Программа работы объединения "БИС"

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Дом творчества г. Ершова Саратовской области»

РАССМОТРЕНО на методическом совете МБУ ДО «Дом   творчества г. Ершова Саратовской области» Протокол №__ от ________

СОГЛАСОВАНО на педагогическом совете МБУ ДО «Дом   творчества г. Ершова Саратовской области» Протокол №__ от ________

УТВЕРЖДАЮ Директор МБУ ДО «Дом   творчества г. Ершова Саратовской области» Приказ №___ от _________

Дополнительная общеобразовательная программа

театральной студии «БИС»

Театр, в котором играют дети

                                                                  Возраст  7-16 лет

                                                                                   Срок реализации - 1 год

                                                                                   Тип программы: модифицированная

                                                                                   Программа разработана Евлампиевой                                                   

                                                                                   Галиной Васильевной, педагогом 

                                                                                   дополнительного образования  Д Т

г. Ершов

2015 г.

Пояснительная записка

                Дополнительная общеобразовательная   общеразвивающая  программа «Театр, в котором играют дети» театральной студии «Бис» МБУ ДО «Дом детского творчества г. Ершова Саратовской области» (далее ДДТ) разработана в соответствии с «Законом об образовании в Российской Федерации» (№ 273-ФЗ от 29 декабря 2012 г.), Концепцией развития дополнительного образования детей, с «Порядком организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам» (пр. Министерства образования и науки РФ от 29 августа 2013 г. №1008), с учётом норм СанПиНа 2.4.4.3172-14(от 04.07.2014 №41) и имеет художественную направленность.

         Дополнительная образовательная программа «Театр, в котором играют дети» театральной студии  «БИС» ориентирована на гармоническое всестороннее развитие личности  обучающихся, прививает устойчивый интерес к театральной деятельности,  предусматривает возможности для творческого самовыражения каждого ребенка, совершенствования его художественных способностей и склонностей.   Программа способствует формированию базовых навыков актерского мастерства и действия в условия сценической площадки, развитию эстетического вкуса,  пробуждению самостоятельного и независимого мышления, она ориентирована на обогащение эмоционально-личностного опыта обучающихся, на социализацию детей в обществе.       Занятия театральным  искусством  предполагают  возможность гибкого построения образовательно-воспитательного процесса в условиях дополнительного образования, смену видов деятельности, раскрытие индивидуальных способностей детей и их развитие.

       Единство речи, игры и движения в театральной деятельности  - универсальное средство эмоционального и  физического развития, нравственного и художественного воспитания детей, формирующее внутренний мир человека.

Новизна образовательной программы состоит в том, что учебно-воспитательный процесс осуществляется через различные направления работы: воспитание основ зрительской культуры, развитие навыков исполнительской деятельности, накопление знаний о театре, которые переплетаются, дополняются друг в друге, взаимно отражаются,  что способствует формированию нравственных качеств у обучающихся студии.

          Актуальность программы. Театральное искусство имеет незаменимые возможности духовно-нравственного воздействия. Ребёнок, оказавшийся в позиции актёра-исполнителя, может пройти все этапы художественно-творческого осмысления мира, а это значит – задуматься о том, что и зачем человек говорит и делает, как это понимают люди, зачем показывать зрителю то, что ты можешь и хочешь сыграть, что ты считаешь дорогим и важным в жизни.

Театр - искусство коллективное, и творцом в театральном искусстве яв­ляется не отдельно взятый человек, а коллектив, творческий ансамбль, который, по сути, и есть автор спектакля. Посему процесс его коллективной подготовки, где у каждого обучающегося - своя творческая задача, дает ре­бятам возможность заявить о себе и приобщиться к коллективному делу. Поэтому это направление художественного творчества вызывает вполне закономерный интерес у детей.

Педагогическая целесообразность. Программа ориентирована на развитие личности ребенка, на требования к его  личностным и метапредметным  результатам, направлена на гуманизацию воспитательно-образовательной работы с детьми, основана на психологических особенностях развития  школьников.

В основе программы лежит идея  использования потенциала театральной педагогики, позволяющей развивать личность ребёнка, оптимизировать процесс развития речи, голоса, чувства ритма, пластики движений.

Программа способствует подъему духовно-нравственной культуры и отвечает запросам различных социальных групп нашего общества, обеспечивает совершенствование процесса развития и воспитания детей. Выбор  профессии не является конечным результатом программы, но даёт возможность обучить детей профессиональным навыкам, предоставляет условия для проведения педагогом профориентационной работы.

Полученные знания позволят обучающимся  преодолеть психологическую инертность, позволят развить их творческую активность, способность сравнивать, анализировать, планировать, ставить внутренние цели, стремиться к ним.

  Предлагаемая программа   учит видеть прекрасное в жизни и в людях, зарождает стремление самому нести в жизнь благое и доброе. Реализация программы с помощью выразительных средств театрального искусства таких как, интонация, мимика, жест, пластика, походка не только знакомит с содержанием  определенных литературных произведений, но и учит детей воссоздавать конкретные образы, глубоко чувствовать события, взаимоотношения между героями этого произведения. Театральная игра способствует развитию детской фантазии, воображения, памяти, всех видов детского творчества (художественно-речевого, музыкально-игрового, танцевального, сценического). Одновременно способствует сплочению коллектива, расширению культурного диапазона воспитанников, повышению культуры поведения.

Отличительной особенностью программы театральной студии является то, что она даёт возможность каждому ребёнку с разными способностями реализовать себя как в массовой постановочной работе, так и в сольном исполнении, выбрать самому из предложенного материала роль, элементы костюма, музыкальное сопровождение.

70%  содержания программы направлено на активную  двигательную деятельность обучающихся. Это: репетиции, показ спектаклей, подготовка костюмов, посещение театров.  Остальное время  распределено на проведение  тематических бесед, просмотр электронных презентаций и сказок, заучивание текстов, репетиции.

         Цель программы. Развитие творческих способностей обучающихся посредством драматической студии.

          Задачи

Обучающие:

·         обучение основам театральной деятельности, культуре и технике речи;

·         знакомство обучающихся с театральной терминологией, с видами театрального искусства, с устройством зрительного зала и сцены;

·         выработка практических навыков выразительного чтения произведений разного жанра, преодоление психологической и речевой «зажатости»;

Развивающие:

·         развитие сферы чувств, соучастия, сопереживания, трудолюбия, упорства, умения достигать цель;

·         развитие фантазии, воображения, зрительного и слухового внимания, памяти, наблюдательности;

·         развитие умения действовать словом, вызывать отклик зрителя, влиять на их эмоциональное состояние, учиться пользоваться словами выражающими основные чувства;

·         развивать чувство ритма и координацию движения;

·         развитие речевого дыхания и артикуляцию, а так же дикцию на материале скороговорок и стихов.

Воспитывающие:

·         воспитание культуры поведения в театре (исполнительскую и зрительскую);

·         воспитание доброжелательности и  контактности в отношениях со сверстниками, бережного отношения друг к другу, уважения к коллективному творчеству;

·         формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное в жизни и в искусстве;

·         воспитание в детях добра, любови к ближним, внимания к людям, родной земле, бережного отношения к окружающему миру.

Возраст детей, участвующих в реализации программы - 7-16 лет. Программа рассчитана на 1 год обучения, 216  часов  в год. Занятия проводятся 3 раза в неделю.  Продолжительность занятия 2 часа. 1 академический час - 45 минут.  Занятия проводятся малыми группами, индивидуально и всем коллективом.

Ожидаемые результаты и способы их проверки.

 В результате обучения по данной программе дети должны уметь:

·         правильно выполнять упражнения на постановку голоса, дыхания, артикуляции и правильной дикции речи;

·         выполнять упражнения на развитие воображения, фантазии, памяти;

·         владеть речевым общением и словесным действием; 

·         находить верное поведение в предлагаемых обстоятельствах;

·         уметь сочетать сценическую речь со сценическим движением;

·         уметь раскрепощаться перед публикой и взаимодействовать с коллективом;

·         владеть комплексом артикуляционной гимнастики;

·         действовать в предлагаемых обстоятельствах с импровизированным текстом на заданную тему;

·         произносить скороговорки и стихотворный текст в движении и разных позах;

·         произносить на одном дыхании длинную фразу или четверостишие;

·         строить диалог с партнером на заданную тему.

В качестве диагностических средств эффективности проведения занятий используются следующие способы: анкетирование по итогам занятий, интервьюирование и наблюдение.

Личностными результатами освоения  программы  являются:

·         потребность сотрудничества со сверстниками,  доброжелательное отношение к сверстникам, бесконфликтное поведение,  стремление прислушиваться к мнению других;

·         целостность взгляда на мир средствами литературных произведений;

·         этические чувства, эстетические потребности, ценности и чувства на основе опыта слушания и заучивания произведений художественной литературы;

·         осознание значимости занятий театральным искусством для личного развития;

·         пользоваться приёмами анализа и синтеза при чтении и просмотре видеозаписей, проводить сравнение и анализ поведения героя;

·         понимать и применять полученную информацию при выполнении заданий;

·         проявлять индивидуальные творческие способности при сочинении рассказов, сказок, этюдов, подборе простейших рифм, чтении по ролям   и поведение окружающих.

   Метапредметными результатами освоения программы являются:

·         овладение умением творческого видения с позиций актера, т.е. умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;

·         овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;

·         использование средств информационных технологий для решения различных учебно-творческих задач в процессе поиска дополнительного   материала, выполнение творческих проектов отдельных упражнений   и т.д.;

·         умение планировать и грамотно осуществлять учебные действия в соответствии с поставленной задачей, находить варианты решения различных художественно-творческих задач;

·         умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность, умение организовать место занятий;

·         осознанное стремление к освоению новых знаний и умений, к достижению более высоких и оригинальных творческих результатов.  

Формами контроля для полноценной реализации программы используются разные виды контроля: текущий – осуществляется посредством наблюдения за деятельностью ребенка в процессе занятий; промежуточный – праздники, соревнования, занятия-зачеты, конкурсы ;

Формой подведения итогов реализации дополнительной образовательной программы «Театр, в котором играют дети» являются спектакли, которые разыгрываются  перед сверстниками, родителями, воспитанниками ДОУ, Ершовского  реабилитационного центра.  Одной из форм аттестации обучающихся служит выступление коллектива студии на Малых дельфийских играх  ДДТ и участия в конкурсах различных уровней.

Учебно-тематический план

дополнительной общеобразовательной программы

«Театр, в котором играют дети»

№ п/п	Наименование  разделов и тем	Общее количество часов	из них, в том числе
			теоретических занятий	практических занятий
1.Вводная часть – 4 часа
1.	Вводное занятие. Краткие сведения о театральном искусстве Назначение театра. Просмотр отрывков из спектаклей ТЮЗа, МХАТа	4	3	1
2.Сценическая грамота (теоретическая часть) – 24 часа
	Основы сценической речи	24	6	18
1	Сценическое общение	2	1	1
2	Культура речи	3	1	2
3	Дыхание и голос	8	3	5
4	Дикция	11	1	10
3. Актерское мастерство и основы сценического действия – 24 часа
1	Сценическое действие в упражнениях, играх и этюдах	23	1	22
4. Ритмопластика – 24 часов
1	Знакомство с ритмопластикой	2	2	-
2	Ритмика	8	1	7
3	Пластика	8	1	7
4	Танцевальная азбука	6	1	5
5. Репетиционно – постановочные работы  - 140 часов
1	Работа над спектаклем	4	2	2
2	Новогодняя сказка	18	2	16
3	Теремок	42	2	40
4	Три поросенка	36	2	34
5	Барбосик и Бобик	40	2	38
6. Внеаудиторная деятельность – 36 часов
	Показ спектаклей в МДОУ города Игровые программы Подведение итогов года	30 4       2
		Итого: 252 часа

Содержание

 дополнительной общеобразовательной программы

«Театр, в котором играют дети»

1. Вводная часть. (4часа)

Теоретическое занятия. Знакомство с участниками кружка. Беседа о задачах и особенностях занятий в драматическом кружке. Краткие сведения о театральном искусстве. Общественное назначение театра. Театр драматический, театр кукол, музыкальный театр. Дикция

Практические занятия. Просмотр отрывков из спектаклей.

2. Сценическая грамота. (24 часа).

Теоретические занятия. Основы сценической речи. Сценическое общение. Задачи предмета «сценическая речь». Художественное слово в системе работы над сценической речью. Понятие о культуре речи на сцене. Дыхание и голос. Понятие «дыхание». Краткие сведения об анатомии и физиологии речевого аппарата. Особенности физиологического и речевого (фонационного) дыхания. Понятие «голос». Голос, как важнейший аппарат актера. Певческая и речевая постановка голоса. Неразрывная связь голоса и дыхания. Дикция. Дикция как средство выразительности речи. Значение дикции для чтецов и участников художественной самодеятельности. Недостатки речи (органические и неорганические). Пути устранения неорганических недостатков речи.

Практические занятия. Занятие-практикум по изучаемой теме (комплекс игр, упражнений). Просмотр отрывков из спектаклей ТЮЗа, МХАТа. просмотр видео - дыхательная гимнастика: комплекс упражнений на расслабление и регуляцию дыхания («Ветерок», «Одуванчик», и т.д.); комплекс упражнений и игр на развитие физиологического дыхания («Приятный запах», «Цветы» и т.д.); комплекс дыхательных упражнений лежа с движениями туловища и конечностей («Рыбки», «Осьминог» и т.д.); комплекс упражнений с поддуванием легких предметов («Сдувание бумаги», «Поддувание ватных шариков», «Поддувание бумажных самолетиков» и т.д.); комплекс упражнений с надуванием резиновых игрушек; комплекс упражнений, развивающих активность фонационного дыхания («Пылесосы», «Йоги», «В лесу», «Насосы», «Пильщики», «Вежливый поклон» и т.д.). Голосовая разминка: комплекс упражнений на освобождение мышц голосового и речевого аппарата («В лесу», «Не разбуди медведя» и т.д.); комплекс упражнений на модуляцию голоса («Кто так кричит?», «Кто ушел?», «Магазин», «Стоп», «Баюшки-баю» и т.д.); комплекс упражнений на звукоподражание («Сигналы машин», «Голоса животных» и т.д.); комплекс упражнений на изменение силы голоса в зависимости от ударения («Ба-ра-бан» и т.д.); комплекс упражнений на плавный переход из грудного регистра в средний и обратно («Эхо», «Шмели» и т.д.). Просмотр видео – упражнений.

Комплекс упражнений на укрепление мышц рта и языка. Подготовка к работе над звуками речи («Как фыркает ежик?», «Качаем куклу?», «Сомик» и т.д.).

Артикуляционная гимнастика: комплекс игр, способствующих развитию правильного и четкого произношения звуков («Чудесный мешочек», «Угадай, кто в домике живет?», «Эхо», «Кто позвал?» и т.д.); освоение четкости и ясности произношения на материале потешек с труднопроизносимыми сочетаниями звуков («Как на нашем на лугу», «Привяжу я козлика», «Сидит зайка», «Сорока-белобока», «Мальчик с пальчик» и т.д.).

3. Актерское мастерство и основы сценического действия (24 часа).

Теоретическое занятия. Беседа о предмете занятий, его целях и задачах.

Практические занятия. Практическое знакомство со сценическим действием в упражнениях, играх, этюдах. Комплекс простейших игр и упражнений, помогающих сосредоточить и организовать активное, заинтересованное отношение к объектам внимания (упражнения «10 ступеней», «Найди вещь», «Эксперты-криминалисты» и т.д.). Комплекс игр и упражнений, показывающих необходимость подлинности и целенаправленности действий в предлагаемых обстоятельствах («Прислушайся к звукам на улице…», «Рассмотри предмет…», «Посмотри в окно…» и т.д.). Комплекс упражнений на практическое знакомство с действием в условиях вымысла: действие с реальными предметами в вымышленных обстоятельствах (например, дети рассаживаются полукругом, руководитель предлагает им передавать друг другу мячик, меняя условия вымысла – если бы мячик был новый, ценный, тяжелый, грязный и т.д.). Действие с воображаемыми предметами («Игра в снежки», «Собирание ягод», «Ловля бабочек» и т.д.). Упражнения по развитию образных представлений (описать знакомый пейзаж, встречу, видя внутренним взором то, о чем рассказываешь; придумать небольшой рассказ на предложенную тему и рассказать его так, как если бы ты был участником описываемого события и т.д.). Упражнения и этюды, развивающие способности живо и интуитивно отвечать на изменения условий вымысла (сел на бугорок, а это оказался муравейник; опаздываю в школу и обнаруживаю, что в портфеле нет дневника и т.д.). Практическое знакомство с элементами общения и взаимодействия:  групповые игры, упражнения и этюды на простейшие виды общения без слов (например, участник кружка делает непроизвольное движение, затем старается придать ему то или иное смысловое значение: нагнулся, чтобы поднять тетради; другой участник старается угадать смысл и цель движения, сделанного первым и соответственно присоединяется к нему для продолжения совместного действия и т.д.).  Сюжетные этюды на общение без слов (например, отрядный вожатый следит за соблюдением тихого часа, а двум ребятам непременно надо найти способ, чтобы усыпить его бдительность и «улизнуть» и т.д.). Литературные сюжеты с минимальным использованием слова в целях воздействия на партнера – удивить, попросить, приказать и т.д. (этюды по рассказам А. Барто, С. Михалкова, Н. Носова и др., оправдывающие необходимость действия с минимальным использованием слов).

4. Ритмопластика. (24 часа).

Теоретическое занятия. Предмет «Ритмопластика».

Беседа о целях и задачах занятий по ритмопластике. Ритмика. Понятие «ритмика». Её значение в воспитании актерской личности. Ритм и  темп движения как выразительные средства в искусстве.

Пластика. Понятие «пластика». Пластика как выразительное средство в драматическом искусстве. Развитие  пластичности. Танцевальная азбука. Понятие «танец». Значение танца в драматическом искусстве. Первоначальные сведения об особенностях танцевальных направлений.

Практические занятия. Просмотр видео. Комплекс упражнений, развивающих чувство ритма: отстукивание, похлопывание  заданного ритма; ходьба с хлопками в различном ритме (с переходом на бег); ходьба под музыку (с ускорением, замедлением); построение и переход в колонну, шеренгу, круг; прыжки под музыку со скакалкой; бросание, подбрасывание, ловля мяча или обруча.  Комплекс упражнений на сочетание ритма музыки с ритмом движений («Веселый дождик», «Шустрые ножки», «Пяточка - носочек» и т.д.). Комплекс упражнений и игр, развивающих быстроту и точность реакции («Гонка мячей», «Кошки - мышки», «Совушка», «Пустое место» и т.д.). Практические упражнения на развитие пластики. Комплекс общеразвивающих упражнений (движения руками, ногами, туловищем, головой; комбинированные упражнения; беговые упражнения; прыжковые упражнения с разнообразными движениями различных частей тела и т.д.).

Комплекс упражнений на ориентировку в пространстве с элементами пластики  («Ветер», «Ветряная мельница», «Змея» и т.д.). Комплекс упражнений на напряжение и расслабление мышц живота, спины,  на выпрямление позвоночника («Эйфелева башня», «Толстый и тонкий», «Кощей Бессмертный » и т.д.). Подвижные игры («Третий лишний», «Космонавт», «Зайка в огороде » и т.д.). Пластические этюды («Пружина», «Гвоздики», «Иголка с ниткой», «Бумажный змей » и т.д.). Комплекс упражнений на равновесие («Цапля», «Смешные ножки» и т.д.). Комплекс упражнений на развитие координации движений («Смешные ручки», «Успей-ка!» и т.д.). Комплекс упражнений для кистей рук, запястий, предплечий («Гуттаперчевый мальчик », «Шарниры» и т.д.). Практические танцевальные занятия. Комплекс упражнений «на середине» (упражнения для рук, головы и корпуса, прыжки на 2-х ногах, прыжки с переменой ног, прыжки с 2-х ног на одну и т.д.). Комплекс  упражнений с подскоками, притопами, галопом, шагами «польки» и т.д. Комплекс простых движений под музыку (танцевальные и двигательные разминки). Комплекс упражнений с движениями подражательного характера («Звериная дискотека» и т.д.). Подвижные игры, включающие простые танцевальные движения («Лебединое озеро», «Море волнуется», «Котята - щенята » и т.д.).

5. Репетиционно – постановочные работы. (140 часов)

Теоретическое занятия. Номер как единица любого творческого мероприятия. Классификация номеров, структура номера. Основные этапы работы над номером. Знакомство с пьесами: «Новогодняя сказка», «Теремок», «Барбосик и Бобик», «Три поросенка».

Практические занятия. Предварительный разбор номера. Обмен впечатлениями. Распределение ролей. Рабочие репетиции. Параллельная работа над оформлением: подготовка необходимых деталей, декораций, реквизита, костюмов и т.д. Репетиции с деталями декораций, реквизитом. Развитие у детей представления о выразительном значении отдельных компонентов сценического действия (декораций, костюма, музыки). Проигрывание номера целиком с включением готового оформления и музыки. Окончательная расстановка смысловых акцентов в развитии действия и закрепление последовательной линии поведения персонажей. Выявление недочетов и посильное их устранение путем повторных репетиций. Показ номера. Обсуждение выступления на занятии студии, обмен впечатлениями, обсуждение результатов выступления.

6. Внеаудиторная деятельность. (36 часов)

Теоретическое занятия. Подведение итогов года.              

Практические занятия. Показ спектаклей в МДОУ города.  Игровые программы.

Методическое обеспечение

дополнительной общеобразовательной программы

При реализации дополнительной  общеобразовательной программы «Театр, в котором играют дети» используются как традиционные методы обучения, так и инновационные технологии: репродуктивный метод (педагог сам объясняет материал); объяснительно-иллюстративный метод (иллюстрации, демонстрации, в том числе показ видеофильмов); проблемный (педагог помогает в решении проблемы); поисковый (обучающиеся сами решают проблему, а педагог делает вывод); эвристический (изложение педагога + творческий поиск обучаемых), методы развивающего обучения, метод взаимообучения, метод временных ограничений, метод полных нагрузок (превращает тренинг в цепь целесообразных, вытекающих одно из другого упражнений), метод ступенчатого повышения нагрузок (предполагает постепенное увеличение нагрузок по мере освоения технологии голосоведения и сценической речи), метод игрового содержания, метод импровизации.

Использование разнообразных форм обучения повышает продуктивность занятий, повышает интерес обучающихся к учебному процессу.

В процессе обучения применяются такие формы занятий: групповые, индивидуальные, теоретические, практические, игровые, семинары, творческие лаборатории, соревнования, конкурсы, устный журнал, экскурсии, занятие-путешествие.

В зависимости от поставленной цели: обучающей, воспитывающей, развивающей используются различные  формы работы на занятиях:

№	Название раздела	Формы занятий	Приемы и методы учебно-воспитательного процесса	Формы подведения итогов по темам
1	Вводная часть	Беседа	Прослушивание	Анкетирование
2	Сценическая грамота	Беседа, занятие-практикум	Словесные, практические Устное изложение текста	Выступление на празднике, посвящённом Дню матери
3	Актерское мастерство и основы сценического действия	Занятие – тренинг,	Наглядный метод обучения: показ сценических движений	Спектакли в реабилитационном центре
4	Ритмопластика	Занятие-практикум	Наглядный метод обучения: показ сценических движений, практический: решение творческих заданий	Участие в конкурсах различных уровней
5	Репетиционно-постановочные работы	Занятие - практикум	Наглядный метод обучения: показ сценических движений, практический: решение творческих заданий, метод самостоятельной творческой работы	Участие в Малых Дельфийских играх ДДТ
6	Внеаудиторная деятельность	Спектакли	Практический метод	Практика

Для успешной реализации программы разработаны и применяются следующие дидактические материалы.

Иллюстративный и демонстрационный материал:

·  по теме «Путешествие по линии времени»;

·  иллюстрации, репродукции к темам по истории театра;

·         иллюстрации по темам  «Сценический костюм», «Театральный грим», «Сценография»;

·        таблицы, схемы «Изготовление декораций».

Раздаточный материал:

·        карточки с упражнениями по теме  «Практическая работа над голосом»;

·        карточки с заданиями к разделу «История театра».

Материалы для проверки освоения программы:

·        карточки с заданиями для  занятий-зачётов, экзамена-выступления по разделам программы;

·        творческие задания;

·        тесты по разделу «История театра»;

·        кроссворды, викторины и др.

В учебно-воспитательный процесс следует включать экскурсии в краеведческие музеи, вечера-встречи с участниками художественной самодеятельности, воспитательные мероприятия, психологические тренинги, посещение спектаклей профессионального и любительских театров,  что  позволит накопить и расширить зрительский опыт обучающихся, развить у них умение отличать настоящее искусство от «лживого», приходить к правильному нравственному суждению.

Материально-техническое обеспечение программы

 Зал для занятий,  музыкальный центр, колонки, микрофоны,  световая

аппаратура, мультимедийное  оборудование,  компьютерное  оснащение  с

выходом в интернет для поиска иллюстраций, музыки, активного общения с обучающимися группы, фонограммы с записями различных музыкальных произведений, художественно-оформительские материалы, костюмы.

Литература

         Литература для обучающихся:

1. Белянская Л.Б. Хочу на сцену!-  Д.: Сталкер, 1997. – 448с.

2. Бугаева З.Н. Занимательные игры и творческие задания для  развития устной речи и дикции -  Д: ООО ПКФ «БАО», 2004. – 464с.

3. Зайцева О. В., Карпова Е.В. На досуге. Игры в школе, дома, во дворе. Популярное пособие для родителей и педагогов. – Я.: «Академия развития», 1998. – 192с. 

4. Кузнецова Э. Г. Игры, викторины, праздники в школе и дома. Занимательные сценарии. – М.: Аквариум, 2000. – 240с.

                Литература   для педагогов:

1. Андрачников С.Г. Теория и практика сценической школы //  Приложение к журналу «Внешкольник. Воспитание и дополнительное образование детей и молодежи» № 9 -  М.:  ГОУДОД ФЦРСДОД , 2006. -  64с.

2.  Генералова И.А. Мастерская чувств (Предмет театр в начальной школе) Методическое пособие. – М.: ГОУ ДОД ФЦРСДОД, 2006. - 64 с. // Приложение к журналу «Внешкольник. Воспитание и дополнительное образование детей и молодежи», № 10, 2006.

3. Генералова И.А. Мастерская чувств (Предмет театр в начальной школе) Методическое пособие. – М.: ГОУ ДОД ФЦРСДОД, 2006. - 56 с.   // Приложение к журналу «Внешкольник. Воспитание и дополнительное образование детей и молодежи», № 11, 2006г.

4. Кидин С.Ю. Театр-студия в современной школе: программы, конспекты занятий, сценарии. – Волгоград: Учитель, 2009. – 153с.

5. Театр, где играют дети: Учебно-методическое пособие для руководителей детских театральных коллективов / под редакцией А.Б. Никитиной. -  М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001. – 288с.

6. Станиславский К.С. Актерский тренинг. Учебник актерского мастерства. Работа актера над собой. Работа актера над собой в творческом процессе воплощения. С-Петербург, «Прайм-ЕВРОЗНАК», 2009. – 448с.

7. Туник Е.Е., Опутникова В.П. Оценка способностей и личностных качеств школьников и дошкольников. – СПб.: Речь, 2005. - 104с.

8. Фришман И.И. Выигрывает тот, кто играет! - Нижний Новгород: Педагогические технологии, 2001. – 192с.