Программа вокального кружка "Солнышко"

Программа

вокального кружка  «Солнышко»

 для учащихся 1-4классов

срок реализации – 2 года

возраст детей – 7-11 лет

                                    Автор-составитель : учитель музыки высшей категории                                            

Шайпак Венера Жумабаевна

2014г

1.Пояснительная записка

Настоящие методические рекомендации адресуются учителя музыки.

Работа предназначена для коллективов общеобразовательных школ, состоящих из ребят среднего и старшего возраста.

Воспитание вокальных навыков - результат продолжительной работы. Это сознательный процесс; нужно ясно представлять к какому образцу стремиться и как достичь результатов.

      Программа обучения вокала ставит своей целью дать возможность ученикам

ü получить основы вокального и музыкального образования, а  так  же

ü Эмоциональное развитие ребенка через песню.

ü Расширение представления об окружающем мире.

ü Развитие способности к самовыражению, самореализации

Для достижения главной  цели перед  педагогом  ставятся  следующие  задачи

Учить ребенка выразительному, искреннему исполнению понятных, интересных ему несложных песен.

Учить овладевать необходимыми вокальными навыками, а именно:

учить детей петь естественно, легко, без напряжения, мягким звуком;

петь согласованно, не отставать и не опережать, одновременно начинать пение и заканчивать, слушать других;

исполнять песню различными способами (в сопровождении музыки и без, с помощью взрослого и самостоятельно, коллективно и индивидуально);

обучать детей четкой дикции, внятно произносить слова, активно артикулировать;

развивать музыкальные способности (слух, память, ритм, мышление);

правильно передавать направление мелодии (вверх, вниз), различать звуки по высоте, длительности, динамические оттенки, темпы; сохранять ритмический рисунок;

отмечать правильное и неправильное пение;

расширять певческий диапазон, брать правильное дыхание (перед началом пения, между фразами, удерживать до конца фразы);

развивать сенсорные способности (чувствовать, ощущать, сопереживать);

учить импровизировать.

Пути реализации программы:

В работе с детьми:

ü Внедрение новых форм и методов в организацию занятий.

ü Широкое включение песни в повседневную жизнь

ü Организация индивидуальной работы

В работе со взрослыми:

ü Осуществление совместной работы с администрацией, родителями по внедрению программы.

ü Создание предметно-развивающей сферы.

ü Проведение бесед-консультаций с родителями на темы: "Песня в жизни ребенка", "Как беречь голос ребенка" и т.д.

ü Привлечение родителей к участию в праздниках.

В работе музыкального руководителя:

ü Расширение профессиональных знаний путем посещения семинаров, фестивалей, конкурсов.

ü Участие в концертной деятельности (ансамбля "Акварельки").

ü Обзор новой методической литературы.

ü Накопление материала, аудио - записей для использования на занятиях.

Желаемый результат

Осуществляя в работе цели и задачи, поставленные программой, хотелось бы положительным итогом своей работы считать:

Дети должны иметь устойчивый интерес к песне, в особенности детской; уметь эмоционально исполнить ее; расширить певческий дипазон на 2-3 тона; петь выразительно, правильно передавать мелодию; петь индивидуально, подгруппами и коллективно; использовать песню в самостоятельной деятельности; изъявлять желание участвовать в концертах.

 Родители должны знать необходимость и пользу пения; быть знакомыми с детским песенным репертуаром; поддерживать интерес детей к песне в семье.

Администрация должна содействовать, поддерживать процесс внедрения программы.

Реализация задач осуществляется через различные виды вокальной деятельности, главными из которых является сольной и ансамблевое пение, слушание различных интерпретаций исполнения, пластическое интонирование, добавление элементов импровизации, движения под музыку, элементы театрализации.

Программа предусматривает межпредметные связи с музыкой, культурой, литературой, фольклором, сценическим искусством, ритмикой.

Программа примерно раскрывает содержание занятий, объединенных в тематические блоки, состоит из теоретической и практической частей.

Теоретическая часть включает в себя нотную грамоту, работа с текстом, изучение творчества отдельных композиторов.

Практическая часть обучает практическим приемам вокального исполнения песен и музыкальных произведений.

Музыкальную основу программы составляют произведения композиторов-классиков и современных композиторов и исполнителей, разнообразные детские песни, значительно обновленный репертуар композиторов- песенников. Песенный материал играет самоценную смысловую роль в освоении содержания программы.

Отбор произведений осуществляется с учетом доступности, необходимости, художественной выразительности (частично репертуар зависит от дат, особых праздников и мероприятий).

Песенный репертуар подобран в соответствии с реальной возможностью его освоения в рамках кружковой деятельности. Имеет место варьирование.

Методы и формы.

В качестве главных методов программы избраны методы: стилевого подхода, творчества, системного подхода, импровизации и сценического движения.

СТИЛЕВОЙ ПОДХОД: широко применяется в программе, нацелен на постепенное формирование у членов ансамбля осознанного стилевого восприятия вокального произведения. Понимание стиля, методов исполнения, вокальных характеристик произведений.

ТВОРЧЕСКИЙ МЕТОД: используется в данной программе как важнейший художественно- педагогический метод, определяющий качественно- результативный показатель ее практического воплощения.

Творчество понимается как нечто сугубо своеобразное, уникально присущее каждому ребенку и поэтому всегда новое. Это новое проявляет себя во всех формах художественной деятельности вокалистов, в первую очередь в сольном пении, ансамблевой импровизации, музыкально- сценической театрализации.
В связи с этим в творчестве и деятельности преподавателя и члена вокального кружка проявляется неповторимость и оригинальность, индивидуальность, инициативность, индивидуальные склонности, особенности мышления и фантазии.

СИСТЕМНЫЙ ПОДХОД: направлен на достижение целостности и единства всех составляющих компонентов программы – ее тематика, вокальный материал, виды концертной деятельности. Кроме того, системный подход позволяет координировать соотношение частей целого (в данном случае соотношение содержания каждого года обучения с содержанием всей структуры вокальной программы). Использование системного подхода допускает взаимодействие одной системы с другими.

МЕТОД ИМПРОВИЗАЦИИ И СЦЕНИЧЕСКОГО ДВИЖЕНИЯ: это один из основных производных программы. Требования времени – умение держаться и двигаться на сцене, умелое исполнение вокального произведения, раскрепощенность перед зрителями и слушателями. Все это дает нам предпосылки для умелого нахождения на сцене, сценической импровизации, движения под музыку и ритмическое соответствие исполняемому репертуару. Использование данного метода позволяет поднять исполнительское мастерство на новый профессиональный уровень, ведь приходится следить не только за голосом, но и телом.

Планируемый результат.

Первый год обучения:

ü наличие интереса к вокальному искусству; стремление к вокально-творческому самовыражению (пение соло, ансамблем, участие в импровизациях, участие в музыкально-драматических постановках);

ü владение некоторыми основами нотной грамоты, использование голосового аппарата;

ü проявление навыков вокально-хоровой деятельности (вовремя начинать и заканчивать пение, правильно вступать, умение петь по фразам, слушать паузы, правильно выполнять музыкальные, вокальные ударения, четко и ясно произносить слова – артикулировать при исполнении);

ü уметь двигаться под музыку, не бояться сцены, культура поведения на сцене;

ü стремление передавать характер песни, умение исполнять легато, нон легато, правильно распределять дыхание во фразе, уметь делать кульминацию во фразе, усовершенствовать свой голос;

ü умение исполнять более сложные длительности и ритмические рисунки (ноты с точкой, пунктирный ритм), а также несложные элементы двухголосия – подголоски.

Второй год обучения:

ü наличие повышенного интереса к вокальному искусству и вокальным произведениям, вокально-творческое самовыражение (пение в ансамбле и соло, участие в импровизациях, активность в музыкально- драматических постановках);

ü увеличение сценических выступлений, движения под музыку, навыки ритмической деятельности;

ü проявление навыков вокально-хоровой деятельности (некоторые элементы двухголосия, фрагментарное пение в терцию, фрагментарное отдаление и сближение голосов – принцип “веера”, усложненные вокальные произведения);

ü умение исполнять одноголосные произведения различной сложности с не дублирующим вокальную партию аккомпанементом, пение а капелла в унисон, правильное распределение дыхания в длинной фразе, использование цепного дыхания;

ü усложнение репертуара, исполнение более сложных ритмических рисунков;

ü участие в конкурсах и концертах, умение чувствовать исполняемые произведения, правильно двигаться под музыку и повышать сценическое мастерство

Первый год обучения:

№ п/п	Тема	Кол- час
1	Введение. прослушивание  голосовых аппаратов Беседа о ТБ, голос, профилактика Знакомство  с голосовым аппаратом	2
2	Певческая установка. Дыхание	3
3	Детский фольклор.	3
4	Детские песни  в нашей  жизни Песни  из мультфильмов. Дирижерский жест	2
5	Унисон. Упражнения на унисон. Нотная грамота Основы музыкальной грамоты. Ритм	7 4
6	Вокальная позиция. Знакомство с различной манерой пения. Вокальные навыки.	3
7	Звуковедение.	3
8	Дикция.	4
9	Канон. Развитие музыкального слуха, музыкальной памяти. Вокально-хоровые навыки в исполнительском мастерстве.	2 2 1

Второй год обучения:

№ п/п	Тема	Кол. час
1	Введение, владение своим голосовым аппаратом, Использование певческих навыков.	3
2	Звук. Тембр звука.	1
3	Детские песни  в нашей  жизни.	1
4	Фольклор. Жанры РНМ.	2
5	Унисон.  Вокальная постановка Вокальная позиция.	13
6	Дикция. Дикция вокальных  звуков.	4
7	Основы музыкальной грамоты. Ритмический рисунок.	2
8	Сценическая хореография.	5
9	Вокально-хоровые навыки в исполнительском мастерстве.	5
10	Подготовка и проведение праздников. Концертная деятельность.	2