Программа кружка «Волшебный карандаш»

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение                       «Красноярская основная общеобразовательная основная школа» Чистопольского муниципального района Республики Татарстан

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Программа   кружка

 «Волшебный карандаш»

(духовно – нравственное направление)

 

 

 

 

 

 

Составитель: Падерина Нина Арсентьевна

учитель начальных классов

 

 

 

 

 

                                                    

 

 

 

 

 

 

с. Красный Яр

2014-2015 учебный год.

 

                               ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.

 

        Программа кружка изобразительное искусство разработана на основе примерной программы «Изобразительное искусство и художественный труд» под редакцией Б. М. Неменского, созданной на основе федерального компонента государственного стандарта начального общего образования. Программа рассчитана на 70 часов внеурочного времени. Она даёт условное распределение часов по крупным разделам курса изучения изобразительного искусства на уроках и дополняет основную программу.

Огромнейшей задачей является воспитание человека – человека всесторонне и гармонически развитого. Важным здесь является  необходимость эстетического воспитания подрастающего поколения.

       Преподавание изобразительного искусства просто необходимо. Ведь именно оно раскрывает ребенку мир реально   существующей гармонии, развивает чувство красоты форм и красок окружающего мира, творческие способности и фантазии. Без овладения необходимыми основами изобразительной грамоты не может быть полноценного эстетического воспитания и художественного образования.

      Вопросы гармонического развития и творческой самореализации находят свое разрешение в условиях творческих часов на базе школ. Открытие в себе не­повторимой индивидуальности поможет ребенку реализовать себя в учебе, творчестве, в общении с другими. Помочь детям  в этих  стремлени­ях призвана программа  «Волшебный карандаш»,  которая рассчитана на работу с детьми младшего школьного возраста.

      Особенность программы заключается во  взаимосвязи занятий по рисованию, лепке, аппликации. Изобразительное искусство, пластика, художественное конструи­рование — наиболее эмоциональные сферы деятельности детей. И рисование и лепка имеют большое значение для обучения и воспитания детей младшего школьного возраста. Ра­бота с различными материалами в разных техниках расширяет круг возможностей ребенка, развивает пространственное воображение, конструкторские способности, способствует развитию зрительного восприятия, памяти, образного мышления, привитию ручных умений и навыков, необходимых для успешного обучения.

       Одной из наиболее сложных задач в рисовании – это умение передавать изображаемыми средствами пространственные соотношения. В лепке, например, легче передавать движение, чем в рисовании, в силу пластичности материала. Когда ребенку трудно  сразу представить и изобразить фигуру в нужном положении, он прибегает к лепке, старается прочувствовать форму, и затем полученные знания переносит на бумагу. Такой подход способствует развитию эстетического восприятия, эстетических чувств, формированию образных представлений, воображения, творчества.

         В результате у детей воспитывается интерес к художественной творческой деятельности, желание создать красивое изображение, интересней придумать и как можно лучше выбрать. В своем творчестве дети передают те эстетические качества предметов, которые они увидели.

          В кружке расширяется кругозор учащихся, повышается общая культура, дети изучают историю изобразительного искусства и традиции декоративно-прикладного творчества, это позволяет выявить способности и таланты учеников.

Задачи программы

Обучающие

     - ознакомление детей с нетрадиционными техниками изображения, их применением, выразительными возможностями, свойствами изобразительных материалов;

     -  овладение учащимися нетрадиционными техниками рисования;

     -  использование нетрадиционных техник изображения в  самостоятельной деятельности учащихся.

     - овладение учащимися элементарных основ реалистического искусства,  формирование навыков рисования с натуры, по памяти, по представлению, ознакомление с особенностями работы в области декоративно-прикладного  и народного творчества.

Работа:

    - закреплять и расширять знания, полученные на уроках технологии, изобразительного искусства, математики, литературы и т.д., и способствовать их систематизации;

    -  знакомить с основами знаний в области композиции, формообразования, цветоведения, декоративно – прикладного искусства;

   - раскрыть истоки народного творчества;

   - формировать образное, пространственное мышление и умение выразить свою мысль с помощью эскиза, рисунка, объемных форм;

   - приобретение навыков учебно-исследовательской работы.

Развивающие:

   - развитие у детей изобразительных способностей, эстетического восприятия,     художественного вкуса, творческого воображения, пространственного мышления, эстетического вкуса и понимание прекрасного,

  - пробуждать любознательность в области народного, декоративно-прикладного искусства,

  - развивать устойчивый интерес к творчеству художника, дизайнера;

  - формирование творческих способностей, духовной культуры;

  - развивать умение ориентироваться в проблемных ситуациях;

Воспитывающие:

  - воспитание интереса и любви к искусству,

  - воспитание усидчивости, аккуратности и терпения,

  - обучение ребёнка творческому подходу к любой работе осуществлять трудовое, политехническое и эстетическое воспитание школьников;

  - воспитывать в детях любовь к своей родине, к традиционному народному искусству;

 - добиться максимальной самостоятельности детского творчества.

Структура программы

 

Программа кружка изобразительное искусство основана на принципах природособразности, последовательности, наглядности, целесообразности, доступности и тесной связи с жизнью.

Программа предусматривает преподавание материала по «восходящей спирали», то есть периодическое возвращение к определенным темам на более высоком и сложном уровне. Все задания соответствуют по сложности детям определенного возраста.

Изучение каждой темы завершается выполнением какого-либо творческого задания.

Программа предполагает работу с детьми в форме занятий, совместной работы детей с педагогом, а также их самостоятельной творческой деятельности.

В программу включены следующие разделы:

Графическое изображение.

Работа с акварельными и гуашевыми красками.

Работа в нетрадиционной технике рисования.

Лепка.

Аппликация.

Работа с природным материалом.

Декоративно – прикладное искусство.

Экскурсии.

 

Дидактический материал:

-журналы, статьи, публикации с описанием техники рисования.

-плакаты,

-раздаточный материал, шаблоны, карточки с заданиями.

 

В результате обучения в кружке уч-ся должны получить знания:

о различных материалах для изображения,

-о месте и роли декоративно - прикладного искусства в жизни человека;

-о видах декоративно - прикладного искусства (лепка, роспись, резьба и.т.п);

-о народных промыслах;

-в области композиции, цветоведения;

-о способах аппликации

 

умения:

-свободно работать гуашевыми, акварельными красками, графическим материалом;

-работать нужными инструментами и приспособлениями(аппликация);

-последовательно вести работу (замысел, эскиз, выбор материала для изображения и т.п.)

-лепить из пластилина, и конструировать, декоративно оформлять предметы.

Программа предусматривает  групповую, фронтальную и индивидуальную  формы организации учебной работы с использованием следующих  методов:

1) По источнику передачи и восприятия знаний:

-словесные (рассказ, беседа),

-наглядные (демонстрация пособий, иллюстраций, показ           технологических приемов),

практические (упражнения, рисование с натуры, рисование на темы, выполнение творческой работы)  

-2) По характеру познавательной деятельности:

-репродуктивные (воспроизводящий)

-частично-поисковые  (выполнение  заданий с элементами творчества);

творческие (творческие задания по видам деятельности).

-3) По степени самостоятельности:

-работа под непосредственным руководством педагога;

-совместная работа;

-самостоятельная работа.

         В соответствии с учебным планом  школы на 2014-2015  учебный год  рабочая программа кружка для учащихся начальных  классов  составлена на 70часов (2 часа в неделю).

При этом рабочая программа составлялась:

-  с учётом  индивидуальных особенностей учащихся;

-  особенностей авторской программы

- с целью сохранения требований к знаниям, умениям и навыкам учащихся, предполагаемым  федеральными государственными стандартами образования на ступени начального общего образования.

    Основной формой работы являются учебные занятия. Отчет о работе проходит в форме выставок, открытых занятий, конкурсов, фестивалей, массовых мероприятий. Программа рассчитана на  год обучения. Занятия проводятся 2 раза в неделю по 1 часу.

 

Планируемые результаты

Личностные

            У учащихся будут сформированы:

- чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа;

- уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей страны и мира в целом;

- понимание особой роли культуры в жизни общества и каждого отдельного человека;

- сформированность эстетических чувств, художественно-творческого мышления, наблюдательности и фантазии;

- сформированность эстетических потребностей (в общении с искусством, природой…), ценностей, чувств;

- развитие эстетических чувств, доброжелательности, эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

Учащиеся получат возможность для формирования:

· чувства сопричастности к культуре своего народа, чувства уважения к мастерам художественного промысла;

· понимания разнообразия и богатства художественных средств для выражения отношения к окружающему миру;

· положительной мотивации к изучению различных приёмов и способов живописи, лепки, передачи пространства;

· интереса к посещению художественных музеев, выставок;

· представлений о роли изобразительного, декоративного и народного искусства в жизни человека. 

 

 Предметные результаты.

              В течение учебного года учащиеся должны получить начальные сведения:

-сформированность первоначальных представлений о роли изобразительного искусства в жизни человека, его роли в духовно-нравственном развитии человека;

- сформированность основ художественной культуры, в том числе на материале художественной культуры родного края, эстетического отношения к мир; понимание красоты как ценности, потребности в художественном творчестве и в общении с искусством;

- овладение практическими умениями и навыками в восприятии, анализе и оценке произведений искусства;

- овладение элементарными умениями и навыками в различных видах художественной деятельности (рисунке, живописи, скульптуре, худ.конструировании), К концу учебного года учащиеся должны уметь:

- высказывать суждения о картинах и предметах декоративно-прикладного искусства (что больше всего понравилось, почему, какие чувства, переживания может передать художник);

- верно и выразительно передавать в рисунке несложную форму, основные пропорции, общее строение и цвет предметов;

- правильно разводить и смешивать акварельные и гуашевые краски, ровно закрывая ими нужную поверхность (в пределах намеченного контура), менять направление мазков согласно форме изображаемого предмета;

- определять величину и расположение изображения в зависимости от размера листа бумаги;

- передавать в рисунках  на темы и иллюстрациях смысловую связь элементов композиции, отражать в иллюстрациях основное содержание литературного произведения;

- передавать в тематических рисунках пространственные отношения : изображать основания более близких предметов на бумаге ниже, дальних- выше, изображать передние предметы крупнее равных по размерам, но удаленных предметов, сознательно изображать линию горизонта и пользоваться приемом загораживания;

- выполнять узоры в полосе, квадрате, круге из декоративно- обобщенных форм растительного мира, а также из геометрических форм;

- лепить простые объекты (листья деревьев, предметы быта), животных с натуры (чучела, игрушечные животные), фигурки народных игрушек с натуры, по памяти и по представлению;

- составлять несложные аппликационные композиции из разных материалов.

 

Метапредметные

 Регулятивные

Учащиеся научатся:

· понимать цель выполняемых действий,

· понимать важность планирования работы;

· выполнять действия, руководствуясь выбранным алгоритмом или инструкцией учителя;

· осуществлять контроль своих действий, используя способ сличения своей работы с заданной в учебнике последовательностью;

· адекватно оценивать правильность выполнения задания;

· осмысленно выбирать материал, приём или технику работы;

· анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

· решать творческую задачу, используя известные средства;

Учащиеся получат возможность научиться:

· продумывать план действий при работе в паре, при создании проектов;

· объяснять, какие приёмы, техники были использованы в работе, как строилась работа;

· различать и соотносить замысел и результат работы;

· включаться в самостоятельную творческую деятельность (изобразительную, декоративную и конструктивную).

 

Познавательные

Учащиеся научатся:

· осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя справочные материалы учебника;

· различать формы в объектах дизайна и архитектуры;

· сравнивать изображения персонажей в картинах разных художников;

· характеризовать персонажей произведения искусства;

· группировать произведения народных промыслов по их характерным особенностям;

· конструировать объекты дизайна.

 

Учащиеся получат возможность научиться:

· осуществлять поиск необходимой информации, используя различные справочные материалы;

· свободно ориентироваться в книге, используя информацию форзацев, оглавления, справочного бюро;

· сравнивать, классифицировать произведения народных промыслов по их характерным особенностям, объекты дизайна и архитектуры по их форме.

 

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

· выражать собственное эмоциональное отношение к изображаемому;

· уметь слышать, точно реагировать на реплики;

· учитывать мнения других в совместной работе;

· договариваться и приходить к общему решению, работая в паре;

· строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации проектной деятельности (под руководством учителя).

Учащиеся получат возможность научиться:

· выражать собственное эмоциональное отношение к изображаемому при посещении декоративных, дизайнерских и архитектурных выставок, музеев изобразительного искусства, народного творчества и др.;

· соблюдать в повседневной жизни нормы речевого этикета и правила устного общения;

· задавать вопросы уточняющего характера по содержанию и художественно- выразительным средствам.

 

Прогнозируемые результаты:

 Закончив обучение в кружке «Волшебный карандаш» учащиеся должны ЗНАТЬ:

1) разные приёмы рисования;

2) Гжельскую, Дымковскую, Хохломскую росписи;

3) понятие «стилизация»;

4) нетрадиционные техники рисования;

5) воздушную и линейную перспективу.

 

УМЕТЬ:

1) работать в различной технике рисования;

2) пользоваться приёмами стилизации образов и предметов;

3) самостоятельно разбираться в этапах выполнения работы;

4) творчески подходить к выполнению работы.

 

По окончании обучения учащиеся оформляют большую выставку. Распространёнными формами подведения итогов реализации программы является выставка изделий учащихся.

 

 

 

 

 

Календарно – тематическое планирование

 

 

№п/п	Тема. Содержание занятий.	Дата
		план	факт
I четверть Осень – пора золотая!
1.	Вводное занятие. Беседа.	3.09
2.	Что могут краски, цветные карандаши, фломастеры и мелки.	8.09
3.	Экскурсия. Наблюдение за осенними деревьями, листьями, цветами, небом.	10.09
4.	«Мы рисуем осень». Выбор сюжета, набросок. Заливка.	15.09
5.	Рисунок осенних деревьев по заливке (продолжение).	17.09
6.	Рисование фигурок человечков и вклеивание их в рисунок.	22.09
7.	Монотипия. Знакомство с техникой. Пейзаж. Знакомство с жанром пейзажа. Умение рисовать пейзаж и отличать его от других жанров изобразительного искусства. Выбор сюжета. Выполнение работы.	24.09
8.	Оттиск листьев на бумаге, картоне.	29.09
9.	Раздувание краски трубочкой. Знакомство с техникой. Рисунок на тему «Ёжики в лесу».	1.10
10.	Рисование тычком, палочкой. Ветка рябины.	6.10
11.	Ветка рябины, рисование тычком (окончание работы).	8.10
12.	Превратим пятна в рисунок. Сливание красок на бумаге.	13.10
13.	Превратим пятна в рисунок. Прорисовка контуров.	15.10
14.	Декоративное рисование «Весёлые зонтики». Акварель, фломастер.	20.10
15.	«Весёлые зонтики», украшение зонтиков узорами.	22.10
16.	Коврик из осенних листьев. Обрывная аппликация. Знакомство с техникой. Начало работы. Эскиз.	27.10
17.	Обрывная аппликация (продолжение).	29.10
18.	Обрывная аппликация (окончание работы).	5.11
2 четверть Скоро праздник!
19.	Витражи для терема Деда Мороза и Снегурочки. Эскиз.	10.11
20.	Витражи. Рисунок клеем ПВА.	12.11
21.	Витражи.  Рисунок цветными красками.	17.11
22.	Зимний пейзаж. Рисунок красками. Смешивание красок.	19.11
23.	Зимний пейзаж. Задний и передний план на рисунке.	24.11
24.	Окончание работы над пейзажем.	26.11
25.	Фотокопия (рисование свечой). Узоры на окне.	1.12
26.	Фотокопия (рисование свечой). Узоры на окне.	3.12
27.	Проступающий рисунок. Восковые мелки и акварель.	8.12
28.	Проступающий рисунок. Восковые мелки и акварель.	10.12
29.	«Узоры снежинок».  Ритм. Орнамент в круге.  Отработка приема: смешение цвета с белилами.	15.12
30.	«Ёлочка-красавица». Рисование елей. Творческая работа. Свободный выбор материала.	17.12
31.	«Портрет Снегурочки». Пропорции человеческого  лица. Холодные цвета. Работа с ограниченной палитрой.	22.12
32.	«В гостях у  Деда  Мороза».  Рисование впечатлений от новогодних праздников. Фигура человека в одежде. Контраст теплых и холодных цветов.	24.12
3 четверть Красота в умелых руках
33.	Экскурсия. Наблюдение. Зарисовки.	8.01
34.	Рисунок карандашом «Зимний лес».	12.01
35.	«Птицы – наши друзья»  Беседа о жизни птиц зимой. Рисование птицы.	14.01
36.	Аппликация из бумаги. Натюрморт. Эскиз.	19.01
37.	Обрывная аппликация. Наклеивание деталей.	21.01
38.	Обрывная аппликация. Украшение, декор.	26.01
39.	Лепка. Рисунок пластилином на основе. Эскиз.	28.01
40.	Лепка пластилином на основе.	2.02
41.	Красота гжельских изделий. Знакомство с Гжельской росписью.	4.02
42.	Элементы гжельской росписи. Этапы выполнения цветов и листьев. Рисование  элементов росписи.	9.02
43.	Аппликация, моделирование из бумаги.	11.02
44.	Моделирование из бумажных полос.	16.02
45.	Поздравительная открытка. Моделирование	18.02
46.	Декоративно – прикладное искусство. Дымковская игрушка. Лепка.	25.02
47.	Дымковская игрушка. Лепка.	2.03
48.	Грунтовка игрушки. Сушка.	4.03
49.	Основные узоры росписи. Упражнения.	9.03
50.	Украшение игрушки. Узор. Гуашь, кисточка.	11.03
51.	Украшение игрушки. Узор. Гуашь, кисточка.	16.03
52.	Окончательная отделка игрушки. Покрытие игрушки лаком.	18.03
53.	«Экскурсия в весенний парк». Экскурсия. Умение видеть прекрасное, любить родную природу.	25.03
4 четверть  Мир в котором мы живем.
54.	Папье- маше. Изготовление тарелочки. Сушка.	1.04
55.	Грунтовка тарелочки. Хохломские узоры. Упражнения.	6.04
56.	Роспись тарелочки. Элемент «травка» (кисточка, гуашь).	8.04
57.	Роспись тарелочки. Рисунок тычком.	13.04
58.	Хохломская роспись. Оживка.	15.04
59.	Окончательная отделка изделия. Покрытие тарелочки лаком.	20.04
60.	«Анималистический жанр». Знакомство с анималистическим жанром изобразительного искусства. Умение отличать анималистический жанр  от других жанров изобразительного искусства.	22.04
61.	«Сказочно – былинный жанр». Знакомство со сказочно – былинным жанром изобразительного искусства. Умение отличать сказочно – былинный  жанр  от других жанров изобразительного искусства.	27.04
62.	«Рисуем сказку». Рисование любимых сказок и сказочных героев.	29.04
63.	Коллаж. Поздравительная открытка ко дню победы.	4.05
64.	«Натюрморт». Знакомство с жанром натюрморта. Умение отличать натюрморт от других жанров изобразительного искусства.	6.05
65.	«Как рисовать натюрморт». Фрукты в вазе.	11.05
66.	«Портрет». Знакомство с жанром портрета. Умение отличать портрет от других жанров изобразительного искусства.	13.05
67.	Потрет друга. Рисунок с натуры. Карандаш.	18.05
68.	Рисунок на тему «Встречаем лето». Выбор сюжета, эскиз.	20.05
69.	«Я – юный художник» - самостоятельный выбор техники рисования и составление рисунка.	25.05
70.	«Экзамен художника Тюбика». Обобщение и систематизация изученного материала.	27.05

 

 

 

Список литературы для учителя

 

1.     Программа общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство и художественный труд» под руководством Б. М. Неменского. Москва. «Просвещение» 2004

2.     Учебник: Н.А.Цирулик, Т.Н.Проснякова «Умные руки» корпорация «Фёдоров» 1997. «Азбука мастерства» Т.Н.Проснякова. Издательство «Академкнига/учебник»2003.

3.     Н.А.Цирулик, Т.Н.Проснякова «Уроки творчества». Издательство «Учебная литература»2002.

4.     Т.Н.Проснякова «Уроки мастерства» корпорация «Фёдоров»2000,

5.     Н.А.Цирулик, С.И.Хлебникова «Технология» издательство «Учебная литература»2009.

6.     Т.Н.Проснякова «Творческая мастерская». Корпорация «Фёдоров»2002.Методические пособия: Т.Н.Проснякова.

7.     Абрамова М.А. Беседы и дидактические игры на уроках по изобразительному искусству: 1-4кл / М.А. Абрамова. – М.: ВЛАДОС, 2003.

8.     М.:Академкнига/учебник,2004, О.Н.Маркелова «Организация кружковой работы в школе» Волгоград: Учитель,2008.

9.     Л. А. Неменской «Искусство и ты». – Волгоград: Учитель, 2006                                     

10. В.С.Кузин, Э.И.Кубышкина Изобразительное искусство в начальной школе.

 

 

 

 

 

 

Список литературы для учащихся

 

1.     Варавва Л.В. Декоративно-прикладное искусство. Современная энциклопедия / Л.В. Варавва. – Ростов н/Д., 2007.

2.     Искусство (Малая детская энциклопедия) / сост. К. Люцис. – М.: Русское энциклопедическое товарищество, 2001.

3.     Маккэлэм Г.Л. 4000 мотивов: цветы и растения: справочник / Г.Л. Маккэлэм. – М.: АСТ: Астрель, 2006.

4.     Энциклопедический словарь юного художника. – М.: Педагогика, 1983.

5.     Н.Г.Салмина,А.О.Глебова. Учимся рисовать. Клетки, точки и штрихи. М: «Вентана-Граф».2012г.с.95.

6.      Фиона Уотт. Я умею рисовать. – М: ООО Издательство «РОСМЭН – ПРЕСС», 2003 г.

7.      Алексеевская Н.А. Карандашик озорной. – М: «Лист», 1998 г.

8.     Фатеева А.А. Рисуем без кисточки. – Ярославль: Академия развития, 2006 г.

 

Дополнительная литература

1.     Методические пособия: Программа педагога дополнительного образования. М.: Айрис-пресс,2003,Т.Н.Проснякова «Азбука мастерства» методическое пособие 1класс

2.     М.:Академкнига/учебник,2005,Т.М.Рогозина методическое пособие «Азбука мастерства»

3.     Линицкий Павел. Как нарисовать что угодно за 30 секунд.- СПб.:Питер, 2012.- с.64.

4.     Марковская А.А.Рисуем животных.- Харьков: Книжный клуб «Клуб семейного досуга»,2011.- с.96.

5.     Нарисуй-ка. Перевод с английского А.Валуйской.- Белгород: Книжный клуб «Клуб семейного досуга»,2013.-с.96.

6.     Печенежский А.Н. Рисуем пейзажи - Харьков,Белгород: Книжный клуб «Клуб семейного досуга», 2011.-с.94.

7.     Н.М.Сокольникова. Изобразительное искусство. Часть 1. Основы рисунка, 1995.

8.     Н.М.Сокольникова. Изобразительное искусство. Часть 2. Основы живописи, 1995.

9.     Н.М.Сокольникова. Изобразительное искусство. Часть 4. Краткий словарь,1995

10.  Н.М.Сокольникова. Изобразительное искусство. Часть3. Основы композиции, 1995.

 

 

 

 

 

 

ДИАГНОСТИКА

Незавершенные фигуры

          Инструкция:

Дорисуйте предложенные фигуры до целой картинки и придумайте и напишите к ним названия. Если хочется, можно рисовать несколько картинок по каждой фигуре. После работы с отдельными фигурами при желании можно создать общую картину, включающую в качестве отдельных ее частей все незавершенные фигуры и, конечно, что-то еще.

 

Рис.1.  Незавершенные фигуры.

Примерные уровни выполнения задания

Определяется оригинальность ответов. В случае наличия у испытуемого дополнительных картинок он получает дополнительные 2 балла за каждую такую картинку.

 

Высокий - С 9 лет - более 2 оригинальных фигур, подписей, наличие объединения фигур в целостную картинку (последнее не обязательно). 6-8 лет - более 1 оригинальной фигуры.

 

Средний - С 9 лет - 1-2 отдельных оригинальных фигуры. 6-8 лет - 1 оригинальная фигура.

 

Низкий - С 9 лет - 0 оригинальных фигур. 6-8 лет - 0 оригинальных фигур.

 

Диагностика творческого мышления

Вариант  № 1.

Изучение гибкости построения графического образа (Е.П. Торренс; 5-9 лет)

Каждому ребенку даю

 стандартный лист бумаги формата А4 с нарисованными двумя рядами одинаковых контурных изображений (по 8 штук в ряду).

Это могут быть капли, круги, зигзаги.

Инструкция ребенку. «Используя нарисованные изображения, постарайся придумать и изобразить как можно больше различных предметов и вещей. Можно дорисовать к фигуркам любые детали и объединить их в один рисунок ...»

Дается время 15-20 мин. Количество идей (тем) зависит от способностей ребенка.

 

Уровень развития способностей	7 лет	8 лет	10 лет
Высокий	5 и более	8 и более	9 и более тем
Средний	3 – 4	6 - 7	6 - 8
Низкий	1 - 2	1 - 5	1 - 5

 

 

Вариант № 2

На стандартном листе бумаги формата А4 нарисованы круги в два рядя по 3 штуки в каждом.

Ребенку предлагается дополнить круги разными деталями или объединить их в один рисунок.

Время выполнения задания индивидуально для  каждого ребенка. У тех детей, которые смогли объединить два или три круга в один рисунок, высокий уровень креативности. Учитываются необычность и оригинальность трактовки кругов. Посредственными рисунками являются изображения рожиц, солнышка, снеговика, а также изображений только внутри круга.

 

Вариант № 3

Содержимым данного пакета являются фотографии или ксерокопии примерно одного размера с изображением чего-либо необычного, что трудно охарактеризовать с первого взгляда. Копилка экспертного материала собирается в течение всей деятельности педагога. Это могут быть изображения неожиданных ракурсов обычных вещей, сильно увеличенное или микроскопическое изображение, часть предмета и т.п.

Необходимые требования. Каждый ребенок работает индивидуально с педагогом, а педагог все время фиксирует (протоколирует) сказанное ребенком. Испытуемому предлагается одна картинка, и его просят:

1.    Сказать, что изображено на картинке,

2.    Задать любые вопросы.

За одну встречу используем 3-5 картинок. Благодарим и хвалим ребенка за работу, а далее интерпретируем результат.

Творчески мыслящий ребенок:

предлагает несколько версий изображений на картинке;

—   ставит вопросы непосредственно по рисунку;

—   задает вопросы относительно деталей или всего рисунка в целом, в том числе аналитические и вопросы-гипотезы;

—   выстраивает предположения по рисунку;

—   сочиняет оригинальную, необычную историю;

—   быстро выполняет задания.

По результатам отслеживания уровня креативности деятельности, а также диагностики творческого мышления педагог проектирует, внося необходимые изменения, дальнейший процесс взаимодействия с ребенком.

 

Контрольный лист «Юный художник».

 

Рисование с натуры по памяти или по представлению осеннего букета.

 

Рассмотрите букеты из астр, георгинов и других живых цветов (в школе, дома, на картинах художников). Обратите внимание, как в них хорошо сочетаются крупные и мелкие формы цветов, их яркие и мягкие краски.

Нарисуйте красками букет осенних цветов.

Как надо располагать его на листе?

С чего целесообразно начинать этот рисунок?

Применяйте правило рисования: рисуя отдельные цветы, не забывайте о целом букете. Сравнивайте размеры, форму и расположение цветов.

В рисунке, как и в жизни, букет должен быть пышный и красивый. Кроме цветов, в нем много зелени, она хорошо сочетается с цветами. Сравните букеты на рис.1 и на рис.2.

Подумайте: чем отличается изображение цветов в том и в другом букете?

 

Уровни выполнения задания

     Высокий – композиция (выполнена компоновка изображения на листе). Передана красками объемная форма, изменение локального цвета предметов на свету, в полутени и тени. Соблюдены соотношения теплого, холодного цвета.

   Средний – слабая композиция. Выдержана цветовая гамма. Недостаточно передано изменение локального цвета предметов на свету, в полутени и тени.

   Низкий – композиции нет. Не передана форма предметов. Цветовая гамма отсутствует.

                                                                                             

Экзамен художника Тюбика

Ребята, вы попали на экзамен к художнику Тюбику.

Ответьте на вопросы*. Правильный ответ — 1 балл.

1. Как называется наука, которая рассказывает о цвете?

2. Как называется картина, на которой изображается природа?

3. Какой жанр называется «мертвая натура»?

4. Изображение лица человека называется жан­ром...

5. Изображение животных называется жан­ром...

Сосчитайте баллы и поставьте себе оценку

 

Экзамен художника Тюбика

Ребята, мы находимся в гостях у художника. Все предметы, которыми он пользуется, вам хоро­шо знакомы. Отгадайте их и вы узнаете, как назы­вается комната, где работает художник.

 

10. Последняя буква в алфавите.

 

 

 

Экзамен художника Тюбика

Отгадайте ребус и вы узнаете, чем рисует художник.

 

 

 

 

 

Помогите Цветане

Злая волшебница Чернильда похитила принцес­су Цветану. Она заточила ее в заколдованном замке. Помогите Цветане освободиться. Назовите цвет, с которого начинается цветовой спектр. Это будет дорога в замок.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Виды техники изображения

Рисование не только кистью, карандашом, но и необычными  предметами и материалами.

 

1.  Использование «пальцевой живописи» (краска наносится пальцами, ладошкой). В этом случае краска наливается в плоские розетки и в плоские емкости ставится вода Правило -каждый па­лец набирает одну определенную краску Вымытые пальцы тут же вытираются салфеткой  Для рисования ладошкой краска наливается в блюдце. Пальцевой живописью получаются прекрасные рисунки в младших группах это украшение платьев, следы зверей и т.д.  В старших группах получаются красивые пейзажи. В настоящее время пальцевой живописью занимается художник из Германии Гюнтер Юнкер.

 

2.   Использование «монотипии» - отпечатка. Краска наносится на кусочек: целлофана, бумаги или кусочек стекла и прикладыва­ется к бумаге, на которую наносится изображение и прижимается пальцем. В зависимости от размера пятна от направления растира­ния получаются различные изображения.

Разновидность «монотипий» - лист бумаги складывается по­полам, затем разворачивается, краска наносится на одну половинку листа, после чего лист снова складывается, и изображение получа­ется как бы зеркальное Использовать можно как одну краску, так и несколько. В такой технике можно изображать деревья, цветы, бабочек. Когда краска высохнет, из листа сложенного вдвое можно вырезать бабочку и другое изображение.

 

3.    «Волшебный рисунок» - изображение наносится свечой. Рисунок есть, но его не видно. Чтобы рисунок стал виден, на весь лист наносится тушь, цветные чернила.

 

4.    Рисование на мокрой бумаге. Лист смачивается водой, а по­том кистью или пальцем наносится изображение. Оно получается как бы размытым под дождем или в тумане. Если нужно нарисо­вать детали, необходимо подождать, когда рисунок высохнет или набрать на кисть густую краску.

 

5.      Набрызг и рисование зубной щёткой. Можно изобразить дождь набрызгом, всем ворсом щетки - волны, бахрому, густую траву.

 

6.     Коллаж - сочетание аппликации и рисования, причем аппли­кации могут быть из различных материалов: бумаги, ткани, ваты, нити и любого бросового материала.

 

7.      Рисование краской прямо из тюбика. Но необходимо научить ребёнка выжимать краску нужного объёма сразу на бумагу, пово­рачивая тюбик в нужную сторону.  Получается выпуклый рисунок. Если размыть краски, выпуклость уменьшится и появятся разные оттенки цвета.

 

8.     «Объемная аппликация». Аппликация наклеивается не пол­ностью, а только частью или серединой в зависимости от замысла. Наклеивать можно и картонные коробочки, сжатую в комок бумагу, кусочки древесной коры. Целесообразнее такие коллажи делать на картоне или фанере.

 

9.     Кляксография.

Вариант 1. Капнуть кляксу на лист бумаги, определить на что похоже, дорисовать недостающие детали.

Вариант 2. Нанести кляксу, приподнимая и наклоняя лист бумаги с растекающейся краской, создавать изображения.

Вариант 3. Нанести кляксу, через соломинку раздувать краску, создавая изображение

 

10.   «Точечный рисунок». Весь рисунок состоит из отдельных точек, наносится кончиком кисти, пальцем, «тампоном», точки могут быть разного размера. Предварительно простым карандашом наносится контур рисунка

 

11.   Рисунок на мятой бумаге. Предварительно лист сжимают в комок, потом расправляют и на него наносят рисунок.

 

12.   «Пушистый рисунок» Наносят изображение мылом, све­чой, сверху покрывают краской.

 

13.    Рисунок через копировальную бумагу. Используется копи­ровальная бумага разных цветов. Изображение наносится пальцем,  палочкой.

 

14.    Размытый рисунок. Рисунок наносится на бумагу густой краской, после высыхания лист опускается на секунду-две в поднос с водой. Рисунок получается расплывчатый (в тумане. Дождливый день).

 

15.   «Рисунок клеем». На чистый лист бумаги наносится кон­турный рисунок канцелярским клеем из тюбика. После высыхания клея наносится жидкая краска в пределах контура.

 

16.   «Цветные ниточки». Нитки по 25-30 см, сложенные вдвое, обмакивают в разные краски (гуашь), кладут на лист бумаги, при­крывают другим листом и выдергивают нить.

 

17.    «Граттаж» (гравюра). Натирают свечой лист бумаги и ту­шью наносят фон в определенном цвете. После подсыхания стеком или палочкой процарапывают рисунок.

Словарь юного художника.

 

Автопортрет – портрет художника или скульптора, выполненный им самим.

Акварель – мелкотёртые краски, разводимые водой, а также живопись этими красками.

Блик – это самая светлая часть на предмете.

Бытовой жанр – область изобразительного искусства, посвященная событиям и сценам повседневной жизни.

Ватман – сорт бумаги высокого качества с шероховатой поверхностью для черчения и рисования.

Графика – это рисунки, выполненные карандашом или тушью.

Гуашь – это непрозрачная краска, хорошо ложится, используется в декоративных работах.

Дополнительные цвета – два цвета, дающие белый при оптическом смешении (красный и голубовато-зеленый, оранжевый и голубой, желтый и синий, фиолетовый и зеленовато-желтый, зеленый и пурпурный).

Зарисовка – рисунок с натуры, выполненный с целью собирания материала для более значительной работы или ради упражнения. В отличие от набросков исполнение зарисовок может быть более детализированным.

Изображение – воссоздание действительности в художественных образах; то, что изображено (рисунок, картина, фотография, скульптура и т.д.).

Изобразительное искусство – раздел пластического искусства, объединяющий скульптуру, живопись, графику, основанный на воспроизведении конкретных явлений жизни в их видимом предметном облике.

Иллюстрация – изображение, сопровождающее текст; область изобразительного искусства, связанная с образным истолкованием литературных произведений.

Исторический жанр – один из важнейших жанров в изобразительном искусстве, объединяет произведения живописи, скульптуры, графики, в которых запечатлены значительные события и герои прошлого, различные эпизоды из истории человечества.

Картина – произведение станковой живописи, имеющее самостоятельное художественное значение.

Кисть – основной инструмент в живописи и многих видах графики.

Композиция – это способ расположения предметов, их объединение, выделение главного образа.

Контур – это линия, передающая внешние очертания животного, человека или предмета.

Лепка – процесс создания скульптурного изображения из пластичных материалов (глина, воск, пластилин).

Мазок – это след кисточки с краской на бумаге.

Натюрморт – это картина, на которой изображаются различные предметы обихода, фрукты, цветы и т.д.

Орнамент – это постоянно повторяющийся узор; узор, состоящий из ритмически упорядоченных элементов.

Палитра – 1) Небольшая, тонкая доска четырехугольной или овальной формы, на которой художник смешивает краски во время работы. 2) Точный перечень красок, которыми пользуется тот или иной художник в своей творческой работе.

Пейзаж – жанр изобразительного искусства, посвященный воспроизведению естественной ил преображенной человеком природы.

Портрет – жанр изобразительного искусства, в котором воссоздается изображение определенного человека или группы лиц в живописи, графике, скульптуре или фотографии.

Пропорции – взаимоотношение форм (частей) предмета по их величине. Соблюдение пропорций в рисунке имеет решающее значение, так как они составляют основу правдивого и выразительного изображения.

Размывка – художественный прием при работе с красками, разводимыми водой.

Рисунок – изображение, начертание на плоскости, основной вид графики.

Ритм – это повторение и чередование фигур.

Светотень – закономерные градации светлого и темного на объемной форме предмета, благодаря которым по преимуществу воспринимаются глазом такие предметные свойства, как объем и материал. Основные градации светотени: свет, полутень, тень собственная, рефлекс, тень падающая.

Силуэт – это способ изображения фигур и предметов черным пятном; очертание предмета, подобие его тени.

Теплые и холодные цвета – теплые цвета, условно ассоциирующиеся с цветом огня, солнца, накаленных предметов: красные, красно-оранжевые, желто-зеленые. Холодные цвета, ассоциирующиеся с цветом воды, льда и других холодных объектов: зелено-голубые, голубые, сине-голубые, сине-фиолетовые.

Тон – термин употребляется художниками для определения светлоты цветов или поверхностей. В цветоведении тон – это название цветности (цветовой тон).

Тональность – это термин, обозначающий внешние особенности колорита или светотени  в произведениях живописи и графики В отношении к цвету он более употребителен и совпадает с термином «цветовая гамма».

Фон – это цветовое пространство или среда, в котором находится изображаемый предмет.

Холст – прочная суровая ткань, обычно льняная, выработанная из толстой пряжи; предварительно загрунтованный холст используется для живописи масляными красками.

Цветовые отношения – это различие цветов натуры по цветовому тону (оттенку), светлоте и насыщенности.

Штрих – это черта, короткая линия.

Эскиз – в изобразительном искусстве – предварительный, часто беглый набросок, фиксирующий замысел художественного произведения.

Этюд – изображение вспомогательного характера, ограниченного размера, выполненное с натуры, ради тщательного ее изучения.