль в формировании нравственно-эстетических воззрений человека, в воспитании его духовного мира. Необходимо понимать, что на современном этапе модернизации российского образования задача приобщения подростков к музыкальному искусству, а значит, и преподавания музыки в основной школе на высоком уровне является особенной, специальной задачей.

     Таким образом, цель преподавания музыкального искусства в основной школе – развитие творческих сил подростка, которые сделали бы успешным и плодотворным процесс формирования его музыкальной культуры как части всей его духовной культуры. Для этого необходимо решение таких задач, как:

·         развитие у подростков способности к эстетическому освоению мира и оценке музыкальных произведений по законам гармонии и красоты;

·         воспитание художественного мышления, постигающего жизненные и музыкальные явления во всей их сложности и совокупности противоречий;

·         освоение музыки в союзе с другими видами искусства, понимание сущности их взаимодействия в восприятии целостной картины мира;

·         изучение музыки как вида искусства в многообразии форм и жанров, усвоение особенностей музыкального языка, способов исполнительства;

·         знание лучшего, что создано в отечественной и зарубежной классике, в творчестве современных композиторов, народной музыке;

·         развитие художественных умений и навыков, слушательской и исполнительской культуры учащихся, их творческой индивидуальности, проявляющихся в хоровом и сольном пении, импровизации на музыкальных инструментах, выражении музыкального образа через образ живописный, танцевальный, поэтический.

Требования к результатам обучения музыке. 

В основной школе личностными результатами обучения музыке являются формирование ответственного отношения к учению, готовность и способность обучающихся к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию. Этому способствует определенный метод подачи материала, который стимулирует интерес учащихся к самостоятельной интеллектуальной деятельности, основанной на поиске тех или иных решений, связанных с индивидуальными особенностями каждого, жизненными реалиями и констатирующих в итоге необходимость музыкально-художественной деятельности и ее значение для личности учащегося.

Личностные результаты изучения музыки:

·           становление музыкальной культуры как неотъемлемой части всей духовной культуры личности; наличие эмоционально-ценностного отношения к искусству и жизни; формирование художественного вкуса как способности чувствовать и воспринимать музыкальное искусство во всем многообразии его стилей, форм и жанров; потребность общения с музыкальным искусством своего народа и других народов мира;

·           навыки самостоятельной работы при выполнении учебных и творческих задач; овладение художественными умениями и навыками в разных видах музыкально-творческой деятельности.

       В процессе обучения музыке в основной школе метапредметные результаты формируются через освоение универсальных учебных действий, обеспечивающих овладение ключевыми компетенциями, составляющих основу умения учиться: познавательных (знакомство с музыкальным своеобразием культур разных стран, освоение произведений «золотого фонда» музыкальной культуры мира, углубленное знакомство с музыкальной жизнью России, с различными периодами развития национальной культуры); регулятивных (участие в совместном открытии знаний, в диалогах с учителем, в дискуссиях с классом с привлечением исключительно средства музыкальной выразительности – музыкальное цитирование, музыкальная импровизация и т.д.); коммуникативных (они заложены в самом существе музыкального искусства как универсального коммуникативного средства и реализуются в совместном музицировании – вокальном и инструментальном ансамблевом исполнительстве, хоровом пении, совместной музыкально-ритмической деятельности).

Метапредметные результаты изучения музыки:

·        анализ собственных умений и навыков освоения музыкального искусства; проявление творческой инициативы и самостоятельности в организации творческой жизни класса, самодеятельных объединений, фестивалей, конкурсов;

·        наличие собственной позиции и аргументированной оценки различных событий и явлений музыкальной жизни России и других стран мира; убежденность в преобразующем воздействии музыки и других искусств на человека и на жизнь в целом;

·        умение работать с разными источниками информации, применять информационно-коммуникативные технологии в собственной художественно-творческой деятельности.

Приобретаемый учащимися опыт в специфической для данной предметной области деятельности по получению нового знания, его преобразованию и применению, а также система основополагающих элементов научного знания, лежащая в основе современной научной картины мира, включены в конкретные предметные требования.

Предметные результаты изучения предметной области «Искусство» по музыке:

·        сформированность основ музыкальной культуры обучающихся как неотъемлемой части их общей духовной культуры; потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;

·        развитие общих музыкальных способностей обучающихся, а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа музыкальных образов;

·        сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение);

·        появление эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации; творческие способности в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;

·         расширение музыкального и общего культурного кругозора; музыкальный вкус, устойчивый интерес к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;

·         овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса.

Общие содержательные особенности программы для 5- го класса

Программа создана на основе педагогической концепции Д.Б. Кабалевского, в соответствии с его программой по музыке в основной школе и с учетом современного социального контекста. Ее содержание направлено на формирование культуры личности, развитие и углубление интереса к музыке, музыкальной деятельности, развитие музыкальной памяти и слуха, ассоциативного мышления, фантазии и воображения. В программе отражены культурологический и гуманистический принципы обучения, усилены межпредметные связи музыки с другими предметами: историей, географией, литературой, изобразительным искусством. Значительное внимание уделяется практическим видам деятельности: пению, движению, музицированию на элементарных музыкальных инструментах, некоторых разновидностях народных инструментов. Предполагается, при определенной подготовленности учителя, развитие информационной компетенции с использованием современных технологий (Интернет, работа с электронными словарями, энциклопедиями, нотными и аудио ресурсами, различными поисковыми системами).

     Для обязательного изучения учебного предмета «Музыка» на этапе начального общего образования в 5 классе федеральный базисный учебный план для общеобразовательных учреждений Российской Федерации отводит 35 часов в год (1час в неделю).

    В рабочей программе определены система уроков, дидактическая модель обучения, педагогические средства, с помощью которых планируется формирование и освоение знаний и соответствующих умений и навыков, развитие познавательных способностей детей, овладение ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа и обобщения получаемых впечатлений об изучаемых явлениях, событиях художественной жизни страны; практическая направленность обучения.

     Содержание курса 5 класса (тема года «Я вхожу в мир искусства» раскрывается в двух крупных разделах – «Музыка и литература», «Музыка и живопись».  Тематическое построение этого учебного года предполагает знакомство школьников с жанрами музыки, испытавшими наибольшее воздействие со стороны литературы и живописи. Это такие музыкальные жанры, как песня. романс, хоровая музыка, опера, балет.

  Материал программы направлен на музыкальное воспитание и развитие учащихся. Развитие музыкальных способностей детей – эмоциональной отзывчивости, мелодического слуха, ладового чувства, чувства ритма происходит, начиная с раннего возраста. Дети знакомятся с простейшими музыкальными понятиями, овладевают навыками в области пения и музыкально-ритмических движений. Развитие здесь идёт от действий по показу, по подражанию –  к возникновению поисков выразительных средств, к творческой инициативе и попыткам самостоятельно применять в повседневной жизни усвоенное на уроках. Огромное место в материале программы занимают игровые ситуации, что соответствует возрастным особенностям учащихся. Решение сенсорных задач решается во всех видах музыкальной деятельности: слушании, пении, ритмике.

   Программа направлена на эффективное эстетическое воспитание учащихся средствами музыкального искусства на более серьёзном уровне, опираясь на музыкальный опыт, полученный  в 1-4 классах.

     Объектом изучения на уроках должно быть искусство, но вне узкой предметной направленности. Навыки и знания не являются самоцелью. Они – средства и условия развития личности ребёнка, а искусство – форма проявления его жизнедеятельности.

   Центральная проблема программы – осознание учащимися особой роли искусства в жизни отдельного человека и общества в целом, установление связей искусства и действительности.

Основой преподавания музыки должен быть принцип развивающего обучения.

Отличительной особенностью данной программы является:

·         обращение к культурным традициям Воронежского края, что является одной из актуальных задач современного образования и воспитания;

·         преемственность вокально-хорового репертуара уроков музыки,

·      знакомство с особенностями русской и западноевропейской духовной музыки;

·         максимальное приближение к жизни, то есть учет таких календарных праздников как День освобождения п. Каменка, День Победы и церковных – Рождество, Пасха;

·         выход во внеурочную деятельность, подготовку и проведение внеклассных мероприятий и праздников по патриотическому и художественно – эстетическому воспитанию школьников;

·         использование исследовательских проектов, ориентированных не только на обобщение фактических знаний учащихся, но и на их применение и приобретение новых знаний путем самообразования, что дает возможность осваивать новые способы деятельности в социокультурной среде;

·         активизация творческой фантазии и творческой деятельности учащихся через  систему творческих заданий в двух плоскостях: обращение к жизненным примерам, впечатлениям школьников, а также – к произведениям искусства, в которых запечатлены знакомые учащимся образы, явления, ситуации.

·         использование новых типов уроков: уроков-викторин, уроков-путешествий и т.д.

         Программа способствует освоению мира искусства, оптимизирует фантазию, воображение, интеллект, т.е. формирует универсальные способности, важные для любых сфер деятельности.

   Центральная проблема программы – осознание учащимися особой роли искусства в жизни отдельного человека и общества в целом, установление связей искусства и действительности.

   Материал отличается доступностью, научностью, наглядностью.  Предполагается использование творческих работ учащихся.

Цель программы: формирование музыкальной культуры учащихся и целостного представления о музыкальном искусстве.

Задачи этой программы:

1.          Всестороннее развитие личного творческого потенциала школьника и формирование его музыкальной культуры.

1.                  Оптимизация эвристического мышления и познавательной активности. Формирование осознанного деятельно-практического отношения к искусству.

2.                  Побуждать стремление к овладению образным языком музыки.

3.                  Развитие наблюдательности, умения видеть и воспринимать красоту окружающего мира.

4.                  Формирование эмоционального отношения к музыке, пробуждение интереса к обобщению явлений действительности и искусства.

 Осуществление этих задач на уроках осуществляется через введение и постепенное расширение системы ключевых понятий, специфических на каждом этапе обучения.

     Логика изложения и содержание программы полностью соответствуют требованиям федерального компонента государственного стандарта среднего общего образования.

Количество учебных часов в год — 35.

Количество часов в неделю — 1.

Формирование знаний, умений и навыков.

Учащиеся должны получить следующие знания:

·  об основных особенностях разных видов искусства;

·         характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов, музыкантов-исполнителей

Учащиеся должны уметь:

·  находить связи в произведениях разных видов искусств;

·  эмоционально, образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

·  узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, произведения современных композиторов;

·  устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идеи, тем, художественных образов

Учащиеся должны получить навыки:

·         индивидуального, коллективного и группового музицирования;

·         одноголосного и двухголосного исполнения образцов вокальной   классической музыки, народных и современных песен с сопровождением и без сопровождения;

·         вокальной импровизации.

Планируемые предметные результаты освоения содержания программы

 Взаимосвязь музыки, литературы и живописи.

Учащиеся смогут понимать специфику музыки и выявлять родство художественных образов разных искусств (общность тем, взаимодополнение выразительных средств — звучаний, линий, красок), различать особенности видов искусства; наблюдать за многообразными явлениями жизни и искусства в их взаимосвязях, выражать своё отношение к искусству, оценивая художественно-образное содержание произведения и его влияние, направленное как на человека вообще, так и на самого учащегося; понимать значимость музыкального искусства для формирования личности человека в том или ином социальном контексте и независимо от него; выражать эмоциональное содержание музыкальных произведений в исполнении, участвовать в различных формах музицирования, проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности.

Учащиеся смогут принимать активное участие в художественных событиях класса, музыкально-эстетической жизни школы, района, и др. (музыкальные вечера, музыкальные гостиные, концерты для младших школьников и др.); самостоятельно решать творческие задачи, формулировать критическое мнение о концертах, спектаклях, кинофильмах, художественных выставках и др., оценивая их с художественно-эстетической точки зрения.

 Описание учебно-методического и материально-технического

 обеспечения образовательного процесса по предмету «Музыка»

Для реализации целей и задач обучения музыке по данной программе используется УМК по музыке Образовательной системы «Школа 2100» (издательство «Баласс»), «Основные принципы и методы программы по музыке для общеобразовательной школы» Д.Б. Кабалевского и Программа по музыке для 5–7-го классов (под рук. Д.Б. Кабалевского):

1.                       Программа по музыке (4–7кл.) (под рук. Д.Б. Кабалевского).

1.                       Д.Б. Кабалевский. Основные принципы и методы программы по музыке для общеобразовательной школы.

2.                       В.О. Усачева, Л.В. Школяр. Музыка: учебник для 5 кл. Музыкальный центр

ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ 5  КЛАССА

№ п/п	Дата			Содержание раздела Тема урока.		Тип урока	Дидактические единицы образовательного процесса (основные понятия)	Универсальные учебные действия (УУД)
	План	Факт
Музыка и литература
1.	01.09			Музыка и литературные герои.		УИН М	Многообразие и богатство связей музыки и литературы: особенности взаимодейст­вия музыки и текста в возникнове­нии народных песенных жанров;	М: умение работать с разными источниками информации, применять информационно-коммуникативные технологии в собственной художественно-творческой деятельности. П: творческие способности в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью; расширение музыкального и общего культурного кругозора; Л: становление музыкальной культуры как неотъемлемой части всей духовной культуры личности;
2	08.09			«Пусть герои сказок дарят нам тепло»		УИНМ	Сущность и особенности  музыкального творчества как части общей культуры, как способа самовыражения человека.  Основные жанры русской народной сказки Средства музыкальной выразительности – способы передачи эмоциональных переживаний.	М. – наблюдать за разнообразными произведениями искусства и оценивать их. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и литературы. П: расширение музыкального и общего культурного кругозора; Л. – осознание этнической принадлежности  культурной идентичности  сформированность эстетического чувства, проявляющегося в  эмоционально – личностном отношении к музыке и литературе.
3	15.09			Музыка программная и не программная.		КУ УЗПУ Урок по нелинейному расписанию	значение поэзии в вокальной музыке; взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Русские народные песни значение поэзии в вокальной музыке; взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и различий. Песни воронежского края (М. Мордасова, Е.Молодцова) Образная природа в русской музыке Особенности музыкальной культуры Черноземья (костюм), связь народной музыкальной культуры с жизнью. Знакомство с музыкальной историей родного края		М. – творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений в пении, музыкально – ритмическом движении. П: музыкальный вкус, устойчивый интерес к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию; П. – исполнять народные песни, песни о родном крае. Знать жанры русских народных песен: лирические, игровые, колыбельные, трудовые, протяжные, хороводные. Л.проявлять личностное отношение, эмоциональную отзывчивость к народной культуре родного края. Л: формирование художественного вкуса как способности чувствовать и воспринимать музыкальное искусство во всем многообразии его стилей, форм и жанров; Л. – готовность к  участию в групповых и индивидуальных формах музицирования и оценивать свою творческую деятельность
4	22.09			«Дорогою героев любимых книг»		УИН М	- знать общие для литературы и музыки понятия «интонация», «предложение», «фраза», «романс», «дуэт». Вокализ, Песня без слов, Ария, Романс, Серенада, Баркарола: своеобразие и выразительность, лиричность.		М. углубленное знакомство с музыкальной жизнью России, с различными периодами развития национальной культуры; П. – усвоить взаимодополнение, неразделимость слова и музыки в вокально – хоровых произведениях Л. – направленность ориентации в нравственном содержании и смысле поступков, как собственных, так и окружающих людей.
5	29.09			Путешествуем в мир героев А.С. Пушкина		УИН М	Богатство музыкальных образов в вокальной музыке литература как идея или основа для создания программных и  не программных произведений;		М. - рассуждать об особенностях претворения вечных тем искусства и жизни. П. - осознанно и произвольно строить речевое высказывание в устной форме. П: расширение музыкального и общего культурного кругозора; Л. – эмоционально- образно воспринимать и оценивать музыкальные произведения. навыки самостоятельной работы при выполнении учебных и творческих задач;
6	06.10			Отправляемся в моря.		УИН М	Созвучие музыки и мира, окружающего нас, музыка моря, использование средств музыкальной выразительности.формы песни как результат взаимодействия ее поэтического и музыкального компонентов; многообразие жанрового взаимообогащения и взаимопроникновения литературы и музыки;		Л.-анализ и оценка успешности достижения поставленной цели. М. – размышлять об общности жизненных истоков музыки и литературы. -расширение музыкального и общего культурного кругозора навыки самостоятельной работы при выполнении учебных и творческих задач; П. – исследовать интонационно – образную природу  музыкальных произведений  искусства.
7	13.10			Музыка других стран		КУ	Знакомство с западной духовной музыкой. Сравнительная характеристика музыки православной и католической церкви. Знакомство с органом,  его возможностями.		М . – готовность к  участию в групповых и индивидуальных формах музицирования. М. – иметь представление о нравственной основе духовной музыки и роли матери в жизни человека. П. – закрепить понятие духовная музыка. Размышлять о новом музыкальном произведении, высказывая суждение о средствах и формах воплощения музыкального образа П. – поиск художественного смысла музыкальных и литературных произведений искусства, развитие способности определять на слух стиль композитора по новой, незнакомой музыке. Л. -  проявить готовность к самостоятельным творческим пробам (поиск  музыкальной интонации).
8	20.10			Музыка для души.			формы песни как результат взаимодействия ее поэтического и музыкального компонентов; многообразие жанрового взаимообогащения и взаимопроникновения литературы и музыки;		М: проявление творческой инициативы и самостоятельности в организации творческой жизни класса, самодеятельных объединений, фестивалей, конкурсов; М.- знать общие для литературы и музыки понятия П. – усвоить взаимодополнение, неразделимость слова и музыки в вокально – хоровых произведениях. Л: потребность общения с музыкальным искусством своего народа и других народов мира; Л. – направленность ориентации в нравственном содержании и смысле поступков, как собственных, так и окружающих людей.
9	27.10			Заключительный урок-концерт		УОСЗ			М. – сформированность представления о синтезе искусств в оперном жанре, возникающего на основе литературного произведения как первоисточника. – соотносить художественно-образное содержание литературного произведения с его воплощением в музыке. П. – исследовать интонационно-образную природу мелодии. П. – усвоить понятия «опера», «либретто» Л– рассуждая ориентироваться в нравственном содержании и смысле поступков, как собственных, так и окружающих людей. Л. – готовность к  участию в групповых и индивидуальных формах музицирования.
10	10.11			Что было бы с литературой, если бы не было музыки		УИНМ	Музыка обогащает литературу: ·   музыка и музыканты как «действующие лица» литературных произведений; ·  каждая встреча с музыкой в литературном произведении – повод к размышлению о жизни;		М: умение работать с разными источниками информации, применять информационно-коммуникативные технологии в собственной художественно-творческой деятельности. П: расширение музыкального и общего культурного кругозора; Л: реализуются в совместном музицировании – вокальном и инструментальном ансамблевом исполнительстве, хоровом пении, совместной музыкально-ритмической деятельности).
11	17.11			Влияние музыки на литературу		УПЗУ	Музыка обогащает литературу: ·   музыка и музыканты как «действующие лица» литературных произведений; ·  каждая встреча с музыкой в литературном произведении – повод к размышлению о жизни;		М: умение работать с разными источниками информации, применять информационно-коммуникативные технологии в собственной художественно-творческой деятельности. П: расширение музыкального и общего культурного кругозора; Л: реализуются в совместном музицировании – вокальном и инструментальном ансамблевом исполнительстве, хоровом пении, совместной музыкально-ритмической деятельности).
12	24.11			Музыка в рассказе.		КУ			М. – знать, что благодаря музыке появились многие произведения литературы. П. – расширение представления о жанре мюзикла, истории жанра. Роль литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства. Л. - формирование адекватной позитивной осознанной самооценки и самоприятия.
13	01.12			Мир вокруг нас.		УИНМ	·  музыкальность как мера совершенства литературного текста; ·  «говорящая» тема как критерий выразительности музыки; ·  воспитание музыкой через литературу; музыка как компонент синкретичных жанров. Музыка обогащает литературу:		М: проявление творческой инициативы и самостоятельности в организации творческой жизни класса, самодеятельных объединений, фестивалей, конкурсов; П: овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса. Л: навыки самостоятельной работы при выполнении учебных и творческих задач; Л: овладение художественными умениями и навыками в разных видах музыкально-творческой деятельности.
14	08.12			Вторая жизнь песни.		УПЗУ	·   музыка и музыканты как «действующие лица» литературных произведений; ·  каждая встреча с музыкой в литературном произведении – повод к размышлению о жизни;		М. – знать, что благодаря музыке появились многие произведения литературы. П. – осознать роль музыки  в рассказе на примере «Старый повар» (музыка как друг может утешить, помочь). Усвоить понятия «квартет», Л. – развитость чувства эмпатии и сопереживания, эмоционально-нравственной отзывчивости на основе развития способности к восприятию чувств других людей и экспрессии эмоций.
15	15.12			Пусть герои книжек дарят нам тепло		УИНМ	·   музыка и музыканты как «действующие лица» литературных произведений; ·  каждая встреча с музыкой в литературном произведении – повод к размышлению о жизни;		М. – знать, что благодаря музыке появились многие произведения литературы. П. – осознать роль музыки  в рассказе на примере «Старый повар» (музыка как друг может утешить, помочь). Усвоить понятия «квартет», Л. – развитость чувства эмпатии и сопереживания, эмоционально-нравственной отзывчивости на основе развития способности к восприятию чувств других людей и экспрессии эмоций.
16	22.12			«Звездный час»		УОСЗ
17	29.12				Картинки с выставки	УИНМ			М. – познавая прекрасные памятники мира и музыкальные шедевры уметь соотнести музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств по стилю. П. – усвоить понятие «мюзикл», понять роль музыки в музыкальных фильмах. П. – расширение представления о жанре мюзикла, истории жанра. Роль литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства. Л. - формирование адекватной позитивной осознанной самооценки и самопринятия. Л -осознание необходимости бережного отношения к памятникам культуры.
18	12.01				Мир музыки и живописи волшебен	УИНМ	Связь музыки с изобразительным искусством: ·  музыка рождает зрительные ассоциации; ·  картинность как характерное свойство русской классической музыки; ·  изображение рож-дает музыкальные ассоциации; ·  музыка, литература, живопись берут за основу один сюжет, и каждое искусство воплощает его по-своему;		М: убежденность в преобразующем воздействии музыки и других искусств на человека и на жизнь в целом; М. – наблюдать за разнообразными произведениями искусства и оценивать их. Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и живописи. П: творческие способности в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью; П. – понимать общность и специфику выразительных средств музыки и изобразительного искусства. Л. – сформированность эстетического чувства, проявляющегося в  эмоционально – личностном отношении к музыке и живописи.
19	19.01				Картины природы в музыке и живописи	КУ	– принять участие в коллективной деятельности при подготовке и проведении музыкально – литературной композиции, посвященной дню освобождения п. Каменка.		М: убежденность в преобразующем воздействии музыки и других искусств на человека и на жизнь в целом; П. – понимать роль музыки в жизни человека (в годы войны). Л. – сформированность эстетического чувства, проявляющегося в  эмоционально – личностном отношении к музыке и живописи.
20	26.01				Песни гражданской войны	УИНМ	Героические образы в музыке и изобразительном искусстве.		М. – в процессе сценического действия интонационно осмысленно исполнять сочинения разных жанров. В том числе предлагать собственный исполнительский план. П: музыкальный вкус, устойчивый интерес к музыке своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию; Л. – оценивать свою творческую деятельность. Уметь размышлять.
21	02.02				Тихая моя родина	УПЗУ			М. – в процессе сценического действия интонационно осмысленно исполнять сочинения разных жанров. В том числе предлагать собственный исполнительский план. П. - знать средства художественной выразительности, используемые для создания образа. Усвоить понятие «кантата» Л. – оценивать свою творческую деятельность. Уметь размышлять.
22	09.02				«Богатырская» тема в музыке и живописи	КУ	Героические образы в музыке и изобразительном искусстве былинных богатырей.		М: наличие собственной позиции и аргументированной оценки различных событий и явлений музыкальной жизни России и других стран мира; П. – понимать выражение «живописная музыка» и «музыкальная живопись», усвоить понятие «симфоническая картина», называть имена композиторов и художников. Л. - ответственное отношения к учению, к саморазвитию и самообразованию, формированию целостного мировоззрения.
23	16.02				«Богатырская» тема в музыке и живописи	УИНМ	Героические образы в музыке и изобразительном искусстве былинных богатырей.		М: наличие собственной позиции и аргументированной оценки различных событий и явлений музыкальной жизни России и других стран мира; М. - умение самостоятельно определять цели своего обучения и планировать пути их достижения, владение основами самоконтроля, самооценки, умение организовывать учебное сотрудничество. П. – понимать выражение «живописная музыка» и «музыкальная живопись», усвоить понятие «симфоническая картина», называть имена композиторов и художников. Л. - ответственное отношения к учению, к саморазвитию и самообразованию, формированию целостного мировоззрения
24	01.03				Героические образы в музыке и живописи	КУ	– усвоить понятия пение а-капелла, знаменный распев, песнопение.		М: наличие собственной позиции и аргументированной оценки различных событий и явлений музыкальной жизни России и других стран мира; Л: овладение художественными умениями и навыками в разных видах музыкально-творческой деятельности
25	15.03				Ритм , темп в музыке и живописи	УПЗУ	– усвоить понятия пение акапелла, знаменный распев, песнопение.		М: наличие собственной позиции и аргументированной оценки различных событий и явлений музыкальной жизни России и других стран мира. Л: овладение художественными умениями и навыками в разных видах музыкально-творческой деятельности
26	22.03				Заключительный урок- музыкальные кросворды	УОСЗ			П: потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;
27	05.04				Образ русского человека в музыке и живописи	УИНМ	·    ритм, колорит, пространство в музыке и живописи; ·    внутренний слух и внутреннее зрение;		М: умение работать с разными источниками информации, применять информационно-коммуникативные технологии в собственной художественно-творческой деятельности. П: музыкальный, художественный вкус, устойчивый интерес к музыке  и живописи своего народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному и художественному наследию наследию; Л. – проявлять личностное отношение и эмоциональную отзывчивость к художественным произведениям через «внутреннее видение» и «внутренний слух».
28	12.04				Свет и музыка	УИНМ	·    картина, портрет, пейзаж в музыке и изобразительном искусстве; ·  музыка и изображение как основа синкретичных жанров; музыка и музыканты становятся живописными образами;		М. – рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки, живописи и литературы. П. – усвоить понятие «внутреннее зрение» и «внутренний слух». Л. – проявлять личностное отношение и эмоциональную отзывчивость к художественным произведениям через «внутреннее видение» и «внутренний слух».
29	19.04				Фуга и соната в музыке и живописи	УИНМ	·  «звучащие» полотна; ·  «живописные» партитуры; ·  границы отдельных искусств не замкнуты; искусства ежеминутно переходят одно в другое		М. - умение самостоятельно определять цели своего обучения и планировать пути их достижения, владение основами самоконтроля, самооценки, умение организовывать учебное сотрудничество. П. – понимать выражение «живописная музыка» и «музыкальная живопись», усвоить понятие «симфоническая картина», называть имена композиторов и художников Л: навыки самостоятельной работы при выполнении учебных и творческих задач; Л. - ответственное отношения к учению, к саморазвитию и самообразованию, формированию целостного мировоззрения
30	26.04				Романтика зовет	КУ			М: убежденность в преобразующем воздействии музыки и других искусств на человека и на жизнь в целом; М. – внутренняя готовность передавать свои впечатления  и настроения как в устной, так и в художественной форме. импрессионизма в музыке и живописи на примере художников – импрессионистов и музыки Дебюсси. П: потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры; П. - усвоить особенности импрессионизма как художественного стиля, взаимодействие и взаимообусловленность Л. – умение учитывать разные мнения и умение обосновать собственное.
31	03.05				Потешные сцены	УИНМ	Взаимопроникновение «легкой» и «серьезной музыки», особенности их взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства. Знакомство с жанром мюзикл. Мюзикл – театр «легкого» стиля. Особенности жанра мюзикла, его истоки.		М: наличие собственной позиции и аргументированной оценки различных событий и явлений музыкальной жизни России и других стран мира; Л. – готовность к сотрудничеству, творческой работе, формирование чувства прекрасного и эстетических чувств на основе знакомого художественного произведения
32	10.05				«Здесь вслушаться нужно»…	УИНМ	– усвоить в чем заключается разнообразие и богатство внутренних связей музыки с литературой и изобразительным искусством.		М: проявление творческой инициативы и самостоятельности в организации творческой жизни класса, самодеятельных объединений, фестивалей, конкурсов; П: потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры; Л: овладение художественными умениями и навыками в разных видах музыкально-творческой деятельности.
33	17.05				Найти главный мотив и взять верный тон	УИНМ	– усвоить понятия «соната». Исполнять музыку, передавая ее общий художественный смысл		П: потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры; Л: овладение художественными умениями и навыками в разных видах музыкально-творческой деятельности.
34	24.05				Обобщение «Взаимосвязь музыки, литературы и  живописи»	УИНМ			М: умение работать с разными источниками информации, применять информационно-коммуникативные технологии в собственной художественно-творческой деятельности. П: творческие способности в многообразных видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью; Л: навыки самостоятельной работы при выполнении учебных и творческих задач;
35	31.05				Урок-концерт	КУ			П: творческие способности учащихся Л. – готовность к сотрудничеству, творческой работе, формирование чувства прекрасного и эстетических чувств.

Учебно-методическое обеспечение :

Б у л у ч е в с к и й Ю. С. Краткий музыкальный словарь для учащихся / Ю.С. Булучевский, В.С. Фомин. — Л., 1990.

В мире искусств: словарь основных терминов по искусствоведению, эстетике, педагогике и психологии искусства. — М., 2001.

Г н е д и ч П. П. Всемирная история искусств / П.П. Гнедич. — М.,1996.

История мировой культуры: справочник школьника. — М., 1996.

К а б а л е в с к и й Д. Б. Про трех китов и про многое другое /Д.Б. Кабалевский. — М., 1970.

Музыкальный энциклопедический словарь / гл. ред. Г.В. Келдыш. —М., 1990.

Музыканты мира: биографический словарь / сост. М.В. Есипова,О.В. Фраёнова. — М., 2001.

Методическая литература для учителя

1.Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта М.: Владос, 2000

2. Дмитриева Л.Г. Методика музыкального воспитания в школе. М.: Просвещение, 2009.

3. Музыка поурочные планы.  Составители Ю.Д. Изместьева, Н.В. Новодворская- Волгоград: ИТД «Корифей» 2005.-112 с.

А г а м о в а Н. С. Народные игры для детей: организация, методика, репертуар: сб. игр и развлечений по традиционной народной культуре / Н.С. Агамова, И.С. Слепцова, И.А. Морозова. — М., 1995.

Антология русской и зарубежной музыки X–XXI вв.: комплект компакт дисков / сост. Ю.А. Зверев. — М., 2005.

А р ч а ж н и к о в а Л. Г. Профессия — учитель музыки / Л.Г. Арчажникова. — М., 1984.

А с а ф ь е в Б. В. Избранные статьи о музыкальном просвещении иобразовании / Б.В. Асафьев.– М.; Л., 1973.

Г о р ю н о в а Л. В. Говорить языком самого предмета… / Л.В. Горюнова. — М., 1989.

Г р о м о в Е. С. Природа художественного творчества: кн. для учителя / Е.С. Громов. — М., 1986.