Добавить материал и получить бесплатное свидетельство о публикации в СМИ
Эл. №ФС77-60625 от 20.01.2015
Свидетельство о публикации

Автоматическая выдача свидетельства о публикации в официальном СМИ сразу после добавления материала на сайт - Бесплатно

Добавить свой материал

За каждый опубликованный материал Вы получите бесплатное свидетельство о публикации от проекта «Инфоурок»

(Свидетельство о регистрации СМИ: Эл №ФС77-60625 от 20.01.2015)

Инфоурок / Музыка / Рабочие программы / Программа учебного предмета музыка 5-7 класс (по учебнику Т.И.Науменко, В.В.Алеева)
ВНИМАНИЮ ВСЕХ УЧИТЕЛЕЙ: согласно Федеральному закону № 313-ФЗ все педагоги должны пройти обучение навыкам оказания первой помощи.

Дистанционный курс "Оказание первой помощи детям и взрослым" от проекта "Инфоурок" даёт Вам возможность привести свои знания в соответствие с требованиями закона и получить удостоверение о повышении квалификации установленного образца (180 часов). Начало обучения новой группы: 28 июня.

Подать заявку на курс
  • Музыка

Программа учебного предмета музыка 5-7 класс (по учебнику Т.И.Науменко, В.В.Алеева)

библиотека
материалов


ОЗЕРОУЧУМСКАЯ ОСНОВНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА

«Рассмотрено»

на школьном МО

культуры и искусства

протокол №1

«____» ___________ 2016

«Согласовано»

__________/ Хасамудинова М.Н.

заместитель руководителя по УВР

« »____________ 2016г

«Утверждаю»

___________/ Столярова Н.В.

директор МБОУ Озероучумской ООШ

«___» _____________2016г.







Программа

учебного предмета

музыка

для 5-7 классов







Корякова Н.В.

учитель музыки



2016


ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА


Программа учебного предмета музыка для 5-7 классов разработана в соответствии:

  • с требованиями федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования второго поколения;

  • с ООП ООО МБОУ «Озероучумская ООШ»;

  • Примерной программы по музыкальному искусству;

  • с авторской программой по музыке для общеобразовательных учреждений, авторы: В.В. Алеев. Т.Н. Науменко, Т.Н. Кичак

  • с письмом Минобрнауки России от 28.10.2015 №08-1786 «О рабочих программах учебных предметов».


Целями изучения музыки в основной школе являются:

  • формирование музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части их общей духовной культуры;

  • воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира, классическим и современным музыкальным наследием; эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к искусству, стремления к музыкальному самообразованию;

  • развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкальных способностей;

  • освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;

  • овладение художественно-практическими умениями и навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности (слушании музыки и пении, музыкально-творческой практики с применением информационно-коммуникационных технологий).

Цели общего музыкального образования, реализуемые через систему ключевых задач личностного, познавательного, коммуникативного и социального развития, на данном этапе приобретают большую направленность на расширение музыкальных интересов школьников, обеспечение их интенсивного интеллектуально-творческого развития, активный познавательный поиск в сфере искусства, самостоятельное освоение различных учебных действий. Поощрение содержательных инициатив в многообразной музыкально-творческой деятельности, внимание и уважение к музыкальным увлечениям учащихся, понимание субъективных причин переосмысления накопленного музыкального опыта становится основой для успешного освоения курса музыки на данной ступени обучения и фундаментом для формирования эстетических убеждений растущего человека.

В этом контексте личностное развитие учащихся заключается в полноценной реализации способности творческого освоения мира в различных видах и формах музыкальной деятельности, становлении самосознания и ценностных ориентаций, проявлении эмпатии и эстетической восприимчивости.

Формирование основ художественного мышления, дальнейшее развитие способности наблюдать и рассуждать, критически оценивать собственные действия наряду с явлениями жизни и искусства, анализировать существующее разнообразие музыкальной картины мира способствует в целом познавательному развитию школьников.

Приобщение к отечественному и зарубежному музыкальному наследию, уважение к духовному опыту и художественным ценностям разных народов мира, освоение культурных традиций Отечества, малой родины и семьи обеспечивает социальное развитие растущего человека. Постоянное и разнообразное по формам учебное продуктивное сотрудничество, возможность активного участия каждого школьника в коллективном или ансамблевом пении, развитие особого внимания «слушать другого», построение совместной деятельности и поиск в процессе учебных ситуаций нетрадиционных вариантов решения творческих задач стимулирует коммуникативное развитие учащихся.

Содержание курса направлено на формирование универсальных учебных действий, обеспечивающих развитие познавательных и коммуникативных качеств личности. Учащиеся включаются в проектную деятельность, основу которой составляют такие учебные действия, как умение видеть проблемы, ставить вопросы, наблюдать, делать выводы и умозаключения, объяснять, доказывать, защищать свои идеи, давать определения понятиям.

Согласно БУП, на изучение музыки отводится 105 часов учебного времени (1 час в неделю в 5 – 7 классах).

В п. 15 ФГОС ООО фиксируется, что « Основная образовательная программа основного общего образования» содержит обязательную часть и часть, формируемую участниками образовательного процесса, представленных во всех трех разделах основной образовательной программы: целевом, содержательном и организационном.










РЕЗУЛЬТАТЫ ОБУЧЕНИЯ


Предметные результаты

1. Понимать значение интонации в музыке (носитель образного смысла, источник элементов музыкальной речи в музыке).

2. .Находить и понимать взаимодействия между музыкой и литературой, музыкой и изобразительным искусством и выражать их в размышлениях о музыке, подборе музыкальных стихотворений, создании музыкальных рисунков.

3. Понимать значимость музыки в творчестве писателей и поэтов.

4.Определять понятие - программная музыка.

5. Определять главные отличительные особенности музыкальных жанров: песни, романса, хоровой музыки, а также музыкально-изобразительных жанров.

6. Называть и определять на слух певческие голоса: мужские

и женские.

7. Определять разновидности хоровых коллективов по стилю

(манере) исполнения: народные, академические.

8.Называть и определять звучание музыкальных инструментов:

духовых, струнных, ударных, современных электронных.

9.Определять виды оркестров: симфонического, духового, оркестра народных инструментов, эстрадно-симфонического, джазового.

10. Определять понятия: опера, либретто, увертюра, речитатив, хор, ансамбль, сцена из оперы, балет, солист – танцор, кордебалет.

11. Ориентироваться в современном разнообразии вокальной, инструментальной, театральной музыки.

12. Понимать некоторые художественные особенности музыкального импрессионизма (композиторы — К. Дебюсси и М. Равель).

13. Узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов.

14. Умело проявлять навыки вокально-хоровой деятельности: исполнение одноголосных произведений с недублирующим вокальную парию аккомпанементом, пение a capella в унисон, правильное распределение дыхания в длинной фразе.

15. Понимать и рассуждать о значении музыки в жизни каждого человека и человеческого общества в целом.

1.Определять последовательность действий в соответствии с целью

обучения, способствующей изучению музыкального искусства.

2. Активно использовать язык музыки для освоения содержания

различных учебных предметов (литературы, истории, ИЗО, технологии и др.).

3. Определять причины затруднений, анализировать допущенные ошибки, способствующие изучению музыки.

4.Владеть диалогической формой коммуникации.

5. Распределять функции и роли в совместной деятельности.

6. Различать и передавать в художественно-творческой

деятельности характер, эмоциональное состояние и свое

отношение к природе, человеку, обществу.

7.Слушать и понимать собеседника.

8. Сравнивать разные точки зрения.

9. Владеть монологической формой речи по темам музыкального искусства.

10. Определять, выделять главные и существенные признаки понятий музыкального искусства.



6 класс

1. Понимать возможности музыкального искусства в отражении

«вечных» проблем жизни.

2. Определять и анализировать характерные особенности музыкального языка: мелодию, ритм, темп, тембр, динамику, лад, гармонию.

3. Определять тембры музыкальных инструментов.

4. Исполнять более сложные ритмические рисунки (синкопы, остинатный ритм).

5. Выражать понимание художественного воздействия средств музыкальной выразительности в размышлениях о музыке (устно и письменно).

6. Понимать особенности языка западноевропейской музыки на

примере кантаты, прелюдии, фуги, мессы, реквиема.

7.Находить взаимодействия между жизненными явлениями и их художественными воплощениями в образах музыкальных произведений.

8. Понимать специфику музыки как вида искусства.

9. Проявлять навыки вокально-хоровой деятельности: исполнение одно - двухголосных произведений с аккомпанементом.

1.Уметь аргументировать свою точку зрения в процессе изучения

музыкального искусства.

2. Осуществлять взаимный контроль в совместной работе.

3. Осознавать общечеловеческие ценности, выраженные в главных темах искусства.

4. На основе анализа разных точек зрения делать выводы и принимать решения в процессе изучения музыкального искусства.



7 класс

1.Понимать главные особенности содержания и формы в музыке, осознавать их органическое взаимодействие.

2. Различать специфику лирических, эпических, драматических

музыкальных образов.

3. Определять жанры народной и профессиональной музыки.

4. Понимать специфику перевоплощения народной музыки в

произведениях композиторов.

5. Понимать основной принцип развития и построения музыки – сходство и различие.

6. Различать формы построения музыки (двухчастная и трехчастная, вариации, рондо, сонатно-симфонический цикл, сюита), понимать их возможности в воплощении и развитии музыкальных образов.

7. Понимать специфику интонационного и драматургического развития музыки: конфликт образов-тем, взаимодополнение и совместное развитие.

8. Называть имена и определять на слух произведения всемирно

известных отечественных и зарубежных композиторов

академического направления XX века.

9. Определять многообразие стилей в отечественной и зарубежной музыке, их отличительные особенности, специфические черты.

10. Распознавать стили классической и современной музыки, особенности музыкального языка и музыкальной драматургии

11. Определять и различать на слух: джаз, блюз, симфоджаз.

12. Определять характерные признаки современной популярной музыки, особенности рок музыки и её

отдельных направлений: рок- оперы, рок-н-ролла.

13. Анализировать творчество исполнителей авторской песни.

14. Называть современных выдающихся отечественных и

зарубежных исполнителей и исполнительские коллективы.

15. Выявлять особенности интерпретации одной и той же

художественной идеи, сюжета в творчестве различных

композиторов.

16. Размышлять о знакомом музыкальном произведении,

высказывая суждения об основной идее, средствах её

воплощения, интонационных особенностях, жанре, форме,

исполнителях.

17.Осознавать значение музыки в художественной культуре и ее

роль в синтетических видах творчества.

18. Проявлять навыки вокально - хоровой работы, петь с музыкальным сопровождением и без сопровождения (a cappella).

19. Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни.

1.Устанавливать причинно- следственные связи, использовать их для объяснения явлений действительности в процессе изучения музыкального искусства.

2. Выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения музыкального искусства.

3.Выбирать самостоятельно критерии для проведения

сравнений, типологии, классификации в процессе изучения музыкального искусства.

4. Использовать различные способы поиска, сбора, обработки, анализа, передачи информации при изучении музыкального

искусства.











СОДЕРЖАНИЕ КУРСА


п/п

Наименование

раздела

Обязательный минимум содержания /105 ч./

Виды учебной деятельности

1

Музыка и другие виды искусства

Древний союз.

Потребность в искусстве не была привнесена в ходе развития культуры, то есть возникла не как результат усложнения человеческой мысли и психики, а была органически присуща ему всегда, с самых древних времен. Стремление выразить себя в слове, рисунке, мелодии, танце столь же вечно, сколь вечен и интерес к охоте, земледелию, ремеслам.


Музыка и литература.

Повествование о словесно-музыкальных жанрах: песне, романсе, жанрах хоровой музыки, опере и балете. Обозначены несколько линий, по которым раскрывается данная тема:

  • литературная основа таких жанров, как песня, романс, опера, балет, программная музыка;

  • «вторая жизнь» песни в инструментальных сочинениях;

  • взаимодополнение, неразделимость слова и музыки в вокальных произведениях; общность и специфика выразительных средств музыки и литературы.













Музыка и изобразительное искусство.

Последовательное описание музыкальных жанров, преломляющих особенности жанров изобразительного искусства. Среди них наиболее показательными являются портрет, пейзаж, сказочная и былинная музыкальная живопись.

Знакомство с импрессионизмом в музыке и живописи. Сопоставление средств выразительности (мелодии и линии, тембра и цвета, лада и света, колорита).

Сопоставляя музыку и живопись, нужно стремиться вскрыть их внутреннюю жизненную связь, опираясь на глубину и силу воздействия на каждого человека.

Различают настроения, чувства и характер человека, выраженные в музыке.

Размышляют об истоках возникновения музыкального искусства.

Участвуют в обсуждении содержания и выразительных средств музыкальных произведений.



Размышлют и рассуждают о вокальной музыке и ее жанровом многообразии.

Узнают певческие голоса (детские, мужские, женские).

Анализируют взаимосвязь литературы и музыки.

Определяют разновидности хоровых коллективов (детский, женский, мужской, смешанный).

Исследуют особенности оперы и балета.

Проявляют эмоциональную отзывчивость, личностное отношение при восприятии музыкальных произведений.

Исследуют интонационно-образную природу музыкального искусства.

Сравнивают музыкальные и речевые интонации, определяют их сходство и различие.


Узнают по звучанию и называют музыкальные произведения (в пределах изученного).

Исполняют песни.


Сравнивают специфические особенности произведений изобразительного и музыкального искусства.

Исследуют особенности импрессионизма в живописи и музыке.

Распознают выразительные и изобразительные особенности музыки и эмоционально откликаются на них.

Узнают по звучанию и называют музыкальные произведения (в пределах изученного).

Исполняют песни.



2

В чем сила музыки

«Тысяча миров музыки».

Музыка задевает струны нашей души. Музы­ка - гармония нашей души. Как влияет музыка на на­строение? Восприятие му­зыки. Эмоциональная от­зывчивость на музыку. Музыкальное воплощение. Музыка как часть духовно­го опыта человечества. Как в произведениях искус­ства воплощена память че­ловечества.

Многообразие мира музы­ки. Музыка эпохи Средне­вековья. Особенности музыки различных эпох. Воздействие музыки на об­щество и на каждого чело­века в отдельности. Музыка может объединять людей разных народов. Музыкаль­ная картина современного мира.


«Из чего сделана музыка».

Средства музы­кальной выразительности: (ритм, мелодия, гармония, полифония, фактура, тембры, динамика). Мно­гообразие отражения окру­жающего мира в музыкаль­ных произведениях посред­ством ритма. Темп, характер музыкаль­ного произведения, их зави­симость. Ме­лодия - основная мысль му­зыкального произведения, выраженная одноголосным напевом, важнейшее сред­ство музыкальной вырази­тельности. Гармония в музыке и окружающем нас мире. Гармония - со­размерность, согласован­ность. Особенности гармоническо­го строения в музыкальных произведениях. Знакомство с различными фактурами на примере музыкальных про­изведений. Состав симфонического оркестра. Понятия «гармония» и «дис­гармония» в музыке и жиз­ни. С помощью обычных музыкальных звуков, красок, слов можно передать всю гармонию (дисгармонию) мира и состояния человека. Мир образов поли­фонической музыки. Фило­софия и фуги. Окраска звучания. Какой бывает музыкальная факту­ра. Пространство и фактура. Тембры – музыкальная краска. Соло и тутти. Роль тембра в му­зыке. Как композиторы учитывают роль тембра в инструментовках своих сочинений. Громкость и тишина в му­зыке. Тонкая палитра от­тенков. Динамика, оттенки динамики.



«Чудесная тайна музыки».

Вечные темы в художест­венных образах музыки, изобразительного искусства и литературы. Программная инструментально-симфони­ческая музыка: характери­стика особенностей музы­кального языка, выражения художественных образов и внутреннего мира чело­века. Характеристика особенностей музыкального языка.

Выражают своё эмоциональное отношение к музыкальным произведениям в слове, рисунке.

Слушают и размышляют о произведениях на основе своего жизненного опыта.

Узнают по звучанию и называют музыкальные произведения (в пределах изученного).

Размышляют о модификации жанров в современной музыке.

Исполняют песни.



Анализируют выразительные средства музыки.

Сравнивают музыкальные произведения разных жанров и стилей.



Воспринимают, узнают, определяют различные виды музыкальной фактуры.


Узнают и определяют различные составы оркестров (симфонический, духовой, джазовый).

Исполняют песни.

Демонстрируют понимание музыкальных терминов.

Сопоставляют музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов, в том числе современных электронных.

Узнают по звучанию и называют музыкальные произведения (в пределах изученного).

Анализируют художественно – образное содержание, музыкальный язык произведений мирового музыкального искусства.

3

Содержание и форма в музыке

Содержание в музыке.

Обе категории – содержание и форма – получают последовательное и системное воплощение, вбирая в себя все множество составляющих их компонентов. Многие произведения лишены программного выражения. В такой ситуации мы непроизвольно начинаем искать содержание в самой музыке. А ведь язык музыки заключен прежде всего в средствах музыкальной выразительности – ритме, мелодии, гармонии, фактуре, тембрах, динамике.

Выразительный смысл музыкальных тем в определении содержания. Каким образом, какими средствами оно выражено?

Музыкальный образ.

Чтобы понять музыкальный образ, учащиеся, прежде всего, выявляют выразительно-смысловую, содержательную сущность музыкального произведения, раскрывают для себя, что в нем отражается и как это делается. Среди многообразия образов выделяют: лирические, драматические, эпические музыкальные образы.


О чем рассказывает музыкальный жанр.

Представление о простых жанрах, их значение и связь с содержанием музыки. Определение песенного, танцевального, маршевого характера – постижение содержательной сущности искусства, устремление к смыслу музыки через интонационную выразительность.

Форма в музыке.

Музыкальный образ в рамках одного произведения может претерпевать различные изменения в процессе полифонического, вариационного и другого развития; может проявляться в единстве нескольких тем, каждая из которых воплощает какую-либо из граней образа (двух-трехчастные формы, форма рондо, вариационная форма).

Музыкальная драматургия.

Особенности музыкальной драматургии и развития музыкальных образов в произведениях крупных жанров – опере, симфонии, инструментальном концерте, сюите и др.

Осмысление жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме, симфонической сюите, сонатно-симфоническом цикле. Сопоставление драматургии крупных музыкальных форм с особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных жанрах.

Анализируют музыкальные произведения разных форм и содержания.

Исследуют влияние средств музыкальной выразительности на содержание произведения.


Узнают изученные музыкальные сочинения и называют их авторов.


Различают настроения, чувства и характер человека, выраженные в музыке.

Определяют основные художественные образы (лирический, драматический, эпический) при восприятии музыкальных произведений.

Узнают изученные музыкальные произведения и называют авторов.


Определяют и анализируют значения музыкальных жанров.

Размышляют о выборе конкретного жанра и замысла композитора.



Исследуют: определяют форму построения музыкального произведения.

Слушают и различают различные формы построения музыки (в рамках изученного).


Наблюдают за процессом музыкального развития на основе сходства и различий интонаций, тем, образов.

Сравнивают процесс и результат музыкального развития в произведениях разных форм и жанров.


Формы организации учебных занятий: урок, урок - проект, урок - путешествие, урок - исследование, урок - практикум, урок - викторина, интегрированный урок, урок - экскурсия, урок – игра.




КАЛЕНДАРНО-ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

п/п

Наименование раздела, темы

Количество часов

5 класс

Музыка рассказывает обо всем

1

Древний союз.

3

Музыка и литература

20

Музыка и изобразительное искусство.

11

6 класс

«Тысяча миров музыки».

9

«Из чего сделана музыка».

22

«Чудесная тайна музыки».

4

7 класс

Содержание в музыке.

8

Музыкальный образ.

4

О чем рассказывает музыкальный жанр.

4

Форма в музыке.

10

Музыкальная драматургия

9




ПОУРОЧНОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

5 класс

Кол-во

часов

Сроки

Изменение

(причина)



Музыка и другие виды искусства

35



1

Музыка рассказывает обо всем

1




2

Древний союз.

Истоки

3




3

Искусство открывает мир



4

Искусства различны, тема едина




5

Музыка и литература.

Слово и музыка. Два великих начала.

20




6

«Стань музыкою слово! »



7

Музыка «дружит» не только с поэзией



8

Песня - верный спутник человека



9

Урок - викторина



10

Мир русской песни



11

Интегрированный урок. Народные песни Англии.



12

Романса трепетные звуки



13

Мир человеческих чувств



14

Народная хоровая музыка. Хоровая музыка в храме



15

Что может изображать хоровая музыка



16

Урок-путешествие в «вокальный мир»



17

Защита проектов



18

Урок - экскурсия. «Самый значительный жанр вокальной музыки»



19.

Урок - практикум. «Из чего состоит опера».



20

Балет. Единство музыки и танца.



21

«Русские сезоны» в Париже.



22

Музыка звучит в литературе. Музыкальность слова.



23

Музыкальные сюжеты в литературе



24

Урок – «Что? Где? Когда?» «Музыка и литература»




25

Музыка и изобразительное искусство

Образы живописи в музыке.

11



26

Интегрированный урок «Музыка – сестра живописи»



27

Музыкальный портрет.

Может ли музыка выразить характер человека?



28

Пейзаж в музыке. Образы природы в творчестве музыкантов.



29

Образы живописи в музыке. «Музыкальные краски» в произведениях композиторов-импрессионистов.



30

Волшебная красочность музыкальных сказок.



31

Интегрированный урок. Сказочные герои в музыке.



32

Тема богатырей в музыке.



33

Музыка в произведениях изобразительного искусства. Что такое музыкальная живопись?



34

«Хорошая живопись – это музыка, это мелодия»



35

Защита проектов





Темы проектов (на выбор обучающихся)


1. Песня – верный спутник человека.

2. Романса трепетные звуки.

3. Музыкальные сюжеты в литературе.

4. Сказочные герои в музыке.



ПОУРОЧНОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ

6 класс


причины,

устранения

Тема года: «В чем сила музыки» 35

«Тысяча миров музыки» 9

1

Музыка души.

Е.Дога «Вальс» из к\ф «Мой ласковый и нежный зверь».

1



2

Наш вечный спутник. И. Брамс.Симфония № 3, Р.Вагнер Антракт из оперы «Лоэнгрин».

1



3

Искусство и фантазия. «Вальс-фантазия» М.И.Глинка,

«Лесной олень» - пение

1



4

Урок-экскурсия. Искусство – память человечества.

Мусоргский «Старый замок».

1



5

Какой бывает музыка.

Л.В.Бетховен Симфония № 7 (2 часть)

1



6

Волшебная сила музыки.

К.Дебюсси. "Сирены"..

1



7

Музыка объединяет людей. Л.В.Бетховен Симфония № 9 (финал).

1



8

Урок-викторина по теме «Тысяча миров музыки»




9

Урок-концерт. Авторская песня

1



«Из чего сделана музыка» 22

10

Единство музыкального произведения. Р.Вагнер Антракт из оперы «Лоэнгрин».

1



11

«В начале был ритм». В.А.Моцарт Хор "Волшебные колокольчики". Штраус "Сказки венского леса".

1



12

Урок-исследование. "О чем рассказывает музыкальный ритм". "Болеро" Равель. Ф.Шопен Мазурка си-бемоль мажор. Полонез.

1



13

Темп в музыке. «От адажио к престо». Органная хоральная прелюдия И.С.Бах, «Неаполитанская тарантелла» Дж.Россини.

1



14

«Мелодия – душа музыки».

Серенада Ф.Шуберт.

1



15

«Мелодией одной звучат печаль и радость».

В.А.Моцарт «Маленькая ночная серенада», Реквием Лакримоза, Па-де-де из балета «Щелкунчик».

1



16

Урок-викторина.

1



17

Что такое гармония в музыке

И.С.Бах Прелюдия до мажор

1



18

Два начала гармонии.

В.А.Моцарт Симфония № 40 1 часть

1



19

Эмоциональный мир музыкальной гармонии.

Ж.Бизе Увертюра к опере «Камен»

1



20

Интегрированный урок. Красочность музыкальной гармонии.

Н.Римский-Корсаков Шествие чуд морских из оперы «Садко».

1



21

Мир образов полифонической музыки. Моцарт Канон "Да будет мир"

1



22

Философия фуги. И.С.Бах Токката и фуга ре минор. Фуга ре-диез-минор.

1



23

Урок-исследование. Какой бывает музыкальная фактура.

1



24

Пространство фактуры.

Ж.Бизе Утро в горах из оперы «Кармен».

1




25

Тембры – музыкальные краски. Волшебная скрипка.

1



26

"Скерцо" Бах. Вокализ С.В.Рахманинов. Флейта и виолончель.

1



27

Урок-викторина.

1



28

Соло и тутти.

Три чуда из оперы «Сказка о царе Салтане»

1



29

Громкость и тишина в музыке.

Л.В.Бетховен Симфония №6, 4 часть «Гроза. Буря».

К.Дебюсси «Лунный свет»

1



30

Тонкая палитра оттенков.

О.Мессиан Пробуждение птиц

1



31

Защита проектов.

1



«Чудесная тайна музыки» 4

32

По законам красоты.

К.Сен-Санс Лебедь из цикла «Карнавал животных»

1



33

Т.Альбинони Адажио.

1



34

Лад в музыке.

Г.Свиридов Весна. Осень из музыкальных иллюстраций к повести Пушкина «Метель»

1



35

Урок – обобщение «В чем сила музыки»

1








Темы проектов (на выбор обучающихся)


1. Объединяющая сила музыки.

2. Авторская песня сегодня

3. Мой любимый композитор

4. Музыка в моей семье.






Подайте заявку сейчас на любой интересующий Вас курс переподготовки, чтобы получить диплом со скидкой 50% уже осенью 2017 года.


Выберите специальность, которую Вы хотите получить:

Обучение проходит дистанционно на сайте проекта "Инфоурок".
По итогам обучения слушателям выдаются печатные дипломы установленного образца.

ПЕРЕЙТИ В КАТАЛОГ КУРСОВ

Автор
Дата добавления 22.10.2016
Раздел Музыка
Подраздел Рабочие программы
Просмотров99
Номер материала ДБ-281562
Получить свидетельство о публикации
Похожие материалы

Включите уведомления прямо сейчас и мы сразу сообщим Вам о важных новостях. Не волнуйтесь, мы будем отправлять только самое главное.
Специальное предложение
Вверх